Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir le secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- Louane, variété rare : « Ma vie, c’est un “trop” constant, avec lequel j’ai appris à composer ». Elle est, à 24 ans, l’une des chanteuses les plus populaires de France. Sur son troisième album, elle s’est entourée de rappeurs et rockers en vue de la scène hexagonale. Portrait d’une artiste à la fois consensuelle et très sûre de ses choix. ----------------- Avec « Soul », Pixar a l’âme en paix. Le studio d’animation sort le 25 décembre, en streaming sur Disney +, son premier film coréalisé par un Afro-Américain et dont le héros est noir. Le studio s’est entouré d’employés et de consultants de couleur pour se prémunir de tout procès en appropriation culturelle. ----------------- Nicolas Maury : « C’est dans les fictions qu’il y a un début, un milieu, une fin. Pas dans la vie ». Révélé par la série « Dix pour cent », l’acteur et réalisateur est le nouvel invité du podcast « Le goût de M », à l’occasion de la ressortie de « Garçon chiffon ». ----------------- « Gena Rowlands. On aurait dû dormir » : le spectacle d’une féminité ébréchée. Murielle Joudet, critique de cinéma et collaboratrice du « Monde », livre une biographie de l’actrice où la question du féminin est placée au centre de l’ouvrage. ----------------- Le groupe SOS, spécialisé dans l’économie sociale et solidaire, s’aventure dans le cinéma. Le numéro un français de l’économie sociale est en passe d’acheter une première salle, La Clef, à Paris. Une opération test, contestée par l’association qui occupe les lieux. ----------------- Amers Noëls et Pères Noël en sept films. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, mais le service Culture du « Monde » vous propose une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Claude Brasseur en cinq rôles au cinéma. L’acteur, qui a marqué six décennies de cinéma et de théâtre français, est mort ce mardi à l’âge de 84 ans. D’« Un éléphant ça trompe énormément » à « Camping », retour en images sur cinq de ses rôles majeurs. ----------------- Claude Brasseur est mort. Issu d’une dynastie d’acteurs, le comédien a joué dans une centaine de films, dont les comédies populaires « Camping » et « La Boum », ainsi que dans de nombreuses pièces de théâtre. L’acteur, qui a reçu deux Césars, est mort ce mardi à l’âge de 84 ans. ----------------- « Minuit dans l’univers », sur Netflix : comme une impression de déjà-vu avec George Clooney. L’acteur et réalisateur signe, pour la plate-forme de VOD, un film du genre postapocalyptique sans rechercher l’originalité. ----------------- L’esprit merveilleusement entortillé de « Soul ». Diffusé sur Disney + pour Noël, le film d’animation de Pete Docter et Kemp Powers dessine avec poésie, philosophie et aussi cocasserie, une cartographie de l’âme humaine. ----------------- « Nous sommes des réanimateurs, nous aussi » : devant le Conseil d’Etat, le monde du spectacle plaide sa cause. La plus haute juridiction administrative a examiné les recours en référé-liberté déposés par plusieurs organisations d’artistes qui contestent la fermeture des salles de spectacle par précaution sanitaire. ----------------- Une sélection de coffrets et de DVD pour les fêtes. Une intégrale Clint Eastwood, la trilogie « Robocop », « Le Cercle rouge »... les chroniqueurs cinéma du « Monde » partagent leurs coups de cœur. ----------------- Sélection coffrets DVD : « Forbidden Hollywood », cinq années d’une création sans censure. Un coffret Warner de dix films offre une vue d’ensemble très complète de l’esthétique des années 1929-1934, avant l’instauration du code de censure ou « code Hays ». ----------------- A Hollywood, fin de règne pour les stars, avec la vogue des franchises et l’arrivée de Netflix. Aux Etats-Unis, une nouvelle économie a supplanté les actrices et acteurs « bankable ». Celle des franchises, issues des vieux comics ou de la saga « Star Wars », gages de succès pour des films déclinables à l’infini. Celle surtout de Netflix et consorts pour lesquels la vedette, c’est la plateforme elle-même. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- Louane, variété rare : « Ma vie, c’est un “trop” constant, avec lequel j’ai appris à composer ». Elle est, à 24 ans, l’une des chanteuses les plus populaires de France. Sur son troisième album, elle s’est entourée de rappeurs et rockers en vue de la scène hexagonale. Portrait d’une artiste à la fois consensuelle et très sûre de ses choix. ----------------- Avec « Soul », Pixar a l’âme en paix. Le studio d’animation sort le 25 décembre, en streaming sur Disney +, son premier film coréalisé par un Afro-Américain et dont le héros est noir. Le studio s’est entouré d’employés et de consultants de couleur pour se prémunir de tout procès en appropriation culturelle. ----------------- Nicolas Maury : « C’est dans les fictions qu’il y a un début, un milieu, une fin. Pas dans la vie ». Révélé par la série « Dix pour cent », l’acteur et réalisateur est le nouvel invité du podcast « Le goût de M », à l’occasion de la ressortie de « Garçon chiffon ». ----------------- « Gena Rowlands. On aurait dû dormir » : le spectacle d’une féminité ébréchée. Murielle Joudet, critique de cinéma et collaboratrice du « Monde », livre une biographie de l’actrice où la question du féminin est placée au centre de l’ouvrage. ----------------- Le groupe SOS, spécialisé dans l’économie sociale et solidaire, s’aventure dans le cinéma. Le numéro un français de l’économie sociale est en passe d’acheter une première salle, La Clef, à Paris. Une opération test, contestée par l’association qui occupe les lieux. ----------------- Amers Noëls et Pères Noël en sept films. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, mais le service Culture du « Monde » vous propose une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Claude Brasseur en cinq rôles au cinéma. L’acteur, qui a marqué six décennies de cinéma et de théâtre français, est mort ce mardi à l’âge de 84 ans. D’« Un éléphant ça trompe énormément » à « Camping », retour en images sur cinq de ses rôles majeurs. ----------------- Claude Brasseur est mort. Issu d’une dynastie d’acteurs, le comédien a joué dans une centaine de films, dont les comédies populaires « Camping » et « La Boum », ainsi que dans de nombreuses pièces de théâtre. L’acteur, qui a reçu deux Césars, est mort ce mardi à l’âge de 84 ans. ----------------- « Minuit dans l’univers », sur Netflix : comme une impression de déjà-vu avec George Clooney. L’acteur et réalisateur signe, pour la plate-forme de VOD, un film du genre postapocalyptique sans rechercher l’originalité. ----------------- L’esprit merveilleusement entortillé de « Soul ». Diffusé sur Disney + pour Noël, le film d’animation de Pete Docter et Kemp Powers dessine avec poésie, philosophie et aussi cocasserie, une cartographie de l’âme humaine. ----------------- « Nous sommes des réanimateurs, nous aussi » : devant le Conseil d’Etat, le monde du spectacle plaide sa cause. La plus haute juridiction administrative a examiné les recours en référé-liberté déposés par plusieurs organisations d’artistes qui contestent la fermeture des salles de spectacle par précaution sanitaire. ----------------- Une sélection de coffrets et de DVD pour les fêtes. Une intégrale Clint Eastwood, la trilogie « Robocop », « Le Cercle rouge »... les chroniqueurs cinéma du « Monde » partagent leurs coups de cœur. ----------------- Sélection coffrets DVD : « Forbidden Hollywood », cinq années d’une création sans censure. Un coffret Warner de dix films offre une vue d’ensemble très complète de l’esthétique des années 1929-1934, avant l’instauration du code de censure ou « code Hays ». ----------------- A Hollywood, fin de règne pour les stars, avec la vogue des franchises et l’arrivée de Netflix. Aux Etats-Unis, une nouvelle économie a supplanté les actrices et acteurs « bankable ». Celle des franchises, issues des vieux comics ou de la saga « Star Wars », gages de succès pour des films déclinables à l’infini. Celle surtout de Netflix et consorts pour lesquels la vedette, c’est la plateforme elle-même. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- Louane, variété rare : « Ma vie, c’est un “trop” constant, avec lequel j’ai appris à composer ». Elle est, à 24 ans, l’une des chanteuses les plus populaires de France. Sur son troisième album, elle s’est entourée de rappeurs et rockers en vue de la scène hexagonale. Portrait d’une artiste à la fois consensuelle et très sûre de ses choix. ----------------- Avec « Soul », Pixar a l’âme en paix. Le studio d’animation sort le 25 décembre, en streaming sur Disney +, son premier film coréalisé par un Afro-Américain et dont le héros est noir. Le studio s’est entouré d’employés et de consultants de couleur pour se prémunir de tout procès en appropriation culturelle. ----------------- Nicolas Maury : « C’est dans les fictions qu’il y a un début, un milieu, une fin. Pas dans la vie ». Révélé par la série « Dix pour cent », l’acteur et réalisateur est le nouvel invité du podcast « Le goût de M », à l’occasion de la ressortie de « Garçon chiffon ». ----------------- « Gena Rowlands. On aurait dû dormir » : le spectacle d’une féminité ébréchée. Murielle Joudet, critique de cinéma et collaboratrice du « Monde », livre une biographie de l’actrice où la question du féminin est placée au centre de l’ouvrage. ----------------- Le groupe SOS, spécialisé dans l’économie sociale et solidaire, s’aventure dans le cinéma. Le numéro un français de l’économie sociale est en passe d’acheter une première salle, La Clef, à Paris. Une opération test, contestée par l’association qui occupe les lieux. ----------------- Amers Noëls et Pères Noël en sept films. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, mais le service Culture du « Monde » vous propose une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Claude Brasseur en cinq rôles au cinéma. L’acteur, qui a marqué six décennies de cinéma et de théâtre français, est mort ce mardi à l’âge de 84 ans. D’« Un éléphant ça trompe énormément » à « Camping », retour en images sur cinq de ses rôles majeurs. ----------------- Claude Brasseur est mort. Issu d’une dynastie d’acteurs, le comédien a joué dans une centaine de films, dont les comédies populaires « Camping » et « La Boum », ainsi que dans de nombreuses pièces de théâtre. L’acteur, qui a reçu deux Césars, est mort ce mardi à l’âge de 84 ans. ----------------- « Minuit dans l’univers », sur Netflix : comme une impression de déjà-vu avec George Clooney. L’acteur et réalisateur signe, pour la plate-forme de VOD, un film du genre postapocalyptique sans rechercher l’originalité. ----------------- L’esprit merveilleusement entortillé de « Soul ». Diffusé sur Disney + pour Noël, le film d’animation de Pete Docter et Kemp Powers dessine avec poésie, philosophie et aussi cocasserie, une cartographie de l’âme humaine. ----------------- « Nous sommes des réanimateurs, nous aussi » : devant le Conseil d’Etat, le monde du spectacle plaide sa cause. La plus haute juridiction administrative a examiné les recours en référé-liberté déposés par plusieurs organisations d’artistes qui contestent la fermeture des salles de spectacle par précaution sanitaire. ----------------- Une sélection de coffrets et de DVD pour les fêtes. Une intégrale Clint Eastwood, la trilogie « Robocop », « Le Cercle rouge »... les chroniqueurs cinéma du « Monde » partagent leurs coups de cœur. ----------------- Sélection coffrets DVD : « Forbidden Hollywood », cinq années d’une création sans censure. Un coffret Warner de dix films offre une vue d’ensemble très complète de l’esthétique des années 1929-1934, avant l’instauration du code de censure ou « code Hays ». ----------------- A Hollywood, fin de règne pour les stars, avec la vogue des franchises et l’arrivée de Netflix. Aux Etats-Unis, une nouvelle économie a supplanté les actrices et acteurs « bankable ». Celle des franchises, issues des vieux comics ou de la saga « Star Wars », gages de succès pour des films déclinables à l’infini. Celle surtout de Netflix et consorts pour lesquels la vedette, c’est la plateforme elle-même. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, dimanche, à 65 ans des suites d’une chute. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- Louane, variété rare : « Ma vie, c’est un “trop” constant, avec lequel j’ai appris à composer ». Elle est, à 24 ans, l’une des chanteuses les plus populaires de France. Sur son troisième album, elle s’est entourée de rappeurs et rockers en vue de la scène hexagonale. Portrait d’une artiste à la fois consensuelle et très sûre de ses choix. ----------------- Avec « Soul », Pixar a l’âme en paix. Le studio d’animation sort le 25 décembre, en streaming sur Disney +, son premier film coréalisé par un Afro-Américain et dont le héros est noir. Le studio s’est entouré d’employés et de consultants de couleur pour se prémunir de tout procès en appropriation culturelle. ----------------- Nicolas Maury : « C’est dans les fictions qu’il y a un début, un milieu, une fin. Pas dans la vie ». Révélé par la série « Dix pour cent », l’acteur et réalisateur est le nouvel invité du podcast « Le goût de M », à l’occasion de la ressortie de « Garçon chiffon ». ----------------- « Gena Rowlands. On aurait dû dormir » : le spectacle d’une féminité ébréchée. Murielle Joudet, critique de cinéma et collaboratrice du « Monde », livre une biographie de l’actrice où la question du féminin est placée au centre de l’ouvrage. ----------------- Le groupe SOS, spécialisé dans l’économie sociale et solidaire, s’aventure dans le cinéma. Le numéro un français de l’économie sociale est en passe d’acheter une première salle, La Clef, à Paris. Une opération test, contestée par l’association qui occupe les lieux. ----------------- Amers Noëls et Pères Noël en sept films. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, mais le service Culture du « Monde » vous propose une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Claude Brasseur en cinq rôles au cinéma. L’acteur, qui a marqué six décennies de cinéma et de théâtre français, est mort ce mardi à l’âge de 84 ans. D’« Un éléphant ça trompe énormément » à « Camping », retour en images sur cinq de ses rôles majeurs. ----------------- Claude Brasseur est mort. Issu d’une dynastie d’acteurs, le comédien a joué dans une centaine de films, dont les comédies populaires « Camping » et « La Boum », ainsi que dans de nombreuses pièces de théâtre. L’acteur, qui a reçu deux Césars, est mort ce mardi à l’âge de 84 ans. ----------------- « Minuit dans l’univers », sur Netflix : comme une impression de déjà-vu avec George Clooney. L’acteur et réalisateur signe, pour la plate-forme de VOD, un film du genre postapocalyptique sans rechercher l’originalité. ----------------- L’esprit merveilleusement entortillé de « Soul ». Diffusé sur Disney + pour Noël, le film d’animation de Pete Docter et Kemp Powers dessine avec poésie, philosophie et aussi cocasserie, une cartographie de l’âme humaine. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- Louane, variété rare : « Ma vie, c’est un “trop” constant, avec lequel j’ai appris à composer ». Elle est, à 24 ans, l’une des chanteuses les plus populaires de France. Sur son troisième album, elle s’est entourée de rappeurs et rockers en vue de la scène hexagonale. Portrait d’une artiste à la fois consensuelle et très sûre de ses choix. ----------------- Avec « Soul », Pixar a l’âme en paix. Le studio d’animation sort le 25 décembre, en streaming sur Disney +, son premier film coréalisé par un Afro-Américain et dont le héros est noir. Le studio s’est entouré d’employés et de consultants de couleur pour se prémunir de tout procès en appropriation culturelle. ----------------- Nicolas Maury : « C’est dans les fictions qu’il y a un début, un milieu, une fin. Pas dans la vie ». Révélé par la série « Dix pour cent », l’acteur et réalisateur est le nouvel invité du podcast « Le goût de M », à l’occasion de la ressortie de « Garçon chiffon ». ----------------- « Gena Rowlands. On aurait dû dormir » : le spectacle d’une féminité ébréchée. Murielle Joudet, critique de cinéma et collaboratrice du « Monde », livre une biographie de l’actrice où la question du féminin est placée au centre de l’ouvrage. ----------------- Le groupe SOS, spécialisé dans l’économie sociale et solidaire, s’aventure dans le cinéma. Le numéro un français de l’économie sociale est en passe d’acheter une première salle, La Clef, à Paris. Une opération test, contestée par l’association qui occupe les lieux. ----------------- Amers Noëls et Pères Noël en sept films. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, mais le service Culture du « Monde » vous propose une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Claude Brasseur en cinq rôles au cinéma. L’acteur, qui a marqué six décennies de cinéma et de théâtre français, est mort ce mardi à l’âge de 84 ans. D’« Un éléphant ça trompe énormément » à « Camping », retour en images sur cinq de ses rôles majeurs. ----------------- Claude Brasseur est mort. Issu d’une dynastie d’acteurs, le comédien a joué dans une centaine de films, dont les comédies populaires « Camping » et « La Boum », ainsi que dans de nombreuses pièces de théâtre. L’acteur, qui a reçu deux Césars, est mort ce mardi à l’âge de 84 ans. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- Louane, variété rare : « Ma vie, c’est un “trop” constant, avec lequel j’ai appris à composer ». Elle est, à 24 ans, l’une des chanteuses les plus populaires de France. Sur son troisième album, elle s’est entourée de rappeurs et rockers en vue de la scène hexagonale. Portrait d’une artiste à la fois consensuelle et très sûre de ses choix. ----------------- Avec « Soul », Pixar a l’âme en paix. Le studio d’animation sort le 25 décembre, en streaming sur Disney +, son premier film coréalisé par un Afro-Américain et dont le héros est noir. Le studio s’est entouré d’employés et de consultants de couleur pour se prémunir de tout procès en appropriation culturelle. ----------------- Nicolas Maury : « C’est dans les fictions qu’il y a un début, un milieu, une fin. Pas dans la vie ». Révélé par la série « Dix pour cent », l’acteur et réalisateur est le nouvel invité du podcast « Le goût de M », à l’occasion de la ressortie de « Garçon chiffon ». ----------------- « Gena Rowlands. On aurait dû dormir » : le spectacle d’une féminité ébréchée. Murielle Joudet, critique de cinéma et collaboratrice du « Monde », livre une biographie de l’actrice où la question du féminin est placée au centre de l’ouvrage. ----------------- Le groupe SOS, spécialisé dans l’économie sociale et solidaire, s’aventure dans le cinéma. Le numéro un français de l’économie sociale est en passe d’acheter une première salle, La Clef, à Paris. Une opération test, contestée par l’association qui occupe les lieux. ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- Louane, variété rare : « Ma vie, c’est un “trop” constant, avec lequel j’ai appris à composer ». Elle est, à 24 ans, l’une des chanteuses les plus populaires de France. Sur son troisième album, elle s’est entourée de rappeurs et rockers en vue de la scène hexagonale. Portrait d’une artiste à la fois consensuelle et très sûre de ses choix. ----------------- Avec « Soul », Pixar a l’âme en paix. Le studio d’animation sort le 25 décembre, en streaming sur Disney +, son premier film coréalisé par un Afro-Américain et dont le héros est noir. Le studio s’est entouré d’employés et de consultants de couleur pour se prémunir de tout procès en appropriation culturelle. ----------------- Nicolas Maury : « C’est dans les fictions qu’il y a un début, un milieu, une fin. Pas dans la vie ». Révélé par la série « Dix pour cent », l’acteur et réalisateur est le nouvel invité du podcast « Le goût de M », à l’occasion de la ressortie de « Garçon chiffon ». ----------------- « Gena Rowlands. On aurait dû dormir » : le spectacle d’une féminité ébréchée. Murielle Joudet, critique de cinéma et collaboratrice du « Monde », livre une biographie de l’actrice où la question du féminin est placée au centre de l’ouvrage. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- Louane, variété rare : « Ma vie, c’est un “trop” constant, avec lequel j’ai appris à composer ». Elle est, à 24 ans, l’une des chanteuses les plus populaires de France. Sur son troisième album, elle s’est entourée de rappeurs et rockers en vue de la scène hexagonale. Portrait d’une artiste à la fois consensuelle et très sûre de ses choix. ----------------- Avec « Soul », Pixar a l’âme en paix. Le studio d’animation sort le 25 décembre, en streaming sur Disney +, son premier film coréalisé par un Afro-Américain et dont le héros est noir. Le studio s’est entouré d’employés et de consultants de couleur pour se prémunir de tout procès en appropriation culturelle. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- Louane, variété rare : « Ma vie, c’est un “trop” constant, avec lequel j’ai appris à composer ». Elle est, à 24 ans, l’une des chanteuses les plus populaires de France. Sur son troisième album, elle s’est entourée de rappeurs et rockers en vue de la scène hexagonale. Portrait d’une artiste à la fois consensuelle et très sûre de ses choix. ----------------- « Le Mystère Méliès », sur Arte : comment l’œuvre du cinéaste, entièrement détruite, a été reconstituée. Le documentaire de Serge Bromberg et d’Eric Lange raconte par quel miracle des négatifs que Georges Méliès avaient brûlés ont été retrouvés, permettant la restauration progressive d’une partie de ses films. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- « Le Mystère Méliès », sur Arte : comment l’œuvre du cinéaste, entièrement détruite, a été reconstituée. Le documentaire de Serge Bromberg et d’Eric Lange raconte par quel miracle des négatifs que Georges Méliès avaient brûlés ont été retrouvés, permettant la restauration progressive d’une partie de ses films. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Covid-19 : 2020, l’année noire du cinéma. La crise sanitaire a profondément bouleversé l’économie et les certitudes du septième art. Le monde de la culture est non seulement accablé, mais furibard. ----------------- Cinéma : les films coups de cœur des critiques du « Monde » pour l’année 2020. « La Femme qui s’est enfuie », de Hong Sang-soo, « Drunk », de Thomas Vinterberg, « Le Cas Richard Jewell », de Clint Eastwood… Les rédactrices et les rédacteurs cinéma du « Monde » évoquent les longs-métrages qui les ont séduits durant l’année écoulée. ----------------- Le comédien Félix Lefebvre, l’énergie du jeu. « Promesses de 2021 » (8/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui le jeune comédien, remarqué dans « Eté 85 » de François Ozon. ----------------- Nicolas Philibert : « Je veux qu’un tournage m’attire et me fasse peur ». Le documentariste, qui prépare un film sur un centre psychiatrique, raconte comment il travaille, en dépit de la pandémie de Covid-19. ----------------- « Le Mystère Méliès », sur Arte : comment l’œuvre du cinéaste, entièrement détruite, a été reconstituée. Le documentaire de Serge Bromberg et d’Eric Lange raconte par quel miracle des négatifs que Georges Méliès avaient brûlés ont été retrouvés, permettant la restauration progressive d’une partie de ses films. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- Grisant, désopilant ou plombant… Sept films en état d’ivresse. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Sept films qui nous font éprouver le confinement. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection quotidienne de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Le comédien Félix Lefebvre, l’énergie du jeu. « Promesses de 2021 » (8/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui le jeune comédien, remarqué dans « Eté 85 » de François Ozon. ----------------- Nicolas Philibert : « Je veux qu’un tournage m’attire et me fasse peur ». Le documentariste, qui prépare un film sur un centre psychiatrique, raconte comment il travaille, en dépit de la pandémie de Covid-19. ----------------- « Le Mystère Méliès », sur Arte : comment l’œuvre du cinéaste, entièrement détruite, a été reconstituée. Le documentaire de Serge Bromberg et d’Eric Lange raconte par quel miracle des négatifs que Georges Méliès avaient brûlés ont été retrouvés, permettant la restauration progressive d’une partie de ses films. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- La fréquentation des cinémas a chuté de près de 70 % en France en 2020. Cette baisse spectaculaire a notamment été causée par les restrictions imposées aux établissements pour lutter contre l’épidémie de Covid-19. ----------------- L’actrice Céleste Brunnquell illumine les séances d’« En thérapie ». « Promesses de 2021 » (10/12). Douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la jeune comédienne remarquée en 2019 dans « Les Eblouis » et bientôt dans la série d’Arte. ----------------- Sept films qui nous font éprouver le confinement. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection quotidienne de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Le comédien Félix Lefebvre, l’énergie du jeu. « Promesses de 2021 » (8/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui le jeune comédien, remarqué dans « Eté 85 » de François Ozon. ----------------- Nicolas Philibert : « Je veux qu’un tournage m’attire et me fasse peur ». Le documentariste, qui prépare un film sur un centre psychiatrique, raconte comment il travaille, en dépit de la pandémie de Covid-19. ----------------- « Le Mystère Méliès », sur Arte : comment l’œuvre du cinéaste, entièrement détruite, a été reconstituée. Le documentaire de Serge Bromberg et d’Eric Lange raconte par quel miracle des négatifs que Georges Méliès avaient brûlés ont été retrouvés, permettant la restauration progressive d’une partie de ses films. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- L’actrice Céleste Brunnquell illumine les séances d’« En thérapie ». « Promesses de 2021 » (10/12). Douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la jeune comédienne remarquée en 2019 dans « Les Eblouis » et bientôt dans la série d’Arte. ----------------- Sept films qui nous font éprouver le confinement. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection quotidienne de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Le comédien Félix Lefebvre, l’énergie du jeu. « Promesses de 2021 » (8/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui le jeune comédien, remarqué dans « Eté 85 » de François Ozon. ----------------- Nicolas Philibert : « Je veux qu’un tournage m’attire et me fasse peur ». Le documentariste, qui prépare un film sur un centre psychiatrique, raconte comment il travaille, en dépit de la pandémie de Covid-19. ----------------- « Le Mystère Méliès », sur Arte : comment l’œuvre du cinéaste, entièrement détruite, a été reconstituée. Le documentaire de Serge Bromberg et d’Eric Lange raconte par quel miracle des négatifs que Georges Méliès avaient brûlés ont été retrouvés, permettant la restauration progressive d’une partie de ses films. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Mort de Claude Bolling, jazzman et compositeur de musiques de films. Le pianiste de jazz, chef d’orchestre et compositeur a écrit de nombreuses musiques de films, comme celle de « Borsalino », et arrangé « La Madrague », célèbre chanson de Brigitte Bardot. ----------------- Un apéro avec Camélia Jordana : « On se prend toutes des trucs hyperviolents dans la gueule ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Cette semaine, la comédienne et chanteuse, aussi à l’aise sur un tapis rouge que dans une manif. ----------------- L’actrice Céleste Brunnquell illumine les séances d’« En thérapie ». « Promesses de 2021 » (10/12). Douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la jeune comédienne remarquée en 2019 dans « Les Eblouis » et bientôt dans la série d’Arte. ----------------- Sept films qui nous font éprouver le confinement. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection quotidienne de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Le comédien Félix Lefebvre, l’énergie du jeu. « Promesses de 2021 » (8/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui le jeune comédien, remarqué dans « Eté 85 » de François Ozon. ----------------- Nicolas Philibert : « Je veux qu’un tournage m’attire et me fasse peur ». Le documentariste, qui prépare un film sur un centre psychiatrique, raconte comment il travaille, en dépit de la pandémie de Covid-19. ----------------- « Le Mystère Méliès », sur Arte : comment l’œuvre du cinéaste, entièrement détruite, a été reconstituée. Le documentaire de Serge Bromberg et d’Eric Lange raconte par quel miracle des négatifs que Georges Méliès avaient brûlés ont été retrouvés, permettant la restauration progressive d’une partie de ses films. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Covid-19 : pas de réouverture des théâtres, cinémas et musées le 7 janvier. En raison de l’avancée de l’épidémie, le gouvernement écarte la date avancée en décembre et réfléchit à de nouvelles mesures pour soutenir ce secteur en pleine désillusion. ----------------- Agnès Jaoui : « Il faut dire combien la femme est une proie, combien on la piège dans un pseudo-idéal féminin ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, la comédienne et réalisatrice revient sur son chagrin fou, enfant, en découvrant la finitude, et témoigne d’un désir ardent de laisser une trace. ----------------- Un apéro avec Camélia Jordana : « On se prend toutes des trucs hyperviolents dans la gueule ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Cette semaine, la comédienne et chanteuse, aussi à l’aise sur un tapis rouge que dans une manif. ----------------- L’actrice Céleste Brunnquell illumine les séances d’« En thérapie ». « Promesses de 2021 » (10/12). Douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la jeune comédienne remarquée en 2019 dans « Les Eblouis » et bientôt dans la série d’Arte. ----------------- Sept films qui nous font éprouver le confinement. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection quotidienne de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Le comédien Félix Lefebvre, l’énergie du jeu. « Promesses de 2021 » (8/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui le jeune comédien, remarqué dans « Eté 85 » de François Ozon. ----------------- Nicolas Philibert : « Je veux qu’un tournage m’attire et me fasse peur ». Le documentariste, qui prépare un film sur un centre psychiatrique, raconte comment il travaille, en dépit de la pandémie de Covid-19. ----------------- « Le Mystère Méliès », sur Arte : comment l’œuvre du cinéaste, entièrement détruite, a été reconstituée. Le documentaire de Serge Bromberg et d’Eric Lange raconte par quel miracle des négatifs que Georges Méliès avaient brûlés ont été retrouvés, permettant la restauration progressive d’une partie de ses films. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Claire Denis, cinéaste : « Les arts, ça fait vivre beaucoup de monde ». Un tournage annulé, un autre reporté, et un troisième en cours avec Juliette Binoche : la réalisatrice revient sur l’année 2020, désastreuse pour le cinéma. ----------------- Cinéma : l’année 2020 bat le triste record de la plus faible fréquentation. Le nombre d’entrées est en chute de 70 % par rapport à 2019, avec des salles fermées pendant une durée de 162 jours, en raison de la crise sanitaire. ----------------- La véritable histoire d’« Oloturé », le film choc de Netflix sur la prostitution nigériane. Le long-métrage de Kenneth Gyang retrace l’histoire de la journaliste qui a enquêté en immersion durant plusieurs années sur le trafic de femmes entre Nigeria et Europe. ----------------- La cinéaste Charlène Favier, entre zone grise et manteau blanc. « Promesses de 2021 » (1/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la réalisatrice de « Slalom », premier long-métrage sur une apprentie skieuse sous l’emprise de son entraîneur. ----------------- Jean-Pierre Bacri, en 2011 : « Ma gueule fait la gueule, c’est ainsi ». Il y a dix ans, « Le Monde magazine » avait consacré un « Je ne serai pas là si » à Jean-Pierre Bacri, dont on a appris la mort lundi 18 janvier 2021. Quand Bacri, le taciturne, se racontait et disait tout ce qu’il devait aussi à Agnès Jaoui. ----------------- La fulgurante ascension du studio Mappa vers les sommets de l’animation japonaise. En moins de dix ans, le studio d’animation s’est imposé comme l’un des plus importants au Japon. On lui doit notamment la réalisation de la dernière saison explosive de « L’Attaque des titans ». ----------------- Jean-Pierre Bacri, acteur, scénariste et dramaturge, est mort d’un cancer à l’âge de 69 ans. Connu pour son association avec Agnès Jaoui, le comédien a tourné dans de nombreux classiques : « Didier », « Mes meilleurs copains » ou encore « Le Goût des autres ». ----------------- Phil Spector a inspiré David Mamet et Brian de Palma au cinéma. Le producteur américain, mort le 16 janvier, avait fait une apparition dans la peau d’Al Pacino dans un film de David Mamet et avait donné naissance au personnage machiavélique de « Phantom of the Paradise ». ----------------- Agnès Jaoui : « Je ne serais pas arrivée là, bien sûr, si je n’avais pas rencontré Jean-Pierre Bacri ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, la comédienne et réalisatrice revient sur son chagrin fou, enfant, en découvrant la finitude, et témoigne d’un désir ardent de laisser une trace. ----------------- Un apéro avec Camélia Jordana : « On se prend toutes des trucs hyperviolents dans la gueule ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Cette semaine, la comédienne et chanteuse, aussi à l’aise sur un tapis rouge que dans une manif. ----------------- L’actrice Céleste Brunnquell illumine les séances d’« En thérapie ». « Promesses de 2021 » (10/12). Douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la jeune comédienne remarquée en 2019 dans « Les Eblouis » et bientôt dans la série d’Arte. ----------------- Sept films qui nous font éprouver le confinement. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection quotidienne de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Le comédien Félix Lefebvre, l’énergie du jeu. « Promesses de 2021 » (8/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui le jeune comédien, remarqué dans « Eté 85 » de François Ozon. ----------------- Nicolas Philibert : « Je veux qu’un tournage m’attire et me fasse peur ». Le documentariste, qui prépare un film sur un centre psychiatrique, raconte comment il travaille, en dépit de la pandémie de Covid-19. ----------------- « Le Mystère Méliès », sur Arte : comment l’œuvre du cinéaste, entièrement détruite, a été reconstituée. Le documentaire de Serge Bromberg et d’Eric Lange raconte par quel miracle des négatifs que Georges Méliès avaient brûlés ont été retrouvés, permettant la restauration progressive d’une partie de ses films. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- « Le Goût de M » avec Camille Cottin : « L’expression de la puissance féminine me plaît ». La comédienne, qui sera prochainement à l’affiche de « Stillwater » de Tom McCarthy, est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M ». ----------------- De « The Crown » à « Pieces of a Woman », Vanessa Kirby, joyau britannique. La comédienne de 32 ans, qui s’est fait sa place à Hollywood dans des franchises à succès, trouve aujourd’hui un rôle exigeant : celui d’une femme qui doit faire le deuil de son enfant mort-né. ----------------- Huit films pour aimer encore et toujours l’Angleterre. Les salles de cinéma restant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, le service Culture du « Monde » vous propose, chaque mercredi dans « La Matinale », une sélection de films à voir en replay, VOD ou sur les plates-formes. ----------------- Avec « The Good Lord Bird », Ethan Hawke passe du jeune premier au prophète abolitionniste. L’acteur et réalisateur américain s’est confié le rôle de l’antiesclavagiste John Brown dans la minisérie historique qu’il a produite, diffusée sur Canal+. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et James Bond, est morte. L’actrice à l’affiche du James Bond « Dangereusement vôtre » et de la série « Drôles de dames » est morte, lundi soir, à 65 ans, des suites d’une chute. ----------------- « Pieces of a Woman », sur Netflix : le déchirement de la perte d’un nouveau-né. Le film du Hongrois Kornel Mundruczo brosse le portrait d’une femme endeuillée qui tente de surmonter la mort de son bébé à la naissance. ----------------- L’actrice américaine Tanya Roberts, connue pour « Drôles de dames » et « Dangereusement vôtre », hospitalisée dans un état critique. Son agent avait annoncé à tort sa mort, lundi, alors que l’actrice de James Bond ou « That’s 70s show » est dans un état grave après une chute à son domicile. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Où revoir les films de Jean-Pierre Bacri ?. Entre reprogrammations et longs-métrages disponibles à la demande, les chaînes et plates-formes proposent une large sélection de films dans lesquels retrouver l’acteur, mort lundi. ----------------- « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville » : dialogues d’anthologie entre le cinéaste et le critique Rui Nogueira. Les éditions Capricci republient un ouvrage passionnant, « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville. Entretien avec Rui Nogueira », paru à l’origine en 1973, peu après la mort du réalisateur. ----------------- « Marco Ferreri. Le cinéma ne sert à rien » : plongée dans l’œuvre d’un génie rabelaisien et provocateur iconoclaste. Avec un bel esprit de synthèse, l’historienne Gabriela Trujillo retrace dans son dernier essai l’œuvre protéiforme du cinéaste milanais. ----------------- Jean-Pierre Bacri, la mort d’un râleur lumineux. Auteur, comédien au cinéma et au théâtre, il a créé, notamment avec son double Agnès Jaoui, des comédies grinçantes mais toujours marquées du sceau du respect pour leurs personnages. Il a succombé à un cancer à 69 ans. ----------------- Jean-Pierre Bacri en 10 répliques. L’acteur, scénariste et dramaturge est mort, lundi 18 janvier. Retour sur sa carrière en quelques répliques cultes. ----------------- Jean-Pierre Bacri, en 2011 : « Ma gueule fait la gueule, c’est ainsi ». Il y a dix ans, « Le Monde magazine » avait consacré un « Je ne serais pas là si » à Jean-Pierre Bacri, dont on a appris la mort lundi 18 janvier 2021. Quand Bacri, le taciturne, se racontait et disait tout ce qu’il devait aussi à Agnès Jaoui. ----------------- La fulgurante ascension du studio Mappa vers les sommets de l’animation japonaise. En moins de dix ans, le studio d’animation s’est imposé comme l’un des plus importants au Japon. On lui doit notamment la réalisation de la dernière saison explosive de « L’Attaque des titans ». ----------------- Jean-Pierre Bacri, acteur, scénariste et dramaturge, est mort d’un cancer à l’âge de 69 ans. Connu pour son association avec Agnès Jaoui, le comédien a tourné dans de nombreux classiques : « Didier », « Mes meilleurs copains » ou encore « Le Goût des autres ». ----------------- Phil Spector a inspiré David Mamet et Brian de Palma au cinéma. Le producteur américain, mort le 16 janvier, avait fait une apparition dans la peau d’Al Pacino dans un film de David Mamet et avait donné naissance au personnage machiavélique de « Phantom of the Paradise ». ----------------- Agnès Jaoui : « Je ne serais pas arrivée là, bien sûr, si je n’avais pas rencontré Jean-Pierre Bacri ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, la comédienne et réalisatrice revient sur son chagrin fou, enfant, en découvrant la finitude, et témoigne d’un désir ardent de laisser une trace. ----------------- Un apéro avec Camélia Jordana : « On se prend toutes des trucs hyperviolents dans la gueule ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Cette semaine, la comédienne et chanteuse, aussi à l’aise sur un tapis rouge que dans une manif. ----------------- L’actrice Céleste Brunnquell illumine les séances d’« En thérapie ». « Promesses de 2021 » (10/12). Douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la jeune comédienne remarquée en 2019 dans « Les Eblouis » et bientôt dans la série d’Arte. ----------------- Sept films qui nous font éprouver le confinement. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection quotidienne de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Le comédien Félix Lefebvre, l’énergie du jeu. « Promesses de 2021 » (8/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui le jeune comédien, remarqué dans « Eté 85 » de François Ozon. ----------------- Nicolas Philibert : « Je veux qu’un tournage m’attire et me fasse peur ». Le documentariste, qui prépare un film sur un centre psychiatrique, raconte comment il travaille, en dépit de la pandémie de Covid-19. ----------------- « Le Mystère Méliès », sur Arte : comment l’œuvre du cinéaste, entièrement détruite, a été reconstituée. Le documentaire de Serge Bromberg et d’Eric Lange raconte par quel miracle des négatifs que Georges Méliès avaient brûlés ont été retrouvés, permettant la restauration progressive d’une partie de ses films. ----------------- Le réalisateur britannique Michael Apted est mort. Célèbre pour son opus de la saga James Bond et la série documentaire « Up », il fut le président de la Guilde des réalisateurs d’Amérique. Il était âgé de 79 ans. ----------------- « Dans l’audiovisuel, le virus a révélé et exacerbé des mutations profondes déjà en cours ». Joëlle Farchy, chercheuse en sciences de la communication, observe, dans une tribune au « Monde », que le monde du cinéma, déjà bouleversé par le numérique, devra mener à bien sa mue tout en ménageant la concurrence et la diversité. ----------------- Alain Guiraudie : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Où revoir les films de Jean-Pierre Bacri ?. Entre reprogrammations et longs-métrages disponibles à la demande, les chaînes et plates-formes proposent une large sélection de films dans lesquels retrouver l’acteur, mort lundi. ----------------- « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville » : dialogues d’anthologie entre le cinéaste et le critique Rui Nogueira. Les éditions Capricci republient un ouvrage passionnant, « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville. Entretien avec Rui Nogueira », paru à l’origine en 1973, peu après la mort du réalisateur. ----------------- « Marco Ferreri. Le cinéma ne sert à rien » : plongée dans l’œuvre d’un génie rabelaisien et provocateur iconoclaste. Avec un bel esprit de synthèse, l’historienne Gabriela Trujillo retrace dans son dernier essai l’œuvre protéiforme du cinéaste milanais. ----------------- Jean-Pierre Bacri, la mort d’un râleur lumineux. Auteur, comédien au cinéma et au théâtre, il a créé, notamment avec son double Agnès Jaoui, des comédies grinçantes mais toujours marquées du sceau du respect pour leurs personnages. Il a succombé à un cancer à 69 ans. ----------------- Jean-Pierre Bacri en 10 répliques. L’acteur, scénariste et dramaturge est mort, lundi 18 janvier. Retour sur sa carrière en quelques répliques cultes. ----------------- Jean-Pierre Bacri, en 2011 : « Ma gueule fait la gueule, c’est ainsi ». Il y a dix ans, « Le Monde magazine » avait consacré un « Je ne serais pas là si » à Jean-Pierre Bacri, dont on a appris la mort lundi 18 janvier 2021. Quand Bacri, le taciturne, se racontait et disait tout ce qu’il devait aussi à Agnès Jaoui. ----------------- La fulgurante ascension du studio Mappa vers les sommets de l’animation japonaise. En moins de dix ans, le studio d’animation s’est imposé comme l’un des plus importants au Japon. On lui doit notamment la réalisation de la dernière saison explosive de « L’Attaque des titans ». ----------------- Jean-Pierre Bacri, acteur, scénariste et dramaturge, est mort d’un cancer à l’âge de 69 ans. Connu pour son association avec Agnès Jaoui, le comédien a tourné dans de nombreux classiques : « Didier », « Mes meilleurs copains » ou encore « Le Goût des autres ». ----------------- Phil Spector a inspiré David Mamet et Brian de Palma au cinéma. Le producteur américain, mort le 16 janvier, avait fait une apparition dans la peau d’Al Pacino dans un film de David Mamet et avait donné naissance au personnage machiavélique de « Phantom of the Paradise ». ----------------- Agnès Jaoui : « Je ne serais pas arrivée là, bien sûr, si je n’avais pas rencontré Jean-Pierre Bacri ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, la comédienne et réalisatrice revient sur son chagrin fou, enfant, en découvrant la finitude, et témoigne d’un désir ardent de laisser une trace. ----------------- Un apéro avec Camélia Jordana : « On se prend toutes des trucs hyperviolents dans la gueule ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Cette semaine, la comédienne et chanteuse, aussi à l’aise sur un tapis rouge que dans une manif. ----------------- L’actrice Céleste Brunnquell illumine les séances d’« En thérapie ». « Promesses de 2021 » (10/12). Douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la jeune comédienne remarquée en 2019 dans « Les Eblouis » et bientôt dans la série d’Arte. ----------------- Sept films qui nous font éprouver le confinement. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection quotidienne de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Le comédien Félix Lefebvre, l’énergie du jeu. « Promesses de 2021 » (8/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui le jeune comédien, remarqué dans « Eté 85 » de François Ozon. ----------------- Nicolas Philibert : « Je veux qu’un tournage m’attire et me fasse peur ». Le documentariste, qui prépare un film sur un centre psychiatrique, raconte comment il travaille, en dépit de la pandémie de Covid-19. ----------------- Alain Guiraudie : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Où revoir les films de Jean-Pierre Bacri ?. Entre reprogrammations et longs-métrages disponibles à la demande, les chaînes et plates-formes proposent une large sélection de films dans lesquels retrouver l’acteur, mort lundi. ----------------- « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville » : dialogues d’anthologie entre le cinéaste et le critique Rui Nogueira. Les éditions Capricci republient un ouvrage passionnant, « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville. Entretien avec Rui Nogueira », paru à l’origine en 1973, peu après la mort du réalisateur. ----------------- « Marco Ferreri. Le cinéma ne sert à rien » : plongée dans l’œuvre d’un génie rabelaisien et provocateur iconoclaste. Avec un bel esprit de synthèse, l’historienne Gabriela Trujillo retrace dans son dernier essai l’œuvre protéiforme du cinéaste milanais. ----------------- Jean-Pierre Bacri, la mort d’un râleur lumineux. Auteur, comédien au cinéma et au théâtre, il a créé, notamment avec son double Agnès Jaoui, des comédies grinçantes mais toujours marquées du sceau du respect pour leurs personnages. Il a succombé à un cancer à 69 ans. ----------------- Jean-Pierre Bacri en 10 répliques. L’acteur, scénariste et dramaturge est mort, lundi 18 janvier. Retour sur sa carrière en quelques répliques cultes. ----------------- Jean-Pierre Bacri, en 2011 : « Ma gueule fait la gueule, c’est ainsi ». Il y a dix ans, « Le Monde magazine » avait consacré un « Je ne serais pas là si » à Jean-Pierre Bacri, dont on a appris la mort lundi 18 janvier 2021. Quand Bacri, le taciturne, se racontait et disait tout ce qu’il devait aussi à Agnès Jaoui. ----------------- La fulgurante ascension du studio Mappa vers les sommets de l’animation japonaise. En moins de dix ans, le studio d’animation s’est imposé comme l’un des plus importants au Japon. On lui doit notamment la réalisation de la dernière saison explosive de « L’Attaque des titans ». ----------------- Jean-Pierre Bacri, acteur, scénariste et dramaturge, est mort d’un cancer à l’âge de 69 ans. Connu pour son association avec Agnès Jaoui, le comédien a tourné dans de nombreux classiques : « Didier », « Mes meilleurs copains » ou encore « Le Goût des autres ». ----------------- Phil Spector a inspiré David Mamet et Brian de Palma au cinéma. Le producteur américain, mort le 16 janvier, avait fait une apparition dans la peau d’Al Pacino dans un film de David Mamet et avait donné naissance au personnage machiavélique de « Phantom of the Paradise ». ----------------- Agnès Jaoui : « Je ne serais pas arrivée là, bien sûr, si je n’avais pas rencontré Jean-Pierre Bacri ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, la comédienne et réalisatrice revient sur son chagrin fou, enfant, en découvrant la finitude, et témoigne d’un désir ardent de laisser une trace. ----------------- Un apéro avec Camélia Jordana : « On se prend toutes des trucs hyperviolents dans la gueule ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Cette semaine, la comédienne et chanteuse, aussi à l’aise sur un tapis rouge que dans une manif. ----------------- L’actrice Céleste Brunnquell illumine les séances d’« En thérapie ». « Promesses de 2021 » (10/12). Douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui, la jeune comédienne remarquée en 2019 dans « Les Eblouis » et bientôt dans la série d’Arte. ----------------- Sept films qui nous font éprouver le confinement. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection quotidienne de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Le comédien Félix Lefebvre, l’énergie du jeu. « Promesses de 2021 » (8/12). « Le Monde » présente douze artistes à suivre cette année. Aujourd’hui le jeune comédien, remarqué dans « Eté 85 » de François Ozon. ----------------- Nicolas Philibert : « Je veux qu’un tournage m’attire et me fasse peur ». Le documentariste, qui prépare un film sur un centre psychiatrique, raconte comment il travaille, en dépit de la pandémie de Covid-19. ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon, unique Mme Delon, est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Lætitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Où revoir les films de Jean-Pierre Bacri ?. Entre reprogrammations et longs-métrages disponibles à la demande, les chaînes et plates-formes proposent une large sélection de films dans lesquels retrouver l’acteur, mort lundi. ----------------- « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville » : dialogues d’anthologie entre le cinéaste et le critique Rui Nogueira. Les éditions Capricci republient un ouvrage passionnant, « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville. Entretien avec Rui Nogueira », paru à l’origine en 1973, peu après la mort du réalisateur. ----------------- « Marco Ferreri. Le cinéma ne sert à rien » : plongée dans l’œuvre d’un génie rabelaisien et provocateur iconoclaste. Avec un bel esprit de synthèse, l’historienne Gabriela Trujillo retrace dans son dernier essai l’œuvre protéiforme du cinéaste milanais. ----------------- Jean-Pierre Bacri, la mort d’un râleur lumineux. Auteur, comédien au cinéma et au théâtre, il a créé, notamment avec son double Agnès Jaoui, des comédies grinçantes mais toujours marquées du sceau du respect pour leurs personnages. Il a succombé à un cancer à 69 ans. ----------------- Jean-Pierre Bacri en 10 répliques. L’acteur, scénariste et dramaturge est mort, lundi 18 janvier. Retour sur sa carrière en quelques répliques cultes. ----------------- Jean-Pierre Bacri, en 2011 : « Ma gueule fait la gueule, c’est ainsi ». Il y a dix ans, « Le Monde magazine » avait consacré un « Je ne serais pas là si » à Jean-Pierre Bacri, dont on a appris la mort lundi 18 janvier 2021. Quand Bacri, le taciturne, se racontait et disait tout ce qu’il devait aussi à Agnès Jaoui. ----------------- La fulgurante ascension du studio Mappa vers les sommets de l’animation japonaise. En moins de dix ans, le studio d’animation s’est imposé comme l’un des plus importants au Japon. On lui doit notamment la réalisation de la dernière saison explosive de « L’Attaque des titans ». ----------------- Jean-Pierre Bacri, acteur, scénariste et dramaturge, est mort d’un cancer à l’âge de 69 ans. Connu pour son association avec Agnès Jaoui, le comédien a tourné dans de nombreux classiques : « Didier », « Mes meilleurs copains » ou encore « Le Goût des autres ». ----------------- Phil Spector a inspiré David Mamet et Brian de Palma au cinéma. Le producteur américain, mort le 16 janvier, avait fait une apparition dans la peau d’Al Pacino dans un film de David Mamet et avait donné naissance au personnage machiavélique de « Phantom of the Paradise ». ----------------- Agnès Jaoui : « Je ne serais pas arrivée là, bien sûr, si je n’avais pas rencontré Jean-Pierre Bacri ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, la comédienne et réalisatrice revient sur son chagrin fou, enfant, en découvrant la finitude, et témoigne d’un désir ardent de laisser une trace. ----------------- Un apéro avec Camélia Jordana : « On se prend toutes des trucs hyperviolents dans la gueule ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Cette semaine, la comédienne et chanteuse, aussi à l’aise sur un tapis rouge que dans une manif. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Lætitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Où revoir les films de Jean-Pierre Bacri ?. Entre reprogrammations et longs-métrages disponibles à la demande, les chaînes et plates-formes proposent une large sélection de films dans lesquels retrouver l’acteur, mort lundi. ----------------- « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville » : dialogues d’anthologie entre le cinéaste et le critique Rui Nogueira. Les éditions Capricci republient un ouvrage passionnant, « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville. Entretien avec Rui Nogueira », paru à l’origine en 1973, peu après la mort du réalisateur. ----------------- « Marco Ferreri. Le cinéma ne sert à rien » : plongée dans l’œuvre d’un génie rabelaisien et provocateur iconoclaste. Avec un bel esprit de synthèse, l’historienne Gabriela Trujillo retrace dans son dernier essai l’œuvre protéiforme du cinéaste milanais. ----------------- Jean-Pierre Bacri, la mort d’un râleur lumineux. Auteur, comédien au cinéma et au théâtre, il a créé, notamment avec son double Agnès Jaoui, des comédies grinçantes mais toujours marquées du sceau du respect pour leurs personnages. Il a succombé à un cancer à 69 ans. ----------------- Jean-Pierre Bacri en 10 répliques. L’acteur, scénariste et dramaturge est mort, lundi 18 janvier. Retour sur sa carrière en quelques répliques cultes. ----------------- Jean-Pierre Bacri, en 2011 : « Ma gueule fait la gueule, c’est ainsi ». Il y a dix ans, « Le Monde magazine » avait consacré un « Je ne serais pas là si » à Jean-Pierre Bacri, dont on a appris la mort lundi 18 janvier 2021. Quand Bacri, le taciturne, se racontait et disait tout ce qu’il devait aussi à Agnès Jaoui. ----------------- La fulgurante ascension du studio Mappa vers les sommets de l’animation japonaise. En moins de dix ans, le studio d’animation s’est imposé comme l’un des plus importants au Japon. On lui doit notamment la réalisation de la dernière saison explosive de « L’Attaque des titans ». ----------------- Jean-Pierre Bacri, acteur, scénariste et dramaturge, est mort d’un cancer à l’âge de 69 ans. Connu pour son association avec Agnès Jaoui, le comédien a tourné dans de nombreux classiques : « Didier », « Mes meilleurs copains » ou encore « Le Goût des autres ». ----------------- Phil Spector a inspiré David Mamet et Brian de Palma au cinéma. Le producteur américain, mort le 16 janvier, avait fait une apparition dans la peau d’Al Pacino dans un film de David Mamet et avait donné naissance au personnage machiavélique de « Phantom of the Paradise ». ----------------- Agnès Jaoui : « Je ne serais pas arrivée là, bien sûr, si je n’avais pas rencontré Jean-Pierre Bacri ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, la comédienne et réalisatrice revient sur son chagrin fou, enfant, en découvrant la finitude, et témoigne d’un désir ardent de laisser une trace. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Lætitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Où revoir les films de Jean-Pierre Bacri ?. Entre reprogrammations et longs-métrages disponibles à la demande, les chaînes et plates-formes proposent une large sélection de films dans lesquels retrouver l’acteur, mort lundi. ----------------- « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville » : dialogues d’anthologie entre le cinéaste et le critique Rui Nogueira. Les éditions Capricci republient un ouvrage passionnant, « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville. Entretien avec Rui Nogueira », paru à l’origine en 1973, peu après la mort du réalisateur. ----------------- « Marco Ferreri. Le cinéma ne sert à rien » : plongée dans l’œuvre d’un génie rabelaisien et provocateur iconoclaste. Avec un bel esprit de synthèse, l’historienne Gabriela Trujillo retrace dans son dernier essai l’œuvre protéiforme du cinéaste milanais. ----------------- Jean-Pierre Bacri, la mort d’un râleur lumineux. Auteur, comédien au cinéma et au théâtre, il a créé, notamment avec son double Agnès Jaoui, des comédies grinçantes mais toujours marquées du sceau du respect pour leurs personnages. Il a succombé à un cancer à 69 ans. ----------------- Jean-Pierre Bacri en 10 répliques. L’acteur, scénariste et dramaturge est mort, lundi 18 janvier. Retour sur sa carrière en quelques répliques cultes. ----------------- Jean-Pierre Bacri, en 2011 : « Ma gueule fait la gueule, c’est ainsi ». Il y a dix ans, « Le Monde magazine » avait consacré un « Je ne serais pas là si » à Jean-Pierre Bacri, dont on a appris la mort lundi 18 janvier 2021. Quand Bacri, le taciturne, se racontait et disait tout ce qu’il devait aussi à Agnès Jaoui. ----------------- La fulgurante ascension du studio Mappa vers les sommets de l’animation japonaise. En moins de dix ans, le studio d’animation s’est imposé comme l’un des plus importants au Japon. On lui doit notamment la réalisation de la dernière saison explosive de « L’Attaque des titans ». ----------------- Jean-Pierre Bacri, acteur, scénariste et dramaturge, est mort d’un cancer à l’âge de 69 ans. Connu pour son association avec Agnès Jaoui, le comédien a tourné dans de nombreux classiques : « Didier », « Mes meilleurs copains » ou encore « Le Goût des autres ». ----------------- Phil Spector a inspiré David Mamet et Brian de Palma au cinéma. Le producteur américain, mort le 16 janvier, avait fait une apparition dans la peau d’Al Pacino dans un film de David Mamet et avait donné naissance au personnage machiavélique de « Phantom of the Paradise ». ----------------- Agnès Jaoui : « Je ne serais pas arrivée là, bien sûr, si je n’avais pas rencontré Jean-Pierre Bacri ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, la comédienne et réalisatrice revient sur son chagrin fou, enfant, en découvrant la finitude, et témoigne d’un désir ardent de laisser une trace. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Lætitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Où revoir les films de Jean-Pierre Bacri ?. Entre reprogrammations et longs-métrages disponibles à la demande, les chaînes et plates-formes proposent une large sélection de films dans lesquels retrouver l’acteur, mort lundi. ----------------- « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville » : dialogues d’anthologie entre le cinéaste et le critique Rui Nogueira. Les éditions Capricci republient un ouvrage passionnant, « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville. Entretien avec Rui Nogueira », paru à l’origine en 1973, peu après la mort du réalisateur. ----------------- « Marco Ferreri. Le cinéma ne sert à rien » : plongée dans l’œuvre d’un génie rabelaisien et provocateur iconoclaste. Avec un bel esprit de synthèse, l’historienne Gabriela Trujillo retrace dans son dernier essai l’œuvre protéiforme du cinéaste milanais. ----------------- Jean-Pierre Bacri, la mort d’un râleur lumineux. Auteur, comédien au cinéma et au théâtre, il a créé, notamment avec son double Agnès Jaoui, des comédies grinçantes mais toujours marquées du sceau du respect pour leurs personnages. Il a succombé à un cancer à 69 ans. ----------------- Jean-Pierre Bacri en 10 répliques. L’acteur, scénariste et dramaturge est mort, lundi 18 janvier. Retour sur sa carrière en quelques répliques cultes. ----------------- Jean-Pierre Bacri, en 2011 : « Ma gueule fait la gueule, c’est ainsi ». Il y a dix ans, « Le Monde magazine » avait consacré un « Je ne serais pas là si » à Jean-Pierre Bacri, dont on a appris la mort lundi 18 janvier 2021. Quand Bacri, le taciturne, se racontait et disait tout ce qu’il devait aussi à Agnès Jaoui. ----------------- La fulgurante ascension du studio Mappa vers les sommets de l’animation japonaise. En moins de dix ans, le studio d’animation s’est imposé comme l’un des plus importants au Japon. On lui doit notamment la réalisation de la dernière saison explosive de « L’Attaque des titans ». ----------------- Jean-Pierre Bacri, acteur, scénariste et dramaturge, est mort d’un cancer à l’âge de 69 ans. Connu pour son association avec Agnès Jaoui, le comédien a tourné dans de nombreux classiques : « Didier », « Mes meilleurs copains » ou encore « Le Goût des autres ». ----------------- Phil Spector a inspiré David Mamet et Brian de Palma au cinéma. Le producteur américain, mort le 16 janvier, avait fait une apparition dans la peau d’Al Pacino dans un film de David Mamet et avait donné naissance au personnage machiavélique de « Phantom of the Paradise ». ----------------- Agnès Jaoui : « Je ne serais pas arrivée là, bien sûr, si je n’avais pas rencontré Jean-Pierre Bacri ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, la comédienne et réalisatrice revient sur son chagrin fou, enfant, en découvrant la finitude, et témoigne d’un désir ardent de laisser une trace. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Rétrospective : Chantal Akerman, l’énergie du désespoir, au festival « Premiers plans d’Angers ». La manifestation, qui a lieu en ligne du 25 au 31 janvier, programme treize films de la cinéaste belge, morte en 2015, et la Cinetek propose sa sélection. ----------------- L’hymne à la vie de la cinéaste Rebecca Zlotowski. La réalisatrice des « Sauvages » et d’« Une fille facile » se partage entre série politique et film intime. ----------------- Retrouver en DVD le cinéma hongkongais grâce à Fruit Chan et Johnnie To. L’éditeur Carlotta Films propose en édition Bluray « Made in Hong Kong » et « Judo », deux œuvres visuellement créatives, proches de l’exercice de style. ----------------- Luc Besson, accusé de viol, a été placé sous le statut de témoin assisté. Une information judiciaire pour « viol » a été ouverte le 2 octobre 2019 à la suite d’une plainte avec constitution de partie civile de Sand Van Roy. Ses premières plaintes, datant de 2018, avaient été classées sans suites par le parquet de Paris. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Lætitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Où revoir les films de Jean-Pierre Bacri ?. Entre reprogrammations et longs-métrages disponibles à la demande, les chaînes et plates-formes proposent une large sélection de films dans lesquels retrouver l’acteur, mort lundi. ----------------- « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville » : dialogues d’anthologie entre le cinéaste et le critique Rui Nogueira. Les éditions Capricci republient un ouvrage passionnant, « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville. Entretien avec Rui Nogueira », paru à l’origine en 1973, peu après la mort du réalisateur. ----------------- « Marco Ferreri. Le cinéma ne sert à rien » : plongée dans l’œuvre d’un génie rabelaisien et provocateur iconoclaste. Avec un bel esprit de synthèse, l’historienne Gabriela Trujillo retrace dans son dernier essai l’œuvre protéiforme du cinéaste milanais. ----------------- Jean-Pierre Bacri, la mort d’un râleur lumineux. Auteur, comédien au cinéma et au théâtre, il a créé, notamment avec son double Agnès Jaoui, des comédies grinçantes mais toujours marquées du sceau du respect pour leurs personnages. Il a succombé à un cancer à 69 ans. ----------------- Jean-Pierre Bacri en 10 répliques. L’acteur, scénariste et dramaturge est mort, lundi 18 janvier. Retour sur sa carrière en quelques répliques cultes. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Rétrospective : Chantal Akerman, l’énergie du désespoir, au festival « Premiers plans d’Angers ». La manifestation, qui a lieu en ligne du 25 au 31 janvier, programme treize films de la cinéaste belge, morte en 2015, et la Cinetek propose sa sélection. ----------------- L’hymne à la vie de la cinéaste Rebecca Zlotowski. La réalisatrice des « Sauvages » et d’« Une fille facile » se partage entre série politique et film intime. ----------------- Retrouver en DVD le cinéma hongkongais grâce à Fruit Chan et Johnnie To. L’éditeur Carlotta Films propose en édition Bluray « Made in Hong Kong » et « Judo », deux œuvres visuellement créatives, proches de l’exercice de style. ----------------- Luc Besson, accusé de viol, a été placé sous le statut de témoin assisté. Une information judiciaire pour « viol » a été ouverte le 2 octobre 2019 à la suite d’une plainte avec constitution de partie civile de Sand Van Roy. Ses premières plaintes, datant de 2018, avaient été classées sans suites par le parquet de Paris. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Lætitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Où revoir les films de Jean-Pierre Bacri ?. Entre reprogrammations et longs-métrages disponibles à la demande, les chaînes et plates-formes proposent une large sélection de films dans lesquels retrouver l’acteur, mort lundi. ----------------- « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville » : dialogues d’anthologie entre le cinéaste et le critique Rui Nogueira. Les éditions Capricci republient un ouvrage passionnant, « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville. Entretien avec Rui Nogueira », paru à l’origine en 1973, peu après la mort du réalisateur. ----------------- « Marco Ferreri. Le cinéma ne sert à rien » : plongée dans l’œuvre d’un génie rabelaisien et provocateur iconoclaste. Avec un bel esprit de synthèse, l’historienne Gabriela Trujillo retrace dans son dernier essai l’œuvre protéiforme du cinéaste milanais. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Rétrospective : Chantal Akerman, l’énergie du désespoir, au festival « Premiers plans d’Angers ». La manifestation, qui a lieu en ligne du 25 au 31 janvier, programme treize films de la cinéaste belge, morte en 2015, et la Cinetek propose sa sélection. ----------------- L’hymne à la vie de la cinéaste Rebecca Zlotowski. La réalisatrice des « Sauvages » et d’« Une fille facile » se partage entre série politique et film intime. ----------------- Retrouver en DVD le cinéma hongkongais grâce à Fruit Chan et Johnnie To. L’éditeur Carlotta Films propose en édition Bluray « Made in Hong Kong » et « Judo », deux œuvres visuellement créatives, proches de l’exercice de style. ----------------- Luc Besson, accusé de viol, a été placé sous le statut de témoin assisté. Une information judiciaire pour « viol » a été ouverte le 2 octobre 2019 à la suite d’une plainte avec constitution de partie civile de Sand Van Roy. Ses premières plaintes, datant de 2018, avaient été classées sans suites par le parquet de Paris. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Lætitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Où revoir les films de Jean-Pierre Bacri ?. Entre reprogrammations et longs-métrages disponibles à la demande, les chaînes et plates-formes proposent une large sélection de films dans lesquels retrouver l’acteur, mort lundi. ----------------- « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville » : dialogues d’anthologie entre le cinéaste et le critique Rui Nogueira. Les éditions Capricci republient un ouvrage passionnant, « Le Cinéma selon Jean-Pierre Melville. Entretien avec Rui Nogueira », paru à l’origine en 1973, peu après la mort du réalisateur. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Rétrospective : Chantal Akerman, l’énergie du désespoir, au festival « Premiers plans d’Angers ». La manifestation, qui a lieu en ligne du 25 au 31 janvier, programme treize films de la cinéaste belge, morte en 2015, et la Cinetek propose sa sélection. ----------------- L’hymne à la vie de la cinéaste Rebecca Zlotowski. La réalisatrice des « Sauvages » et d’« Une fille facile » se partage entre série politique et film intime. ----------------- Retrouver en DVD le cinéma hongkongais grâce à Fruit Chan et Johnnie To. L’éditeur Carlotta Films propose en édition Bluray « Made in Hong Kong » et « Judo », deux œuvres visuellement créatives, proches de l’exercice de style. ----------------- Luc Besson, accusé de viol, a été placé sous le statut de témoin assisté. Une information judiciaire pour « viol » a été ouverte le 2 octobre 2019 à la suite d’une plainte avec constitution de partie civile de Sand Van Roy. Ses premières plaintes, datant de 2018, avaient été classées sans suites par le parquet de Paris. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Laetitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- « Les Chemins de la philosophie » cartonne sur France Culture. Présentée par la très cinéphile Adèle Van Reeth, l’émission quotidienne se veut aussi exigeante qu’accessible. Résultat : audiences et écoutes en podcast sont au beau fixe. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Rétrospective : Chantal Akerman, l’énergie du désespoir, au festival « Premiers plans d’Angers ». La manifestation, qui a lieu en ligne du 25 au 31 janvier, programme treize films de la cinéaste belge, morte en 2015, et la Cinetek propose sa sélection. ----------------- L’hymne à la vie de la cinéaste Rebecca Zlotowski. La réalisatrice des « Sauvages » et d’« Une fille facile » se partage entre série politique et film intime. ----------------- Retrouver en DVD le cinéma hongkongais grâce à Fruit Chan et Johnnie To. L’éditeur Carlotta Films propose en édition Bluray « Made in Hong Kong » et « Judo », deux œuvres visuellement créatives, proches de l’exercice de style. ----------------- Luc Besson, accusé de viol, a été placé sous le statut de témoin assisté. Une information judiciaire pour « viol » a été ouverte le 2 octobre 2019 à la suite d’une plainte avec constitution de partie civile de Sand Van Roy. Ses premières plaintes, datant de 2018, avaient été classées sans suites par le parquet de Paris. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Laetitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Rétrospective : Chantal Akerman, l’énergie du désespoir, au festival « Premiers plans d’Angers ». La manifestation, qui a lieu en ligne du 25 au 31 janvier, programme treize films de la cinéaste belge, morte en 2015, et la Cinetek propose sa sélection. ----------------- L’hymne à la vie de la cinéaste Rebecca Zlotowski. La réalisatrice des « Sauvages » et d’« Une fille facile » se partage entre série politique et film intime. ----------------- Retrouver en DVD le cinéma hongkongais grâce à Fruit Chan et Johnnie To. L’éditeur Carlotta Films propose en édition Bluray « Made in Hong Kong » et « Judo », deux œuvres visuellement créatives, proches de l’exercice de style. ----------------- Luc Besson, accusé de viol, a été placé sous le statut de témoin assisté. Une information judiciaire pour « viol » a été ouverte le 2 octobre 2019 à la suite d’une plainte avec constitution de partie civile de Sand Van Roy. Ses premières plaintes, datant de 2018, avaient été classées sans suites par le parquet de Paris. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Laetitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Catherine Rich, second rôle au théâtre et à l’écran, est morte. L’actrice a été remarquée au théâtre, mais aussi au cinéma et dans une dizaine de séries à succès sur le petit écran. Elle était mariée à Claude Rich, mort en 2017. ----------------- Le festival du court-métrage de Clermont-Ferrand, miroir du monde contemporain. Jusqu’au 6 février, la manifestation clermontoise propose plus de deux cents films à visionner en ligne. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Chantal Akerman, l’énergie du désespoir. La Cinetk conscare une rétrospective à la cinéaste belge, morte en 2015. ----------------- L’hymne à la vie de la cinéaste Rebecca Zlotowski. La réalisatrice des « Sauvages » et d’« Une fille facile » se partage entre série politique et film intime. ----------------- Retrouver en DVD le cinéma hongkongais grâce à Fruit Chan et Johnnie To. L’éditeur Carlotta Films propose en édition Bluray « Made in Hong Kong » et « Judo », deux œuvres visuellement créatives, proches de l’exercice de style. ----------------- Luc Besson, accusé de viol, a été placé sous le statut de témoin assisté. Une information judiciaire pour « viol » a été ouverte le 2 octobre 2019 à la suite d’une plainte avec constitution de partie civile de Sand Van Roy. Ses premières plaintes, datant de 2018, avaient été classées sans suites par le parquet de Paris. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Laetitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Alain Guiraudie, réalisateur : « Tout ne reprendra pas comme avant pour tout le monde ». Un sixième film terminé, un autre, post-apocalyptique, en préparation. Le réalisateur raconte comment il a occupé cette période particulière que traverse notamment le cinéma, en raison de la crise sanitaire. ----------------- Coup d’Etat, assassinat… Sept films qui bousculent la démocratie américaine. Les salles de cinéma étant toujours fermées, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent une liste de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- « Les Misérables », sur Canal + : Ladj Ly filme douleurs et lueurs d’espoir à Montfermeil. Evénement sur la Croisette en 2019, le premier long-métrage du réalisateur français raconte l’onde de choc d’une bavure policière inspirée de faits réels. ----------------- Au Festival international du film fantastique de Gérardmer, le deuil impossible et son cortège de fantômes en ligne. La 28e édition de la manifestation a été transposée sur Internet, privée des réactions à chaud du public d’ordinaire avide de sensations. ----------------- Brandon Cronenberg, cinéaste : « L’usage des réseaux sociaux nous rend infiniment vulnérables. Nos consciences sont sans cesse hackées ». Le réalisateur a reçu le Grand Prix du 28e Festival international du film fantastique de Gérardmer pour son deuxième long-métrage « Possessor ». ----------------- Justine Triet, cinéaste : « Ecrire à deux, c’est un jeu de ping-pong ». La réalisatrice de « La Bataille de Solférino », « Victoria » et « Sibyl » prépare un film de procès coécrit avec son compagnon, le cinéaste Arthur Harari. ----------------- Le festival du court-métrage de Clermont-Ferrand, miroir du monde contemporain. Jusqu’au 6 février, la manifestation clermontoise propose plus de deux cents films à visionner en ligne. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Chantal Akerman, l’énergie du désespoir. La Cinetk conscare une rétrospective à la cinéaste belge, morte en 2015. ----------------- L’hymne à la vie de la cinéaste Rebecca Zlotowski. La réalisatrice des « Sauvages » et d’« Une fille facile » se partage entre série politique et film intime. ----------------- Retrouver en DVD le cinéma hongkongais grâce à Fruit Chan et Johnnie To. L’éditeur Carlotta Films propose en édition Bluray « Made in Hong Kong » et « Judo », deux œuvres visuellement créatives, proches de l’exercice de style. ----------------- Luc Besson, accusé de viol, a été placé sous le statut de témoin assisté. Une information judiciaire pour « viol » a été ouverte le 2 octobre 2019 à la suite d’une plainte avec constitution de partie civile de Sand Van Roy. Ses premières plaintes, datant de 2018, avaient été classées sans suites par le parquet de Paris. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- « Le Tigre blanc » : l’Inde entre prédateurs sauvages et poulets soumis. L’Américain d’origine iranienne Ramin Bahrani use d’une métaphore animale pour évoquer les clivages sociaux de « la plus grande démocratie du monde » dans son film noir et décapant, diffusé sur Netflix. ----------------- Des yeux verts et un sourire immense : la comédienne Nathalie Delon est morte. Celle qui fut l’épouse d’Alain Delon, avec qui elle tourna « Le Samouraï », avant de s’en séparer, s’est éteinte le 21 janvier à l’âge de 79 ans. ----------------- Le cascadeur Rémy Julienne est mort à l’âge de 90 ans des suites du Covid-19. Grand spécialiste des prouesses automobiles pour le cinéma et la télévision, l’homme aux 1 400 films a notamment participé à plusieurs James Bond. ----------------- « Le Goût de M » avec Laetitia Dosch : « J’adore être sur scène et sentir que les gens sont bousculés ». La comédienne, prochainement à l’affiche de « Passion simple », de Danielle Arbid, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Avec « The Personal History of David Copperfield », Armando Iannucci offre une cure de jouvence à Dickens. Servi par des acteurs épatants, le film, disponible sur Prime Video, replace l’orphelin victorien dans la galerie des héros contemporains. ----------------- Sundance : « CODA », remake américain de « La Famille Bélier », remporte le premier prix. Le film, qui a suscité une déferlante d’enthousiasme en ligne, a également remporté le premier prix du public, ainsi que des prix pour la mise en scène et les acteurs. ----------------- Neige, glissades et avalanche, sept films pour les nostalgiques des pistes. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Au Festival international du film fantastique de Gérardmer, le deuil impossible et son cortège de fantômes en ligne. La 28e édition de la manifestation a été transposée sur Internet, privée des réactions à chaud du public d’ordinaire avide de sensations. ----------------- Brandon Cronenberg, cinéaste : « L’usage des réseaux sociaux nous rend infiniment vulnérables. Nos consciences sont sans cesse hackées ». Le réalisateur a reçu le Grand Prix du 28e Festival international du film fantastique de Gérardmer pour son deuxième long-métrage « Possessor ». ----------------- Justine Triet, cinéaste : « Ecrire à deux, c’est un jeu de ping-pong ». La réalisatrice de « La Bataille de Solférino », « Victoria » et « Sibyl » prépare un film de procès coécrit avec son compagnon, le cinéaste Arthur Harari. ----------------- Le festival du court-métrage de Clermont-Ferrand, miroir du monde contemporain. Jusqu’au 6 février, la manifestation clermontoise propose plus de deux cents films à visionner en ligne. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Chantal Akerman, l’énergie du désespoir. La Cinetk conscare une rétrospective à la cinéaste belge, morte en 2015. ----------------- L’hymne à la vie de la cinéaste Rebecca Zlotowski. La réalisatrice des « Sauvages » et d’« Une fille facile » se partage entre série politique et film intime. ----------------- Retrouver en DVD le cinéma hongkongais grâce à Fruit Chan et Johnnie To. L’éditeur Carlotta Films propose en édition Bluray « Made in Hong Kong » et « Judo », deux œuvres visuellement créatives, proches de l’exercice de style. ----------------- Luc Besson, accusé de viol, a été placé sous le statut de témoin assisté. Une information judiciaire pour « viol » a été ouverte le 2 octobre 2019 à la suite d’une plainte avec constitution de partie civile de Sand Van Roy. Ses premières plaintes, datant de 2018, avaient été classées sans suites par le parquet de Paris. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Avec « The Personal History of David Copperfield », Armando Iannucci offre une cure de jouvence à Dickens. Servi par des acteurs épatants, le film, disponible sur Prime Video, replace l’orphelin victorien dans la galerie des héros contemporains. ----------------- Sundance : « CODA », remake américain de « La Famille Bélier », remporte le premier prix. Le film, qui a suscité une déferlante d’enthousiasme en ligne, a également remporté le premier prix du public, ainsi que des prix pour la mise en scène et les acteurs. ----------------- Neige, glissades et avalanche, sept films pour les nostalgiques des pistes. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Au Festival international du film fantastique de Gérardmer, le deuil impossible et son cortège de fantômes en ligne. La 28e édition de la manifestation a été transposée sur Internet, privée des réactions à chaud du public d’ordinaire avide de sensations. ----------------- Brandon Cronenberg, cinéaste : « L’usage des réseaux sociaux nous rend infiniment vulnérables. Nos consciences sont sans cesse hackées ». Le réalisateur a reçu le Grand Prix du 28e Festival international du film fantastique de Gérardmer pour son deuxième long-métrage « Possessor ». ----------------- Justine Triet, cinéaste : « Ecrire à deux, c’est un jeu de ping-pong ». La réalisatrice de « La Bataille de Solférino », « Victoria » et « Sibyl » prépare un film de procès coécrit avec son compagnon, le cinéaste Arthur Harari. ----------------- Le festival du court-métrage de Clermont-Ferrand, miroir du monde contemporain. Jusqu’au 6 février, la manifestation clermontoise propose plus de deux cents films à visionner en ligne. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Chantal Akerman, l’énergie du désespoir. La Cinetk conscare une rétrospective à la cinéaste belge, morte en 2015. ----------------- L’hymne à la vie de la cinéaste Rebecca Zlotowski. La réalisatrice des « Sauvages » et d’« Une fille facile » se partage entre série politique et film intime. ----------------- Retrouver en DVD le cinéma hongkongais grâce à Fruit Chan et Johnnie To. L’éditeur Carlotta Films propose en édition Bluray « Made in Hong Kong » et « Judo », deux œuvres visuellement créatives, proches de l’exercice de style. ----------------- Luc Besson, accusé de viol, a été placé sous le statut de témoin assisté. Une information judiciaire pour « viol » a été ouverte le 2 octobre 2019 à la suite d’une plainte avec constitution de partie civile de Sand Van Roy. Ses premières plaintes, datant de 2018, avaient été classées sans suites par le parquet de Paris. ----------------- Asia Argento accuse le réalisateur Rob Cohen d’abus sexuels. L’actrice italienne et figure du mouvement #metoo a précisé, dans le quotidien « Corriere della Sera », que cette agression avait eu lieu en 2002 lorsqu’elle jouait dans le film « xXx ». ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Avec « The Personal History of David Copperfield », Armando Iannucci offre une cure de jouvence à Dickens. Servi par des acteurs épatants, le film, disponible sur Prime Video, replace l’orphelin victorien dans la galerie des héros contemporains. ----------------- Sundance : « CODA », remake américain de « La Famille Bélier », remporte le premier prix. Le film, qui a suscité une déferlante d’enthousiasme en ligne, a également remporté le premier prix du public, ainsi que des prix pour la mise en scène et les acteurs. ----------------- Neige, glissades et avalanche, sept films pour les nostalgiques des pistes. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Au Festival international du film fantastique de Gérardmer, le deuil impossible et son cortège de fantômes en ligne. La 28e édition de la manifestation a été transposée sur Internet, privée des réactions à chaud du public d’ordinaire avide de sensations. ----------------- Brandon Cronenberg, cinéaste : « L’usage des réseaux sociaux nous rend infiniment vulnérables. Nos consciences sont sans cesse hackées ». Le réalisateur a reçu le Grand Prix du 28e Festival international du film fantastique de Gérardmer pour son deuxième long-métrage « Possessor ». ----------------- Justine Triet, cinéaste : « Ecrire à deux, c’est un jeu de ping-pong ». La réalisatrice de « La Bataille de Solférino », « Victoria » et « Sibyl » prépare un film de procès coécrit avec son compagnon, le cinéaste Arthur Harari. ----------------- Le festival du court-métrage de Clermont-Ferrand, miroir du monde contemporain. Jusqu’au 6 février, la manifestation clermontoise propose plus de deux cents films à visionner en ligne. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- Chantal Akerman, l’énergie du désespoir. La Cinetk conscare une rétrospective à la cinéaste belge, morte en 2015. ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Avec « The Personal History of David Copperfield », Armando Iannucci offre une cure de jouvence à Dickens. Servi par des acteurs épatants, le film, disponible sur Prime Video, replace l’orphelin victorien dans la galerie des héros contemporains. ----------------- Sundance : « CODA », remake américain de « La Famille Bélier », remporte le premier prix. Le film, qui a suscité une déferlante d’enthousiasme en ligne, a également remporté le premier prix du public, ainsi que des prix pour la mise en scène et les acteurs. ----------------- Neige, glissades et avalanche, sept films pour les nostalgiques des pistes. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Au Festival international du film fantastique de Gérardmer, le deuil impossible et son cortège de fantômes en ligne. La 28e édition de la manifestation a été transposée sur Internet, privée des réactions à chaud du public d’ordinaire avide de sensations. ----------------- Brandon Cronenberg, cinéaste : « L’usage des réseaux sociaux nous rend infiniment vulnérables. Nos consciences sont sans cesse hackées ». Le réalisateur a reçu le Grand Prix du 28e Festival international du film fantastique de Gérardmer pour son deuxième long-métrage « Possessor ». ----------------- Justine Triet, cinéaste : « Ecrire à deux, c’est un jeu de ping-pong ». La réalisatrice de « La Bataille de Solférino », « Victoria » et « Sibyl » prépare un film de procès coécrit avec son compagnon, le cinéaste Arthur Harari. ----------------- Le festival du court-métrage de Clermont-Ferrand, miroir du monde contemporain. Jusqu’au 6 février, la manifestation clermontoise propose plus de deux cents films à visionner en ligne. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Avec « The Personal History of David Copperfield », Armando Iannucci offre une cure de jouvence à Dickens. Servi par des acteurs épatants, le film, disponible sur Prime Video, replace l’orphelin victorien dans la galerie des héros contemporains. ----------------- Sundance : « CODA », remake américain de « La Famille Bélier », remporte le premier prix. Le film, qui a suscité une déferlante d’enthousiasme en ligne, a également remporté le premier prix du public, ainsi que des prix pour la mise en scène et les acteurs. ----------------- Neige, glissades et avalanche, sept films pour les nostalgiques des pistes. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Au Festival international du film fantastique de Gérardmer, le deuil impossible et son cortège de fantômes en ligne. La 28e édition de la manifestation a été transposée sur Internet, privée des réactions à chaud du public d’ordinaire avide de sensations. ----------------- Brandon Cronenberg, cinéaste : « L’usage des réseaux sociaux nous rend infiniment vulnérables. Nos consciences sont sans cesse hackées ». Le réalisateur a reçu le Grand Prix du 28e Festival international du film fantastique de Gérardmer pour son deuxième long-métrage « Possessor ». ----------------- Justine Triet, cinéaste : « Ecrire à deux, c’est un jeu de ping-pong ». La réalisatrice de « La Bataille de Solférino », « Victoria » et « Sibyl » prépare un film de procès coécrit avec son compagnon, le cinéaste Arthur Harari. ----------------- Le festival du court-métrage de Clermont-Ferrand, miroir du monde contemporain. Jusqu’au 6 février, la manifestation clermontoise propose plus de deux cents films à visionner en ligne. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- La justice américaine approuve un accord pour l’indemnisation de 37 victimes présumées de Harvey Weinstein. Ces victimes présumées de l’ex-producteur de cinéma ont accepté de se partager une enveloppe globale de 13,9 millions d’euros. ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1955, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Avec « The Personal History of David Copperfield », Armando Iannucci offre une cure de jouvence à Dickens. Servi par des acteurs épatants, le film, disponible sur Prime Video, replace l’orphelin victorien dans la galerie des héros contemporains. ----------------- Sundance : « CODA », remake américain de « La Famille Bélier », remporte le premier prix. Le film, qui a suscité une déferlante d’enthousiasme en ligne, a également remporté le premier prix du public, ainsi que des prix pour la mise en scène et les acteurs. ----------------- Neige, glissades et avalanche, sept films pour les nostalgiques des pistes. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Au Festival international du film fantastique de Gérardmer, le deuil impossible et son cortège de fantômes en ligne. La 28e édition de la manifestation a été transposée sur Internet, privée des réactions à chaud du public d’ordinaire avide de sensations. ----------------- Brandon Cronenberg, cinéaste : « L’usage des réseaux sociaux nous rend infiniment vulnérables. Nos consciences sont sans cesse hackées ». Le réalisateur a reçu le Grand Prix du 28e Festival international du film fantastique de Gérardmer pour son deuxième long-métrage « Possessor ». ----------------- Justine Triet, cinéaste : « Ecrire à deux, c’est un jeu de ping-pong ». La réalisatrice de « La Bataille de Solférino », « Victoria » et « Sibyl » prépare un film de procès coécrit avec son compagnon, le cinéaste Arthur Harari. ----------------- Le festival du court-métrage de Clermont-Ferrand, miroir du monde contemporain. Jusqu’au 6 février, la manifestation clermontoise propose plus de deux cents films à visionner en ligne. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Thomas Vinterberg : « Dans mes films, l’alcool crée de la vie ». Auteur de « Festen », primé à Cannes en 1998, et du remarquable « Drunk », sorti fin 2020, le Danois raconte pourquoi l’alcool joue un rôle central dans son œuvre. ----------------- Bataille culturelle en vue entre les festivals de Cannes et d’Avignon, qui devraient avoir lieu à la même période. La manifestation cinématographique a décidé, mercredi 27 janvier, de décaler son édition 2021 de mai à juillet, du 6 au 17. ----------------- Alberto Grimaldi, producteur des westerns spaghetti de Sergio Leone, est mort. Au carrefour du cinéma italien de l’après-guerre, il a financé aussi bien des films produits à la chaîne qu’une multitude de chefs-d’œuvre de Fellini, Pasolini, Bertolucci. Défenseur acharné de la liberté d’expression, il est décédé le 23 janvier, à l’âge de 95 ans. ----------------- Sept films, sept facettes de Jean-Pierre Bacri. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire pour revoir l’acteur disparu, au-delà du personnage d’éternel râleur qu’il a souvent endossé. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1955, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Avec « The Personal History of David Copperfield », Armando Iannucci offre une cure de jouvence à Dickens. Servi par des acteurs épatants, le film, disponible sur Prime Video, replace l’orphelin victorien dans la galerie des héros contemporains. ----------------- Sundance : « CODA », remake américain de « La Famille Bélier », remporte le premier prix. Le film, qui a suscité une déferlante d’enthousiasme en ligne, a également remporté le premier prix du public, ainsi que des prix pour la mise en scène et les acteurs. ----------------- Neige, glissades et avalanche, sept films pour les nostalgiques des pistes. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Au Festival international du film fantastique de Gérardmer, le deuil impossible et son cortège de fantômes en ligne. La 28e édition de la manifestation a été transposée sur Internet, privée des réactions à chaud du public d’ordinaire avide de sensations. ----------------- Brandon Cronenberg, cinéaste : « L’usage des réseaux sociaux nous rend infiniment vulnérables. Nos consciences sont sans cesse hackées ». Le réalisateur a reçu le Grand Prix du 28e Festival international du film fantastique de Gérardmer pour son deuxième long-métrage « Possessor ». ----------------- Justine Triet, cinéaste : « Ecrire à deux, c’est un jeu de ping-pong ». La réalisatrice de « La Bataille de Solférino », « Victoria » et « Sibyl » prépare un film de procès coécrit avec son compagnon, le cinéaste Arthur Harari. ----------------- Le festival du court-métrage de Clermont-Ferrand, miroir du monde contemporain. Jusqu’au 6 février, la manifestation clermontoise propose plus de deux cents films à visionner en ligne. ----------------- Un apéro avec Sarah Biasini : « Je n’aime pas le mot “deuil”, un fourre-tout, ça ne veut rien dire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’actrice, fille de Romy Schneider, publie un livre dans lequel elle évoque la manière d’être mère quand on a été privée de la sienne à l’âge de 4 ans. ----------------- En Suède, un festival de films pour un spectateur seul sur une île. L’édition 2021 du Festival du film de Göteborg n’est pas seulement visible en ligne jusqu’au 8 février : entouré des flots, un cinéphile en visionne la sélection en solitaire. Près de 12 000 personnes ont posé leur candidature pour participer à l’expérience. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1965, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Avec « The Personal History of David Copperfield », Armando Iannucci offre une cure de jouvence à Dickens. Servi par des acteurs épatants, le film, disponible sur Prime Video, replace l’orphelin victorien dans la galerie des héros contemporains. ----------------- Sundance : « CODA », remake américain de « La Famille Bélier », remporte le premier prix. Le film, qui a suscité une déferlante d’enthousiasme en ligne, a également remporté le premier prix du public, ainsi que des prix pour la mise en scène et les acteurs. ----------------- Neige, glissades et avalanche, sept films pour les nostalgiques des pistes. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Au Festival international du film fantastique de Gérardmer, le deuil impossible et son cortège de fantômes en ligne. La 28e édition de la manifestation a été transposée sur Internet, privée des réactions à chaud du public d’ordinaire avide de sensations. ----------------- Brandon Cronenberg, cinéaste : « L’usage des réseaux sociaux nous rend infiniment vulnérables. Nos consciences sont sans cesse hackées ». Le réalisateur a reçu le Grand Prix du 28e Festival international du film fantastique de Gérardmer pour son deuxième long-métrage « Possessor ». ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1965, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Avec « The Personal History of David Copperfield », Armando Iannucci offre une cure de jouvence à Dickens. Servi par des acteurs épatants, le film, disponible sur Prime Video, replace l’orphelin victorien dans la galerie des héros contemporains. ----------------- Sundance : « CODA », remake américain de « La Famille Bélier », remporte le premier prix. Le film, qui a suscité une déferlante d’enthousiasme en ligne, a également remporté le premier prix du public, ainsi que des prix pour la mise en scène et les acteurs. ----------------- Neige, glissades et avalanche, sept films pour les nostalgiques des pistes. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou en streaming. ----------------- Au Festival international du film fantastique de Gérardmer, le deuil impossible et son cortège de fantômes en ligne. La 28e édition de la manifestation a été transposée sur Internet, privée des réactions à chaud du public d’ordinaire avide de sensations. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1965, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1965, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- Six nominations aux Golden Globes pour le film « Mank », produit par Netflix. Les Golden Globes sont un indicateur majeur des films et acteurs ayant de bonnes chances d’obtenir la célèbre statuette dorée des Oscars. ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1965, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1965, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sur Netflix, « Malcolm & Marie » joue le jeu dangereux de la vérité. Réalisé par Sam Levinson en pleine pandémie de Covid-19 avec des moyens limités, le film observe, en huis clos, le délitement d’un couple. ----------------- Une journée avec Alexandra Henochsberg, distributrice de films : « A l’automne, ça va être la guerre ». Avec la fermeture des salles de cinéma, la directrice de la société Ad Vitam se retrouve avec près de vingt-cinq films sur ses étagères. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1965, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Sam Levinson, un réalisateur revigoré entre « Malcolm & Marie ». Après une jeunesse délicate, le cinéaste de 36 ans, fils de Barry Levinson, a imposé sa signature avec « Euphoria », série qui a mis en orbite l’actrice Zendaya. Il a retrouvé la star pour un huis clos autour d’une dispute de couple, pressenti pour les Oscars. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1965, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer, qui avait été révélé par « La Mélodie du bonheur », est mort à 91 ans. Il avait par ailleurs décroché son premier Oscar en 2012 pour un second rôle dans « Beginners », aux côtés d’Ewan McGregor et de Mélanie Laurent. ----------------- Thomas Lilti, cinéaste et médecin non conventionnel. Dans son livre « Le Serment », le réalisateur de la série « Hippocrate » raconte comment, au printemps, face à l’épidémie, il a repris sa blouse. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- L’acteur canadien Christopher Plummer est mort. Révélé par le film de Robert Wise « La Mélodie du bonheur » en 1965, le comédien, décédé vendredi 5 février à 91 ans, avait remporté l’Oscar du meilleur second rôle en 2012 pour le film « Beginners ». ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- Jean-Claude Carrière, scénariste et écrivain, est mort à l’âge de 89 ans. Le grand complice de Luis Buñuel a mis sa plume féconde au service des plus grands réalisateurs et metteurs en scène. Ce conteur né, passionné par les religions, est mort lundi 8 février. ----------------- Pierre Salvadori tient bon le cap et le clap. Entre deux confinements, le cinéaste a participé à la série « En thérapie » et tourné son film « La Petite Bande ». ----------------- DVD : « Le Pays de la violence », une plongée dans l’Amérique profonde de 1970. Echec commercial à sa sortie, le chef-d’œuvre de John Frankenheimer, avec Gregory Peck, est à redécouvrir en version restaurée. ----------------- Insolent, prodige, populaire, dépassé… Eddie Murphy, grandeur et décadence d’un prince d’Hollywood. Au fil des années 1980, rien ne résistait à sa verve charmeuse et insolente. Séduisant aussi bien l’Amérique noire que blanche. Puis la machine s’est grippée. Eddie Murphy s’est assagi dans des ­comédies aseptisées. Mais son lustre ne s’est jamais terni. L’un de ses plus grands succès, « Un prince à New York », est l’objet d’une suite, en ligne sur Prime Video le 5 mars. ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- Sept films de mutants, ces variants du grand écran. Les salles de cinéma étant (toujours) fermées, voici notre sélection hebdomadaire de films à voir en replay, VOD ou streaming. ----------------- Coffret DVD : vingt courts-métrages audacieux sortis du laboratoire clermontois. Le festival de cinéma a réuni des films primés dans un coffret qui donne à voir des trouvailles échevelées et inattendues. ----------------- DVD : « Jardins de pierre » et « Peggy Sue s’est mariée », le versant intimiste de Francis Ford Coppola. Deux films du cinéaste américain sont réédités en version restaurée chez Carlotta. ----------------- « I Care a Lot » sur Netflix : arnaques et vieilles dentelles à l’Ehpad. Rosamund Pike incarne une tueuse sans scrupule dans la comédie noire réalisée par le Britannique J Blakeson et diffusée sur Netflix. ----------------- « Guilty Bystander » : un noir bien serré. La plate-forme Mubi propose de revoir ce polar de Joseph Lerner retrouvé dans les archives du British Film Institute et restauré. ----------------- Julia Ducourneau : « On nous fait croire que le genre n’est pas français depuis la Nouvelle Vague, alors que c’est faux ». La réalisatrice a tourné entre les confinements son deuxième film, « Titane », qui interroge, comme son premier « Grave », la notion de mutation. ----------------- DVD : « Le Pays de la violence », une plongée dans l’Amérique profonde de 1970. Echec commercial à sa sortie, le chef-d’œuvre de John Frankenheimer, avec Gregory Peck, est à redécouvrir en version restaurée. ----------------- Eddie Murphy, grandeur et décadence d’un prince d’Hollywood. Au fil des années 1980, rien ne lui résistait. Séduisant aussi bien l’Amérique noire que blanche. Puis la machine s’est grippée. Eddie Murphy s’est assagi dans des comédies aseptisées. Mais son lustre ne s’est jamais terni. ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- Césars 2021 : le trio Emmanuel Mouret, François Ozon, Albert Dupontel en tête des nominations. Le dixième long-métrage d’Emmanuel Mouret devance de peu la romance gay « Eté 85 » de François Ozon et la comédie « Adieu les cons » d’Albert Dupontel. ----------------- Oscars 2021 : « Deux », qui représente la France, fait partie de la présélection. Le film du réalisateur italien Filippo Meneghetti affrontera notamment Mads Mikkelsen dans « Drunk » pour le Danemark. La cérémonie se tiendra le 25 avril. ----------------- « Bande à part », « La Ville Louvre », « The Square » : 7 films pour retourner au musée avant l’heure. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Gérard Depardieu mis en examen pour « viols » et « agressions sexuelles » en décembre. La comédienne qui dénonce plusieurs viols et agressions sexuelles en 2018 au domicile parisien de l’acteur avait obtenu, à l’été 2020, que cette enquête soit confiée à un juge d’instruction. ----------------- « I Care a Lot » sur Netflix : arnaques et vieilles dentelles à l’Ehpad. Rosamund Pike incarne une tueuse sans scrupule dans la comédie noire réalisée par le Britannique J Blakeson et diffusée sur Netflix. ----------------- « Guilty Bystander » : un noir bien serré. La plate-forme Mubi propose de revoir ce polar de Joseph Lerner retrouvé dans les archives du British Film Institute et restauré. ----------------- Julia Ducournau : « On nous fait croire que le genre n’est pas français depuis la Nouvelle Vague, alors que c’est faux ». « Un an de culture confinée » (4/12 ). La réalisatrice a tourné entre les confinements son deuxième film, « Titane », qui interroge, comme son premier « Grave », la notion de mutation. ----------------- DVD : « Le Pays de la violence », une plongée dans l’Amérique profonde de 1970. Echec commercial à sa sortie, le chef-d’œuvre de John Frankenheimer, avec Gregory Peck, est à redécouvrir en version restaurée. ----------------- Eddie Murphy, grandeur et décadence d’un prince d’Hollywood. Au fil des années 1980, rien ne lui résistait. Séduisant aussi bien l’Amérique noire que blanche. Puis la machine s’est grippée. Eddie Murphy s’est assagi dans des comédies aseptisées. Mais son lustre ne s’est jamais terni. ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- « Bande à part », « La Ville Louvre », « The Square » : 7 films pour retourner au musée avant l’heure. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Gérard Depardieu mis en examen pour « viols » et « agressions sexuelles » en décembre. La comédienne qui dénonce plusieurs viols et agressions sexuelles en 2018 au domicile parisien de l’acteur avait obtenu, à l’été 2020, que cette enquête soit confiée à un juge d’instruction. ----------------- « I Care a Lot » sur Netflix : arnaques et vieilles dentelles à l’Ehpad. Rosamund Pike incarne une tueuse sans scrupule dans la comédie noire réalisée par le Britannique J Blakeson et diffusée sur Netflix. ----------------- « Guilty Bystander » : un noir bien serré. La plate-forme Mubi propose de revoir ce polar de Joseph Lerner retrouvé dans les archives du British Film Institute et restauré. ----------------- Julia Ducournau : « On nous fait croire que le genre n’est pas français depuis la Nouvelle Vague, alors que c’est faux ». « Un an de culture confinée » (4/12 ). La réalisatrice a tourné entre les confinements son deuxième film, « Titane », qui interroge, comme son premier, « Grave », la notion de mutation. ----------------- DVD : « Le Pays de la violence », une plongée dans l’Amérique profonde de 1970. Echec commercial à sa sortie, le chef-d’œuvre de John Frankenheimer, avec Gregory Peck, est à redécouvrir en version restaurée. ----------------- Eddie Murphy, grandeur et décadence d’un prince d’Hollywood. Au fil des années 1980, rien ne lui résistait. Séduisant aussi bien l’Amérique noire que blanche. Puis la machine s’est grippée. Eddie Murphy s’est assagi dans des comédies aseptisées. Mais son lustre ne s’est jamais terni. ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- Le président du CNC, Dominique Boutonnat, visé par une plainte pour agression sexuelle et tentative de viol. Son filleul de 22 ans a déposé une plainte pour des faits datant du mois d’août. Le producteur, placé en garde à vue mercredi, nie toute infraction. ----------------- Le directeur de la photo italien Giuseppe Rotunno est mort. Connu notamment pour ses collaborations avec Fellini et Visconti, il est décédé le dimanche 7 février, à Rome, à l’âge de 97 ans. ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- « Bande à part », « La Ville Louvre », « The Square » : 7 films pour retourner au musée avant l’heure. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Gérard Depardieu mis en examen pour « viols » et « agressions sexuelles » en décembre. La comédienne qui dénonce plusieurs viols et agressions sexuelles en 2018 au domicile parisien de l’acteur avait obtenu, à l’été 2020, que cette enquête soit confiée à un juge d’instruction. ----------------- « I Care a Lot » sur Netflix : arnaques et vieilles dentelles à l’Ehpad. Rosamund Pike incarne une tueuse sans scrupule dans la comédie noire réalisée par le Britannique J Blakeson et diffusée sur Netflix. ----------------- « Guilty Bystander » : un noir bien serré. La plate-forme Mubi propose de revoir ce polar de Joseph Lerner retrouvé dans les archives du British Film Institute et restauré. ----------------- Julia Ducournau : « On nous fait croire que le genre n’est pas français depuis la Nouvelle Vague, alors que c’est faux ». « Un an de culture confinée » (4/12 ). La réalisatrice a tourné entre les confinements son deuxième film, « Titane », qui interroge, comme son premier, « Grave », la notion de mutation. ----------------- DVD : « Le Pays de la violence », une plongée dans l’Amérique profonde de 1970. Echec commercial à sa sortie, le chef-d’œuvre de John Frankenheimer, avec Gregory Peck, est à redécouvrir en version restaurée. ----------------- Eddie Murphy, grandeur et décadence d’un prince d’Hollywood. Au fil des années 1980, rien ne lui résistait. Séduisant aussi bien l’Amérique noire que blanche. Puis la machine s’est grippée. Eddie Murphy s’est assagi dans des comédies aseptisées. Mais son lustre ne s’est jamais terni. ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- « La Mission », un western au charme classique. Sur Netflix, le film de Paul Greengrass voit s’apprivoiser un veuf, joué par Tom Hanks, et une petite fille élevée par les Indiens. ----------------- Sur le Canal+ de Bolloré, l’exception culturelle grolandaise. Après plusieurs licenciements, des salariés ont évoqué le « climat de terreur » instauré par le propriétaire de la chaîne. Une situation qui rend déconcertante la liberté de ton des auteurs de l’émission satirique « Groland » depuis bientôt trente ans. ----------------- Covid-19 : les scénaristes au premier plan de la crise du cinéma. S’ils gagnent en notoriété avec l’essor des séries, les auteurs subissent l’arrêt de la production des nouveaux films et peinent à sortir de l’ombre des réalisateurs. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Small Axe », une série de Steve McQueen sur l’épopée des Antillais du Royaume-Uni. A travers une minisérie en cinq volets, le cinéaste célèbre la culture et les luttes d’une communauté jusqu’ici presque absente des écrans. ----------------- Steve McQueen : « Il y a un vide dans l’histoire du cinéma britannique, j’ai voulu le combler ». Récompensé par l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave » en 2014, le réalisateur revient, dans un entretien au « Monde », sur la genèse de sa série en cinq volets « Small Axe ». ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- « Bande à part », « La Ville Louvre », « The Square » : 7 films pour retourner au musée avant l’heure. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Gérard Depardieu mis en examen pour « viols » et « agressions sexuelles » en décembre. La comédienne qui dénonce plusieurs viols et agressions sexuelles en 2018 au domicile parisien de l’acteur avait obtenu, à l’été 2020, que cette enquête soit confiée à un juge d’instruction. ----------------- « I Care a Lot » sur Netflix : arnaques et vieilles dentelles à l’Ehpad. Rosamund Pike incarne une tueuse sans scrupule dans la comédie noire réalisée par le Britannique J Blakeson et diffusée sur Netflix. ----------------- « Guilty Bystander » : un noir bien serré. La plate-forme Mubi propose de revoir ce polar de Joseph Lerner retrouvé dans les archives du British Film Institute et restauré. ----------------- Julia Ducournau : « On nous fait croire que le genre n’est pas français depuis la Nouvelle Vague, alors que c’est faux ». « Un an de culture confinée » (4/12 ). La réalisatrice a tourné entre les confinements son deuxième film, « Titane », qui interroge, comme son premier, « Grave », la notion de mutation. ----------------- DVD : « Le Pays de la violence », une plongée dans l’Amérique profonde de 1970. Echec commercial à sa sortie, le chef-d’œuvre de John Frankenheimer, avec Gregory Peck, est à redécouvrir en version restaurée. ----------------- Eddie Murphy, grandeur et décadence d’un prince d’Hollywood. Au fil des années 1980, rien ne lui résistait. Séduisant aussi bien l’Amérique noire que blanche. Puis la machine s’est grippée. Eddie Murphy s’est assagi dans des comédies aseptisées. Mais son lustre ne s’est jamais terni. ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Cinéma : « Après le Covid-19, le retour à la vie devra s’accompagner d’une profonde modernisation de notre système de soutien à la création ». Pascal Rogard, directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatique, et Jérôme Seydoux, coprésident de Pathé, appellent, dans une tribune au « Monde », à des réformes face à la montée en puissance des plates-formes numériques. ----------------- Une centaine de films présentés à la Berlinale 2021. Les Français Céline Sciamma et Xavier Beauvois, le Japonais Ryusuke Hamaguchi ou encore le Coréen Hong Sang-soo figurent dans la sélection du festival, qui aura lieu en ligne, du 1er au 5 mars. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » 7/12. Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Philippe Brunel et Vincent Duluc : deux journalistes sportifs font leur cinéma. Ils consacrent chacun un livre à des gloires passées du 7e art. Mais les deux auteurs avouent ne pas tant s’intéresser au cinéma qu’à la littérature, afin de revisiter mythes ou souvenirs personnels. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Small Axe », une série de Steve McQueen sur l’épopée des Antillais du Royaume-Uni. A travers une minisérie en cinq volets, le cinéaste célèbre la culture et les luttes d’une communauté jusqu’ici presque absente des écrans. ----------------- Steve McQueen : « Il y a un vide dans l’histoire du cinéma britannique, j’ai voulu le combler ». Récompensé par l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave » en 2014, le réalisateur revient, dans un entretien au « Monde », sur la genèse de sa série en cinq volets « Small Axe ». ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- « Bande à part », « La Ville Louvre », « The Square » : 7 films pour retourner au musée avant l’heure. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Gérard Depardieu mis en examen pour « viols » et « agressions sexuelles » en décembre. La comédienne qui dénonce plusieurs viols et agressions sexuelles en 2018 au domicile parisien de l’acteur avait obtenu, à l’été 2020, que cette enquête soit confiée à un juge d’instruction. ----------------- « I Care a Lot » sur Netflix : arnaques et vieilles dentelles à l’Ehpad. Rosamund Pike incarne une tueuse sans scrupule dans la comédie noire réalisée par le Britannique J Blakeson et diffusée sur Netflix. ----------------- « Guilty Bystander » : un noir bien serré. La plate-forme Mubi propose de revoir ce polar de Joseph Lerner retrouvé dans les archives du British Film Institute et restauré. ----------------- Julia Ducournau : « On nous fait croire que le genre n’est pas français depuis la Nouvelle Vague, alors que c’est faux ». « Un an de culture confinée » (4/12 ). La réalisatrice a tourné entre les confinements son deuxième film, « Titane », qui interroge, comme son premier, « Grave », la notion de mutation. ----------------- DVD : « Le Pays de la violence », une plongée dans l’Amérique profonde de 1970. Echec commercial à sa sortie, le chef-d’œuvre de John Frankenheimer, avec Gregory Peck, est à redécouvrir en version restaurée. ----------------- Eddie Murphy, grandeur et décadence d’un prince d’Hollywood. Au fil des années 1980, rien ne lui résistait. Séduisant aussi bien l’Amérique noire que blanche. Puis la machine s’est grippée. Eddie Murphy s’est assagi dans des comédies aseptisées. Mais son lustre ne s’est jamais terni. ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Sept films pour retrouver l’atmosphère des cafés. Les salles de cinéma demeurant fermées en raison de l’épidémie de Covid-19, les critiques du « Monde » vous proposent leur sélection de films à voir en VOD, DVD ou replay. ----------------- « The Nest » : Jude Law dans le poison de la réussite. Faute de sortie en salle en raison de la fermeture des cinémas, le deuxième film du réalisateur canadien Sean Durkin est diffusé directement sur Canal+. ----------------- Paul Verhoeven : « Depuis Robocop, nous avions à l’esprit la tentation pseudo-fasciste d’une partie des Américains ». Le cinéaste néerlandais, dont « Benedetta » devait faire l’événement à Cannes, revient à la série télévisée avec une adaptation de « Bel Ami ». ----------------- Pierre Richard : « Je ne voulais pas qu’on me dise : restez dans le cinéma ! ». Il y a trente-cinq ans, le comédien est tombé dans le vin un peu par hasard. En achetant un domaine dans les Corbières, il s’est pris de passion pour la vigne et s’emploie à produire des cuvées de qualité. ----------------- Golden Globes 2021 : « Nomadland », « The Crown », « Le Jeu de la dame » et « Borat 2 » parmi les grands vainqueurs. Privée de champagne et de tapis rouge, la cérémonie était pour la première fois en partie virtuelle, se tenant à Los Angeles et à New York. ----------------- Golden Globes 2021 : revivez le triomphe de « The Crown », « Le Jeu de la dame », « Borat 2 » et « Nomadland ». La 78e cérémonie a eu lieu, pour l’essentiel à distance, donnant le coup d’envoi de la saison des récompenses du cinéma américain. « Le Monde » a suivi la soirée pour vous. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » (7/12). Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Philippe Brunel et Vincent Duluc : deux journalistes sportifs font leur cinéma. Ils consacrent chacun un livre à des gloires passées du 7e art. Mais les deux auteurs avouent ne pas tant s’intéresser au cinéma qu’à la littérature, afin de revisiter mythes ou souvenirs personnels. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Small Axe », une série de Steve McQueen sur l’épopée des Antillais du Royaume-Uni. A travers une minisérie en cinq volets, le cinéaste célèbre la culture et les luttes d’une communauté jusqu’ici presque absente des écrans. ----------------- Steve McQueen : « Il y a un vide dans l’histoire du cinéma britannique, j’ai voulu le combler ». Récompensé par l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave » en 2014, le réalisateur revient, dans un entretien au « Monde », sur la genèse de sa série en cinq volets « Small Axe ». ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- « Bande à part », « La Ville Louvre », « The Square » : 7 films pour retourner au musée avant l’heure. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Gérard Depardieu mis en examen pour « viols » et « agressions sexuelles » en décembre. La comédienne qui dénonce plusieurs viols et agressions sexuelles en 2018 au domicile parisien de l’acteur avait obtenu, à l’été 2020, que cette enquête soit confiée à un juge d’instruction. ----------------- « I Care a Lot » sur Netflix : arnaques et vieilles dentelles à l’Ehpad. Rosamund Pike incarne une tueuse sans scrupule dans la comédie noire réalisée par le Britannique J Blakeson et diffusée sur Netflix. ----------------- « Guilty Bystander » : un noir bien serré. La plate-forme Mubi propose de revoir ce polar de Joseph Lerner retrouvé dans les archives du British Film Institute et restauré. ----------------- Julia Ducournau : « On nous fait croire que le genre n’est pas français depuis la Nouvelle Vague, alors que c’est faux ». « Un an de culture confinée » (4/12 ). La réalisatrice a tourné entre les confinements son deuxième film, « Titane », qui interroge, comme son premier, « Grave », la notion de mutation. ----------------- DVD : « Le Pays de la violence », une plongée dans l’Amérique profonde de 1970. Echec commercial à sa sortie, le chef-d’œuvre de John Frankenheimer, avec Gregory Peck, est à redécouvrir en version restaurée. ----------------- Eddie Murphy, grandeur et décadence d’un prince d’Hollywood. Au fil des années 1980, rien ne lui résistait. Séduisant aussi bien l’Amérique noire que blanche. Puis la machine s’est grippée. Eddie Murphy s’est assagi dans des comédies aseptisées. Mais son lustre ne s’est jamais terni. ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- Polémique après la déprogrammation d’un téléfilm avec Richard Berry sur France 3. L’avocat du comédien reproche à France Télévisions d’avoir déprogrammé une fiction dont il est le héros, et qui devait être diffusée le 12 février. ----------------- Superhéros au cinéma : comment des internautes se sont mobilisés pour que Zack Snyder ressorte son « Justice League ». Une mobilisation en ligne a abouti à la sortie d’une nouvelle version de « Justice League ». Durant trois ans, le hashtag #ReleaseTheSnyderCut a été massivement utilisé pour soutenir le réalisateur Zack Snyder face aux studios. ----------------- Miguel Gomes, un réalisateur confiné, mais en plein bouillonnement créatif. Le cinéaste portugais, dont la dernière œuvre remonte à la trilogie « Les Mille et Une Nuits » en 2015, confie avoir quatre projets en cours, dont un film né du confinement. ----------------- Avoir 20 ans et étudier le cinéma au temps du Covid-19. « Un an de culture confinée » (8/12). Privés des salles, inquiets pour leur avenir, les étudiants continuent tant bien que mal à tourner des courts-métrages et se lancent dans l’écriture de séries. ----------------- Pierre Richard : « Je ne voulais pas qu’on me dise : restez dans le cinéma ! ». Il y a trente-cinq ans, le comédien est tombé dans le vin un peu par hasard. En achetant un domaine dans les Corbières, il s’est pris de passion pour la vigne et s’emploie à produire des cuvées de qualité. ----------------- Golden Globes 2021 : « Nomadland », « The Crown », « Le Jeu de la dame » et « Borat 2 » parmi les grands vainqueurs. Privée de champagne et de tapis rouge, la cérémonie était pour la première fois en partie virtuelle, se tenant à Los Angeles et à New York. ----------------- Golden Globes 2021 : revivez le triomphe de « The Crown », « Le Jeu de la dame », « Borat 2 » et « Nomadland ». La 78e cérémonie a eu lieu, pour l’essentiel à distance, donnant le coup d’envoi de la saison des récompenses du cinéma américain. « Le Monde » a suivi la soirée pour vous. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » (7/12). Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Philippe Brunel et Vincent Duluc : deux journalistes sportifs font leur cinéma. Ils consacrent chacun un livre à des gloires passées du 7e art. Mais les deux auteurs avouent ne pas tant s’intéresser au cinéma qu’à la littérature, afin de revisiter mythes ou souvenirs personnels. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Small Axe », une série de Steve McQueen sur l’épopée des Antillais du Royaume-Uni. A travers une minisérie en cinq volets, le cinéaste célèbre la culture et les luttes d’une communauté jusqu’ici presque absente des écrans. ----------------- Steve McQueen : « Il y a un vide dans l’histoire du cinéma britannique, j’ai voulu le combler ». Récompensé par l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave » en 2014, le réalisateur revient, dans un entretien au « Monde », sur la genèse de sa série en cinq volets « Small Axe ». ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- « Bande à part », « La Ville Louvre », « The Square » : 7 films pour retourner au musée avant l’heure. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Gérard Depardieu mis en examen pour « viols » et « agressions sexuelles » en décembre. La comédienne qui dénonce plusieurs viols et agressions sexuelles en 2018 au domicile parisien de l’acteur avait obtenu, à l’été 2020, que cette enquête soit confiée à un juge d’instruction. ----------------- « I Care a Lot » sur Netflix : arnaques et vieilles dentelles à l’Ehpad. Rosamund Pike incarne une tueuse sans scrupule dans la comédie noire réalisée par le Britannique J Blakeson et diffusée sur Netflix. ----------------- « Guilty Bystander » : un noir bien serré. La plate-forme Mubi propose de revoir ce polar de Joseph Lerner retrouvé dans les archives du British Film Institute et restauré. ----------------- Julia Ducournau : « On nous fait croire que le genre n’est pas français depuis la Nouvelle Vague, alors que c’est faux ». « Un an de culture confinée » (4/12 ). La réalisatrice a tourné entre les confinements son deuxième film, « Titane », qui interroge, comme son premier, « Grave », la notion de mutation. ----------------- DVD : « Le Pays de la violence », une plongée dans l’Amérique profonde de 1970. Echec commercial à sa sortie, le chef-d’œuvre de John Frankenheimer, avec Gregory Peck, est à redécouvrir en version restaurée. ----------------- Eddie Murphy, grandeur et décadence d’un prince d’Hollywood. Au fil des années 1980, rien ne lui résistait. Séduisant aussi bien l’Amérique noire que blanche. Puis la machine s’est grippée. Eddie Murphy s’est assagi dans des comédies aseptisées. Mais son lustre ne s’est jamais terni. ----------------- En Inde, les plateformes de streaming dans l’œil des nationalistes. Le gouvernement de Narendra Modi s’émeut de films qu’il juge trop critiques envers sa politique et cherche à obtenir un droit de regard avant leur diffusion. Un sujet délicat pour Netflix et Prime Video, alors que le sous-continent est un marché en pleine expansion. ----------------- « Monsieur le président Macron : rouvrez les salles de cinéma. Maintenant ! ». Plus de 800 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jacques Audiard, Valérie Donzelli, Pierre Niney, Léa Seydoux, dénoncent dans une tribune au « Monde » le gâchis, la violence et l’injustice que constitue la fermeture des salles obscures. Qu’attend-on exactement pour les rouvrir ?. ----------------- « A Dangerous Method », « La Chambre du fils »… Huit films qui conduisent leur héros sur le divan. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Miguel Gomes, un réalisateur confiné, mais en plein bouillonnement créatif. Le cinéaste portugais, dont la dernière œuvre remonte à la trilogie « Les Mille et Une Nuits » en 2015, confie avoir quatre projets en cours, dont un film né du confinement. ----------------- Avoir 20 ans et étudier le cinéma au temps du Covid-19. « Un an de culture confinée » (8/12). Privés des salles, inquiets pour leur avenir, les étudiants continuent tant bien que mal à tourner des courts-métrages et se lancent dans l’écriture de séries. ----------------- Pierre Richard : « Je ne voulais pas qu’on me dise : restez dans le cinéma ! ». Il y a trente-cinq ans, le comédien est tombé dans le vin un peu par hasard. En achetant un domaine dans les Corbières, il s’est pris de passion pour la vigne et s’emploie à produire des cuvées de qualité. ----------------- Golden Globes 2021 : « Nomadland », « The Crown », « Le Jeu de la dame » et « Borat 2 » parmi les grands vainqueurs. Privée de champagne et de tapis rouge, la cérémonie était pour la première fois en partie virtuelle, se tenant à Los Angeles et à New York. ----------------- Golden Globes 2021 : revivez le triomphe de « The Crown », « Le Jeu de la dame », « Borat 2 » et « Nomadland ». La 78e cérémonie a eu lieu, pour l’essentiel à distance, donnant le coup d’envoi de la saison des récompenses du cinéma américain. « Le Monde » a suivi la soirée pour vous. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » (7/12). Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Philippe Brunel et Vincent Duluc : deux journalistes sportifs font leur cinéma. Ils consacrent chacun un livre à des gloires passées du 7e art. Mais les deux auteurs avouent ne pas tant s’intéresser au cinéma qu’à la littérature, afin de revisiter mythes ou souvenirs personnels. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Small Axe », une série de Steve McQueen sur l’épopée des Antillais du Royaume-Uni. A travers une minisérie en cinq volets, le cinéaste célèbre la culture et les luttes d’une communauté jusqu’ici presque absente des écrans. ----------------- Steve McQueen : « Il y a un vide dans l’histoire du cinéma britannique, j’ai voulu le combler ». Récompensé par l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave » en 2014, le réalisateur revient, dans un entretien au « Monde », sur la genèse de sa série en cinq volets « Small Axe ». ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- « Bande à part », « La Ville Louvre », « The Square » : 7 films pour retourner au musée avant l’heure. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Gérard Depardieu mis en examen pour « viols » et « agressions sexuelles » en décembre. La comédienne qui dénonce plusieurs viols et agressions sexuelles en 2018 au domicile parisien de l’acteur avait obtenu, à l’été 2020, que cette enquête soit confiée à un juge d’instruction. ----------------- « I Care a Lot » sur Netflix : arnaques et vieilles dentelles à l’Ehpad. Rosamund Pike incarne une tueuse sans scrupule dans la comédie noire réalisée par le Britannique J Blakeson et diffusée sur Netflix. ----------------- « Guilty Bystander » : un noir bien serré. La plate-forme Mubi propose de revoir ce polar de Joseph Lerner retrouvé dans les archives du British Film Institute et restauré. ----------------- Julia Ducournau : « On nous fait croire que le genre n’est pas français depuis la Nouvelle Vague, alors que c’est faux ». « Un an de culture confinée » (4/12 ). La réalisatrice a tourné entre les confinements son deuxième film, « Titane », qui interroge, comme son premier, « Grave », la notion de mutation. ----------------- DVD : « Le Pays de la violence », une plongée dans l’Amérique profonde de 1970. Echec commercial à sa sortie, le chef-d’œuvre de John Frankenheimer, avec Gregory Peck, est à redécouvrir en version restaurée. ----------------- Au cinéma, le vin a le beau rôle. Un petit verre traîne ou une bonne bouteille trône toujours sur la table dans les productions françaises. Cette pratique relève souvent d’un échange de bons procédés car il est interdit de monnayer, pour un vigneron, sa présence à l’écran. ----------------- Le festival Best of Doc propose une sélection de documentaires repêchés en ligne. Onze réalisations sorties en 2019 et 2020 sont disponibles en vidéo à la demande ou lors de séances virtuelles. ----------------- « Monsieur le président Macron : rouvrez les salles de cinéma. Maintenant ! ». Plus de 800 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jacques Audiard, Valérie Donzelli, Pierre Niney, Léa Seydoux, dénoncent dans une tribune au « Monde » le gâchis, la violence et l’injustice que constitue la fermeture des salles obscures. Qu’attend-on exactement pour les rouvrir ?. ----------------- « A Dangerous Method », « La Chambre du fils »… Huit films qui conduisent leur héros sur le divan. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Miguel Gomes, un réalisateur confiné, mais en plein bouillonnement créatif. Le cinéaste portugais, dont la dernière œuvre remonte à la trilogie « Les Mille et Une Nuits » en 2015, confie avoir quatre projets en cours, dont un film né du confinement. ----------------- Avoir 20 ans et étudier le cinéma au temps du Covid-19. « Un an de culture confinée » (8/12). Privés des salles, inquiets pour leur avenir, les étudiants continuent tant bien que mal à tourner des courts-métrages et se lancent dans l’écriture de séries. ----------------- Pierre Richard : « Je ne voulais pas qu’on me dise : restez dans le cinéma ! ». Il y a trente-cinq ans, le comédien est tombé dans le vin un peu par hasard. En achetant un domaine dans les Corbières, il s’est pris de passion pour la vigne et s’emploie à produire des cuvées de qualité. ----------------- Golden Globes 2021 : « Nomadland », « The Crown », « Le Jeu de la dame » et « Borat 2 » parmi les grands vainqueurs. Privée de champagne et de tapis rouge, la cérémonie était pour la première fois en partie virtuelle, se tenant à Los Angeles et à New York. ----------------- Golden Globes 2021 : revivez le triomphe de « The Crown », « Le Jeu de la dame », « Borat 2 » et « Nomadland ». La 78e cérémonie a eu lieu, pour l’essentiel à distance, donnant le coup d’envoi de la saison des récompenses du cinéma américain. « Le Monde » a suivi la soirée pour vous. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » (7/12). Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Philippe Brunel et Vincent Duluc : deux journalistes sportifs font leur cinéma. Ils consacrent chacun un livre à des gloires passées du 7e art. Mais les deux auteurs avouent ne pas tant s’intéresser au cinéma qu’à la littérature, afin de revisiter mythes ou souvenirs personnels. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Small Axe », une série de Steve McQueen sur l’épopée des Antillais du Royaume-Uni. A travers une minisérie en cinq volets, le cinéaste célèbre la culture et les luttes d’une communauté jusqu’ici presque absente des écrans. ----------------- Steve McQueen : « Il y a un vide dans l’histoire du cinéma britannique, j’ai voulu le combler ». Récompensé par l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave » en 2014, le réalisateur revient, dans un entretien au « Monde », sur la genèse de sa série en cinq volets « Small Axe ». ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- « Bande à part », « La Ville Louvre », « The Square » : 7 films pour retourner au musée avant l’heure. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Gérard Depardieu mis en examen pour « viols » et « agressions sexuelles » en décembre. La comédienne qui dénonce plusieurs viols et agressions sexuelles en 2018 au domicile parisien de l’acteur avait obtenu, à l’été 2020, que cette enquête soit confiée à un juge d’instruction. ----------------- « I Care a Lot » sur Netflix : arnaques et vieilles dentelles à l’Ehpad. Rosamund Pike incarne une tueuse sans scrupule dans la comédie noire réalisée par le Britannique J Blakeson et diffusée sur Netflix. ----------------- « Guilty Bystander » : un noir bien serré. La plate-forme Mubi propose de revoir ce polar de Joseph Lerner retrouvé dans les archives du British Film Institute et restauré. ----------------- « We Are Who We Are » : une série sur deux adolescents en quête de leur identité. Les héros de la première minisérie de Luca Guadagnino, le réalisateur de « Call Me By Your Name », sont filmés dans toutes leurs nuances et leur complexité. ----------------- Irène Jacob : « Le théâtre, c’est l’instant, le présent, quelque chose de vivant ». L’actrice est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». Dans cet entretien, elle évoque son enfance, ses passions, et l’énergie qu’elle aime retrouver sur scène. ----------------- Au cinéma, le vin a le beau rôle. Un petit verre traîne ou une bonne bouteille trône toujours sur la table dans les productions françaises. Cette pratique relève souvent d’un échange de bons procédés car il est interdit de monnayer, pour un vigneron, sa présence à l’écran. ----------------- Le festival Best of Doc propose une sélection de documentaires repêchés en ligne. Onze réalisations sorties en 2019 et 2020 sont disponibles en vidéo à la demande ou lors de séances virtuelles. ----------------- « Monsieur le président Macron : rouvrez les salles de cinéma. Maintenant ! ». Plus de 800 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jacques Audiard, Valérie Donzelli, Pierre Niney, Léa Seydoux, dénoncent dans une tribune au « Monde » le gâchis, la violence et l’injustice que constitue la fermeture des salles obscures. Qu’attend-on exactement pour les rouvrir ?. ----------------- « A Dangerous Method », « La Chambre du fils »… Huit films qui conduisent leur héros sur le divan. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Miguel Gomes, un réalisateur confiné, mais en plein bouillonnement créatif. Le cinéaste portugais, dont la dernière œuvre remonte à la trilogie « Les Mille et Une Nuits » en 2015, confie avoir quatre projets en cours, dont un film né du confinement. ----------------- Avoir 20 ans et étudier le cinéma au temps du Covid-19. « Un an de culture confinée » (8/12). Privés des salles, inquiets pour leur avenir, les étudiants continuent tant bien que mal à tourner des courts-métrages et se lancent dans l’écriture de séries. ----------------- Pierre Richard : « Je ne voulais pas qu’on me dise : restez dans le cinéma ! ». Il y a trente-cinq ans, le comédien est tombé dans le vin un peu par hasard. En achetant un domaine dans les Corbières, il s’est pris de passion pour la vigne et s’emploie à produire des cuvées de qualité. ----------------- Golden Globes 2021 : « Nomadland », « The Crown », « Le Jeu de la dame » et « Borat 2 » parmi les grands vainqueurs. Privée de champagne et de tapis rouge, la cérémonie était pour la première fois en partie virtuelle, se tenant à Los Angeles et à New York. ----------------- Golden Globes 2021 : revivez le triomphe de « The Crown », « Le Jeu de la dame », « Borat 2 » et « Nomadland ». La 78e cérémonie a eu lieu, pour l’essentiel à distance, donnant le coup d’envoi de la saison des récompenses du cinéma américain. « Le Monde » a suivi la soirée pour vous. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » (7/12). Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Philippe Brunel et Vincent Duluc : deux journalistes sportifs font leur cinéma. Ils consacrent chacun un livre à des gloires passées du 7e art. Mais les deux auteurs avouent ne pas tant s’intéresser au cinéma qu’à la littérature, afin de revisiter mythes ou souvenirs personnels. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Small Axe », une série de Steve McQueen sur l’épopée des Antillais du Royaume-Uni. A travers une minisérie en cinq volets, le cinéaste célèbre la culture et les luttes d’une communauté jusqu’ici presque absente des écrans. ----------------- Steve McQueen : « Il y a un vide dans l’histoire du cinéma britannique, j’ai voulu le combler ». Récompensé par l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave » en 2014, le réalisateur revient, dans un entretien au « Monde », sur la genèse de sa série en cinq volets « Small Axe ». ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- « Bande à part », « La Ville Louvre », « The Square » : 7 films pour retourner au musée avant l’heure. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Gérard Depardieu mis en examen pour « viols » et « agressions sexuelles » en décembre. La comédienne qui dénonce plusieurs viols et agressions sexuelles en 2018 au domicile parisien de l’acteur avait obtenu, à l’été 2020, que cette enquête soit confiée à un juge d’instruction. ----------------- Avec « We Are Who We Are », Luca Guadagnino revient sur le territoire de l’adolescence. De la lagune vénitienne à la gare de Bologne, le réalisateur italien trace une carte du Tendre très politique dans sa première série, après son remake de « Suspiria » en 2018. ----------------- Cinéma : La Berlinale consacre des films hantés par la pandémie. Le festival, qui s’est tenu exclusivement en ligne, a notamment récompensé « Bad Luck Banging or Loony Porn » du Roumain Radu Jude – Ours d’or – joué par des acteurs masqués. ----------------- « We Are Who We Are » : une série sur deux adolescents en quête de leur identité. Les héros de la première minisérie de Luca Guadagnino, le réalisateur de « Call Me By Your Name », sont filmés dans toutes leurs nuances et leur complexité. ----------------- Irène Jacob : « Le théâtre, c’est l’instant, le présent, quelque chose de vivant ». L’actrice est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». Dans cet entretien, elle évoque son enfance, ses passions, et l’énergie qu’elle aime retrouver sur scène. ----------------- Au cinéma, le vin a le beau rôle. Un petit verre traîne ou une bonne bouteille trône toujours sur la table dans les productions françaises. Cette pratique relève souvent d’un échange de bons procédés car il est interdit de monnayer, pour un vigneron, sa présence à l’écran. ----------------- Le festival Best of Doc propose une sélection de documentaires repêchés en ligne. Onze réalisations sorties en 2019 et 2020 sont disponibles en vidéo à la demande ou lors de séances virtuelles. ----------------- « Monsieur le président Macron : rouvrez les salles de cinéma. Maintenant ! ». Plus de 800 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jacques Audiard, Valérie Donzelli, Pierre Niney, Léa Seydoux, dénoncent dans une tribune au « Monde » le gâchis, la violence et l’injustice que constitue la fermeture des salles obscures. Qu’attend-on exactement pour les rouvrir ?. ----------------- « A Dangerous Method », « La Chambre du fils »… Huit films qui conduisent leur héros sur le divan. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Miguel Gomes, un réalisateur confiné, mais en plein bouillonnement créatif. Le cinéaste portugais, dont la dernière œuvre remonte à la trilogie « Les Mille et Une Nuits » en 2015, confie avoir quatre projets en cours, dont un film né du confinement. ----------------- Avoir 20 ans et étudier le cinéma au temps du Covid-19. « Un an de culture confinée » (8/12). Privés des salles, inquiets pour leur avenir, les étudiants continuent tant bien que mal à tourner des courts-métrages et se lancent dans l’écriture de séries. ----------------- Pierre Richard : « Je ne voulais pas qu’on me dise : restez dans le cinéma ! ». Il y a trente-cinq ans, le comédien est tombé dans le vin un peu par hasard. En achetant un domaine dans les Corbières, il s’est pris de passion pour la vigne et s’emploie à produire des cuvées de qualité. ----------------- Golden Globes 2021 : « Nomadland », « The Crown », « Le Jeu de la dame » et « Borat 2 » parmi les grands vainqueurs. Privée de champagne et de tapis rouge, la cérémonie était pour la première fois en partie virtuelle, se tenant à Los Angeles et à New York. ----------------- Golden Globes 2021 : revivez le triomphe de « The Crown », « Le Jeu de la dame », « Borat 2 » et « Nomadland ». La 78e cérémonie a eu lieu, pour l’essentiel à distance, donnant le coup d’envoi de la saison des récompenses du cinéma américain. « Le Monde » a suivi la soirée pour vous. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » (7/12). Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Philippe Brunel et Vincent Duluc : deux journalistes sportifs font leur cinéma. Ils consacrent chacun un livre à des gloires passées du 7e art. Mais les deux auteurs avouent ne pas tant s’intéresser au cinéma qu’à la littérature, afin de revisiter mythes ou souvenirs personnels. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Small Axe », une série de Steve McQueen sur l’épopée des Antillais du Royaume-Uni. A travers une minisérie en cinq volets, le cinéaste célèbre la culture et les luttes d’une communauté jusqu’ici presque absente des écrans. ----------------- Steve McQueen : « Il y a un vide dans l’histoire du cinéma britannique, j’ai voulu le combler ». Récompensé par l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave » en 2014, le réalisateur revient, dans un entretien au « Monde », sur la genèse de sa série en cinq volets « Small Axe ». ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- Avec « We Are Who We Are », Luca Guadagnino revient sur le territoire de l’adolescence. De la lagune vénitienne à la gare de Bologne, le réalisateur italien trace une carte du Tendre très politique dans sa première série, après son remake de « Suspiria » en 2018. ----------------- Cinéma : La Berlinale consacre des films hantés par la pandémie. Le festival, qui s’est tenu exclusivement en ligne, a notamment récompensé « Bad Luck Banging or Loony Porn » du Roumain Radu Jude – Ours d’or – joué par des acteurs masqués. ----------------- « We Are Who We Are » : une série sur deux adolescents en quête de leur identité. Les héros de la première minisérie de Luca Guadagnino, le réalisateur de « Call Me By Your Name », sont filmés dans toutes leurs nuances et leur complexité. ----------------- Irène Jacob : « Le théâtre, c’est l’instant, le présent, quelque chose de vivant ». L’actrice est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». Dans cet entretien, elle évoque son enfance, ses passions, et l’énergie qu’elle aime retrouver sur scène. ----------------- Au cinéma, le vin a le beau rôle. Un petit verre traîne ou une bonne bouteille trône toujours sur la table dans les productions françaises. Cette pratique relève souvent d’un échange de bons procédés car il est interdit de monnayer, pour un vigneron, sa présence à l’écran. ----------------- Le festival Best of Doc propose une sélection de documentaires repêchés en ligne. Onze réalisations sorties en 2019 et 2020 sont disponibles en vidéo à la demande ou lors de séances virtuelles. ----------------- « Monsieur le président Macron : rouvrez les salles de cinéma. Maintenant ! ». Plus de 800 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jacques Audiard, Valérie Donzelli, Pierre Niney, Léa Seydoux, dénoncent dans une tribune au « Monde » le gâchis, la violence et l’injustice que constitue la fermeture des salles obscures. Qu’attend-on exactement pour les rouvrir ?. ----------------- « A Dangerous Method », « La Chambre du fils »… Huit films qui conduisent leur héros sur le divan. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Miguel Gomes, un réalisateur confiné, mais en plein bouillonnement créatif. Le cinéaste portugais, dont la dernière œuvre remonte à la trilogie « Les Mille et Une Nuits » en 2015, confie avoir quatre projets en cours, dont un film né du confinement. ----------------- Avoir 20 ans et étudier le cinéma au temps du Covid-19. « Un an de culture confinée » (8/12). Privés des salles, inquiets pour leur avenir, les étudiants continuent tant bien que mal à tourner des courts-métrages et se lancent dans l’écriture de séries. ----------------- Pierre Richard : « Je ne voulais pas qu’on me dise : restez dans le cinéma ! ». Il y a trente-cinq ans, le comédien est tombé dans le vin un peu par hasard. En achetant un domaine dans les Corbières, il s’est pris de passion pour la vigne et s’emploie à produire des cuvées de qualité. ----------------- Golden Globes 2021 : « Nomadland », « The Crown », « Le Jeu de la dame » et « Borat 2 » parmi les grands vainqueurs. Privée de champagne et de tapis rouge, la cérémonie était pour la première fois en partie virtuelle, se tenant à Los Angeles et à New York. ----------------- Golden Globes 2021 : revivez le triomphe de « The Crown », « Le Jeu de la dame », « Borat 2 » et « Nomadland ». La 78e cérémonie a eu lieu, pour l’essentiel à distance, donnant le coup d’envoi de la saison des récompenses du cinéma américain. « Le Monde » a suivi la soirée pour vous. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » (7/12). Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Philippe Brunel et Vincent Duluc : deux journalistes sportifs font leur cinéma. Ils consacrent chacun un livre à des gloires passées du 7e art. Mais les deux auteurs avouent ne pas tant s’intéresser au cinéma qu’à la littérature, afin de revisiter mythes ou souvenirs personnels. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Small Axe », une série de Steve McQueen sur l’épopée des Antillais du Royaume-Uni. A travers une minisérie en cinq volets, le cinéaste célèbre la culture et les luttes d’une communauté jusqu’ici presque absente des écrans. ----------------- Steve McQueen : « Il y a un vide dans l’histoire du cinéma britannique, j’ai voulu le combler ». Récompensé par l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave » en 2014, le réalisateur revient, dans un entretien au « Monde », sur la genèse de sa série en cinq volets « Small Axe ». ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- Avec « We Are Who We Are », Luca Guadagnino revient sur le territoire de l’adolescence. De la lagune vénitienne à la gare de Bologne, le réalisateur italien trace une carte du Tendre très politique dans sa première série, après son remake de « Suspiria » en 2018. ----------------- Cinéma : La Berlinale consacre des films hantés par la pandémie. Le festival, qui s’est tenu exclusivement en ligne, a notamment récompensé « Bad Luck Banging or Loony Porn » du Roumain Radu Jude – Ours d’or – joué par des acteurs masqués. ----------------- « We Are Who We Are » : une série sur deux adolescents en quête de leur identité. Les héros de la première minisérie de Luca Guadagnino, le réalisateur de « Call Me By Your Name », sont filmés dans toutes leurs nuances et leur complexité. ----------------- Irène Jacob : « Le théâtre, c’est l’instant, le présent, quelque chose de vivant ». L’actrice est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». Dans cet entretien, elle évoque son enfance, ses passions, et l’énergie qu’elle aime retrouver sur scène. ----------------- Au cinéma, le vin a le beau rôle. Un petit verre traîne ou une bonne bouteille trône toujours sur la table dans les productions françaises. Cette pratique relève souvent d’un échange de bons procédés car il est interdit de monnayer, pour un vigneron, sa présence à l’écran. ----------------- Le festival Best of Doc propose une sélection de documentaires repêchés en ligne. Onze réalisations sorties en 2019 et 2020 sont disponibles en vidéo à la demande ou lors de séances virtuelles. ----------------- « Monsieur le président Macron : rouvrez les salles de cinéma. Maintenant ! ». Plus de 800 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jacques Audiard, Valérie Donzelli, Pierre Niney, Léa Seydoux, dénoncent dans une tribune au « Monde » le gâchis, la violence et l’injustice que constitue la fermeture des salles obscures. Qu’attend-on exactement pour les rouvrir ?. ----------------- « A Dangerous Method », « La Chambre du fils »… Huit films qui conduisent leur héros sur le divan. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Miguel Gomes, un réalisateur confiné, mais en plein bouillonnement créatif. Le cinéaste portugais, dont la dernière œuvre remonte à la trilogie « Les Mille et Une Nuits » en 2015, confie avoir quatre projets en cours, dont un film né du confinement. ----------------- Avoir 20 ans et étudier le cinéma au temps du Covid-19. « Un an de culture confinée » (8/12). Privés des salles, inquiets pour leur avenir, les étudiants continuent tant bien que mal à tourner des courts-métrages et se lancent dans l’écriture de séries. ----------------- Pierre Richard : « Je ne voulais pas qu’on me dise : restez dans le cinéma ! ». Il y a trente-cinq ans, le comédien est tombé dans le vin un peu par hasard. En achetant un domaine dans les Corbières, il s’est pris de passion pour la vigne et s’emploie à produire des cuvées de qualité. ----------------- Golden Globes 2021 : « Nomadland », « The Crown », « Le Jeu de la dame » et « Borat 2 » parmi les grands vainqueurs. Privée de champagne et de tapis rouge, la cérémonie était pour la première fois en partie virtuelle, se tenant à Los Angeles et à New York. ----------------- Golden Globes 2021 : revivez le triomphe de « The Crown », « Le Jeu de la dame », « Borat 2 » et « Nomadland ». La 78e cérémonie a eu lieu, pour l’essentiel à distance, donnant le coup d’envoi de la saison des récompenses du cinéma américain. « Le Monde » a suivi la soirée pour vous. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » (7/12). Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Philippe Brunel et Vincent Duluc : deux journalistes sportifs font leur cinéma. Ils consacrent chacun un livre à des gloires passées du 7e art. Mais les deux auteurs avouent ne pas tant s’intéresser au cinéma qu’à la littérature, afin de revisiter mythes ou souvenirs personnels. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Small Axe », une série de Steve McQueen sur l’épopée des Antillais du Royaume-Uni. A travers une minisérie en cinq volets, le cinéaste célèbre la culture et les luttes d’une communauté jusqu’ici presque absente des écrans. ----------------- Steve McQueen : « Il y a un vide dans l’histoire du cinéma britannique, j’ai voulu le combler ». Récompensé par l’Oscar du meilleur film pour « 12 Years a Slave » en 2014, le réalisateur revient, dans un entretien au « Monde », sur la genèse de sa série en cinq volets « Small Axe ». ----------------- « Alors que les lieux culturels sont fermés depuis octobre 2020, les paradoxes des règles sanitaires liées au Covid-19 n’en finissent pas d’interroger ». En attendant un « modèle résilient », comportant cinq paliers de réouverture en fonction de la situation sanitaire, Sandrine Blanchard, reporter au service culture du « Monde », liste et interroge dans sa chronique les situations qui confinent à l’absurdité. ----------------- Pierre Richard, Zhao Wei, Ridley Scott, Brad Pitt… Ces artistes cultivateurs de vigne. Nombre de personnalités du show-business ont investi dans des domaines en France. Et s’attachent à gommer l’effet « vin de stars » en prenant soin de produire des cuvées de qualité. Un phénomène qui a pris de l’ampleur ces dernières années. ----------------- « Palm Springs », une comédie romantique qui prend le parti de l’amoralité. Max Barbakow adopte le principe d’« Un jour sans fin » pour un film marqué par une misanthropie bienvenue. ----------------- « Un prince à New York 2 » : un retour poussif pour Eddie Murphy. La suite tardive d’un des grands succès comiques des années 1980 signé John Landis est diffusée sur la plate-forme Prime Video. ----------------- Avec « Europe 51 » et « Où est la liberté ? », le regard féroce de Roberto Rossellini sur l’Italie des années 1950. Dans ces deux films édités en DVD, le cinéaste italien voue ses héros à une indéfectible solitude. ----------------- L’Hotel Paradiso de MK2 : lorsque le cinéma s’invite en chambre. A Paris, le groupe MK2 inaugure un établissement hôtelier composé de trente-six salles de projection privée avec lit et salle de bains. ----------------- Avec « We Are Who We Are », Luca Guadagnino revient sur le territoire de l’adolescence. De la lagune vénitienne à la gare de Bologne, le réalisateur italien trace une carte du Tendre très politique dans sa première série, après son remake de « Suspiria » en 2018. ----------------- Cinéma : La Berlinale consacre des films hantés par la pandémie. Le festival, qui s’est tenu exclusivement en ligne, a notamment récompensé « Bad Luck Banging or Loony Porn » du Roumain Radu Jude – Ours d’or – joué par des acteurs masqués. ----------------- « We Are Who We Are » : une série sur deux adolescents en quête de leur identité. Les héros de la première minisérie de Luca Guadagnino, le réalisateur de « Call Me By Your Name », sont filmés dans toutes leurs nuances et leur complexité. ----------------- Irène Jacob : « Le théâtre, c’est l’instant, le présent, quelque chose de vivant ». L’actrice est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». Dans cet entretien, elle évoque son enfance, ses passions, et l’énergie qu’elle aime retrouver sur scène. ----------------- Au cinéma, le vin a le beau rôle. Un petit verre traîne ou une bonne bouteille trône toujours sur la table dans les productions françaises. Cette pratique relève souvent d’un échange de bons procédés car il est interdit de monnayer, pour un vigneron, sa présence à l’écran. ----------------- Le festival Best of Doc propose une sélection de documentaires repêchés en ligne. Onze réalisations sorties en 2019 et 2020 sont disponibles en vidéo à la demande ou lors de séances virtuelles. ----------------- « Monsieur le président Macron : rouvrez les salles de cinéma. Maintenant ! ». Plus de 800 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jacques Audiard, Valérie Donzelli, Pierre Niney, Léa Seydoux, dénoncent dans une tribune au « Monde » le gâchis, la violence et l’injustice que constitue la fermeture des salles obscures. Qu’attend-on exactement pour les rouvrir ?. ----------------- « A Dangerous Method », « La Chambre du fils »… Huit films qui conduisent leur héros sur le divan. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Miguel Gomes, un réalisateur confiné, mais en plein bouillonnement créatif. Le cinéaste portugais, dont la dernière œuvre remonte à la trilogie « Les Mille et Une Nuits » en 2015, confie avoir quatre projets en cours, dont un film né du confinement. ----------------- Avoir 20 ans et étudier le cinéma au temps du Covid-19. « Un an de culture confinée » (8/12). Privés des salles, inquiets pour leur avenir, les étudiants continuent tant bien que mal à tourner des courts-métrages et se lancent dans l’écriture de séries. ----------------- Pierre Richard : « Je ne voulais pas qu’on me dise : restez dans le cinéma ! ». Il y a trente-cinq ans, le comédien est tombé dans le vin un peu par hasard. En achetant un domaine dans les Corbières, il s’est pris de passion pour la vigne et s’emploie à produire des cuvées de qualité. ----------------- Golden Globes 2021 : « Nomadland », « The Crown », « Le Jeu de la dame » et « Borat 2 » parmi les grands vainqueurs. Privée de champagne et de tapis rouge, la cérémonie était pour la première fois en partie virtuelle, se tenant à Los Angeles et à New York. ----------------- Golden Globes 2021 : revivez le triomphe de « The Crown », « Le Jeu de la dame », « Borat 2 » et « Nomadland ». La 78e cérémonie a eu lieu, pour l’essentiel à distance, donnant le coup d’envoi de la saison des récompenses du cinéma américain. « Le Monde » a suivi la soirée pour vous. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » (7/12). Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Philippe Brunel et Vincent Duluc : deux journalistes sportifs font leur cinéma. Ils consacrent chacun un livre à des gloires passées du 7e art. Mais les deux auteurs avouent ne pas tant s’intéresser au cinéma qu’à la littérature, afin de revisiter mythes ou souvenirs personnels. ----------------- « Phantom Thread », sur Netflix : les revers de l’amour. Le huitième film de Paul Thomas Anderson met en scène Daniel Day-Lewis dans la peau d’un couturier londonien, son ultime rôle au cinéma. ----------------- « Badass », du vaurien à la femme qui brise les codes. Venu de l’argot américain dans les années 1960 et signifiant « dur à cuire », ce terme a traversé l’océan et s’accorde toujours plus au féminin pour qualifier des héroïnes prêtes à en découdre. ----------------- Charmes et servitude : le huis clos du foyer en sept films. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- « Palm Springs », une comédie romantique qui prend le parti de l’amoralité. Max Barbakow adopte le principe d’« Un jour sans fin » pour un film marqué par une misanthropie bienvenue. ----------------- « Un prince à New York 2 » : un retour poussif pour Eddie Murphy. La suite tardive d’un des grands succès comiques des années 1980 signé John Landis est diffusée sur la plate-forme Prime Video. ----------------- Avec « Europe 51 » et « Où est la liberté ? », le regard féroce de Roberto Rossellini sur l’Italie des années 1950. Dans ces deux films édités en DVD, le cinéaste italien voue ses héros à une indéfectible solitude. ----------------- L’Hotel Paradiso de MK2 : lorsque le cinéma s’invite en chambre. A Paris, le groupe MK2 inaugure un établissement hôtelier composé de trente-six salles de projection privée avec lit et salle de bains. ----------------- Avec « We Are Who We Are », Luca Guadagnino revient sur le territoire de l’adolescence. De la lagune vénitienne à la gare de Bologne, le réalisateur italien trace une carte du Tendre très politique dans sa première série, après son remake de « Suspiria » en 2018. ----------------- Cinéma : La Berlinale consacre des films hantés par la pandémie. Le festival, qui s’est tenu exclusivement en ligne, a notamment récompensé « Bad Luck Banging or Loony Porn » du Roumain Radu Jude – Ours d’or – joué par des acteurs masqués. ----------------- « We Are Who We Are » : une série sur deux adolescents en quête de leur identité. Les héros de la première minisérie de Luca Guadagnino, le réalisateur de « Call Me By Your Name », sont filmés dans toutes leurs nuances et leur complexité. ----------------- Irène Jacob : « Le théâtre, c’est l’instant, le présent, quelque chose de vivant ». L’actrice est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». Dans cet entretien, elle évoque son enfance, ses passions, et l’énergie qu’elle aime retrouver sur scène. ----------------- Au cinéma, le vin a le beau rôle. Un petit verre traîne ou une bonne bouteille trône toujours sur la table dans les productions françaises. Cette pratique relève souvent d’un échange de bons procédés car il est interdit de monnayer, pour un vigneron, sa présence à l’écran. ----------------- Le festival Best of Doc propose une sélection de documentaires repêchés en ligne. Onze réalisations sorties en 2019 et 2020 sont disponibles en vidéo à la demande ou lors de séances virtuelles. ----------------- « Monsieur le président Macron : rouvrez les salles de cinéma. Maintenant ! ». Plus de 800 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jacques Audiard, Valérie Donzelli, Pierre Niney, Léa Seydoux, dénoncent dans une tribune au « Monde » le gâchis, la violence et l’injustice que constitue la fermeture des salles obscures. Qu’attend-on exactement pour les rouvrir ?. ----------------- « A Dangerous Method », « La Chambre du fils »… Huit films qui conduisent leur héros sur le divan. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Miguel Gomes, un réalisateur confiné, mais en plein bouillonnement créatif. Le cinéaste portugais, dont la dernière œuvre remonte à la trilogie « Les Mille et Une Nuits » en 2015, confie avoir quatre projets en cours, dont un film né du confinement. ----------------- Avoir 20 ans et étudier le cinéma au temps du Covid-19. « Un an de culture confinée » (8/12). Privés des salles, inquiets pour leur avenir, les étudiants continuent tant bien que mal à tourner des courts-métrages et se lancent dans l’écriture de séries. ----------------- Pierre Richard : « Je ne voulais pas qu’on me dise : restez dans le cinéma ! ». Il y a trente-cinq ans, le comédien est tombé dans le vin un peu par hasard. En achetant un domaine dans les Corbières, il s’est pris de passion pour la vigne et s’emploie à produire des cuvées de qualité. ----------------- Golden Globes 2021 : « Nomadland », « The Crown », « Le Jeu de la dame » et « Borat 2 » parmi les grands vainqueurs. Privée de champagne et de tapis rouge, la cérémonie était pour la première fois en partie virtuelle, se tenant à Los Angeles et à New York. ----------------- Golden Globes 2021 : revivez le triomphe de « The Crown », « Le Jeu de la dame », « Borat 2 » et « Nomadland ». La 78e cérémonie a eu lieu, pour l’essentiel à distance, donnant le coup d’envoi de la saison des récompenses du cinéma américain. « Le Monde » a suivi la soirée pour vous. ----------------- Au Reflet Médicis, écrans et fauteuils attendent dans le noir. « Un an de culture confinée » (7/12). Avant la crise, le cinéma du Quartier latin était l’une des salles les plus actives du secteur. ----------------- Le gouvernement dévoile son plan pour aider les artistes-auteurs. Roselyne Bachelot n’a retenu qu’une partie des propositions du rapport de Bruno Racine visant à améliorer la situation des créateurs. ----------------- Opération survie pour les Césars, après une édition 2020 chahutée. Tandis que l’Académie a procédé à des modifications, la cérémonie revient vendredi 12 mars dans un contexte douloureux pour le cinéma. ----------------- Porté par les séries, l’audiovisuel continue de recruter des jeunes diplômés. En 2020, la production et les tournages se sont poursuivis à un rythme soutenu, même si les opportunités de stages sont limitées par le contexte sanitaire. ----------------- Un vent de diversité souffle sur les écoles de cinéma. De nouvelles formations ou programmes sont lancés pour accueillir des profils moins homogènes. Une ouverture poussée par les plateformes, comme Netflix, qui souhaitent produire des contenus davantage à l’image de la société. ----------------- « Plus besoin d’aller à la capitale pour faire carrière » : Montpellier, terre d’accueil des apprentis du cinéma. La région accueille de plus en plus de tournages, en particulier de séries télévisées. Des écoles se créent pour répondre à la demande de techniciens ou d’acteurs. Les jeunes aspirés dans ces productions à la chaîne y voient une opportunité de se lancer dans le métier. ----------------- Modification des obligations des plates-formes de streaming : « Nous, cinéastes, ne signerons pas un accord qui risquerait d’anéantir le financement des films ». Une centaine d’auteurs et réalisateurs, parmi lesquels Jacques Audiard, Claire Denis, Arnaud Desplechin, Agnès Jaoui, Cédric Klapisch, Rebecca Zlotowski, s’inquiète, dans une tribune au « Monde », d’un prochain décret trop favorable, selon eux, à Netflix et autres plates-formes de SVOD. ----------------- « Badass », du vaurien à la femme qui brise les codes. Venu de l’argot américain dans les années 1960 et signifiant « dur à cuire », ce terme a traversé l’océan et s’accorde toujours plus au féminin pour qualifier des héroïnes prêtes à en découdre. ----------------- Charmes et servitude : le huis clos du foyer en sept films. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- « Palm Springs », une comédie romantique qui prend le parti de l’amoralité. Max Barbakow adopte le principe d’« Un jour sans fin » pour un film marqué par une misanthropie bienvenue. ----------------- « Un prince à New York 2 » : un retour poussif pour Eddie Murphy. La suite tardive d’un des grands succès comiques des années 1980 signé John Landis est diffusée sur la plate-forme Prime Video. ----------------- Avec « Europe 51 » et « Où est la liberté ? », le regard féroce de Roberto Rossellini sur l’Italie des années 1950. Dans ces deux films édités en DVD, le cinéaste italien voue ses héros à une indéfectible solitude. ----------------- L’Hotel Paradiso de MK2 : lorsque le cinéma s’invite en chambre. A Paris, le groupe MK2 inaugure un établissement hôtelier composé de trente-six salles de projection privée avec lit et salle de bains. ----------------- Avec « We Are Who We Are », Luca Guadagnino revient sur le territoire de l’adolescence. De la lagune vénitienne à la gare de Bologne, le réalisateur italien trace une carte du Tendre très politique dans sa première série, après son remake de « Suspiria » en 2018. ----------------- Cinéma : La Berlinale consacre des films hantés par la pandémie. Le festival, qui s’est tenu exclusivement en ligne, a notamment récompensé « Bad Luck Banging or Loony Porn » du Roumain Radu Jude – Ours d’or – joué par des acteurs masqués. ----------------- « We Are Who We Are » : une série sur deux adolescents en quête de leur identité. Les héros de la première minisérie de Luca Guadagnino, le réalisateur de « Call Me By Your Name », sont filmés dans toutes leurs nuances et leur complexité. ----------------- Irène Jacob : « Le théâtre, c’est l’instant, le présent, quelque chose de vivant ». L’actrice est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». Dans cet entretien, elle évoque son enfance, ses passions, et l’énergie qu’elle aime retrouver sur scène. ----------------- Au cinéma, le vin a le beau rôle. Un petit verre traîne ou une bonne bouteille trône toujours sur la table dans les productions françaises. Cette pratique relève souvent d’un échange de bons procédés car il est interdit de monnayer, pour un vigneron, sa présence à l’écran. ----------------- Le festival Best of Doc propose une sélection de documentaires repêchés en ligne. Onze réalisations sorties en 2019 et 2020 sont disponibles en vidéo à la demande ou lors de séances virtuelles. ----------------- « Monsieur le président Macron : rouvrez les salles de cinéma. Maintenant ! ». Plus de 800 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jacques Audiard, Valérie Donzelli, Pierre Niney, Léa Seydoux, dénoncent dans une tribune au « Monde » le gâchis, la violence et l’injustice que constitue la fermeture des salles obscures. Qu’attend-on exactement pour les rouvrir ?. ----------------- « A Dangerous Method », « La Chambre du fils »… Huit films qui conduisent leur héros sur le divan. Les salles de cinéma restant encore fermées cette semaine, les critiques du « Monde » proposent aux lecteurs une sélection de films à voir sur les plates-formes ou en DVD. ----------------- Le Collectif 50/50 et Netflix s’engagent pour la parité et la diversité au cinéma. Le programme de mentorat devrait offrir à de jeunes débutants sous-représentés dans le milieu l’opportunité d’être suivis par un réseau de professionnels. ----------------- Films, séries, publicités… Paris va faire payer plus cher les producteurs. La nouvelle tarification pour les tournages dans la capitale est présentée comme une « actualisation » et une simplification des prix en vigueur depuis cinq ans. ----------------- « La fin du programme “Cinéma, cent ans de jeunesse” s’inscrirait dans un contexte inquiétant pour l’éducation artistique et culturelle ». Dans une tribune au « Monde », 500 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jeanne Balibar, Jean-Pierre et Luc Dardenne, Wim Wenders, se mobilisent contre l’abandon du dispositif international d’éducation au cinéma. ----------------- « Les Césars » : la première fois que « Le Monde » l’a écrit. La grand-messe du cinéma français se tient, vendredi 12 mars, dans un contexte morose. Il revient à la maîtresse de cérémonie Marina Foïs de faire oublier une année 2020 douloureuse. C’est le 26 août 1975 que l’événement a fait son apparition dans les pages du quotidien. ----------------- Le gouvernement dévoile son plan pour aider les artistes-auteurs. Roselyne Bachelot n’a retenu qu’une partie des propositions du rapport de Bruno Racine visant à améliorer la situation des créateurs. ----------------- Cinéma : opération survie pour les Césars, après une édition 2020 chahutée. La 46e édition de la grande fête du cinéma se tiendra vendredi 12 mars dans un contexte douloureux pour le secteur. L’Académie a travaillé à un renouvellement de la cérémonie, qui sera présentée par Roschdy Zem et Marina Foïs. ----------------- Porté par les séries, l’audiovisuel continue de recruter des jeunes diplômés. En 2020, la production et les tournages se sont poursuivis à un rythme soutenu, même si les opportunités de stages sont limitées par le contexte sanitaire. ----------------- Un vent de diversité souffle sur les écoles de cinéma. De nouvelles formations ou programmes sont lancés pour accueillir des profils moins homogènes. Une ouverture poussée par les plateformes, comme Netflix, qui souhaitent produire des contenus davantage à l’image de la société. ----------------- Montpellier, terre d’accueil des apprentis du cinéma. La région accueille de plus en plus de tournages. Des écoles se créent pour répondre à la demande de techniciens ou d’acteurs. ----------------- Modification des obligations des plates-formes de streaming : « Nous, cinéastes, ne signerons pas un accord qui risquerait d’anéantir le financement des films ». Une centaine d’auteurs et réalisateurs, parmi lesquels Jacques Audiard, Claire Denis, Arnaud Desplechin, Agnès Jaoui, Cédric Klapisch, Rebecca Zlotowski, s’inquiète, dans une tribune au « Monde », d’un prochain décret trop favorable, selon eux, à Netflix et autres plates-formes de SVOD. ----------------- « Badass », du vaurien à la femme qui brise les codes. Venu de l’argot américain dans les années 1960 et signifiant « dur à cuire », ce terme a traversé l’océan et s’accorde toujours plus au féminin pour qualifier des héroïnes prêtes à en découdre. ----------------- Charmes et servitude : le huis clos du foyer en sept films. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- « Palm Springs », une comédie romantique qui prend le parti de l’amoralité. Max Barbakow adopte le principe d’« Un jour sans fin » pour un film marqué par une misanthropie bienvenue. ----------------- « Un prince à New York 2 » : un retour poussif pour Eddie Murphy. La suite tardive d’un des grands succès comiques des années 1980 signé John Landis est diffusée sur la plate-forme Prime Video. ----------------- Avec « Europe 51 » et « Où est la liberté ? », le regard féroce de Roberto Rossellini sur l’Italie des années 1950. Dans ces deux films édités en DVD, le cinéaste italien voue ses héros à une indéfectible solitude. ----------------- L’Hotel Paradiso de MK2 : lorsque le cinéma s’invite en chambre. A Paris, le groupe MK2 inaugure un établissement hôtelier composé de trente-six salles de projection privée avec lit et salle de bains. ----------------- Avec « We Are Who We Are », Luca Guadagnino revient sur le territoire de l’adolescence. De la lagune vénitienne à la gare de Bologne, le réalisateur italien trace une carte du Tendre très politique dans sa première série, après son remake de « Suspiria » en 2018. ----------------- Cinéma : La Berlinale consacre des films hantés par la pandémie. Le festival, qui s’est tenu exclusivement en ligne, a notamment récompensé « Bad Luck Banging or Loony Porn » du Roumain Radu Jude – Ours d’or – joué par des acteurs masqués. ----------------- « We Are Who We Are » : une série sur deux adolescents en quête de leur identité. Les héros de la première minisérie de Luca Guadagnino, le réalisateur de « Call Me By Your Name », sont filmés dans toutes leurs nuances et leur complexité. ----------------- Irène Jacob : « Le théâtre, c’est l’instant, le présent, quelque chose de vivant ». L’actrice est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M ». Dans cet entretien, elle évoque son enfance, ses passions, et l’énergie qu’elle aime retrouver sur scène. ----------------- « Adieu les cons » triomphe aux Césars 2021. La satire anarcho-poétique d’Albert Dupontel a remporté sept trophées, vendredi, lors de la cérémonie de récompenses du cinéma français, marquée par les cris de détresse d’un secteur culturel frappé par l’épidémie de Covid-19. ----------------- Césars 2021 : sept récompenses pour « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Outre le César du meilleur film, cette comédie grinçante, qui a vu son exploitation en salle brisée par le deuxième confinement, a valu à Albert Dupontel celui de meilleur réalisateur, pour la deuxième fois de sa carrière. ----------------- « Adieu les cons », Corinne Masiero à nu, hommage à Bacri : revivez les moments forts de la cérémonie des Césars. Laure Calamy a été sacrée meilleure actrice pour son rôle dans « Antoinette dans les Cévennes », et Sami Bouajila, meilleur acteur pour son rôle dans « Un fils ». « Adolescentes » a été primé meilleur documentaire. ----------------- Le Collectif 50/50 et Netflix s’engagent pour la parité et la diversité au cinéma. Le programme de mentorat devrait offrir à de jeunes débutants sous-représentés dans le milieu l’opportunité d’être suivis par un réseau de professionnels. ----------------- Films, séries, publicités… Paris va faire payer plus cher les producteurs. La nouvelle tarification pour les tournages dans la capitale est présentée comme une « actualisation » et une simplification des prix en vigueur depuis cinq ans. ----------------- « La fin du programme “Cinéma, cent ans de jeunesse” s’inscrirait dans un contexte inquiétant pour l’éducation artistique et culturelle ». Dans une tribune au « Monde », 500 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jeanne Balibar, Jean-Pierre et Luc Dardenne, Wim Wenders, se mobilisent contre l’abandon du dispositif international d’éducation au cinéma. ----------------- « Les Césars » : la première fois que « Le Monde » l’a écrit. La grand-messe du cinéma français se tient, vendredi 12 mars, dans un contexte morose. Il revient à la maîtresse de cérémonie Marina Foïs de faire oublier une année 2020 douloureuse. C’est le 26 août 1975 que l’événement a fait son apparition dans les pages du quotidien. ----------------- Le gouvernement dévoile son plan pour aider les artistes-auteurs. Roselyne Bachelot n’a retenu qu’une partie des propositions du rapport de Bruno Racine visant à améliorer la situation des créateurs. ----------------- Cinéma : opération survie pour les Césars, après une édition 2020 chahutée. La 46e édition de la grande fête du cinéma se tiendra vendredi 12 mars dans un contexte douloureux pour le secteur. L’Académie a travaillé à un renouvellement de la cérémonie, qui sera présentée par Roschdy Zem et Marina Foïs. ----------------- Porté par les séries, l’audiovisuel continue de recruter des jeunes diplômés. En 2020, la production et les tournages se sont poursuivis à un rythme soutenu, même si les opportunités de stages sont limitées par le contexte sanitaire. ----------------- Un vent de diversité souffle sur les écoles de cinéma. De nouvelles formations ou programmes sont lancés pour accueillir des profils moins homogènes. Une ouverture poussée par les plateformes, comme Netflix, qui souhaitent produire des contenus davantage à l’image de la société. ----------------- Montpellier, terre d’accueil des apprentis du cinéma. La région accueille de plus en plus de tournages. Des écoles se créent pour répondre à la demande de techniciens ou d’acteurs. ----------------- Modification des obligations des plates-formes de streaming : « Nous, cinéastes, ne signerons pas un accord qui risquerait d’anéantir le financement des films ». Une centaine d’auteurs et réalisateurs, parmi lesquels Jacques Audiard, Claire Denis, Arnaud Desplechin, Agnès Jaoui, Cédric Klapisch, Rebecca Zlotowski, s’inquiète, dans une tribune au « Monde », d’un prochain décret trop favorable, selon eux, à Netflix et autres plates-formes de SVOD. ----------------- « Badass », du vaurien à la femme qui brise les codes. Venu de l’argot américain dans les années 1960 et signifiant « dur à cuire », ce terme a traversé l’océan et s’accorde toujours plus au féminin pour qualifier des héroïnes prêtes à en découdre. ----------------- Charmes et servitude : le huis clos du foyer en sept films. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- « Palm Springs », une comédie romantique qui prend le parti de l’amoralité. Max Barbakow adopte le principe d’« Un jour sans fin » pour un film marqué par une misanthropie bienvenue. ----------------- « Un prince à New York 2 » : un retour poussif pour Eddie Murphy. La suite tardive d’un des grands succès comiques des années 1980 signé John Landis est diffusée sur la plate-forme Prime Video. ----------------- Avec « Europe 51 » et « Où est la liberté ? », le regard féroce de Roberto Rossellini sur l’Italie des années 1950. Dans ces deux films édités en DVD, le cinéaste italien voue ses héros à une indéfectible solitude. ----------------- L’Hotel Paradiso de MK2 : lorsque le cinéma s’invite en chambre. A Paris, le groupe MK2 inaugure un établissement hôtelier composé de trente-six salles de projection privée avec lit et salle de bains. ----------------- Avec « We Are Who We Are », Luca Guadagnino revient sur le territoire de l’adolescence. De la lagune vénitienne à la gare de Bologne, le réalisateur italien trace une carte du Tendre très politique dans sa première série, après son remake de « Suspiria » en 2018. ----------------- Recyclage des décors, tournages moins énergivores… Apprendre à faire du cinéma plus « écolo ». Dans les écoles d’audiovisuel, les étudiants réfléchissent de plus en plus à des solutions pour limiter l’impact carbone de la production et des tournages. Des sessions de formations se montent, pour des retombées encore limitées. ----------------- Fanny Ardant : « Comme moi, François Truffaut mettait l’amour au-dessus de tout ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, l’actrice évoque la magie de son enfance, à Monaco, son « asociabilité », son égoïsme rédempteur, ses débuts laborieux sur scène puis le succès à l’écran au côté du réalisateur qui partageait aussi sa vie. ----------------- « Adieu les cons » triomphe aux Césars 2021. La satire anarcho-poétique d’Albert Dupontel a remporté sept trophées, vendredi, lors de la cérémonie de récompenses du cinéma français, marquée par les cris de détresse d’un secteur culturel frappé par l’épidémie de Covid-19. ----------------- Césars 2021 : sept récompenses pour « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Outre le César du meilleur film, cette comédie grinçante, qui a vu son exploitation en salle brisée par le deuxième confinement, a valu à Albert Dupontel celui de meilleur réalisateur, pour la deuxième fois de sa carrière. ----------------- « Adieu les cons », Corinne Masiero à nu, hommage à Bacri : revivez les moments forts de la cérémonie des Césars. Laure Calamy a été sacrée meilleure actrice pour son rôle dans « Antoinette dans les Cévennes », et Sami Bouajila, meilleur acteur pour son rôle dans « Un fils ». « Adolescentes » a été primé meilleur documentaire. ----------------- Le Collectif 50/50 et Netflix s’engagent pour la parité et la diversité au cinéma. Le programme de mentorat devrait offrir à de jeunes débutants sous-représentés dans le milieu l’opportunité d’être suivis par un réseau de professionnels. ----------------- Films, séries, publicités… Paris va faire payer plus cher les producteurs. La nouvelle tarification pour les tournages dans la capitale est présentée comme une « actualisation » et une simplification des prix en vigueur depuis cinq ans. ----------------- « La fin du programme “Cinéma, cent ans de jeunesse” s’inscrirait dans un contexte inquiétant pour l’éducation artistique et culturelle ». Dans une tribune au « Monde », 500 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jeanne Balibar, Jean-Pierre et Luc Dardenne, Wim Wenders, se mobilisent contre l’abandon du dispositif international d’éducation au cinéma. ----------------- « Les Césars » : la première fois que « Le Monde » l’a écrit. La grand-messe du cinéma français se tient, vendredi 12 mars, dans un contexte morose. Il revient à la maîtresse de cérémonie Marina Foïs de faire oublier une année 2020 douloureuse. C’est le 26 août 1975 que l’événement a fait son apparition dans les pages du quotidien. ----------------- Le gouvernement dévoile son plan pour aider les artistes-auteurs. Roselyne Bachelot n’a retenu qu’une partie des propositions du rapport de Bruno Racine visant à améliorer la situation des créateurs. ----------------- Cinéma : opération survie pour les Césars, après une édition 2020 chahutée. La 46e édition de la grande fête du cinéma se tiendra vendredi 12 mars dans un contexte douloureux pour le secteur. L’Académie a travaillé à un renouvellement de la cérémonie, qui sera présentée par Roschdy Zem et Marina Foïs. ----------------- Porté par les séries, l’audiovisuel continue de recruter des jeunes diplômés. En 2020, la production et les tournages se sont poursuivis à un rythme soutenu, même si les opportunités de stages sont limitées par le contexte sanitaire. ----------------- Un vent de diversité souffle sur les écoles de cinéma. De nouvelles formations ou programmes sont lancés pour accueillir des profils moins homogènes. Une ouverture poussée par les plateformes, comme Netflix, qui souhaitent produire des contenus davantage à l’image de la société. ----------------- Montpellier, terre d’accueil des apprentis du cinéma. La région accueille de plus en plus de tournages. Des écoles se créent pour répondre à la demande de techniciens ou d’acteurs. ----------------- Modification des obligations des plates-formes de streaming : « Nous, cinéastes, ne signerons pas un accord qui risquerait d’anéantir le financement des films ». Une centaine d’auteurs et réalisateurs, parmi lesquels Jacques Audiard, Claire Denis, Arnaud Desplechin, Agnès Jaoui, Cédric Klapisch, Rebecca Zlotowski, s’inquiète, dans une tribune au « Monde », d’un prochain décret trop favorable, selon eux, à Netflix et autres plates-formes de SVOD. ----------------- « Badass », du vaurien à la femme qui brise les codes. Venu de l’argot américain dans les années 1960 et signifiant « dur à cuire », ce terme a traversé l’océan et s’accorde toujours plus au féminin pour qualifier des héroïnes prêtes à en découdre. ----------------- Charmes et servitude : le huis clos du foyer en sept films. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- « Palm Springs », une comédie romantique qui prend le parti de l’amoralité. Max Barbakow adopte le principe d’« Un jour sans fin » pour un film marqué par une misanthropie bienvenue. ----------------- « Un prince à New York 2 » : un retour poussif pour Eddie Murphy. La suite tardive d’un des grands succès comiques des années 1980 signé John Landis est diffusée sur la plate-forme Prime Video. ----------------- Avec « Europe 51 » et « Où est la liberté ? », le regard féroce de Roberto Rossellini sur l’Italie des années 1950. Dans ces deux films édités en DVD, le cinéaste italien voue ses héros à une indéfectible solitude. ----------------- Oscars 2021 : « Mank », de David Fincher, en tête de la course avec dix nominations. Le film de David Fincher, produit par Netflix, est notamment nommé dans les catégories du meilleur film, meilleur acteur (Gary Oldman), meilleur réalisateur et meilleure actrice dans un second rôle (Amanda Seyfried). ----------------- Dans « The Dissident », l’« affaire Khashoggi » devient l’« affaire Mohamed Ben Salmane ». Déjà oscarisé avec un documentaire sur le dopage des athlètes russes, le documentariste Bryan Fogel dénonce la responsabilité du prince Mohamed Ben Salmane dans le meurtre de l’opposant saoudien Jamal Khashoggi. ----------------- « Le cinéma redonne de la noblesse à des choses et à des gens balayés par l’histoire ou la société ». Avec « Kindertotenlieder », le réalisateur Virgil Vernier a voulu revenir sur la mort de Zyed Benna et Bouna Traoré, à Clichy, en 2005, à partir d’images filmées par TF1. ----------------- Au Cinéma du réel, le documentaire fait face à la mort. Jusqu’au 21 mars, le festival propose différentes variations sur cette thématique délicate. A voir en ligne. ----------------- Recyclage des décors, tournages moins énergivores… Apprendre à faire du cinéma plus « écolo ». Dans les écoles d’audiovisuel, les étudiants réfléchissent de plus en plus à des solutions pour limiter l’impact carbone de la production et des tournages. Des sessions de formations se montent, pour des retombées encore limitées. ----------------- Fanny Ardant : « Comme moi, François Truffaut mettait l’amour au-dessus de tout ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, l’actrice évoque la magie de son enfance, à Monaco, son « asociabilité », son égoïsme rédempteur, ses débuts laborieux sur scène puis le succès à l’écran au côté du réalisateur qui partageait aussi sa vie. ----------------- « Adieu les cons » triomphe aux Césars 2021. La satire anarcho-poétique d’Albert Dupontel a remporté sept trophées, vendredi, lors de la cérémonie de récompenses du cinéma français, marquée par les cris de détresse d’un secteur culturel frappé par l’épidémie de Covid-19. ----------------- Césars 2021 : sept récompenses pour « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Outre le César du meilleur film, cette comédie grinçante, qui a vu son exploitation en salle brisée par le deuxième confinement, a valu à Albert Dupontel celui de meilleur réalisateur, pour la deuxième fois de sa carrière. ----------------- « Adieu les cons », Corinne Masiero à nu, hommage à Bacri : revivez les moments forts de la cérémonie des Césars. Laure Calamy a été sacrée meilleure actrice pour son rôle dans « Antoinette dans les Cévennes », et Sami Bouajila, meilleur acteur pour son rôle dans « Un fils ». « Adolescentes » a été primé meilleur documentaire. ----------------- Le Collectif 50/50 et Netflix s’engagent pour la parité et la diversité au cinéma. Le programme de mentorat devrait offrir à de jeunes débutants sous-représentés dans le milieu l’opportunité d’être suivis par un réseau de professionnels. ----------------- Films, séries, publicités… Paris va faire payer plus cher les producteurs. La nouvelle tarification pour les tournages dans la capitale est présentée comme une « actualisation » et une simplification des prix en vigueur depuis cinq ans. ----------------- « La fin du programme “Cinéma, cent ans de jeunesse” s’inscrirait dans un contexte inquiétant pour l’éducation artistique et culturelle ». Dans une tribune au « Monde », 500 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jeanne Balibar, Jean-Pierre et Luc Dardenne, Wim Wenders, se mobilisent contre l’abandon du dispositif international d’éducation au cinéma. ----------------- « Les Césars » : la première fois que « Le Monde » l’a écrit. La grand-messe du cinéma français se tient, vendredi 12 mars, dans un contexte morose. Il revient à la maîtresse de cérémonie Marina Foïs de faire oublier une année 2020 douloureuse. C’est le 26 août 1975 que l’événement a fait son apparition dans les pages du quotidien. ----------------- Le gouvernement dévoile son plan pour aider les artistes-auteurs. Roselyne Bachelot n’a retenu qu’une partie des propositions du rapport de Bruno Racine visant à améliorer la situation des créateurs. ----------------- Cinéma : opération survie pour les Césars, après une édition 2020 chahutée. La 46e édition de la grande fête du cinéma se tiendra vendredi 12 mars dans un contexte douloureux pour le secteur. L’Académie a travaillé à un renouvellement de la cérémonie, qui sera présentée par Roschdy Zem et Marina Foïs. ----------------- Porté par les séries, l’audiovisuel continue de recruter des jeunes diplômés. En 2020, la production et les tournages se sont poursuivis à un rythme soutenu, même si les opportunités de stages sont limitées par le contexte sanitaire. ----------------- Un vent de diversité souffle sur les écoles de cinéma. De nouvelles formations ou programmes sont lancés pour accueillir des profils moins homogènes. Une ouverture poussée par les plateformes, comme Netflix, qui souhaitent produire des contenus davantage à l’image de la société. ----------------- Montpellier, terre d’accueil des apprentis du cinéma. La région accueille de plus en plus de tournages. Des écoles se créent pour répondre à la demande de techniciens ou d’acteurs. ----------------- Modification des obligations des plates-formes de streaming : « Nous, cinéastes, ne signerons pas un accord qui risquerait d’anéantir le financement des films ». Une centaine d’auteurs et réalisateurs, parmi lesquels Jacques Audiard, Claire Denis, Arnaud Desplechin, Agnès Jaoui, Cédric Klapisch, Rebecca Zlotowski, s’inquiète, dans une tribune au « Monde », d’un prochain décret trop favorable, selon eux, à Netflix et autres plates-formes de SVOD. ----------------- « Badass », du vaurien à la femme qui brise les codes. Venu de l’argot américain dans les années 1960 et signifiant « dur à cuire », ce terme a traversé l’océan et s’accorde toujours plus au féminin pour qualifier des héroïnes prêtes à en découdre. ----------------- Spike Lee sera bien président du jury du Festival de Cannes. Le réalisateur américain devait assurer la présidence en 2020, mais le Festival avait été annulé pour cause de pandémie. ----------------- Pour marquer « le triste anniversaire » de la fermeture des salles, des cinémas se mobilisent. Une vingtaine d’établissements à travers la France ont organisé des projections gratuites en présence de public, les 12, 13 et 14 mars. ----------------- Pour la première fois, un film tunisien sélectionné aux Oscars. Kaouther Ben Hania, la réalisatrice de « L’Homme qui a vendu sa peau », a appelé les autorités de son pays à accompagner davantage le septième art. ----------------- Avec « First Cow », la réalisatrice Kelly Reichardt poursuit son portrait d’une Amérique blessée. En sept longs-métrages, la cinéaste a esquissé une œuvre politique, habitée par les exclus du système vivant dans un pays déserté par ses mythes fondateurs. Son dernier film, présenté avant la pandémie de Covid-19, sort finalement sur les plates-formes de streaming. ----------------- Oscars 2021 : « Mank », de David Fincher, en tête de la course avec dix nominations. Le film de David Fincher, produit par Netflix, est notamment nommé dans les catégories du meilleur film, meilleur acteur (Gary Oldman), meilleur réalisateur et meilleure actrice dans un second rôle (Amanda Seyfried). ----------------- Dans « The Dissident », l’« affaire Khashoggi » devient l’« affaire Mohamed Ben Salmane ». Déjà oscarisé avec un documentaire sur le dopage des athlètes russes, le documentariste Bryan Fogel dénonce la responsabilité du prince Mohamed Ben Salmane dans le meurtre de l’opposant saoudien Jamal Khashoggi. ----------------- « Le cinéma redonne de la noblesse à des choses et à des gens balayés par l’histoire ou la société ». Avec « Kindertotenlieder », le réalisateur Virgil Vernier a voulu revenir sur la mort de Zyed Benna et Bouna Traoré, à Clichy, en 2005, à partir d’images filmées par TF1. ----------------- Au Cinéma du réel, le documentaire fait face à la mort. Jusqu’au 21 mars, le festival propose différentes variations sur cette thématique délicate. A voir en ligne. ----------------- Recyclage des décors, tournages moins énergivores… Apprendre à faire du cinéma plus « écolo ». Dans les écoles d’audiovisuel, les étudiants réfléchissent de plus en plus à des solutions pour limiter l’impact carbone de la production et des tournages. Des sessions de formations se montent, pour des retombées encore limitées. ----------------- Fanny Ardant : « Comme moi, François Truffaut mettait l’amour au-dessus de tout ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, l’actrice évoque la magie de son enfance, à Monaco, son « asociabilité », son égoïsme rédempteur, ses débuts laborieux sur scène puis le succès à l’écran au côté du réalisateur qui partageait aussi sa vie. ----------------- « Adieu les cons » triomphe aux Césars 2021. La satire anarcho-poétique d’Albert Dupontel a remporté sept trophées, vendredi, lors de la cérémonie de récompenses du cinéma français, marquée par les cris de détresse d’un secteur culturel frappé par l’épidémie de Covid-19. ----------------- Césars 2021 : sept récompenses pour « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Outre le César du meilleur film, cette comédie grinçante, qui a vu son exploitation en salle brisée par le deuxième confinement, a valu à Albert Dupontel celui de meilleur réalisateur, pour la deuxième fois de sa carrière. ----------------- « Adieu les cons », Corinne Masiero à nu, hommage à Bacri : revivez les moments forts de la cérémonie des Césars. Laure Calamy a été sacrée meilleure actrice pour son rôle dans « Antoinette dans les Cévennes », et Sami Bouajila, meilleur acteur pour son rôle dans « Un fils ». « Adolescentes » a été primé meilleur documentaire. ----------------- Le Collectif 50/50 et Netflix s’engagent pour la parité et la diversité au cinéma. Le programme de mentorat devrait offrir à de jeunes débutants sous-représentés dans le milieu l’opportunité d’être suivis par un réseau de professionnels. ----------------- Films, séries, publicités… Paris va faire payer plus cher les producteurs. La nouvelle tarification pour les tournages dans la capitale est présentée comme une « actualisation » et une simplification des prix en vigueur depuis cinq ans. ----------------- « La fin du programme “Cinéma, cent ans de jeunesse” s’inscrirait dans un contexte inquiétant pour l’éducation artistique et culturelle ». Dans une tribune au « Monde », 500 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jeanne Balibar, Jean-Pierre et Luc Dardenne, Wim Wenders, se mobilisent contre l’abandon du dispositif international d’éducation au cinéma. ----------------- « Les Césars » : la première fois que « Le Monde » l’a écrit. La grand-messe du cinéma français se tient, vendredi 12 mars, dans un contexte morose. Il revient à la maîtresse de cérémonie Marina Foïs de faire oublier une année 2020 douloureuse. C’est le 26 août 1975 que l’événement a fait son apparition dans les pages du quotidien. ----------------- Le gouvernement dévoile son plan pour aider les artistes-auteurs. Roselyne Bachelot n’a retenu qu’une partie des propositions du rapport de Bruno Racine visant à améliorer la situation des créateurs. ----------------- Cinéma : opération survie pour les Césars, après une édition 2020 chahutée. La 46e édition de la grande fête du cinéma se tiendra vendredi 12 mars dans un contexte douloureux pour le secteur. L’Académie a travaillé à un renouvellement de la cérémonie, qui sera présentée par Roschdy Zem et Marina Foïs. ----------------- Porté par les séries, l’audiovisuel continue de recruter des jeunes diplômés. En 2020, la production et les tournages se sont poursuivis à un rythme soutenu, même si les opportunités de stages sont limitées par le contexte sanitaire. ----------------- Huit films noirs où la police n’a pas le beau rôle. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Mort de l’acteur Yaphet Kotto, mémorable Dr Kananga affrontant James Bond. Le comédien américain, également connu pour son rôle dans « Alien », est mort à l’âge de 81 ans. ----------------- Spike Lee sera bien président du jury du Festival de Cannes. Le réalisateur américain devait assurer la présidence en 2020, mais le Festival avait été annulé pour cause de pandémie. ----------------- Pour marquer « le triste anniversaire » de la fermeture des salles, des cinémas se mobilisent. Une vingtaine d’établissements à travers la France ont organisé des projections gratuites en présence de public, les 12, 13 et 14 mars. ----------------- « L’Homme qui a vendu sa peau », premier film tunisien jamais sélectionné aux Oscars. Kaouther Ben Hania, la réalisatrice, a appelé les autorités de son pays à accompagner davantage le septième art. ----------------- Avec « First Cow », la réalisatrice Kelly Reichardt poursuit son portrait d’une Amérique blessée. En sept longs-métrages, la cinéaste a esquissé une œuvre politique, habitée par les exclus du système vivant dans un pays déserté par ses mythes fondateurs. Son dernier film, présenté avant la pandémie de Covid-19, sort finalement sur les plates-formes de streaming. ----------------- Oscars 2021 : « Mank », de David Fincher, en tête de la course avec dix nominations. Le film de David Fincher, produit par Netflix, est notamment nommé dans les catégories du meilleur film, meilleur acteur (Gary Oldman), meilleur réalisateur et meilleure actrice dans un second rôle (Amanda Seyfried). ----------------- Dans « The Dissident », l’« affaire Khashoggi » devient l’« affaire Mohamed Ben Salmane ». Déjà oscarisé avec un documentaire sur le dopage des athlètes russes, le documentariste Bryan Fogel dénonce la responsabilité du prince Mohamed Ben Salmane dans le meurtre de l’opposant saoudien Jamal Khashoggi. ----------------- « Le cinéma redonne de la noblesse à des choses et à des gens balayés par l’histoire ou la société ». Avec « Kindertotenlieder », le réalisateur Virgil Vernier a voulu revenir sur la mort de Zyed Benna et Bouna Traoré, à Clichy, en 2005, à partir d’images filmées par TF1. ----------------- Au Cinéma du réel, le documentaire fait face à la mort. Jusqu’au 21 mars, le festival propose différentes variations sur cette thématique délicate. A voir en ligne. ----------------- Recyclage des décors, tournages moins énergivores… Apprendre à faire du cinéma plus « écolo ». Dans les écoles d’audiovisuel, les étudiants réfléchissent de plus en plus à des solutions pour limiter l’impact carbone de la production et des tournages. Des sessions de formations se montent, pour des retombées encore limitées. ----------------- Fanny Ardant : « Comme moi, François Truffaut mettait l’amour au-dessus de tout ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, l’actrice évoque la magie de son enfance, à Monaco, son « asociabilité », son égoïsme rédempteur, ses débuts laborieux sur scène puis le succès à l’écran au côté du réalisateur qui partageait aussi sa vie. ----------------- « Adieu les cons » triomphe aux Césars 2021. La satire anarcho-poétique d’Albert Dupontel a remporté sept trophées, vendredi, lors de la cérémonie de récompenses du cinéma français, marquée par les cris de détresse d’un secteur culturel frappé par l’épidémie de Covid-19. ----------------- Césars 2021 : sept récompenses pour « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Outre le César du meilleur film, cette comédie grinçante, qui a vu son exploitation en salle brisée par le deuxième confinement, a valu à Albert Dupontel celui de meilleur réalisateur, pour la deuxième fois de sa carrière. ----------------- « Adieu les cons », Corinne Masiero à nu, hommage à Bacri : revivez les moments forts de la cérémonie des Césars. Laure Calamy a été sacrée meilleure actrice pour son rôle dans « Antoinette dans les Cévennes », et Sami Bouajila, meilleur acteur pour son rôle dans « Un fils ». « Adolescentes » a été primé meilleur documentaire. ----------------- Le Collectif 50/50 et Netflix s’engagent pour la parité et la diversité au cinéma. Le programme de mentorat devrait offrir à de jeunes débutants sous-représentés dans le milieu l’opportunité d’être suivis par un réseau de professionnels. ----------------- Films, séries, publicités… Paris va faire payer plus cher les producteurs. La nouvelle tarification pour les tournages dans la capitale est présentée comme une « actualisation » et une simplification des prix en vigueur depuis cinq ans. ----------------- « La fin du programme “Cinéma, cent ans de jeunesse” s’inscrirait dans un contexte inquiétant pour l’éducation artistique et culturelle ». Dans une tribune au « Monde », 500 professionnels du cinéma, parmi lesquels Jeanne Balibar, Jean-Pierre et Luc Dardenne, Wim Wenders, se mobilisent contre l’abandon du dispositif international d’éducation au cinéma. ----------------- « Les Césars » : la première fois que « Le Monde » l’a écrit. La grand-messe du cinéma français se tient, vendredi 12 mars, dans un contexte morose. Il revient à la maîtresse de cérémonie Marina Foïs de faire oublier une année 2020 douloureuse. C’est le 26 août 1975 que l’événement a fait son apparition dans les pages du quotidien. ----------------- Le gouvernement dévoile son plan pour aider les artistes-auteurs. Roselyne Bachelot n’a retenu qu’une partie des propositions du rapport de Bruno Racine visant à améliorer la situation des créateurs. ----------------- Une ancienne résistante française en lice pour les Oscars. Un film consacré au pèlerinage, depuis Caen jusqu’au camp de concentration de Dora, en Allemagne, de Colette Marin-Catherine, 92 ans, a été retenu dans la catégorie court-métrage documentaire. ----------------- Yasuo Otsuka, figure du dessin animé japonais, est mort. Animateur de légende, sans doute le plus influent de son pays, il a joué un rôle décisif dans l’évolution du dessin animé au Japon, et lancé la carrière des plus grands réalisateurs. Il est mort le 15 mars, à l’âge de 89 ans. ----------------- L’imposant Yaphet Kotto, méchant culte de James Bond, est mort. L’acteur américain, qui incarna Idi Amin Dada dans « Raid sur Entebbe » et Parker dans « Alien », endossa de nombreux rôles de flics. Il est mort le 15 mars, aux Philippines, à l’âge de 81 ans. ----------------- Huit films noirs où la police n’a pas le beau rôle. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Mort de l’acteur Yaphet Kotto, mémorable Dr Kananga affrontant James Bond. Le comédien américain, également connu pour son rôle dans « Alien », est mort à l’âge de 81 ans. ----------------- Spike Lee sera bien président du jury du Festival de Cannes. Le réalisateur américain devait assurer la présidence en 2020, mais le Festival avait été annulé pour cause de pandémie. ----------------- Pour marquer « le triste anniversaire » de la fermeture des salles, des cinémas se mobilisent. Une vingtaine d’établissements à travers la France ont organisé des projections gratuites en présence de public, les 12, 13 et 14 mars. ----------------- « L’Homme qui a vendu sa peau », premier film tunisien jamais sélectionné aux Oscars. Kaouther Ben Hania, la réalisatrice, a appelé les autorités de son pays à accompagner davantage le septième art. ----------------- Avec « First Cow », la réalisatrice Kelly Reichardt poursuit son portrait d’une Amérique blessée. En sept longs-métrages, la cinéaste a esquissé une œuvre politique, habitée par les exclus du système vivant dans un pays déserté par ses mythes fondateurs. Son dernier film, présenté avant la pandémie de Covid-19, sort finalement sur les plates-formes de streaming. ----------------- Oscars 2021 : « Mank », de David Fincher, en tête de la course avec dix nominations. Le film de David Fincher, produit par Netflix, est notamment nommé dans les catégories du meilleur film, meilleur acteur (Gary Oldman), meilleur réalisateur et meilleure actrice dans un second rôle (Amanda Seyfried). ----------------- Dans « The Dissident », l’« affaire Khashoggi » devient l’« affaire Mohamed Ben Salmane ». Déjà oscarisé avec un documentaire sur le dopage des athlètes russes, le documentariste Bryan Fogel dénonce la responsabilité du prince Mohamed Ben Salmane dans le meurtre de l’opposant saoudien Jamal Khashoggi. ----------------- « Le cinéma redonne de la noblesse à des choses et à des gens balayés par l’histoire ou la société ». Avec « Kindertotenlieder », le réalisateur Virgil Vernier a voulu revenir sur la mort de Zyed Benna et Bouna Traoré, à Clichy, en 2005, à partir d’images filmées par TF1. ----------------- Au Cinéma du réel, le documentaire fait face à la mort. Jusqu’au 21 mars, le festival propose différentes variations sur cette thématique délicate. A voir en ligne. ----------------- Recyclage des décors, tournages moins énergivores… Apprendre à faire du cinéma plus « écolo ». Dans les écoles d’audiovisuel, les étudiants réfléchissent de plus en plus à des solutions pour limiter l’impact carbone de la production et des tournages. Des sessions de formations se montent, pour des retombées encore limitées. ----------------- Fanny Ardant : « Comme moi, François Truffaut mettait l’amour au-dessus de tout ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, l’actrice évoque la magie de son enfance, à Monaco, son « asociabilité », son égoïsme rédempteur, ses débuts laborieux sur scène puis le succès à l’écran au côté du réalisateur qui partageait aussi sa vie. ----------------- « Adieu les cons » triomphe aux Césars 2021. La satire anarcho-poétique d’Albert Dupontel a remporté sept trophées, vendredi, lors de la cérémonie de récompenses du cinéma français, marquée par les cris de détresse d’un secteur culturel frappé par l’épidémie de Covid-19. ----------------- Césars 2021 : sept récompenses pour « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Outre le César du meilleur film, cette comédie grinçante, qui a vu son exploitation en salle brisée par le deuxième confinement, a valu à Albert Dupontel celui de meilleur réalisateur, pour la deuxième fois de sa carrière. ----------------- « Adieu les cons », Corinne Masiero à nu, hommage à Bacri : revivez les moments forts de la cérémonie des Césars. Laure Calamy a été sacrée meilleure actrice pour son rôle dans « Antoinette dans les Cévennes », et Sami Bouajila, meilleur acteur pour son rôle dans « Un fils ». « Adolescentes » a été primé meilleur documentaire. ----------------- Le Collectif 50/50 et Netflix s’engagent pour la parité et la diversité au cinéma. Le programme de mentorat devrait offrir à de jeunes débutants sous-représentés dans le milieu l’opportunité d’être suivis par un réseau de professionnels. ----------------- Films, séries, publicités… Paris va faire payer plus cher les producteurs. La nouvelle tarification pour les tournages dans la capitale est présentée comme une « actualisation » et une simplification des prix en vigueur depuis cinq ans. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Sur le tournage de « Comme une actrice », avec Julie Gayet et Benjamin Biolay. Auteur de portraits féminins, Sébastien Bailly boucle son premier long-métrage, un mélo à la lisière du fantastique. ----------------- L’acteur américain Armie Hammer visé par une enquête sur des accusations de viol. Une jeune femme de 24 ans affirme avoir été « violée brutalement » en 2017 par le comédien, connu pour son rôle dans « Call Me by Your Name ». ----------------- Une ancienne résistante française en lice pour les Oscars. Un film consacré au pèlerinage, depuis Caen jusqu’au camp de concentration de Dora, en Allemagne, de Colette Marin-Catherine, 92 ans, a été retenu dans la catégorie court-métrage documentaire. ----------------- Yasuo Otsuka, figure du dessin animé japonais, est mort. Animateur de légende, sans doute le plus influent de son pays, il a joué un rôle décisif dans l’évolution du dessin animé au Japon, et lancé la carrière des plus grands réalisateurs. Il est mort le 15 mars, à l’âge de 89 ans. ----------------- L’imposant Yaphet Kotto, méchant culte de James Bond, est mort. L’acteur américain, qui incarna Idi Amin Dada dans « Raid sur Entebbe » et Parker dans « Alien », endossa de nombreux rôles de flics. Il est mort le 15 mars, aux Philippines, à l’âge de 81 ans. ----------------- Huit films noirs où la police n’a pas le beau rôle. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Mort de l’acteur Yaphet Kotto, mémorable Dr Kananga affrontant James Bond. Le comédien américain, également connu pour son rôle dans « Alien », est mort à l’âge de 81 ans. ----------------- Spike Lee sera bien président du jury du Festival de Cannes. Le réalisateur américain devait assurer la présidence en 2020, mais le Festival avait été annulé pour cause de pandémie. ----------------- Pour marquer « le triste anniversaire » de la fermeture des salles, des cinémas se mobilisent. Une vingtaine d’établissements à travers la France ont organisé des projections gratuites en présence de public, les 12, 13 et 14 mars. ----------------- « L’Homme qui a vendu sa peau », premier film tunisien jamais sélectionné aux Oscars. Kaouther Ben Hania, la réalisatrice, a appelé les autorités de son pays à accompagner davantage le septième art. ----------------- Avec « First Cow », la réalisatrice Kelly Reichardt poursuit son portrait d’une Amérique blessée. En sept longs-métrages, la cinéaste a esquissé une œuvre politique, habitée par les exclus du système vivant dans un pays déserté par ses mythes fondateurs. Son dernier film, présenté avant la pandémie de Covid-19, sort finalement sur les plates-formes de streaming. ----------------- Oscars 2021 : « Mank », de David Fincher, en tête de la course avec dix nominations. Le film de David Fincher, produit par Netflix, est notamment nommé dans les catégories du meilleur film, meilleur acteur (Gary Oldman), meilleur réalisateur et meilleure actrice dans un second rôle (Amanda Seyfried). ----------------- Dans « The Dissident », l’« affaire Khashoggi » devient l’« affaire Mohamed Ben Salmane ». Déjà oscarisé avec un documentaire sur le dopage des athlètes russes, le documentariste Bryan Fogel dénonce la responsabilité du prince Mohamed Ben Salmane dans le meurtre de l’opposant saoudien Jamal Khashoggi. ----------------- « Le cinéma redonne de la noblesse à des choses et à des gens balayés par l’histoire ou la société ». Avec « Kindertotenlieder », le réalisateur Virgil Vernier a voulu revenir sur la mort de Zyed Benna et Bouna Traoré, à Clichy, en 2005, à partir d’images filmées par TF1. ----------------- Au Cinéma du réel, le documentaire fait face à la mort. Jusqu’au 21 mars, le festival propose différentes variations sur cette thématique délicate. A voir en ligne. ----------------- Recyclage des décors, tournages moins énergivores… Apprendre à faire du cinéma plus « écolo ». Dans les écoles d’audiovisuel, les étudiants réfléchissent de plus en plus à des solutions pour limiter l’impact carbone de la production et des tournages. Des sessions de formations se montent, pour des retombées encore limitées. ----------------- Un apéro avec Corinne Masiero : « Je suis très mal à l’aise quand on me dit qu’on m’aime bien ». Chaque semaine, « Le Monde » paie son coup. A Lille pour défendre les intermittents, l’actrice militante et interprète à succès du « Capitaine Marleau » se confie notamment sur la cérémonie des Césars, où elle a fait scandale. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Sur le tournage de « Comme une actrice », avec Julie Gayet et Benjamin Biolay. Julie Gayet tient le rôle principal du premier long-métrage de Sébastien Bailly, avec Benjamin Biolay et Agathe Bonitzer. Plusieurs jours de tournage ont eu lieu dans différents endroits à Paris. ----------------- L’acteur américain Armie Hammer visé par une enquête sur des accusations de viol. Une jeune femme de 24 ans affirme avoir été « violée brutalement » en 2017 par le comédien, connu pour son rôle dans « Call Me by Your Name ». ----------------- Une ancienne résistante française en lice pour les Oscars. Un film consacré au pèlerinage, depuis Caen jusqu’au camp de concentration de Dora, en Allemagne, de Colette Marin-Catherine, 92 ans, a été retenu dans la catégorie court-métrage documentaire. ----------------- Yasuo Otsuka, figure du dessin animé japonais, est mort. Animateur de légende, sans doute le plus influent de son pays, il a joué un rôle décisif dans l’évolution du dessin animé au Japon, et lancé la carrière des plus grands réalisateurs. Il est mort le 15 mars, à l’âge de 89 ans. ----------------- L’imposant Yaphet Kotto, méchant culte de James Bond, est mort. L’acteur américain, qui incarna Idi Amin Dada dans « Raid sur Entebbe » et Parker dans « Alien », endossa de nombreux rôles de flics. Il est mort le 15 mars, aux Philippines, à l’âge de 81 ans. ----------------- Huit films noirs où la police n’a pas le beau rôle. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Mort de l’acteur Yaphet Kotto, mémorable Dr Kananga affrontant James Bond. Le comédien américain, également connu pour son rôle dans « Alien », est mort à l’âge de 81 ans. ----------------- Spike Lee sera bien président du jury du Festival de Cannes. Le réalisateur américain devait assurer la présidence en 2020, mais le Festival avait été annulé pour cause de pandémie. ----------------- Pour marquer « le triste anniversaire » de la fermeture des salles, des cinémas se mobilisent. Une vingtaine d’établissements à travers la France ont organisé des projections gratuites en présence de public, les 12, 13 et 14 mars. ----------------- « L’Homme qui a vendu sa peau », premier film tunisien jamais sélectionné aux Oscars. Kaouther Ben Hania, la réalisatrice, a appelé les autorités de son pays à accompagner davantage le septième art. ----------------- Avec « First Cow », la réalisatrice Kelly Reichardt poursuit son portrait d’une Amérique blessée. En sept longs-métrages, la cinéaste a esquissé une œuvre politique, habitée par les exclus du système vivant dans un pays déserté par ses mythes fondateurs. Son dernier film, présenté avant la pandémie de Covid-19, sort finalement sur les plates-formes de streaming. ----------------- Oscars 2021 : « Mank », de David Fincher, en tête de la course avec dix nominations. Le film de David Fincher, produit par Netflix, est notamment nommé dans les catégories du meilleur film, meilleur acteur (Gary Oldman), meilleur réalisateur et meilleure actrice dans un second rôle (Amanda Seyfried). ----------------- Dans « The Dissident », l’« affaire Khashoggi » devient l’« affaire Mohamed Ben Salmane ». Déjà oscarisé avec un documentaire sur le dopage des athlètes russes, le documentariste Bryan Fogel dénonce la responsabilité du prince Mohamed Ben Salmane dans le meurtre de l’opposant saoudien Jamal Khashoggi. ----------------- « Le cinéma redonne de la noblesse à des choses et à des gens balayés par l’histoire ou la société ». Avec « Kindertotenlieder », le réalisateur Virgil Vernier a voulu revenir sur la mort de Zyed Benna et Bouna Traoré, à Clichy, en 2005, à partir d’images filmées par TF1. ----------------- Au Cinéma du réel, le documentaire fait face à la mort. Jusqu’au 21 mars, le festival propose différentes variations sur cette thématique délicate. A voir en ligne. ----------------- Un apéro avec Corinne Masiero : « Je suis très mal à l’aise quand on me dit qu’on m’aime bien ». Chaque semaine, « Le Monde » paie son coup. A Lille pour défendre les intermittents, l’actrice militante et interprète à succès du « Capitaine Marleau » se confie notamment sur la cérémonie des Césars, où elle a fait scandale. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Sur le tournage de « Comme une actrice », avec Julie Gayet et Benjamin Biolay. Julie Gayet tient le rôle principal du premier long-métrage de Sébastien Bailly, avec Benjamin Biolay et Agathe Bonitzer. Plusieurs jours de tournage ont eu lieu dans différents endroits à Paris. ----------------- L’acteur américain Armie Hammer visé par une enquête sur des accusations de viol. Une jeune femme de 24 ans affirme avoir été « violée brutalement » en 2017 par le comédien, connu pour son rôle dans « Call Me by Your Name ». ----------------- Une ancienne résistante française en lice pour les Oscars. Un film consacré au pèlerinage, depuis Caen jusqu’au camp de concentration de Dora, en Allemagne, de Colette Marin-Catherine, 92 ans, a été retenu dans la catégorie court-métrage documentaire. ----------------- Yasuo Otsuka, figure du dessin animé japonais, est mort. Animateur de légende, sans doute le plus influent de son pays, il a joué un rôle décisif dans l’évolution du dessin animé au Japon, et lancé la carrière des plus grands réalisateurs. Il est mort le 15 mars, à l’âge de 89 ans. ----------------- L’imposant Yaphet Kotto, méchant culte de James Bond, est mort. L’acteur américain, qui incarna Idi Amin Dada dans « Raid sur Entebbe » et Parker dans « Alien », endossa de nombreux rôles de flics. Il est mort le 15 mars, aux Philippines, à l’âge de 81 ans. ----------------- Huit films noirs où la police n’a pas le beau rôle. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Mort de l’acteur Yaphet Kotto, mémorable Dr Kananga affrontant James Bond. Le comédien américain, également connu pour son rôle dans « Alien », est mort à l’âge de 81 ans. ----------------- Spike Lee sera bien président du jury du Festival de Cannes. Le réalisateur américain devait assurer la présidence en 2020, mais le Festival avait été annulé pour cause de pandémie. ----------------- Pour marquer « le triste anniversaire » de la fermeture des salles, des cinémas se mobilisent. Une vingtaine d’établissements à travers la France ont organisé des projections gratuites en présence de public, les 12, 13 et 14 mars. ----------------- « L’Homme qui a vendu sa peau », premier film tunisien jamais sélectionné aux Oscars. Kaouther Ben Hania, la réalisatrice, a appelé les autorités de son pays à accompagner davantage le septième art. ----------------- Avec « First Cow », la réalisatrice Kelly Reichardt poursuit son portrait d’une Amérique blessée. En sept longs-métrages, la cinéaste a esquissé une œuvre politique, habitée par les exclus du système vivant dans un pays déserté par ses mythes fondateurs. Son dernier film, présenté avant la pandémie de Covid-19, sort finalement sur les plates-formes de streaming. ----------------- Oscars 2021 : « Mank », de David Fincher, en tête de la course avec dix nominations. Le film de David Fincher, produit par Netflix, est notamment nommé dans les catégories du meilleur film, meilleur acteur (Gary Oldman), meilleur réalisateur et meilleure actrice dans un second rôle (Amanda Seyfried). ----------------- Dans « The Dissident », l’« affaire Khashoggi » devient l’« affaire Mohamed Ben Salmane ». Déjà oscarisé avec un documentaire sur le dopage des athlètes russes, le documentariste Bryan Fogel dénonce la responsabilité du prince Mohamed Ben Salmane dans le meurtre de l’opposant saoudien Jamal Khashoggi. ----------------- « Le cinéma redonne de la noblesse à des choses et à des gens balayés par l’histoire ou la société ». Avec « Kindertotenlieder », le réalisateur Virgil Vernier a voulu revenir sur la mort de Zyed Benna et Bouna Traoré, à Clichy, en 2005, à partir d’images filmées par TF1. ----------------- Au Cinéma du réel, le documentaire fait face à la mort. Jusqu’au 21 mars, le festival propose différentes variations sur cette thématique délicate. A voir en ligne. ----------------- Un apéro avec Corinne Masiero : « Je suis très mal à l’aise quand on me dit qu’on m’aime bien ». Chaque semaine, « Le Monde » paie son coup. A Lille pour défendre les intermittents, l’actrice militante et interprète à succès du « Capitaine Marleau » se confie notamment sur la cérémonie des Césars, où elle a fait scandale. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Sur le tournage de « Comme une actrice », avec Julie Gayet et Benjamin Biolay. Julie Gayet tient le rôle principal du premier long-métrage de Sébastien Bailly, avec Benjamin Biolay et Agathe Bonitzer. Plusieurs jours de tournage ont eu lieu dans différents endroits à Paris. ----------------- L’acteur américain Armie Hammer visé par une enquête sur des accusations de viol. Une jeune femme de 24 ans affirme avoir été « violée brutalement » en 2017 par le comédien, connu pour son rôle dans « Call Me by Your Name ». ----------------- Une ancienne résistante française en lice pour les Oscars. Un film consacré au pèlerinage, depuis Caen jusqu’au camp de concentration de Dora, en Allemagne, de Colette Marin-Catherine, 92 ans, a été retenu dans la catégorie court-métrage documentaire. ----------------- Yasuo Otsuka, figure du dessin animé japonais, est mort. Animateur de légende, sans doute le plus influent de son pays, il a joué un rôle décisif dans l’évolution du dessin animé au Japon, et lancé la carrière des plus grands réalisateurs. Il est mort le 15 mars, à l’âge de 89 ans. ----------------- L’imposant Yaphet Kotto, méchant culte de James Bond, est mort. L’acteur américain, qui incarna Idi Amin Dada dans « Raid sur Entebbe » et Parker dans « Alien », endossa de nombreux rôles de flics. Il est mort le 15 mars, aux Philippines, à l’âge de 81 ans. ----------------- Huit films noirs où la police n’a pas le beau rôle. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Mort de l’acteur Yaphet Kotto, mémorable Dr Kananga affrontant James Bond. Le comédien américain, également connu pour son rôle dans « Alien », est mort à l’âge de 81 ans. ----------------- Spike Lee sera bien président du jury du Festival de Cannes. Le réalisateur américain devait assurer la présidence en 2020, mais le Festival avait été annulé pour cause de pandémie. ----------------- Pour marquer « le triste anniversaire » de la fermeture des salles, des cinémas se mobilisent. Une vingtaine d’établissements à travers la France ont organisé des projections gratuites en présence de public, les 12, 13 et 14 mars. ----------------- « L’Homme qui a vendu sa peau », premier film tunisien jamais sélectionné aux Oscars. Kaouther Ben Hania, la réalisatrice, a appelé les autorités de son pays à accompagner davantage le septième art. ----------------- Avec « First Cow », la réalisatrice Kelly Reichardt poursuit son portrait d’une Amérique blessée. En sept longs-métrages, la cinéaste a esquissé une œuvre politique, habitée par les exclus du système vivant dans un pays déserté par ses mythes fondateurs. Son dernier film, présenté avant la pandémie de Covid-19, sort finalement sur les plates-formes de streaming. ----------------- Oscars 2021 : « Mank », de David Fincher, en tête de la course avec dix nominations. Le film de David Fincher, produit par Netflix, est notamment nommé dans les catégories du meilleur film, meilleur acteur (Gary Oldman), meilleur réalisateur et meilleure actrice dans un second rôle (Amanda Seyfried). ----------------- Dans « The Dissident », l’« affaire Khashoggi » devient l’« affaire Mohamed Ben Salmane ». Déjà oscarisé avec un documentaire sur le dopage des athlètes russes, le documentariste Bryan Fogel dénonce la responsabilité du prince Mohamed Ben Salmane dans le meurtre de l’opposant saoudien Jamal Khashoggi. ----------------- « Le cinéma redonne de la noblesse à des choses et à des gens balayés par l’histoire ou la société ». Avec « Kindertotenlieder », le réalisateur Virgil Vernier a voulu revenir sur la mort de Zyed Benna et Bouna Traoré, à Clichy, en 2005, à partir d’images filmées par TF1. ----------------- Au Cinéma du réel, le documentaire fait face à la mort. Jusqu’au 21 mars, le festival propose différentes variations sur cette thématique délicate. A voir en ligne. ----------------- Amazon Prime Video poursuit une stratégie offensive dans les contenus. L’entreprise de Jeff Bezos prévoit de lancer cette année dix contenus produits en France, alors que la société ne pouvait revendiquer aucune production hexagonale en 2019 et deux en 2020. ----------------- Le réalisateur Bertrand Mandico féminise « Conan le Barbare ». Installé au Théâtre des Amandiers de Nanterre, le cinéaste n’a cessé de faire évoluer sa création à cause de la crise sanitaire. ----------------- DVD : un Raimu au double visage dans « L’Etrange Monsieur Victor ». Variation sur le thème de la dualité, Pathé édite le chef-d’œuvre du réalisateur français Jean Grémillon sorti en 1938. ----------------- Cinéma : Pialat, prénom Sylvie. La productrice a vu le film « Effacer l’historique » récolter un beau succès en dépit des circonstances. Si elle fait partie des professionnels qui sont passés entre les gouttes, elle craint la sortie de la pandémie pour l’ensemble du secteur. ----------------- Un apéro avec Corinne Masiero : « Je suis très mal à l’aise quand on me dit qu’on m’aime bien ». Chaque semaine, « Le Monde » paie son coup. A Lille pour défendre les intermittents, l’actrice militante et interprète à succès du « Capitaine Marleau » se confie notamment sur la cérémonie des Césars, où elle a fait scandale. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Sur le tournage de « Comme une actrice », avec Julie Gayet et Benjamin Biolay. Julie Gayet tient le rôle principal du premier long-métrage de Sébastien Bailly, avec Benjamin Biolay et Agathe Bonitzer. Plusieurs jours de tournage ont eu lieu dans différents endroits à Paris. ----------------- L’acteur américain Armie Hammer visé par une enquête sur des accusations de viol. Une jeune femme de 24 ans affirme avoir été « violée brutalement » en 2017 par le comédien, connu pour son rôle dans « Call Me by Your Name ». ----------------- Une ancienne résistante française en lice pour les Oscars. Un film consacré au pèlerinage, depuis Caen jusqu’au camp de concentration de Dora, en Allemagne, de Colette Marin-Catherine, 92 ans, a été retenu dans la catégorie court-métrage documentaire. ----------------- Yasuo Otsuka, figure du dessin animé japonais, est mort. Animateur de légende, sans doute le plus influent de son pays, il a joué un rôle décisif dans l’évolution du dessin animé au Japon, et lancé la carrière des plus grands réalisateurs. Il est mort le 15 mars, à l’âge de 89 ans. ----------------- L’imposant Yaphet Kotto, méchant culte de James Bond, est mort. L’acteur américain, qui incarna Idi Amin Dada dans « Raid sur Entebbe » et Parker dans « Alien », endossa de nombreux rôles de flics. Il est mort le 15 mars, aux Philippines, à l’âge de 81 ans. ----------------- Huit films noirs où la police n’a pas le beau rôle. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Mort de l’acteur Yaphet Kotto, mémorable Dr Kananga affrontant James Bond. Le comédien américain, également connu pour son rôle dans « Alien », est mort à l’âge de 81 ans. ----------------- Spike Lee sera bien président du jury du Festival de Cannes. Le réalisateur américain devait assurer la présidence en 2020, mais le Festival avait été annulé pour cause de pandémie. ----------------- Pour marquer « le triste anniversaire » de la fermeture des salles, des cinémas se mobilisent. Une vingtaine d’établissements à travers la France ont organisé des projections gratuites en présence de public, les 12, 13 et 14 mars. ----------------- « L’Homme qui a vendu sa peau », premier film tunisien jamais sélectionné aux Oscars. Kaouther Ben Hania, la réalisatrice, a appelé les autorités de son pays à accompagner davantage le septième art. ----------------- Avec « First Cow », la réalisatrice Kelly Reichardt poursuit son portrait d’une Amérique blessée. En sept longs-métrages, la cinéaste a esquissé une œuvre politique, habitée par les exclus du système vivant dans un pays déserté par ses mythes fondateurs. Son dernier film, présenté avant la pandémie de Covid-19, sort finalement sur les plates-formes de streaming. ----------------- DVD : le « Silence » de Masahiro Shinoda, quarante-cinq ans avant la version de Martin Scorsese. La première adaptation en 1971 du roman de Shusaku Endo se penche sur ce moment du XVIIIe siècle où le christianisme fut interdit au Japon et les fidèles, persécutés. ----------------- « Les Maths font leur cinéma », un livre qui résout des problèmes à travers des films. Jérôme Cottanceau, professeur de mathématiques et excellent pédagogue, a sélectionné des longs-métrages mettant en scène les maths pour aborder, à travers eux, les grands classiques de cette discipline. ----------------- George Segal, l’acteur américain de « Qui a peur de Virginia Woolf ? », est mort à 87 ans. Le comédien a succombé à des « complications d’une opération de pontage cardiaque », a annoncé mardi son épouse au magazine hollywoodien « Deadline ». ----------------- « Black Widow », « Luca », « Cruella »… Disney modifie à nouveau le calendrier de sortie de ses films. Il faudra attendre le 9 juillet pour voir Scarlett Johansson interpréter la veuve noire. « Black Widow » sera disponible au même moment pour les abonnés de la plate-forme Disney +, moyennant un coût additionnel. ----------------- Drôles, intrigants, grinçants... dix courts-métrages à découvrir en ligne. Cette semaine, les critiques du « Monde » vous invitent à vous plonger dans un univers méconnu, grâce à la plate-forme en ligne de la Fête du court-métrage. ----------------- Amazon Prime Video poursuit une stratégie offensive dans les contenus. L’entreprise de Jeff Bezos prévoit de lancer cette année dix contenus produits en France, alors que la société ne pouvait revendiquer aucune production hexagonale en 2019 et deux en 2020. ----------------- Le réalisateur Bertrand Mandico féminise « Conan le Barbare ». Installé au Théâtre des Amandiers de Nanterre, le cinéaste n’a cessé de faire évoluer sa création à cause de la crise sanitaire. ----------------- DVD : un Raimu au double visage dans « L’Etrange Monsieur Victor ». Variation sur le thème de la dualité, Pathé édite le chef-d’œuvre du réalisateur français Jean Grémillon sorti en 1938. ----------------- Pialat, prénom Sylvie. La productrice a vu le film « Effacer l’historique » récolter un beau succès en dépit des circonstances. Si elle fait partie des professionnels qui sont passés entre les gouttes, elle craint la suite pour l’ensemble du secteur. ----------------- Un apéro avec Corinne Masiero : « Je suis très mal à l’aise quand on me dit qu’on m’aime bien ». Chaque semaine, « Le Monde » paie son coup. A Lille pour défendre les intermittents, l’actrice militante et interprète à succès du « Capitaine Marleau » se confie notamment sur la cérémonie des Césars, où elle a fait scandale. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Sur le tournage de « Comme une actrice », avec Julie Gayet et Benjamin Biolay. Julie Gayet tient le rôle principal du premier long-métrage de Sébastien Bailly, avec Benjamin Biolay et Agathe Bonitzer. Plusieurs jours de tournage ont eu lieu dans différents endroits à Paris. ----------------- L’acteur américain Armie Hammer visé par une enquête sur des accusations de viol. Une jeune femme de 24 ans affirme avoir été « violée brutalement » en 2017 par le comédien, connu pour son rôle dans « Call Me by Your Name ». ----------------- Une ancienne résistante française en lice pour les Oscars. Un film consacré au pèlerinage, depuis Caen jusqu’au camp de concentration de Dora, en Allemagne, de Colette Marin-Catherine, 92 ans, a été retenu dans la catégorie court-métrage documentaire. ----------------- Yasuo Otsuka, figure du dessin animé japonais, est mort. Animateur de légende, sans doute le plus influent de son pays, il a joué un rôle décisif dans l’évolution du dessin animé au Japon, et lancé la carrière des plus grands réalisateurs. Il est mort le 15 mars, à l’âge de 89 ans. ----------------- L’imposant Yaphet Kotto, méchant culte de James Bond, est mort. L’acteur américain, qui incarna Idi Amin Dada dans « Raid sur Entebbe » et Parker dans « Alien », endossa de nombreux rôles de flics. Il est mort le 15 mars, aux Philippines, à l’âge de 81 ans. ----------------- Huit films noirs où la police n’a pas le beau rôle. Les salles de cinéma gardant portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Mort de Bertrand Tavernier, inlassable cinéaste et amoureux vorace du septième art. Au fil de ses indignations, le réalisateur s’est promené d’un genre à l’autre, écrivant plusieurs ouvrages de référence sur le cinéma. Il est mort, jeudi à 79 ans. ----------------- DVD : le « Silence » de Masahiro Shinoda, quarante-cinq ans avant la version de Martin Scorsese. La première adaptation en 1971 du roman de Shusaku Endo se penche sur ce moment du XVIIIe siècle où le christianisme fut interdit au Japon et les fidèles, persécutés. ----------------- « Les Maths font leur cinéma », un livre qui résout des problèmes à travers des films. Jérôme Cottanceau, professeur de mathématiques et excellent pédagogue, a sélectionné des longs-métrages mettant en scène les maths pour aborder, à travers eux, les grands classiques de cette discipline. ----------------- George Segal, l’acteur américain de « Qui a peur de Virginia Woolf ? », est mort à 87 ans. Le comédien a succombé à des « complications d’une opération de pontage cardiaque », a annoncé mardi son épouse au magazine hollywoodien « Deadline ». ----------------- « Black Widow », « Luca », « Cruella »… Disney modifie à nouveau le calendrier de sortie de ses films. Il faudra attendre le 9 juillet pour voir Scarlett Johansson interpréter la veuve noire. « Black Widow » sera disponible au même moment pour les abonnés de la plate-forme Disney +, moyennant un coût additionnel. ----------------- Drôles, intrigants, grinçants... dix courts-métrages à découvrir en ligne. Cette semaine, les critiques du « Monde » vous invitent à vous plonger dans un univers méconnu, grâce à la plate-forme en ligne de la Fête du court-métrage. ----------------- Amazon Prime Video poursuit une stratégie offensive dans les contenus. L’entreprise de Jeff Bezos prévoit de lancer cette année dix contenus produits en France, alors que la société ne pouvait revendiquer aucune production hexagonale en 2019 et deux en 2020. ----------------- Le réalisateur Bertrand Mandico féminise « Conan le Barbare ». Installé au Théâtre des Amandiers de Nanterre, le cinéaste n’a cessé de faire évoluer sa création à cause de la crise sanitaire. ----------------- DVD : un Raimu au double visage dans « L’Etrange Monsieur Victor ». Variation sur le thème de la dualité, Pathé édite le chef-d’œuvre du réalisateur français Jean Grémillon sorti en 1938. ----------------- Pialat, prénom Sylvie. La productrice a vu le film « Effacer l’historique » récolter un beau succès en dépit des circonstances. Si elle fait partie des professionnels qui sont passés entre les gouttes, elle craint la suite pour l’ensemble du secteur. ----------------- Un apéro avec Corinne Masiero : « Je suis très mal à l’aise quand on me dit qu’on m’aime bien ». Chaque semaine, « Le Monde » paie son coup. A Lille pour défendre les intermittents, l’actrice militante et interprète à succès du « Capitaine Marleau » se confie notamment sur la cérémonie des Césars, où elle a fait scandale. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Sur le tournage de « Comme une actrice », avec Julie Gayet et Benjamin Biolay. Julie Gayet tient le rôle principal du premier long-métrage de Sébastien Bailly, avec Benjamin Biolay et Agathe Bonitzer. Plusieurs jours de tournage ont eu lieu dans différents endroits à Paris. ----------------- L’acteur américain Armie Hammer visé par une enquête sur des accusations de viol. Une jeune femme de 24 ans affirme avoir été « violée brutalement » en 2017 par le comédien, connu pour son rôle dans « Call Me by Your Name ». ----------------- Une ancienne résistante française en lice pour les Oscars. Un film consacré au pèlerinage, depuis Caen jusqu’au camp de concentration de Dora, en Allemagne, de Colette Marin-Catherine, 92 ans, a été retenu dans la catégorie court-métrage documentaire. ----------------- Yasuo Otsuka, figure du dessin animé japonais, est mort. Animateur de légende, sans doute le plus influent de son pays, il a joué un rôle décisif dans l’évolution du dessin animé au Japon, et lancé la carrière des plus grands réalisateurs. Il est mort le 15 mars, à l’âge de 89 ans. ----------------- L’imposant Yaphet Kotto, méchant culte de James Bond, est mort. L’acteur américain, qui incarna Idi Amin Dada dans « Raid sur Entebbe » et Parker dans « Alien », endossa de nombreux rôles de flics. Il est mort le 15 mars, aux Philippines, à l’âge de 81 ans. ----------------- « Etrange époque où pirater des films ou des séries est encore assimilé à un geste “cool” ». Alors que le nombre de pirates de biens culturels était en baisse, le voilà reparti à la hausse depuis la pandémie et les confinements. Une double peine pour le cinéma qui reste sans aucune perspective de réouverture de salles, relève dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Mort de Bertrand Tavernier, inlassable cinéaste et amoureux vorace du septième art. Au fil de ses indignations, le réalisateur s’est promené d’un genre à l’autre, écrivant plusieurs ouvrages de référence sur le cinéma. Il est mort, jeudi à 79 ans. ----------------- DVD : le « Silence » de Masahiro Shinoda, quarante-cinq ans avant la version de Martin Scorsese. La première adaptation en 1971 du roman de Shusaku Endo se penche sur ce moment du XVIIIe siècle où le christianisme fut interdit au Japon et les fidèles, persécutés. ----------------- « Les Maths font leur cinéma », un livre qui résout des problèmes à travers des films. Jérôme Cottanceau, professeur de mathématiques et excellent pédagogue, a sélectionné des longs-métrages mettant en scène les maths pour aborder, à travers eux, les grands classiques de cette discipline. ----------------- George Segal, l’acteur américain de « Qui a peur de Virginia Woolf ? », est mort à 87 ans. Le comédien a succombé à des « complications d’une opération de pontage cardiaque », a annoncé mardi son épouse au magazine hollywoodien « Deadline ». ----------------- « Black Widow », « Luca », « Cruella »… Disney modifie à nouveau le calendrier de sortie de ses films. Il faudra attendre le 9 juillet pour voir Scarlett Johansson interpréter la veuve noire. « Black Widow » sera disponible au même moment pour les abonnés de la plate-forme Disney +, moyennant un coût additionnel. ----------------- Drôles, intrigants, grinçants... dix courts-métrages à découvrir en ligne. Cette semaine, les critiques du « Monde » vous invitent à vous plonger dans un univers méconnu, grâce à la plate-forme en ligne de la Fête du court-métrage. ----------------- Amazon Prime Video poursuit une stratégie offensive dans les contenus. L’entreprise de Jeff Bezos prévoit de lancer cette année dix contenus produits en France, alors que la société ne pouvait revendiquer aucune production hexagonale en 2019 et deux en 2020. ----------------- Le réalisateur Bertrand Mandico féminise « Conan le Barbare ». Installé au Théâtre des Amandiers de Nanterre, le cinéaste n’a cessé de faire évoluer sa création à cause de la crise sanitaire. ----------------- DVD : un Raimu au double visage dans « L’Etrange Monsieur Victor ». Variation sur le thème de la dualité, Pathé édite le chef-d’œuvre du réalisateur français Jean Grémillon sorti en 1938. ----------------- Pialat, prénom Sylvie. La productrice a vu le film « Effacer l’historique » récolter un beau succès en dépit des circonstances. Si elle fait partie des professionnels qui sont passés entre les gouttes, elle craint la suite pour l’ensemble du secteur. ----------------- Un apéro avec Corinne Masiero : « Je suis très mal à l’aise quand on me dit qu’on m’aime bien ». Chaque semaine, « Le Monde » paie son coup. A Lille pour défendre les intermittents, l’actrice militante et interprète à succès du « Capitaine Marleau » se confie notamment sur la cérémonie des Césars, où elle a fait scandale. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Sur le tournage de « Comme une actrice », avec Julie Gayet et Benjamin Biolay. Julie Gayet tient le rôle principal du premier long-métrage de Sébastien Bailly, avec Benjamin Biolay et Agathe Bonitzer. Plusieurs jours de tournage ont eu lieu dans différents endroits à Paris. ----------------- L’acteur américain Armie Hammer visé par une enquête sur des accusations de viol. Une jeune femme de 24 ans affirme avoir été « violée brutalement » en 2017 par le comédien, connu pour son rôle dans « Call Me by Your Name ». ----------------- Une ancienne résistante française en lice pour les Oscars. Un film consacré au pèlerinage, depuis Caen jusqu’au camp de concentration de Dora, en Allemagne, de Colette Marin-Catherine, 92 ans, a été retenu dans la catégorie court-métrage documentaire. ----------------- Yasuo Otsuka, figure du dessin animé japonais, est mort. Animateur de légende, sans doute le plus influent de son pays, il a joué un rôle décisif dans l’évolution du dessin animé au Japon, et lancé la carrière des plus grands réalisateurs. Il est mort le 15 mars, à l’âge de 89 ans. ----------------- « Of Land and Bread » : la politique israélienne en Cisjordanie dans le regard de Palestiniens. Coordonné par Ehab Tarabieh, ce film coup de poing est présenté lors de la huitième édition des Rencontres internationales de cinéma, axées sur le monde arabe. ----------------- Le romancier et scénariste américain Larry McMurtry est mort, à l’âge de 84 ans. L’écrivain prolifique, auteur de « La Dernière Séance » et de « Tendres passions », adaptés au cinéma, avait également coécrit le scénario du « Secret de Brokeback Mountain ». ----------------- L’atelier de tapisserie d’Aubusson tisse des liens avec l’univers d’Hayao Miyazaki. Pour rajeunir son image, la Cité internationale de la tapisserie travaille sur cinq pièces monumentales tirées des films d’animation du réalisateur japonais. ----------------- « Etrange époque où pirater des films ou des séries est encore assimilé à un geste “cool” ». Alors que le nombre de pirates de biens culturels était en baisse, le voilà reparti à la hausse depuis la pandémie et les confinements. Une double peine pour le cinéma qui reste sans aucune perspective de réouverture de salles, relève dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Mort de Bertrand Tavernier, inlassable cinéaste et amoureux vorace du septième art. Au fil de ses indignations, le réalisateur s’est promené d’un genre à l’autre, écrivant plusieurs ouvrages de référence sur le cinéma. Il est mort, jeudi à 79 ans. ----------------- DVD : le « Silence » de Masahiro Shinoda, quarante-cinq ans avant la version de Martin Scorsese. La première adaptation en 1971 du roman de Shusaku Endo se penche sur ce moment du XVIIIe siècle où le christianisme fut interdit au Japon et les fidèles, persécutés. ----------------- « Les Maths font leur cinéma », un livre qui résout des problèmes à travers des films. Jérôme Cottanceau, professeur de mathématiques et excellent pédagogue, a sélectionné des longs-métrages mettant en scène les maths pour aborder, à travers eux, les grands classiques de cette discipline. ----------------- George Segal, l’acteur américain de « Qui a peur de Virginia Woolf ? », est mort à 87 ans. Le comédien a succombé à des « complications d’une opération de pontage cardiaque », a annoncé mardi son épouse au magazine hollywoodien « Deadline ». ----------------- « Black Widow », « Luca », « Cruella »… Disney modifie à nouveau le calendrier de sortie de ses films. Il faudra attendre le 9 juillet pour voir Scarlett Johansson interpréter la veuve noire. « Black Widow » sera disponible au même moment pour les abonnés de la plate-forme Disney +, moyennant un coût additionnel. ----------------- Drôles, intrigants, grinçants... dix courts-métrages à découvrir en ligne. Cette semaine, les critiques du « Monde » vous invitent à vous plonger dans un univers méconnu, grâce à la plate-forme en ligne de la Fête du court-métrage. ----------------- Amazon Prime Video poursuit une stratégie offensive dans les contenus. L’entreprise de Jeff Bezos prévoit de lancer cette année dix contenus produits en France, alors que la société ne pouvait revendiquer aucune production hexagonale en 2019 et deux en 2020. ----------------- Le réalisateur Bertrand Mandico féminise « Conan le Barbare ». Installé au Théâtre des Amandiers de Nanterre, le cinéaste n’a cessé de faire évoluer sa création à cause de la crise sanitaire. ----------------- DVD : un Raimu au double visage dans « L’Etrange Monsieur Victor ». Variation sur le thème de la dualité, Pathé édite le chef-d’œuvre du réalisateur français Jean Grémillon sorti en 1938. ----------------- Pialat, prénom Sylvie. La productrice a vu le film « Effacer l’historique » récolter un beau succès en dépit des circonstances. Si elle fait partie des professionnels qui sont passés entre les gouttes, elle craint la suite pour l’ensemble du secteur. ----------------- Un apéro avec Corinne Masiero : « Je suis très mal à l’aise quand on me dit qu’on m’aime bien ». Chaque semaine, « Le Monde » paie son coup. A Lille pour défendre les intermittents, l’actrice militante et interprète à succès du « Capitaine Marleau » se confie notamment sur la cérémonie des Césars, où elle a fait scandale. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Sur le tournage de « Comme une actrice », avec Julie Gayet et Benjamin Biolay. Julie Gayet tient le rôle principal du premier long-métrage de Sébastien Bailly, avec Benjamin Biolay et Agathe Bonitzer. Plusieurs jours de tournage ont eu lieu dans différents endroits à Paris. ----------------- Une peau à 150 000 euros, l’histoire vraie d’un pacte faustien entre un artiste et son cobaye. Une œuvre du Flamand Wim Delvoye, tatouée sur le dos d’un volontaire, reviendra, après la mort de son porteur, au collectionneur qui l’a achetée. Cette transaction a inspiré le long-métrage, nommé pour l’Oscar du meilleur film étranger, de la réalisatrice tunisienne Kaouther Ben Hania. ----------------- « Of Land and Bread » : la politique israélienne en Cisjordanie dans le regard de Palestiniens. Coordonné par Ehab Tarabieh, ce film coup de poing est présenté lors de la huitième édition des Rencontres internationales de cinéma, axées sur le monde arabe. ----------------- Le romancier et scénariste américain Larry McMurtry est mort, à l’âge de 84 ans. L’écrivain prolifique, auteur de « La Dernière Séance » et de « Tendres passions », adaptés au cinéma, avait également coécrit le scénario du « Secret de Brokeback Mountain ». ----------------- L’atelier de tapisserie d’Aubusson tisse des liens avec l’univers d’Hayao Miyazaki. Pour rajeunir son image, la Cité internationale de la tapisserie travaille sur cinq pièces monumentales tirées des films d’animation du réalisateur japonais. ----------------- « Etrange époque où pirater des films ou des séries est encore assimilé à un geste “cool” ». Alors que le nombre de pirates de biens culturels était en baisse, le voilà reparti à la hausse depuis la pandémie et les confinements. Une double peine pour le cinéma qui reste sans aucune perspective de réouverture de salles, relève dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Mort de Bertrand Tavernier, inlassable cinéaste et amoureux vorace du septième art. Au fil de ses indignations, le réalisateur s’est promené d’un genre à l’autre, écrivant plusieurs ouvrages de référence sur le cinéma. Il est mort, jeudi à 79 ans. ----------------- DVD : le « Silence » de Masahiro Shinoda, quarante-cinq ans avant la version de Martin Scorsese. La première adaptation en 1971 du roman de Shusaku Endo se penche sur ce moment du XVIIIe siècle où le christianisme fut interdit au Japon et les fidèles, persécutés. ----------------- « Les Maths font leur cinéma », un livre qui résout des problèmes à travers des films. Jérôme Cottanceau, professeur de mathématiques et excellent pédagogue, a sélectionné des longs-métrages mettant en scène les maths pour aborder, à travers eux, les grands classiques de cette discipline. ----------------- George Segal, l’acteur américain de « Qui a peur de Virginia Woolf ? », est mort à 87 ans. Le comédien a succombé à des « complications d’une opération de pontage cardiaque », a annoncé mardi son épouse au magazine hollywoodien « Deadline ». ----------------- « Black Widow », « Luca », « Cruella »… Disney modifie à nouveau le calendrier de sortie de ses films. Il faudra attendre le 9 juillet pour voir Scarlett Johansson interpréter la veuve noire. « Black Widow » sera disponible au même moment pour les abonnés de la plate-forme Disney +, moyennant un coût additionnel. ----------------- Drôles, intrigants, grinçants... dix courts-métrages à découvrir en ligne. Cette semaine, les critiques du « Monde » vous invitent à vous plonger dans un univers méconnu, grâce à la plate-forme en ligne de la Fête du court-métrage. ----------------- Amazon Prime Video poursuit une stratégie offensive dans les contenus. L’entreprise de Jeff Bezos prévoit de lancer cette année dix contenus produits en France, alors que la société ne pouvait revendiquer aucune production hexagonale en 2019 et deux en 2020. ----------------- Le réalisateur Bertrand Mandico féminise « Conan le Barbare ». Installé au Théâtre des Amandiers de Nanterre, le cinéaste n’a cessé de faire évoluer sa création à cause de la crise sanitaire. ----------------- DVD : un Raimu au double visage dans « L’Etrange Monsieur Victor ». Variation sur le thème de la dualité, Pathé édite le chef-d’œuvre du réalisateur français Jean Grémillon sorti en 1938. ----------------- Pialat, prénom Sylvie. La productrice a vu le film « Effacer l’historique » récolter un beau succès en dépit des circonstances. Si elle fait partie des professionnels qui sont passés entre les gouttes, elle craint la suite pour l’ensemble du secteur. ----------------- Un apéro avec Corinne Masiero : « Je suis très mal à l’aise quand on me dit qu’on m’aime bien ». Chaque semaine, « Le Monde » paie son coup. A Lille pour défendre les intermittents, l’actrice militante et interprète à succès du « Capitaine Marleau » se confie notamment sur la cérémonie des Césars, où elle a fait scandale. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Une peau à 150 000 euros, l’histoire vraie d’un pacte faustien entre un artiste et son cobaye. Une œuvre du Flamand Wim Delvoye, tatouée sur le dos d’un volontaire, reviendra, après la mort de son porteur, au collectionneur qui l’a achetée. Cette transaction a inspiré le long-métrage, nommé pour l’Oscar du meilleur film étranger, de la réalisatrice tunisienne Kaouther Ben Hania. ----------------- « Of Land and Bread » : la politique israélienne en Cisjordanie dans le regard de Palestiniens. Coordonné par Ehab Tarabieh, ce film coup de poing est présenté lors de la huitième édition des Rencontres internationales de cinéma, axées sur le monde arabe. ----------------- Le romancier et scénariste américain Larry McMurtry est mort, à l’âge de 84 ans. L’écrivain prolifique, auteur de « La Dernière Séance » et de « Tendres passions », adaptés au cinéma, avait également coécrit le scénario du « Secret de Brokeback Mountain ». ----------------- L’atelier de tapisserie d’Aubusson tisse des liens avec l’univers d’Hayao Miyazaki. Pour rajeunir son image, la Cité internationale de la tapisserie travaille sur cinq pièces monumentales tirées des films d’animation du réalisateur japonais. ----------------- « Etrange époque où pirater des films ou des séries est encore assimilé à un geste “cool” ». Alors que le nombre de pirates de biens culturels était en baisse, le voilà reparti à la hausse depuis la pandémie et les confinements. Une double peine pour le cinéma qui reste sans aucune perspective de réouverture de salles, relève dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Mort de Bertrand Tavernier, inlassable cinéaste et amoureux vorace du septième art. Au fil de ses indignations, le réalisateur s’est promené d’un genre à l’autre, écrivant plusieurs ouvrages de référence sur le cinéma. Il est mort, jeudi à 79 ans. ----------------- DVD : le « Silence » de Masahiro Shinoda, quarante-cinq ans avant la version de Martin Scorsese. La première adaptation en 1971 du roman de Shusaku Endo se penche sur ce moment du XVIIIe siècle où le christianisme fut interdit au Japon et les fidèles, persécutés. ----------------- « Les Maths font leur cinéma », un livre qui résout des problèmes à travers des films. Jérôme Cottanceau, professeur de mathématiques et excellent pédagogue, a sélectionné des longs-métrages mettant en scène les maths pour aborder, à travers eux, les grands classiques de cette discipline. ----------------- George Segal, l’acteur américain de « Qui a peur de Virginia Woolf ? », est mort à 87 ans. Le comédien a succombé à des « complications d’une opération de pontage cardiaque », a annoncé mardi son épouse au magazine hollywoodien « Deadline ». ----------------- « Black Widow », « Luca », « Cruella »… Disney modifie à nouveau le calendrier de sortie de ses films. Il faudra attendre le 9 juillet pour voir Scarlett Johansson interpréter la veuve noire. « Black Widow » sera disponible au même moment pour les abonnés de la plate-forme Disney +, moyennant un coût additionnel. ----------------- Drôles, intrigants, grinçants... dix courts-métrages à découvrir en ligne. Cette semaine, les critiques du « Monde » vous invitent à vous plonger dans un univers méconnu, grâce à la plate-forme en ligne de la Fête du court-métrage. ----------------- Amazon Prime Video poursuit une stratégie offensive dans les contenus. L’entreprise de Jeff Bezos prévoit de lancer cette année dix contenus produits en France, alors que la société ne pouvait revendiquer aucune production hexagonale en 2019 et deux en 2020. ----------------- Le réalisateur Bertrand Mandico féminise « Conan le Barbare ». Installé au Théâtre des Amandiers de Nanterre, le cinéaste n’a cessé de faire évoluer sa création à cause de la crise sanitaire. ----------------- DVD : un Raimu au double visage dans « L’Etrange Monsieur Victor ». Variation sur le thème de la dualité, Pathé édite le chef-d’œuvre du réalisateur français Jean Grémillon sorti en 1938. ----------------- Pialat, prénom Sylvie. La productrice a vu le film « Effacer l’historique » récolter un beau succès en dépit des circonstances. Si elle fait partie des professionnels qui sont passés entre les gouttes, elle craint la suite pour l’ensemble du secteur. ----------------- Un apéro avec Corinne Masiero : « Je suis très mal à l’aise quand on me dit qu’on m’aime bien ». Chaque semaine, « Le Monde » paie son coup. A Lille pour défendre les intermittents, l’actrice militante et interprète à succès du « Capitaine Marleau » se confie notamment sur la cérémonie des Césars, où elle a fait scandale. ----------------- Quand les artistes snobent les remises de prix. Par conviction, orgueil ou réelle indifférence, certains cinéastes, acteurs, musiciens ou encore romanciers déclinent le principe même de voir leurs œuvres récompensées. ----------------- DVD : Pedro Almodovar dépoussière « La Voix humaine » de Jean Cocteau. Le cinéaste espagnol transforme ce monologue d’une femme quittée en une performance pop et explosive, avec Tilda Swinton. ----------------- Cinéma et séries françaises bientôt promus de concert à l’export. Avec la fusion d’Unifrance et TV France International attendue fin juin, les exportations  du septième art et de l’audiovisuel devraient bénéficier d’un budget renforcé. ----------------- « Ce qui s’est passé aux Césars traduit une radicalité qui gagne le cinéma, la culture et l’époque ». Symbole de rêve et de partage autour du cinéma, la cérémonie est devenue une tribune corporatiste, analyse dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- « Wonder Woman 1984 », une super-héroïne pour sauver l’Amérique d’un magnat populiste. La suite des aventures de Diana Prince, réalisé par Patty Jenkins, souffre de longueurs et d’un scénario simpliste, avec un personnage de méchant inspiré de Donald Trump. ----------------- DVD : Morris Engel et Ruth Orkin, arpenteurs de la ville et cinéastes à hauteur d’enfant. Un coffret rassemble tous les films du duo américain, dont « Le Petit Fugitif » (1953), salué comme précurseur de la Nouvelle Vague, qui suit l’errance d’un jeune garçon à Coney Island. ----------------- « Zack Snyder’s Justice League » en version colossale. Sous la pression des fans, Warner diffuse le montage du film signé Zack Snyder, au pompiérisme assumé. ----------------- La production cinématographique a évité une hécatombe en 2020, selon le CNC. Les investissements dans le cinéma ont chuté l’an dernier, mais 239 films ont pu voir le jour. L’apport de Canal+ dans le septième art a atteint son plus bas niveau depuis 1994. ----------------- Le père de « Game of Thrones », George Martin, signe un contrat de cinq ans avec HBO. Ces « nouveaux contenus » pourraient inclure des aventures inédites mettant en scène héros et dragons dans le monde de Westeros. ----------------- Wonder Woman, porte-voix du féminisme. Inventée en 1941 par William Moulton Marston et Harry George Peter, la créature s’est imposée en femme puissante dans la galerie testostéronée des super-héros. ----------------- Une peau à 150 000 euros, l’histoire vraie d’un pacte faustien entre un artiste et son cobaye. Une œuvre du Flamand Wim Delvoye, tatouée sur le dos d’un volontaire, reviendra, après la mort de son porteur, au collectionneur qui l’a achetée. Cette transaction a inspiré le long-métrage, nommé pour l’Oscar du meilleur film étranger, de la réalisatrice tunisienne Kaouther Ben Hania. ----------------- « Of Land and Bread » : la politique israélienne en Cisjordanie dans le regard de Palestiniens. Coordonné par Ehab Tarabieh, ce film coup de poing est présenté lors de la huitième édition des Rencontres internationales de cinéma, axées sur le monde arabe. ----------------- Le romancier et scénariste américain Larry McMurtry est mort, à l’âge de 84 ans. L’écrivain prolifique, auteur de « La Dernière Séance » et de « Tendres passions », adaptés au cinéma, avait également coécrit le scénario du « Secret de Brokeback Mountain ». ----------------- L’atelier de tapisserie d’Aubusson tisse des liens avec l’univers d’Hayao Miyazaki. Pour rajeunir son image, la Cité internationale de la tapisserie travaille sur cinq pièces monumentales tirées des films d’animation du réalisateur japonais. ----------------- « Etrange époque où pirater des films ou des séries est encore assimilé à un geste “cool” ». Alors que le nombre de pirates de biens culturels était en baisse, le voilà reparti à la hausse depuis la pandémie et les confinements. Une double peine pour le cinéma qui reste sans aucune perspective de réouverture de salles, relève dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Mort de Bertrand Tavernier, inlassable cinéaste et amoureux vorace du septième art. Au fil de ses indignations, le réalisateur s’est promené d’un genre à l’autre, écrivant plusieurs ouvrages de référence sur le cinéma. Il est mort, jeudi à 79 ans. ----------------- DVD : le « Silence » de Masahiro Shinoda, quarante-cinq ans avant la version de Martin Scorsese. La première adaptation en 1971 du roman de Shusaku Endo se penche sur ce moment du XVIIIe siècle où le christianisme fut interdit au Japon et les fidèles, persécutés. ----------------- « Les Maths font leur cinéma », un livre qui résout des problèmes à travers des films. Jérôme Cottanceau, professeur de mathématiques et excellent pédagogue, a sélectionné des longs-métrages mettant en scène les maths pour aborder, à travers eux, les grands classiques de cette discipline. ----------------- George Segal, l’acteur américain de « Qui a peur de Virginia Woolf ? », est mort à 87 ans. Le comédien a succombé à des « complications d’une opération de pontage cardiaque », a annoncé mardi son épouse au magazine hollywoodien « Deadline ». ----------------- « Black Widow », « Luca », « Cruella »… Disney modifie à nouveau le calendrier de sortie de ses films. Il faudra attendre le 9 juillet pour voir Scarlett Johansson interpréter la veuve noire. « Black Widow » sera disponible au même moment pour les abonnés de la plate-forme Disney +, moyennant un coût additionnel. ----------------- Drôles, intrigants, grinçants... dix courts-métrages à découvrir en ligne. Cette semaine, les critiques du « Monde » vous invitent à vous plonger dans un univers méconnu, grâce à la plate-forme en ligne de la Fête du court-métrage. ----------------- Amazon Prime Video poursuit une stratégie offensive dans les contenus. L’entreprise de Jeff Bezos prévoit de lancer cette année dix contenus produits en France, alors que la société ne pouvait revendiquer aucune production hexagonale en 2019 et deux en 2020. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- « Wonder Woman 1984 », une super-héroïne pour sauver l’Amérique d’un magnat populiste. La suite des aventures de Diana Prince, réalisé par Patty Jenkins, souffre de longueurs et d’un scénario simpliste, avec un personnage de méchant inspiré de Donald Trump. ----------------- DVD : Morris Engel et Ruth Orkin, arpenteurs de la ville et cinéastes à hauteur d’enfant. Un coffret rassemble tous les films du duo américain, dont « Le Petit Fugitif » (1953), salué comme précurseur de la Nouvelle Vague, qui suit l’errance d’un jeune garçon à Coney Island. ----------------- « Zack Snyder’s Justice League » en version colossale. Sous la pression des fans, Warner diffuse le montage du film signé Zack Snyder, au pompiérisme assumé. ----------------- La production cinématographique a évité une hécatombe en 2020, selon le CNC. Les investissements dans le cinéma ont chuté l’an dernier, mais 239 films ont pu voir le jour. L’apport de Canal+ dans le septième art a atteint son plus bas niveau depuis 1994. ----------------- Le père de « Game of Thrones », George Martin, signe un contrat de cinq ans avec HBO. Ces « nouveaux contenus » pourraient inclure des aventures inédites mettant en scène héros et dragons dans le monde de Westeros. ----------------- Wonder Woman, porte-voix du féminisme. Inventée en 1941 par William Moulton Marston et Harry George Peter, la créature s’est imposée en femme puissante dans la galerie testostéronée des super-héros. ----------------- Une peau à 150 000 euros, l’histoire vraie d’un pacte faustien entre un artiste et son cobaye. Une œuvre du Flamand Wim Delvoye, tatouée sur le dos d’un volontaire, reviendra, après la mort de son porteur, au collectionneur qui l’a achetée. Cette transaction a inspiré le long-métrage, nommé pour l’Oscar du meilleur film étranger, de la réalisatrice tunisienne Kaouther Ben Hania. ----------------- « Of Land and Bread » : la politique israélienne en Cisjordanie dans le regard de Palestiniens. Coordonné par Ehab Tarabieh, ce film coup de poing est présenté lors de la huitième édition des Rencontres internationales de cinéma, axées sur le monde arabe. ----------------- Le romancier et scénariste américain Larry McMurtry est mort, à l’âge de 84 ans. L’écrivain prolifique, auteur de « La Dernière Séance » et de « Tendres passions », adaptés au cinéma, avait également coécrit le scénario du « Secret de Brokeback Mountain ». ----------------- L’atelier de tapisserie d’Aubusson tisse des liens avec l’univers d’Hayao Miyazaki. Pour rajeunir son image, la Cité internationale de la tapisserie travaille sur cinq pièces monumentales tirées des films d’animation du réalisateur japonais. ----------------- « Etrange époque où pirater des films ou des séries est encore assimilé à un geste “cool” ». Alors que le nombre de pirates de biens culturels était en baisse, le voilà reparti à la hausse depuis la pandémie et les confinements. Une double peine pour le cinéma qui reste sans aucune perspective de réouverture de salles, relève dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Mort de Bertrand Tavernier, inlassable cinéaste et amoureux vorace du septième art. Au fil de ses indignations, le réalisateur s’est promené d’un genre à l’autre, écrivant plusieurs ouvrages de référence sur le cinéma. Il est mort, jeudi à 79 ans. ----------------- DVD : le « Silence » de Masahiro Shinoda, quarante-cinq ans avant la version de Martin Scorsese. La première adaptation en 1971 du roman de Shusaku Endo se penche sur ce moment du XVIIIe siècle où le christianisme fut interdit au Japon et les fidèles, persécutés. ----------------- « Les Maths font leur cinéma », un livre qui résout des problèmes à travers des films. Jérôme Cottanceau, professeur de mathématiques et excellent pédagogue, a sélectionné des longs-métrages mettant en scène les maths pour aborder, à travers eux, les grands classiques de cette discipline. ----------------- George Segal, l’acteur américain de « Qui a peur de Virginia Woolf ? », est mort à 87 ans. Le comédien a succombé à des « complications d’une opération de pontage cardiaque », a annoncé mardi son épouse au magazine hollywoodien « Deadline ». ----------------- « Black Widow », « Luca », « Cruella »… Disney modifie à nouveau le calendrier de sortie de ses films. Il faudra attendre le 9 juillet pour voir Scarlett Johansson interpréter la veuve noire. « Black Widow » sera disponible au même moment pour les abonnés de la plate-forme Disney +, moyennant un coût additionnel. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- « Wonder Woman 1984 », une super-héroïne pour sauver l’Amérique d’un magnat populiste. La suite des aventures de Diana Prince, réalisé par Patty Jenkins, souffre de longueurs et d’un scénario simpliste, avec un personnage de méchant inspiré de Donald Trump. ----------------- DVD : Morris Engel et Ruth Orkin, arpenteurs de la ville et cinéastes à hauteur d’enfant. Un coffret rassemble tous les films du duo américain, dont « Le Petit Fugitif » (1953), salué comme précurseur de la Nouvelle Vague, qui suit l’errance d’un jeune garçon à Coney Island. ----------------- « Zack Snyder’s Justice League » en version colossale. Sous la pression des fans, Warner diffuse le montage du film signé Zack Snyder, au pompiérisme assumé. ----------------- La production cinématographique a évité une hécatombe en 2020, selon le CNC. Les investissements dans le cinéma ont chuté l’an dernier, mais 239 films ont pu voir le jour. L’apport de Canal+ dans le septième art a atteint son plus bas niveau depuis 1994. ----------------- Le père de « Game of Thrones », George Martin, signe un contrat de cinq ans avec HBO. Ces « nouveaux contenus » pourraient inclure des aventures inédites mettant en scène héros et dragons dans le monde de Westeros. ----------------- Wonder Woman, porte-voix du féminisme. Inventée en 1941 par William Moulton Marston et Harry George Peter, la créature s’est imposée en femme puissante dans la galerie testostéronée des super-héros. ----------------- Une peau à 150 000 euros, l’histoire vraie d’un pacte faustien entre un artiste et son cobaye. Une œuvre du Flamand Wim Delvoye, tatouée sur le dos d’un volontaire, reviendra, après la mort de son porteur, au collectionneur qui l’a achetée. Cette transaction a inspiré le long-métrage, nommé pour l’Oscar du meilleur film étranger, de la réalisatrice tunisienne Kaouther Ben Hania. ----------------- « Of Land and Bread » : la politique israélienne en Cisjordanie dans le regard de Palestiniens. Coordonné par Ehab Tarabieh, ce film coup de poing est présenté lors de la huitième édition des Rencontres internationales de cinéma, axées sur le monde arabe. ----------------- Le romancier et scénariste américain Larry McMurtry est mort, à l’âge de 84 ans. L’écrivain prolifique, auteur de « La Dernière Séance » et de « Tendres passions », adaptés au cinéma, avait également coécrit le scénario du « Secret de Brokeback Mountain ». ----------------- L’atelier de tapisserie d’Aubusson tisse des liens avec l’univers d’Hayao Miyazaki. Pour rajeunir son image, la Cité internationale de la tapisserie travaille sur cinq pièces monumentales tirées des films d’animation du réalisateur japonais. ----------------- « Etrange époque où pirater des films ou des séries est encore assimilé à un geste “cool” ». Alors que le nombre de pirates de biens culturels était en baisse, le voilà reparti à la hausse depuis la pandémie et les confinements. Une double peine pour le cinéma qui reste sans aucune perspective de réouverture de salles, relève dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Mort de Bertrand Tavernier, inlassable cinéaste et amoureux vorace du septième art. Au fil de ses indignations, le réalisateur s’est promené d’un genre à l’autre, écrivant plusieurs ouvrages de référence sur le cinéma. Il est mort, jeudi à 79 ans. ----------------- DVD : le « Silence » de Masahiro Shinoda, quarante-cinq ans avant la version de Martin Scorsese. La première adaptation en 1971 du roman de Shusaku Endo se penche sur ce moment du XVIIIe siècle où le christianisme fut interdit au Japon et les fidèles, persécutés. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- « Wonder Woman 1984 », une super-héroïne pour sauver l’Amérique d’un magnat populiste. La suite des aventures de Diana Prince, réalisé par Patty Jenkins, souffre de longueurs et d’un scénario simpliste, avec un personnage de méchant inspiré de Donald Trump. ----------------- DVD : Morris Engel et Ruth Orkin, arpenteurs de la ville et cinéastes à hauteur d’enfant. Un coffret rassemble tous les films du duo américain, dont « Le Petit Fugitif » (1953), salué comme précurseur de la Nouvelle Vague, qui suit l’errance d’un jeune garçon à Coney Island. ----------------- « Zack Snyder’s Justice League » en version colossale. Sous la pression des fans, Warner diffuse le montage du film signé Zack Snyder, au pompiérisme assumé. ----------------- La production cinématographique a évité une hécatombe en 2020, selon le CNC. Les investissements dans le cinéma ont chuté l’an dernier, mais 239 films ont pu voir le jour. L’apport de Canal+ dans le septième art a atteint son plus bas niveau depuis 1994. ----------------- Le père de « Game of Thrones », George Martin, signe un contrat de cinq ans avec HBO. Ces « nouveaux contenus » pourraient inclure des aventures inédites mettant en scène héros et dragons dans le monde de Westeros. ----------------- Wonder Woman, porte-voix du féminisme. Inventée en 1941 par William Moulton Marston et Harry George Peter, la créature s’est imposée en femme puissante dans la galerie testostéronée des super-héros. ----------------- Une peau à 150 000 euros, l’histoire vraie d’un pacte faustien entre un artiste et son cobaye. Une œuvre du Flamand Wim Delvoye, tatouée sur le dos d’un volontaire, reviendra, après la mort de son porteur, au collectionneur qui l’a achetée. Cette transaction a inspiré le long-métrage, nommé pour l’Oscar du meilleur film étranger, de la réalisatrice tunisienne Kaouther Ben Hania. ----------------- « Of Land and Bread » : la politique israélienne en Cisjordanie dans le regard de Palestiniens. Coordonné par Ehab Tarabieh, ce film coup de poing est présenté lors de la huitième édition des Rencontres internationales de cinéma, axées sur le monde arabe. ----------------- Le romancier et scénariste américain Larry McMurtry est mort, à l’âge de 84 ans. L’écrivain prolifique, auteur de « La Dernière Séance » et de « Tendres passions », adaptés au cinéma, avait également coécrit le scénario du « Secret de Brokeback Mountain ». ----------------- L’atelier de tapisserie d’Aubusson tisse des liens avec l’univers d’Hayao Miyazaki. Pour rajeunir son image, la Cité internationale de la tapisserie travaille sur cinq pièces monumentales tirées des films d’animation du réalisateur japonais. ----------------- « Etrange époque où pirater des films ou des séries est encore assimilé à un geste “cool” ». Alors que le nombre de pirates de biens culturels était en baisse, le voilà reparti à la hausse depuis la pandémie et les confinements. Une double peine pour le cinéma qui reste sans aucune perspective de réouverture de salles, relève dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- « Wonder Woman 1984 », une super-héroïne pour sauver l’Amérique d’un magnat populiste. La suite des aventures de Diana Prince, réalisé par Patty Jenkins, souffre de longueurs et d’un scénario simpliste, avec un personnage de méchant inspiré de Donald Trump. ----------------- DVD : Morris Engel et Ruth Orkin, arpenteurs de la ville et cinéastes à hauteur d’enfant. Un coffret rassemble tous les films du duo américain, dont « Le Petit Fugitif » (1953), salué comme précurseur de la Nouvelle Vague, qui suit l’errance d’un jeune garçon à Coney Island. ----------------- « Zack Snyder’s Justice League » en version colossale. Sous la pression des fans, Warner diffuse le montage du film signé Zack Snyder, au pompiérisme assumé. ----------------- La production cinématographique a évité une hécatombe en 2020, selon le CNC. Les investissements dans le cinéma ont chuté l’an dernier, mais 239 films ont pu voir le jour. L’apport de Canal+ dans le septième art a atteint son plus bas niveau depuis 1994. ----------------- Le père de « Game of Thrones », George Martin, signe un contrat de cinq ans avec HBO. Ces « nouveaux contenus » pourraient inclure des aventures inédites mettant en scène héros et dragons dans le monde de Westeros. ----------------- Wonder Woman, porte-voix du féminisme. Inventée en 1941 par William Moulton Marston et Harry George Peter, la créature s’est imposée en femme puissante dans la galerie testostéronée des super-héros. ----------------- Une peau à 150 000 euros, l’histoire vraie d’un pacte faustien entre un artiste et son cobaye. Une œuvre du Flamand Wim Delvoye, tatouée sur le dos d’un volontaire, reviendra, après la mort de son porteur, au collectionneur qui l’a achetée. Cette transaction a inspiré le long-métrage, nommé pour l’Oscar du meilleur film étranger, de la réalisatrice tunisienne Kaouther Ben Hania. ----------------- « Of Land and Bread » : la politique israélienne en Cisjordanie dans le regard de Palestiniens. Coordonné par Ehab Tarabieh, ce film coup de poing est présenté lors de la huitième édition des Rencontres internationales de cinéma, axées sur le monde arabe. ----------------- Le romancier et scénariste américain Larry McMurtry est mort, à l’âge de 84 ans. L’écrivain prolifique, auteur de « La Dernière Séance » et de « Tendres passions », adaptés au cinéma, avait également coécrit le scénario du « Secret de Brokeback Mountain ». ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- « Wonder Woman 1984 », une super-héroïne pour sauver l’Amérique d’un magnat populiste. La suite des aventures de Diana Prince, réalisé par Patty Jenkins, souffre de longueurs et d’un scénario simpliste, avec un personnage de méchant inspiré de Donald Trump. ----------------- DVD : Morris Engel et Ruth Orkin, arpenteurs de la ville et cinéastes à hauteur d’enfant. Un coffret rassemble tous les films du duo américain, dont « Le Petit Fugitif » (1953), salué comme précurseur de la Nouvelle Vague, qui suit l’errance d’un jeune garçon à Coney Island. ----------------- « Zack Snyder’s Justice League » en version colossale. Sous la pression des fans, Warner diffuse le montage du film signé Zack Snyder, au pompiérisme assumé. ----------------- La production cinématographique a évité une hécatombe en 2020, selon le CNC. Les investissements dans le cinéma ont chuté l’an dernier, mais 239 films ont pu voir le jour. L’apport de Canal+ dans le septième art a atteint son plus bas niveau depuis 1994. ----------------- Le père de « Game of Thrones », George Martin, signe un contrat de cinq ans avec HBO. Ces « nouveaux contenus » pourraient inclure des aventures inédites mettant en scène héros et dragons dans le monde de Westeros. ----------------- Wonder Woman, porte-voix du féminisme. Inventée en 1941 par William Moulton Marston et Harry George Peter, la créature s’est imposée en femme puissante dans la galerie testostéronée des super-héros. ----------------- Une peau à 150 000 euros, l’histoire vraie d’un pacte faustien entre un artiste et son cobaye. Une œuvre du Flamand Wim Delvoye, tatouée sur le dos d’un volontaire, reviendra, après la mort de son porteur, au collectionneur qui l’a achetée. Cette transaction a inspiré le long-métrage, nommé pour l’Oscar du meilleur film étranger, de la réalisatrice tunisienne Kaouther Ben Hania. ----------------- « Of Land and Bread » : la politique israélienne en Cisjordanie dans le regard de Palestiniens. Coordonné par Ehab Tarabieh, ce film coup de poing est présenté lors de la huitième édition des Rencontres internationales de cinéma, axées sur le monde arabe. ----------------- Le romancier et scénariste américain Larry McMurtry est mort, à l’âge de 84 ans. L’écrivain prolifique, auteur de « La Dernière Séance » et de « Tendres passions », adaptés au cinéma, avait également coécrit le scénario du « Secret de Brokeback Mountain ». ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- « Wonder Woman 1984 », une super-héroïne pour sauver l’Amérique d’un magnat populiste. La suite des aventures de Diana Prince, réalisé par Patty Jenkins, souffre de longueurs et d’un scénario simpliste, avec un personnage de méchant inspiré de Donald Trump. ----------------- DVD : Morris Engel et Ruth Orkin, arpenteurs de la ville et cinéastes à hauteur d’enfant. Un coffret rassemble tous les films du duo américain, dont « Le Petit Fugitif » (1953), salué comme précurseur de la Nouvelle Vague, qui suit l’errance d’un jeune garçon à Coney Island. ----------------- « Zack Snyder’s Justice League » en version colossale. Sous la pression des fans, Warner diffuse le montage du film signé Zack Snyder, au pompiérisme assumé. ----------------- La production cinématographique a évité une hécatombe en 2020, selon le CNC. Les investissements dans le cinéma ont chuté l’an dernier, mais 239 films ont pu voir le jour. L’apport de Canal+ dans le septième art a atteint son plus bas niveau depuis 1994. ----------------- Le père de « Game of Thrones », George Martin, signe un contrat de cinq ans avec HBO. Ces « nouveaux contenus » pourraient inclure des aventures inédites mettant en scène héros et dragons dans le monde de Westeros. ----------------- Wonder Woman, porte-voix du féminisme. Inventée en 1941 par William Moulton Marston et Harry George Peter, la créature s’est imposée en femme puissante dans la galerie testostéronée des super-héros. ----------------- Une peau à 150 000 euros, l’histoire vraie d’un pacte faustien entre un artiste et son cobaye. Une œuvre du Flamand Wim Delvoye, tatouée sur le dos d’un volontaire, reviendra, après la mort de son porteur, au collectionneur qui l’a achetée. Cette transaction a inspiré le long-métrage, nommé pour l’Oscar du meilleur film étranger, de la réalisatrice tunisienne Kaouther Ben Hania. ----------------- « Of Land and Bread » : la politique israélienne en Cisjordanie dans le regard de Palestiniens. Coordonné par Ehab Tarabieh, ce film coup de poing est présenté lors de la huitième édition des Rencontres internationales de cinéma, axées sur le monde arabe. ----------------- Le romancier et scénariste américain Larry McMurtry est mort, à l’âge de 84 ans. L’écrivain prolifique, auteur de « La Dernière Séance » et de « Tendres passions », adaptés au cinéma, avait également coécrit le scénario du « Secret de Brokeback Mountain ». ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Harvey Weinstein fait appel de sa condamnation pour viol et agression sexuelle. L’ancien producteur de cinéma, condamné à vingt-trois ans de prison, estime que ses droits à la défense n’ont pas été respectés lors du procès qui s’est achevé à New York, en mars 2020. ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- « Wonder Woman 1984 », une super-héroïne pour sauver l’Amérique d’un magnat populiste. La suite des aventures de Diana Prince, réalisé par Patty Jenkins, souffre de longueurs et d’un scénario simpliste, avec un personnage de méchant inspiré de Donald Trump. ----------------- DVD : Morris Engel et Ruth Orkin, arpenteurs de la ville et cinéastes à hauteur d’enfant. Un coffret rassemble tous les films du duo américain, dont « Le Petit Fugitif » (1953), salué comme précurseur de la Nouvelle Vague, qui suit l’errance d’un jeune garçon à Coney Island. ----------------- « Zack Snyder’s Justice League » en version colossale. Sous la pression des fans, Warner diffuse le montage du film signé Zack Snyder, au pompiérisme assumé. ----------------- La production cinématographique a évité une hécatombe en 2020, selon le CNC. Les investissements dans le cinéma ont chuté l’an dernier, mais 239 films ont pu voir le jour. L’apport de Canal+ dans le septième art a atteint son plus bas niveau depuis 1994. ----------------- Le père de « Game of Thrones », George Martin, signe un contrat de cinq ans avec HBO. Ces « nouveaux contenus » pourraient inclure des aventures inédites mettant en scène héros et dragons dans le monde de Westeros. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Harvey Weinstein fait appel de sa condamnation pour viol et agression sexuelle. L’ancien producteur de cinéma, condamné à vingt-trois ans de prison, estime que ses droits à la défense n’ont pas été respectés lors du procès qui s’est achevé à New York, en mars 2020. ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- « Wonder Woman 1984 », une super-héroïne pour sauver l’Amérique d’un magnat populiste. La suite des aventures de Diana Prince, réalisé par Patty Jenkins, souffre de longueurs et d’un scénario simpliste, avec un personnage de méchant inspiré de Donald Trump. ----------------- DVD : Morris Engel et Ruth Orkin, arpenteurs de la ville et cinéastes à hauteur d’enfant. Un coffret rassemble tous les films du duo américain, dont « Le Petit Fugitif » (1953), salué comme précurseur de la Nouvelle Vague, qui suit l’errance d’un jeune garçon à Coney Island. ----------------- « Zack Snyder’s Justice League » en version colossale. Sous la pression des fans, Warner diffuse le montage du film signé Zack Snyder, au pompiérisme assumé. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Harvey Weinstein fait appel de sa condamnation pour viol et agression sexuelle. L’ancien producteur de cinéma, condamné à vingt-trois ans de prison, estime que ses droits à la défense n’ont pas été respectés lors du procès qui s’est achevé à New York, en mars 2020. ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- « Wonder Woman 1984 », une super-héroïne pour sauver l’Amérique d’un magnat populiste. La suite des aventures de Diana Prince, réalisé par Patty Jenkins, souffre de longueurs et d’un scénario simpliste, avec un personnage de méchant inspiré de Donald Trump. ----------------- DVD : Morris Engel et Ruth Orkin, arpenteurs de la ville et cinéastes à hauteur d’enfant. Un coffret rassemble tous les films du duo américain, dont « Le Petit Fugitif » (1953), salué comme précurseur de la Nouvelle Vague, qui suit l’errance d’un jeune garçon à Coney Island. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Du « Prophète » à « Désigné coupable », Tahar Rahim propulsé dans une carrière internationale. Depuis 2009, grâce au film de Jacques Audiard, il s’est fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi dans le monde anglo-saxon, grâce à des séries comme « Le Serpent » et à son interprétation dans le long-métrage qui lui a valu une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour cet acteur âgé de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Harvey Weinstein fait appel de sa condamnation pour viol et agression sexuelle. L’ancien producteur de cinéma, condamné à vingt-trois ans de prison, estime que ses droits à la défense n’ont pas été respectés lors du procès qui s’est achevé à New York, en mars 2020. ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Cinéma : la peur du grand embouteillage pour les plus de 400 films qui attendent leur sortie. En raison de la pandémie de Covid-19, des centaines de films attendent de vivre en salle. Les distributeurs craignent que ces œuvres soient noyées dans la masse quand les écrans se rallumeront. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Du « Prophète » à « Désigné coupable », Tahar Rahim propulsé dans une carrière internationale. Depuis 2009, grâce au film de Jacques Audiard, il s’est fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi dans le monde anglo-saxon, grâce à des séries comme « Le Serpent » et à son interprétation dans le long-métrage qui lui a valu une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour cet acteur âgé de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Harvey Weinstein fait appel de sa condamnation pour viol et agression sexuelle. L’ancien producteur de cinéma, condamné à vingt-trois ans de prison, estime que ses droits à la défense n’ont pas été respectés lors du procès qui s’est achevé à New York, en mars 2020. ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Harvey Weinstein fait appel de sa condamnation pour viol et agression sexuelle. L’ancien producteur de cinéma, condamné à vingt-trois ans de prison, estime que ses droits à la défense n’ont pas été respectés lors du procès qui s’est achevé à New York, en mars 2020. ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- « Le Monde vous répond » - L’article sur la cérémonie des Césars relève-t-il de la critique ?. Etienne Benoit s’interroge sur la nature du compte-rendu de la cérémonie des Césars dans « Le Monde », rédigé par Philippe Ridet sur un ton très critique vis-à-vis du film plébiscité, « Adieu les cons », d’Albert Dupontel. Guillaume Fraissard, chef du service Culture, lui répond. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Harvey Weinstein fait appel de sa condamnation pour viol et agression sexuelle. L’ancien producteur de cinéma, condamné à vingt-trois ans de prison, estime que ses droits à la défense n’ont pas été respectés lors du procès qui s’est achevé à New York, en mars 2020. ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- DVD : « The Addiction », un mariage acrobatique entre film de vampire et essai conceptuel. En 1995, Abel Ferrara, au faîte de son art, signe une œuvre au noir. Carlotta offre sa première édition à ce long-métrage passé inaperçu à sa sortie. ----------------- Netflix lance une opération séduction en France. La plate-forme américaine a multiplié les productions locales et investi dans les films de patrimoine, mais continue d’inquiéter le milieu du cinéma en tentant d’infléchir la chronologie des médias. ----------------- Six films et un livre pour saluer Bertrand Tavernier. Mort le 25 mars à l’âge de 79 ans, le cinéaste est l’auteur de nombreux films devenus des classiques que l’on peut revoir sur les plates-formes. Ce cinéphile a aussi signé plusieurs ouvrages, dont un beau livre d’entretiens avec des monstres sacrés d’Hollywood. ----------------- La réalisatrice Kaouther Ben Hania : « De la Tunisie à la Syrie, nous partageons un destin commun ». Le film de la cinéaste tunisienne « L’Homme qui a vendu sa peau » est en lice pour l’Oscar 2021 du meilleur film international. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- DVD : les dernières années de la Hammer, société de production de films britannique. Un coffret réunit sept longs-métrages réalisés dans les années 1970, représentatifs d’une veine marquée par une violence et un érotisme outrés. ----------------- DVD : John Huston met ses pas dans ceux des perdants. Deux films d’une sombre beauté, « Le Malin » et « Au-dessous du volcan », ressortent en version restaurée. ----------------- Philippe Garrel : « La crise actuelle ne m’a pas empêché de travailler ». Orfèvre du dialogue amoureux, le cinéaste prépare un nouveau film, dont le tournage devrait avoir lieu en 2022. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Harvey Weinstein fait appel de sa condamnation pour viol et agression sexuelle. L’ancien producteur de cinéma, condamné à vingt-trois ans de prison, estime que ses droits à la défense n’ont pas été respectés lors du procès qui s’est achevé à New York, en mars 2020. ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- Le cinéma, grand blessé du Covid-19 malgré les aides. Des exploitants confrontés à l’effondrement de leurs recettes, des producteurs en mal de financement, des scénaristes à la peine… L’onde de choc de la pandémie n’affecte pas de la même manière les différents professionnels du secteur. ----------------- Six films pour faire « la révolution de l’oisiveté ». Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- DVD : les dernières années de la Hammer, société de production de films britannique. Un coffret réunit sept longs-métrages réalisés dans les années 1970, représentatifs d’une veine marquée par une violence et un érotisme outrés. ----------------- DVD : John Huston met ses pas dans ceux des perdants. Deux films d’une sombre beauté, « Le Malin » et « Au-dessous du volcan », ressortent en version restaurée. ----------------- Philippe Garrel : « La crise actuelle ne m’a pas empêché de travailler ». Orfèvre du dialogue amoureux, le cinéaste prépare un nouveau film, dont le tournage devrait avoir lieu en 2022. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Harvey Weinstein fait appel de sa condamnation pour viol et agression sexuelle. L’ancien producteur de cinéma, condamné à vingt-trois ans de prison, estime que ses droits à la défense n’ont pas été respectés lors du procès qui s’est achevé à New York, en mars 2020. ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Cinémas : les autorités tentent d’éviter un trop-plein de films à la reprise. Le Centre national du cinéma et de l’image animée a annoncé une dérogation pour permettre exceptionnellement aux films destinés aux salles de sortir sur petit écran. ----------------- La mort du réalisateur américain Richard Rush. Cinéaste à la filmographie peu fournie, il a navigué entre des œuvres conventionnelles et d’autres plus personnelles. Il est mort le 8 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Six films pour faire « la révolution de l’oisiveté ». Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- DVD : les dernières années de la Hammer, société de production de films britannique. Un coffret réunit sept longs-métrages réalisés dans les années 1970, représentatifs d’une veine marquée par une violence et un érotisme outrés. ----------------- DVD : John Huston met ses pas dans ceux des perdants. Deux films d’une sombre beauté, « Le Malin » et « Au-dessous du volcan », ressortent en version restaurée. ----------------- Philippe Garrel : « La crise actuelle ne m’a pas empêché de travailler ». Orfèvre du dialogue amoureux, le cinéaste prépare un nouveau film, dont le tournage devrait avoir lieu en 2022. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Harvey Weinstein fait appel de sa condamnation pour viol et agression sexuelle. L’ancien producteur de cinéma, condamné à vingt-trois ans de prison, estime que ses droits à la défense n’ont pas été respectés lors du procès qui s’est achevé à New York, en mars 2020. ----------------- « Voyage à travers le cinéma français », sur MyCanal et Ciné+ : la passion selon Bertrand Tavernier. Dans une série en huit volets, le réalisateur disparu le 25 mars livre sa vision du 7e art et célèbre ses cinéastes, acteurs et compositeurs favoris. ----------------- Thomas Lilti, réalisateur : « Je ne voulais pas instrumentaliser la crise en intégrant le Covid-19 dans “Hippocrate” ». Le médecin-cinéaste poursuit, dans la saison 2 de la série diffusée sur Canal+, le travail d’exploration du monde hospitalier entamé en 2014. ----------------- Karole Rocher : « Je suis comme Madame Claude, je ne veux pas subir ». L’actrice incarne, sur Netflix, la plus célèbre proxénète de luxe de la Ve République dans un biopic de Sylvie Verheyde qui déconstruit le mythe. ----------------- Des négociations sont désormais possibles sur une sortie concertée des films en salle. L’Autorité de la concurrence donne, sous conditions, son feu vert à une concertation temporaire des distributeurs afin d’écluser une marée de 400 longs-métrages. ----------------- Cinéma : au festival Visions du réel en Suisse, une planète surréaliste. Alors que les salles s’apprêtent à rouvrir en Suisse, le festival de documentaires propose une édition « hybride », en ligne et en présence du public. ----------------- L’Italie pasolinienne de la documentariste Cecilia Mangini. La Cinémathèque du documentaire consacre une rétrospective en ligne autour de la figure de Pier Paolo Pasolini. L’occasion de voir ou revoir l’œuvre engagée de la réalisatrice morte le 21 janvier à 93 ans. ----------------- Quotas d’œuvres françaises et chronologie des médias : la Commission européenne sensible aux arguments de Netflix. Dans un avis rendu en mars, Bruxelles rejoint les arguments de la plate-forme de streaming vidéo américaine, qui conteste le projet de décret français sur les « services de médias audiovisuels à la demande ». ----------------- La mort du réalisateur américain Richard Rush. Cinéaste à la filmographie peu fournie, il a navigué entre des œuvres conventionnelles et d’autres plus personnelles. Il est mort le 8 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Six films pour faire « la révolution de l’oisiveté ». Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- DVD : les dernières années de la Hammer, société de production de films britannique. Un coffret réunit sept longs-métrages réalisés dans les années 1970, représentatifs d’une veine marquée par une violence et un érotisme outrés. ----------------- DVD : John Huston met ses pas dans ceux des perdants. Deux films d’une sombre beauté, « Le Malin » et « Au-dessous du volcan », ressortent en version restaurée. ----------------- Philippe Garrel : « La crise actuelle ne m’a pas empêché de travailler ». Orfèvre du dialogue amoureux, le cinéaste prépare un nouveau film, dont le tournage devrait avoir lieu en 2022. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Cinéma : des négociations sont désormais possibles sur une sortie concertée des films en salle. L’Autorité de la concurrence donne, sous conditions, son feu vert à une concertation temporaire des distributeurs afin d’écluser une marée de 400 longs-métrages. ----------------- Cinéma : au festival Visions du réel en Suisse, une planète surréaliste. Alors que les salles s’apprêtent à rouvrir en Suisse, le festival de documentaires propose une édition « hybride », en ligne et en présence du public. ----------------- L’Italie pasolinienne de la documentariste Cecilia Mangini. La Cinémathèque du documentaire consacre une rétrospective en ligne autour de la figure de Pier Paolo Pasolini. L’occasion de voir ou revoir l’œuvre engagée de la réalisatrice morte le 21 janvier à 93 ans. ----------------- Quotas d’œuvres françaises et chronologie des médias : la Commission européenne sensible aux arguments de Netflix. Dans un avis rendu en mars, Bruxelles rejoint les arguments de la plate-forme de streaming vidéo américaine, qui conteste le projet de décret français sur les « services de médias audiovisuels à la demande ». ----------------- La mort du réalisateur américain Richard Rush. Cinéaste à la filmographie peu fournie, il a navigué entre des œuvres conventionnelles et d’autres plus personnelles. Il est mort le 8 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Six films pour faire « la révolution de l’oisiveté ». Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- DVD : les dernières années de la Hammer, société de production de films britannique. Un coffret réunit sept longs-métrages réalisés dans les années 1970, représentatifs d’une veine marquée par une violence et un érotisme outrés. ----------------- DVD : John Huston met ses pas dans ceux des perdants. Deux films d’une sombre beauté, « Le Malin » et « Au-dessous du volcan », ressortent en version restaurée. ----------------- Philippe Garrel : « La crise actuelle ne m’a pas empêché de travailler ». Orfèvre du dialogue amoureux, le cinéaste prépare un nouveau film, dont le tournage devrait avoir lieu en 2022. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- Cinéma : des négociations sont désormais possibles sur une sortie concertée des films en salle. L’Autorité de la concurrence donne, sous conditions, son feu vert à une concertation temporaire des distributeurs afin d’écluser une marée de 400 longs-métrages. ----------------- Cinéma : au festival Visions du réel en Suisse, une planète surréaliste. Alors que les salles s’apprêtent à rouvrir en Suisse, le festival de documentaires propose une édition « hybride », en ligne et en présence du public. ----------------- L’Italie pasolinienne de la documentariste Cecilia Mangini. La Cinémathèque du documentaire consacre une rétrospective en ligne autour de la figure de Pier Paolo Pasolini. L’occasion de voir ou revoir l’œuvre engagée de la réalisatrice morte le 21 janvier à 93 ans. ----------------- Quotas d’œuvres françaises et chronologie des médias : la Commission européenne sensible aux arguments de Netflix. Dans un avis rendu en mars, Bruxelles rejoint les arguments de la plate-forme de streaming vidéo américaine, qui conteste le projet de décret français sur les « services de médias audiovisuels à la demande ». ----------------- La mort du réalisateur américain Richard Rush. Cinéaste à la filmographie peu fournie, il a navigué entre des œuvres conventionnelles et d’autres plus personnelles. Il est mort le 8 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Six films pour faire « la révolution de l’oisiveté ». Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- DVD : les dernières années de la Hammer, société de production de films britannique. Un coffret réunit sept longs-métrages réalisés dans les années 1970, représentatifs d’une veine marquée par une violence et un érotisme outrés. ----------------- DVD : John Huston met ses pas dans ceux des perdants. Deux films d’une sombre beauté, « Le Malin » et « Au-dessous du volcan », ressortent en version restaurée. ----------------- Philippe Garrel : « La crise actuelle ne m’a pas empêché de travailler ». Orfèvre du dialogue amoureux, le cinéaste prépare un nouveau film, dont le tournage devrait avoir lieu en 2022. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- Brandon Cronenberg ou les vertiges de l’identité. « Possessor », son second long-métrage, a reçu le Grand Prix au Festival de Gérardmer, en février. Le cinéaste affirme sa singularité tout en développant des thèmes chers à son illustre père, David. ----------------- « La Grande Traversée », de Soderbergh, embarque sur le « Queen-Mary-2 » avec la « queen » Meryl Streep. Avec ce nouveau film diffusé sur Canal+, Steven Soderbergh offre une comédie noire et jubilatoire avec la comédienne américaine dans le rôle d’une romancière en panne d’inspiration. ----------------- Cinéma : des négociations sont désormais possibles sur une sortie concertée des films en salle. L’Autorité de la concurrence donne, sous conditions, son feu vert à une concertation temporaire des distributeurs afin d’écluser une marée de 400 longs-métrages. ----------------- Cinéma : au festival Visions du réel en Suisse, une planète surréaliste. Alors que les salles s’apprêtent à rouvrir en Suisse, le festival de documentaires propose une édition « hybride », en ligne et en présence du public. ----------------- L’Italie pasolinienne de la documentariste Cecilia Mangini. La Cinémathèque du documentaire consacre une rétrospective en ligne autour de la figure de Pier Paolo Pasolini. L’occasion de voir ou revoir l’œuvre engagée de la réalisatrice morte le 21 janvier à 93 ans. ----------------- Quotas d’œuvres françaises et chronologie des médias : la Commission européenne sensible aux arguments de Netflix. Dans un avis rendu en mars, Bruxelles rejoint les arguments de la plate-forme de streaming vidéo américaine, qui conteste le projet de décret français sur les « services de médias audiovisuels à la demande ». ----------------- La mort du réalisateur américain Richard Rush. Cinéaste à la filmographie peu fournie, il a navigué entre des œuvres conventionnelles et d’autres plus personnelles. Il est mort le 8 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Six films pour faire « la révolution de l’oisiveté ». Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- DVD : les dernières années de la Hammer, société de production de films britannique. Un coffret réunit sept longs-métrages réalisés dans les années 1970, représentatifs d’une veine marquée par une violence et un érotisme outrés. ----------------- DVD : John Huston met ses pas dans ceux des perdants. Deux films d’une sombre beauté, « Le Malin » et « Au-dessous du volcan », ressortent en version restaurée. ----------------- Philippe Garrel : « La crise actuelle ne m’a pas empêché de travailler ». Orfèvre du dialogue amoureux, le cinéaste prépare un nouveau film, dont le tournage devrait avoir lieu en 2022. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- En Chine, le cinéma et les artistes sont priés de voir rouge. La sortie de « Nomadland », de Chloé Zhao, film primé aux Golden Globes en mars, est fragilisée, dans son pays natal, en raison des déclarations critiques de la réalisatrice. ----------------- VOD : « Possessor », une tueuse à gages aux multiples visages. Pour son deuxième long-métrage, Brandon Cronenberg projette le spectateur dans un labyrinthe tout en trompe-l’oeil et illusion. ----------------- « The Nightingale », la vengeance d’une femme face à la barbarie coloniale en Tasmanie. Directement diffusé sur OCS, faute de sortie en salles, le deuxième long-métrage de Jennifer Kent, qui plonge dans les horreurs de la colonisation britannique, est publié en DVD et Blu-ray chez Condor Entertainment. ----------------- Jean Bréhat, un producteur de cinéma en colère contre le gouvernement. Le cofondateur de la société 3B Productions avec Rachid Bouchareb et Jean Bigot, qui espère montrer à Cannes le nouveau film de Bruno Dumont, accuse les gouvernants de brader le septième art. ----------------- « La Grande Traversée », de Soderbergh, embarque sur le « Queen-Mary-2 » avec la « queen » Meryl Streep. Avec ce nouveau film diffusé sur Canal+, Steven Soderbergh offre une comédie noire et jubilatoire avec la comédienne américaine dans le rôle d’une romancière en panne d’inspiration. ----------------- Cinéma : des négociations sont désormais possibles sur une sortie concertée des films en salle. L’Autorité de la concurrence donne, sous conditions, son feu vert à une concertation temporaire des distributeurs afin d’écluser une marée de 400 longs-métrages. ----------------- Cinéma : au festival Visions du réel en Suisse, une planète surréaliste. Alors que les salles s’apprêtent à rouvrir en Suisse, le festival de documentaires propose une édition « hybride », en ligne et en présence du public. ----------------- L’Italie pasolinienne de la documentariste Cecilia Mangini. La Cinémathèque du documentaire consacre une rétrospective en ligne autour de la figure de Pier Paolo Pasolini. L’occasion de voir ou revoir l’œuvre engagée de la réalisatrice morte le 21 janvier à 93 ans. ----------------- Quotas d’œuvres françaises et chronologie des médias : la Commission européenne sensible aux arguments de Netflix. Dans un avis rendu en mars, Bruxelles rejoint les arguments de la plate-forme de streaming vidéo américaine, qui conteste le projet de décret français sur les « services de médias audiovisuels à la demande ». ----------------- La mort du réalisateur américain Richard Rush. Cinéaste à la filmographie peu fournie, il a navigué entre des œuvres conventionnelles et d’autres plus personnelles. Il est mort le 8 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Six films pour faire « la révolution de l’oisiveté ». Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- DVD : les dernières années de la Hammer, société de production de films britannique. Un coffret réunit sept longs-métrages réalisés dans les années 1970, représentatifs d’une veine marquée par une violence et un érotisme outrés. ----------------- DVD : John Huston met ses pas dans ceux des perdants. Deux films d’une sombre beauté, « Le Malin » et « Au-dessous du volcan », ressortent en version restaurée. ----------------- Philippe Garrel : « La crise actuelle ne m’a pas empêché de travailler ». Orfèvre du dialogue amoureux, le cinéaste prépare un nouveau film, dont le tournage devrait avoir lieu en 2022. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Le gouvernement présente son projet de loi pour lutter contre le piratage audiovisuel. Le texte, promis en 2020, a été resserré principalement sur les dispositions concernant le piratage des œuvres culturelles et sportives. ----------------- « Le Fanfaron », « Easy Rider », « Mad Max Fury Road » : 8 films pour prendre la route. Les salles de cinéma gardant leurs portes closes, les critiques du « Monde » vous proposent chaque mercredi dans « La Matinale » une sélection de films à voir sur les plates-formes, en DVD ou en replay. ----------------- Dès 1991, la Russie soviétique adaptait le « Seigneur des anneaux » en téléfilm. Trente ans après son unique diffusion, l’année de la chute de l’URSS, ce film aux décors et aux effets spéciaux de carton-pâte réapparaît sur YouTube, ravissant les fans russophones de J. R. R. Tolkien. ----------------- Monte Hellman, cinéaste de l’anti-rêve américain, est mort. Intellectuel égaré à Hollywood, bousculant les mythologies américaines, le réalisateur avait tourné « Macadam à deux voies » (1971) ou « Cockfighter » (1974), des œuvres à petit budget qui n’ont pas connu le succès. Il est mort le 20 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Oscars 2021 : les huit films en lice pour la récompense suprême du meilleur long-métrage. Malgré la crise sanitaire, huit films se sont frayé un chemin sur grand écran ou sur les plates-formes de vidéo à la demande, retenant l’attention de l’académie, qui célèbre sa 93e cérémonie dans la nuit de dimanche 25 à lundi 26 avril. ----------------- Huit films en avant-goût des Oscars. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « The Nightingale », la vengeance d’une femme face à la barbarie coloniale en Tasmanie. Directement diffusé sur OCS, faute de sortie en salles, le deuxième long-métrage de Jennifer Kent, qui plonge dans les horreurs de la colonisation britannique, est publié en DVD et Blu-ray chez Condor Entertainment. ----------------- Jean Bréhat, un producteur de cinéma en colère contre le gouvernement. Le cofondateur de la société 3B Productions avec Rachid Bouchareb et Jean Bigot, qui espère montrer à Cannes le nouveau film de Bruno Dumont, accuse les gouvernants de brader le septième art. ----------------- « La Grande Traversée », de Soderbergh, embarque sur le « Queen-Mary-2 » avec la « queen » Meryl Streep. Avec ce nouveau film diffusé sur Canal+, Steven Soderbergh offre une comédie noire et jubilatoire avec la comédienne américaine dans le rôle d’une romancière en panne d’inspiration. ----------------- Cinéma : des négociations sont désormais possibles sur une sortie concertée des films en salle. L’Autorité de la concurrence donne, sous conditions, son feu vert à une concertation temporaire des distributeurs afin d’écluser une marée de 400 longs-métrages. ----------------- Cinéma : au festival Visions du réel en Suisse, une planète surréaliste. Alors que les salles s’apprêtent à rouvrir en Suisse, le festival de documentaires propose une édition « hybride », en ligne et en présence du public. ----------------- L’Italie pasolinienne de la documentariste Cecilia Mangini. La Cinémathèque du documentaire consacre une rétrospective en ligne autour de la figure de Pier Paolo Pasolini. L’occasion de voir ou revoir l’œuvre engagée de la réalisatrice morte le 21 janvier à 93 ans. ----------------- Quotas d’œuvres françaises et chronologie des médias : la Commission européenne sensible aux arguments de Netflix. Dans un avis rendu en mars, Bruxelles rejoint les arguments de la plate-forme de streaming vidéo américaine, qui conteste le projet de décret français sur les « services de médias audiovisuels à la demande ». ----------------- La mort du réalisateur américain Richard Rush. Cinéaste à la filmographie peu fournie, il a navigué entre des œuvres conventionnelles et d’autres plus personnelles. Il est mort le 8 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Six films pour faire « la révolution de l’oisiveté ». Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- DVD : les dernières années de la Hammer, société de production de films britannique. Un coffret réunit sept longs-métrages réalisés dans les années 1970, représentatifs d’une veine marquée par une violence et un érotisme outrés. ----------------- DVD : John Huston met ses pas dans ceux des perdants. Deux films d’une sombre beauté, « Le Malin » et « Au-dessous du volcan », ressortent en version restaurée. ----------------- Philippe Garrel : « La crise actuelle ne m’a pas empêché de travailler ». Orfèvre du dialogue amoureux, le cinéaste prépare un nouveau film, dont le tournage devrait avoir lieu en 2022. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- De « Basic Instinct » à « La Beauté de vivre deux fois », Sharon Stone dans « Le Monde ». Le croisement de jambes qui l’a rendue célèbre au cinéma a été une expérience traumatisante, raconte l’actrice dans ses Mémoires, sortis début avril. Son nom apparaît dans le quotidien dès le 5 mars 1986. ----------------- Tahar Rahim, la classe internationale. Avec « Un Prophète », il s’était fait un nom en France. Un succès qu’il connaît aussi aux Etats-Unis, avec une nomination aux Golden Globes. Un exploit mérité pour l’acteur de 39 ans qui a su déjouer les clichés. ----------------- Réouverture des lieux culturels : un espoir et beaucoup de questions. Dans le plan de déconfinement du gouvernement, théâtres, cinémas et musées devraient ouvrir mi-mai, avec des jauges différentes selon les régions. Le calendrier précis et les critères de changement d’étape ne sont toujours pas définis. Les festivals d’été sont dans l’incertitude. ----------------- A Hollywood, clap de fin pour de mythiques salles de cinéma. Le propriétaire des chaînes Pacific Theatres et ArcLight a annoncé qu’il jetait l’éponge, après une année de fermeture liée au Covid-19. Pendant que les exploitants se désespèrent, les grands studios comptent sur leurs plates-formes de streaming pour diffuser leurs films. ----------------- Monte Hellman, cinéaste de l’anti-rêve américain, est mort. Intellectuel égaré à Hollywood, bousculant les mythologies américaines, le réalisateur avait tourné « Macadam à deux voies » (1971) ou « Cockfighter » (1974), des œuvres à petit budget qui n’ont pas connu le succès. Il est mort le 20 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Oscars 2021 : les huit films en lice pour la récompense suprême du meilleur long-métrage. Malgré la crise sanitaire, huit films se sont frayé un chemin sur grand écran ou sur les plates-formes de vidéo à la demande, retenant l’attention de l’académie, qui célèbre sa 93e cérémonie dans la nuit de dimanche 25 à lundi 26 avril. ----------------- Huit films en avant-goût des Oscars. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « The Nightingale », la vengeance d’une femme face à la barbarie coloniale en Tasmanie. Directement diffusé sur OCS, faute de sortie en salles, le deuxième long-métrage de Jennifer Kent, qui plonge dans les horreurs de la colonisation britannique, est publié en DVD et Blu-ray chez Condor Entertainment. ----------------- Jean Bréhat, un producteur de cinéma en colère contre le gouvernement. Le cofondateur de la société 3B Productions avec Rachid Bouchareb et Jean Bigot, qui espère montrer à Cannes le nouveau film de Bruno Dumont, accuse les gouvernants de brader le septième art. ----------------- « La Grande Traversée », de Soderbergh, embarque sur le « Queen-Mary-2 » avec la « queen » Meryl Streep. Avec ce nouveau film diffusé sur Canal+, Steven Soderbergh offre une comédie noire et jubilatoire avec la comédienne américaine dans le rôle d’une romancière en panne d’inspiration. ----------------- Cinéma : des négociations sont désormais possibles sur une sortie concertée des films en salle. L’Autorité de la concurrence donne, sous conditions, son feu vert à une concertation temporaire des distributeurs afin d’écluser une marée de 400 longs-métrages. ----------------- Cinéma : au festival Visions du réel en Suisse, une planète surréaliste. Alors que les salles s’apprêtent à rouvrir en Suisse, le festival de documentaires propose une édition « hybride », en ligne et en présence du public. ----------------- L’Italie pasolinienne de la documentariste Cecilia Mangini. La Cinémathèque du documentaire consacre une rétrospective en ligne autour de la figure de Pier Paolo Pasolini. L’occasion de voir ou revoir l’œuvre engagée de la réalisatrice morte le 21 janvier à 93 ans. ----------------- Quotas d’œuvres françaises et chronologie des médias : la Commission européenne sensible aux arguments de Netflix. Dans un avis rendu en mars, Bruxelles rejoint les arguments de la plate-forme de streaming vidéo américaine, qui conteste le projet de décret français sur les « services de médias audiovisuels à la demande ». ----------------- La mort du réalisateur américain Richard Rush. Cinéaste à la filmographie peu fournie, il a navigué entre des œuvres conventionnelles et d’autres plus personnelles. Il est mort le 8 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Six films pour faire « la révolution de l’oisiveté ». Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- DVD : les dernières années de la Hammer, société de production de films britannique. Un coffret réunit sept longs-métrages réalisés dans les années 1970, représentatifs d’une veine marquée par une violence et un érotisme outrés. ----------------- DVD : John Huston met ses pas dans ceux des perdants. Deux films d’une sombre beauté, « Le Malin » et « Au-dessous du volcan », ressortent en version restaurée. ----------------- Philippe Garrel : « La crise actuelle ne m’a pas empêché de travailler ». Orfèvre du dialogue amoureux, le cinéaste prépare un nouveau film, dont le tournage devrait avoir lieu en 2022. ----------------- Bafta 2021 : « Nomadland » triomphe, Anthony Hopkins sacré meilleur acteur. Hymne à la gloire de hippies modernes sillonnant les Etats-Unis, « Nomadland », de Chloé Zhao, a été le grand succès de la cérémonie qui se voulait cette année plus diverse. ----------------- DVD : James Stewart en héros névrosé chez Anthony Mann. Le western « Je suis un aventurier » (1954) est réédité avec des suppléments, dont un documentaire sur le réalisateur, par Sidonis Calysta. ----------------- Sami Bouajila : « Le regard de l’autre ne regarde que l’autre, je ne le subis plus ». Après avoir reçu le César du meilleur acteur pour sa performance dans « Un fils », le comédien est le nouvel invité du « Goût de M ». ----------------- Hôtel, séances numériques, lieux éphémères… Le cinéma se réinvente en temps de Covid. La pandémie a contraint les salles de cinéma à baisser le rideau, poussant certains exploitants à repenser leur rôle et imaginer des concepts inédits pour trouver leur public. ----------------- « The Father », Anthony Hopkins dans les couloirs du temps. Adaptation par Florian Zeller de sa pièce « Le Père », le film est en compétition pour les Oscars, le 25 avril à Los Angeles. ----------------- « Je n’ai pas besoin de tourner un film pour avoir des angoisses » : Florian Zeller raconte la genèse de « The Father ». Le dramaturge français a mis en scène pour le cinéma sa pièce « Le Père », avec Anthony Hopkins. Son premier film est en lice pour six Oscars, dimanche 25 avril. ----------------- Les plates-formes de streaming vont-elles tuer les salles de cinéma ?. Alors que la 93e cérémonie des Oscars se déroulera dimanche 25 avril, le journaliste du « Monde » Thomas Sotinel revient sur le bras de fer que se livrent les services de streaming et les salles obscures. Une rivalité qui n’a fait que gagner en intensité avec la pandémie de Covid-19. ----------------- Réouverture des lieux culturels : un espoir et beaucoup de questions. Dans le plan de déconfinement du gouvernement, théâtres, cinémas et musées devraient ouvrir mi-mai, avec des jauges différentes selon les régions. Le calendrier précis et les critères de changement d’étape ne sont toujours pas définis. Les festivals d’été sont dans l’incertitude. ----------------- A Hollywood, clap de fin pour de mythiques salles de cinéma. Le propriétaire des chaînes Pacific Theatres et ArcLight a annoncé qu’il jetait l’éponge, après une année de fermeture liée au Covid-19. Pendant que les exploitants se désespèrent, les grands studios comptent sur leurs plates-formes de streaming pour diffuser leurs films. ----------------- Monte Hellman, cinéaste de l’anti-rêve américain, est mort. Intellectuel égaré à Hollywood, bousculant les mythologies américaines, le réalisateur avait tourné « Macadam à deux voies » (1971) ou « Cockfighter » (1974), des œuvres à petit budget qui n’ont pas connu le succès. Il est mort le 20 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Oscars 2021 : les huit films en lice pour la récompense suprême du meilleur long-métrage. Malgré la crise sanitaire, huit films se sont frayé un chemin sur grand écran ou sur les plates-formes de vidéo à la demande, retenant l’attention de l’académie, qui célèbre sa 93e cérémonie dans la nuit de dimanche 25 à lundi 26 avril. ----------------- Huit films en avant-goût des Oscars. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « The Nightingale », la vengeance d’une femme face à la barbarie coloniale en Tasmanie. Directement diffusé sur OCS, faute de sortie en salles, le deuxième long-métrage de Jennifer Kent, qui plonge dans les horreurs de la colonisation britannique, est publié en DVD et Blu-ray chez Condor Entertainment. ----------------- Jean Bréhat, un producteur de cinéma en colère contre le gouvernement. Le cofondateur de la société 3B Productions avec Rachid Bouchareb et Jean Bigot, qui espère montrer à Cannes le nouveau film de Bruno Dumont, accuse les gouvernants de brader le septième art. ----------------- « La Grande Traversée », de Soderbergh, embarque sur le « Queen-Mary-2 » avec la « queen » Meryl Streep. Avec ce nouveau film diffusé sur Canal+, Steven Soderbergh offre une comédie noire et jubilatoire avec la comédienne américaine dans le rôle d’une romancière en panne d’inspiration. ----------------- Cinéma : des négociations sont désormais possibles sur une sortie concertée des films en salle. L’Autorité de la concurrence donne, sous conditions, son feu vert à une concertation temporaire des distributeurs afin d’écluser une marée de 400 longs-métrages. ----------------- Cinéma : au festival Visions du réel en Suisse, une planète surréaliste. Alors que les salles s’apprêtent à rouvrir en Suisse, le festival de documentaires propose une édition « hybride », en ligne et en présence du public. ----------------- L’Italie pasolinienne de la documentariste Cecilia Mangini. La Cinémathèque du documentaire consacre une rétrospective en ligne autour de la figure de Pier Paolo Pasolini. L’occasion de voir ou revoir l’œuvre engagée de la réalisatrice morte le 21 janvier à 93 ans. ----------------- Quotas d’œuvres françaises et chronologie des médias : la Commission européenne sensible aux arguments de Netflix. Dans un avis rendu en mars, Bruxelles rejoint les arguments de la plate-forme de streaming vidéo américaine, qui conteste le projet de décret français sur les « services de médias audiovisuels à la demande ». ----------------- La mort du réalisateur américain Richard Rush. Cinéaste à la filmographie peu fournie, il a navigué entre des œuvres conventionnelles et d’autres plus personnelles. Il est mort le 8 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Six films pour faire « la révolution de l’oisiveté ». Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Voyage immobile au Colorado, l’Etat sauvage. En attendant des jours meilleurs, il est possible de découvrir le monde sans quitter sa chambre. Les paysages montagneux de l’Etat de l’Ouest américain en font une terre d’évasion. Mais aussi une source d’inspiration pour la contre-culture. ----------------- « Judas and the Black Messiah » : une taupe chez les Black Panthers. Nommé dans la catégorie « meilleur film » aux Oscars, le film de Shaka King est une dénonciation manichéenne, qui peine à se mesurer à la désinvolture hargneuse d’un Spike Lee. ----------------- Yves Rénier, le célèbre commissaire Moulin, est mort. Acteur et réalisateur, il a incarné à la télévision ce personnage d’enquêteur dans une série policière qui a connu un grand succès populaire. Il est mort dans la nuit de vendredi à samedi, à l’âge de 78 ans. ----------------- Sami Bouajila : « Le regard de l’autre ne regarde que l’autre, je ne le subis plus ». Après avoir reçu le César du meilleur acteur pour sa performance dans « Un fils », le comédien est le nouvel invité du « Goût de M ». ----------------- Hôtel, séances numériques, lieux éphémères… Le cinéma se réinvente en temps de Covid. La pandémie a contraint les salles de cinéma à baisser le rideau, poussant certains exploitants à repenser leur rôle et imaginer des concepts inédits pour trouver leur public. ----------------- « The Father », Anthony Hopkins dans les couloirs du temps. Adaptation par Florian Zeller de sa pièce « Le Père », le film est en compétition pour les Oscars, le 25 avril à Los Angeles. ----------------- « Je n’ai pas besoin de tourner un film pour avoir des angoisses » : Florian Zeller raconte la genèse de « The Father ». Le dramaturge français a mis en scène pour le cinéma sa pièce « Le Père », avec Anthony Hopkins. Son premier film est en lice pour six Oscars, dimanche 25 avril. ----------------- Les plates-formes de streaming vont-elles tuer les salles de cinéma ?. Alors que la 93e cérémonie des Oscars se déroulera dimanche 25 avril, le journaliste du « Monde » Thomas Sotinel revient sur le bras de fer que se livrent les services de streaming et les salles obscures. Une rivalité qui n’a fait que gagner en intensité avec la pandémie de Covid-19. ----------------- Réouverture des lieux culturels : un espoir et beaucoup de questions. Dans le plan de déconfinement du gouvernement, théâtres, cinémas et musées devraient ouvrir mi-mai, avec des jauges différentes selon les régions. Le calendrier précis et les critères de changement d’étape ne sont toujours pas définis. Les festivals d’été sont dans l’incertitude. ----------------- A Hollywood, clap de fin pour de mythiques salles de cinéma. Le propriétaire des chaînes Pacific Theatres et ArcLight a annoncé qu’il jetait l’éponge, après une année de fermeture liée au Covid-19. Pendant que les exploitants se désespèrent, les grands studios comptent sur leurs plates-formes de streaming pour diffuser leurs films. ----------------- Monte Hellman, cinéaste de l’anti-rêve américain, est mort. Intellectuel égaré à Hollywood, bousculant les mythologies américaines, le réalisateur avait tourné « Macadam à deux voies » (1971) ou « Cockfighter » (1974), des œuvres à petit budget qui n’ont pas connu le succès. Il est mort le 20 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Oscars 2021 : les huit films en lice pour la récompense suprême du meilleur long-métrage. Malgré la crise sanitaire, huit films se sont frayé un chemin sur grand écran ou sur les plates-formes de vidéo à la demande, retenant l’attention de l’académie, qui célèbre sa 93e cérémonie dans la nuit de dimanche 25 à lundi 26 avril. ----------------- Huit films en avant-goût des Oscars. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « The Nightingale », la vengeance d’une femme face à la barbarie coloniale en Tasmanie. Directement diffusé sur OCS, faute de sortie en salles, le deuxième long-métrage de Jennifer Kent, qui plonge dans les horreurs de la colonisation britannique, est publié en DVD et Blu-ray chez Condor Entertainment. ----------------- Jean Bréhat, un producteur de cinéma en colère contre le gouvernement. Le cofondateur de la société 3B Productions avec Rachid Bouchareb et Jean Bigot, qui espère montrer à Cannes le nouveau film de Bruno Dumont, accuse les gouvernants de brader le septième art. ----------------- « La Grande Traversée », de Soderbergh, embarque sur le « Queen-Mary-2 » avec la « queen » Meryl Streep. Avec ce nouveau film diffusé sur Canal+, Steven Soderbergh offre une comédie noire et jubilatoire avec la comédienne américaine dans le rôle d’une romancière en panne d’inspiration. ----------------- Cinéma : des négociations sont désormais possibles sur une sortie concertée des films en salle. L’Autorité de la concurrence donne, sous conditions, son feu vert à une concertation temporaire des distributeurs afin d’écluser une marée de 400 longs-métrages. ----------------- Cinéma : au festival Visions du réel en Suisse, une planète surréaliste. Alors que les salles s’apprêtent à rouvrir en Suisse, le festival de documentaires propose une édition « hybride », en ligne et en présence du public. ----------------- L’Italie pasolinienne de la documentariste Cecilia Mangini. La Cinémathèque du documentaire consacre une rétrospective en ligne autour de la figure de Pier Paolo Pasolini. L’occasion de voir ou revoir l’œuvre engagée de la réalisatrice morte le 21 janvier à 93 ans. ----------------- Quotas d’œuvres françaises et chronologie des médias : la Commission européenne sensible aux arguments de Netflix. Dans un avis rendu en mars, Bruxelles rejoint les arguments de la plate-forme de streaming vidéo américaine, qui conteste le projet de décret français sur les « services de médias audiovisuels à la demande ». ----------------- La mort du réalisateur américain Richard Rush. Cinéaste à la filmographie peu fournie, il a navigué entre des œuvres conventionnelles et d’autres plus personnelles. Il est mort le 8 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Lex Sloan : « Le cinéma virtuel permet d’élargir l’audience ». La directrice du Roxie de San Francisco, un des plus anciens cinémas des Etats-Unis, estime que la pandémie a permis aux indépendants de se réinventer. ----------------- Toujours plus nombreuses, les salles de cinéma en quête de spectateurs pour la sortie de crise. Le Covid n’a pas freiné la construction de nouveaux établissements en France. Entre les conséquences de la pandémie et la concurrence du Web, le défi sera de les remplir. ----------------- Oscars 2021 : les promesses d’une cérémonie unique en son genre. Le film « Nomadland », de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao, est le grand favori de cette 93e édition particulière qui se déroulera dans la gare ferroviaire Union Station de Los Angeles, et dans un contexte beaucoup plus ouvert à la diversité. ----------------- Alexander Nanau, documentariste : « Populisme, corruption et incompétence vont main dans la main et sont la mort de la démocratie ». Premier film roumain nommé aux Oscars, le documentaire « L’Affaire Collective » évoque la corruption du système de santé mis au jour après l’incendie meurtrier d’une boîte de nuit à Bucarest en 2015. ----------------- « Judas and the Black Messiah » : une taupe chez les Black Panthers. Nommé dans la catégorie « meilleur film » aux Oscars, le film de Shaka King est une dénonciation manichéenne, qui peine à se mesurer à la désinvolture hargneuse d’un Spike Lee. ----------------- Yves Rénier, le célèbre commissaire Moulin, est mort. Acteur et réalisateur, il a incarné à la télévision ce personnage d’enquêteur dans une série policière qui a connu un grand succès populaire. Il est mort dans la nuit de vendredi à samedi, à l’âge de 78 ans. ----------------- Sami Bouajila : « Le regard de l’autre ne regarde que l’autre, je ne le subis plus ». Après avoir reçu le César du meilleur acteur pour sa performance dans « Un fils », le comédien est le nouvel invité du « Goût de M ». ----------------- Hôtel, séances numériques, lieux éphémères… Le cinéma se réinvente en temps de Covid. La pandémie a contraint les salles de cinéma à baisser le rideau, poussant certains exploitants à repenser leur rôle et imaginer des concepts inédits pour trouver leur public. ----------------- « The Father », Anthony Hopkins dans les couloirs du temps. Adaptation par Florian Zeller de sa pièce « Le Père », le film est en compétition pour les Oscars, le 25 avril à Los Angeles. ----------------- « Je n’ai pas besoin de tourner un film pour avoir des angoisses » : Florian Zeller raconte la genèse de « The Father ». Le dramaturge français a mis en scène pour le cinéma sa pièce « Le Père », avec Anthony Hopkins. Son premier film est en lice pour six Oscars, dimanche 25 avril. ----------------- Les plates-formes de streaming vont-elles tuer les salles de cinéma ?. Alors que la 93e cérémonie des Oscars se déroulera dimanche 25 avril, le journaliste du « Monde » Thomas Sotinel revient sur le bras de fer que se livrent les services de streaming et les salles obscures. Une rivalité qui n’a fait que gagner en intensité avec la pandémie de Covid-19. ----------------- Réouverture des lieux culturels : un espoir et beaucoup de questions. Dans le plan de déconfinement du gouvernement, théâtres, cinémas et musées devraient ouvrir mi-mai, avec des jauges différentes selon les régions. Le calendrier précis et les critères de changement d’étape ne sont toujours pas définis. Les festivals d’été sont dans l’incertitude. ----------------- A Hollywood, clap de fin pour de mythiques salles de cinéma. Le propriétaire des chaînes Pacific Theatres et ArcLight a annoncé qu’il jetait l’éponge, après une année de fermeture liée au Covid-19. Pendant que les exploitants se désespèrent, les grands studios comptent sur leurs plates-formes de streaming pour diffuser leurs films. ----------------- Monte Hellman, cinéaste de l’anti-rêve américain, est mort. Intellectuel égaré à Hollywood, bousculant les mythologies américaines, le réalisateur avait tourné « Macadam à deux voies » (1971) ou « Cockfighter » (1974), des œuvres à petit budget qui n’ont pas connu le succès. Il est mort le 20 avril, à l’âge de 91 ans. ----------------- Oscars 2021 : les huit films en lice pour la récompense suprême du meilleur long-métrage. Malgré la crise sanitaire, huit films se sont frayé un chemin sur grand écran ou sur les plates-formes de vidéo à la demande, retenant l’attention de l’académie, qui célèbre sa 93e cérémonie dans la nuit de dimanche 25 à lundi 26 avril. ----------------- Huit films en avant-goût des Oscars. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi, une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « The Nightingale », la vengeance d’une femme face à la barbarie coloniale en Tasmanie. Directement diffusé sur OCS, faute de sortie en salles, le deuxième long-métrage de Jennifer Kent, qui plonge dans les horreurs de la colonisation britannique, est publié en DVD et Blu-ray chez Condor Entertainment. ----------------- Jean Bréhat, un producteur de cinéma en colère contre le gouvernement. Le cofondateur de la société 3B Productions avec Rachid Bouchareb et Jean Bigot, qui espère montrer à Cannes le nouveau film de Bruno Dumont, accuse les gouvernants de brader le septième art. ----------------- « La Grande Traversée », de Soderbergh, embarque sur le « Queen-Mary-2 » avec la « queen » Meryl Streep. Avec ce nouveau film diffusé sur Canal+, Steven Soderbergh offre une comédie noire et jubilatoire avec la comédienne américaine dans le rôle d’une romancière en panne d’inspiration. ----------------- Cinéma : des négociations sont désormais possibles sur une sortie concertée des films en salle. L’Autorité de la concurrence donne, sous conditions, son feu vert à une concertation temporaire des distributeurs afin d’écluser une marée de 400 longs-métrages. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Oscars 2021 : le triomphe de « Nomadland ». Trois fois récompensé, le film de Chloé Zhao s’impose dans une édition dominée par le cinéma indépendant. Florian Zeller remporte la statuette du meilleur scénario adapté pour « The Father », avec Anthony Hopkins. ----------------- DVD : « De sang-froid », les faits, rien que les faits. Adapté du chef-d’œuvre de Truman Capote (1966), le film de Richard Brooks (1967) ressort dans une version restaurée. ----------------- Oscars 2021 : derrière le triomphe de « Nomadland », une cérémonie sous le signe de la diversité. Le long-métrage de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao a obtenu le prix du meilleur film, de la meilleure réalisatrice et de la meilleure actrice (Frances McDormand). ----------------- « Sound of metal », le monde du (presque) silence. Le principal intérêt du film est la manière dont il parvient, grâce à un impressionnant travail sur le son, à immerger le spectateur dans le monde de son héros. La surdité n’est pas le silence. ----------------- « Minari », la profession de foi de l’intégration américaine. Ce long-métrage d’inspiration ouvertement autobiographique, se décline comme une chronique familiale du réenracinement, qui est aussi chronique du « devenir américain ». ----------------- Dans « Nomadland », le numéro de bravoure de Frances McDormand. Dans le film de la réalisatrice Chloé Zhao, qui a déjà raflé sur son passage toutes les récompenses, l’actrice interprète une femme qui, brutalement appauvrie après la mort de son mari, prend la route avec son vieux van. ----------------- Oscars 2021 : revivez le sacre de Chloé Zhao, « Nomadland », Frances McDormand et Florian Zeller. Anthony Hopkins a été sacré meilleur acteur pour « The Father », pour lequel le romancier français a remporté l’Oscar du meilleur scénario adapté. Daniel Kaluuya a obtenu le prix du meilleur second rôle pour « Judas and the Black Messiah ». ----------------- Lex Sloan : « Le cinéma virtuel permet d’élargir l’audience ». La directrice du Roxie de San Francisco, un des plus anciens cinémas des Etats-Unis, estime que la pandémie de Covid-19 a permis aux indépendants de se réinventer. ----------------- Toujours plus nombreuses, les salles de cinéma en quête de spectateurs pour la sortie de crise. Le Covid n’a pas freiné la construction de nouveaux établissements en France. Entre les conséquences de la pandémie et la concurrence du Web, le défi sera de les remplir. ----------------- Oscars 2021 : les promesses d’une cérémonie unique en son genre. Le film « Nomadland », de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao, est le grand favori de cette 93e édition particulière qui se déroulera dans la gare ferroviaire Union Station de Los Angeles, et dans un contexte beaucoup plus ouvert à la diversité. ----------------- Alexander Nanau, documentariste : « Populisme, corruption et incompétence vont main dans la main et sont la mort de la démocratie ». Premier film roumain nommé aux Oscars, le documentaire « L’Affaire Collective » évoque la corruption du système de santé mis au jour après l’incendie meurtrier d’une boîte de nuit à Bucarest en 2015. ----------------- « Judas and the Black Messiah » : une taupe chez les Black Panthers. Nommé dans la catégorie « meilleur film » aux Oscars, le film de Shaka King est une dénonciation manichéenne, qui peine à se mesurer à la désinvolture hargneuse d’un Spike Lee. ----------------- Yves Rénier, le célèbre commissaire Moulin, est mort. Acteur et réalisateur, Yves Rénier a incarné à la télévision ce personnage d’enquêteur dans une série policière qui a connu un grand succès populaire. Il est mort dans la nuit de vendredi, à l’âge de 78 ans. ----------------- Sami Bouajila : « Le regard de l’autre ne regarde que l’autre, je ne le subis plus ». Après avoir reçu le César du meilleur acteur pour sa performance dans « Un fils », le comédien est le nouvel invité du « Goût de M ». ----------------- Hôtel, séances numériques, lieux éphémères… Le cinéma se réinvente en temps de Covid. La pandémie a contraint les salles de cinéma à baisser le rideau, poussant certains exploitants à repenser leur rôle et imaginer des concepts inédits pour trouver leur public. ----------------- « The Father », Anthony Hopkins dans les couloirs du temps. Adaptation par Florian Zeller de sa pièce « Le Père », le film est en compétition pour les Oscars, dimanche à Los Angeles. ----------------- « Je n’ai pas besoin de tourner un film pour avoir des angoisses » : Florian Zeller raconte la genèse de « The Father ». Le dramaturge français a mis en scène pour le cinéma sa pièce « Le Père », avec Anthony Hopkins. Son premier film est en lice pour six Oscars, dimanche 25 avril. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Oscars 2021 : le triomphe de « Nomadland ». Trois fois récompensé, le film de Chloé Zhao s’impose dans une édition dominée par le cinéma indépendant. Florian Zeller remporte la statuette du meilleur scénario adapté pour « The Father », avec Anthony Hopkins. ----------------- DVD : « De sang-froid », les faits, rien que les faits. Adapté du chef-d’œuvre de Truman Capote (1966), le film de Richard Brooks (1967) ressort dans une version restaurée. ----------------- Oscars 2021 : derrière le triomphe de « Nomadland », une cérémonie sous le signe de la diversité. Le long-métrage de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao a obtenu le prix du meilleur film, de la meilleure réalisatrice et de la meilleure actrice (Frances McDormand). ----------------- « Sound of metal », le monde du (presque) silence. Le principal intérêt du film est la manière dont il parvient, grâce à un impressionnant travail sur le son, à immerger le spectateur dans le monde de son héros. La surdité n’est pas le silence. ----------------- « Minari », la profession de foi de l’intégration américaine. Ce long-métrage d’inspiration ouvertement autobiographique, se décline comme une chronique familiale du réenracinement, qui est aussi chronique du « devenir américain ». ----------------- Dans « Nomadland », le numéro de bravoure de Frances McDormand. Dans le film de la réalisatrice Chloé Zhao, qui a déjà raflé sur son passage toutes les récompenses, l’actrice interprète une femme qui, brutalement appauvrie après la mort de son mari, prend la route avec son vieux van. ----------------- Oscars 2021 : revivez le sacre de Chloé Zhao, « Nomadland », Frances McDormand et Florian Zeller. Anthony Hopkins a été sacré meilleur acteur pour « The Father », pour lequel le romancier français a remporté l’Oscar du meilleur scénario adapté. Daniel Kaluuya a obtenu le prix du meilleur second rôle pour « Judas and the Black Messiah ». ----------------- Lex Sloan : « Le cinéma virtuel permet d’élargir l’audience ». La directrice du Roxie de San Francisco, un des plus anciens cinémas des Etats-Unis, estime que la pandémie de Covid-19 a permis aux indépendants de se réinventer. ----------------- Toujours plus nombreuses, les salles de cinéma en quête de spectateurs pour la sortie de crise. Le Covid n’a pas freiné la construction de nouveaux établissements en France. Entre les conséquences de la pandémie et la concurrence du Web, le défi sera de les remplir. ----------------- Oscars 2021 : les promesses d’une cérémonie unique en son genre. Le film « Nomadland », de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao, est le grand favori de cette 93e édition particulière qui se déroulera dans la gare ferroviaire Union Station de Los Angeles, et dans un contexte beaucoup plus ouvert à la diversité. ----------------- Alexander Nanau, documentariste : « Populisme, corruption et incompétence vont main dans la main et sont la mort de la démocratie ». Premier film roumain nommé aux Oscars, le documentaire « L’Affaire Collective » évoque la corruption du système de santé mis au jour après l’incendie meurtrier d’une boîte de nuit à Bucarest en 2015. ----------------- « Judas and the Black Messiah » : une taupe chez les Black Panthers. Nommé dans la catégorie « meilleur film » aux Oscars, le film de Shaka King est une dénonciation manichéenne, qui peine à se mesurer à la désinvolture hargneuse d’un Spike Lee. ----------------- Yves Rénier, le célèbre commissaire Moulin, est mort. Acteur et réalisateur, Yves Rénier a incarné à la télévision ce personnage d’enquêteur dans une série policière qui a connu un grand succès populaire. Il est mort dans la nuit de vendredi, à l’âge de 78 ans. ----------------- Sami Bouajila : « Le regard de l’autre ne regarde que l’autre, je ne le subis plus ». Après avoir reçu le César du meilleur acteur pour sa performance dans « Un fils », le comédien est le nouvel invité du « Goût de M ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Oscars 2021 : le triomphe de « Nomadland ». Trois fois récompensé, le film de Chloé Zhao s’impose dans une édition dominée par le cinéma indépendant. Florian Zeller remporte la statuette du meilleur scénario adapté pour « The Father », avec Anthony Hopkins. ----------------- DVD : « De sang-froid », les faits, rien que les faits. Adapté du chef-d’œuvre de Truman Capote (1966), le film de Richard Brooks (1967) ressort dans une version restaurée. ----------------- Oscars 2021 : derrière le triomphe de « Nomadland », une cérémonie sous le signe de la diversité. Le long-métrage de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao a obtenu le prix du meilleur film, de la meilleure réalisatrice et de la meilleure actrice (Frances McDormand). ----------------- « Sound of metal », le monde du (presque) silence. Le principal intérêt du film est la manière dont il parvient, grâce à un impressionnant travail sur le son, à immerger le spectateur dans le monde de son héros. La surdité n’est pas le silence. ----------------- « Minari », la profession de foi de l’intégration américaine. Ce long-métrage d’inspiration ouvertement autobiographique, se décline comme une chronique familiale du réenracinement, qui est aussi chronique du « devenir américain ». ----------------- Dans « Nomadland », le numéro de bravoure de Frances McDormand. Dans le film de la réalisatrice Chloé Zhao, qui a déjà raflé sur son passage toutes les récompenses, l’actrice interprète une femme qui, brutalement appauvrie après la mort de son mari, prend la route avec son vieux van. ----------------- Oscars 2021 : revivez le sacre de Chloé Zhao, « Nomadland », Frances McDormand et Florian Zeller. Anthony Hopkins a été sacré meilleur acteur pour « The Father », pour lequel le romancier français a remporté l’Oscar du meilleur scénario adapté. Daniel Kaluuya a obtenu le prix du meilleur second rôle pour « Judas and the Black Messiah ». ----------------- Lex Sloan : « Le cinéma virtuel permet d’élargir l’audience ». La directrice du Roxie de San Francisco, un des plus anciens cinémas des Etats-Unis, estime que la pandémie de Covid-19 a permis aux indépendants de se réinventer. ----------------- Toujours plus nombreuses, les salles de cinéma en quête de spectateurs pour la sortie de crise. Le Covid n’a pas freiné la construction de nouveaux établissements en France. Entre les conséquences de la pandémie et la concurrence du Web, le défi sera de les remplir. ----------------- Oscars 2021 : les promesses d’une cérémonie unique en son genre. Le film « Nomadland », de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao, est le grand favori de cette 93e édition particulière qui se déroulera dans la gare ferroviaire Union Station de Los Angeles, et dans un contexte beaucoup plus ouvert à la diversité. ----------------- Alexander Nanau, documentariste : « Populisme, corruption et incompétence vont main dans la main et sont la mort de la démocratie ». Premier film roumain nommé aux Oscars, le documentaire « L’Affaire Collective » évoque la corruption du système de santé mis au jour après l’incendie meurtrier d’une boîte de nuit à Bucarest en 2015. ----------------- « Judas and the Black Messiah » : une taupe chez les Black Panthers. Nommé dans la catégorie « meilleur film » aux Oscars, le film de Shaka King est une dénonciation manichéenne, qui peine à se mesurer à la désinvolture hargneuse d’un Spike Lee. ----------------- Yves Rénier, le célèbre commissaire Moulin, est mort. Acteur et réalisateur, Yves Rénier a incarné à la télévision ce personnage d’enquêteur dans une série policière qui a connu un grand succès populaire. Il est mort dans la nuit de vendredi, à l’âge de 78 ans. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Oscars 2021 : le triomphe de « Nomadland ». Trois fois récompensé, le film de Chloé Zhao s’impose dans une édition dominée par le cinéma indépendant. Florian Zeller remporte la statuette du meilleur scénario adapté pour « The Father », avec Anthony Hopkins. ----------------- DVD : « De sang-froid », les faits, rien que les faits. Adapté du chef-d’œuvre de Truman Capote (1966), le film de Richard Brooks (1967) ressort dans une version restaurée. ----------------- Oscars 2021 : derrière le triomphe de « Nomadland », une cérémonie sous le signe de la diversité. Le long-métrage de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao a obtenu le prix du meilleur film, de la meilleure réalisatrice et de la meilleure actrice (Frances McDormand). ----------------- « Sound of metal », le monde du (presque) silence. Le principal intérêt du film est la manière dont il parvient, grâce à un impressionnant travail sur le son, à immerger le spectateur dans le monde de son héros. La surdité n’est pas le silence. ----------------- « Minari », la profession de foi de l’intégration américaine. Ce long-métrage d’inspiration ouvertement autobiographique, se décline comme une chronique familiale du réenracinement, qui est aussi chronique du « devenir américain ». ----------------- Dans « Nomadland », le numéro de bravoure de Frances McDormand. Dans le film de la réalisatrice Chloé Zhao, qui a déjà raflé sur son passage toutes les récompenses, l’actrice interprète une femme qui, brutalement appauvrie après la mort de son mari, prend la route avec son vieux van. ----------------- Oscars 2021 : revivez le sacre de Chloé Zhao, « Nomadland », Frances McDormand et Florian Zeller. Anthony Hopkins a été sacré meilleur acteur pour « The Father », pour lequel le romancier français a remporté l’Oscar du meilleur scénario adapté. Daniel Kaluuya a obtenu le prix du meilleur second rôle pour « Judas and the Black Messiah ». ----------------- Lex Sloan : « Le cinéma virtuel permet d’élargir l’audience ». La directrice du Roxie de San Francisco, un des plus anciens cinémas des Etats-Unis, estime que la pandémie de Covid-19 a permis aux indépendants de se réinventer. ----------------- Toujours plus nombreuses, les salles de cinéma en quête de spectateurs pour la sortie de crise. Le Covid n’a pas freiné la construction de nouveaux établissements en France. Entre les conséquences de la pandémie et la concurrence du Web, le défi sera de les remplir. ----------------- Oscars 2021 : les promesses d’une cérémonie unique en son genre. Le film « Nomadland », de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao, est le grand favori de cette 93e édition particulière qui se déroulera dans la gare ferroviaire Union Station de Los Angeles, et dans un contexte beaucoup plus ouvert à la diversité. ----------------- Alexander Nanau, documentariste : « Populisme, corruption et incompétence vont main dans la main et sont la mort de la démocratie ». Premier film roumain nommé aux Oscars, le documentaire « L’Affaire Collective » évoque la corruption du système de santé mis au jour après l’incendie meurtrier d’une boîte de nuit à Bucarest en 2015. ----------------- « Judas and the Black Messiah » : une taupe chez les Black Panthers. Nommé dans la catégorie « meilleur film » aux Oscars, le film de Shaka King est une dénonciation manichéenne, qui peine à se mesurer à la désinvolture hargneuse d’un Spike Lee. ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Oscars 2021 : le triomphe de « Nomadland ». Trois fois récompensé, le film de Chloé Zhao s’impose dans une édition dominée par le cinéma indépendant. Florian Zeller remporte la statuette du meilleur scénario adapté pour « The Father », avec Anthony Hopkins. ----------------- DVD : « De sang-froid », les faits, rien que les faits. Adapté du chef-d’œuvre de Truman Capote (1966), le film de Richard Brooks (1967) ressort dans une version restaurée. ----------------- Oscars 2021 : derrière le triomphe de « Nomadland », une cérémonie sous le signe de la diversité. Le long-métrage de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao a obtenu le prix du meilleur film, de la meilleure réalisatrice et de la meilleure actrice (Frances McDormand). ----------------- « Sound of metal », le monde du (presque) silence. Le principal intérêt du film est la manière dont il parvient, grâce à un impressionnant travail sur le son, à immerger le spectateur dans le monde de son héros. La surdité n’est pas le silence. ----------------- « Minari », la profession de foi de l’intégration américaine. Ce long-métrage d’inspiration ouvertement autobiographique, se décline comme une chronique familiale du réenracinement, qui est aussi chronique du « devenir américain ». ----------------- Dans « Nomadland », le numéro de bravoure de Frances McDormand. Dans le film de la réalisatrice Chloé Zhao, qui a déjà raflé sur son passage toutes les récompenses, l’actrice interprète une femme qui, brutalement appauvrie après la mort de son mari, prend la route avec son vieux van. ----------------- Oscars 2021 : revivez le sacre de Chloé Zhao, « Nomadland », Frances McDormand et Florian Zeller. Anthony Hopkins a été sacré meilleur acteur pour « The Father », pour lequel le romancier français a remporté l’Oscar du meilleur scénario adapté. Daniel Kaluuya a obtenu le prix du meilleur second rôle pour « Judas and the Black Messiah ». ----------------- Lex Sloan : « Le cinéma virtuel permet d’élargir l’audience ». La directrice du Roxie de San Francisco, un des plus anciens cinémas des Etats-Unis, estime que la pandémie de Covid-19 a permis aux indépendants de se réinventer. ----------------- Toujours plus nombreuses, les salles de cinéma en quête de spectateurs pour la sortie de crise. Le Covid n’a pas freiné la construction de nouveaux établissements en France. Entre les conséquences de la pandémie et la concurrence du Web, le défi sera de les remplir. ----------------- Oscars 2021 : les promesses d’une cérémonie unique en son genre. Le film « Nomadland », de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao, est le grand favori de cette 93e édition particulière qui se déroulera dans la gare ferroviaire Union Station de Los Angeles, et dans un contexte beaucoup plus ouvert à la diversité. ----------------- Alexander Nanau, documentariste : « Populisme, corruption et incompétence vont main dans la main et sont la mort de la démocratie ». Premier film roumain nommé aux Oscars, le documentaire « L’Affaire Collective » évoque la corruption du système de santé mis au jour après l’incendie meurtrier d’une boîte de nuit à Bucarest en 2015. ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Oscars 2021 : le triomphe de « Nomadland ». Trois fois récompensé, le film de Chloé Zhao s’impose dans une édition dominée par le cinéma indépendant. Florian Zeller remporte la statuette du meilleur scénario adapté pour « The Father », avec Anthony Hopkins. ----------------- DVD : « De sang-froid », les faits, rien que les faits. Adapté du chef-d’œuvre de Truman Capote (1966), le film de Richard Brooks (1967) ressort dans une version restaurée. ----------------- Oscars 2021 : derrière le triomphe de « Nomadland », une cérémonie sous le signe de la diversité. Le long-métrage de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao a obtenu le prix du meilleur film, de la meilleure réalisatrice et de la meilleure actrice (Frances McDormand). ----------------- « Sound of metal », le monde du (presque) silence. Le principal intérêt du film est la manière dont il parvient, grâce à un impressionnant travail sur le son, à immerger le spectateur dans le monde de son héros. La surdité n’est pas le silence. ----------------- « Minari », la profession de foi de l’intégration américaine. Ce long-métrage d’inspiration ouvertement autobiographique, se décline comme une chronique familiale du réenracinement, qui est aussi chronique du « devenir américain ». ----------------- Dans « Nomadland », le numéro de bravoure de Frances McDormand. Dans le film de la réalisatrice Chloé Zhao, qui a déjà raflé sur son passage toutes les récompenses, l’actrice interprète une femme qui, brutalement appauvrie après la mort de son mari, prend la route avec son vieux van. ----------------- Oscars 2021 : revivez le sacre de Chloé Zhao, « Nomadland », Frances McDormand et Florian Zeller. Anthony Hopkins a été sacré meilleur acteur pour « The Father », pour lequel le romancier français a remporté l’Oscar du meilleur scénario adapté. Daniel Kaluuya a obtenu le prix du meilleur second rôle pour « Judas and the Black Messiah ». ----------------- Lex Sloan : « Le cinéma virtuel permet d’élargir l’audience ». La directrice du Roxie de San Francisco, un des plus anciens cinémas des Etats-Unis, estime que la pandémie de Covid-19 a permis aux indépendants de se réinventer. ----------------- Toujours plus nombreuses, les salles de cinéma en quête de spectateurs pour la sortie de crise. Le Covid n’a pas freiné la construction de nouveaux établissements en France. Entre les conséquences de la pandémie et la concurrence du Web, le défi sera de les remplir. ----------------- Oscars 2021 : les promesses d’une cérémonie unique en son genre. Le film « Nomadland », de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao, est le grand favori de cette 93e édition particulière qui se déroulera dans la gare ferroviaire Union Station de Los Angeles, et dans un contexte beaucoup plus ouvert à la diversité. ----------------- Alexander Nanau, documentariste : « Populisme, corruption et incompétence vont main dans la main et sont la mort de la démocratie ». Premier film roumain nommé aux Oscars, le documentaire « L’Affaire Collective » évoque la corruption du système de santé mis au jour après l’incendie meurtrier d’une boîte de nuit à Bucarest en 2015. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Sidonie Dumas, directrice générale de Gaumont : « Le cinéma survivra aux plates-formes ». Alors que les salles doivent rouvrir le 19 mai, la directrice générale de la société Gaumont revient, dans un entretien au « Monde », sur cette année où le cinéma a subi une « hibernation forcée » en raison de la pandémie de Covid-19. ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Oscars 2021 : le triomphe de « Nomadland ». Trois fois récompensé, le film de Chloé Zhao s’impose dans une édition dominée par le cinéma indépendant. Florian Zeller remporte la statuette du meilleur scénario adapté pour « The Father », avec Anthony Hopkins. ----------------- DVD : « De sang-froid », les faits, rien que les faits. Adapté du chef-d’œuvre de Truman Capote (1966), le film de Richard Brooks (1967) ressort dans une version restaurée. ----------------- Oscars 2021 : derrière le triomphe de « Nomadland », une cérémonie sous le signe de la diversité. Le long-métrage de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao a obtenu le prix du meilleur film, de la meilleure réalisatrice et de la meilleure actrice (Frances McDormand). ----------------- « Sound of metal », le monde du (presque) silence. Le principal intérêt du film est la manière dont il parvient, grâce à un impressionnant travail sur le son, à immerger le spectateur dans le monde de son héros. La surdité n’est pas le silence. ----------------- « Minari », la profession de foi de l’intégration américaine. Ce long-métrage d’inspiration ouvertement autobiographique, se décline comme une chronique familiale du réenracinement, qui est aussi chronique du « devenir américain ». ----------------- Dans « Nomadland », le numéro de bravoure de Frances McDormand. Dans le film de la réalisatrice Chloé Zhao, qui a déjà raflé sur son passage toutes les récompenses, l’actrice interprète une femme qui, brutalement appauvrie après la mort de son mari, prend la route avec son vieux van. ----------------- Oscars 2021 : revivez le sacre de Chloé Zhao, « Nomadland », Frances McDormand et Florian Zeller. Anthony Hopkins a été sacré meilleur acteur pour « The Father », pour lequel le romancier français a remporté l’Oscar du meilleur scénario adapté. Daniel Kaluuya a obtenu le prix du meilleur second rôle pour « Judas and the Black Messiah ». ----------------- Lex Sloan : « Le cinéma virtuel permet d’élargir l’audience ». La directrice du Roxie de San Francisco, un des plus anciens cinémas des Etats-Unis, estime que la pandémie de Covid-19 a permis aux indépendants de se réinventer. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Sidonie Dumas, directrice générale de Gaumont : « Le cinéma survivra aux plates-formes ». La dirigeante d’un des grands acteurs du secteur revient, dans un entretien au « Monde », sur cette année où le cinéma a subi une « hibernation forcée ». ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Oscars 2021 : le triomphe de « Nomadland ». Trois fois récompensé, le film de Chloé Zhao s’impose dans une édition dominée par le cinéma indépendant. Florian Zeller remporte la statuette du meilleur scénario adapté pour « The Father », avec Anthony Hopkins. ----------------- DVD : « De sang-froid », les faits, rien que les faits. Adapté du chef-d’œuvre de Truman Capote (1966), le film de Richard Brooks (1967) ressort dans une version restaurée. ----------------- Oscars 2021 : derrière le triomphe de « Nomadland », une cérémonie sous le signe de la diversité. Le long-métrage de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao a obtenu le prix du meilleur film, de la meilleure réalisatrice et de la meilleure actrice (Frances McDormand). ----------------- « Sound of metal », le monde du (presque) silence. Le principal intérêt du film est la manière dont il parvient, grâce à un impressionnant travail sur le son, à immerger le spectateur dans le monde de son héros. La surdité n’est pas le silence. ----------------- « Minari », la profession de foi de l’intégration américaine. Ce long-métrage d’inspiration ouvertement autobiographique, se décline comme une chronique familiale du réenracinement, qui est aussi chronique du « devenir américain ». ----------------- Dans « Nomadland », le numéro de bravoure de Frances McDormand. Dans le film de la réalisatrice Chloé Zhao, qui a déjà raflé sur son passage toutes les récompenses, l’actrice interprète une femme qui, brutalement appauvrie après la mort de son mari, prend la route avec son vieux van. ----------------- Oscars 2021 : revivez le sacre de Chloé Zhao, « Nomadland », Frances McDormand et Florian Zeller. Anthony Hopkins a été sacré meilleur acteur pour « The Father », pour lequel le romancier français a remporté l’Oscar du meilleur scénario adapté. Daniel Kaluuya a obtenu le prix du meilleur second rôle pour « Judas and the Black Messiah ». ----------------- Lex Sloan : « Le cinéma virtuel permet d’élargir l’audience ». La directrice du Roxie de San Francisco, un des plus anciens cinémas des Etats-Unis, estime que la pandémie de Covid-19 a permis aux indépendants de se réinventer. ----------------- Avec 450 films en attente, comment éviter l’embouteillage dans les salles. Une réunion entre distributeurs, mercredi 5 mai, devrait trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Sidonie Dumas, directrice générale de Gaumont : « Le cinéma survivra aux plates-formes ». La dirigeante d’un des grands acteurs du secteur revient, dans un entretien au « Monde », sur cette année où le cinéma a subi une « hibernation forcée ». ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Oscars 2021 : le triomphe de « Nomadland ». Trois fois récompensé, le film de Chloé Zhao s’impose dans une édition dominée par le cinéma indépendant. Florian Zeller remporte la statuette du meilleur scénario adapté pour « The Father », avec Anthony Hopkins. ----------------- DVD : « De sang-froid », les faits, rien que les faits. Adapté du chef-d’œuvre de Truman Capote (1966), le film de Richard Brooks (1967) ressort dans une version restaurée. ----------------- Oscars 2021 : derrière le triomphe de « Nomadland », une cérémonie sous le signe de la diversité. Le long-métrage de la réalisatrice chinoise Chloé Zhao a obtenu le prix du meilleur film, de la meilleure réalisatrice et de la meilleure actrice (Frances McDormand). ----------------- « Sound of metal », le monde du (presque) silence. Le principal intérêt du film est la manière dont il parvient, grâce à un impressionnant travail sur le son, à immerger le spectateur dans le monde de son héros. La surdité n’est pas le silence. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Sidonie Dumas, directrice générale de Gaumont : « Le cinéma survivra aux plates-formes ». La dirigeante d’un des grands acteurs du secteur revient, dans un entretien au « Monde », sur cette année où le cinéma a subi une « hibernation forcée ». ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Oscars 2021 : le triomphe de « Nomadland ». Trois fois récompensé, le film de Chloé Zhao s’impose dans une édition dominée par le cinéma indépendant. Florian Zeller remporte la statuette du meilleur scénario adapté pour « The Father », avec Anthony Hopkins. ----------------- DVD : « De sang-froid », les faits, rien que les faits. Adapté du chef-d’œuvre de Truman Capote (1966), le film de Richard Brooks (1967) ressort dans une version restaurée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Sidonie Dumas, directrice générale de Gaumont : « Le cinéma survivra aux plates-formes ». La dirigeante d’un des grands acteurs du secteur revient, dans un entretien au « Monde », sur cette année où le cinéma a subi une « hibernation forcée ». ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Le succès de Chloé Zhao aux Oscars 2021 embarrasse la Chine. Les médias et réseaux sociaux chinois ont soit ignoré, soit minoré la distinction du film « Nomadland », récompensé trois fois à Los Angeles. ----------------- Oscars : le documentaire récompensé, « Colette », était intégré au jeu vidéo « Medal of Honor ». L’Oscar du meilleur documentaire court a récompensé « Colette ». Avant d’être diffusé sur Youtube et sur le site du « Guardian » , ce film en langue française a été réalisé pour le jeu vidéo en réalité virtuelle « Medal of Honor: Above and Beyond ». ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Sidonie Dumas, directrice générale de Gaumont : « Le cinéma survivra aux plates-formes ». La dirigeante d’un des grands acteurs du secteur revient, dans un entretien au « Monde », sur cette année où le cinéma a subi une « hibernation forcée ». ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Sidonie Dumas, directrice générale de Gaumont : « Le cinéma survivra aux plates-formes ». La dirigeante d’un des grands acteurs du secteur revient, dans un entretien au « Monde », sur cette année où le cinéma a subi une « hibernation forcée ». ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Sidonie Dumas, directrice générale de Gaumont : « Le cinéma survivra aux plates-formes ». La dirigeante d’un des grands acteurs du secteur revient, dans un entretien au « Monde », sur cette année où le cinéma a subi une « hibernation forcée ». ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- « Réguler le piratage des films sans amende, c’est comme faire respecter le code de la route sans radars ». Sans une sanction financière à l’encontre des internautes, le cinéma français ne se remettra pas de la crise économique liée à la mise à l’arrêt des salles pendant la pandémie de Covid-19, avertit le distributeur de films Jean Labadie. ----------------- Suliane Brahim : « Au cinéma, j’y vais à l’instinct ». L’actrice de la Comédie-Française tient le rôle principal dans « La Nuée » de Just Philippot, un film de genre qui lui a donné le goût du cinéma. ----------------- Oscars 2021 : l’audience de la cérémonie s’effondre et atteint un plus bas historique aux Etats-Unis. La 93e édition, diffusée dimanche et qui a consacré le film « Nomadland », a rassemblé moins de 10 millions de téléspectateurs, soit une chute de 58 % par rapport à l’année précédente. ----------------- Le parti pris militant de « Promising Young Woman ». Avec ce premier long-métrage, lauréat de l’Oscar du meilleur scénario original, la réalisatrice Emerald Fennell s’emploie à illustrer par la fiction tout un panel de notions ressorties dans le sillage de #metoo, comme le consentement, le harcèlement, la culture du viol ou la masculinité toxique. ----------------- Cinémas, théâtres, festivals, musées : la culture jongle avec les jauges et peaufine son déconfinement. Les professionnels du secteur s’accommodent des conditions dans lesquelles les lieux pourront accueillir à nouveau du public, détaillées mardi 11 mai par Jean Castex. ----------------- Une trentaine de films en salle pour la réouverture des cinémas le 19 mai. Longs-métrages à l’exploitation écourtée, candidats aux Oscars et de « Cannes 2020 » sont au programme des prochaines semaines. ----------------- Accusés d’entre-soi, les Golden Globes sont lâchés par leur diffuseur NBC. La chaîne américaine de télévision a annoncé qu’elle ne diffuserait pas l’édition 2022 de la cérémonie de récompenses du cinéma et de la télévision, dont les organisateurs sont vivement critiqués par Hollywood pour leur bilan en matière de diversité et de transparence. ----------------- Manuel Chiche au service de la nouvelle génération de cinéastes français. Avec sa société Spade, le distributeur et producteur, ancien cofondateur de Wild Side, soutient et accompagne les auteurs pour leur premier ou deuxième film. ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Sidonie Dumas, directrice générale de Gaumont : « Le cinéma survivra aux plates-formes ». La dirigeante d’un des grands acteurs du secteur revient, dans un entretien au « Monde », sur cette année où le cinéma a subi une « hibernation forcée ». ----------------- Au Brésil, sur la piste de la Splendeur ­perdue des Amberson. Le réalisateur Joshua Grossberg se rendra à l’automne sur les traces du montage originel du deuxième film d’Orson Welles, injustement « massacré » par ses producteurs avant sa sortie. Une quête qui donnera lieu à un documentaire. ----------------- « Citizen Kane » plombé par une critique publiée il y a quatre-vingts ans. L’agrégateur de critiques de cinéma Rotten Tomatoes qui a retrouvé un article publié en 1941 par le « Chicago Tribune » lui a retiré son titre de meilleur film de tous les temps. Le film mythique d’Orson Welles se fait détrôner par « Paddington 2 ». ----------------- Six films pour fêter (ou pas) le travail. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partir du vendredi 14 mai, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Cinémas, théâtres, festivals, musées : la culture jongle avec les jauges et peaufine son déconfinement. Les professionnels du secteur s’accommodent des conditions dans lesquelles les lieux pourront accueillir à nouveau du public, détaillées mardi par Jean Castex. ----------------- Une trentaine de films en salle pour la réouverture des cinémas le 19 mai. Longs-métrages à l’exploitation écourtée, candidats aux Oscars et de « Cannes 2020 » sont au programme des prochaines semaines. ----------------- Accusés d’entre-soi, les Golden Globes sont lâchés par leur diffuseur NBC. La chaîne américaine de télévision a annoncé qu’elle ne diffuserait pas l’édition 2022 de la cérémonie de récompenses du cinéma et de la télévision, dont les organisateurs sont vivement critiqués par Hollywood pour leur bilan en matière de diversité et de transparence. ----------------- Manuel Chiche au service de la nouvelle génération de cinéastes français. Avec sa société Spade, le distributeur et producteur, ancien cofondateur de Wild Side, soutient et accompagne les auteurs pour leur premier ou deuxième film. ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partir du vendredi 14 mai, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Cinémas, théâtres, festivals, musées : la culture jongle avec les jauges et peaufine son déconfinement. Les professionnels du secteur s’accommodent des conditions dans lesquelles les lieux pourront accueillir à nouveau du public, détaillées mardi par Jean Castex. ----------------- Une trentaine de films en salle pour la réouverture des cinémas le 19 mai. Longs-métrages à l’exploitation écourtée, candidats aux Oscars et de « Cannes 2020 » sont au programme des prochaines semaines. ----------------- Accusés d’entre-soi, les Golden Globes sont lâchés par leur diffuseur NBC. La chaîne américaine de télévision a annoncé qu’elle ne diffuserait pas l’édition 2022 de la cérémonie de récompenses du cinéma et de la télévision, dont les organisateurs sont vivement critiqués par Hollywood pour leur bilan en matière de diversité et de transparence. ----------------- Manuel Chiche au service de la nouvelle génération de cinéastes français. Avec sa société Spade, le distributeur et producteur, ancien cofondateur de Wild Side, soutient et accompagne les auteurs pour leur premier ou deuxième film. ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Cinémas, théâtres, festivals, musées : la culture jongle avec les jauges et peaufine son déconfinement. Les professionnels du secteur s’accommodent des conditions dans lesquelles les lieux pourront accueillir à nouveau du public, détaillées mardi par Jean Castex. ----------------- Une trentaine de films en salle pour la réouverture des cinémas le 19 mai. Longs-métrages à l’exploitation écourtée, candidats aux Oscars et de « Cannes 2020 » sont au programme des prochaines semaines. ----------------- Accusés d’entre-soi, les Golden Globes sont lâchés par leur diffuseur NBC. La chaîne américaine de télévision a annoncé qu’elle ne diffuserait pas l’édition 2022 de la cérémonie de récompenses du cinéma et de la télévision, dont les organisateurs sont vivement critiqués par Hollywood pour leur bilan en matière de diversité et de transparence. ----------------- Manuel Chiche au service de la nouvelle génération de cinéastes français. Avec sa société Spade, le distributeur et producteur, ancien cofondateur de Wild Side, soutient et accompagne les auteurs pour leur premier ou deuxième film. ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Cinémas, théâtres, festivals, musées : la culture jongle avec les jauges et peaufine son déconfinement. Les professionnels du secteur s’accommodent des conditions dans lesquelles les lieux pourront accueillir à nouveau du public, détaillées mardi par Jean Castex. ----------------- Une trentaine de films en salle pour la réouverture des cinémas le 19 mai. Longs-métrages à l’exploitation écourtée, candidats aux Oscars et de « Cannes 2020 » sont au programme des prochaines semaines. ----------------- Accusés d’entre-soi, les Golden Globes sont lâchés par leur diffuseur NBC. La chaîne américaine de télévision a annoncé qu’elle ne diffuserait pas l’édition 2022 de la cérémonie de récompenses du cinéma et de la télévision, dont les organisateurs sont vivement critiqués par Hollywood pour leur bilan en matière de diversité et de transparence. ----------------- Manuel Chiche au service de la nouvelle génération de cinéastes français. Avec sa société Spade, le distributeur et producteur, ancien cofondateur de Wild Side, soutient et accompagne les auteurs pour leur premier ou deuxième film. ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Jonathan Zaccaï : « Imaginer le pire, c’est quelque chose pour lequel je suis assez doué ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. L’agent sexy du « Bureau des légendes » nous parle du livre qu’il publie, où la fiction le dispute à la réalité, du rapport à sa judéité et de sa relation « hystérique » avec sa mère. ----------------- Christophe Honoré : « Je me sens encore très ado dans ma manière de travailler ». « Je ne serais pas arrivé là si… » C’est dans le cinéma du village breton de son enfance que le metteur en scène acquiert la conviction qu’il sera « cinéaste ou rien ». ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Cinémas, théâtres, festivals, musées : la culture jongle avec les jauges et peaufine son déconfinement. Les professionnels du secteur s’accommodent des conditions dans lesquelles les lieux pourront accueillir à nouveau du public, détaillées mardi par Jean Castex. ----------------- Une trentaine de films en salle pour la réouverture des cinémas le 19 mai. Longs-métrages à l’exploitation écourtée, candidats aux Oscars et de « Cannes 2020 » sont au programme des prochaines semaines. ----------------- Accusés d’entre-soi, les Golden Globes sont lâchés par leur diffuseur NBC. La chaîne américaine de télévision a annoncé qu’elle ne diffuserait pas l’édition 2022 de la cérémonie de récompenses du cinéma et de la télévision, dont les organisateurs sont vivement critiqués par Hollywood pour leur bilan en matière de diversité et de transparence. ----------------- Manuel Chiche au service de la nouvelle génération de cinéastes français. Avec sa société Spade, le distributeur et producteur, ancien cofondateur de Wild Side, soutient et accompagne les auteurs pour leur premier ou deuxième film. ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- Christophe Honoré : « Je me sens encore très ado dans ma manière de travailler ». « Je ne serais pas arrivé là si… » C’est dans le cinéma du village breton de son enfance que le metteur en scène acquiert la conviction qu’il sera « cinéaste ou rien ». ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Cinémas, théâtres, festivals, musées : la culture jongle avec les jauges et peaufine son déconfinement. Les professionnels du secteur s’accommodent des conditions dans lesquelles les lieux pourront accueillir à nouveau du public, détaillées mardi par Jean Castex. ----------------- Une trentaine de films en salle pour la réouverture des cinémas le 19 mai. Longs-métrages à l’exploitation écourtée, candidats aux Oscars et de « Cannes 2020 » sont au programme des prochaines semaines. ----------------- Accusés d’entre-soi, les Golden Globes sont lâchés par leur diffuseur NBC. La chaîne américaine de télévision a annoncé qu’elle ne diffuserait pas l’édition 2022 de la cérémonie de récompenses du cinéma et de la télévision, dont les organisateurs sont vivement critiqués par Hollywood pour leur bilan en matière de diversité et de transparence. ----------------- Manuel Chiche au service de la nouvelle génération de cinéastes français. Avec sa société Spade, le distributeur et producteur, ancien cofondateur de Wild Side, soutient et accompagne les auteurs pour leur premier ou deuxième film. ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- Reims, nouveau berceau du Festival international du film policier. Après avoir quitté Beaune, la manifestation, organisée cette année en ligne du 26 au 30 mai, sera accueillie dans la Marne où se tiendra l’édition 2022. ----------------- Olympia Dukakis, actrice américaine de théâtre oscarisée en 1988 pour « Eclair de lune », est morte. Directrice d’une compagnie de théâtre dans le New Jersey, elle joua dans une soixantaine de films et incarna le rôle d’Anna Madrigal dans la série télévisée « Les Chroniques de San Francisco ». Elle est morte le 1er mai à l’âge de 89 ans. ----------------- A la BNF, les archives brûlantes du cinéaste Amos Gitai. Une exposition accompagne le don de 30 000 documents et 150 000 fichiers par le réalisateur du « Dernier Jour d’Yitzhak Rabin » (2015). ----------------- Avec « Mandibules », Quentin Dupieux nous fait gober sa mouche et offre une libération par le rire. Le cinéaste propose un grand moment d’idiotie heureuse avec son film, porté par deux poétiques loqueteux utilisant un insecte géant pour convoyer des stupéfiants. ----------------- Christophe Honoré : « Je me sens encore très ado dans ma manière de travailler ». « Je ne serais pas arrivé là si… » C’est dans le cinéma du village breton de son enfance que le metteur en scène acquiert la conviction qu’il sera « cinéaste ou rien ». ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Cinémas, théâtres, festivals, musées : la culture jongle avec les jauges et peaufine son déconfinement. Les professionnels du secteur s’accommodent des conditions dans lesquelles les lieux pourront accueillir à nouveau du public, détaillées mardi par Jean Castex. ----------------- Une trentaine de films en salle pour la réouverture des cinémas le 19 mai. Longs-métrages à l’exploitation écourtée, candidats aux Oscars et de « Cannes 2020 » sont au programme des prochaines semaines. ----------------- Accusés d’entre-soi, les Golden Globes sont lâchés par leur diffuseur NBC. La chaîne américaine de télévision a annoncé qu’elle ne diffuserait pas l’édition 2022 de la cérémonie de récompenses du cinéma et de la télévision, dont les organisateurs sont vivement critiqués par Hollywood pour leur bilan en matière de diversité et de transparence. ----------------- Manuel Chiche au service de la nouvelle génération de cinéastes français. Avec sa société Spade, le distributeur et producteur, ancien cofondateur de Wild Side, soutient et accompagne les auteurs pour leur premier ou deuxième film. ----------------- Trop opaques, peu représentatifs : à Hollywood, les Golden Globes tentent de se réformer. Les récompenses du cinéma et de la télévision, décernées par un jury jusqu’ici entièrement blanc, sont sévèrement critiquées par les acteurs de l’industrie. L’organisation a adopté, jeudi, une série de réformes. ----------------- Fin de règne pour Scott Rudin, producteur harceleur à Hollywood. Producteur de Scorsese ou des frères Coen, ce sexagénaire maltraitait ses nombreux assistants, stagiaires et secrétaires. Avec sa chute, c’est toute une culture de la violence dans le cinéma qui est dénoncée. ----------------- Cinéma : le calendrier concerté des sorties de films est mort-né. Une autorégulation visant à apaiser la concurrence lors de l’arrivée sur les écrans de près de 450 œuvres n’a pas convaincu les studios américains et les grands groupes français. ----------------- En Suisse, une « ruée vers l’art » avec des jauges limitées. Cinémas et salles de spectacle ont rouvert dans l’effervescence le 19 avril. Mais les acteurs du monde culturel protestent contre les restrictions à cinquante personnes. ----------------- Evane Hanska, écrivaine et actrice, est morte. Marquée par sa relation avec le cinéaste Jean Eustache dont la figure hante ses livres, la romancière à l’écriture gouailleuse s’est éteinte à l’âge de 77 ans. ----------------- Sept films pour partir à la conquête de l’espace. Les salles de cinéma restant fermées en raison de la crise sanitaire, les critiques cinéma du « Monde » vous proposent, chaque mercredi dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Avec 450 films en attente, l’embouteillage s’annonce dans les salles de cinéma. Rien que pour le 19 mai, jour de réouverture des salles, trente films sont déjà attendus. Une réunion entre distributeurs doit trancher la question d’un accord de sorties concertées. ----------------- DVD : retour sur Pierre Creton et ses films en circuit court. Un coffret réunit les courts, moyens et longs-métrages réalisés entre 1988 et 2020 par le cinéaste paysan, qui se joue des catégories établies. ----------------- A Strasbourg, des directeurs de cinémas optimistes mais prudents. Après sept mois de fermeture, les salles de l’Eurométropole se réjouissent d’accueillir à nouveau du public à partir du 19 mai. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- DVD : petits-maîtres hollywoodiens du film noir. Elephant Films réédite « La Clé de verre », « Les Mains qui tuent », « La Grande Horloge » et « Les Yeux de la nuit », quatre polars méconnus tournés dans les années 1940 par Stuart Heisler, John Farrow et Robert Siodmak. ----------------- « Envole-moi » : l’invraisemblable duo du fils à papa et de l’ado polyhandicapé. Le réalisateur Christophe Barratier multiplie les oppositions binaires sans subtilité ni crédibilité dans son feel-good movie à la française, qui ne parvient pas à émouvoir. ----------------- « Slalom » : Charlène Favier filme une championne de ski sous l’emprise de son entraîneur. La réalisatrice évite le piège du « film d’actualité » en se concentrant sur les ressorts psychologiques des deux personnages, interprétés par Noée Abita et Jérémie Renier. ----------------- « On-Gaku notre rock » : l’aventure absurde et singulière de trois rockeurs nullissimes. La comédie du Japonais Kenji Iwaisaw, qu’il a dessinée à la main pendant sept ans, est une petite pépite d’art brut. ----------------- Adèle Exarchopoulos dans « Mandibules » : « Un rôle pareil, soit ça va être la honte, soit ça va être très cool ». L’actrice, révélée en 2013 dans « La Vie d’Adèle », d’Abdellatif Kechiche, incarne un personnage tragi-comique dans le film de Quentin Dupieux. ----------------- « Falling » : père indigne et fils patient face à la caméra de Viggo Mortensen. Pour son premier film en tant que réalisateur, l’acteur explore la relation sadomasochiste entre un homme et son géniteur. ----------------- L’acteur américain Charles Grodin est mort à l’âge de 86 ans. La star de « Beethoven » et de « Midnight Run », qui souffrait d’un cancer de la moelle osseuse, s’est éteinte mardi à son domicile de Wilton (Etats-Unis). ----------------- Mouche absurde, joyeuse ébriété, ski toxique… Quinze films pour retourner au cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » vous présentent les films à découvrir à la réouverture des cinémas. ----------------- A la BNF, les archives brûlantes du cinéaste Amos Gitai. Une exposition accompagne le don de 30 000 documents et 150 000 fichiers par le réalisateur du « Dernier Jour d’Yitzhak Rabin » (2015). ----------------- Avec « Mandibules », Quentin Dupieux nous fait gober sa mouche et offre une libération par le rire. Le cinéaste propose un grand moment d’idiotie heureuse avec son film, porté par deux poétiques loqueteux utilisant un insecte géant pour convoyer des stupéfiants. ----------------- Christophe Honoré : « Je me sens encore très ado dans ma manière de travailler ». « Je ne serais pas arrivé là si… » C’est dans le cinéma du village breton de son enfance que le metteur en scène acquiert la conviction qu’il sera « cinéaste ou rien ». ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Cinémas, théâtres, festivals, musées : la culture jongle avec les jauges et peaufine son déconfinement. Les professionnels du secteur s’accommodent des conditions dans lesquelles les lieux pourront accueillir à nouveau du public, détaillées mardi par Jean Castex. ----------------- Une trentaine de films en salle pour la réouverture des cinémas le 19 mai. Longs-métrages à l’exploitation écourtée, candidats aux Oscars et de « Cannes 2020 » sont au programme des prochaines semaines. ----------------- Accusés d’entre-soi, les Golden Globes sont lâchés par leur diffuseur NBC. La chaîne américaine de télévision a annoncé qu’elle ne diffuserait pas l’édition 2022 de la cérémonie de récompenses du cinéma et de la télévision, dont les organisateurs sont vivement critiqués par Hollywood pour leur bilan en matière de diversité et de transparence. ----------------- Manuel Chiche au service de la nouvelle génération de cinéastes français. Avec sa société Spade, le distributeur et producteur, ancien cofondateur de Wild Side, soutient et accompagne les auteurs pour leur premier ou deuxième film. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- DVD : petits-maîtres hollywoodiens du film noir. Elephant Films réédite « La Clé de verre », « Les Mains qui tuent », « La Grande Horloge » et « Les Yeux de la nuit », quatre polars méconnus tournés dans les années 1940 par Stuart Heisler, John Farrow et Robert Siodmak. ----------------- « Envole-moi » : l’invraisemblable duo du fils à papa et de l’ado polyhandicapé. Le réalisateur Christophe Barratier multiplie les oppositions binaires sans subtilité ni crédibilité dans son feel-good movie à la française, qui ne parvient pas à émouvoir. ----------------- « Slalom » : Charlène Favier filme une championne de ski sous l’emprise de son entraîneur. La réalisatrice évite le piège du « film d’actualité » en se concentrant sur les ressorts psychologiques des deux personnages, interprétés par Noée Abita et Jérémie Renier. ----------------- « On-Gaku notre rock » : l’aventure absurde et singulière de trois rockeurs nullissimes. La comédie du Japonais Kenji Iwaisaw, qu’il a dessinée à la main pendant sept ans, est une petite pépite d’art brut. ----------------- Adèle Exarchopoulos dans « Mandibules » : « Un rôle pareil, soit ça va être la honte, soit ça va être très cool ». L’actrice, révélée en 2013 dans « La Vie d’Adèle », d’Abdellatif Kechiche, incarne un personnage tragi-comique dans le film de Quentin Dupieux. ----------------- « Falling » : père indigne et fils patient face à la caméra de Viggo Mortensen. Pour son premier film en tant que réalisateur, l’acteur explore la relation sadomasochiste entre un homme et son géniteur. ----------------- L’acteur américain Charles Grodin est mort à l’âge de 86 ans. La star de « Beethoven » et de « Midnight Run », qui souffrait d’un cancer de la moelle osseuse, s’est éteinte mardi à son domicile de Wilton (Etats-Unis). ----------------- Mouche absurde, joyeuse ébriété, ski toxique… Quinze films pour retourner au cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » vous présentent les films à découvrir à la réouverture des cinémas. ----------------- A la BNF, les archives brûlantes du cinéaste Amos Gitai. Une exposition accompagne le don de 30 000 documents et 150 000 fichiers par le réalisateur du « Dernier Jour d’Yitzhak Rabin » (2015). ----------------- Avec « Mandibules », Quentin Dupieux nous fait gober sa mouche et offre une libération par le rire. Le cinéaste propose un grand moment d’idiotie heureuse avec son film, porté par deux poétiques loqueteux utilisant un insecte géant pour convoyer des stupéfiants. ----------------- Christophe Honoré : « Je me sens encore très ado dans ma manière de travailler ». « Je ne serais pas arrivé là si… » C’est dans le cinéma du village breton de son enfance que le metteur en scène acquiert la conviction qu’il sera « cinéaste ou rien ». ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Cinémas, théâtres, festivals, musées : la culture jongle avec les jauges et peaufine son déconfinement. Les professionnels du secteur s’accommodent des conditions dans lesquelles les lieux pourront accueillir à nouveau du public, détaillées mardi par Jean Castex. ----------------- Une trentaine de films en salle pour la réouverture des cinémas le 19 mai. Longs-métrages à l’exploitation écourtée, candidats aux Oscars et de « Cannes 2020 » sont au programme des prochaines semaines. ----------------- Accusés d’entre-soi, les Golden Globes sont lâchés par leur diffuseur NBC. La chaîne américaine de télévision a annoncé qu’elle ne diffuserait pas l’édition 2022 de la cérémonie de récompenses du cinéma et de la télévision, dont les organisateurs sont vivement critiqués par Hollywood pour leur bilan en matière de diversité et de transparence. ----------------- Manuel Chiche au service de la nouvelle génération de cinéastes français. Avec sa société Spade, le distributeur et producteur, ancien cofondateur de Wild Side, soutient et accompagne les auteurs pour leur premier ou deuxième film. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : Le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le 19 mai, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Les grandes fragilités du cinéma après la crise : la dette et la distribution. Les financiers du septième art assurent qu’exploitants, producteurs et distributeurs sortent tous plus ou moins affaiblis de sept mois de fermeture des salles. ----------------- « La décroissance culturelle n’est pas pour demain ». Le vœu maintes fois exprimé il y a un an de produire moins d’œuvres, des œuvres moins chères, plus locales, durables et écologiques, colle peu à la réalité actuelle et particulièrement à celle de l’industrie des écrans, analyse, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Emmanuel Macron offre un Pass culture de 300 euros à tous les jeunes de 18 ans. Qualifié par l’Elysée de « chantier culturel prioritaire du quinquennat », le dispositif est désormais ouvert à tous les jeunes de 18 ans, avant une extension au collège en 2022. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- DVD : petits maîtres hollywoodiens du film noir. Elephant Films réédite « La Clé de verre », « Les Mains qui tuent », « La Grande Horloge » et « Les Yeux de la nuit », quatre polars méconnus tournés dans les années 1940 par Stuart Heisler, John Farrow et Robert Siodmak. ----------------- « Envole-moi » : l’invraisemblable duo du fils à papa et de l’ado polyhandicapé. Le réalisateur Christophe Barratier multiplie les oppositions binaires sans subtilité ni crédibilité dans son feel-good movie à la française, qui ne parvient pas à émouvoir. ----------------- « Slalom » : Charlène Favier filme une championne de ski sous l’emprise de son entraîneur. La réalisatrice évite le piège du « film d’actualité » en se concentrant sur les ressorts psychologiques des deux personnages, interprétés par Noée Abita et Jérémie Renier. ----------------- « On-Gaku notre rock » : l’aventure absurde et singulière de trois rockeurs nullissimes. La comédie du Japonais Kenji Iwaisaw, qu’il a dessinée à la main pendant sept ans, est une petite pépite d’art brut. ----------------- Adèle Exarchopoulos dans « Mandibules » : « Un rôle pareil, soit ça va être la honte, soit ça va être très cool ». L’actrice, révélée en 2013 dans « La Vie d’Adèle », d’Abdellatif Kechiche, incarne un personnage tragi-comique dans le film de Quentin Dupieux. ----------------- « Falling » : père indigne et fils patient face à la caméra de Viggo Mortensen. Pour son premier film en tant que réalisateur, l’acteur explore la relation sadomasochiste entre un homme et son géniteur. ----------------- L’acteur américain Charles Grodin est mort à l’âge de 86 ans. La star de « Beethoven » et de « Midnight Run », qui souffrait d’un cancer de la moelle osseuse, s’est éteinte mardi à son domicile de Wilton (Etats-Unis). ----------------- Mouche absurde, joyeuse ébriété, ski toxique… Quinze films pour retourner au cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » vous présentent les films à découvrir à la réouverture des cinémas. ----------------- A la BNF, les archives brûlantes du cinéaste Amos Gitai. Une exposition accompagne le don de 30 000 documents et 150 000 fichiers par le réalisateur du « Dernier Jour d’Yitzhak Rabin » (2015). ----------------- Avec « Mandibules », Quentin Dupieux nous fait gober sa mouche et offre une libération par le rire. Le cinéaste propose un grand moment d’idiotie heureuse avec son film, porté par deux poétiques loqueteux utilisant un insecte géant pour convoyer des stupéfiants. ----------------- Christophe Honoré : « Je me sens encore très ado dans ma manière de travailler ». « Je ne serais pas arrivé là si… » C’est dans le cinéma du village breton de son enfance que le metteur en scène acquiert la conviction qu’il sera « cinéaste ou rien ». ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le 19 mai, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Les grandes fragilités du cinéma après la crise : la dette et la distribution. Les financiers du septième art assurent qu’exploitants, producteurs et distributeurs sortent tous plus ou moins affaiblis de sept mois de fermeture des salles. ----------------- « La décroissance culturelle n’est pas pour demain ». Le vœu maintes fois exprimé il y a un an de produire moins d’œuvres, des œuvres moins chères, plus locales, durables et écologiques, colle peu à la réalité actuelle et particulièrement à celle de l’industrie des écrans, analyse, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Emmanuel Macron offre un Pass culture de 300 euros à tous les jeunes de 18 ans. Qualifié par l’Elysée de « chantier culturel prioritaire du quinquennat », le dispositif est désormais ouvert à tous les jeunes de 18 ans, avant une extension au collège en 2022. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- DVD : petits maîtres hollywoodiens du film noir. Elephant Films réédite « La Clé de verre », « Les Mains qui tuent », « La Grande Horloge » et « Les Yeux de la nuit », quatre polars méconnus tournés dans les années 1940 par Stuart Heisler, John Farrow et Robert Siodmak. ----------------- « Envole-moi » : l’invraisemblable duo du fils à papa et de l’ado polyhandicapé. Le réalisateur Christophe Barratier multiplie les oppositions binaires sans subtilité ni crédibilité dans son feel-good movie à la française, qui ne parvient pas à émouvoir. ----------------- « Slalom » : Charlène Favier filme une championne de ski sous l’emprise de son entraîneur. La réalisatrice évite le piège du « film d’actualité » en se concentrant sur les ressorts psychologiques des deux personnages, interprétés par Noée Abita et Jérémie Renier. ----------------- « On-Gaku notre rock » : l’aventure absurde et singulière de trois rockeurs nullissimes. La comédie du Japonais Kenji Iwaisaw, qu’il a dessinée à la main pendant sept ans, est une petite pépite d’art brut. ----------------- Adèle Exarchopoulos dans « Mandibules » : « Un rôle pareil, soit ça va être la honte, soit ça va être très cool ». L’actrice, révélée en 2013 dans « La Vie d’Adèle », d’Abdellatif Kechiche, incarne un personnage tragi-comique dans le film de Quentin Dupieux. ----------------- « Falling » : père indigne et fils patient face à la caméra de Viggo Mortensen. Pour son premier film en tant que réalisateur, l’acteur explore la relation sadomasochiste entre un homme et son géniteur. ----------------- L’acteur américain Charles Grodin est mort à l’âge de 86 ans. La star de « Beethoven » et de « Midnight Run », qui souffrait d’un cancer de la moelle osseuse, s’est éteinte mardi à son domicile de Wilton (Etats-Unis). ----------------- Mouche absurde, joyeuse ébriété, ski toxique… Quinze films pour retourner au cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » vous présentent les films à découvrir à la réouverture des cinémas. ----------------- A la BNF, les archives brûlantes du cinéaste Amos Gitai. Une exposition accompagne le don de 30 000 documents et 150 000 fichiers par le réalisateur du « Dernier Jour d’Yitzhak Rabin » (2015). ----------------- Avec « Mandibules », Quentin Dupieux nous fait gober sa mouche et offre une libération par le rire. Le cinéaste propose un grand moment d’idiotie heureuse avec son film, porté par deux poétiques loqueteux utilisant un insecte géant pour convoyer des stupéfiants. ----------------- Christophe Honoré : « Je me sens encore très ado dans ma manière de travailler ». « Je ne serais pas arrivé là si… » C’est dans le cinéma du village breton de son enfance que le metteur en scène acquiert la conviction qu’il sera « cinéaste ou rien ». ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le 19 mai, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Les grandes fragilités du cinéma après la crise : la dette et la distribution. Les financiers du septième art assurent qu’exploitants, producteurs et distributeurs sortent tous plus ou moins affaiblis de sept mois de fermeture des salles. ----------------- « La décroissance culturelle n’est pas pour demain ». Le vœu maintes fois exprimé il y a un an de produire moins d’œuvres, des œuvres moins chères, plus locales, durables et écologiques, colle peu à la réalité actuelle et particulièrement à celle de l’industrie des écrans, analyse, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Emmanuel Macron offre un Pass culture de 300 euros à tous les jeunes de 18 ans. Qualifié par l’Elysée de « chantier culturel prioritaire du quinquennat », le dispositif est désormais ouvert à tous les jeunes de 18 ans, avant une extension au collège en 2022. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- DVD : petits maîtres hollywoodiens du film noir. Elephant Films réédite « La Clé de verre », « Les Mains qui tuent », « La Grande Horloge » et « Les Yeux de la nuit », quatre polars méconnus tournés dans les années 1940 par Stuart Heisler, John Farrow et Robert Siodmak. ----------------- « Envole-moi » : l’invraisemblable duo du fils à papa et de l’ado polyhandicapé. Le réalisateur Christophe Barratier multiplie les oppositions binaires sans subtilité ni crédibilité dans son feel-good movie à la française, qui ne parvient pas à émouvoir. ----------------- « Slalom » : Charlène Favier filme une championne de ski sous l’emprise de son entraîneur. La réalisatrice évite le piège du « film d’actualité » en se concentrant sur les ressorts psychologiques des deux personnages, interprétés par Noée Abita et Jérémie Renier. ----------------- « On-Gaku notre rock » : l’aventure absurde et singulière de trois rockeurs nullissimes. La comédie du Japonais Kenji Iwaisaw, qu’il a dessinée à la main pendant sept ans, est une petite pépite d’art brut. ----------------- Adèle Exarchopoulos dans « Mandibules » : « Un rôle pareil, soit ça va être la honte, soit ça va être très cool ». L’actrice, révélée en 2013 dans « La Vie d’Adèle », d’Abdellatif Kechiche, incarne un personnage tragi-comique dans le film de Quentin Dupieux. ----------------- « Falling » : père indigne et fils patient face à la caméra de Viggo Mortensen. Pour son premier film en tant que réalisateur, l’acteur explore la relation sadomasochiste entre un homme et son géniteur. ----------------- L’acteur américain Charles Grodin est mort à l’âge de 86 ans. La star de « Beethoven » et de « Midnight Run », qui souffrait d’un cancer de la moelle osseuse, s’est éteinte mardi à son domicile de Wilton (Etats-Unis). ----------------- Mouche absurde, joyeuse ébriété, ski toxique… Quinze films pour retourner au cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » vous présentent les films à découvrir à la réouverture des cinémas. ----------------- A la BNF, les archives brûlantes du cinéaste Amos Gitai. Une exposition accompagne le don de 30 000 documents et 150 000 fichiers par le réalisateur du « Dernier Jour d’Yitzhak Rabin » (2015). ----------------- Avec « Mandibules », Quentin Dupieux nous fait gober sa mouche et offre une libération par le rire. Le cinéaste propose un grand moment d’idiotie heureuse avec son film, porté par deux poétiques loqueteux utilisant un insecte géant pour convoyer des stupéfiants. ----------------- Christophe Honoré : « Je me sens encore très ado dans ma manière de travailler ». « Je ne serais pas arrivé là si… » C’est dans le cinéma du village breton de son enfance que le metteur en scène acquiert la conviction qu’il sera « cinéaste ou rien ». ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le 19 mai, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Les grandes fragilités du cinéma après la crise : la dette et la distribution. Les financiers du septième art assurent qu’exploitants, producteurs et distributeurs sortent tous plus ou moins affaiblis de sept mois de fermeture des salles. ----------------- « La décroissance culturelle n’est pas pour demain ». Le vœu maintes fois exprimé il y a un an de produire moins d’œuvres, des œuvres moins chères, plus locales, durables et écologiques, colle peu à la réalité actuelle et particulièrement à celle de l’industrie des écrans, analyse, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Emmanuel Macron offre un Pass culture de 300 euros à tous les jeunes de 18 ans. Qualifié par l’Elysée de « chantier culturel prioritaire du quinquennat », le dispositif est désormais ouvert à tous les jeunes de 18 ans, avant une extension au collège en 2022. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- DVD : petits maîtres hollywoodiens du film noir. Elephant Films réédite « La Clé de verre », « Les Mains qui tuent », « La Grande Horloge » et « Les Yeux de la nuit », quatre polars méconnus tournés dans les années 1940 par Stuart Heisler, John Farrow et Robert Siodmak. ----------------- « Envole-moi » : l’invraisemblable duo du fils à papa et de l’ado polyhandicapé. Le réalisateur Christophe Barratier multiplie les oppositions binaires sans subtilité ni crédibilité dans son feel-good movie à la française, qui ne parvient pas à émouvoir. ----------------- « Slalom » : Charlène Favier filme une championne de ski sous l’emprise de son entraîneur. La réalisatrice évite le piège du « film d’actualité » en se concentrant sur les ressorts psychologiques des deux personnages, interprétés par Noée Abita et Jérémie Renier. ----------------- « On-Gaku notre rock » : l’aventure absurde et singulière de trois rockeurs nullissimes. La comédie du Japonais Kenji Iwaisaw, qu’il a dessinée à la main pendant sept ans, est une petite pépite d’art brut. ----------------- Adèle Exarchopoulos dans « Mandibules » : « Un rôle pareil, soit ça va être la honte, soit ça va être très cool ». L’actrice, révélée en 2013 dans « La Vie d’Adèle », d’Abdellatif Kechiche, incarne un personnage tragi-comique dans le film de Quentin Dupieux. ----------------- « Falling » : père indigne et fils patient face à la caméra de Viggo Mortensen. Pour son premier film en tant que réalisateur, l’acteur explore la relation sadomasochiste entre un homme et son géniteur. ----------------- L’acteur américain Charles Grodin est mort à l’âge de 86 ans. La star de « Beethoven » et de « Midnight Run », qui souffrait d’un cancer de la moelle osseuse, s’est éteinte mardi à son domicile de Wilton (Etats-Unis). ----------------- Mouche absurde, joyeuse ébriété, ski toxique… Quinze films pour retourner au cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » vous présentent les films à découvrir à la réouverture des cinémas. ----------------- A la BNF, les archives brûlantes du cinéaste Amos Gitai. Une exposition accompagne le don de 30 000 documents et 150 000 fichiers par le réalisateur du « Dernier Jour d’Yitzhak Rabin » (2015). ----------------- Avec « Mandibules », Quentin Dupieux nous fait gober sa mouche et offre une libération par le rire. Le cinéaste propose un grand moment d’idiotie heureuse avec son film, porté par deux poétiques loqueteux utilisant un insecte géant pour convoyer des stupéfiants. ----------------- Christophe Honoré : « Je me sens encore très ado dans ma manière de travailler ». « Je ne serais pas arrivé là si… » C’est dans le cinéma du village breton de son enfance que le metteur en scène acquiert la conviction qu’il sera « cinéaste ou rien ». ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- « La Grande Evasion », « Misery », « Le Trou »… Le désir de liberté en six films. Les salles obscures restent fermées encore une semaine. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent donc une nouvelle fois, dans « La Matinale », une liste de films à voir sur les plates-formes, en VOD ou en DVD. ----------------- Anthony Hopkins : « Si je fixe un chien, il finira par m’attaquer ». A 83 ans, l’acteur britannique revient sur sa collaboration avec Florian Zeller dans « The Father », qui lui a valu le deuxième Oscar de sa carrière. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Les grandes fragilités du cinéma après la crise : la dette et la distribution. Les financiers du septième art assurent qu’exploitants, producteurs et distributeurs sortent tous plus ou moins affaiblis de sept mois de fermeture des salles. ----------------- « La décroissance culturelle n’est pas pour demain ». Le vœu maintes fois exprimé il y a un an de produire moins d’œuvres, des œuvres moins chères, plus locales, durables et écologiques, colle peu à la réalité actuelle et particulièrement à celle de l’industrie des écrans, analyse, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Emmanuel Macron offre un Pass culture de 300 euros à tous les jeunes de 18 ans. Qualifié par l’Elysée de « chantier culturel prioritaire du quinquennat », le dispositif est désormais ouvert à tous les jeunes de 18 ans, avant une extension au collège en 2022. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- DVD : petits maîtres hollywoodiens du film noir. Elephant Films réédite « La Clé de verre », « Les Mains qui tuent », « La Grande Horloge » et « Les Yeux de la nuit », quatre polars méconnus tournés dans les années 1940 par Stuart Heisler, John Farrow et Robert Siodmak. ----------------- « Envole-moi » : l’invraisemblable duo du fils à papa et de l’ado polyhandicapé. Le réalisateur Christophe Barratier multiplie les oppositions binaires sans subtilité ni crédibilité dans son feel-good movie à la française, qui ne parvient pas à émouvoir. ----------------- « Slalom » : Charlène Favier filme une championne de ski sous l’emprise de son entraîneur. La réalisatrice évite le piège du « film d’actualité » en se concentrant sur les ressorts psychologiques des deux personnages, interprétés par Noée Abita et Jérémie Renier. ----------------- « On-Gaku notre rock » : l’aventure absurde et singulière de trois rockeurs nullissimes. La comédie du Japonais Kenji Iwaisaw, qu’il a dessinée à la main pendant sept ans, est une petite pépite d’art brut. ----------------- Adèle Exarchopoulos dans « Mandibules » : « Un rôle pareil, soit ça va être la honte, soit ça va être très cool ». L’actrice, révélée en 2013 dans « La Vie d’Adèle », d’Abdellatif Kechiche, incarne un personnage tragi-comique dans le film de Quentin Dupieux. ----------------- « Falling » : père indigne et fils patient face à la caméra de Viggo Mortensen. Pour son premier film en tant que réalisateur, l’acteur explore la relation sadomasochiste entre un homme et son géniteur. ----------------- L’acteur américain Charles Grodin est mort à l’âge de 86 ans. La star de « Beethoven » et de « Midnight Run », qui souffrait d’un cancer de la moelle osseuse, s’est éteinte mardi à son domicile de Wilton (Etats-Unis). ----------------- Mouche absurde, joyeuse ébriété, ski toxique… Quinze films pour retourner au cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » vous présentent les films à découvrir à la réouverture des cinémas. ----------------- A la BNF, les archives brûlantes du cinéaste Amos Gitai. Une exposition accompagne le don de 30 000 documents et 150 000 fichiers par le réalisateur du « Dernier Jour d’Yitzhak Rabin » (2015). ----------------- Avec « Mandibules », Quentin Dupieux nous fait gober sa mouche et offre une libération par le rire. Le cinéaste propose un grand moment d’idiotie heureuse avec son film, porté par deux poétiques loqueteux utilisant un insecte géant pour convoyer des stupéfiants. ----------------- Christophe Honoré : « Je me sens encore très ado dans ma manière de travailler ». « Je ne serais pas arrivé là si… » C’est dans le cinéma du village breton de son enfance que le metteur en scène acquiert la conviction qu’il sera « cinéaste ou rien ». ----------------- Barry Jenkins (« Underground Railroad ») : « Cette blessure de l’esclavage est là depuis toujours ». Le réalisateur de la série, diffusée en intégralité sur Amazon Prime Video dès le vendredi 14 mai, revient sur les raisons d’être de cette évocation magistrale de l’oppression esclavagiste dans le Sud des Etats-Unis. ----------------- « Underground Railroad », sur Amazon Prime Video : un train mystérieux et allégorique pour échapper à la servitude. La série en dix épisodes de Barry Jenkins est disponible en intégralité, à partirde vendredi, sur la plate-forme de vidéo à la demande. ----------------- Dans les années 1980, la gauche au pouvoir et le règne de l’« exception culturelle ». « 1981-2021, la culture en héritage » (4/6). Jack Lang, ministre de la culture soutenu par un président bibliophile, parvient à imposer contre vents et marées le prix unique du livre, qui fera école en Europe et dans le monde. Et il assure, grâce aux télévisions privées, le financement du cinéma. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major hollywoodienne au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Les cinémas ont accueilli 1,6 million de spectateurs pour leur réouverture. Le film d’Albert Dupontel « Adieu les cons » a attiré le plus grand nombre de spectateurs pour les premiers jours de reprise, du mercredi 19 au dimanche 23 mai. ----------------- « Balloon » : la politique de l’enfant unique face aux traditions tibétaines. Le troisième long-métrage de Pema Tseden s’attache à une famille d’éleveurs de brebis confrontée aux diktats du pouvoir central chinois, dans les années 1980. ----------------- « A l’abordage » : Guillaume Brac, un cinéaste sur les rivages des amours de jeunesse. Le réalisateur évoque avec finesse les jeux et les tourments d’un groupe de garçons et de filles de milieux différents en vacances dans la Drôme provençale. ----------------- « L’Arbre », une symphonie en clairs-obscurs dans les couloirs du temps. Le troisième long-métrage du réalisateur portugais André Gil Mata, tourné en Bosnie-Herzégovine, déploie une poésie singulière, hypnotique et sensorielle. ----------------- Nora Martirosyan, cinéaste : « Dans “Si le vent tombe”, l’aéroport est un moyen de parler de la frontière ». Pour son premier long-métrage, la réalisatrice d’origine arménienne a posé sa caméra dans le Haut-Karabakh, un territoire en crise, afin d’évoquer l’espoir sans cesse déçu de tout un peuple à « faire pays ». ----------------- « Si le vent tombe » : l’impossible envol d’un peuple dans le Haut-Karabakh. Nora Martirosyan réalise un premier long-métrage ubuesque et puissant, inspiré par la situation de la province arménienne et République autoproclamée. ----------------- Exposition : Georges Méliès, un magicien à La Cinémathèque. Le pionnier du 7e art a désormais son musée parisien, accompagné des films et d’archives inédites. ----------------- « Sons of Philadelphia » : toutes les nuances noires du polar. Le deuxième film de l’auteur de polars et réalisateur Jérémie Guez s’attache à deux cousins dont la relation est contrariée par un écheveau de trahisons familiales. ----------------- « Vers la bataille » : les combats fantomatiques d’un photographe de guerre. Alliant une image splendide et un récit de guerre hors champ, le premier long-métrage d’Aurélien Vernhes-Lermusiaux interroge la manipulation des images. ----------------- « Hospitalité » : un corps étranger dans un foyer tokyoïte. Dans cette comédie réalisée en 2010, le cinéaste Koji Fukada fait voler en éclats les travers de la société japonaise. ----------------- Le plaisir du cinéma retrouvé : « The Father », « Si le vent tombe », « Vers la bataille »… Notre sélection. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Le septième art nous envoie cette semaine vers des horizons fort lointains. ----------------- Anthony Hopkins : « Si je fixe un chien, il finira par m’attaquer ». A 83 ans, l’acteur britannique revient sur sa collaboration avec Florian Zeller dans « The Father », qui lui a valu le deuxième Oscar de sa carrière. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Les grandes fragilités du cinéma après la crise : la dette et la distribution. Les financiers du septième art assurent qu’exploitants, producteurs et distributeurs sortent tous plus ou moins affaiblis de sept mois de fermeture des salles. ----------------- « La décroissance culturelle n’est pas pour demain ». Le vœu maintes fois exprimé il y a un an de produire moins d’œuvres, des œuvres moins chères, plus locales, durables et écologiques, colle peu à la réalité actuelle et particulièrement à celle de l’industrie des écrans, analyse, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Emmanuel Macron offre un Pass culture de 300 euros à tous les jeunes de 18 ans. Qualifié par l’Elysée de « chantier culturel prioritaire du quinquennat », le dispositif est désormais ouvert à tous les jeunes de 18 ans, avant une extension au collège en 2022. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- DVD : petits maîtres hollywoodiens du film noir. Elephant Films réédite « La Clé de verre », « Les Mains qui tuent », « La Grande Horloge » et « Les Yeux de la nuit », quatre polars méconnus tournés dans les années 1940 par Stuart Heisler, John Farrow et Robert Siodmak. ----------------- « Envole-moi » : l’invraisemblable duo du fils à papa et de l’ado polyhandicapé. Le réalisateur Christophe Barratier multiplie les oppositions binaires sans subtilité ni crédibilité dans son feel-good movie à la française, qui ne parvient pas à émouvoir. ----------------- Amazon s’offre la Metro Goldwyn Mayer : une certaine vision du cinéma. Mercredi 26 mai, le groupe de Jeff Bezos a déboursé 8,45 milliards de dollars pour acquérir le studio et son catalogue de 4 000 films. Cet achat à prix d’or est une nouvelle illustration du pari que l’entreprise américaine fait sur le streaming, au détriment des salles de cinéma traditionnelles. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Les cinémas ont accueilli 1,6 million de spectateurs pour leur réouverture. Le film d’Albert Dupontel « Adieu les cons » a attiré le plus grand nombre de spectateurs pour les premiers jours de reprise, du mercredi 19 au dimanche 23 mai. ----------------- « Balloon » : la politique de l’enfant unique face aux traditions tibétaines. Le troisième long-métrage de Pema Tseden s’attache à une famille d’éleveurs de brebis confrontée aux diktats du pouvoir central chinois, dans les années 1980. ----------------- « A l’abordage » : Guillaume Brac, un cinéaste sur les rivages des amours de jeunesse. Le réalisateur évoque avec finesse les jeux et les tourments d’un groupe de garçons et de filles de milieux différents en vacances dans la Drôme provençale. ----------------- « L’Arbre », une symphonie en clairs-obscurs dans les couloirs du temps. Le troisième long-métrage du réalisateur portugais André Gil Mata, tourné en Bosnie-Herzégovine, déploie une poésie singulière, hypnotique et sensorielle. ----------------- Nora Martirosyan, cinéaste : « Dans “Si le vent tombe”, l’aéroport est un moyen de parler de la frontière ». Pour son premier long-métrage, la réalisatrice d’origine arménienne a posé sa caméra dans le Haut-Karabakh, un territoire en crise, afin d’évoquer l’espoir sans cesse déçu de tout un peuple à « faire pays ». ----------------- « Si le vent tombe » : l’impossible envol d’un peuple dans le Haut-Karabakh. Nora Martirosyan réalise un premier long-métrage ubuesque et puissant, inspiré par la situation de la province arménienne et République autoproclamée. ----------------- Exposition : Georges Méliès, un magicien à La Cinémathèque. Le pionnier du septième art a désormais son musée parisien. Films et archives inédites offrent aux visiteurs une plongée dans l’univers de cet illusionniste qui a apporté sa passion des trucages au cinéma. ----------------- « Sons of Philadelphia » : toutes les nuances noires du polar. Le deuxième film de l’auteur de polars et réalisateur Jérémie Guez s’attache à deux cousins dont la relation est contrariée par un écheveau de trahisons familiales. ----------------- « Vers la bataille » : les combats fantomatiques d’un photographe de guerre. Alliant une image splendide et un récit de guerre hors champ, le premier long-métrage d’Aurélien Vernhes-Lermusiaux interroge la manipulation des images. ----------------- « Hospitalité » : un corps étranger dans un foyer tokyoïte. Dans cette comédie réalisée en 2010, le cinéaste Koji Fukada fait voler en éclats les travers de la société japonaise. ----------------- Le plaisir du cinéma retrouvé : « The Father », « Si le vent tombe », « Vers la bataille »… Notre sélection. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Le septième art nous envoie cette semaine vers des horizons fort lointains. ----------------- Anthony Hopkins : « Si je fixe un chien, il finira par m’attaquer ». A 83 ans, l’acteur britannique revient sur sa collaboration avec Florian Zeller dans « The Father », qui lui a valu le deuxième Oscar de sa carrière. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Les grandes fragilités du cinéma après la crise : la dette et la distribution. Les financiers du septième art assurent qu’exploitants, producteurs et distributeurs sortent tous plus ou moins affaiblis de sept mois de fermeture des salles. ----------------- « La décroissance culturelle n’est pas pour demain ». Le vœu maintes fois exprimé il y a un an de produire moins d’œuvres, des œuvres moins chères, plus locales, durables et écologiques, colle peu à la réalité actuelle et particulièrement à celle de l’industrie des écrans, analyse, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Emmanuel Macron offre un Pass culture de 300 euros à tous les jeunes de 18 ans. Qualifié par l’Elysée de « chantier culturel prioritaire du quinquennat », le dispositif est désormais ouvert à tous les jeunes de 18 ans, avant une extension au collège en 2022. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- DVD : petits maîtres hollywoodiens du film noir. Elephant Films réédite « La Clé de verre », « Les Mains qui tuent », « La Grande Horloge » et « Les Yeux de la nuit », quatre polars méconnus tournés dans les années 1940 par Stuart Heisler, John Farrow et Robert Siodmak. ----------------- Amazon s’offre la Metro Goldwyn Mayer : une certaine vision du cinéma. Mercredi 26 mai, le groupe de Jeff Bezos a déboursé 8,45 milliards de dollars pour acquérir le studio et son catalogue de 4 000 films. Cet achat à prix d’or est une nouvelle illustration du pari que l’entreprise américaine fait sur le streaming, au détriment des salles de cinéma traditionnelles. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Les cinémas ont accueilli 1,6 million de spectateurs pour leur réouverture. Le film d’Albert Dupontel « Adieu les cons » a attiré le plus grand nombre de spectateurs pour les premiers jours de reprise, du mercredi 19 au dimanche 23 mai. ----------------- « Balloon » : la politique de l’enfant unique face aux traditions tibétaines. Le troisième long-métrage de Pema Tseden s’attache à une famille d’éleveurs de brebis confrontée aux diktats du pouvoir central chinois, dans les années 1980. ----------------- « A l’abordage » : Guillaume Brac, un cinéaste sur les rivages des amours de jeunesse. Le réalisateur évoque avec finesse les jeux et les tourments d’un groupe de garçons et de filles de milieux différents en vacances dans la Drôme provençale. ----------------- « L’Arbre », une symphonie en clairs-obscurs dans les couloirs du temps. Le troisième long-métrage du réalisateur portugais André Gil Mata, tourné en Bosnie-Herzégovine, déploie une poésie singulière, hypnotique et sensorielle. ----------------- Nora Martirosyan, cinéaste : « Dans “Si le vent tombe”, l’aéroport est un moyen de parler de la frontière ». Pour son premier long-métrage, la réalisatrice d’origine arménienne a posé sa caméra dans le Haut-Karabakh, un territoire en crise, afin d’évoquer l’espoir sans cesse déçu de tout un peuple à « faire pays ». ----------------- « Si le vent tombe » : l’impossible envol d’un peuple dans le Haut-Karabakh. Nora Martirosyan réalise un premier long-métrage ubuesque et puissant, inspiré par la situation de la province arménienne et République autoproclamée. ----------------- Exposition : Georges Méliès, un magicien à La Cinémathèque. Le pionnier du septième art a désormais son musée parisien. Films et archives inédites offrent aux visiteurs une plongée dans l’univers de cet illusionniste qui a apporté sa passion des trucages au cinéma. ----------------- « Sons of Philadelphia » : toutes les nuances noires du polar. Le deuxième film de l’auteur de polars et réalisateur Jérémie Guez s’attache à deux cousins dont la relation est contrariée par un écheveau de trahisons familiales. ----------------- « Vers la bataille » : les combats fantomatiques d’un photographe de guerre. Alliant une image splendide et un récit de guerre hors champ, le premier long-métrage d’Aurélien Vernhes-Lermusiaux interroge la manipulation des images. ----------------- « Hospitalité » : un corps étranger dans un foyer tokyoïte. Dans cette comédie réalisée en 2010, le cinéaste Koji Fukada fait voler en éclats les travers de la société japonaise. ----------------- Le plaisir du cinéma retrouvé : « The Father », « Si le vent tombe », « Vers la bataille »… Notre sélection. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Le septième art nous envoie cette semaine vers des horizons fort lointains. ----------------- Anthony Hopkins : « Si je fixe un chien, il finira par m’attaquer ». A 83 ans, l’acteur britannique revient sur sa collaboration avec Florian Zeller dans « The Father », qui lui a valu le deuxième Oscar de sa carrière. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Les grandes fragilités du cinéma après la crise : la dette et la distribution. Les financiers du septième art assurent qu’exploitants, producteurs et distributeurs sortent tous plus ou moins affaiblis de sept mois de fermeture des salles. ----------------- « La décroissance culturelle n’est pas pour demain ». Le vœu maintes fois exprimé il y a un an de produire moins d’œuvres, des œuvres moins chères, plus locales, durables et écologiques, colle peu à la réalité actuelle et particulièrement à celle de l’industrie des écrans, analyse, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Emmanuel Macron offre un Pass culture de 300 euros à tous les jeunes de 18 ans. Qualifié par l’Elysée de « chantier culturel prioritaire du quinquennat », le dispositif est désormais ouvert à tous les jeunes de 18 ans, avant une extension au collège en 2022. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- DVD : petits maîtres hollywoodiens du film noir. Elephant Films réédite « La Clé de verre », « Les Mains qui tuent », « La Grande Horloge » et « Les Yeux de la nuit », quatre polars méconnus tournés dans les années 1940 par Stuart Heisler, John Farrow et Robert Siodmak. ----------------- Cinéma : les frères Seydoux cités dans une enquête pour « fraude fiscale ». Jérôme, Nicolas et Michel Seydoux et d’autres membres de la famille sont soupçonnés d’être les « bénéficiaires de trusts au Canada, non déclarés en France, administrés par le gestionnaire de fortune québécois Blue Bridge ». ----------------- Amazon s’offre la Metro Goldwyn Mayer : une certaine vision du cinéma. Mercredi 26 mai, le groupe de Jeff Bezos a déboursé 8,45 milliards de dollars pour acquérir le studio et son catalogue de 4 000 films. Cet achat à prix d’or est une nouvelle illustration du pari que l’entreprise américaine fait sur le streaming, au détriment des salles de cinéma traditionnelles. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Les cinémas ont accueilli 1,6 million de spectateurs pour leur réouverture. Le film d’Albert Dupontel « Adieu les cons » a attiré le plus grand nombre de spectateurs pour les premiers jours de reprise, du mercredi 19 au dimanche 23 mai. ----------------- « Balloon » : la politique de l’enfant unique face aux traditions tibétaines. Le troisième long-métrage de Pema Tseden s’attache à une famille d’éleveurs de brebis confrontée aux diktats du pouvoir central chinois, dans les années 1980. ----------------- « A l’abordage » : Guillaume Brac, un cinéaste sur les rivages des amours de jeunesse. Le réalisateur évoque avec finesse les jeux et les tourments d’un groupe de garçons et de filles de milieux différents en vacances dans la Drôme provençale. ----------------- « L’Arbre », une symphonie en clairs-obscurs dans les couloirs du temps. Le troisième long-métrage du réalisateur portugais André Gil Mata, tourné en Bosnie-Herzégovine, déploie une poésie singulière, hypnotique et sensorielle. ----------------- Nora Martirosyan, cinéaste : « Dans “Si le vent tombe”, l’aéroport est un moyen de parler de la frontière ». Pour son premier long-métrage, la réalisatrice d’origine arménienne a posé sa caméra dans le Haut-Karabakh, un territoire en crise, afin d’évoquer l’espoir sans cesse déçu de tout un peuple à « faire pays ». ----------------- « Si le vent tombe » : l’impossible envol d’un peuple dans le Haut-Karabakh. Nora Martirosyan réalise un premier long-métrage ubuesque et puissant, inspiré par la situation de la province arménienne et République autoproclamée. ----------------- Exposition : Georges Méliès, un magicien à La Cinémathèque. Le pionnier du septième art a désormais son musée parisien. Films et archives inédites offrent aux visiteurs une plongée dans l’univers de cet illusionniste qui a apporté sa passion des trucages au cinéma. ----------------- « Sons of Philadelphia » : toutes les nuances noires du polar. Le deuxième film de l’auteur de polars et réalisateur Jérémie Guez s’attache à deux cousins dont la relation est contrariée par un écheveau de trahisons familiales. ----------------- « Vers la bataille » : les combats fantomatiques d’un photographe de guerre. Alliant une image splendide et un récit de guerre hors champ, le premier long-métrage d’Aurélien Vernhes-Lermusiaux interroge la manipulation des images. ----------------- « Hospitalité » : un corps étranger dans un foyer tokyoïte. Dans cette comédie réalisée en 2010, le cinéaste Koji Fukada fait voler en éclats les travers de la société japonaise. ----------------- Le plaisir du cinéma retrouvé : « The Father », « Si le vent tombe », « Vers la bataille »… Notre sélection. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Le septième art nous envoie cette semaine vers des horizons fort lointains. ----------------- Anthony Hopkins : « Si je fixe un chien, il finira par m’attaquer ». A 83 ans, l’acteur britannique revient sur sa collaboration avec Florian Zeller dans « The Father », qui lui a valu le deuxième Oscar de sa carrière. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Les grandes fragilités du cinéma après la crise : la dette et la distribution. Les financiers du septième art assurent qu’exploitants, producteurs et distributeurs sortent tous plus ou moins affaiblis de sept mois de fermeture des salles. ----------------- « La décroissance culturelle n’est pas pour demain ». Le vœu maintes fois exprimé il y a un an de produire moins d’œuvres, des œuvres moins chères, plus locales, durables et écologiques, colle peu à la réalité actuelle et particulièrement à celle de l’industrie des écrans, analyse, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Emmanuel Macron offre un Pass culture de 300 euros à tous les jeunes de 18 ans. Qualifié par l’Elysée de « chantier culturel prioritaire du quinquennat », le dispositif est désormais ouvert à tous les jeunes de 18 ans, avant une extension au collège en 2022. ----------------- DVD : Gaël Morel dans l’intimité de celles et ceux qui ont fui l’homophobie familiale. Le réalisateur de « Famille tu me hais » donne la parole à de jeunes gens qui ont dû quitter le foyer du fait de leur orientation sexuelle. ----------------- Yoann Zimmer, la version jeune de Gérard Depardieu dans « Des hommes ». A l’affiche du film de Lucas Belvaux en salle le 2 juin, il incarne un appelé en Algérie, Gérard Depardieu jouant le rôle à l’âge adulte. Mais le Belge de 28 ans ne se contente pas de faire l’acteur : il a réalisé un court-métrage et s’est lancé dans l’écriture d’un long. ----------------- Cinéma : les frères Seydoux cités dans une enquête pour « fraude fiscale ». Jérôme, Nicolas et Michel Seydoux et d’autres membres de la famille sont soupçonnés d’être les « bénéficiaires de trusts au Canada, non déclarés en France, administrés par le gestionnaire de fortune québécois Blue Bridge ». ----------------- Amazon s’offre la Metro Goldwyn Mayer : une certaine vision du cinéma. Mercredi 26 mai, le groupe de Jeff Bezos a déboursé 8,45 milliards de dollars pour acquérir le studio et son catalogue de 4 000 films. Cet achat à prix d’or est une nouvelle illustration du pari que l’entreprise américaine fait sur le streaming, au détriment des salles de cinéma traditionnelles. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Les cinémas ont accueilli 1,6 million de spectateurs pour leur réouverture. Le film d’Albert Dupontel « Adieu les cons » a attiré le plus grand nombre de spectateurs pour les premiers jours de reprise, du mercredi 19 au dimanche 23 mai. ----------------- « Balloon » : la politique de l’enfant unique face aux traditions tibétaines. Le troisième long-métrage de Pema Tseden s’attache à une famille d’éleveurs de brebis confrontée aux diktats du pouvoir central chinois, dans les années 1980. ----------------- « A l’abordage » : Guillaume Brac, un cinéaste sur les rivages des amours de jeunesse. Le réalisateur évoque avec finesse les jeux et les tourments d’un groupe de garçons et de filles de milieux différents en vacances dans la Drôme provençale. ----------------- « L’Arbre », une symphonie en clairs-obscurs dans les couloirs du temps. Le troisième long-métrage du réalisateur portugais André Gil Mata, tourné en Bosnie-Herzégovine, déploie une poésie singulière, hypnotique et sensorielle. ----------------- Nora Martirosyan, cinéaste : « Dans “Si le vent tombe”, l’aéroport est un moyen de parler de la frontière ». Pour son premier long-métrage, la réalisatrice d’origine arménienne a posé sa caméra dans le Haut-Karabakh, un territoire en crise, afin d’évoquer l’espoir sans cesse déçu de tout un peuple à « faire pays ». ----------------- « Si le vent tombe » : l’impossible envol d’un peuple dans le Haut-Karabakh. Nora Martirosyan réalise un premier long-métrage ubuesque et puissant, inspiré par la situation de la province arménienne et République autoproclamée. ----------------- Exposition : Georges Méliès, un magicien à La Cinémathèque. Le pionnier du septième art a désormais son musée parisien. Films et archives inédites offrent aux visiteurs une plongée dans l’univers de cet illusionniste qui a apporté sa passion des trucages au cinéma. ----------------- « Sons of Philadelphia » : toutes les nuances noires du polar. Le deuxième film de l’auteur de polars et réalisateur Jérémie Guez s’attache à deux cousins dont la relation est contrariée par un écheveau de trahisons familiales. ----------------- « Vers la bataille » : les combats fantomatiques d’un photographe de guerre. Alliant une image splendide et un récit de guerre hors champ, le premier long-métrage d’Aurélien Vernhes-Lermusiaux interroge la manipulation des images. ----------------- « Hospitalité » : un corps étranger dans un foyer tokyoïte. Dans cette comédie réalisée en 2010, le cinéaste Koji Fukada fait voler en éclats les travers de la société japonaise. ----------------- Le plaisir du cinéma retrouvé : « The Father », « Si le vent tombe », « Vers la bataille »… Notre sélection. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Le septième art nous envoie cette semaine vers des horizons fort lointains. ----------------- Anthony Hopkins : « Si je fixe un chien, il finira par m’attaquer ». A 83 ans, l’acteur britannique revient sur sa collaboration avec Florian Zeller dans « The Father », qui lui a valu le deuxième Oscar de sa carrière. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Les grandes fragilités du cinéma après la crise : la dette et la distribution. Les financiers du septième art assurent qu’exploitants, producteurs et distributeurs sortent tous plus ou moins affaiblis de sept mois de fermeture des salles. ----------------- « La décroissance culturelle n’est pas pour demain ». Le vœu maintes fois exprimé il y a un an de produire moins d’œuvres, des œuvres moins chères, plus locales, durables et écologiques, colle peu à la réalité actuelle et particulièrement à celle de l’industrie des écrans, analyse, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Emmanuel Macron offre un Pass culture de 300 euros à tous les jeunes de 18 ans. Qualifié par l’Elysée de « chantier culturel prioritaire du quinquennat », le dispositif est désormais ouvert à tous les jeunes de 18 ans, avant une extension au collège en 2022. ----------------- Wang Bing, cinéaste tellurique, rouvre Le Bal. L’établissement parisien propose une plongée dans l’œuvre de l’artiste-phare du documentaire chinois. ----------------- Dominique Païni : « Wang Bing est un immense inventeur de formes ». Commissaire de l’exposition présentée au Bal, Dominique Païni apprécie chez l’artiste chinois une absence de prêt à penser et une justesse esthétique. ----------------- Cinéma : le festival Reims Polar dévoile la face noire de l’Iran. Sur neuf films en compétition, les jurés ont promu deux longs-métrages persans et un français. ----------------- Yoann Zimmer, la version jeune de Gérard Depardieu dans « Des hommes ». A l’affiche du film de Lucas Belvaux en salle le 2 juin, il incarne un appelé en Algérie, Gérard Depardieu jouant le rôle à l’âge adulte. Mais le Belge de 28 ans ne se contente pas de faire l’acteur : il a réalisé un court-métrage et s’est lancé dans l’écriture d’un long. ----------------- Cinéma : les frères Seydoux cités dans une enquête pour « fraude fiscale ». Jérôme, Nicolas et Michel Seydoux et d’autres membres de la famille sont soupçonnés d’être les « bénéficiaires de trusts au Canada, non déclarés en France, administrés par le gestionnaire de fortune québécois Blue Bridge ». ----------------- Amazon s’offre la Metro Goldwyn Mayer : une certaine vision du cinéma. Mercredi 26 mai, le groupe de Jeff Bezos a déboursé 8,45 milliards de dollars pour acquérir le studio et son catalogue de 4 000 films. Cet achat à prix d’or est une nouvelle illustration du pari que l’entreprise américaine fait sur le streaming, au détriment des salles de cinéma traditionnelles. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Les cinémas ont accueilli 1,6 million de spectateurs pour leur réouverture. Le film d’Albert Dupontel « Adieu les cons » a attiré le plus grand nombre de spectateurs pour les premiers jours de reprise, du mercredi 19 au dimanche 23 mai. ----------------- « Balloon » : la politique de l’enfant unique face aux traditions tibétaines. Le troisième long-métrage de Pema Tseden s’attache à une famille d’éleveurs de brebis confrontée aux diktats du pouvoir central chinois, dans les années 1980. ----------------- « A l’abordage » : Guillaume Brac, un cinéaste sur les rivages des amours de jeunesse. Le réalisateur évoque avec finesse les jeux et les tourments d’un groupe de garçons et de filles de milieux différents en vacances dans la Drôme provençale. ----------------- « L’Arbre », une symphonie en clairs-obscurs dans les couloirs du temps. Le troisième long-métrage du réalisateur portugais André Gil Mata, tourné en Bosnie-Herzégovine, déploie une poésie singulière, hypnotique et sensorielle. ----------------- Nora Martirosyan, cinéaste : « Dans “Si le vent tombe”, l’aéroport est un moyen de parler de la frontière ». Pour son premier long-métrage, la réalisatrice d’origine arménienne a posé sa caméra dans le Haut-Karabakh, un territoire en crise, afin d’évoquer l’espoir sans cesse déçu de tout un peuple à « faire pays ». ----------------- « Si le vent tombe » : l’impossible envol d’un peuple dans le Haut-Karabakh. Nora Martirosyan réalise un premier long-métrage ubuesque et puissant, inspiré par la situation de la province arménienne et République autoproclamée. ----------------- Exposition : Georges Méliès, un magicien à La Cinémathèque. Le pionnier du septième art a désormais son musée parisien. Films et archives inédites offrent aux visiteurs une plongée dans l’univers de cet illusionniste qui a apporté sa passion des trucages au cinéma. ----------------- « Sons of Philadelphia » : toutes les nuances noires du polar. Le deuxième film de l’auteur de polars et réalisateur Jérémie Guez s’attache à deux cousins dont la relation est contrariée par un écheveau de trahisons familiales. ----------------- « Vers la bataille » : les combats fantomatiques d’un photographe de guerre. Alliant une image splendide et un récit de guerre hors champ, le premier long-métrage d’Aurélien Vernhes-Lermusiaux interroge la manipulation des images. ----------------- « Hospitalité » : un corps étranger dans un foyer tokyoïte. Dans cette comédie réalisée en 2010, le cinéaste Koji Fukada fait voler en éclats les travers de la société japonaise. ----------------- Le plaisir du cinéma retrouvé : « The Father », « Si le vent tombe », « Vers la bataille »… Notre sélection. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Le septième art nous envoie cette semaine vers des horizons fort lointains. ----------------- Anthony Hopkins : « Si je fixe un chien, il finira par m’attaquer ». A 83 ans, l’acteur britannique revient sur sa collaboration avec Florian Zeller dans « The Father », qui lui a valu le deuxième Oscar de sa carrière. ----------------- Film d’animation : « Demon Slayer : le train de l’infini », un flamboyant retour en salle. A l’occasion de la réouverture des cinémas, le service Pixels est allé découvrir la suite des aventures de Tanjiro Kamado sur grand écran. ----------------- Au Centre Pompidou, les énigmes lumineuses d’Abbas Kiarostami. A Paris, une rétrospective intégrale et une exposition éclairent l’œuvre du cinéaste iranien mort en 2016. ----------------- De la Comédie-Française au cinéma, Stéphane Varupenne a la mélodie du jeu. Le comédien et musicien interprète le rôle du père de la jeune héroïne du film « Petite maman » de Céline Sciamma. ----------------- « Petite maman » ou l’art de retrouver sa mère. Céline Sciamma signe un puissant conte fantastique, réglé sur les pas d’une étrange fillette. ----------------- « Michael Cimino, God Bless America » : le portrait doux-amer d’un cinéaste à l’élan fauché. L’essayiste et critique de cinéma Jean-Baptiste Thoret est retourné filmer les vastes paysages qu’il avait parcourus en 2010 avec le cinéaste disparu. ----------------- Wang Bing, cinéaste tellurique, rouvre Le Bal. L’établissement parisien propose une plongée dans l’œuvre de l’artiste-phare du documentaire chinois. ----------------- Dominique Païni : « Wang Bing est un immense inventeur de formes ». Commissaire de l’exposition présentée au Bal, Dominique Païni apprécie chez l’artiste chinois une absence de prêt à penser et une justesse esthétique. ----------------- Cinéma : le festival Reims Polar dévoile la face noire de l’Iran. Sur neuf films en compétition, les jurés ont promu deux longs-métrages persans et un français. ----------------- Yoann Zimmer, la version jeune de Gérard Depardieu dans « Des hommes ». A l’affiche du film de Lucas Belvaux en salle le 2 juin, il incarne un appelé en Algérie, Gérard Depardieu jouant le rôle à l’âge adulte. Mais le Belge de 28 ans ne se contente pas de faire l’acteur : il a réalisé un court-métrage et s’est lancé dans l’écriture d’un long. ----------------- Cinéma : les frères Seydoux cités dans une enquête pour « fraude fiscale ». Jérôme, Nicolas et Michel Seydoux et d’autres membres de la famille sont soupçonnés d’être les « bénéficiaires de trusts au Canada, non déclarés en France, administrés par le gestionnaire de fortune québécois Blue Bridge ». ----------------- Amazon s’offre la Metro Goldwyn Mayer : une certaine vision du cinéma. Mercredi 26 mai, le groupe de Jeff Bezos a déboursé 8,45 milliards de dollars pour acquérir le studio et son catalogue de 4 000 films. Cet achat à prix d’or est une nouvelle illustration du pari que l’entreprise américaine fait sur le streaming, au détriment des salles de cinéma traditionnelles. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Les cinémas ont accueilli 1,6 million de spectateurs pour leur réouverture. Le film d’Albert Dupontel « Adieu les cons » a attiré le plus grand nombre de spectateurs pour les premiers jours de reprise, du mercredi 19 au dimanche 23 mai. ----------------- « Balloon » : la politique de l’enfant unique face aux traditions tibétaines. Le troisième long-métrage de Pema Tseden s’attache à une famille d’éleveurs de brebis confrontée aux diktats du pouvoir central chinois, dans les années 1980. ----------------- « A l’abordage » : Guillaume Brac, un cinéaste sur les rivages des amours de jeunesse. Le réalisateur évoque avec finesse les jeux et les tourments d’un groupe de garçons et de filles de milieux différents en vacances dans la Drôme provençale. ----------------- « L’Arbre », une symphonie en clairs-obscurs dans les couloirs du temps. Le troisième long-métrage du réalisateur portugais André Gil Mata, tourné en Bosnie-Herzégovine, déploie une poésie singulière, hypnotique et sensorielle. ----------------- Nora Martirosyan, cinéaste : « Dans “Si le vent tombe”, l’aéroport est un moyen de parler de la frontière ». Pour son premier long-métrage, la réalisatrice d’origine arménienne a posé sa caméra dans le Haut-Karabakh, un territoire en crise, afin d’évoquer l’espoir sans cesse déçu de tout un peuple à « faire pays ». ----------------- « Si le vent tombe » : l’impossible envol d’un peuple dans le Haut-Karabakh. Nora Martirosyan réalise un premier long-métrage ubuesque et puissant, inspiré par la situation de la province arménienne et République autoproclamée. ----------------- Exposition : Georges Méliès, un magicien à La Cinémathèque. Le pionnier du septième art a désormais son musée parisien. Films et archives inédites offrent aux visiteurs une plongée dans l’univers de cet illusionniste qui a apporté sa passion des trucages au cinéma. ----------------- « Sons of Philadelphia » : toutes les nuances noires du polar. Le deuxième film de l’auteur de polars et réalisateur Jérémie Guez s’attache à deux cousins dont la relation est contrariée par un écheveau de trahisons familiales. ----------------- « Vers la bataille » : les combats fantomatiques d’un photographe de guerre. Alliant une image splendide et un récit de guerre hors champ, le premier long-métrage d’Aurélien Vernhes-Lermusiaux interroge la manipulation des images. ----------------- « Mère et fille » : le temps du deuil et du pardon. Pour son premier long-métrage, au plus près du réalisme, le réalisateur Jure Pavlovic filme les retrouvailles, en Croatie, entre une femme et sa mère gravement malade. ----------------- « Billie Holiday : une affaire d’Etat » : les dépendances toxiques d’une chanteuse. Pour son biopic, Lee Daniels se focalise à outrance sur les affres de l’icône noire du jazz, remarquablement interprétée par Andra Day. ----------------- « Suzanna Andler » : Charlotte Gainsbourg dans la lignée des grandes interprètes durassiennes. Benoît Jacquot adapte à l’écran une pièce restée méconnue de Marguerite Duras, qui met en scène un trio de personnages évanescents. ----------------- Benoît Jacquot : « Avec Duras, je suis passé de l’aversion à la passion ». Le réalisateur, qui a adapté au cinéma la pièce « Suzanna Andler », a travaillé comme assistant auprès de l’écrivaine sur plusieurs longs-métrages. ----------------- Temps retrouvé, huis clos, grands fauves, documentaire chinois... : notre sélection cinéma. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Les cinéphiles pourront également satisfaire leur curiosité grâce à deux belles rétrospectives. ----------------- Au Centre Pompidou, les énigmes lumineuses d’Abbas Kiarostami. A Paris, une rétrospective intégrale et une exposition éclairent l’œuvre du cinéaste iranien mort en 2016. ----------------- De la Comédie-Française au cinéma, Stéphane Varupenne a la mélodie du jeu. Le comédien et musicien interprète le rôle du père de la jeune héroïne du film « Petite maman » de Céline Sciamma. ----------------- « Petite maman » ou l’art de retrouver sa mère. Céline Sciamma signe un puissant conte fantastique, réglé sur les pas d’une étrange fillette. ----------------- « Michael Cimino, God Bless America » : le portrait doux-amer d’un cinéaste à l’élan fauché. L’essayiste et critique de cinéma Jean-Baptiste Thoret est retourné filmer les vastes paysages qu’il avait parcourus en 2010 avec le cinéaste disparu. ----------------- Wang Bing, cinéaste tellurique, rouvre Le Bal. L’établissement parisien propose une plongée dans l’œuvre de l’artiste-phare du documentaire chinois. ----------------- Dominique Païni : « Wang Bing est un immense inventeur de formes ». Commissaire de l’exposition présentée au Bal, Dominique Païni apprécie chez l’artiste chinois une absence de prêt à penser et une justesse esthétique. ----------------- Cinéma : le festival Reims Polar dévoile la face noire de l’Iran. Sur neuf films en compétition, les jurés ont promu deux longs-métrages persans et un français. ----------------- Yoann Zimmer, la version jeune de Gérard Depardieu dans « Des hommes ». A l’affiche du film de Lucas Belvaux en salle le 2 juin, il incarne un appelé en Algérie, Gérard Depardieu jouant le rôle à l’âge adulte. Mais le Belge de 28 ans ne se contente pas de faire l’acteur : il a réalisé un court-métrage et s’est lancé dans l’écriture d’un long. ----------------- Cinéma : les frères Seydoux cités dans une enquête pour « fraude fiscale ». Jérôme, Nicolas et Michel Seydoux et d’autres membres de la famille sont soupçonnés d’être les « bénéficiaires de trusts au Canada, non déclarés en France, administrés par le gestionnaire de fortune québécois Blue Bridge ». ----------------- Amazon s’offre la Metro Goldwyn Mayer : une certaine vision du cinéma. Mercredi 26 mai, le groupe de Jeff Bezos a déboursé 8,45 milliards de dollars pour acquérir le studio et son catalogue de 4 000 films. Cet achat à prix d’or est une nouvelle illustration du pari que l’entreprise américaine fait sur le streaming, au détriment des salles de cinéma traditionnelles. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Les cinémas ont accueilli 1,6 million de spectateurs pour leur réouverture. Le film d’Albert Dupontel « Adieu les cons » a attiré le plus grand nombre de spectateurs pour les premiers jours de reprise, du mercredi 19 au dimanche 23 mai. ----------------- « Balloon » : la politique de l’enfant unique face aux traditions tibétaines. Le troisième long-métrage de Pema Tseden s’attache à une famille d’éleveurs de brebis confrontée aux diktats du pouvoir central chinois, dans les années 1980. ----------------- « A l’abordage » : Guillaume Brac, un cinéaste sur les rivages des amours de jeunesse. Le réalisateur évoque avec finesse les jeux et les tourments d’un groupe de garçons et de filles de milieux différents en vacances dans la Drôme provençale. ----------------- « L’Arbre », une symphonie en clairs-obscurs dans les couloirs du temps. Le troisième long-métrage du réalisateur portugais André Gil Mata, tourné en Bosnie-Herzégovine, déploie une poésie singulière, hypnotique et sensorielle. ----------------- Festival de Cannes 2021 : Nanni Moretti, Sean Penn, Kirill Serebrennikov et Jacques Audiard en compétition officielle. Le président du festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, ont présenté jeudi la sélection officielle de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Festival de Cannes 2021 : la sélection officielle de la 74e édition attendue aujourd’hui. Le président du Festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, présentent, jeudi à 11 heures, les contours de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- « Mère et fille » : le temps du deuil et du pardon. Pour son premier long-métrage, au plus près du réalisme, le réalisateur Jure Pavlovic filme les retrouvailles, en Croatie, entre une femme et sa mère gravement malade. ----------------- « Billie Holiday : une affaire d’Etat » : les dépendances toxiques d’une chanteuse. Pour son biopic, Lee Daniels se focalise à outrance sur les affres de l’icône noire du jazz, remarquablement interprétée par Andra Day. ----------------- « Suzanna Andler » : Charlotte Gainsbourg dans la lignée des grandes interprètes durassiennes. Benoît Jacquot adapte à l’écran une pièce restée méconnue de Marguerite Duras, qui met en scène un trio de personnages évanescents. ----------------- Benoît Jacquot : « Avec Duras, je suis passé de l’aversion à la passion ». Le réalisateur, qui a adapté au cinéma la pièce « Suzanna Andler », a travaillé comme assistant auprès de l’écrivaine sur plusieurs longs-métrages. ----------------- Temps retrouvé, huis clos, grands fauves, documentaire chinois... : notre sélection cinéma. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Les cinéphiles pourront également satisfaire leur curiosité grâce à deux belles rétrospectives. ----------------- Au Centre Pompidou, les énigmes lumineuses d’Abbas Kiarostami. A Paris, une rétrospective intégrale et une exposition éclairent l’œuvre du cinéaste iranien mort en 2016. ----------------- De la Comédie-Française au cinéma, Stéphane Varupenne a la mélodie du jeu. Le comédien et musicien interprète le rôle du père de la jeune héroïne du film « Petite maman » de Céline Sciamma. ----------------- « Petite maman » ou l’art de retrouver sa mère. Céline Sciamma signe un puissant conte fantastique, réglé sur les pas d’une étrange fillette. ----------------- « Michael Cimino, God Bless America » : le portrait doux-amer d’un cinéaste à l’élan fauché. L’essayiste et critique de cinéma Jean-Baptiste Thoret est retourné filmer les vastes paysages qu’il avait parcourus en 2010 avec le cinéaste disparu. ----------------- Wang Bing, cinéaste tellurique, rouvre Le Bal. L’établissement parisien propose une plongée dans l’œuvre de l’artiste-phare du documentaire chinois. ----------------- Dominique Païni : « Wang Bing est un immense inventeur de formes ». Commissaire de l’exposition présentée au Bal, Dominique Païni apprécie chez l’artiste chinois une absence de prêt à penser et une justesse esthétique. ----------------- Cinéma : le festival Reims Polar dévoile la face noire de l’Iran. Sur neuf films en compétition, les jurés ont promu deux longs-métrages persans et un français. ----------------- Yoann Zimmer, la version jeune de Gérard Depardieu dans « Des hommes ». A l’affiche du film de Lucas Belvaux en salle le 2 juin, il incarne un appelé en Algérie, Gérard Depardieu jouant le rôle à l’âge adulte. Mais le Belge de 28 ans ne se contente pas de faire l’acteur : il a réalisé un court-métrage et s’est lancé dans l’écriture d’un long. ----------------- Cinéma : les frères Seydoux cités dans une enquête pour « fraude fiscale ». Jérôme, Nicolas et Michel Seydoux et d’autres membres de la famille sont soupçonnés d’être les « bénéficiaires de trusts au Canada, non déclarés en France, administrés par le gestionnaire de fortune québécois Blue Bridge ». ----------------- Amazon s’offre la Metro Goldwyn Mayer : une certaine vision du cinéma. Mercredi 26 mai, le groupe de Jeff Bezos a déboursé 8,45 milliards de dollars pour acquérir le studio et son catalogue de 4 000 films. Cet achat à prix d’or est une nouvelle illustration du pari que l’entreprise américaine fait sur le streaming, au détriment des salles de cinéma traditionnelles. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Les cinémas ont accueilli 1,6 million de spectateurs pour leur réouverture. Le film d’Albert Dupontel « Adieu les cons » a attiré le plus grand nombre de spectateurs pour les premiers jours de reprise, du mercredi 19 au dimanche 23 mai. ----------------- « Balloon » : la politique de l’enfant unique face aux traditions tibétaines. Le troisième long-métrage de Pema Tseden s’attache à une famille d’éleveurs de brebis confrontée aux diktats du pouvoir central chinois, dans les années 1980. ----------------- Frédéric Pierrot : « Tout ce qui permet d’ouvrir le monde est profitable, tout ce qui le referme est douloureux ». Le comédien est le nouvel invité du podcast « Le Goût de M », à l’occasion de la sortie, le 16 juin, de « Seize printemps » de Suzanne Lindon, dans lequel il incarne le père de l’héroïne. ----------------- Le Festival de Cannes 2021 dévoile une sélection très française. La 74e édition, décalée du 6 au 17 juillet, présentera sept films français en compétition, un record, mais sera contrainte par la situation sanitaire, et des doutes subsistent sur la présence de délégations étrangères. ----------------- Festival de Cannes 2021 : Nanni Moretti, Sean Penn, Kirill Serebrennikov et Jacques Audiard en compétition officielle. Le président du festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, ont présenté jeudi la sélection officielle de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Festival de Cannes 2021 : la sélection officielle de la 74e édition attendue aujourd’hui. Le président du Festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, présentent, jeudi à 11 heures, les contours de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- « Mère et fille » : le temps du deuil et du pardon. Pour son premier long-métrage, au plus près du réalisme, le réalisateur Jure Pavlovic filme les retrouvailles, en Croatie, entre une femme et sa mère gravement malade. ----------------- « Billie Holiday : une affaire d’Etat » : les dépendances toxiques d’une chanteuse. Pour son biopic, Lee Daniels se focalise à outrance sur les affres de l’icône noire du jazz, remarquablement interprétée par Andra Day. ----------------- « Suzanna Andler » : Charlotte Gainsbourg dans la lignée des grandes interprètes durassiennes. Benoît Jacquot adapte à l’écran une pièce restée méconnue de Marguerite Duras, qui met en scène un trio de personnages évanescents. ----------------- Benoît Jacquot : « Avec Duras, je suis passé de l’aversion à la passion ». Le réalisateur, qui a adapté au cinéma la pièce « Suzanna Andler », a travaillé comme assistant auprès de l’écrivaine sur plusieurs longs-métrages. ----------------- Temps retrouvé, huis clos, grands fauves, documentaire chinois... : notre sélection cinéma. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Les cinéphiles pourront également satisfaire leur curiosité grâce à deux belles rétrospectives. ----------------- Au Centre Pompidou, les énigmes lumineuses d’Abbas Kiarostami. A Paris, une rétrospective intégrale et une exposition éclairent l’œuvre du cinéaste iranien mort en 2016. ----------------- De la Comédie-Française au cinéma, Stéphane Varupenne a la mélodie du jeu. Le comédien et musicien interprète le rôle du père de la jeune héroïne du film « Petite maman » de Céline Sciamma. ----------------- « Petite maman » ou l’art de retrouver sa mère. Céline Sciamma signe un puissant conte fantastique, réglé sur les pas d’une étrange fillette. ----------------- « Michael Cimino, God Bless America » : le portrait doux-amer d’un cinéaste à l’élan fauché. L’essayiste et critique de cinéma Jean-Baptiste Thoret est retourné filmer les vastes paysages qu’il avait parcourus en 2010 avec le cinéaste disparu. ----------------- Wang Bing, cinéaste tellurique, rouvre Le Bal. L’établissement parisien propose une plongée dans l’œuvre de l’artiste-phare du documentaire chinois. ----------------- Dominique Païni : « Wang Bing est un immense inventeur de formes ». Commissaire de l’exposition présentée au Bal, Dominique Païni apprécie chez l’artiste chinois une absence de prêt à penser et une justesse esthétique. ----------------- Cinéma : le festival Reims Polar dévoile la face noire de l’Iran. Sur neuf films en compétition, les jurés ont promu deux longs-métrages persans et un français. ----------------- Yoann Zimmer, la version jeune de Gérard Depardieu dans « Des hommes ». A l’affiche du film de Lucas Belvaux en salle le 2 juin, il incarne un appelé en Algérie, Gérard Depardieu jouant le rôle à l’âge adulte. Mais le Belge de 28 ans ne se contente pas de faire l’acteur : il a réalisé un court-métrage et s’est lancé dans l’écriture d’un long. ----------------- Cinéma : les frères Seydoux cités dans une enquête pour « fraude fiscale ». Jérôme, Nicolas et Michel Seydoux et d’autres membres de la famille sont soupçonnés d’être les « bénéficiaires de trusts au Canada, non déclarés en France, administrés par le gestionnaire de fortune québécois Blue Bridge ». ----------------- Amazon s’offre la Metro Goldwyn Mayer : une certaine vision du cinéma. Mercredi 26 mai, le groupe de Jeff Bezos a déboursé 8,45 milliards de dollars pour acquérir le studio et son catalogue de 4 000 films. Cet achat à prix d’or est une nouvelle illustration du pari que l’entreprise américaine fait sur le streaming, au détriment des salles de cinéma traditionnelles. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Frédéric Pierrot : « Tout ce qui permet d’ouvrir le monde est profitable, tout ce qui le referme est douloureux ». Le comédien est le nouvel invité du podcast « Le Goût de M », à l’occasion de la sortie, le 16 juin, de « Seize printemps » de Suzanne Lindon, dans lequel il incarne le père de l’héroïne. ----------------- Le Festival de Cannes 2021 dévoile une sélection très française. La 74e édition, décalée du 6 au 17 juillet, présentera sept films français en compétition, un record, mais sera contrainte par la situation sanitaire, et des doutes subsistent sur la présence de délégations étrangères. ----------------- Festival de Cannes 2021 : Nanni Moretti, Sean Penn, Kirill Serebrennikov et Jacques Audiard en compétition officielle. Le président du festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, ont présenté jeudi la sélection officielle de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Festival de Cannes 2021 : la sélection officielle de la 74e édition attendue aujourd’hui. Le président du Festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, présentent, jeudi à 11 heures, les contours de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- « Mère et fille » : le temps du deuil et du pardon. Pour son premier long-métrage, au plus près du réalisme, le réalisateur Jure Pavlovic filme les retrouvailles, en Croatie, entre une femme et sa mère gravement malade. ----------------- « Billie Holiday : une affaire d’Etat » : les dépendances toxiques d’une chanteuse. Pour son biopic, Lee Daniels se focalise à outrance sur les affres de l’icône noire du jazz, remarquablement interprétée par Andra Day. ----------------- « Suzanna Andler » : Charlotte Gainsbourg dans la lignée des grandes interprètes durassiennes. Benoît Jacquot adapte à l’écran une pièce restée méconnue de Marguerite Duras, qui met en scène un trio de personnages évanescents. ----------------- Benoît Jacquot : « Avec Duras, je suis passé de l’aversion à la passion ». Le réalisateur, qui a adapté au cinéma la pièce « Suzanna Andler », a travaillé comme assistant auprès de l’écrivaine sur plusieurs longs-métrages. ----------------- Temps retrouvé, huis clos, grands fauves, documentaire chinois... : notre sélection cinéma. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Les cinéphiles pourront également satisfaire leur curiosité grâce à deux belles rétrospectives. ----------------- Au Centre Pompidou, les énigmes lumineuses d’Abbas Kiarostami. A Paris, une rétrospective intégrale et une exposition éclairent l’œuvre du cinéaste iranien mort en 2016. ----------------- De la Comédie-Française au cinéma, Stéphane Varupenne a la mélodie du jeu. Le comédien et musicien interprète le rôle du père de la jeune héroïne du film « Petite maman » de Céline Sciamma. ----------------- « Petite maman » ou l’art de retrouver sa mère. Céline Sciamma signe un puissant conte fantastique, réglé sur les pas d’une étrange fillette. ----------------- « Michael Cimino, God Bless America » : le portrait doux-amer d’un cinéaste à l’élan fauché. L’essayiste et critique de cinéma Jean-Baptiste Thoret est retourné filmer les vastes paysages qu’il avait parcourus en 2010 avec le cinéaste disparu. ----------------- Wang Bing, cinéaste tellurique, rouvre Le Bal. L’établissement parisien propose une plongée dans l’œuvre de l’artiste-phare du documentaire chinois. ----------------- Dominique Païni : « Wang Bing est un immense inventeur de formes ». Commissaire de l’exposition présentée au Bal, Dominique Païni apprécie chez l’artiste chinois une absence de prêt à penser et une justesse esthétique. ----------------- Cinéma : le festival Reims Polar dévoile la face noire de l’Iran. Sur neuf films en compétition, les jurés ont promu deux longs-métrages persans et un français. ----------------- Yoann Zimmer, la version jeune de Gérard Depardieu dans « Des hommes ». A l’affiche du film de Lucas Belvaux en salle le 2 juin, il incarne un appelé en Algérie, Gérard Depardieu jouant le rôle à l’âge adulte. Mais le Belge de 28 ans ne se contente pas de faire l’acteur : il a réalisé un court-métrage et s’est lancé dans l’écriture d’un long. ----------------- Cinéma : les frères Seydoux cités dans une enquête pour « fraude fiscale ». Jérôme, Nicolas et Michel Seydoux et d’autres membres de la famille sont soupçonnés d’être les « bénéficiaires de trusts au Canada, non déclarés en France, administrés par le gestionnaire de fortune québécois Blue Bridge ». ----------------- Amazon s’offre la Metro Goldwyn Mayer : une certaine vision du cinéma. Mercredi 26 mai, le groupe de Jeff Bezos a déboursé 8,45 milliards de dollars pour acquérir le studio et son catalogue de 4 000 films. Cet achat à prix d’or est une nouvelle illustration du pari que l’entreprise américaine fait sur le streaming, au détriment des salles de cinéma traditionnelles. ----------------- Le studio hollywoodien MGM racheté par Amazon pour 8,45 milliards de dollars. La Metro Goldwyn Mayer, major au célèbre lion, détient notamment les droits de la franchise James Bond, un atout décisif pour Amazon et son bouquet en streaming, Prime Video, face à ses concurrents Netflix et Disney. ----------------- Jérôme Prieur : « Les livres et les films sont les matériaux différents d’une même aventure mentale ». Depuis plus de quarante ans, l’écrivain et documentariste passe d’une forme à l’autre. Il n’en bâtit pas moins ainsi une œuvre cohérente, fondée sur cette approche romanesque des savoirs qui éclaire aujourd’hui « Lanterne magique ». ----------------- Les femmes à l’écran, la face cachée du cinéma. Seulement 34 % des rôles sont tenus par des actrices révèle une étude portant sur 3 770 films sortis entre 1985 et 2019. ----------------- Céline Sciamma : « S’engager rend toujours vulnérable ». Je ne serais pas arrivée là si… Cette semaine, la réalisatrice du « Portrait de la jeune fille en feu » revient sur son enfance joyeuse et curieuse, et raconte comment sa rencontre avec le cinéma lui a offert « une vie par procuration ». ----------------- Frédéric Pierrot : « Tout ce qui permet d’ouvrir le monde est profitable, tout ce qui le referme est douloureux ». Le comédien est le nouvel invité du podcast « Le Goût de M », à l’occasion de la sortie, le 16 juin, de « Seize printemps » de Suzanne Lindon, dans lequel il incarne le père de l’héroïne. ----------------- Le Festival de Cannes 2021 dévoile une sélection très française. La 74e édition, décalée du 6 au 17 juillet, présentera sept films français en compétition, un record, mais sera contrainte par la situation sanitaire, et des doutes subsistent sur la présence de délégations étrangères. ----------------- Festival de Cannes 2021 : Nanni Moretti, Sean Penn, Kirill Serebrennikov et Jacques Audiard en compétition officielle. Le président du festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, ont présenté jeudi la sélection officielle de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Festival de Cannes 2021 : la sélection officielle de la 74e édition attendue aujourd’hui. Le président du Festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, présentent, jeudi à 11 heures, les contours de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- « Mère et fille » : le temps du deuil et du pardon. Pour son premier long-métrage, au plus près du réalisme, le réalisateur Jure Pavlovic filme les retrouvailles, en Croatie, entre une femme et sa mère gravement malade. ----------------- « Billie Holiday : une affaire d’Etat » : les dépendances toxiques d’une chanteuse. Pour son biopic, Lee Daniels se focalise à outrance sur les affres de l’icône noire du jazz, remarquablement interprétée par Andra Day. ----------------- « Suzanna Andler » : Charlotte Gainsbourg dans la lignée des grandes interprètes durassiennes. Benoît Jacquot adapte à l’écran une pièce restée méconnue de Marguerite Duras, qui met en scène un trio de personnages évanescents. ----------------- Benoît Jacquot : « Avec Duras, je suis passé de l’aversion à la passion ». Le réalisateur, qui a adapté au cinéma la pièce « Suzanna Andler », a travaillé comme assistant auprès de l’écrivaine sur plusieurs longs-métrages. ----------------- Temps retrouvé, huis clos, grands fauves, documentaire chinois... : notre sélection cinéma. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Les cinéphiles pourront également satisfaire leur curiosité grâce à deux belles rétrospectives. ----------------- Au Centre Pompidou, les énigmes lumineuses d’Abbas Kiarostami. A Paris, une rétrospective intégrale et une exposition éclairent l’œuvre du cinéaste iranien mort en 2016. ----------------- De la Comédie-Française au cinéma, Stéphane Varupenne a la mélodie du jeu. Le comédien et musicien interprète le rôle du père de la jeune héroïne du film « Petite maman » de Céline Sciamma. ----------------- « Petite maman » ou l’art de retrouver sa mère. Céline Sciamma signe un puissant conte fantastique, réglé sur les pas d’une étrange fillette. ----------------- « Michael Cimino, God Bless America » : le portrait doux-amer d’un cinéaste à l’élan fauché. L’essayiste et critique de cinéma Jean-Baptiste Thoret est retourné filmer les vastes paysages qu’il avait parcourus en 2010 avec le cinéaste disparu. ----------------- Wang Bing, cinéaste tellurique, rouvre Le Bal. L’établissement parisien propose une plongée dans l’œuvre de l’artiste-phare du documentaire chinois. ----------------- Dominique Païni : « Wang Bing est un immense inventeur de formes ». Commissaire de l’exposition présentée au Bal, Dominique Païni apprécie chez l’artiste chinois une absence de prêt à penser et une justesse esthétique. ----------------- Cinéma : le festival Reims Polar dévoile la face noire de l’Iran. Sur neuf films en compétition, les jurés ont promu deux longs-métrages persans et un français. ----------------- Yoann Zimmer, la version jeune de Gérard Depardieu dans « Des hommes ». A l’affiche du film de Lucas Belvaux en salle le 2 juin, il incarne un appelé en Algérie, Gérard Depardieu jouant le rôle à l’âge adulte. Mais le Belge de 28 ans ne se contente pas de faire l’acteur : il a réalisé un court-métrage et s’est lancé dans l’écriture d’un long. ----------------- Création de Wild West, la société de production du cinéma de genre à la française. Cofondateur de Capricci, Thierry Lounas dévoile au « Monde » le projet du nouveau label qu’il lance, mercredi 9 juin, avec Vincent Maraval (Wild Bunch), visant à faire émerger une nouvelle vague de films français navigant entre le réel et le fantastique. ----------------- Jérôme Prieur : « Les livres et les films sont les matériaux différents d’une même aventure mentale ». Depuis plus de quarante ans, l’écrivain et documentariste passe d’une forme à l’autre. Il n’en bâtit pas moins ainsi une œuvre cohérente, fondée sur cette approche romanesque des savoirs qui éclaire aujourd’hui « Lanterne magique ». ----------------- Les femmes à l’écran, la face cachée du cinéma. Seulement 34 % des rôles sont tenus par des actrices révèle une étude portant sur 3 770 films sortis entre 1985 et 2019. ----------------- Céline Sciamma : « S’engager rend toujours vulnérable ». Son « Portrait de la jeune fille en feu » a fait le tour du monde. Dans un entretien au « Monde », elle revient sur son enfance heureuse, sa découverte d’elle-même et sa rencontre avec le cinéma, qui lui a offert « une vie par procuration ». ----------------- Frédéric Pierrot : « Tout ce qui permet d’ouvrir le monde est profitable, tout ce qui le referme est douloureux ». Le comédien est le nouvel invité du podcast « Le Goût de M », à l’occasion de la sortie, le 16 juin, de « Seize printemps » de Suzanne Lindon, dans lequel il incarne le père de l’héroïne. ----------------- Le Festival de Cannes 2021 dévoile une sélection très française. La 74e édition, décalée du 6 au 17 juillet, présentera sept films français en compétition, un record, mais sera contrainte par la situation sanitaire, et des doutes subsistent sur la présence de délégations étrangères. ----------------- Festival de Cannes 2021 : Nanni Moretti, Sean Penn, Kirill Serebrennikov et Jacques Audiard en compétition officielle. Le président du festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, ont présenté jeudi la sélection officielle de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Festival de Cannes 2021 : la sélection officielle de la 74e édition attendue aujourd’hui. Le président du Festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, présentent, jeudi à 11 heures, les contours de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- « Mère et fille » : le temps du deuil et du pardon. Pour son premier long-métrage, au plus près du réalisme, le réalisateur Jure Pavlovic filme les retrouvailles, en Croatie, entre une femme et sa mère gravement malade. ----------------- « Billie Holiday : une affaire d’Etat » : les dépendances toxiques d’une chanteuse. Pour son biopic, Lee Daniels se focalise à outrance sur les affres de l’icône noire du jazz, remarquablement interprétée par Andra Day. ----------------- « Suzanna Andler » : Charlotte Gainsbourg dans la lignée des grandes interprètes durassiennes. Benoît Jacquot adapte à l’écran une pièce restée méconnue de Marguerite Duras, qui met en scène un trio de personnages évanescents. ----------------- Benoît Jacquot : « Avec Duras, je suis passé de l’aversion à la passion ». Le réalisateur, qui a adapté au cinéma la pièce « Suzanna Andler », a travaillé comme assistant auprès de l’écrivaine sur plusieurs longs-métrages. ----------------- Temps retrouvé, huis clos, grands fauves, documentaire chinois... : notre sélection cinéma. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Les cinéphiles pourront également satisfaire leur curiosité grâce à deux belles rétrospectives. ----------------- Au Centre Pompidou, les énigmes lumineuses d’Abbas Kiarostami. A Paris, une rétrospective intégrale et une exposition éclairent l’œuvre du cinéaste iranien mort en 2016. ----------------- De la Comédie-Française au cinéma, Stéphane Varupenne a la mélodie du jeu. Le comédien et musicien interprète le rôle du père de la jeune héroïne du film « Petite maman » de Céline Sciamma. ----------------- « Petite maman » ou l’art de retrouver sa mère. Céline Sciamma signe un puissant conte fantastique, réglé sur les pas d’une étrange fillette. ----------------- « Michael Cimino, God Bless America » : le portrait doux-amer d’un cinéaste à l’élan fauché. L’essayiste et critique de cinéma Jean-Baptiste Thoret est retourné filmer les vastes paysages qu’il avait parcourus en 2010 avec le cinéaste disparu. ----------------- Wang Bing, cinéaste tellurique, rouvre Le Bal. L’établissement parisien propose une plongée dans l’œuvre de l’artiste-phare du documentaire chinois. ----------------- Dominique Païni : « Wang Bing est un immense inventeur de formes ». Commissaire de l’exposition présentée au Bal, Dominique Païni apprécie chez l’artiste chinois une absence de prêt à penser et une justesse esthétique. ----------------- Cinéma : le festival Reims Polar dévoile la face noire de l’Iran. Sur neuf films en compétition, les jurés ont promu deux longs-métrages persans et un français. ----------------- Musées, cinémas, théâtres, salles de concert : ce qui change à partir de mercredi 9 juin. Le décalage du couvre-feu à 23 heures et le passage de la jauge maximale de 35 % à 65 % va permettre aux lieux de culture d’accueillir davantage de monde. La Fête de la musique aura lieu le 21 juin, mais avec des restrictions. ----------------- « 17 Blocks » : Davy Rothbart filme au plus intime la vie précaire d’une famille afro-américaine. Le journaliste et cinéaste a suivi pendant vingt ans le quotidien de Cheryl et de ses trois enfants dans un quartier de Washington, en proie à la violence et au trafic de drogue. ----------------- Davy Rothbart, cinéaste : « Les gamins étaient plus agiles que moi avec la caméra ». L’auteur de nouvelles et réalisateur de « 17 Blocks » n’a de cesse de transmettre ses récits et tranches de vie à la radio, au cinéma et dans ses ouvrages. ----------------- Pour la réalisatrice Chloé Zhao, un parfum d’exil à Hollywood. Installée aux Etats-Unis depuis son adolescence, la cinéaste chinoise de 39 ans vient d’être trois fois oscarisée pour son troisième film, « Nomadland ». Un succès qui ne permettra pas à ce road-trip au féminin de sortir en Chine, où elle est décriée par le pouvoir. ----------------- Création de Wild West, la société de production du cinéma de genre à la française. Cofondateur de Capricci, Thierry Lounas dévoile au « Monde » le projet du nouveau label qu’il lance, mercredi 9 juin, avec Vincent Maraval (Wild Bunch), visant à faire émerger une nouvelle vague de films français navigant entre le réel et le fantastique. ----------------- Jérôme Prieur : « Les livres et les films sont les matériaux différents d’une même aventure mentale ». Depuis plus de quarante ans, l’écrivain et documentariste passe d’une forme à l’autre. Il n’en bâtit pas moins ainsi une œuvre cohérente, fondée sur cette approche romanesque des savoirs qui éclaire aujourd’hui « Lanterne magique ». ----------------- Les femmes à l’écran, la face cachée du cinéma. Seulement 34 % des rôles sont tenus par des actrices révèle une étude portant sur 3 770 films sortis entre 1985 et 2019. ----------------- Céline Sciamma : « S’engager rend toujours vulnérable ». Son « Portrait de la jeune fille en feu » a fait le tour du monde. Dans un entretien au « Monde », elle revient sur son enfance heureuse, sa découverte d’elle-même et sa rencontre avec le cinéma, qui lui a offert « une vie par procuration ». ----------------- Frédéric Pierrot : « Tout ce qui permet d’ouvrir le monde est profitable, tout ce qui le referme est douloureux ». Le comédien est le nouvel invité du podcast « Le Goût de M », à l’occasion de la sortie, le 16 juin, de « Seize printemps » de Suzanne Lindon, dans lequel il incarne le père de l’héroïne. ----------------- Le Festival de Cannes 2021 dévoile une sélection très française. La 74e édition, décalée du 6 au 17 juillet, présentera sept films français en compétition, un record, mais sera contrainte par la situation sanitaire, et des doutes subsistent sur la présence de délégations étrangères. ----------------- Festival de Cannes 2021 : Nanni Moretti, Sean Penn, Kirill Serebrennikov et Jacques Audiard en compétition officielle. Le président du festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, ont présenté jeudi la sélection officielle de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Festival de Cannes 2021 : la sélection officielle de la 74e édition attendue aujourd’hui. Le président du Festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, présentent, jeudi à 11 heures, les contours de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- « Mère et fille » : le temps du deuil et du pardon. Pour son premier long-métrage, au plus près du réalisme, le réalisateur Jure Pavlovic filme les retrouvailles, en Croatie, entre une femme et sa mère gravement malade. ----------------- « Billie Holiday : une affaire d’Etat » : les dépendances toxiques d’une chanteuse. Pour son biopic, Lee Daniels se focalise à outrance sur les affres de l’icône noire du jazz, remarquablement interprétée par Andra Day. ----------------- « Suzanna Andler » : Charlotte Gainsbourg dans la lignée des grandes interprètes durassiennes. Benoît Jacquot adapte à l’écran une pièce restée méconnue de Marguerite Duras, qui met en scène un trio de personnages évanescents. ----------------- Benoît Jacquot : « Avec Duras, je suis passé de l’aversion à la passion ». Le réalisateur, qui a adapté au cinéma la pièce « Suzanna Andler », a travaillé comme assistant auprès de l’écrivaine sur plusieurs longs-métrages. ----------------- Temps retrouvé, huis clos, grands fauves, documentaire chinois... : notre sélection cinéma. Chaque mercredi, les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. Les cinéphiles pourront également satisfaire leur curiosité grâce à deux belles rétrospectives. ----------------- Au Centre Pompidou, les énigmes lumineuses d’Abbas Kiarostami. A Paris, une rétrospective intégrale et une exposition éclairent l’œuvre du cinéaste iranien mort en 2016. ----------------- De la Comédie-Française au cinéma, Stéphane Varupenne a la mélodie du jeu. Le comédien et musicien interprète le rôle du père de la jeune héroïne du film « Petite maman » de Céline Sciamma. ----------------- « Petite maman » ou l’art de retrouver sa mère. Céline Sciamma signe un puissant conte fantastique, réglé sur les pas d’une étrange fillette. ----------------- « Un printemps à Hongkong » : le tabou de l’homosexualité dans une société conformiste. Le troisième long-métrage de Ray Yeung est servi par des comédiens convaincants. ----------------- « Conjuring 3, sous l’emprise du diable » : frousse cinématographique à base de bondieuseries. Ce nouveau volet d’une série horrifique à succès remplit un cahier des charges attendu. ----------------- « The Last Hillbilly » : chez les Richie, petite galaxie autonome des Appalaches. Diane Sara Bouzgarrou et Thomas Jenkoe ont filmé, pendant sept ans, l’isolement et le déclin d’une communauté rurale blanche et pauvre du Kentucky. ----------------- « Le Père de Nafi » : un amour face à deux visions de l’islam. Mamadou Dia, qui fut journaliste pendant dix ans, s’est inspiré de scènes vécues en Afrique pour son premier long-métrage. ----------------- Jessica Bruder, journaliste : « A Hollywood, “Nomadland” ne cochait aucune case ». Mettant en scène des retraités solitaires et sans argent, vivant dans leur camping-car, le film de Chloé Zhao, a fait un hold-up aux Oscars. L’autrice à l’origine de ce double phénomène de librairie et de cinéma raconte, dans un entretien au « Monde », la genèse du projet. ----------------- « 200 mètres » : un road-movie entravé par un mur et des checkpoints. Le réalisateur Ameen Nayfeh s’est inspiré de ses souvenirs pour son premier long-métrage sur la séparation d’une famille palestinienne entre la Cisjordanie et Israël. ----------------- Amérique des marges, islamisme au Sénégal, déchirure israélo-palestinienne : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. ----------------- Musées, cinémas, théâtres, salles de concert : les nouvelles règles dès mercredi 9 juin. Le décalage du couvre-feu à 23 heures et le passage de la jauge maximale de 35 % à 65 % offre aux lieux de culture d’accueillir davantage de monde. La Fête de la musique se tiendra le 21 juin, avec des restrictions. ----------------- « 17 Blocks » : Davy Rothbart filme au plus intime la vie précaire d’une famille afro-américaine. Le journaliste et cinéaste a suivi pendant vingt ans le quotidien de Cheryl et de ses trois enfants dans un quartier de Washington, en proie à la violence et au trafic de drogue. ----------------- Davy Rothbart, cinéaste : « Les gamins étaient plus agiles que moi avec la caméra ». L’auteur de nouvelles et réalisateur de « 17 Blocks » n’a de cesse de transmettre ses récits et tranches de vie à la radio, au cinéma et dans ses ouvrages. ----------------- Pour la réalisatrice de « Nomadland » Chloé Zhao, un parfum d’exil à Hollywood. Installée aux Etats-Unis depuis son adolescence, la cinéaste chinoise de 39 ans vient d’être trois fois oscarisée pour son troisième film. Un succès qui ne permettra pas à ce road-trip au féminin de sortir en Chine, où elle est décriée par le pouvoir. ----------------- Création de Wild West, la société de production du cinéma de genre à la française. Cofondateur de Capricci, Thierry Lounas dévoile au « Monde » le projet du nouveau label qu’il lance, mercredi 9 juin, avec Vincent Maraval (Wild Bunch), visant à faire émerger une nouvelle vague de films français navigant entre le réel et le fantastique. ----------------- Jérôme Prieur : « Les livres et les films sont les matériaux différents d’une même aventure mentale ». Depuis plus de quarante ans, l’écrivain et documentariste passe d’une forme à l’autre. Il n’en bâtit pas moins ainsi une œuvre cohérente, fondée sur cette approche romanesque des savoirs qui éclaire aujourd’hui « Lanterne magique ». ----------------- Les femmes à l’écran, la face cachée du cinéma. Seulement 34 % des rôles sont tenus par des actrices révèle une étude portant sur 3 770 films sortis entre 1985 et 2019. ----------------- Céline Sciamma : « S’engager rend toujours vulnérable ». Son « Portrait de la jeune fille en feu » a fait le tour du monde. Dans un entretien au « Monde », elle revient sur son enfance heureuse, sa découverte d’elle-même et sa rencontre avec le cinéma, qui lui a offert « une vie par procuration ». ----------------- Frédéric Pierrot : « Tout ce qui permet d’ouvrir le monde est profitable, tout ce qui le referme est douloureux ». Le comédien est le nouvel invité du podcast « Le Goût de M », à l’occasion de la sortie, le 16 juin, de « Seize printemps » de Suzanne Lindon, dans lequel il incarne le père de l’héroïne. ----------------- Le Festival de Cannes 2021 dévoile une sélection très française. La 74e édition, décalée du 6 au 17 juillet, présentera sept films français en compétition, un record, mais sera contrainte par la situation sanitaire, et des doutes subsistent sur la présence de délégations étrangères. ----------------- Festival de Cannes 2021 : Nanni Moretti, Sean Penn, Kirill Serebrennikov et Jacques Audiard en compétition officielle. Le président du festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, ont présenté jeudi la sélection officielle de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Festival de Cannes 2021 : la sélection officielle de la 74e édition attendue aujourd’hui. Le président du Festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, présentent, jeudi à 11 heures, les contours de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- « Mère et fille » : le temps du deuil et du pardon. Pour son premier long-métrage, au plus près du réalisme, le réalisateur Jure Pavlovic filme les retrouvailles, en Croatie, entre une femme et sa mère gravement malade. ----------------- Reprise : « La Mère », chef-d’œuvre de Mikio Naruse, sismographe de l’âme. Le film qui contribua à faire connaître le cinéma japonais dans les années 1950 ressort en salle et en version restaurée, mercredi 9 juin. ----------------- « Un printemps à Hongkong » : le tabou de l’homosexualité dans une société conformiste. Le troisième long-métrage de Ray Yeung est servi par des comédiens convaincants. ----------------- « Conjuring 3, sous l’emprise du diable » : frousse cinématographique à base de bondieuseries. Ce nouveau volet d’une série horrifique à succès remplit un cahier des charges attendu. ----------------- « The Last Hillbilly » : chez les Richie, petite galaxie autonome des Appalaches. Diane Sara Bouzgarrou et Thomas Jenkoe ont filmé, pendant sept ans, l’isolement et le déclin d’une communauté rurale blanche et pauvre du Kentucky. ----------------- « Le Père de Nafi » : un amour face à deux visions de l’islam. Mamadou Dia, qui fut journaliste pendant dix ans, s’est inspiré de scènes vécues en Afrique pour son premier long-métrage. ----------------- Jessica Bruder : « A Hollywood, “Nomadland” ne cochait aucune case ». Mettant en scène des retraités solitaires et sans argent, vivant dans leur camping-car, le film de Chloé Zhao, a fait un hold-up aux Oscars. L’autrice à l’origine de ce double phénomène de librairie et de cinéma raconte, dans un entretien au « Monde », la genèse du projet. ----------------- « 200 mètres » : un road-movie entravé par un mur et des checkpoints. Le réalisateur Ameen Nayfeh s’est inspiré de ses souvenirs pour son premier long-métrage sur la séparation d’une famille palestinienne entre la Cisjordanie et Israël. ----------------- Amérique des marges, islamisme au Sénégal, déchirure israélo-palestinienne : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. ----------------- Musées, cinémas, théâtres, salles de concert : les nouvelles règles dès mercredi 9 juin. Le décalage du couvre-feu à 23 heures et le passage de la jauge maximale de 35 % à 65 % offre aux lieux de culture d’accueillir davantage de monde. La Fête de la musique se tiendra le 21 juin, avec des restrictions. ----------------- « 17 Blocks » : Davy Rothbart filme au plus intime la vie précaire d’une famille afro-américaine. Le journaliste et cinéaste a suivi pendant vingt ans le quotidien de Cheryl et de ses trois enfants dans un quartier de Washington, en proie à la violence et au trafic de drogue. ----------------- Davy Rothbart, cinéaste : « Les gamins étaient plus agiles que moi avec la caméra ». L’auteur de nouvelles et réalisateur de « 17 Blocks » n’a de cesse de transmettre ses récits et tranches de vie à la radio, au cinéma et dans ses ouvrages. ----------------- Pour la réalisatrice de « Nomadland » Chloé Zhao, un parfum d’exil à Hollywood. Installée aux Etats-Unis depuis son adolescence, la cinéaste chinoise de 39 ans vient d’être trois fois oscarisée pour son troisième film. Un succès qui ne permettra pas à ce road-trip au féminin de sortir en Chine, où elle est décriée par le pouvoir. ----------------- Création de Wild West, la société de production du cinéma de genre à la française. Cofondateur de Capricci, Thierry Lounas dévoile au « Monde » le projet du nouveau label qu’il lance, mercredi 9 juin, avec Vincent Maraval (Wild Bunch), visant à faire émerger une nouvelle vague de films français navigant entre le réel et le fantastique. ----------------- Jérôme Prieur : « Les livres et les films sont les matériaux différents d’une même aventure mentale ». Depuis plus de quarante ans, l’écrivain et documentariste passe d’une forme à l’autre. Il n’en bâtit pas moins ainsi une œuvre cohérente, fondée sur cette approche romanesque des savoirs qui éclaire aujourd’hui « Lanterne magique ». ----------------- Les femmes à l’écran, la face cachée du cinéma. Seulement 34 % des rôles sont tenus par des actrices révèle une étude portant sur 3 770 films sortis entre 1985 et 2019. ----------------- Céline Sciamma : « S’engager rend toujours vulnérable ». Son « Portrait de la jeune fille en feu » a fait le tour du monde. Dans un entretien au « Monde », elle revient sur son enfance heureuse, sa découverte d’elle-même et sa rencontre avec le cinéma, qui lui a offert « une vie par procuration ». ----------------- Frédéric Pierrot : « Tout ce qui permet d’ouvrir le monde est profitable, tout ce qui le referme est douloureux ». Le comédien est le nouvel invité du podcast « Le Goût de M », à l’occasion de la sortie, le 16 juin, de « Seize printemps » de Suzanne Lindon, dans lequel il incarne le père de l’héroïne. ----------------- Le Festival de Cannes 2021 dévoile une sélection très française. La 74e édition, décalée du 6 au 17 juillet, présentera sept films français en compétition, un record, mais sera contrainte par la situation sanitaire, et des doutes subsistent sur la présence de délégations étrangères. ----------------- Festival de Cannes 2021 : Nanni Moretti, Sean Penn, Kirill Serebrennikov et Jacques Audiard en compétition officielle. Le président du festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, ont présenté jeudi la sélection officielle de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Festival de Cannes 2021 : la sélection officielle de la 74e édition attendue aujourd’hui. Le président du Festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, présentent, jeudi à 11 heures, les contours de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Roberto Baggio, star éternelle de l’Italie. Un film diffusé sur Netfllix revient sur la carrière du célèbre numéro 10 de la Squadra azzura. Avec, en toile de fond, la nostalgie du football des années 1990. ----------------- Reprise : « La Mère », chef-d’œuvre de Mikio Naruse, sismographe de l’âme. Le film qui contribua à faire connaître le cinéma japonais dans les années 1950 ressort en salle et en version restaurée, mercredi 9 juin. ----------------- « Un printemps à Hongkong » : le tabou de l’homosexualité dans une société conformiste. Le troisième long-métrage de Ray Yeung est servi par des comédiens convaincants. ----------------- « Conjuring 3, sous l’emprise du diable » : frousse cinématographique à base de bondieuseries. Ce nouveau volet d’une série horrifique à succès remplit un cahier des charges attendu. ----------------- « The Last Hillbilly » : chez les Richie, petite galaxie autonome des Appalaches. Diane Sara Bouzgarrou et Thomas Jenkoe ont filmé, pendant sept ans, l’isolement et le déclin d’une communauté rurale blanche et pauvre du Kentucky. ----------------- « Le Père de Nafi » : un amour face à deux visions de l’islam. Mamadou Dia, qui fut journaliste pendant dix ans, s’est inspiré de scènes vécues en Afrique pour son premier long-métrage. ----------------- Jessica Bruder : « A Hollywood, “Nomadland” ne cochait aucune case ». Mettant en scène des retraités solitaires et sans argent, vivant dans leur camping-car, le film de Chloé Zhao, a fait un hold-up aux Oscars. L’autrice à l’origine de ce double phénomène de librairie et de cinéma raconte, dans un entretien au « Monde », la genèse du projet. ----------------- « 200 mètres » : un road-movie entravé par un mur et des checkpoints. Le réalisateur Ameen Nayfeh s’est inspiré de ses souvenirs pour son premier long-métrage sur la séparation d’une famille palestinienne entre la Cisjordanie et Israël. ----------------- Amérique des marges, islamisme au Sénégal, déchirure israélo-palestinienne : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. ----------------- Musées, cinémas, théâtres, salles de concert : les nouvelles règles dès mercredi 9 juin. Le décalage du couvre-feu à 23 heures et le passage de la jauge maximale de 35 % à 65 % offre aux lieux de culture d’accueillir davantage de monde. La Fête de la musique se tiendra le 21 juin, avec des restrictions. ----------------- « 17 Blocks » : Davy Rothbart filme au plus intime la vie précaire d’une famille afro-américaine. Le journaliste et cinéaste a suivi pendant vingt ans le quotidien de Cheryl et de ses trois enfants dans un quartier de Washington, en proie à la violence et au trafic de drogue. ----------------- Davy Rothbart, cinéaste : « Les gamins étaient plus agiles que moi avec la caméra ». L’auteur de nouvelles et réalisateur de « 17 Blocks » n’a de cesse de transmettre ses récits et tranches de vie à la radio, au cinéma et dans ses ouvrages. ----------------- Pour la réalisatrice de « Nomadland » Chloé Zhao, un parfum d’exil à Hollywood. Installée aux Etats-Unis depuis son adolescence, la cinéaste chinoise de 39 ans vient d’être trois fois oscarisée pour son troisième film. Un succès qui ne permettra pas à ce road-trip au féminin de sortir en Chine, où elle est décriée par le pouvoir. ----------------- Création de Wild West, la société de production du cinéma de genre à la française. Cofondateur de Capricci, Thierry Lounas dévoile au « Monde » le projet du nouveau label qu’il lance, mercredi 9 juin, avec Vincent Maraval (Wild Bunch), visant à faire émerger une nouvelle vague de films français navigant entre le réel et le fantastique. ----------------- Jérôme Prieur : « Les livres et les films sont les matériaux différents d’une même aventure mentale ». Depuis plus de quarante ans, l’écrivain et documentariste passe d’une forme à l’autre. Il n’en bâtit pas moins ainsi une œuvre cohérente, fondée sur cette approche romanesque des savoirs qui éclaire aujourd’hui « Lanterne magique ». ----------------- Les femmes à l’écran, la face cachée du cinéma. Seulement 34 % des rôles sont tenus par des actrices révèle une étude portant sur 3 770 films sortis entre 1985 et 2019. ----------------- Céline Sciamma : « S’engager rend toujours vulnérable ». Son « Portrait de la jeune fille en feu » a fait le tour du monde. Dans un entretien au « Monde », elle revient sur son enfance heureuse, sa découverte d’elle-même et sa rencontre avec le cinéma, qui lui a offert « une vie par procuration ». ----------------- Frédéric Pierrot : « Tout ce qui permet d’ouvrir le monde est profitable, tout ce qui le referme est douloureux ». Le comédien est le nouvel invité du podcast « Le Goût de M », à l’occasion de la sortie, le 16 juin, de « Seize printemps » de Suzanne Lindon, dans lequel il incarne le père de l’héroïne. ----------------- Le Festival de Cannes 2021 dévoile une sélection très française. La 74e édition, décalée du 6 au 17 juillet, présentera sept films français en compétition, un record, mais sera contrainte par la situation sanitaire, et des doutes subsistent sur la présence de délégations étrangères. ----------------- Festival de Cannes 2021 : Nanni Moretti, Sean Penn, Kirill Serebrennikov et Jacques Audiard en compétition officielle. Le président du festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, ont présenté jeudi la sélection officielle de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Roberto Baggio, star éternelle de l’Italie. Un film diffusé sur Netfllix revient sur la carrière du célèbre numéro 10 de la Squadra azzura. Avec, en toile de fond, la nostalgie du football des années 1990. ----------------- Reprise : « La Mère », chef-d’œuvre de Mikio Naruse, sismographe de l’âme. Le film qui contribua à faire connaître le cinéma japonais dans les années 1950 ressort en salle et en version restaurée, mercredi 9 juin. ----------------- « Un printemps à Hongkong » : le tabou de l’homosexualité dans une société conformiste. Le troisième long-métrage de Ray Yeung est servi par des comédiens convaincants. ----------------- « Conjuring 3, sous l’emprise du diable » : frousse cinématographique à base de bondieuseries. Ce nouveau volet d’une série horrifique à succès remplit un cahier des charges attendu. ----------------- « The Last Hillbilly » : chez les Richie, petite galaxie autonome des Appalaches. Diane Sara Bouzgarrou et Thomas Jenkoe ont filmé, pendant sept ans, l’isolement et le déclin d’une communauté rurale blanche et pauvre du Kentucky. ----------------- « Le Père de Nafi » : un amour face à deux visions de l’islam. Mamadou Dia, qui fut journaliste pendant dix ans, s’est inspiré de scènes vécues en Afrique pour son premier long-métrage. ----------------- Jessica Bruder : « A Hollywood, “Nomadland” ne cochait aucune case ». Mettant en scène des retraités solitaires et sans argent, vivant dans leur camping-car, le film de Chloé Zhao, a fait un hold-up aux Oscars. L’autrice à l’origine de ce double phénomène de librairie et de cinéma raconte, dans un entretien au « Monde », la genèse du projet. ----------------- « 200 mètres » : un road-movie entravé par un mur et des checkpoints. Le réalisateur Ameen Nayfeh s’est inspiré de ses souvenirs pour son premier long-métrage sur la séparation d’une famille palestinienne entre la Cisjordanie et Israël. ----------------- Amérique des marges, islamisme au Sénégal, déchirure israélo-palestinienne : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. ----------------- Musées, cinémas, théâtres, salles de concert : les nouvelles règles dès mercredi 9 juin. Le décalage du couvre-feu à 23 heures et le passage de la jauge maximale de 35 % à 65 % offre aux lieux de culture d’accueillir davantage de monde. La Fête de la musique se tiendra le 21 juin, avec des restrictions. ----------------- « 17 Blocks » : Davy Rothbart filme au plus intime la vie précaire d’une famille afro-américaine. Le journaliste et cinéaste a suivi pendant vingt ans le quotidien de Cheryl et de ses trois enfants dans un quartier de Washington, en proie à la violence et au trafic de drogue. ----------------- Davy Rothbart, cinéaste : « Les gamins étaient plus agiles que moi avec la caméra ». L’auteur de nouvelles et réalisateur de « 17 Blocks » n’a de cesse de transmettre ses récits et tranches de vie à la radio, au cinéma et dans ses ouvrages. ----------------- Pour la réalisatrice de « Nomadland » Chloé Zhao, un parfum d’exil à Hollywood. Installée aux Etats-Unis depuis son adolescence, la cinéaste chinoise de 39 ans vient d’être trois fois oscarisée pour son troisième film. Un succès qui ne permettra pas à ce road-trip au féminin de sortir en Chine, où elle est décriée par le pouvoir. ----------------- Création de Wild West, la société de production du cinéma de genre à la française. Cofondateur de Capricci, Thierry Lounas dévoile au « Monde » le projet du nouveau label qu’il lance, mercredi 9 juin, avec Vincent Maraval (Wild Bunch), visant à faire émerger une nouvelle vague de films français navigant entre le réel et le fantastique. ----------------- Jérôme Prieur : « Les livres et les films sont les matériaux différents d’une même aventure mentale ». Depuis plus de quarante ans, l’écrivain et documentariste passe d’une forme à l’autre. Il n’en bâtit pas moins ainsi une œuvre cohérente, fondée sur cette approche romanesque des savoirs qui éclaire aujourd’hui « Lanterne magique ». ----------------- Les femmes à l’écran, la face cachée du cinéma. Seulement 34 % des rôles sont tenus par des actrices révèle une étude portant sur 3 770 films sortis entre 1985 et 2019. ----------------- Céline Sciamma : « S’engager rend toujours vulnérable ». Son « Portrait de la jeune fille en feu » a fait le tour du monde. Dans un entretien au « Monde », elle revient sur son enfance heureuse, sa découverte d’elle-même et sa rencontre avec le cinéma, qui lui a offert « une vie par procuration ». ----------------- Frédéric Pierrot : « Tout ce qui permet d’ouvrir le monde est profitable, tout ce qui le referme est douloureux ». Le comédien est le nouvel invité du podcast « Le Goût de M », à l’occasion de la sortie, le 16 juin, de « Seize printemps » de Suzanne Lindon, dans lequel il incarne le père de l’héroïne. ----------------- Le Festival de Cannes 2021 dévoile une sélection très française. La 74e édition, décalée du 6 au 17 juillet, présentera sept films français en compétition, un record, mais sera contrainte par la situation sanitaire, et des doutes subsistent sur la présence de délégations étrangères. ----------------- Festival de Cannes 2021 : Nanni Moretti, Sean Penn, Kirill Serebrennikov et Jacques Audiard en compétition officielle. Le président du festival, Pierre Lescure, et son délégué général, Thierry Frémaux, ont présenté jeudi la sélection officielle de cette 74e édition, qui se tiendra du 6 au 17 juillet. ----------------- Mort de Dennis Berry, réalisateur qui fut marié à Jean Seberg et Anna Karina. Il a multiplié les petits rôles aux côtés de stars comme Alain Delon ou Jean-Paul Belmondo. En tant que réalisateur, il a notamment signé, en 1975, « Le Grand Délire », avec Jean Seberg et Isabelle Huppert. Il a aussi réalisé plusieurs séries télévisées. ----------------- Françoise Fabian : « Depuis mon enfance, je suis une héroïne de fiction ». Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de son existence. Cette semaine, la comédienne aux 150 rôles, féministe engagée, revient sur la découverte de la littérature, qui la nourrit depuis l’enfance. ----------------- Roberto Baggio, star éternelle de l’Italie. Un film diffusé sur Netfllix revient sur la carrière du célèbre numéro 10 de la Squadra azzura. Avec, en toile de fond, la nostalgie du football des années 1990. ----------------- Reprise : « La Mère », chef-d’œuvre de Mikio Naruse, sismographe de l’âme. Le film qui contribua à faire connaître le cinéma japonais dans les années 1950 ressort en salle et en version restaurée, mercredi 9 juin. ----------------- « Un printemps à Hongkong » : le tabou de l’homosexualité dans une société conformiste. Le troisième long-métrage de Ray Yeung est servi par des comédiens convaincants. ----------------- « Conjuring 3, sous l’emprise du diable » : frousse cinématographique à base de bondieuseries. Ce nouveau volet d’une série horrifique à succès remplit un cahier des charges attendu. ----------------- « The Last Hillbilly » : chez les Richie, petite galaxie autonome des Appalaches. Diane Sara Bouzgarrou et Thomas Jenkoe ont filmé, pendant sept ans, l’isolement et le déclin d’une communauté rurale blanche et pauvre du Kentucky. ----------------- « Le Père de Nafi » : un amour face à deux visions de l’islam. Mamadou Dia, qui fut journaliste pendant dix ans, s’est inspiré de scènes vécues en Afrique pour son premier long-métrage. ----------------- Jessica Bruder : « A Hollywood, “Nomadland” ne cochait aucune case ». Mettant en scène des retraités solitaires et sans argent, vivant dans leur camping-car, le film de Chloé Zhao, a fait un hold-up aux Oscars. L’autrice à l’origine de ce double phénomène de librairie et de cinéma raconte, dans un entretien au « Monde », la genèse du projet. ----------------- « 200 mètres » : un road-movie entravé par un mur et des checkpoints. Le réalisateur Ameen Nayfeh s’est inspiré de ses souvenirs pour son premier long-métrage sur la séparation d’une famille palestinienne entre la Cisjordanie et Israël. ----------------- Amérique des marges, islamisme au Sénégal, déchirure israélo-palestinienne : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. ----------------- Musées, cinémas, théâtres, salles de concert : les nouvelles règles dès mercredi 9 juin. Le décalage du couvre-feu à 23 heures et le passage de la jauge maximale de 35 % à 65 % offre aux lieux de culture d’accueillir davantage de monde. La Fête de la musique se tiendra le 21 juin, avec des restrictions. ----------------- « 17 Blocks » : Davy Rothbart filme au plus intime la vie précaire d’une famille afro-américaine. Le journaliste et cinéaste a suivi pendant vingt ans le quotidien de Cheryl et de ses trois enfants dans un quartier de Washington, en proie à la violence et au trafic de drogue. ----------------- Davy Rothbart, cinéaste : « Les gamins étaient plus agiles que moi avec la caméra ». L’auteur de nouvelles et réalisateur de « 17 Blocks » n’a de cesse de transmettre ses récits et tranches de vie à la radio, au cinéma et dans ses ouvrages. ----------------- Pour la réalisatrice de « Nomadland » Chloé Zhao, un parfum d’exil à Hollywood. Installée aux Etats-Unis depuis son adolescence, la cinéaste chinoise de 39 ans vient d’être trois fois oscarisée pour son troisième film. Un succès qui ne permettra pas à ce road-trip au féminin de sortir en Chine, où elle est décriée par le pouvoir. ----------------- Création de Wild West, la société de production du cinéma de genre à la française. Cofondateur de Capricci, Thierry Lounas dévoile au « Monde » le projet du nouveau label qu’il lance, mercredi 9 juin, avec Vincent Maraval (Wild Bunch), visant à faire émerger une nouvelle vague de films français navigant entre le réel et le fantastique. ----------------- Jérôme Prieur : « Les livres et les films sont les matériaux différents d’une même aventure mentale ». Depuis plus de quarante ans, l’écrivain et documentariste passe d’une forme à l’autre. Il n’en bâtit pas moins ainsi une œuvre cohérente, fondée sur cette approche romanesque des savoirs qui éclaire aujourd’hui « Lanterne magique ». ----------------- Les femmes à l’écran, la face cachée du cinéma. Seulement 34 % des rôles sont tenus par des actrices révèle une étude portant sur 3 770 films sortis entre 1985 et 2019. ----------------- Céline Sciamma : « S’engager rend toujours vulnérable ». Son « Portrait de la jeune fille en feu » a fait le tour du monde. Dans un entretien au « Monde », elle revient sur son enfance heureuse, sa découverte d’elle-même et sa rencontre avec le cinéma, qui lui a offert « une vie par procuration ». ----------------- Frédéric Pierrot : « Tout ce qui permet d’ouvrir le monde est profitable, tout ce qui le referme est douloureux ». Le comédien est le nouvel invité du podcast « Le Goût de M », à l’occasion de la sortie, le 16 juin, de « Seize printemps » de Suzanne Lindon, dans lequel il incarne le père de l’héroïne. ----------------- « Cinquième set » : Alex Lutz, joueur de haut niveau. L’acteur porte sur ses épaules le film de Quentin Reynaud, affaibli par une dramaturgie paresseuse. ----------------- Mort de Dennis Berry, réalisateur qui fut marié à Jean Seberg et Anna Karina. Il a multiplié les petits rôles aux côtés de stars comme Alain Delon ou Jean-Paul Belmondo. En tant que réalisateur, il a notamment signé, en 1975, « Le Grand Délire », avec Jean Seberg et Isabelle Huppert. Il a aussi réalisé plusieurs séries télévisées. ----------------- Françoise Fabian : « Depuis mon enfance, je suis une héroïne de fiction ». Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de son existence. Cette semaine, la comédienne aux 150 rôles, féministe engagée, revient sur la découverte de la littérature, qui la nourrit depuis l’enfance. ----------------- Roberto Baggio, star éternelle de l’Italie. Un film diffusé sur Netfllix revient sur la carrière du célèbre numéro 10 de la Squadra azzura. Avec, en toile de fond, la nostalgie du football des années 1990. ----------------- Reprise : « La Mère », chef-d’œuvre de Mikio Naruse, sismographe de l’âme. Le film qui contribua à faire connaître le cinéma japonais dans les années 1950 ressort en salle et en version restaurée, mercredi 9 juin. ----------------- « Un printemps à Hongkong » : le tabou de l’homosexualité dans une société conformiste. Le troisième long-métrage de Ray Yeung est servi par des comédiens convaincants. ----------------- « Conjuring 3, sous l’emprise du diable » : frousse cinématographique à base de bondieuseries. Ce nouveau volet d’une série horrifique à succès remplit un cahier des charges attendu. ----------------- « The Last Hillbilly » : chez les Richie, petite galaxie autonome des Appalaches. Diane Sara Bouzgarrou et Thomas Jenkoe ont filmé, pendant sept ans, l’isolement et le déclin d’une communauté rurale blanche et pauvre du Kentucky. ----------------- « Le Père de Nafi » : un amour face à deux visions de l’islam. Mamadou Dia, qui fut journaliste pendant dix ans, s’est inspiré de scènes vécues en Afrique pour son premier long-métrage. ----------------- Jessica Bruder : « A Hollywood, “Nomadland” ne cochait aucune case ». Mettant en scène des retraités solitaires et sans argent, vivant dans leur camping-car, le film de Chloé Zhao, a fait un hold-up aux Oscars. L’autrice à l’origine de ce double phénomène de librairie et de cinéma raconte, dans un entretien au « Monde », la genèse du projet. ----------------- « 200 mètres » : un road-movie entravé par un mur et des checkpoints. Le réalisateur Ameen Nayfeh s’est inspiré de ses souvenirs pour son premier long-métrage sur la séparation d’une famille palestinienne entre la Cisjordanie et Israël. ----------------- Amérique des marges, islamisme au Sénégal, déchirure israélo-palestinienne : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. ----------------- Musées, cinémas, théâtres, salles de concert : les nouvelles règles dès mercredi 9 juin. Le décalage du couvre-feu à 23 heures et le passage de la jauge maximale de 35 % à 65 % offre aux lieux de culture d’accueillir davantage de monde. La Fête de la musique se tiendra le 21 juin, avec des restrictions. ----------------- « 17 Blocks » : Davy Rothbart filme au plus intime la vie précaire d’une famille afro-américaine. Le journaliste et cinéaste a suivi pendant vingt ans le quotidien de Cheryl et de ses trois enfants dans un quartier de Washington, en proie à la violence et au trafic de drogue. ----------------- Davy Rothbart, cinéaste : « Les gamins étaient plus agiles que moi avec la caméra ». L’auteur de nouvelles et réalisateur de « 17 Blocks » n’a de cesse de transmettre ses récits et tranches de vie à la radio, au cinéma et dans ses ouvrages. ----------------- Pour la réalisatrice de « Nomadland » Chloé Zhao, un parfum d’exil à Hollywood. Installée aux Etats-Unis depuis son adolescence, la cinéaste chinoise de 39 ans vient d’être trois fois oscarisée pour son troisième film. Un succès qui ne permettra pas à ce road-trip au féminin de sortir en Chine, où elle est décriée par le pouvoir. ----------------- Création de Wild West, la société de production du cinéma de genre à la française. Cofondateur de Capricci, Thierry Lounas dévoile au « Monde » le projet du nouveau label qu’il lance, mercredi 9 juin, avec Vincent Maraval (Wild Bunch), visant à faire émerger une nouvelle vague de films français navigant entre le réel et le fantastique. ----------------- Jérôme Prieur : « Les livres et les films sont les matériaux différents d’une même aventure mentale ». Depuis plus de quarante ans, l’écrivain et documentariste passe d’une forme à l’autre. Il n’en bâtit pas moins ainsi une œuvre cohérente, fondée sur cette approche romanesque des savoirs qui éclaire aujourd’hui « Lanterne magique ». ----------------- Les femmes à l’écran, la face cachée du cinéma. Seulement 34 % des rôles sont tenus par des actrices révèle une étude portant sur 3 770 films sortis entre 1985 et 2019. ----------------- Céline Sciamma : « S’engager rend toujours vulnérable ». Son « Portrait de la jeune fille en feu » a fait le tour du monde. Dans un entretien au « Monde », elle revient sur son enfance heureuse, sa découverte d’elle-même et sa rencontre avec le cinéma, qui lui a offert « une vie par procuration ». ----------------- Les Podalydès, un duo au parfum d’enfance. Rencontre avec deux frères, Denis et Bruno, qui ont fait de leur complicité et de leur histoire le moteur de leurs fictions, avant la sortie du film « Les deux Alfred ». ----------------- « Les Deux Alfred » : les frères Podalydès jouent d’un double doudou contre la société ubérisée. Avec un humour s’assumant comme rétrograde, proche en cela d’un Jacques Tati, Bruno et Denis visent le faux nez d’une frénésie régressive qui se vend comme un progrès. ----------------- « Seize printemps », la vie filmée de Suzanne Lindon. En 2019, à seulement 18 ans, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon réalisait son premier film, dont elle a écrit le scénario et où elle joue le rôle principal. Sélectionné à Cannes en 2020, ce récit personnel des émotions adolescentes arrive en salle le 16 juin. ----------------- « Cinquième set » : Alex Lutz, joueur de haut niveau. L’acteur porte sur ses épaules le film de Quentin Reynaud, affaibli par une dramaturgie paresseuse. ----------------- Mort de Dennis Berry, réalisateur qui fut marié à Jean Seberg et Anna Karina. Il a multiplié les petits rôles aux côtés de stars comme Alain Delon ou Jean-Paul Belmondo. En tant que réalisateur, il a notamment signé, en 1975, « Le Grand Délire », avec Jean Seberg et Isabelle Huppert. Il a aussi réalisé plusieurs séries télévisées. ----------------- Françoise Fabian : « Depuis mon enfance, je suis une héroïne de fiction ». Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de son existence. Cette semaine, la comédienne aux 150 rôles, féministe engagée, revient sur la découverte de la littérature, qui la nourrit depuis l’enfance. ----------------- Roberto Baggio, star éternelle de l’Italie. Un film diffusé sur Netfllix revient sur la carrière du célèbre numéro 10 de la Squadra azzura. Avec, en toile de fond, la nostalgie du football des années 1990. ----------------- Reprise : « La Mère », chef-d’œuvre de Mikio Naruse, sismographe de l’âme. Le film qui contribua à faire connaître le cinéma japonais dans les années 1950 ressort en salle et en version restaurée, mercredi 9 juin. ----------------- « Un printemps à Hongkong » : le tabou de l’homosexualité dans une société conformiste. Le troisième long-métrage de Ray Yeung est servi par des comédiens convaincants. ----------------- « Conjuring 3, sous l’emprise du diable » : frousse cinématographique à base de bondieuseries. Ce nouveau volet d’une série horrifique à succès remplit un cahier des charges attendu. ----------------- « The Last Hillbilly » : chez les Richie, petite galaxie autonome des Appalaches. Diane Sara Bouzgarrou et Thomas Jenkoe ont filmé, pendant sept ans, l’isolement et le déclin d’une communauté rurale blanche et pauvre du Kentucky. ----------------- « Le Père de Nafi » : un amour face à deux visions de l’islam. Mamadou Dia, qui fut journaliste pendant dix ans, s’est inspiré de scènes vécues en Afrique pour son premier long-métrage. ----------------- Jessica Bruder : « A Hollywood, “Nomadland” ne cochait aucune case ». Mettant en scène des retraités solitaires et sans argent, vivant dans leur camping-car, le film de Chloé Zhao, a fait un hold-up aux Oscars. L’autrice à l’origine de ce double phénomène de librairie et de cinéma raconte, dans un entretien au « Monde », la genèse du projet. ----------------- « 200 mètres » : un road-movie entravé par un mur et des checkpoints. Le réalisateur Ameen Nayfeh s’est inspiré de ses souvenirs pour son premier long-métrage sur la séparation d’une famille palestinienne entre la Cisjordanie et Israël. ----------------- Amérique des marges, islamisme au Sénégal, déchirure israélo-palestinienne : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » présentent les meilleurs films à découvrir sur grand écran. ----------------- Musées, cinémas, théâtres, salles de concert : les nouvelles règles dès mercredi 9 juin. Le décalage du couvre-feu à 23 heures et le passage de la jauge maximale de 35 % à 65 % offre aux lieux de culture d’accueillir davantage de monde. La Fête de la musique se tiendra le 21 juin, avec des restrictions. ----------------- « 17 Blocks » : Davy Rothbart filme au plus intime la vie précaire d’une famille afro-américaine. Le journaliste et cinéaste a suivi pendant vingt ans le quotidien de Cheryl et de ses trois enfants dans un quartier de Washington, en proie à la violence et au trafic de drogue. ----------------- Davy Rothbart, cinéaste : « Les gamins étaient plus agiles que moi avec la caméra ». L’auteur de nouvelles et réalisateur de « 17 Blocks » n’a de cesse de transmettre ses récits et tranches de vie à la radio, au cinéma et dans ses ouvrages. ----------------- Pour la réalisatrice de « Nomadland » Chloé Zhao, un parfum d’exil à Hollywood. Installée aux Etats-Unis depuis son adolescence, la cinéaste chinoise de 39 ans vient d’être trois fois oscarisée pour son troisième film. Un succès qui ne permettra pas à ce road-trip au féminin de sortir en Chine, où elle est décriée par le pouvoir. ----------------- Création de Wild West, la société de production du cinéma de genre à la française. Cofondateur de Capricci, Thierry Lounas dévoile au « Monde » le projet du nouveau label qu’il lance, mercredi 9 juin, avec Vincent Maraval (Wild Bunch), visant à faire émerger une nouvelle vague de films français navigant entre le réel et le fantastique. ----------------- « 143, rue du Désert » : chez Malika, havre hors du temps entre Alger et Tamanrasset. Le cinéaste algérien Hassen Ferhani filme la tenancière d’une buvette plantée au milieu d’une immensité aride, et sa relation à ses clients. ----------------- Just Philippot, réalisateur de « La Nuée » : « Mon frère a eu un rôle fondateur dans mon parcours ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste confie que son histoire familiale « à part » est une source d’inspiration qui lui a donné l’envie de faire du cinéma. ----------------- « La Nuée » : les sauterelles vampires de Just Philippot dans le sillage des « Oiseaux », d’Hitchcock. Pour son premier long-métrage, le réalisateur réussit l’alchimie du drame paysan et du genre fantastique. ----------------- « Sans un bruit 2 » : quand l’horreur vire au divertissement familial. Le deuxième épisode des aventures de la famille Abbott n’exploite pas les possibilités de mise en scène infinies. ----------------- « Seize printemps » : la jeune réalisatrice Suzanne Lindon porte un regard gracieux sur l’adolescence. Pour son premier film, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon fait preuve d’une maîtrise et d’une finesse de touche remarquables. ----------------- « Il n’y aura plus de nuit » : Eléonore Weber met en scène les images d’une guerre sans bruit. La réalisatrice s’est emparée de vidéos sur YouTube, filmées à bord d’hélicoptères sur des zones de conflit, pour un long-métrage fascinant et dérangeant. ----------------- Reprise : « Une vie difficile », le regard féroce et navré de Dino Risi sur la société italienne des années 1960. Le film, réalisé en 1961, représentatif de la comédie « à l’italienne », ressort en salle dans une version restaurée. ----------------- Invasion d’insectes, déferlante rock, frénésie régressive : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films de la semaine à découvrir en salles. ----------------- « Crock of Gold » : Shane MacGowan, une épopée rock et déjantée. Le cinéaste britannique Julien Temple brosse un portrait captivant de l’enfant terrible du folk-rock irlandais, le chanteur des Pogues. ----------------- Les Podalydès, un duo au parfum d’enfance. Rencontre avec deux frères, Denis et Bruno, qui ont fait de leur complicité et de leur histoire le moteur de leurs fictions, avant la sortie du film « Les deux Alfred ». ----------------- « Les Deux Alfred » : les frères Podalydès jouent d’un double doudou contre la société ubérisée. Avec un humour s’assumant comme rétrograde, proche en cela d’un Jacques Tati, Bruno et Denis visent le faux nez d’une frénésie régressive qui se vend comme un progrès. ----------------- « Seize printemps », la vie filmée de Suzanne Lindon. En 2019, à seulement 18 ans, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon réalisait son premier film, dont elle a écrit le scénario et où elle joue le rôle principal. Sélectionné à Cannes en 2020, ce récit personnel des émotions adolescentes arrive en salle le 16 juin. ----------------- « Cinquième set » : Alex Lutz, joueur de haut niveau. L’acteur porte sur ses épaules le film de Quentin Reynaud, affaibli par une dramaturgie paresseuse. ----------------- Mort de Dennis Berry, réalisateur qui fut marié à Jean Seberg et Anna Karina. Il a multiplié les petits rôles aux côtés de stars comme Alain Delon ou Jean-Paul Belmondo. En tant que réalisateur, il a notamment signé, en 1975, « Le Grand Délire », avec Jean Seberg et Isabelle Huppert. Il a aussi réalisé plusieurs séries télévisées. ----------------- Françoise Fabian : « Depuis mon enfance, je suis une héroïne de fiction ». Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de son existence. Cette semaine, la comédienne aux 150 rôles, féministe engagée, revient sur la découverte de la littérature, qui la nourrit depuis l’enfance. ----------------- Roberto Baggio, star éternelle de l’Italie. Un film diffusé sur Netfllix revient sur la carrière du célèbre numéro 10 de la Squadra azzura. Avec, en toile de fond, la nostalgie du football des années 1990. ----------------- Reprise : « La Mère », chef-d’œuvre de Mikio Naruse, sismographe de l’âme. Le film qui contribua à faire connaître le cinéma japonais dans les années 1950 ressort en salle et en version restaurée, mercredi 9 juin. ----------------- « Un printemps à Hongkong » : le tabou de l’homosexualité dans une société conformiste. Le troisième long-métrage de Ray Yeung est servi par des comédiens convaincants. ----------------- « Conjuring 3, sous l’emprise du diable » : frousse cinématographique à base de bondieuseries. Ce nouveau volet d’une série horrifique à succès remplit un cahier des charges attendu. ----------------- « The Last Hillbilly » : chez les Richie, petite galaxie autonome des Appalaches. Diane Sara Bouzgarrou et Thomas Jenkoe ont filmé, pendant sept ans, l’isolement et le déclin d’une communauté rurale blanche et pauvre du Kentucky. ----------------- Le cinéma d’animation africain peine à décoller. Le Festival d’Annecy met à l’honneur la production du continent dans son édition 2021. Un marché livré à la débrouille par manque de soutien public, mais sur lequel misent Netflix et Disney à long terme. ----------------- Le documentaire « Douce France » accompagne l’éveil citoyen de lycéens. Le réalisateur Geoffrey Couanon suit des jeunes gens de Villepinte, en Seine-Saint-Denis, mobilisés contre le projet EuropaCity, qui devait voir le jour à Gonesse, dans le Val-d’Oise, finalement abandonné. ----------------- « Les Racines du monde » : la Mongolie filmée à hauteur d’enfant. La réalisatrice Byambasuren Davaa poursuit l’exploration de son pays à travers l’histoire d’un garçon qui abandonne ses rêves de célébrité pour reprendre le troupeau de feu son père. ----------------- « 143, rue du Désert » : chez Malika, havre hors du temps entre Alger et Tamanrasset. Le cinéaste algérien Hassen Ferhani filme la tenancière d’une buvette plantée au milieu d’une immensité aride, et sa relation à ses clients. ----------------- Just Philippot, réalisateur de « La Nuée » : « Mon frère a eu un rôle fondateur dans mon parcours ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste confie que son histoire familiale « à part » est une source d’inspiration qui lui a donné l’envie de faire du cinéma. ----------------- « La Nuée » : les sauterelles vampires de Just Philippot dans le sillage des « Oiseaux », d’Hitchcock. Pour son premier long-métrage, le réalisateur réussit l’alchimie du drame paysan et du genre fantastique. ----------------- « Sans un bruit 2 » : quand l’horreur vire au divertissement familial. Le deuxième épisode des aventures de la famille Abbott n’exploite pas les possibilités de mise en scène infinies. ----------------- « Seize printemps » : la jeune réalisatrice Suzanne Lindon porte un regard gracieux sur l’adolescence. Pour son premier film, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon fait preuve d’une maîtrise et d’une finesse de touche remarquables. ----------------- « Il n’y aura plus de nuit » : Eléonore Weber met en scène les images d’une guerre sans bruit. La réalisatrice s’est emparée de vidéos sur YouTube, filmées à bord d’hélicoptères sur des zones de conflit, pour un long-métrage fascinant et dérangeant. ----------------- Reprise : « Une vie difficile », le regard féroce et navré de Dino Risi sur la société italienne des années 1960. Le film, réalisé en 1961, représentatif de la comédie « à l’italienne », ressort en salle dans une version restaurée. ----------------- Invasion d’insectes, déferlante rock, frénésie régressive : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films de la semaine à découvrir en salles. ----------------- « Crock of Gold » : Shane MacGowan, une épopée rock et déjantée. Le cinéaste britannique Julien Temple brosse un portrait captivant de l’enfant terrible du folk-rock irlandais, le chanteur des Pogues. ----------------- Les Podalydès, un duo au parfum d’enfance. Rencontre avec deux frères, Denis et Bruno, qui ont fait de leur complicité et de leur histoire le moteur de leurs fictions, avant la sortie du film « Les deux Alfred ». ----------------- « Les Deux Alfred » : les frères Podalydès jouent d’un double doudou contre la société ubérisée. Avec un humour s’assumant comme rétrograde, proche en cela d’un Jacques Tati, Bruno et Denis visent le faux nez d’une frénésie régressive qui se vend comme un progrès. ----------------- « Seize printemps », la vie filmée de Suzanne Lindon. En 2019, à seulement 18 ans, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon réalisait son premier film, dont elle a écrit le scénario et où elle joue le rôle principal. Sélectionné à Cannes en 2020, ce récit personnel des émotions adolescentes arrive en salle le 16 juin. ----------------- « Cinquième set » : Alex Lutz, joueur de haut niveau. L’acteur porte sur ses épaules le film de Quentin Reynaud, affaibli par une dramaturgie paresseuse. ----------------- Mort de Dennis Berry, réalisateur qui fut marié à Jean Seberg et Anna Karina. Il a multiplié les petits rôles aux côtés de stars comme Alain Delon ou Jean-Paul Belmondo. En tant que réalisateur, il a notamment signé, en 1975, « Le Grand Délire », avec Jean Seberg et Isabelle Huppert. Il a aussi réalisé plusieurs séries télévisées. ----------------- Françoise Fabian : « Depuis mon enfance, je suis une héroïne de fiction ». Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de son existence. Cette semaine, la comédienne aux 150 rôles, féministe engagée, revient sur la découverte de la littérature, qui la nourrit depuis l’enfance. ----------------- Roberto Baggio, star éternelle de l’Italie. Un film diffusé sur Netfllix revient sur la carrière du célèbre numéro 10 de la Squadra azzura. Avec, en toile de fond, la nostalgie du football des années 1990. ----------------- Reprise : « La Mère », chef-d’œuvre de Mikio Naruse, sismographe de l’âme. Le film qui contribua à faire connaître le cinéma japonais dans les années 1950 ressort en salle et en version restaurée, mercredi 9 juin. ----------------- Au festival d’Annecy, l’animation sur les chemins du conte engagé. Le cinéma d’animation confirme son aptitude à se saisir des questions de société, porté par une appropriation audacieuse des codes du conte. ----------------- Sélection albums : Coline Jaget, Trio Metral, Sophie Alour, Francis Lung, The Avalanches. A écouter cette semaine : un programme voué à la harpe ; la nouvelle jeune garde de la musique de chambre française ; des mélanges jazz d’Orient en Occident . ----------------- Le cinéma d’animation africain peine à décoller. Le Festival d’Annecy met à l’honneur la production du continent dans son édition 2021. Un marché livré à la débrouille par manque de soutien public, mais sur lequel misent Netflix et Disney à long terme. ----------------- Le documentaire « Douce France » accompagne l’éveil citoyen de lycéens. Le réalisateur Geoffrey Couanon suit des jeunes gens de Villepinte, en Seine-Saint-Denis, mobilisés contre le projet EuropaCity, qui devait voir le jour à Gonesse, dans le Val-d’Oise, finalement abandonné. ----------------- « Les Racines du monde » : la Mongolie filmée à hauteur d’enfant. La réalisatrice Byambasuren Davaa poursuit l’exploration de son pays à travers l’histoire d’un garçon qui abandonne ses rêves de célébrité pour reprendre le troupeau de feu son père. ----------------- « 143, rue du Désert » : chez Malika, havre hors du temps entre Alger et Tamanrasset. Le cinéaste algérien Hassen Ferhani filme la tenancière d’une buvette plantée au milieu d’une immensité aride, et sa relation à ses clients. ----------------- Just Philippot, réalisateur de « La Nuée » : « Mon frère a eu un rôle fondateur dans mon parcours ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste confie que son histoire familiale « à part » est une source d’inspiration qui lui a donné l’envie de faire du cinéma. ----------------- « La Nuée » : les sauterelles vampires de Just Philippot dans le sillage des « Oiseaux », d’Hitchcock. Pour son premier long-métrage, le réalisateur réussit l’alchimie du drame paysan et du genre fantastique. ----------------- « Sans un bruit 2 » : quand l’horreur vire au divertissement familial. Le deuxième épisode des aventures de la famille Abbott n’exploite pas les possibilités de mise en scène infinies. ----------------- « Seize printemps » : la jeune réalisatrice Suzanne Lindon porte un regard gracieux sur l’adolescence. Pour son premier film, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon fait preuve d’une maîtrise et d’une finesse de touche remarquables. ----------------- « Il n’y aura plus de nuit » : Eléonore Weber met en scène les images d’une guerre sans bruit. La réalisatrice s’est emparée de vidéos sur YouTube, filmées à bord d’hélicoptères sur des zones de conflit, pour un long-métrage fascinant et dérangeant. ----------------- Reprise : « Une vie difficile », le regard féroce et navré de Dino Risi sur la société italienne des années 1960. Le film, réalisé en 1961, représentatif de la comédie « à l’italienne », ressort en salle dans une version restaurée. ----------------- Invasion d’insectes, déferlante rock, frénésie régressive : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films de la semaine à découvrir en salles. ----------------- « Crock of Gold » : Shane MacGowan, une épopée rock et déjantée. Le cinéaste britannique Julien Temple brosse un portrait captivant de l’enfant terrible du folk-rock irlandais, le chanteur des Pogues. ----------------- Les Podalydès, un duo au parfum d’enfance. Rencontre avec deux frères, Denis et Bruno, qui ont fait de leur complicité et de leur histoire le moteur de leurs fictions, avant la sortie du film « Les deux Alfred ». ----------------- « Les Deux Alfred » : les frères Podalydès jouent d’un double doudou contre la société ubérisée. Avec un humour s’assumant comme rétrograde, proche en cela d’un Jacques Tati, Bruno et Denis visent le faux nez d’une frénésie régressive qui se vend comme un progrès. ----------------- « Seize printemps », la vie filmée de Suzanne Lindon. En 2019, à seulement 18 ans, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon réalisait son premier film, dont elle a écrit le scénario et où elle joue le rôle principal. Sélectionné à Cannes en 2020, ce récit personnel des émotions adolescentes arrive en salle le 16 juin. ----------------- « Cinquième set » : Alex Lutz, joueur de haut niveau. L’acteur porte sur ses épaules le film de Quentin Reynaud, affaibli par une dramaturgie paresseuse. ----------------- Mort de Dennis Berry, réalisateur qui fut marié à Jean Seberg et Anna Karina. Il a multiplié les petits rôles aux côtés de stars comme Alain Delon ou Jean-Paul Belmondo. En tant que réalisateur, il a notamment signé, en 1975, « Le Grand Délire », avec Jean Seberg et Isabelle Huppert. Il a aussi réalisé plusieurs séries télévisées. ----------------- Françoise Fabian : « Depuis mon enfance, je suis une héroïne de fiction ». Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de son existence. Cette semaine, la comédienne aux 150 rôles, féministe engagée, revient sur la découverte de la littérature, qui la nourrit depuis l’enfance. ----------------- Un apéro avec Elsa Lunghini : « J’ai commencé trop tôt pour me demander quel métier je voulais faire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Actrice à 7 ans, chanteuse en tête du Top 50 à 13 ans, l’interprète de Clotilde dans « Ici tout commence », la quotidienne de TF1, a connu une carrière à éclipses. Ce qui, contre toute attente, la réjouit. ----------------- Au festival d’Annecy, l’animation sur les chemins du conte engagé. Le cinéma d’animation confirme son aptitude à se saisir des questions de société, porté par une appropriation audacieuse des codes du conte. ----------------- Sélection albums : Coline Jaget, Trio Metral, Sophie Alour, Francis Lung, The Avalanches. A écouter cette semaine : un programme voué à la harpe ; la nouvelle jeune garde de la musique de chambre française ; des mélanges jazz d’Orient en Occident . ----------------- Le cinéma d’animation africain peine à décoller. Le Festival d’Annecy met à l’honneur la production du continent dans son édition 2021. Un marché livré à la débrouille par manque de soutien public, mais sur lequel misent Netflix et Disney à long terme. ----------------- Le documentaire « Douce France » accompagne l’éveil citoyen de lycéens. Le réalisateur Geoffrey Couanon suit des jeunes gens de Villepinte, en Seine-Saint-Denis, mobilisés contre le projet EuropaCity, qui devait voir le jour à Gonesse, dans le Val-d’Oise, finalement abandonné. ----------------- « Les Racines du monde » : la Mongolie filmée à hauteur d’enfant. La réalisatrice Byambasuren Davaa poursuit l’exploration de son pays à travers l’histoire d’un garçon qui abandonne ses rêves de célébrité pour reprendre le troupeau de feu son père. ----------------- « 143, rue du Désert » : chez Malika, havre hors du temps entre Alger et Tamanrasset. Le cinéaste algérien Hassen Ferhani filme la tenancière d’une buvette plantée au milieu d’une immensité aride, et sa relation à ses clients. ----------------- Just Philippot, réalisateur de « La Nuée » : « Mon frère a eu un rôle fondateur dans mon parcours ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste confie que son histoire familiale « à part » est une source d’inspiration qui lui a donné l’envie de faire du cinéma. ----------------- « La Nuée » : les sauterelles vampires de Just Philippot dans le sillage des « Oiseaux », d’Hitchcock. Pour son premier long-métrage, le réalisateur réussit l’alchimie du drame paysan et du genre fantastique. ----------------- « Sans un bruit 2 » : quand l’horreur vire au divertissement familial. Le deuxième épisode des aventures de la famille Abbott n’exploite pas les possibilités de mise en scène infinies. ----------------- « Seize printemps » : la jeune réalisatrice Suzanne Lindon porte un regard gracieux sur l’adolescence. Pour son premier film, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon fait preuve d’une maîtrise et d’une finesse de touche remarquables. ----------------- « Il n’y aura plus de nuit » : Eléonore Weber met en scène les images d’une guerre sans bruit. La réalisatrice s’est emparée de vidéos sur YouTube, filmées à bord d’hélicoptères sur des zones de conflit, pour un long-métrage fascinant et dérangeant. ----------------- Reprise : « Une vie difficile », le regard féroce et navré de Dino Risi sur la société italienne des années 1960. Le film, réalisé en 1961, représentatif de la comédie « à l’italienne », ressort en salle dans une version restaurée. ----------------- Invasion d’insectes, déferlante rock, frénésie régressive : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films de la semaine à découvrir en salles. ----------------- « Crock of Gold » : Shane MacGowan, une épopée rock et déjantée. Le cinéaste britannique Julien Temple brosse un portrait captivant de l’enfant terrible du folk-rock irlandais, le chanteur des Pogues. ----------------- Les Podalydès, un duo au parfum d’enfance. Rencontre avec deux frères, Denis et Bruno, qui ont fait de leur complicité et de leur histoire le moteur de leurs fictions, avant la sortie du film « Les deux Alfred ». ----------------- « Les Deux Alfred » : les frères Podalydès jouent d’un double doudou contre la société ubérisée. Avec un humour s’assumant comme rétrograde, proche en cela d’un Jacques Tati, Bruno et Denis visent le faux nez d’une frénésie régressive qui se vend comme un progrès. ----------------- « Seize printemps », la vie filmée de Suzanne Lindon. En 2019, à seulement 18 ans, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon réalisait son premier film, dont elle a écrit le scénario et où elle joue le rôle principal. Sélectionné à Cannes en 2020, ce récit personnel des émotions adolescentes arrive en salle le 16 juin. ----------------- « Cinquième set » : Alex Lutz, joueur de haut niveau. L’acteur porte sur ses épaules le film de Quentin Reynaud, affaibli par une dramaturgie paresseuse. ----------------- Mort de Dennis Berry, réalisateur qui fut marié à Jean Seberg et Anna Karina. Il a multiplié les petits rôles aux côtés de stars comme Alain Delon ou Jean-Paul Belmondo. En tant que réalisateur, il a notamment signé, en 1975, « Le Grand Délire », avec Jean Seberg et Isabelle Huppert. Il a aussi réalisé plusieurs séries télévisées. ----------------- Un apéro avec Elsa Lunghini : « J’ai commencé trop tôt pour me demander quel métier je voulais faire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Actrice à 7 ans, chanteuse en tête du Top 50 à 13 ans, l’interprète de Clotilde dans « Ici tout commence », la quotidienne de TF1, a connu une carrière à éclipses. Ce qui, contre toute attente, la réjouit. ----------------- Au festival d’Annecy, l’animation sur les chemins du conte engagé. Le cinéma d’animation confirme son aptitude à se saisir des questions de société, porté par une appropriation audacieuse des codes du conte. ----------------- Sélection albums : Coline Jaget, Trio Metral, Sophie Alour, Francis Lung, The Avalanches. A écouter cette semaine : un programme voué à la harpe ; la nouvelle jeune garde de la musique de chambre française ; des mélanges jazz d’Orient en Occident . ----------------- Le cinéma d’animation africain peine à décoller. Le Festival d’Annecy met à l’honneur la production du continent dans son édition 2021. Un marché livré à la débrouille par manque de soutien public, mais sur lequel misent Netflix et Disney à long terme. ----------------- Le documentaire « Douce France » accompagne l’éveil citoyen de lycéens. Le réalisateur Geoffrey Couanon suit des jeunes gens de Villepinte, en Seine-Saint-Denis, mobilisés contre le projet EuropaCity, qui devait voir le jour à Gonesse, dans le Val-d’Oise, finalement abandonné. ----------------- « Les Racines du monde » : la Mongolie filmée à hauteur d’enfant. La réalisatrice Byambasuren Davaa poursuit l’exploration de son pays à travers l’histoire d’un garçon qui abandonne ses rêves de célébrité pour reprendre le troupeau de feu son père. ----------------- « 143, rue du Désert » : chez Malika, havre hors du temps entre Alger et Tamanrasset. Le cinéaste algérien Hassen Ferhani filme la tenancière d’une buvette plantée au milieu d’une immensité aride, et sa relation à ses clients. ----------------- Just Philippot, réalisateur de « La Nuée » : « Mon frère a eu un rôle fondateur dans mon parcours ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste confie que son histoire familiale « à part » est une source d’inspiration qui lui a donné l’envie de faire du cinéma. ----------------- « La Nuée » : les sauterelles vampires de Just Philippot dans le sillage des « Oiseaux », d’Hitchcock. Pour son premier long-métrage, le réalisateur réussit l’alchimie du drame paysan et du genre fantastique. ----------------- « Sans un bruit 2 » : quand l’horreur vire au divertissement familial. Le deuxième épisode des aventures de la famille Abbott n’exploite pas les possibilités de mise en scène infinies. ----------------- « Seize printemps » : la jeune réalisatrice Suzanne Lindon porte un regard gracieux sur l’adolescence. Pour son premier film, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon fait preuve d’une maîtrise et d’une finesse de touche remarquables. ----------------- « Il n’y aura plus de nuit » : Eléonore Weber met en scène les images d’une guerre sans bruit. La réalisatrice s’est emparée de vidéos sur YouTube, filmées à bord d’hélicoptères sur des zones de conflit, pour un long-métrage fascinant et dérangeant. ----------------- Reprise : « Une vie difficile », le regard féroce et navré de Dino Risi sur la société italienne des années 1960. Le film, réalisé en 1961, représentatif de la comédie « à l’italienne », ressort en salle dans une version restaurée. ----------------- Invasion d’insectes, déferlante rock, frénésie régressive : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films de la semaine à découvrir en salles. ----------------- « Crock of Gold » : Shane MacGowan, une épopée rock et déjantée. Le cinéaste britannique Julien Temple brosse un portrait captivant de l’enfant terrible du folk-rock irlandais, le chanteur des Pogues. ----------------- Les Podalydès, un duo au parfum d’enfance. Rencontre avec deux frères, Denis et Bruno, qui ont fait de leur complicité et de leur histoire le moteur de leurs fictions, avant la sortie du film « Les deux Alfred ». ----------------- « Les Deux Alfred » : les frères Podalydès jouent d’un double doudou contre la société ubérisée. Avec un humour s’assumant comme rétrograde, proche en cela d’un Jacques Tati, Bruno et Denis visent le faux nez d’une frénésie régressive qui se vend comme un progrès. ----------------- « Seize printemps », la vie filmée de Suzanne Lindon. En 2019, à seulement 18 ans, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon réalisait son premier film, dont elle a écrit le scénario et où elle joue le rôle principal. Sélectionné à Cannes en 2020, ce récit personnel des émotions adolescentes arrive en salle le 16 juin. ----------------- « Cinquième set » : Alex Lutz, joueur de haut niveau. L’acteur porte sur ses épaules le film de Quentin Reynaud, affaibli par une dramaturgie paresseuse. ----------------- Mort de Dennis Berry, réalisateur qui fut marié à Jean Seberg et Anna Karina. Il a multiplié les petits rôles aux côtés de stars comme Alain Delon ou Jean-Paul Belmondo. En tant que réalisateur, il a notamment signé, en 1975, « Le Grand Délire », avec Jean Seberg et Isabelle Huppert. Il a aussi réalisé plusieurs séries télévisées. ----------------- Un apéro avec Elsa Lunghini : « J’ai commencé trop tôt pour me demander quel métier je voulais faire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Actrice à 7 ans, chanteuse en tête du Top 50 à 13 ans, l’interprète de Clotilde dans « Ici tout commence », la quotidienne de TF1, a connu une carrière à éclipses. Ce qui, contre toute attente, la réjouit. ----------------- Au festival d’Annecy, l’animation sur les chemins du conte engagé. Le cinéma d’animation confirme son aptitude à se saisir des questions de société, porté par une appropriation audacieuse des codes du conte. ----------------- Sélection albums : Coline Jaget, Trio Metral, Sophie Alour, Francis Lung, The Avalanches. A écouter cette semaine : un programme voué à la harpe ; la nouvelle jeune garde de la musique de chambre française ; des mélanges jazz d’Orient en Occident . ----------------- Le cinéma d’animation africain peine à décoller. Le Festival d’Annecy met à l’honneur la production du continent dans son édition 2021. Un marché livré à la débrouille par manque de soutien public, mais sur lequel misent Netflix et Disney à long terme. ----------------- Le documentaire « Douce France » accompagne l’éveil citoyen de lycéens. Le réalisateur Geoffrey Couanon suit des jeunes gens de Villepinte, en Seine-Saint-Denis, mobilisés contre le projet EuropaCity, qui devait voir le jour à Gonesse, dans le Val-d’Oise, finalement abandonné. ----------------- « Les Racines du monde » : la Mongolie filmée à hauteur d’enfant. La réalisatrice Byambasuren Davaa poursuit l’exploration de son pays à travers l’histoire d’un garçon qui abandonne ses rêves de célébrité pour reprendre le troupeau de feu son père. ----------------- « 143, rue du Désert » : chez Malika, havre hors du temps entre Alger et Tamanrasset. Le cinéaste algérien Hassen Ferhani filme la tenancière d’une buvette plantée au milieu d’une immensité aride, et sa relation à ses clients. ----------------- Just Philippot, réalisateur de « La Nuée » : « Mon frère a eu un rôle fondateur dans mon parcours ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste confie que son histoire familiale « à part » est une source d’inspiration qui lui a donné l’envie de faire du cinéma. ----------------- « La Nuée » : les sauterelles vampires de Just Philippot dans le sillage des « Oiseaux », d’Hitchcock. Pour son premier long-métrage, le réalisateur réussit l’alchimie du drame paysan et du genre fantastique. ----------------- « Sans un bruit 2 » : quand l’horreur vire au divertissement familial. Le deuxième épisode des aventures de la famille Abbott n’exploite pas les possibilités de mise en scène infinies. ----------------- « Seize printemps » : la jeune réalisatrice Suzanne Lindon porte un regard gracieux sur l’adolescence. Pour son premier film, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon fait preuve d’une maîtrise et d’une finesse de touche remarquables. ----------------- « Il n’y aura plus de nuit » : Eléonore Weber met en scène les images d’une guerre sans bruit. La réalisatrice s’est emparée de vidéos sur YouTube, filmées à bord d’hélicoptères sur des zones de conflit, pour un long-métrage fascinant et dérangeant. ----------------- Reprise : « Une vie difficile », le regard féroce et navré de Dino Risi sur la société italienne des années 1960. Le film, réalisé en 1961, représentatif de la comédie « à l’italienne », ressort en salle dans une version restaurée. ----------------- Invasion d’insectes, déferlante rock, frénésie régressive : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films de la semaine à découvrir en salles. ----------------- « Crock of Gold » : Shane MacGowan, une épopée rock et déjantée. Le cinéaste britannique Julien Temple brosse un portrait captivant de l’enfant terrible du folk-rock irlandais, le chanteur des Pogues. ----------------- Les Podalydès, un duo au parfum d’enfance. Rencontre avec deux frères, Denis et Bruno, qui ont fait de leur complicité et de leur histoire le moteur de leurs fictions, avant la sortie du film « Les deux Alfred ». ----------------- « Les Deux Alfred » : les frères Podalydès jouent d’un double doudou contre la société ubérisée. Avec un humour s’assumant comme rétrograde, proche en cela d’un Jacques Tati, Bruno et Denis visent le faux nez d’une frénésie régressive qui se vend comme un progrès. ----------------- « Seize printemps », la vie filmée de Suzanne Lindon. En 2019, à seulement 18 ans, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon réalisait son premier film, dont elle a écrit le scénario et où elle joue le rôle principal. Sélectionné à Cannes en 2020, ce récit personnel des émotions adolescentes arrive en salle le 16 juin. ----------------- « Cinquième set » : Alex Lutz, joueur de haut niveau. L’acteur porte sur ses épaules le film de Quentin Reynaud, affaibli par une dramaturgie paresseuse. ----------------- Mort de Dennis Berry, réalisateur qui fut marié à Jean Seberg et Anna Karina. Il a multiplié les petits rôles aux côtés de stars comme Alain Delon ou Jean-Paul Belmondo. En tant que réalisateur, il a notamment signé, en 1975, « Le Grand Délire », avec Jean Seberg et Isabelle Huppert. Il a aussi réalisé plusieurs séries télévisées. ----------------- « Gagarine » : l’odyssée d’un adolescent dans l’espace d’une banlieue. Tourné en 2019 pendant la démolition d’une cité d’Ivry-sur-Seine, ce premier long métrage séduit tant par sa liberté graphique que par son imaginaire débordant. ----------------- « Marché de brutes », la fatalité poisseuse selon Anthony Mann. Parue en 1948, la série B méconnue du cinéaste américain ressort chez Rimini Editions. ----------------- « Ibrahim », le long chemin de rédemption entre un paternel et son fils. Samir Guesmi ressuscite dans son premier film à l’empreinte très personnelle la brutalité sociale et romanesque du néoréalisme italien. ----------------- Samir Guesmi, acteur et réalisateur d’« Ibrahim » : « Mon père m’a dédié sa vie ». Le réalisateur d’origine algérienne raconte la fabrication de ce premier long-métrage. Le film arrive en salle, le 23 juin, muni de tous ses trophées : quatre prix à Angoulême et le grand prix du jury au festival Premiers Plans d’Angers. ----------------- Un apéro avec Elsa Lunghini : « J’ai commencé trop tôt pour me demander quel métier je voulais faire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Actrice à 7 ans, chanteuse en tête du Top 50 à 13 ans, l’interprète de Clotilde dans « Ici tout commence », la quotidienne de TF1, a connu une carrière à éclipses. Ce qui, contre toute attente, la réjouit. ----------------- Au festival d’Annecy, l’animation sur les chemins du conte engagé. Le cinéma d’animation confirme son aptitude à se saisir des questions de société, porté par une appropriation audacieuse des codes du conte. ----------------- Sélection albums : Coline Jaget, Trio Metral, Sophie Alour, Francis Lung, The Avalanches. A écouter cette semaine : un programme voué à la harpe ; la nouvelle jeune garde de la musique de chambre française ; des mélanges jazz d’Orient en Occident . ----------------- Le cinéma d’animation africain peine à décoller. Le Festival d’Annecy met à l’honneur la production du continent dans son édition 2021. Un marché livré à la débrouille par manque de soutien public, mais sur lequel misent Netflix et Disney à long terme. ----------------- Le documentaire « Douce France » accompagne l’éveil citoyen de lycéens. Le réalisateur Geoffrey Couanon suit des jeunes gens de Villepinte, en Seine-Saint-Denis, mobilisés contre le projet EuropaCity, qui devait voir le jour à Gonesse, dans le Val-d’Oise, finalement abandonné. ----------------- « Les Racines du monde » : la Mongolie filmée à hauteur d’enfant. La réalisatrice Byambasuren Davaa poursuit l’exploration de son pays à travers l’histoire d’un garçon qui abandonne ses rêves de célébrité pour reprendre le troupeau de feu son père. ----------------- « 143, rue du Désert » : chez Malika, havre hors du temps entre Alger et Tamanrasset. Le cinéaste algérien Hassen Ferhani filme la tenancière d’une buvette plantée au milieu d’une immensité aride, et sa relation à ses clients. ----------------- Just Philippot, réalisateur de « La Nuée » : « Mon frère a eu un rôle fondateur dans mon parcours ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste confie que son histoire familiale « à part » est une source d’inspiration qui lui a donné l’envie de faire du cinéma. ----------------- « La Nuée » : les sauterelles vampires de Just Philippot dans le sillage des « Oiseaux », d’Hitchcock. Pour son premier long-métrage, le réalisateur réussit l’alchimie du drame paysan et du genre fantastique. ----------------- « Sans un bruit 2 » : quand l’horreur vire au divertissement familial. Le deuxième épisode des aventures de la famille Abbott n’exploite pas les possibilités de mise en scène infinies. ----------------- « Seize printemps » : la jeune réalisatrice Suzanne Lindon porte un regard gracieux sur l’adolescence. Pour son premier film, la fille de Sandrine Kiberlain et Vincent Lindon fait preuve d’une maîtrise et d’une finesse de touche remarquables. ----------------- « Il n’y aura plus de nuit » : Eléonore Weber met en scène les images d’une guerre sans bruit. La réalisatrice s’est emparée de vidéos sur YouTube, filmées à bord d’hélicoptères sur des zones de conflit, pour un long-métrage fascinant et dérangeant. ----------------- Reprise : « Une vie difficile », le regard féroce et navré de Dino Risi sur la société italienne des années 1960. Le film, réalisé en 1961, représentatif de la comédie « à l’italienne », ressort en salle dans une version restaurée. ----------------- Invasion d’insectes, déferlante rock, frénésie régressive : notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films de la semaine à découvrir en salles. ----------------- « Crock of Gold » : Shane MacGowan, une épopée rock et déjantée. Le cinéaste britannique Julien Temple brosse un portrait captivant de l’enfant terrible du folk-rock irlandais, le chanteur des Pogues. ----------------- Les Podalydès, un duo au parfum d’enfance. Rencontre avec deux frères, Denis et Bruno, qui ont fait de leur complicité et de leur histoire le moteur de leurs fictions, avant la sortie du film « Les deux Alfred ». ----------------- Après la Berlinale, le festival espagnol du film de Saint-Sébastien opte pour des prix d’interprétation non genrés. « Ce changement naît de la conviction que le genre, une construction sociale et politique, n’est plus un critère à suivre pour attribuer des prix d’interprétation », a déclaré le directeur du festival. ----------------- « Un espion ordinaire » porte un regard naïf sur les services secrets. Dans une fiction à l’ancienne, Benedict Cumberbatch incarne un représentant de commerce missionné par la CIA pour transmettre des informations sur le développement nucléaire soviétique. ----------------- Cinéma : « D’où l’on vient », une comédie musicale sucrée et virtuose. Le film de Jon M. Chu est le portrait tour à tour réaliste et enchanté de Washington Heights, un quartier du nord de Manhattan, et de sa population majoritairement hispanique. ----------------- « Freaky » inverse les rôles entre la jeune fille et la mort. Ce film d’épouvante joue agréablement sur les clichés du genre et construit ses ressorts comiques autour des troubles d’identité. ----------------- « Tokyo Shaking » : une cadre française en plein chaos. Le film d’Olivier Peyron, situé pendant le tsunami de 2011 qui a ravagé le Japon, s’attache à une employée de banque, incarnée par Karin Viard, chargée de procéder à des licenciements. ----------------- « Indes galantes » ou comment Clément Cogitore a réalisé un choc esthétique et politique avec l’œuvre de Rameau. Le documentaire de Philippe Béziat s’intéresse à la portée de l’opéra-ballet du XVIIIe siècle revisité, en 2019, par le vidéaste et plasticien avec des danseurs urbains. ----------------- « Wendy » : une relecture ludique de « Peter Pan ». Pour son deuxième long-métrage, le New-Yorkais Benh Zeitlin s’inspire de manière originale et singulière de l’œuvre de James M. Barrie. ----------------- « Une histoire à soi » : la quête identitaire de cinq enfants adoptés. Le documentaire d’Amandine Gay, elle-même née sous X, retrace à l’aide d’archives familiales le parcours d’hommes et de femmes qui s’interrogent sur leurs origines. ----------------- « Cruella », la revanche des méchantes. Disney réhabilite un de ses personnages les plus iconiques tiré des « 101 Dalmatiens », avec Emma Stone dans le rôle de la jeune Cruella. ----------------- « Gagarine », « Une histoire à soi », « Cruella » : notre sélection cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salles. ----------------- « Gagarine » : l’odyssée d’un adolescent dans l’espace d’une banlieue. Tourné en 2019 pendant la démolition d’une cité d’Ivry-sur-Seine, ce premier long métrage séduit tant par sa liberté graphique que par son imaginaire débordant. ----------------- « Marché de brutes », la fatalité poisseuse selon Anthony Mann. Parue en 1948, la série B méconnue du cinéaste américain ressort chez Rimini Editions. ----------------- « Ibrahim », le long chemin de rédemption entre un paternel et son fils. Samir Guesmi ressuscite dans son premier film à l’empreinte très personnelle la brutalité sociale et romanesque du néoréalisme italien. ----------------- Samir Guesmi, acteur et réalisateur d’« Ibrahim » : « Mon père m’a dédié sa vie ». Le réalisateur d’origine algérienne raconte la fabrication de ce premier long-métrage. Le film arrive en salle, le 23 juin, muni de tous ses trophées : quatre prix à Angoulême et le grand prix du jury au festival Premiers Plans d’Angers. ----------------- Un apéro avec Elsa Lunghini : « J’ai commencé trop tôt pour me demander quel métier je voulais faire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Actrice à 7 ans, chanteuse en tête du Top 50 à 13 ans, l’interprète de Clotilde dans « Ici tout commence », la quotidienne de TF1, a connu une carrière à éclipses. Ce qui, contre toute attente, la réjouit. ----------------- Au festival d’Annecy, l’animation sur les chemins du conte engagé. Le cinéma d’animation confirme son aptitude à se saisir des questions de société, porté par une appropriation audacieuse des codes du conte. ----------------- Sélection albums : Coline Jaget, Trio Metral, Sophie Alour, Francis Lung, The Avalanches. A écouter cette semaine : un programme voué à la harpe ; la nouvelle jeune garde de la musique de chambre française ; des mélanges jazz d’Orient en Occident . ----------------- Le cinéma d’animation africain peine à décoller. Le Festival d’Annecy met à l’honneur la production du continent dans son édition 2021. Un marché livré à la débrouille par manque de soutien public, mais sur lequel misent Netflix et Disney à long terme. ----------------- Le documentaire « Douce France » accompagne l’éveil citoyen de lycéens. Le réalisateur Geoffrey Couanon suit des jeunes gens de Villepinte, en Seine-Saint-Denis, mobilisés contre le projet EuropaCity, qui devait voir le jour à Gonesse, dans le Val-d’Oise, finalement abandonné. ----------------- « Les Racines du monde » : la Mongolie filmée à hauteur d’enfant. La réalisatrice Byambasuren Davaa poursuit l’exploration de son pays à travers l’histoire d’un garçon qui abandonne ses rêves de célébrité pour reprendre le troupeau de feu son père. ----------------- Au Festival de Cannes, Spike Lee présidera un jury majoritairement féminin. Pour décerner la Palme d’or de la 74e édition, le cinéaste américain aura à ses côtés des réalisatrices, dont Mati Diop, des acteurs, dont Tahar Rahim, et Mylène Farmer. ----------------- Rachel Zegler, une jeune actrice métisse, incarnera Blanche Neige de Disney. Le tournage de la version en prises de vues réelles du célèbre dessin animé de 1937 doit débuter en 2022. ----------------- Après la Berlinale, le festival espagnol du film de Saint-Sébastien opte pour des prix d’interprétation non genrés. « Ce changement naît de la conviction que le genre, une construction sociale et politique, n’est plus un critère à suivre pour attribuer des prix d’interprétation », a déclaré le directeur du festival. ----------------- « Un espion ordinaire » porte un regard naïf sur les services secrets. Dans une fiction à l’ancienne, Benedict Cumberbatch incarne un représentant de commerce missionné par la CIA pour transmettre des informations sur le développement nucléaire soviétique. ----------------- Cinéma : « D’où l’on vient », une comédie musicale sucrée et virtuose. Le film de Jon M. Chu est le portrait tour à tour réaliste et enchanté de Washington Heights, un quartier du nord de Manhattan, et de sa population majoritairement hispanique. ----------------- « Freaky » inverse les rôles entre la jeune fille et la mort. Ce film d’épouvante joue agréablement sur les clichés du genre et construit ses ressorts comiques autour des troubles d’identité. ----------------- « Tokyo Shaking » : une cadre française en plein chaos. Le film d’Olivier Peyron, situé pendant le tsunami de 2011 qui a ravagé le Japon, s’attache à une employée de banque, incarnée par Karin Viard, chargée de procéder à des licenciements. ----------------- « Indes galantes » ou comment Clément Cogitore a réalisé un choc esthétique et politique avec l’œuvre de Rameau. Le documentaire de Philippe Béziat s’intéresse à la portée de l’opéra-ballet du XVIIIe siècle revisité, en 2019, par le vidéaste et plasticien avec des danseurs urbains. ----------------- « Wendy » : une relecture ludique de « Peter Pan ». Pour son deuxième long-métrage, le New-Yorkais Benh Zeitlin s’inspire de manière originale et singulière de l’œuvre de James M. Barrie. ----------------- « Une histoire à soi » : la quête identitaire de cinq enfants adoptés. Le documentaire d’Amandine Gay, elle-même née sous X, retrace à l’aide d’archives familiales le parcours d’hommes et de femmes qui s’interrogent sur leurs origines. ----------------- « Cruella », la revanche des méchantes. Disney réhabilite un de ses personnages les plus iconiques tiré des « 101 Dalmatiens », avec Emma Stone dans le rôle de la jeune Cruella. ----------------- « Gagarine », « Une histoire à soi », « Cruella » : notre sélection cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salles. ----------------- « Gagarine » : l’odyssée d’un adolescent dans l’espace d’une banlieue. Tourné en 2019 pendant la démolition d’une cité d’Ivry-sur-Seine, ce premier long métrage séduit tant par sa liberté graphique que par son imaginaire débordant. ----------------- « Marché de brutes », la fatalité poisseuse selon Anthony Mann. Parue en 1948, la série B méconnue du cinéaste américain ressort chez Rimini Editions. ----------------- « Ibrahim », le long chemin de rédemption entre un paternel et son fils. Samir Guesmi ressuscite dans son premier film à l’empreinte très personnelle la brutalité sociale et romanesque du néoréalisme italien. ----------------- Samir Guesmi, acteur et réalisateur d’« Ibrahim » : « Mon père m’a dédié sa vie ». Le réalisateur d’origine algérienne raconte la fabrication de ce premier long-métrage. Le film arrive en salle, le 23 juin, muni de tous ses trophées : quatre prix à Angoulême et le grand prix du jury au festival Premiers Plans d’Angers. ----------------- Un apéro avec Elsa Lunghini : « J’ai commencé trop tôt pour me demander quel métier je voulais faire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Actrice à 7 ans, chanteuse en tête du Top 50 à 13 ans, l’interprète de Clotilde dans « Ici tout commence », la quotidienne de TF1, a connu une carrière à éclipses. Ce qui, contre toute attente, la réjouit. ----------------- Au festival d’Annecy, l’animation sur les chemins du conte engagé. Le cinéma d’animation confirme son aptitude à se saisir des questions de société, porté par une appropriation audacieuse des codes du conte. ----------------- Sélection albums : Coline Jaget, Trio Metral, Sophie Alour, Francis Lung, The Avalanches. A écouter cette semaine : un programme voué à la harpe ; la nouvelle jeune garde de la musique de chambre française ; des mélanges jazz d’Orient en Occident . ----------------- Le cinéma d’animation africain peine à décoller. Le Festival d’Annecy met à l’honneur la production du continent dans son édition 2021. Un marché livré à la débrouille par manque de soutien public, mais sur lequel misent Netflix et Disney à long terme. ----------------- « Le cinéma est mort, vive le cinéma ! », d’Antoine de Baecque : sauve qui peut (la mort). L’historien publie le deuxième tome de son « Histoire-caméra », dans lequel il consacre son analyse aux crises et résurrections du septième art. ----------------- Au Festival de Cannes, Spike Lee présidera un jury majoritairement féminin. Pour décerner la Palme d’or de la 74e édition, le cinéaste américain aura à ses côtés des réalisatrices, dont Mati Diop, des acteurs, dont Tahar Rahim, et Mylène Farmer. ----------------- Rachel Zegler, une jeune actrice métisse, incarnera Blanche Neige de Disney. Le tournage de la version en prises de vues réelles du célèbre dessin animé de 1937 doit débuter en 2022. ----------------- Après la Berlinale, le festival espagnol du film de Saint-Sébastien opte pour des prix d’interprétation non genrés. « Ce changement naît de la conviction que le genre, une construction sociale et politique, n’est plus un critère à suivre pour attribuer des prix d’interprétation », a déclaré le directeur du festival. ----------------- « Un espion ordinaire » porte un regard naïf sur les services secrets. Dans une fiction à l’ancienne, Benedict Cumberbatch incarne un représentant de commerce missionné par la CIA pour transmettre des informations sur le développement nucléaire soviétique. ----------------- Cinéma : « D’où l’on vient », une comédie musicale sucrée et virtuose. Le film de Jon M. Chu est le portrait tour à tour réaliste et enchanté de Washington Heights, un quartier du nord de Manhattan, et de sa population majoritairement hispanique. ----------------- « Freaky » inverse les rôles entre la jeune fille et la mort. Ce film d’épouvante joue agréablement sur les clichés du genre et construit ses ressorts comiques autour des troubles d’identité. ----------------- « Tokyo Shaking » : une cadre française en plein chaos. Le film d’Olivier Peyron, situé pendant le tsunami de 2011 qui a ravagé le Japon, s’attache à une employée de banque, incarnée par Karin Viard, chargée de procéder à des licenciements. ----------------- « Indes galantes » ou comment Clément Cogitore a réalisé un choc esthétique et politique avec l’œuvre de Rameau. Le documentaire de Philippe Béziat s’intéresse à la portée de l’opéra-ballet du XVIIIe siècle revisité, en 2019, par le vidéaste et plasticien avec des danseurs urbains. ----------------- « Wendy » : une relecture ludique de « Peter Pan ». Pour son deuxième long-métrage, le New-Yorkais Benh Zeitlin s’inspire de manière originale et singulière de l’œuvre de James M. Barrie. ----------------- « Une histoire à soi » : la quête identitaire de cinq enfants adoptés. Le documentaire d’Amandine Gay, elle-même née sous X, retrace à l’aide d’archives familiales le parcours d’hommes et de femmes qui s’interrogent sur leurs origines. ----------------- « Cruella », la revanche des méchantes. Disney réhabilite un de ses personnages les plus iconiques tiré des « 101 Dalmatiens », avec Emma Stone dans le rôle de la jeune Cruella. ----------------- « Gagarine », « Une histoire à soi », « Cruella » : notre sélection cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salles. ----------------- « Gagarine » : l’odyssée d’un adolescent dans l’espace d’une banlieue. Tourné en 2019 pendant la démolition d’une cité d’Ivry-sur-Seine, ce premier long métrage séduit tant par sa liberté graphique que par son imaginaire débordant. ----------------- « Marché de brutes », la fatalité poisseuse selon Anthony Mann. Parue en 1948, la série B méconnue du cinéaste américain ressort chez Rimini Editions. ----------------- « Ibrahim », le long chemin de rédemption entre un paternel et son fils. Samir Guesmi ressuscite dans son premier film à l’empreinte très personnelle la brutalité sociale et romanesque du néoréalisme italien. ----------------- Samir Guesmi, acteur et réalisateur d’« Ibrahim » : « Mon père m’a dédié sa vie ». Le réalisateur d’origine algérienne raconte la fabrication de ce premier long-métrage. Le film arrive en salle, le 23 juin, muni de tous ses trophées : quatre prix à Angoulême et le grand prix du jury au festival Premiers Plans d’Angers. ----------------- Un apéro avec Elsa Lunghini : « J’ai commencé trop tôt pour me demander quel métier je voulais faire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Actrice à 7 ans, chanteuse en tête du Top 50 à 13 ans, l’interprète de Clotilde dans « Ici tout commence », la quotidienne de TF1, a connu une carrière à éclipses. Ce qui, contre toute attente, la réjouit. ----------------- Au festival d’Annecy, l’animation sur les chemins du conte engagé. Le cinéma d’animation confirme son aptitude à se saisir des questions de société, porté par une appropriation audacieuse des codes du conte. ----------------- Sélection albums : Coline Jaget, Trio Metral, Sophie Alour, Francis Lung, The Avalanches. A écouter cette semaine : un programme voué à la harpe ; la nouvelle jeune garde de la musique de chambre française ; des mélanges jazz d’Orient en Occident . ----------------- Un apéro avec Anaïde Rozam : « Tu fais des vidéos dans ta chambre et, tout à coup, on t’invite à la télé ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Poster des petites vidéos humoristiques pour ses 455 000 abonnés sur Instagram lui a ouvert les portes du cinéma. En attendant de pouvoir jouer sur la scène d’un théâtre et de réaliser son rêve d’enfant. ----------------- « Le cinéma est mort, vive le cinéma ! », d’Antoine de Baecque : sauve qui peut (la mort). L’historien publie le deuxième tome de son « Histoire-caméra », dans lequel il consacre son analyse aux crises et résurrections du septième art. ----------------- Au Festival de Cannes, Spike Lee présidera un jury majoritairement féminin. Pour décerner la Palme d’or de la 74e édition, le cinéaste américain aura à ses côtés des réalisatrices, dont Mati Diop, des acteurs, dont Tahar Rahim, et Mylène Farmer. ----------------- Rachel Zegler, une jeune actrice métisse, incarnera Blanche Neige de Disney. Le tournage de la version en prises de vues réelles du célèbre dessin animé de 1937 doit débuter en 2022. ----------------- Après la Berlinale, le festival espagnol du film de Saint-Sébastien opte pour des prix d’interprétation non genrés. « Ce changement naît de la conviction que le genre, une construction sociale et politique, n’est plus un critère à suivre pour attribuer des prix d’interprétation », a déclaré le directeur du festival. ----------------- « Un espion ordinaire » porte un regard naïf sur les services secrets. Dans une fiction à l’ancienne, Benedict Cumberbatch incarne un représentant de commerce missionné par la CIA pour transmettre des informations sur le développement nucléaire soviétique. ----------------- Cinéma : « D’où l’on vient », une comédie musicale sucrée et virtuose. Le film de Jon M. Chu est le portrait tour à tour réaliste et enchanté de Washington Heights, un quartier du nord de Manhattan, et de sa population majoritairement hispanique. ----------------- « Freaky » inverse les rôles entre la jeune fille et la mort. Ce film d’épouvante joue agréablement sur les clichés du genre et construit ses ressorts comiques autour des troubles d’identité. ----------------- « Tokyo Shaking » : une cadre française en plein chaos. Le film d’Olivier Peyron, situé pendant le tsunami de 2011 qui a ravagé le Japon, s’attache à une employée de banque, incarnée par Karin Viard, chargée de procéder à des licenciements. ----------------- « Indes galantes » ou comment Clément Cogitore a réalisé un choc esthétique et politique avec l’œuvre de Rameau. Le documentaire de Philippe Béziat s’intéresse à la portée de l’opéra-ballet du XVIIIe siècle revisité, en 2019, par le vidéaste et plasticien avec des danseurs urbains. ----------------- « Wendy » : une relecture ludique de « Peter Pan ». Pour son deuxième long-métrage, le New-Yorkais Benh Zeitlin s’inspire de manière originale et singulière de l’œuvre de James M. Barrie. ----------------- « Une histoire à soi » : la quête identitaire de cinq enfants adoptés. Le documentaire d’Amandine Gay, elle-même née sous X, retrace à l’aide d’archives familiales le parcours d’hommes et de femmes qui s’interrogent sur leurs origines. ----------------- « Cruella », la revanche des méchantes. Disney réhabilite un de ses personnages les plus iconiques tiré des « 101 Dalmatiens », avec Emma Stone dans le rôle de la jeune Cruella. ----------------- « Gagarine », « Une histoire à soi », « Cruella » : notre sélection cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salles. ----------------- « Gagarine » : l’odyssée d’un adolescent dans l’espace d’une banlieue. Tourné en 2019 pendant la démolition d’une cité d’Ivry-sur-Seine, ce premier long métrage séduit tant par sa liberté graphique que par son imaginaire débordant. ----------------- « Marché de brutes », la fatalité poisseuse selon Anthony Mann. Parue en 1948, la série B méconnue du cinéaste américain ressort chez Rimini Editions. ----------------- « Ibrahim », le long chemin de rédemption entre un paternel et son fils. Samir Guesmi ressuscite dans son premier film à l’empreinte très personnelle la brutalité sociale et romanesque du néoréalisme italien. ----------------- Samir Guesmi, acteur et réalisateur d’« Ibrahim » : « Mon père m’a dédié sa vie ». Le réalisateur d’origine algérienne raconte la fabrication de ce premier long-métrage. Le film arrive en salle, le 23 juin, muni de tous ses trophées : quatre prix à Angoulême et le grand prix du jury au festival Premiers Plans d’Angers. ----------------- Un apéro avec Elsa Lunghini : « J’ai commencé trop tôt pour me demander quel métier je voulais faire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Actrice à 7 ans, chanteuse en tête du Top 50 à 13 ans, l’interprète de Clotilde dans « Ici tout commence », la quotidienne de TF1, a connu une carrière à éclipses. Ce qui, contre toute attente, la réjouit. ----------------- Au festival d’Annecy, l’animation sur les chemins du conte engagé. Le cinéma d’animation confirme son aptitude à se saisir des questions de société, porté par une appropriation audacieuse des codes du conte. ----------------- Nicole Garcia : « L’austérité de mon enfance m’a poussée vers la lumière ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. La réalisatrice revient sur les événements qui ont marqué sa jeunesse en Algérie. ----------------- Un apéro avec Anaïde Rozam : « Tu fais des vidéos dans ta chambre et, tout à coup, on t’invite à la télé ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Poster des petites vidéos humoristiques pour ses 455 000 abonnés sur Instagram lui a ouvert les portes du cinéma. En attendant de pouvoir jouer sur la scène d’un théâtre et de réaliser son rêve d’enfant. ----------------- « Le cinéma est mort, vive le cinéma ! », d’Antoine de Baecque : sauve qui peut (la mort). L’historien publie le deuxième tome de son « Histoire-caméra », dans lequel il consacre son analyse aux crises et résurrections du septième art. ----------------- Au Festival de Cannes, Spike Lee présidera un jury majoritairement féminin. Pour décerner la Palme d’or de la 74e édition, le cinéaste américain aura à ses côtés des réalisatrices, dont Mati Diop, des acteurs, dont Tahar Rahim, et Mylène Farmer. ----------------- Rachel Zegler, une jeune actrice métisse, incarnera Blanche Neige de Disney. Le tournage de la version en prises de vues réelles du célèbre dessin animé de 1937 doit débuter en 2022. ----------------- Après la Berlinale, le festival espagnol du film de Saint-Sébastien opte pour des prix d’interprétation non genrés. « Ce changement naît de la conviction que le genre, une construction sociale et politique, n’est plus un critère à suivre pour attribuer des prix d’interprétation », a déclaré le directeur du festival. ----------------- « Un espion ordinaire » porte un regard naïf sur les services secrets. Dans une fiction à l’ancienne, Benedict Cumberbatch incarne un représentant de commerce missionné par la CIA pour transmettre des informations sur le développement nucléaire soviétique. ----------------- Cinéma : « D’où l’on vient », une comédie musicale sucrée et virtuose. Le film de Jon M. Chu est le portrait tour à tour réaliste et enchanté de Washington Heights, un quartier du nord de Manhattan, et de sa population majoritairement hispanique. ----------------- « Freaky » inverse les rôles entre la jeune fille et la mort. Ce film d’épouvante joue agréablement sur les clichés du genre et construit ses ressorts comiques autour des troubles d’identité. ----------------- « Tokyo Shaking » : une cadre française en plein chaos. Le film d’Olivier Peyron, situé pendant le tsunami de 2011 qui a ravagé le Japon, s’attache à une employée de banque, incarnée par Karin Viard, chargée de procéder à des licenciements. ----------------- « Indes galantes » ou comment Clément Cogitore a réalisé un choc esthétique et politique avec l’œuvre de Rameau. Le documentaire de Philippe Béziat s’intéresse à la portée de l’opéra-ballet du XVIIIe siècle revisité, en 2019, par le vidéaste et plasticien avec des danseurs urbains. ----------------- « Wendy » : une relecture ludique de « Peter Pan ». Pour son deuxième long-métrage, le New-Yorkais Benh Zeitlin s’inspire de manière originale et singulière de l’œuvre de James M. Barrie. ----------------- « Une histoire à soi » : la quête identitaire de cinq enfants adoptés. Le documentaire d’Amandine Gay, elle-même née sous X, retrace à l’aide d’archives familiales le parcours d’hommes et de femmes qui s’interrogent sur leurs origines. ----------------- « Cruella », la revanche des méchantes. Disney réhabilite un de ses personnages les plus iconiques tiré des « 101 Dalmatiens », avec Emma Stone dans le rôle de la jeune Cruella. ----------------- « Gagarine », « Une histoire à soi », « Cruella » : notre sélection cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salles. ----------------- « Gagarine » : l’odyssée d’un adolescent dans l’espace d’une banlieue. Tourné en 2019 pendant la démolition d’une cité d’Ivry-sur-Seine, ce premier long métrage séduit tant par sa liberté graphique que par son imaginaire débordant. ----------------- « Marché de brutes », la fatalité poisseuse selon Anthony Mann. Parue en 1948, la série B méconnue du cinéaste américain ressort chez Rimini Editions. ----------------- « Ibrahim », le long chemin de rédemption entre un paternel et son fils. Samir Guesmi ressuscite dans son premier film à l’empreinte très personnelle la brutalité sociale et romanesque du néoréalisme italien. ----------------- Samir Guesmi, acteur et réalisateur d’« Ibrahim » : « Mon père m’a dédié sa vie ». Le réalisateur d’origine algérienne raconte la fabrication de ce premier long-métrage. Le film arrive en salle, le 23 juin, muni de tous ses trophées : quatre prix à Angoulême et le grand prix du jury au festival Premiers Plans d’Angers. ----------------- Un apéro avec Elsa Lunghini : « J’ai commencé trop tôt pour me demander quel métier je voulais faire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Actrice à 7 ans, chanteuse en tête du Top 50 à 13 ans, l’interprète de Clotilde dans « Ici tout commence », la quotidienne de TF1, a connu une carrière à éclipses. Ce qui, contre toute attente, la réjouit. ----------------- Nicole Garcia : « L’austérité de mon enfance m’a poussée vers la lumière ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. La réalisatrice revient sur les événements qui ont marqué sa jeunesse en Algérie. ----------------- Un apéro avec Anaïde Rozam : « Tu fais des vidéos dans ta chambre et, tout à coup, on t’invite à la télé ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Poster des petites vidéos humoristiques pour ses 455 000 abonnés sur Instagram lui a ouvert les portes du cinéma. En attendant de pouvoir jouer sur la scène d’un théâtre et de réaliser son rêve d’enfant. ----------------- « Le cinéma est mort, vive le cinéma ! », d’Antoine de Baecque : sauve qui peut (la mort). L’historien publie le deuxième tome de son « Histoire-caméra », dans lequel il consacre son analyse aux crises et résurrections du septième art. ----------------- Au Festival de Cannes, Spike Lee présidera un jury majoritairement féminin. Pour décerner la Palme d’or de la 74e édition, le cinéaste américain aura à ses côtés des réalisatrices, dont Mati Diop, des acteurs, dont Tahar Rahim, et Mylène Farmer. ----------------- Rachel Zegler, une jeune actrice métisse, incarnera Blanche Neige de Disney. Le tournage de la version en prises de vues réelles du célèbre dessin animé de 1937 doit débuter en 2022. ----------------- Après la Berlinale, le festival espagnol du film de Saint-Sébastien opte pour des prix d’interprétation non genrés. « Ce changement naît de la conviction que le genre, une construction sociale et politique, n’est plus un critère à suivre pour attribuer des prix d’interprétation », a déclaré le directeur du festival. ----------------- « Un espion ordinaire » porte un regard naïf sur les services secrets. Dans une fiction à l’ancienne, Benedict Cumberbatch incarne un représentant de commerce missionné par la CIA pour transmettre des informations sur le développement nucléaire soviétique. ----------------- Cinéma : « D’où l’on vient », une comédie musicale sucrée et virtuose. Le film de Jon M. Chu est le portrait tour à tour réaliste et enchanté de Washington Heights, un quartier du nord de Manhattan, et de sa population majoritairement hispanique. ----------------- « Freaky » inverse les rôles entre la jeune fille et la mort. Ce film d’épouvante joue agréablement sur les clichés du genre et construit ses ressorts comiques autour des troubles d’identité. ----------------- « Tokyo Shaking » : une cadre française en plein chaos. Le film d’Olivier Peyron, situé pendant le tsunami de 2011 qui a ravagé le Japon, s’attache à une employée de banque, incarnée par Karin Viard, chargée de procéder à des licenciements. ----------------- « Indes galantes » ou comment Clément Cogitore a réalisé un choc esthétique et politique avec l’œuvre de Rameau. Le documentaire de Philippe Béziat s’intéresse à la portée de l’opéra-ballet du XVIIIe siècle revisité, en 2019, par le vidéaste et plasticien avec des danseurs urbains. ----------------- « Wendy » : une relecture ludique de « Peter Pan ». Pour son deuxième long-métrage, le New-Yorkais Benh Zeitlin s’inspire de manière originale et singulière de l’œuvre de James M. Barrie. ----------------- « Une histoire à soi » : la quête identitaire de cinq enfants adoptés. Le documentaire d’Amandine Gay, elle-même née sous X, retrace à l’aide d’archives familiales le parcours d’hommes et de femmes qui s’interrogent sur leurs origines. ----------------- « Cruella », la revanche des méchantes. Disney réhabilite un de ses personnages les plus iconiques tiré des « 101 Dalmatiens », avec Emma Stone dans le rôle de la jeune Cruella. ----------------- « Gagarine », « Une histoire à soi », « Cruella » : notre sélection cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salles. ----------------- « Gagarine » : l’odyssée d’un adolescent dans l’espace d’une banlieue. Tourné en 2019 pendant la démolition d’une cité d’Ivry-sur-Seine, ce premier long métrage séduit tant par sa liberté graphique que par son imaginaire débordant. ----------------- « Marché de brutes », la fatalité poisseuse selon Anthony Mann. Parue en 1948, la série B méconnue du cinéaste américain ressort chez Rimini Editions. ----------------- « Ibrahim », le long chemin de rédemption entre un paternel et son fils. Samir Guesmi ressuscite dans son premier film à l’empreinte très personnelle la brutalité sociale et romanesque du néoréalisme italien. ----------------- Samir Guesmi, acteur et réalisateur d’« Ibrahim » : « Mon père m’a dédié sa vie ». Le réalisateur d’origine algérienne raconte la fabrication de ce premier long-métrage. Le film arrive en salle, le 23 juin, muni de tous ses trophées : quatre prix à Angoulême et le grand prix du jury au festival Premiers Plans d’Angers. ----------------- Un apéro avec Elsa Lunghini : « J’ai commencé trop tôt pour me demander quel métier je voulais faire ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Actrice à 7 ans, chanteuse en tête du Top 50 à 13 ans, l’interprète de Clotilde dans « Ici tout commence », la quotidienne de TF1, a connu une carrière à éclipses. Ce qui, contre toute attente, la réjouit. ----------------- « The Deep House », théâtre immergé de l’horreur. Réalisé sans effets spéciaux, à six mètres de profondeur, le film d’Alexandre Bustillo et de Julien Maury renouvelle avec brio le thème du lieu hanté. ----------------- « Sous le ciel d’Alice » : une histoire du Liban aux confins du tragique et du merveilleux. Mêlant prises de vues réelles et animation, cette chronique d’une famille beyrouthine retrace l’atmosphère festive d’avant la guerre civile, et la déflagration du conflit. ----------------- Comédienne pudique, gracieuse et charismatique, Alba Rohrwacher, l’anti-diva. En attendant le nouveau film de Nanni Moretti, « Tre Piani », en compétition à Cannes, elle tient, dans « Sous le ciel d’Alice », en salle le 30 juin, son premier rôle principal en français. L’actrice italienne qui se sent « ­partout étrangère » habite le cinéma avec grâce dans toutes les langues. ----------------- « Présidents » : quand la réalisatrice Anne Fontaine imagine François s’allier à Nicolas. La dernière comédie de la cinéaste, avec Grégory Gadebois et Jean Dujardin, pointe avec humour les hypocrisies et les mesquineries du pouvoir. ----------------- Nicole Garcia : « L’austérité de mon enfance m’a poussée vers la lumière ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. La réalisatrice revient sur les événements qui ont marqué sa jeunesse en Algérie. ----------------- Un apéro avec Anaïde Rozam : « Tu fais des vidéos dans ta chambre et, tout à coup, on t’invite à la télé ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Poster des petites vidéos humoristiques pour ses 455 000 abonnés sur Instagram lui a ouvert les portes du cinéma. En attendant de pouvoir jouer sur la scène d’un théâtre et de réaliser son rêve d’enfant. ----------------- « Le cinéma est mort, vive le cinéma ! », d’Antoine de Baecque : sauve qui peut (la mort). L’historien publie le deuxième tome de son « Histoire-caméra », dans lequel il consacre son analyse aux crises et résurrections du septième art. ----------------- Au Festival de Cannes, Spike Lee présidera un jury majoritairement féminin. Pour décerner la Palme d’or de la 74e édition, le cinéaste américain aura à ses côtés des réalisatrices, dont Mati Diop, des acteurs, dont Tahar Rahim, et Mylène Farmer. ----------------- Rachel Zegler, une jeune actrice métisse, incarnera Blanche Neige de Disney. Le tournage de la version en prises de vues réelles du célèbre dessin animé de 1937 doit débuter en 2022. ----------------- Après la Berlinale, le festival espagnol du film de Saint-Sébastien opte pour des prix d’interprétation non genrés. « Ce changement naît de la conviction que le genre, une construction sociale et politique, n’est plus un critère à suivre pour attribuer des prix d’interprétation », a déclaré le directeur du festival. ----------------- « Un espion ordinaire » porte un regard naïf sur les services secrets. Dans une fiction à l’ancienne, Benedict Cumberbatch incarne un représentant de commerce missionné par la CIA pour transmettre des informations sur le développement nucléaire soviétique. ----------------- Cinéma : « D’où l’on vient », une comédie musicale sucrée et virtuose. Le film de Jon M. Chu est le portrait tour à tour réaliste et enchanté de Washington Heights, un quartier du nord de Manhattan, et de sa population majoritairement hispanique. ----------------- « Freaky » inverse les rôles entre la jeune fille et la mort. Ce film d’épouvante joue agréablement sur les clichés du genre et construit ses ressorts comiques autour des troubles d’identité. ----------------- « Tokyo Shaking » : une cadre française en plein chaos. Le film d’Olivier Peyron, situé pendant le tsunami de 2011 qui a ravagé le Japon, s’attache à une employée de banque, incarnée par Karin Viard, chargée de procéder à des licenciements. ----------------- « Indes galantes » ou comment Clément Cogitore a réalisé un choc esthétique et politique avec l’œuvre de Rameau. Le documentaire de Philippe Béziat s’intéresse à la portée de l’opéra-ballet du XVIIIe siècle revisité, en 2019, par le vidéaste et plasticien avec des danseurs urbains. ----------------- « Wendy » : une relecture ludique de « Peter Pan ». Pour son deuxième long-métrage, le New-Yorkais Benh Zeitlin s’inspire de manière originale et singulière de l’œuvre de James M. Barrie. ----------------- « Une histoire à soi » : la quête identitaire de cinq enfants adoptés. Le documentaire d’Amandine Gay, elle-même née sous X, retrace à l’aide d’archives familiales le parcours d’hommes et de femmes qui s’interrogent sur leurs origines. ----------------- « Cruella », la revanche des méchantes. Disney réhabilite un de ses personnages les plus iconiques tiré des « 101 Dalmatiens », avec Emma Stone dans le rôle de la jeune Cruella. ----------------- « Gagarine », « Une histoire à soi », « Cruella » : notre sélection cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salles. ----------------- « Gagarine » : l’odyssée d’un adolescent dans l’espace d’une banlieue. Tourné en 2019 pendant la démolition d’une cité d’Ivry-sur-Seine, ce premier long métrage séduit tant par sa liberté graphique que par son imaginaire débordant. ----------------- François, Valérie, Nicolas et Carla : c’est peut-être un détail pour vous. Mais pas pour Marc Beaugé. Dans « Présidents », d’Anne Fontaine, actuellement en salle, Grégory Gadebois et Jean Dujardin, ou plutôt François et Nicolas, s’unissent pour reprendre le pouvoir. Avec chacun son style. ----------------- « My Zoé » : une folle passion maternelle vue par Julie Delpy. Partant de la chronique réaliste pour finir sur la science-fiction, le nouveau film de l’actrice et réalisatrice évoque la perte d’un enfant. ----------------- « Février » : trois âges de la vie d’un berger dans la Bulgarie rurale. Le jeune cinéaste Kamen Kalev brosse le portrait d’un homme simple et solitaire dont le rythme est calé sur celui de la nature. ----------------- « De l’or pour les chiens » : un regard singulier sur la sexualité adolescente. Le premier long-métrage d’Anna Cazenave Cambet se distingue par une belle originalité esthétique. ----------------- « Solo », ou le portrait filmé de Martin Perino, pianiste prodige et schizophrène. Le documentaire d’Artemio Benki s’attache à la personnalité troublée d’un musicien dont la vie est perturbée par des poussées paranoïaques. ----------------- « Midnight Traveler » : entre l’Afghanistan et l’Europe, une chronique filmée de l’abandon et de l’attente. Le réalisateur afghan Hassan Fazili, accompagné de sa femme et de ses deux filles, a tourné le récit de son exil familial avec trois téléphones portables. ----------------- « Le Procès de l’herboriste » : le portrait ambigu d’un monstre. Agnieszka Holland s’est inspirée d’une histoire réelle pour son film situé dans la Tchécoslovaquie des années 1930 et 1940. ----------------- « Hitman & Bodyguard 2 » : acteurs en roue libre et fusillades à gogo. Suite d’une comédie à succès, le film de Patrick Hugues ne vaut que pour la prestation de Samuel Jackson. ----------------- « La Fièvre » : Maya Da-Rin filme le puissant appel de la forêt amazonienne. La réalisatrice brésilienne signe le portrait envoûtant d’un Amérindien déraciné dans le port de Manaus, dans l’Etat d’Amazonas, au nord-ouest du Brésil. ----------------- « Sœurs » : la réalisatrice Yamina Benguigui n’évite pas les dangers de l’autobiographie. Son deuxième long-métrage de fiction aborde la question de la quête identitaire et de la double culture à travers une succession d’épisodes dont la logique échappe. ----------------- « Présidents », « Midnight Traveler », « My Zoé »… notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- « The Deep House », théâtre immergé de l’horreur. Réalisé sans effets spéciaux, à six mètres de profondeur, le film d’Alexandre Bustillo et de Julien Maury renouvelle avec brio le thème du lieu hanté. ----------------- « Sous le ciel d’Alice » : une histoire du Liban aux confins du tragique et du merveilleux. Mêlant prises de vues réelles et animation, cette chronique d’une famille beyrouthine retrace l’atmosphère festive d’avant la guerre civile, et la déflagration du conflit. ----------------- Alba Rohrwacher, ressortissante du septième art. L’actrice italienne tient, dans « Sous le ciel d’Alice », son premier rôle principal en français, elle qui se sent « ­partout étrangère » et habite le cinéma avec grâce dans toutes les langues. ----------------- « Présidents » : quand la réalisatrice Anne Fontaine imagine François s’allier à Nicolas. La dernière comédie de la cinéaste, avec Grégory Gadebois et Jean Dujardin, pointe avec humour les hypocrisies et les mesquineries du pouvoir. ----------------- Nicole Garcia : « L’austérité de mon enfance m’a poussée vers la lumière ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. La réalisatrice revient sur les événements qui ont marqué sa jeunesse en Algérie. ----------------- Un apéro avec Anaïde Rozam : « Tu fais des vidéos dans ta chambre et, tout à coup, on t’invite à la télé ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Poster des petites vidéos humoristiques pour ses 455 000 abonnés sur Instagram lui a ouvert les portes du cinéma. En attendant de pouvoir jouer sur la scène d’un théâtre et de réaliser son rêve d’enfant. ----------------- « Le cinéma est mort, vive le cinéma ! », d’Antoine de Baecque : sauve qui peut (la mort). L’historien publie le deuxième tome de son « Histoire-caméra », dans lequel il consacre son analyse aux crises et résurrections du septième art. ----------------- Au Festival de Cannes, Spike Lee présidera un jury majoritairement féminin. Pour décerner la Palme d’or de la 74e édition, le cinéaste américain aura à ses côtés des réalisatrices, dont Mati Diop, des acteurs, dont Tahar Rahim, et Mylène Farmer. ----------------- Rachel Zegler, une jeune actrice métisse, incarnera Blanche Neige de Disney. Le tournage de la version en prises de vues réelles du célèbre dessin animé de 1937 doit débuter en 2022. ----------------- Restez informés des temps forts de l’actualité culturelle. Livres, cinéma, musique… Vous craignez de passer à côté d’une opération éditoriale du « Monde » concernant la culture ? Laissez-nous votre adresse. ----------------- « La Machine à fictions, une histoire critique des séries américaines » : un nouvel épisode-clé. Un réalisme qui fait mouche, des intrigues entrelaçant génialement « l’intime et le politique » ont permis au « produit sériel », autrefois considéré comme mineur, de « se rapprocher de la littérature, du théâtre ou du cinéma », estime, dans son livre, le professeur de civilisation américaine Bernard Genton. ----------------- Les Golden Globes modifient leurs règles pour répondre aux critiques sur leur manque de représentativité. La cérémonie va autoriser les films en langue étrangère à concourir dans les catégories généralistes et des films d’animation. ----------------- François, Valérie, Nicolas et Carla : c’est peut-être un détail pour vous. Mais pas pour Marc Beaugé. Dans « Présidents », d’Anne Fontaine, actuellement en salle, Grégory Gadebois et Jean Dujardin, ou plutôt François et Nicolas, s’unissent pour reprendre le pouvoir. Avec chacun son style. ----------------- « My Zoé » : une folle passion maternelle vue par Julie Delpy. Partant de la chronique réaliste pour finir sur la science-fiction, le nouveau film de l’actrice et réalisatrice évoque la perte d’un enfant. ----------------- « Février » : trois âges de la vie d’un berger dans la Bulgarie rurale. Le jeune cinéaste Kamen Kalev brosse le portrait d’un homme simple et solitaire dont le rythme est calé sur celui de la nature. ----------------- « De l’or pour les chiens » : un regard singulier sur la sexualité adolescente. Le premier long-métrage d’Anna Cazenave Cambet se distingue par une belle originalité esthétique. ----------------- « Solo », ou le portrait filmé de Martin Perino, pianiste prodige et schizophrène. Le documentaire d’Artemio Benki s’attache à la personnalité troublée d’un musicien dont la vie est perturbée par des poussées paranoïaques. ----------------- « Midnight Traveler » : entre l’Afghanistan et l’Europe, une chronique filmée de l’abandon et de l’attente. Le réalisateur afghan Hassan Fazili, accompagné de sa femme et de ses deux filles, a tourné le récit de son exil familial avec trois téléphones portables. ----------------- « Le Procès de l’herboriste » : le portrait ambigu d’un monstre. Agnieszka Holland s’est inspirée d’une histoire réelle pour son film situé dans la Tchécoslovaquie des années 1930 et 1940. ----------------- « Hitman & Bodyguard 2 » : acteurs en roue libre et fusillades à gogo. Suite d’une comédie à succès, le film de Patrick Hugues ne vaut que pour la prestation de Samuel Jackson. ----------------- « La Fièvre » : Maya Da-Rin filme le puissant appel de la forêt amazonienne. La réalisatrice brésilienne signe le portrait envoûtant d’un Amérindien déraciné dans le port de Manaus, dans l’Etat d’Amazonas, au nord-ouest du Brésil. ----------------- « Sœurs » : la réalisatrice Yamina Benguigui n’évite pas les dangers de l’autobiographie. Son deuxième long-métrage de fiction aborde la question de la quête identitaire et de la double culture à travers une succession d’épisodes dont la logique échappe. ----------------- « Présidents », « Midnight Traveler », « My Zoé »… notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- « The Deep House », théâtre immergé de l’horreur. Réalisé sans effets spéciaux, à six mètres de profondeur, le film d’Alexandre Bustillo et de Julien Maury renouvelle avec brio le thème du lieu hanté. ----------------- « Sous le ciel d’Alice » : une histoire du Liban aux confins du tragique et du merveilleux. Mêlant prises de vues réelles et animation, cette chronique d’une famille beyrouthine retrace l’atmosphère festive d’avant la guerre civile, et la déflagration du conflit. ----------------- Alba Rohrwacher, ressortissante du septième art. L’actrice italienne tient, dans « Sous le ciel d’Alice », son premier rôle principal en français, elle qui se sent « ­partout étrangère » et habite le cinéma avec grâce dans toutes les langues. ----------------- « Présidents » : quand la réalisatrice Anne Fontaine imagine François s’allier à Nicolas. La dernière comédie de la cinéaste, avec Grégory Gadebois et Jean Dujardin, pointe avec humour les hypocrisies et les mesquineries du pouvoir. ----------------- Nicole Garcia : « L’austérité de mon enfance m’a poussée vers la lumière ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque dimanche, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. La réalisatrice revient sur les événements qui ont marqué sa jeunesse en Algérie. ----------------- Un apéro avec Anaïde Rozam : « Tu fais des vidéos dans ta chambre et, tout à coup, on t’invite à la télé ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Poster des petites vidéos humoristiques pour ses 455 000 abonnés sur Instagram lui a ouvert les portes du cinéma. En attendant de pouvoir jouer sur la scène d’un théâtre et de réaliser son rêve d’enfant. ----------------- Marseille, la capitale du septième art. En quelques années, la cité phocéenne est devenue un lieu de tournage très prisé. Un succès dû à la forte identité de la ville mais aussi aux efforts financiers de la région pour aider et promouvoir la filière cinéma. ----------------- « Cela a tout l’air d’une nouvelle révolution culturelle » : à Hongkong, la censure dépasse la fiction. Depuis le 11 juin, les autorités peuvent interdire les films susceptibles de constituer « une menace pour la sécurité nationale ». Un nouveau tour de vis alors que le régime communiste avait déjà repris en main la production locale, jadis abondante. ----------------- A Los Angeles, la leçon d’inclusivité de George Clooney. La star lance une école de formation aux métiers du cinéma destinée aux jeunes défavorisés ou issus des minorités. Le but : améliorer la diversité dans les studios. ----------------- A Cannes, stress et paillettes sur la Croisette. Passe sanitaire, tests PCR, masques, QR codes… Après son annulation en 2020, le Festival revient à Cannes alourdi d’un protocole très strict mais sans oublier la touche glamour. ----------------- De « Papicha » à « The French Dispatch », l’actrice Lyna Khoudri sous une bonne étoile. Le cinéma français lui déroule le tapis rouge. Le César du meilleur espoir féminin en 2020 est à l’affiche du dernier film de Wes Anderson, en compétition à Cannes. Sa trajectoire fulgurante, elle la doit à ses rôles, éloignés des clichés. Et à sa maîtrise des codes du star-système. ----------------- Charlotte Gainsbourg : « Quand j’étais enfant, des photographes venaient nous prendre en photo au petit déjeuner ». La comédienne et chanteuse signe sa première réalisation, « Jane par Charlotte », un documentaire sur sa mère, Jane Birkin, présenté en séance spéciale au Festival de Cannes. ----------------- A Bagnolet, La Ressourcerie recycle les décors de cinéma. Le tournage d’un film ou d’une série engendre des tonnes de déchets. Créée l’an dernier, l’association La Ressourcerie du cinéma propose de transformer meubles et autres accessoires notamment construits en bois. Un créneau prometteur. ----------------- Karin Viard : « J’ai vécu de façon cuisante l’humiliation de classe ». L’actrice est la nouvelle invitée du « Goût de M ». Exceptionnellement, ce podcast proposé par « M Le magazine du Monde » est en accès gratuit pendant un mois. ----------------- Adam Driver, un ovni à Hollywood. L’Américain est, à 37 ans, l’un des acteurs les plus sollicités du moment. A l’affiche d’« Annette », de Leos Carax, présenté en ouverture du Festival de Cannes, le 6 juillet, il s’illustre par ses choix exigeants et sa discrétion. ----------------- Restez informés des temps forts de l’actualité culturelle. Livres, cinéma, musique… Vous craignez de passer à côté d’une opération éditoriale du « Monde » concernant la culture ? Laissez-nous votre adresse. ----------------- « La Machine à fictions, une histoire critique des séries américaines » : un nouvel épisode-clé. Un réalisme qui fait mouche, des intrigues entrelaçant génialement « l’intime et le politique » ont permis au « produit sériel », autrefois considéré comme mineur, de « se rapprocher de la littérature, du théâtre ou du cinéma », estime, dans son livre, le professeur de civilisation américaine Bernard Genton. ----------------- Les Golden Globes modifient leurs règles pour répondre aux critiques sur leur manque de représentativité. La cérémonie va autoriser les films en langue étrangère à concourir dans les catégories généralistes et des films d’animation. ----------------- François, Valérie, Nicolas et Carla : c’est peut-être un détail pour vous. Mais pas pour Marc Beaugé. Dans « Présidents », d’Anne Fontaine, actuellement en salle, Grégory Gadebois et Jean Dujardin, ou plutôt François et Nicolas, s’unissent pour reprendre le pouvoir. Avec chacun son style. ----------------- « My Zoé » : une folle passion maternelle vue par Julie Delpy. Partant de la chronique réaliste pour finir sur la science-fiction, le nouveau film de l’actrice et réalisatrice évoque la perte d’un enfant. ----------------- « Février » : trois âges de la vie d’un berger dans la Bulgarie rurale. Le jeune cinéaste Kamen Kalev brosse le portrait d’un homme simple et solitaire dont le rythme est calé sur celui de la nature. ----------------- « De l’or pour les chiens » : un regard singulier sur la sexualité adolescente. Le premier long-métrage d’Anna Cazenave Cambet se distingue par une belle originalité esthétique. ----------------- « Solo », ou le portrait filmé de Martin Perino, pianiste prodige et schizophrène. Le documentaire d’Artemio Benki s’attache à la personnalité troublée d’un musicien dont la vie est perturbée par des poussées paranoïaques. ----------------- « Midnight Traveler » : entre l’Afghanistan et l’Europe, une chronique filmée de l’abandon et de l’attente. Le réalisateur afghan Hassan Fazili, accompagné de sa femme et de ses deux filles, a tourné le récit de son exil familial avec trois téléphones portables. ----------------- « Le Procès de l’herboriste » : le portrait ambigu d’un monstre. Agnieszka Holland s’est inspirée d’une histoire réelle pour son film situé dans la Tchécoslovaquie des années 1930 et 1940. ----------------- « Hitman & Bodyguard 2 » : acteurs en roue libre et fusillades à gogo. Suite d’une comédie à succès, le film de Patrick Hugues ne vaut que pour la prestation de Samuel Jackson. ----------------- Au Festival de Cannes, le laissez-passer devient payant. Cette année, cinéphiles et journalistes ont dû s’acquitter de 20 euros pour être accrédités au Festival de Cannes. Un sésame qui ouvre les portes de façon sélective. ----------------- Le cinéma français doit-il arrêter de fumer ?. Une récente étude de la Ligue contre le cancer montre que le tabagisme crève ­toujours l’écran et influe sur la consommation des ­spectateurs. La guerre contre la cigarette au cinéma est relancée. Progrès ou entrave à la liberté de création ?. ----------------- Les affinités sélectives de François Ozon. Le prolifique réalisateur est de retour en compétition à Cannes avec « Tout s’est bien passé ». S’il aime s’essayer à tous les genres, le cinéaste s’entoure à chaque projet d’un savant mélange de fidèles et de nouveaux venus. ----------------- Quiz : testez votre connaissance du cinéma avant le Festival de Cannes. Le Festival de Cannes 2021 débutera le 6 juillet. Mémorable, l’application de culture générale du « Monde », vous déroule le tapis rouge pour tester vos connaissances cinématographiques, de Greta Garbo à Clint Eastwood. ----------------- Marseille, la capitale du septième art. En quelques années, la cité phocéenne est devenue un lieu de tournage très prisé. Un succès dû à la forte identité de la ville mais aussi aux efforts financiers de la région pour aider et promouvoir la filière cinéma. ----------------- « Cela a tout l’air d’une nouvelle révolution culturelle » : à Hongkong, la censure dépasse la fiction. Depuis le 11 juin, les autorités peuvent interdire les films susceptibles de constituer « une menace pour la sécurité nationale ». Un nouveau tour de vis alors que le régime communiste avait déjà repris en main la production locale, jadis abondante. ----------------- A Los Angeles, la leçon d’inclusivité de George Clooney. La star lance une école de formation aux métiers du cinéma destinée aux jeunes défavorisés ou issus des minorités. Le but : améliorer la diversité dans les studios. ----------------- A Cannes, stress et paillettes sur la Croisette. Passe sanitaire, tests PCR, masques, QR codes… Après son annulation en 2020, le Festival revient à Cannes alourdi d’un protocole très strict mais sans oublier la touche glamour. ----------------- De « Papicha » à « The French Dispatch », l’actrice Lyna Khoudri sous une bonne étoile. Le cinéma français lui déroule le tapis rouge. Le César du meilleur espoir féminin en 2020 est à l’affiche du dernier film de Wes Anderson, en compétition à Cannes. Sa trajectoire fulgurante, elle la doit à ses rôles, éloignés des clichés. Et à sa maîtrise des codes du star-système. ----------------- Charlotte Gainsbourg : « Quand j’étais enfant, des photographes venaient nous prendre en photo au petit déjeuner ». La comédienne et chanteuse signe sa première réalisation, « Jane par Charlotte », un documentaire sur sa mère, Jane Birkin, présenté en séance spéciale au Festival de Cannes. ----------------- A Bagnolet, La Ressourcerie recycle les décors de cinéma. Le tournage d’un film ou d’une série engendre des tonnes de déchets. Créée l’an dernier, l’association La Ressourcerie du cinéma propose de transformer meubles et autres accessoires notamment construits en bois. Un créneau prometteur. ----------------- Karin Viard : « J’ai vécu de façon cuisante l’humiliation de classe ». L’actrice est la nouvelle invitée du « Goût de M ». Exceptionnellement, ce podcast proposé par « M Le magazine du Monde » est en accès gratuit pendant un mois. ----------------- Adam Driver, un ovni à Hollywood. L’Américain est, à 37 ans, l’un des acteurs les plus sollicités du moment. A l’affiche d’« Annette », de Leos Carax, qui sera présenté en ouverture du Festival de Cannes, le 6 juillet, il s’illustre par ses choix exigeants et sa discrétion. ----------------- Restez informés des temps forts de l’actualité culturelle. Livres, cinéma, musique… Vous craignez de passer à côté d’une opération éditoriale du « Monde » concernant la culture ? Laissez-nous votre adresse. ----------------- « La Machine à fictions, une histoire critique des séries américaines » : un nouvel épisode-clé. Un réalisme qui fait mouche, des intrigues entrelaçant génialement « l’intime et le politique » ont permis au « produit sériel », autrefois considéré comme mineur, de « se rapprocher de la littérature, du théâtre ou du cinéma », estime, dans son livre, le professeur de civilisation américaine Bernard Genton. ----------------- Les Golden Globes modifient leurs règles pour répondre aux critiques sur leur manque de représentativité. La cérémonie va autoriser les films en langue étrangère à concourir dans les catégories généralistes et des films d’animation. ----------------- François, Valérie, Nicolas et Carla : c’est peut-être un détail pour vous. Mais pas pour Marc Beaugé. Dans « Présidents », d’Anne Fontaine, actuellement en salle, Grégory Gadebois et Jean Dujardin, ou plutôt François et Nicolas, s’unissent pour reprendre le pouvoir. Avec chacun son style. ----------------- « My Zoé » : une folle passion maternelle vue par Julie Delpy. Partant de la chronique réaliste pour finir sur la science-fiction, le nouveau film de l’actrice et réalisatrice évoque la perte d’un enfant. ----------------- « Février » : trois âges de la vie d’un berger dans la Bulgarie rurale. Le jeune cinéaste Kamen Kalev brosse le portrait d’un homme simple et solitaire dont le rythme est calé sur celui de la nature. ----------------- « De l’or pour les chiens » : un regard singulier sur la sexualité adolescente. Le premier long-métrage d’Anna Cazenave Cambet se distingue par une belle originalité esthétique. ----------------- Kirill Serebrennikov, l’abonné absent du Festival de Cannes. Cette année encore, le réalisateur russe, sous le coup d’une interdiction de sortie du territoire, ne sera pas là pour présenter son film, « La Fièvre de Petrov », en compétition à Cannes. Une absence devenue tellement habituelle qu’elle ne fait même plus de vagues. ----------------- Au Festival de Cannes, le laissez-passer devient payant. Cette année, cinéphiles et journalistes ont dû s’acquitter de 20 euros pour être accrédités au Festival de Cannes. Un sésame qui ouvre les portes de façon sélective. ----------------- Le cinéma français doit-il arrêter de fumer ?. Une récente étude de la Ligue contre le cancer montre que le tabagisme crève ­toujours l’écran et influe sur la consommation des ­spectateurs. La guerre contre la cigarette au cinéma est relancée. Progrès ou entrave à la liberté de création ?. ----------------- Les affinités sélectives de François Ozon. Le prolifique réalisateur est de retour en compétition à Cannes avec « Tout s’est bien passé ». S’il aime s’essayer à tous les genres, le cinéaste s’entoure à chaque projet d’un savant mélange de fidèles et de nouveaux venus. ----------------- Quiz : testez votre connaissance du cinéma avant le Festival de Cannes. Le Festival de Cannes 2021 débutera le 6 juillet. Mémorable, l’application de culture générale du « Monde », vous déroule le tapis rouge pour tester vos connaissances cinématographiques, de Greta Garbo à Clint Eastwood. ----------------- Marseille, la capitale du septième art. En quelques années, la ville est devenue un lieu de tournage très prisé. Un succès dû à sa forte identité mais aussi aux efforts financiers de la région. ----------------- « Cela a tout l’air d’une nouvelle révolution culturelle » : à Hongkong, la censure dépasse la fiction. Depuis le 11 juin, les autorités peuvent interdire les films susceptibles de constituer « une menace pour la sécurité nationale ». Un nouveau tour de vis alors que le régime communiste avait déjà repris en main la production locale, jadis abondante. ----------------- La leçon d’inclusivité de George Clooney à Hollywood. La star lance une école de formation aux métiers du cinéma destinée aux jeunes défavorisés ou issus des minorités. Le but : améliorer la diversité dans les studios. ----------------- A Cannes, stress et paillettes sur la Croisette. Passe sanitaire, tests PCR, masques, QR codes… Après son annulation en 2020, le Festival revient à Cannes alourdi d’un protocole très strict mais sans oublier la touche glamour. ----------------- De « Papicha » à « The French Dispatch », l’actrice Lyna Khoudri sous une bonne étoile. Le cinéma français lui déroule le tapis rouge. Le César du meilleur espoir féminin en 2020 est à l’affiche du dernier film de Wes Anderson, en compétition à Cannes. Sa trajectoire fulgurante, elle la doit à ses rôles, éloignés des clichés. Et à sa maîtrise des codes du star-système. ----------------- Charlotte Gainsbourg : « Quand j’étais enfant, des photographes venaient nous prendre en photo au petit déjeuner ». La comédienne et chanteuse signe sa première réalisation, « Jane par Charlotte », un documentaire sur sa mère, Jane Birkin, présenté en séance spéciale au Festival de Cannes. ----------------- A Bagnolet, La Ressourcerie recycle les décors de cinéma. Le tournage d’un film ou d’une série engendre des tonnes de déchets. Créée l’an dernier, l’association La Ressourcerie du cinéma propose de transformer meubles et autres accessoires notamment construits en bois. Un créneau prometteur. ----------------- Karin Viard : « J’ai vécu de façon cuisante l’humiliation de classe ». L’actrice est la nouvelle invitée du « Goût de M ». Exceptionnellement, ce podcast proposé par « M Le magazine du Monde » est en accès gratuit pendant un mois. ----------------- Adam Driver, un ovni à Hollywood. L’Américain est, à 37 ans, l’un des acteurs les plus sollicités du moment. A l’affiche d’« Annette », de Leos Carax, qui sera présenté en ouverture du Festival de Cannes, le 6 juillet, il s’illustre par ses choix exigeants et sa discrétion. ----------------- Restez informés des temps forts de l’actualité culturelle. Livres, cinéma, musique… Vous craignez de passer à côté d’une opération éditoriale du « Monde » concernant la culture ? Laissez-nous votre adresse. ----------------- « La Machine à fictions, une histoire critique des séries américaines » : un nouvel épisode-clé. Un réalisme qui fait mouche, des intrigues entrelaçant génialement « l’intime et le politique » ont permis au « produit sériel », autrefois considéré comme mineur, de « se rapprocher de la littérature, du théâtre ou du cinéma », estime, dans son livre, le professeur de civilisation américaine Bernard Genton. ----------------- Les Golden Globes modifient leurs règles pour répondre aux critiques sur leur manque de représentativité. La cérémonie va autoriser les films en langue étrangère à concourir dans les catégories généralistes et des films d’animation. ----------------- François, Valérie, Nicolas et Carla : c’est peut-être un détail pour vous. Mais pas pour Marc Beaugé. Dans « Présidents », d’Anne Fontaine, actuellement en salle, Grégory Gadebois et Jean Dujardin, ou plutôt François et Nicolas, s’unissent pour reprendre le pouvoir. Avec chacun son style. ----------------- « My Zoé » : une folle passion maternelle vue par Julie Delpy. Partant de la chronique réaliste pour finir sur la science-fiction, le nouveau film de l’actrice et réalisatrice évoque la perte d’un enfant. ----------------- « Février » : trois âges de la vie d’un berger dans la Bulgarie rurale. Le jeune cinéaste Kamen Kalev brosse le portrait d’un homme simple et solitaire dont le rythme est calé sur celui de la nature. ----------------- La cinéaste néo-zélandaise Jane Campion récompensée par le prix Lumière 2021. L’autrice de « La Leçon de piano » devient la première réalisatrice à recevoir le prix Lumière, présenté par ses promoteurs comme le « Nobel du cinéma ». ----------------- La jungle intime d’Apichatpong Weerasethakul. Onze ans après sa Palme d’or pour le métaphysique « Oncle Boonmee, celui qui se souvient de ses vies antérieures », c’est en Colombie que le cinéaste thaïlandais est allé poser sa caméra. Avec « Memoria », en compétition à Cannes, il livre une nouvelle méditation sur le temps. ----------------- Kirill Serebrennikov, l’abonné absent du Festival de Cannes. Cette année encore, le réalisateur russe, sous le coup d’une interdiction de sortie du territoire, ne sera pas là pour présenter son film, « La Fièvre de Petrov », en compétition à Cannes. Une absence devenue tellement habituelle qu’elle ne fait même plus de vagues. ----------------- Au Festival de Cannes, le laissez-passer devient payant. Cette année, cinéphiles et journalistes ont dû s’acquitter de 20 euros pour être accrédités au Festival de Cannes. Un sésame qui ouvre les portes de façon sélective. ----------------- Le cinéma français doit-il arrêter de fumer ?. Une récente étude de la Ligue contre le cancer montre que le tabagisme crève ­toujours l’écran et influe sur la consommation des ­spectateurs. La guerre contre la cigarette au cinéma est relancée. Progrès ou entrave à la liberté de création ?. ----------------- Les affinités sélectives de François Ozon. Le prolifique réalisateur est de retour en compétition à Cannes avec « Tout s’est bien passé ». S’il aime s’essayer à tous les genres, le cinéaste s’entoure à chaque projet d’un savant mélange de fidèles et de nouveaux venus. ----------------- Quiz : testez votre connaissance du cinéma avant le Festival de Cannes. Le Festival de Cannes 2021 débutera le 6 juillet. Mémorable, l’application de culture générale du « Monde », vous déroule le tapis rouge pour tester vos connaissances cinématographiques, de Greta Garbo à Clint Eastwood. ----------------- Marseille, la capitale du septième art. En quelques années, la ville est devenue un lieu de tournage très prisé. Un succès dû à sa forte identité mais aussi aux efforts financiers de la région. ----------------- « Cela a tout l’air d’une nouvelle révolution culturelle » : à Hongkong, la censure dépasse la fiction. Depuis le 11 juin, les autorités peuvent interdire les films susceptibles de constituer « une menace pour la sécurité nationale ». Un nouveau tour de vis alors que le régime communiste avait déjà repris en main la production locale, jadis abondante. ----------------- La leçon d’inclusivité de George Clooney à Hollywood. La star lance une école de formation aux métiers du cinéma destinée aux jeunes défavorisés ou issus des minorités. Le but : améliorer la diversité dans les studios. ----------------- A Cannes, stress et paillettes sur la Croisette. Passe sanitaire, tests PCR, masques, QR codes… Après son annulation en 2020, le Festival revient à Cannes alourdi d’un protocole très strict mais sans oublier la touche glamour. ----------------- De « Papicha » à « The French Dispatch », l’actrice Lyna Khoudri sous une bonne étoile. Le cinéma français lui déroule le tapis rouge. Le César du meilleur espoir féminin en 2020 est à l’affiche du dernier film de Wes Anderson, en compétition à Cannes. Sa trajectoire fulgurante, elle la doit à ses rôles, éloignés des clichés. Et à sa maîtrise des codes du star-système. ----------------- Charlotte Gainsbourg : « Quand j’étais enfant, des photographes venaient nous prendre en photo au petit déjeuner ». La comédienne et chanteuse signe sa première réalisation, « Jane par Charlotte », un documentaire sur sa mère, Jane Birkin, présenté en séance spéciale au Festival de Cannes. ----------------- A Bagnolet, La Ressourcerie recycle les décors de cinéma. Le tournage d’un film ou d’une série engendre des tonnes de déchets. Créée l’an dernier, l’association La Ressourcerie du cinéma propose de transformer meubles et autres accessoires notamment construits en bois. Un créneau prometteur. ----------------- Karin Viard : « J’ai vécu de façon cuisante l’humiliation de classe ». L’actrice est la nouvelle invitée du « Goût de M ». Exceptionnellement, ce podcast proposé par « M Le magazine du Monde » est en accès gratuit pendant un mois. ----------------- Adam Driver, un ovni à Hollywood. L’Américain est, à 37 ans, l’un des acteurs les plus sollicités du moment. A l’affiche d’« Annette », de Leos Carax, qui sera présenté en ouverture du Festival de Cannes, le 6 juillet, il s’illustre par ses choix exigeants et sa discrétion. ----------------- Restez informés des temps forts de l’actualité culturelle. Livres, cinéma, musique… Vous craignez de passer à côté d’une opération éditoriale du « Monde » concernant la culture ? Laissez-nous votre adresse. ----------------- « La Machine à fictions, une histoire critique des séries américaines » : un nouvel épisode-clé. Un réalisme qui fait mouche, des intrigues entrelaçant génialement « l’intime et le politique » ont permis au « produit sériel », autrefois considéré comme mineur, de « se rapprocher de la littérature, du théâtre ou du cinéma », estime, dans son livre, le professeur de civilisation américaine Bernard Genton. ----------------- Les Golden Globes modifient leurs règles pour répondre aux critiques sur leur manque de représentativité. La cérémonie va autoriser les films en langue étrangère à concourir dans les catégories généralistes et des films d’animation. ----------------- François, Valérie, Nicolas et Carla : c’est peut-être un détail pour vous. Mais pas pour Marc Beaugé. Dans « Présidents », d’Anne Fontaine, actuellement en salle, Grégory Gadebois et Jean Dujardin, ou plutôt François et Nicolas, s’unissent pour reprendre le pouvoir. Avec chacun son style. ----------------- « Je ne sais pas ce que je vais mettre, j’ai pris 8 kilos pendant le confinement » : les revenants du Festival de Cannes. Après une édition 2020 fantomatique, le festival de cinéma international revient cette année avec sa cohorte de professionnels, curieux de voir leur routine bousculée par le contexte sanitaire. ----------------- Cannes 2021 : Spike Lee, président du jury, compte redonner foi dans le cinéma. Président d’une édition annulée pour cause de pandémie en 2020, reconduit pour la 74e édition du Festival de Cannes, le réalisateur américain revient sur sa longue marche jusqu’à la Croisette. ----------------- De « Moi, fleur bleue » à « Money Monster », Jodie Foster, le prodige d’Hollywood, dans « Le Monde ». Une Palme d’or d’honneur sera remise à la comédienne lors de la cérémonie d’ouverture du Festival de Cannes, le 6 juillet. La récompense d’une carrière brillante et d’une personnalité singulière, observées depuis le 31 octobre 1977 par le quotidien. ----------------- « Annette », l’hymne à la nuit de Leos Carax. Projetée en ouverture du Festival de Cannes, mardi, la comédie musicale, interprétée par Marion Cotillard et Adam Driver, sur une musique des Sparks, arrive en salle ce même jour. ----------------- La Grèce, destination prisée par les films étrangers. Depuis juillet 2020, Athènes a augmenté les subventions attribuées aux productions cinématographiques et de plus en plus de films internationaux sont tournés dans le pays. ----------------- Les 400 coups du cinéma français aux Etats-Unis. Le cinéma d’auteur français a beau représenter à peine plus de 1 % des parts de marché aux Etats-Unis, il suscite toujours l’admiration des cinéphiles, mais aussi d’acteurs et de cinéastes outre-Atlantique, inspirés par la Nouvelle Vague et ses héritiers. ----------------- Hip-hop au Maroc, drame au Tchad, magie en Egypte… Au Festival de Cannes, une Afrique éclectique. Avec deux longs-métrages en compétition dans la sélection officielle, le cinéma africain envoie d’intéressants ambassadeurs sur la Croisette. ----------------- Richard Donner, le réalisateur de « Superman » et de « L’Arme fatale », est mort. Le cinéaste américain, qui s’est éteint lundi à l’âge de 91 ans, était devenu célèbre avec son premier film, « La Malédiction », sorti en 1976. En 1985, il a réalisé « Les Goonies », un film d’aventures pour enfants devenu un classique. ----------------- Leos Carax : « D’Adam Driver, j’ai tout de suite pensé : ce type, ce corps sont faits pour moi, pour ma caméra ». Dans un entretien au « Monde », le réalisateur d’« Annette », qui ouvrira le Festival de Cannes, mardi 6 juillet, raconte la genèse de ce film musical, réunissant les Sparks, Adam Driver et Marion Cotillard. ----------------- Avec Cineum, Cannes se projette à bloc dans le cinéma. Il manquait à Cannes un multiplexe proche du centre-ville. En projet depuis six ans, l’édifice conçu par l’architecte Rudy Ricciotti ouvre ses portes le 6 juillet. Aménagé sur trois niveaux, il abrite douze salles, dont certaines sont dotées des meilleures technologies de projection. ----------------- La cinéaste néo-zélandaise Jane Campion récompensée par le prix Lumière 2021. L’autrice de « La Leçon de piano » devient la première réalisatrice à recevoir le prix Lumière, présenté par ses promoteurs comme le « Nobel du cinéma ». ----------------- La jungle intime d’Apichatpong Weerasethakul. Onze ans après sa Palme d’or pour le métaphysique « Oncle Boonmee, celui qui se souvient de ses vies antérieures », c’est en Colombie que le cinéaste thaïlandais est allé poser sa caméra. Avec « Memoria », en compétition à Cannes, il livre une nouvelle méditation sur le temps. ----------------- Kirill Serebrennikov, l’abonné absent du Festival de Cannes. Cette année encore, le réalisateur russe, sous le coup d’une interdiction de sortie du territoire, ne sera pas là pour présenter son film, « La Fièvre de Petrov », en compétition à Cannes. Une absence devenue tellement habituelle qu’elle ne fait même plus de vagues. ----------------- Au Festival de Cannes, le laissez-passer devient payant. Cette année, cinéphiles et journalistes ont dû s’acquitter de 20 euros pour être accrédités au Festival de Cannes. Un sésame qui ouvre les portes de façon sélective. ----------------- Le cinéma français doit-il arrêter de fumer ?. Une récente étude de la Ligue contre le cancer montre que le tabagisme crève ­toujours l’écran et influe sur la consommation des ­spectateurs. La guerre contre la cigarette au cinéma est relancée. Progrès ou entrave à la liberté de création ?. ----------------- Les affinités sélectives de François Ozon. Le prolifique réalisateur est de retour en compétition à Cannes avec « Tout s’est bien passé ». S’il aime s’essayer à tous les genres, le cinéaste s’entoure à chaque projet d’un savant mélange de fidèles et de nouveaux venus. ----------------- Quiz : testez votre connaissance du cinéma avant le Festival de Cannes. Le Festival de Cannes 2021 débutera le 6 juillet. Mémorable, l’application de culture générale du « Monde », vous déroule le tapis rouge pour tester vos connaissances cinématographiques, de Greta Garbo à Clint Eastwood. ----------------- Marseille, la capitale du septième art. En quelques années, la ville est devenue un lieu de tournage très prisé. Un succès dû à sa forte identité mais aussi aux efforts financiers de la région. ----------------- « Cela a tout l’air d’une nouvelle révolution culturelle » : à Hongkong, la censure dépasse la fiction. Depuis le 11 juin, les autorités peuvent interdire les films susceptibles de constituer « une menace pour la sécurité nationale ». Un nouveau tour de vis alors que le régime communiste avait déjà repris en main la production locale, jadis abondante. ----------------- La leçon d’inclusivité de George Clooney à Hollywood. La star lance une école de formation aux métiers du cinéma destinée aux jeunes défavorisés ou issus des minorités. Le but : améliorer la diversité dans les studios. ----------------- Mort de Richard Donner, réalisateur américain aux nombreux succès. « Au nom de la loi », « Cannon », « La Malédiction », « Superman », « L’Arme fatale »… le cinéaste laisse une importante filmographie de séries et de blockbusters. ----------------- Cannes 2021 : une cérémonie d’ouverture pour célébrer la « magie » retrouvée du cinéma. Jury, montée des marches et tapis rouge sont de retour pour la 74e édition de la manifestation cannoise, lancée mardi 6 juillet. ----------------- « Black Widow » : la relève des super-héroïnes attendra. Scarlett Johansson ne parvient pas à sauver cette production Disney au scénario inepte et aux effets spéciaux assommants. ----------------- « La Chapelle du diable » : des miracles, source d’épouvante. Le jeune réalisateur Evan Spiliotopoulos réussit à redonner un coup de neuf au film de genre horrifique. ----------------- Dilip Kumar, « le roi de la tragédie » de Bollywood, est mort. L’acteur s’est éteint, mercredi, à l’âge de 98 ans. L’une de ses performances les plus célèbres reste son rôle dans « Mughal-e-Azam », l’un des plus grands succès du cinéma indien. ----------------- « Annette », « Présidents », « La Nuée », « Drunk » : nos séances de rattrapage. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le CNC veut faire revenir les 15-25 ans au cinéma. Une subvention minimale de 8 000 euros sera accordée aux cinémas qui s’engageront, en dehors des périodes scolaires, dans des actions d’animation, de communication, d’éducation et de programmation. ----------------- « Je ne sais pas ce que je vais mettre, j’ai pris 8 kilos pendant le confinement » : les revenants du Festival de Cannes. Après une édition 2020 fantomatique, le festival de cinéma international revient cette année avec sa cohorte de professionnels, curieux de voir leur routine bousculée par le contexte sanitaire. ----------------- Cannes 2021 : Spike Lee, président du jury, compte redonner foi dans le cinéma. Président d’une édition annulée pour cause de pandémie en 2020, reconduit pour la 74e édition du Festival de Cannes, le réalisateur américain revient sur son parcours d’infatigable militant. ----------------- De « Moi, fleur bleue » à « Money Monster », Jodie Foster, le prodige d’Hollywood, dans « Le Monde ». Une Palme d’or d’honneur sera remise à la comédienne lors de la cérémonie d’ouverture du Festival de Cannes, le 6 juillet. La récompense d’une carrière brillante et d’une personnalité singulière, observées depuis le 31 octobre 1977 par le quotidien. ----------------- « Annette », l’hymne à la nuit de Leos Carax. Projetée en ouverture du Festival de Cannes, mardi, la comédie musicale, interprétée par Marion Cotillard et Adam Driver, sur une musique des Sparks, arrive en salle ce même jour. ----------------- La Grèce, destination prisée par les films étrangers. Depuis juillet 2020, Athènes a augmenté les subventions attribuées aux productions cinématographiques et de plus en plus de films internationaux sont tournés dans le pays. ----------------- Les 400 coups du cinéma français aux Etats-Unis. Le cinéma d’auteur français a beau représenter à peine plus de 1 % des parts de marché aux Etats-Unis, il suscite toujours l’admiration des cinéphiles, mais aussi d’acteurs et de cinéastes outre-Atlantique, inspirés par la Nouvelle Vague et ses héritiers. ----------------- Hip-hop au Maroc, drame au Tchad, magie en Egypte… Au Festival de Cannes, une Afrique éclectique. Avec deux longs-métrages en compétition dans la sélection officielle, le cinéma africain envoie d’intéressants ambassadeurs sur la Croisette. ----------------- Richard Donner, le réalisateur de « Superman » et de « L’Arme fatale », est mort. Le cinéaste américain, qui s’est éteint lundi à l’âge de 91 ans, était devenu célèbre avec son premier film, « La Malédiction », sorti en 1976. En 1985, il a réalisé « Les Goonies », un film d’aventures pour enfants devenu un classique. ----------------- Leos Carax : « D’Adam Driver, j’ai tout de suite pensé : ce type, ce corps sont faits pour moi, pour ma caméra ». Dans un entretien au « Monde », le réalisateur d’« Annette », qui ouvrira le Festival de Cannes, mardi 6 juillet, raconte la genèse de ce film musical, réunissant les Sparks, Adam Driver et Marion Cotillard. ----------------- Avec Cineum, Cannes se projette à bloc dans le cinéma. Il manquait à Cannes un multiplexe proche du centre-ville. En projet depuis six ans, l’édifice conçu par l’architecte Rudy Ricciotti ouvre ses portes le 6 juillet. Aménagé sur trois niveaux, il abrite douze salles, dont certaines sont dotées des meilleures technologies de projection. ----------------- La cinéaste néo-zélandaise Jane Campion récompensée par le prix Lumière 2021. L’autrice de « La Leçon de piano » devient la première réalisatrice à recevoir le prix Lumière, présenté par ses promoteurs comme le « Nobel du cinéma ». ----------------- La jungle intime d’Apichatpong Weerasethakul. Onze ans après sa Palme d’or pour le métaphysique « Oncle Boonmee, celui qui se souvient de ses vies antérieures », c’est en Colombie que le cinéaste thaïlandais est allé poser sa caméra. Avec « Memoria », en compétition à Cannes, il livre une nouvelle méditation sur le temps. ----------------- Kirill Serebrennikov, l’abonné absent du Festival de Cannes. Cette année encore, le réalisateur russe, sous le coup d’une interdiction de sortie du territoire, ne sera pas là pour présenter son film, « La Fièvre de Petrov », en compétition à Cannes. Une absence devenue tellement habituelle qu’elle ne fait même plus de vagues. ----------------- Cannes 2021 : pour Virginie Efira, « jouer une vierge à plus de 40 ans, c’est assez bizarre ». Dans « Benedetta », le dernier film de Paul Verhoeven, en compétition officielle, l’actrice incarne une jeune nonne lesbienne et mystique au XVIIe siècle. ----------------- Cannes 2021 : avec « Onoda », Arthur Harari filme l’épopée du soldat oublié. Le réalisateur de « Diamant noir » est allé tourner au Cambodge l’histoire hallucinante d’un militaire japonais resté mobilisé sur une île du Pacifique près de trente ans après la fin des hostilités. Un film projeté en ouverture de la section Un certain regard. ----------------- Cannes 2021 : les métamorphoses d’André Dussollier. Le comédien est à l’affiche de « Tout s’est bien passé », de François Ozon, adapté du roman d’Emmanuèle Bernheim. ----------------- Cannes 2021 : « Tout s’est bien passé », un père passe et manque. François Ozon s’empare du livre d’Emmanuèle Bernheim sur les derniers mois de la vie de son père, André. Un voyage vers la mort tour à tour thriller et comédie satirique avec André Dussollier et Sophie Marceau. ----------------- Cannes 2021 : avec « Ouistreham », Emmanuel Carrère sur les chemins balisés de la fiction sociale. L’écrivain et réalisateur a adapté le livre de la journaliste Florence Aubenas, qui s’était immergée incognito au sein d’une équipe de travailleurs précaires. ----------------- Cannes 2021 : « Le Genou d’Ahed », les fantômes du désert de Nadav Lapid. Cette œuvre splendide, à la lisière de la performance, est portée par le chorégraphe et comédien Avshalom Pollak. ----------------- Derrière « Benedetta », « Bonne mère » ou « Tralala », Saïd Ben Saïd, l’ingénieur devenu un influent producteur de cinéma. Fidèle aux grands cinéastes, le Franco-Tunisien de 54 ans présente trois films à Cannes cette année. Sa force ? Mettre en relation des auteurs français et des metteurs en scène étrangers. ----------------- Cannes 2021 : « Benedetta », Paul Verhoeven en son couvent diabolique. Le cinéaste néerlandais met en scène une Virginie Efira époustouflante dans le rôle d’une bonne sœur saphique au XVIIe siècle. ----------------- Sur les traces du Paris des cinémas perdus. Depuis les années 1970, de nombreuses salles de cinéma ont mis la clé sous la porte dans la capitale, rasées ou remplacées par un commerce ou un bar. Le photographe Pascal Amoyel est parti à leur recherche, dans une ville qui reste encore bien lotie en grands écrans. ----------------- Le Festival de Cannes s’invite sur le petit écran. Florilège des contenus proposés, quasiment tous à la demande, par les chaînes à l’occasion du retour des stars et des bobines sur la Croisette en 2021. ----------------- Mort de Richard Donner, réalisateur américain aux nombreux succès. « Au nom de la loi », « Cannon », « La Malédiction », « Superman », « L’Arme fatale »… le cinéaste laisse une importante filmographie de séries et de blockbusters. ----------------- Cannes 2021 : une cérémonie d’ouverture pour célébrer la « magie » retrouvée du cinéma. Jury, montée des marches et tapis rouge sont de retour pour la 74e édition de la manifestation cannoise, lancée mardi 6 juillet. ----------------- « Black Widow » : la relève des super-héroïnes attendra. Scarlett Johansson ne parvient pas à sauver cette production Disney au scénario inepte et aux effets spéciaux assommants. ----------------- « La Chapelle du diable » : des miracles, source d’épouvante. Le jeune réalisateur Evan Spiliotopoulos réussit à redonner un coup de neuf au film de genre horrifique. ----------------- Dilip Kumar, « le roi de la tragédie » de Bollywood, est mort. L’acteur s’est éteint, mercredi, à l’âge de 98 ans. L’une de ses performances les plus célèbres reste son rôle dans « Mughal-e-Azam », l’un des plus grands succès du cinéma indien. ----------------- « Annette », « Présidents », « La Nuée », « Drunk » : nos séances de rattrapage. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le CNC veut faire revenir les 15-25 ans au cinéma. Une subvention minimale de 8 000 euros sera accordée aux cinémas qui s’engageront, en dehors des périodes scolaires, dans des actions d’animation, de communication, d’éducation et de programmation. ----------------- « Je ne sais pas ce que je vais mettre, j’ai pris 8 kilos pendant le confinement » : les revenants du Festival de Cannes. Après une édition 2020 fantomatique, le festival de cinéma international revient cette année avec sa cohorte de professionnels, curieux de voir leur routine bousculée par le contexte sanitaire. ----------------- Cannes 2021 : Spike Lee, président du jury, compte redonner foi dans le cinéma. Président d’une édition annulée pour cause de pandémie en 2020, reconduit pour la 74e édition du Festival de Cannes, le réalisateur américain revient sur son parcours d’infatigable militant. ----------------- De « Moi, fleur bleue » à « Money Monster », Jodie Foster, le prodige d’Hollywood, dans « Le Monde ». Une Palme d’or d’honneur sera remise à la comédienne lors de la cérémonie d’ouverture du Festival de Cannes, le 6 juillet. La récompense d’une carrière brillante et d’une personnalité singulière, observées depuis le 31 octobre 1977 par le quotidien. ----------------- Des cabarets parisiens à « L’Avare », le génie comique de Louis de Funès dans « Le Monde ». La Cinémathèque française, à Paris, consacre jusqu’au 1er août une rétrospective à l’immense comédien. Une icône populaire que le quotidien n’a pas manqué de repérer dès le 10 octobre 1949. ----------------- Cannes 2021 : « Stillwater », un thriller marseillais avec Matt Damon et Camille Cottin. Sur un scénario acclimaté par le duo Thomas Bidegain-Noé Debré, Tom McCarthy propulse l’inattendu duo d’acteurs sur la Canebière. ----------------- « Helmut Newton et Paul Verhoeven tranchent avec une musique dominante dans la culture aujourd’hui ». La sortie d’un documentaire sur le photographe, mort en 2004, résonne avec le retour au Festival de Cannes et en salle du cinéaste néerlandais, dont les œuvres aiment aller à rebours des conventions, explique, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Revivez le bal des festivals en direct : « Il y a un gros enjeu après un an d’arrêt : pourra-t-on tourner l’année prochaine ? ». Pour frapper les trois coups de l’ouverture de ce bal estival attendu, « Le Monde » vous a proposé une journée aux quatre coins de nos scènes artistiques, avec nos envoyés spéciaux, mais aussi avec votre participation. ----------------- Cannes 2021 : « Julie (en 12 chapitres) », portrait de la jeune femme en quête de bonheur. Le film sensoriel de Joachim Trier surprend par sa forme et sa mise en scène qui arrêtent le temps, pour être au plus près des choix de son héroïne. ----------------- Cannes 2021 : « Robuste », en apparence seulement. Le premier film de Constance Meyer organise la rencontre entre un vieil acteur ronchon (Gérard Depardieu) et une agente de sécurité (Déborah Lukumuena), deux êtres en mal de tendresse. ----------------- Jean Rochefort, la pudeur et la « déconne ». La revue « Schnock » , pour ses dix ans, évoque longuement dans sa dernière livraison la figure de cet acteur caméléon qui revendiquait un goût pour « l’étrangeté apprivoisée ». ----------------- Cannes 2021 : « Lingui », l’émancipation à tout prix. Entre lyrisme et simplicité brutale du récit, le réalisateur tchadien Mahamat-Saleh Haroun met en scène le combat d’une mère pour offrir un avenir meilleur que le sien à sa fille. Un film présenté en compétition officielle. ----------------- Cannes 2021 : « Jane par Charlotte », et réciproquement. Rencontre avec Jane Birkin et Charlotte Gainsbourg à l’occasion de la présentation du documentaire que la fille consacre à sa mère. Un film que la sincérité et l’humour sauvent de l’exhibitionnisme. ----------------- Cannes 2021 : pour Virginie Efira, « jouer une vierge à plus de 40 ans, c’est assez bizarre ». Dans « Benedetta », le dernier film de Paul Verhoeven, en compétition officielle, l’actrice incarne une jeune nonne lesbienne et mystique au XVIIe siècle. ----------------- Cannes 2021 : avec « Onoda », Arthur Harari filme l’épopée du soldat oublié. Le réalisateur de « Diamant noir » est allé tourner au Cambodge l’histoire hallucinante d’un militaire japonais resté mobilisé sur une île du Pacifique près de trente ans après la fin des hostilités. Un film projeté en ouverture de la section Un certain regard. ----------------- Cannes 2021 : les métamorphoses d’André Dussollier. Le comédien est à l’affiche de « Tout s’est bien passé », de François Ozon, adapté du roman d’Emmanuèle Bernheim. ----------------- Cannes 2021 : « Tout s’est bien passé », un père passe et manque. François Ozon s’empare du livre d’Emmanuèle Bernheim sur les derniers mois de la vie de son père, André. Un voyage vers la mort tour à tour thriller et comédie satirique avec André Dussollier et Sophie Marceau. ----------------- Cannes 2021 : avec « Ouistreham », Emmanuel Carrère sur les chemins balisés de la fiction sociale. L’écrivain et réalisateur a adapté le livre de la journaliste Florence Aubenas, qui s’était immergée incognito au sein d’une équipe de travailleurs précaires. ----------------- Cannes 2021 : « Le Genou d’Ahed », les fantômes du désert de Nadav Lapid. Cette œuvre splendide, à la lisière de la performance, est portée par le chorégraphe et comédien Avshalom Pollak. ----------------- Derrière « Benedetta », « Bonne mère » ou « Tralala », Saïd Ben Saïd, l’ingénieur devenu un influent producteur de cinéma. Fidèle aux grands cinéastes, le Franco-Tunisien de 54 ans présente trois films à Cannes cette année. Sa force ? Mettre en relation des auteurs français et des metteurs en scène étrangers. ----------------- Cannes 2021 : « Benedetta », Paul Verhoeven en son couvent diabolique. Le cinéaste néerlandais met en scène une Virginie Efira époustouflante dans le rôle d’une bonne sœur saphique au XVIIe siècle. ----------------- Sur les traces du Paris des cinémas perdus. Depuis les années 1970, de nombreuses salles de cinéma ont mis la clé sous la porte dans la capitale, rasées ou remplacées par un commerce ou un bar. Le photographe Pascal Amoyel est parti à leur recherche, dans une ville qui reste encore bien lotie en grands écrans. ----------------- Le Festival de Cannes s’invite sur le petit écran. Florilège des contenus proposés, quasiment tous à la demande, par les chaînes à l’occasion du retour des stars et des bobines sur la Croisette en 2021. ----------------- Mort de Richard Donner, réalisateur américain aux nombreux succès. « Au nom de la loi », « Cannon », « La Malédiction », « Superman », « L’Arme fatale »… le cinéaste laisse une importante filmographie de séries et de blockbusters. ----------------- Thierry Frémaux, délégué général du Festival de Cannes, se veut rassurant sur le Covid-19. Quelques entorses au port du masque ont été relevées malgré les strictes conditions sanitaires fixées par les organisateurs. ----------------- Cannes 2021 : Aïssatou Diallo Sagna, de l’hôpital au plateau de cinéma. Aide-soignante dans la vie, la jeune femme joue le rôle de l’infirmière débordée dans « La Fracture », de Catherine Corsini. ----------------- Cannes 2021 : l’acteur Antoine Reinartz, tout à l’intuition. Révélé dans « 120 battements par minute » en 2017, l’acteur incarne un professeur d’école dans « Petite Nature », le très beau récit d’enfance de Samuel Theis, à la Semaine de la critique. ----------------- Cannes 2021 : « A Chiara », les états d’âme d’une enfant de la mafia. Jonas Carpignano poursuit ses chroniques calabraises avec ce troisième long-métrage, dont les rôles sont tenus par des acteurs non professionnels. ----------------- Cannes 2021 : « La Fracture », tout un pays dans la Cocotte-Minute d’une salle d’urgences. Le nouveau film de Catherine Corsini joue avec les passions, les pulsions et les révulsions qui ont secoué la France pendant l’hiver 2018-2019. ----------------- A Cannes, les adaptations littéraires font leur cinéma. En marge du festival, se joue un marché méconnu du grand public, celui des achats de droits entre éditeurs et producteurs cinématographiques. Les prix de cession varient, selon la notoriété des auteurs, de 25 000 euros à 500 000 euros. ----------------- Cannes 2021 : la bonne ordonnance du docteur Anders Danielsen Lie. Médecin généraliste à Oslo, l’acteur est à l’affiche de deux films en compétition : « Julie (en 12 chapitres) », de Joachim Trier, et « Bergman Island », de Mia Hansen-Love. ----------------- Un apéro avec… Scali Delpeyrat : « J’ai été un acteur tourmenté, je suis un auteur allégé ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Avec son livre « Je ne suis plus inquiet », le comédien, qui a tout joué, explore son histoire familiale et ses névroses. Mais pas au point de pouvoir jouir complètement de l’instant présent. ----------------- Cannes 2021 : « I Comete », par la grâce d’un été corse. Le premier film du comédien et réalisateur Pascal Tagnati capture, en plans fixes, la vie estivale d’un petit village. Une réussite. ----------------- Des cabarets parisiens à « L’Avare », le génie comique de Louis de Funès dans « Le Monde ». La Cinémathèque française, à Paris, consacre jusqu’au 1er août une rétrospective à l’immense comédien. Une icône populaire que le quotidien n’a pas manqué de repérer dès le 10 octobre 1949. ----------------- Cannes 2021 : « Stillwater », un thriller marseillais avec Matt Damon et Camille Cottin. Sur un scénario acclimaté par le duo Thomas Bidegain-Noé Debré, Tom McCarthy propulse l’inattendu duo d’acteurs sur la Canebière. ----------------- « Helmut Newton et Paul Verhoeven tranchent avec une musique dominante dans la culture aujourd’hui ». La sortie d’un documentaire sur le photographe, mort en 2004, résonne avec le retour au Festival de Cannes et en salle du cinéaste néerlandais, dont les œuvres aiment aller à rebours des conventions, explique, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Revivez le bal des festivals en direct : « Il y a un gros enjeu après un an d’arrêt : pourra-t-on tourner l’année prochaine ? ». Pour frapper les trois coups de l’ouverture de ce bal estival attendu, « Le Monde » vous a proposé une journée aux quatre coins de nos scènes artistiques, avec nos envoyés spéciaux, mais aussi avec votre participation. ----------------- Cannes 2021 : « Julie (en 12 chapitres) », portrait de la jeune femme en quête de bonheur. Le film sensoriel de Joachim Trier surprend par sa forme et sa mise en scène qui arrêtent le temps, pour être au plus près des choix de son héroïne. ----------------- Cannes 2021 : « Robuste », en apparence seulement. Le premier film de Constance Meyer organise la rencontre entre un vieil acteur ronchon (Gérard Depardieu) et une agente de sécurité (Déborah Lukumuena), deux êtres en mal de tendresse. ----------------- Jean Rochefort, la pudeur et la « déconne ». La revue « Schnock » , pour ses dix ans, évoque longuement dans sa dernière livraison la figure de cet acteur caméléon qui revendiquait un goût pour « l’étrangeté apprivoisée ». ----------------- Cannes 2021 : « Lingui », l’émancipation à tout prix. Entre lyrisme et simplicité brutale du récit, le réalisateur tchadien Mahamat-Saleh Haroun met en scène le combat d’une mère pour offrir un avenir meilleur que le sien à sa fille. Un film présenté en compétition officielle. ----------------- Cannes 2021 : « Jane par Charlotte », et réciproquement. Rencontre avec Jane Birkin et Charlotte Gainsbourg à l’occasion de la présentation du documentaire que la fille consacre à sa mère. Un film que la sincérité et l’humour sauvent de l’exhibitionnisme. ----------------- Cannes 2021 : pour Virginie Efira, « jouer une vierge à plus de 40 ans, c’est assez bizarre ». Dans « Benedetta », le dernier film de Paul Verhoeven, en compétition officielle, l’actrice incarne une jeune nonne lesbienne et mystique au XVIIe siècle. ----------------- Cannes 2021 : avec « Onoda », Arthur Harari filme l’épopée du soldat oublié. Le réalisateur de « Diamant noir » est allé tourner au Cambodge l’histoire hallucinante d’un militaire japonais resté mobilisé sur une île du Pacifique près de trente ans après la fin des hostilités. Un film projeté en ouverture de la section Un certain regard. ----------------- Cannes 2021 : « Combien de films nous ont ouvert les yeux sur des réalités que nous ne voulions pas voir ». Face à la crise climatique et environnementale, le cinéma doit jouer son rôle pour permettre de mobiliser des ressources collectives et créatives, estime un collectif d’artistes dont Cyril Dion, Aïssa Maïga, Flore Vasseur ou Marion Cotillard. ----------------- Jean Dujardin : « Créer des personnages de débiles a été mon moyen de guérir ». Je ne serais pas arrivé là si… « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. L’acteur oscarisé se confie sur son enfance marquée par ses doutes, ses débuts au café-théâtre et sa passion pour le cinéma. ----------------- Cannes 2021 : « Flag Day », le tandem sentimental de Sean Penn avec sa fille. L’acteur et réalisateur américain est de retour sur la Croisette pour un mélodrame tiré d’une histoire vraie et qui révèle le talent de l’actrice Dylan Penn. ----------------- Thierry Frémaux, délégué général du Festival de Cannes, se veut rassurant sur le Covid-19. Quelques entorses au port du masque ont été relevées malgré les strictes conditions sanitaires fixées par les organisateurs. ----------------- Cannes 2021 : Aïssatou Diallo Sagna, de l’hôpital au plateau de cinéma. Aide-soignante dans la vie, la jeune femme joue le rôle de l’infirmière débordée dans « La Fracture », de Catherine Corsini. ----------------- Cannes 2021 : l’acteur Antoine Reinartz, tout à l’intuition. Révélé dans « 120 battements par minute » en 2017, l’acteur incarne un professeur d’école dans « Petite Nature », le très beau récit d’enfance de Samuel Theis, à la Semaine de la critique. ----------------- Cannes 2021 : « A Chiara », les états d’âme d’une enfant de la mafia. Jonas Carpignano poursuit ses chroniques calabraises avec ce troisième long-métrage, dont les rôles sont tenus par des acteurs non professionnels. ----------------- Cannes 2021 : « La Fracture », tout un pays dans la Cocotte-Minute d’une salle d’urgences. Le nouveau film de Catherine Corsini joue avec les passions, les pulsions et les révulsions qui ont secoué la France pendant l’hiver 2018-2019. ----------------- A Cannes, les adaptations littéraires font leur cinéma. En marge du festival, se joue un marché méconnu du grand public, celui des achats de droits entre éditeurs et producteurs cinématographiques. Les prix de cession varient, selon la notoriété des auteurs, de 25 000 euros à 500 000 euros. ----------------- Cannes 2021 : la bonne ordonnance du docteur Anders Danielsen Lie. Médecin généraliste à Oslo, l’acteur est à l’affiche de deux films en compétition : « Julie (en 12 chapitres) », de Joachim Trier, et « Bergman Island », de Mia Hansen-Love. ----------------- Un apéro avec… Scali Delpeyrat : « J’ai été un acteur tourmenté, je suis un auteur allégé ». Chaque semaine, « L’Epoque » paie son coup. Avec son livre « Je ne suis plus inquiet », le comédien, qui a tout joué, explore son histoire familiale et ses névroses. Mais pas au point de pouvoir jouir complètement de l’instant présent. ----------------- Cannes 2021 : « I Comete », par la grâce d’un été corse. Le premier film du comédien et réalisateur Pascal Tagnati capture, en plans fixes, la vie estivale d’un petit village. Une réussite. ----------------- Des cabarets parisiens à « L’Avare », le génie comique de Louis de Funès dans « Le Monde ». La Cinémathèque française, à Paris, consacre jusqu’au 1er août une rétrospective à l’immense comédien. Une icône populaire que le quotidien n’a pas manqué de repérer dès le 10 octobre 1949. ----------------- Cannes 2021 : « Stillwater », un thriller marseillais avec Matt Damon et Camille Cottin. Sur un scénario acclimaté par le duo Thomas Bidegain-Noé Debré, Tom McCarthy propulse l’inattendu duo d’acteurs sur la Canebière. ----------------- « Helmut Newton et Paul Verhoeven tranchent avec une musique dominante dans la culture aujourd’hui ». La sortie d’un documentaire sur le photographe, mort en 2004, résonne avec le retour au Festival de Cannes et en salle du cinéaste néerlandais, dont les œuvres aiment aller à rebours des conventions, explique, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Revivez le bal des festivals en direct : « Il y a un gros enjeu après un an d’arrêt : pourra-t-on tourner l’année prochaine ? ». Pour frapper les trois coups de l’ouverture de ce bal estival attendu, « Le Monde » vous a proposé une journée aux quatre coins de nos scènes artistiques, avec nos envoyés spéciaux, mais aussi avec votre participation. ----------------- Cannes 2021 : « Julie (en 12 chapitres) », portrait de la jeune femme en quête de bonheur. Le film sensoriel de Joachim Trier surprend par sa forme et sa mise en scène qui arrêtent le temps, pour être au plus près des choix de son héroïne. ----------------- Cannes 2021 : « Robuste », en apparence seulement. Le premier film de Constance Meyer organise la rencontre entre un vieil acteur ronchon (Gérard Depardieu) et une agente de sécurité (Déborah Lukumuena), deux êtres en mal de tendresse. ----------------- Jean Rochefort, la pudeur et la « déconne ». La revue « Schnock » , pour ses dix ans, évoque longuement dans sa dernière livraison la figure de cet acteur caméléon qui revendiquait un goût pour « l’étrangeté apprivoisée ». ----------------- Cannes 2021 : « Lingui », l’émancipation à tout prix. Entre lyrisme et simplicité brutale du récit, le réalisateur tchadien Mahamat-Saleh Haroun met en scène le combat d’une mère pour offrir un avenir meilleur que le sien à sa fille. Un film présenté en compétition officielle. ----------------- Cannes 2021 : « Retour à Reims [fragments] » : Jean-Gabriel Périot fouille dans les archives de l’inconscient collectif. Le réalisateur incarne et prolonge le texte fondateur du philosophe et sociologue Didier Eribon en l’associant à des extraits de films ou d’émissions télévisées. ----------------- Cannes 2021 : « La Légende du roi Crabe », fable de l’ivrogne qui cherchait un trésor. Le duo de réalisateurs Alessio Rigo de Righi et Matteo Zoppis se penche de nouveau, brillamment, sur le legs foisonnant du folklore paysan et de la tradition orale italienne. ----------------- Cannes 2021 : décollage intime avec Julie Lecoustre et Emmanuel Marre. Avec « Rien à foutre », les deux réalisateurs embarquent Adèle Exarchopoulos à bord d’un vol low cost pour un voyage existentiel doux-amer. ----------------- Cannes 2021 : « Drive My Car », le road-movie magnétique de Ryusuke Hamaguchi. Le réalisateur japonais, grand cinéaste de l’intime, explore sur fond de deuil l’alchimie des silences et de la parole entre un metteur en scène et sa conductrice. ----------------- « Kaamelott », une bonne affaire de famille. Cerveau de la série à succès, l’acteur et réalisateur Alexandre Astier aime travailler entouré des siens. Mais fait écran pour protéger son clan, dont la quête du Graal se poursuit le 21 juillet avec la sortie du premier volet de l’adaptation au cinéma des aventures de ces chevaliers loufoques. ----------------- Cannes 2021 : JoeyStarr, « chez moi, la mauvaise foi est un muscle ». L’ex-rappeur est à Cannes pour promouvoir un film sur NTM, « Suprêmes », d’Audrey Estrougo, et son rôle dans « Cette musique ne joue pour personne », de Samuel Benchetrit. ----------------- Cannes 2021 : « Bergman Island », le cahier de vacances lumineux de Mia Hansen-Love. Sur l’île de la Baltique où Ingmar Bergman a vécu et tourné des chefs-d’œuvre, la réalisatrice soumet le couple à l’épreuve de la création. ----------------- Cannes 2021 : « Tre piani », comment dit-on « OK boomeur » en italien ?. Le cinéaste italien Nanni Moretti tresse des histoires convenues sur les maux d’aujourd’hui sans retrouver l’acuité politique de ses précédents films. ----------------- Cannes 2021 : brève rencontre dans le « Compartiment n° 6 » d’un train post-soviétique. Le deuxième long-métrage du cinéaste finlandais Juho Kuosmanen est une célébration de la jeunesse, et une jolie, bien que parfois maladroite, subversion des clichés du film romantique. ----------------- Cannes 2021 : « Soy Libre », mon frère ce héros épique. La réalisatrice Laure Portier filme son cadet avec l’ambition de montrer cette part de fiction et de mythologie que renferme chaque être. Et c’est réussi. ----------------- Cannes 2021 : « Combien de films nous ont ouvert les yeux sur des réalités que nous ne voulions pas voir ». Face à la crise climatique et environnementale, le cinéma doit jouer son rôle pour permettre de mobiliser des ressources collectives et créatives, estime un collectif d’artistes dont Cyril Dion, Aïssa Maïga, Flore Vasseur ou Marion Cotillard. ----------------- Jean Dujardin : « Créer des personnages de débiles a été mon moyen de guérir ». Je ne serais pas arrivé là si… « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. L’acteur oscarisé se confie sur son enfance marquée par ses doutes, ses débuts au café-théâtre et sa passion pour le cinéma. ----------------- Cannes 2021 : « Flag Day », le tandem sentimental de Sean Penn avec sa fille. L’acteur et réalisateur américain est de retour sur la Croisette pour un mélodrame tiré d’une histoire vraie et qui révèle le talent de l’actrice Dylan Penn. ----------------- Thierry Frémaux, délégué général du Festival de Cannes, se veut rassurant sur le Covid-19. Quelques entorses au port du masque ont été relevées malgré les strictes conditions sanitaires fixées par les organisateurs. ----------------- Cannes 2021 : Aïssatou Diallo Sagna, de l’hôpital au plateau de cinéma. Aide-soignante dans la vie, la jeune femme joue le rôle de l’infirmière débordée dans « La Fracture », de Catherine Corsini. ----------------- Cannes 2021 : l’acteur Antoine Reinartz, tout à l’intuition. Révélé dans « 120 battements par minute » en 2017, l’acteur incarne un professeur d’école dans « Petite Nature », le très beau récit d’enfance de Samuel Theis, à la Semaine de la critique. ----------------- Cannes 2021 : « A Chiara », les états d’âme d’une enfant de la mafia. Jonas Carpignano poursuit ses chroniques calabraises avec ce troisième long-métrage, dont les rôles sont tenus par des acteurs non professionnels. ----------------- Cannes 2021 : « La Fracture », tout un pays dans la Cocotte-Minute d’une salle d’urgences. Le nouveau film de Catherine Corsini joue avec les passions, les pulsions et les révulsions qui ont secoué la France pendant l’hiver 2018-2019. ----------------- A Cannes, les adaptations littéraires font leur cinéma. En marge du festival, se joue un marché méconnu du grand public, celui des achats de droits entre éditeurs et producteurs cinématographiques. Les prix de cession varient, selon la notoriété des auteurs, de 25 000 euros à 500 000 euros. ----------------- Cannes 2021 : la bonne ordonnance du docteur Anders Danielsen Lie. Médecin généraliste à Oslo, l’acteur est à l’affiche de deux films en compétition : « Julie (en 12 chapitres) », de Joachim Trier, et « Bergman Island », de Mia Hansen-Love. ----------------- Cannes 2021 : une forte représentation de films de l’Est. Les différentes sections du festival accueillent cette année de nombreux longs-métrages de réalisateurs de pays de l’ex-URSS et de Russie. ----------------- Cannes 2021 : Eran Kolirin, la mélodie de la vie. Découvert avec « La Visite de la fanfare », en 2007, le réalisateur israélien présente à Cannes son nouveau film, « Et il y eut un matin ». ----------------- Dilip Kumar, un monstre sacré disparaît en Inde. Figure indéboulonnable de l’âge d’or du cinéma hindi, l’acteur d’origine pakistanaise, décédé le 7 juillet à 98 ans, était l’un des précurseurs du « star system » de Bollywood. ----------------- Cannes 2021 : « Cow » et « H6 », les tarifs de la douleur. Deux documentaires très éloignés, l’un sur la vie d’une vache anglaise, l’autre sur un hôpital chinois, racontent pourtant la même pression du marché sur les animaux et les êtres humains. ----------------- Cannes 2021 : « Fast and Furious », à 200 à l’heure dans un transat. Le neuvième épisode de la franchise a été projeté lundi 12 juillet en avant-première sur la plage. ----------------- Cannes 2021 : « La Fièvre de Petrov », le ballet halluciné de Kirill Serebrennikov. Absent de Cannes car empêché de sortir de Russie, le réalisateur signe une œuvre torrentielle à la structure narrative déconstruite. ----------------- Cannes 2021 : dans « Journal de Tûoa », l’enfermement du confinement inspire Miguel Gomes. Le film du réalisateur portugais, présenté à la Quinzaine des réalisateurs mardi 13 juillet, sort en salle le 14. ----------------- Cannes 2021 : « The French Dispatch », le journalisme et la France rêvés par Wes Anderson. Le nouveau film du cinéaste américain, à l’affiche prestigieuse, nous plonge dans la vie d’un hebdomadaire fictif et de ses journalistes hauts en couleur. ----------------- Cannes 2021 : « Intregalde », des jeunes gens sur le chemin cahoteux de la bonne conscience. Le cinéaste roumain Radu Muntean met en scène les désillusions d’une équipe de bénévoles partis aider des habitants démunis de villages isolés. ----------------- Côte d’Ivoire : à Abidjan, sur la trace des anciens cinémas. Cinémas d’Afrique (1). Dans la capitale économique ivoirienne, les salles de quartier ont disparu. Comblant un vide, l’exploitant privé Majestic a ouvert quatre sites. ----------------- En Côte d’Ivoire, des cinémas fermés et abandonnés. A Abidjan ou à Bouaké, les salles n’ont pas résisté à l’épreuve du temps. Mais certaines attendent d’être réhabilitées. Un reportage photographique de Camille Millerand. ----------------- Cannes 2021 : « Retour à Reims [fragments] » : Jean-Gabriel Périot fouille dans les archives de l’inconscient collectif. Le réalisateur incarne et prolonge le texte fondateur du philosophe et sociologue Didier Eribon en l’associant à des extraits de films ou d’émissions télévisées. ----------------- Cannes 2021 : « La Légende du roi Crabe », fable de l’ivrogne qui cherchait un trésor. Le duo de réalisateurs Alessio Rigo de Righi et Matteo Zoppis se penche de nouveau, brillamment, sur le legs foisonnant du folklore paysan et de la tradition orale italienne. ----------------- Cannes 2021 : décollage intime avec Julie Lecoustre et Emmanuel Marre. Avec « Rien à foutre », les deux réalisateurs embarquent Adèle Exarchopoulos à bord d’un vol low cost pour un voyage existentiel doux-amer. ----------------- Cannes 2021 : « Drive My Car », le road-movie magnétique de Ryusuke Hamaguchi. Le réalisateur japonais, grand cinéaste de l’intime, explore sur fond de deuil l’alchimie des silences et de la parole entre un metteur en scène et sa conductrice. ----------------- « Kaamelott », une bonne affaire de famille. Cerveau de la série à succès, l’acteur et réalisateur Alexandre Astier aime travailler entouré des siens. Mais fait écran pour protéger son clan, dont la quête du Graal se poursuit le 21 juillet avec la sortie du premier volet de l’adaptation au cinéma des aventures de ces chevaliers loufoques. ----------------- Cannes 2021 : JoeyStarr, « chez moi, la mauvaise foi est un muscle ». L’ex-rappeur est à Cannes pour promouvoir un film sur NTM, « Suprêmes », d’Audrey Estrougo, et son rôle dans « Cette musique ne joue pour personne », de Samuel Benchetrit. ----------------- Cannes 2021 : « Bergman Island », le cahier de vacances lumineux de Mia Hansen-Love. Sur l’île de la Baltique où Ingmar Bergman a vécu et tourné des chefs-d’œuvre, la réalisatrice soumet le couple à l’épreuve de la création. ----------------- Cannes 2021 : « Tre piani », comment dit-on « OK boomeur » en italien ?. Le cinéaste italien Nanni Moretti tresse des histoires convenues sur les maux d’aujourd’hui sans retrouver l’acuité politique de ses précédents films. ----------------- Cannes 2021 : brève rencontre dans le « Compartiment n° 6 » d’un train post-soviétique. Le deuxième long-métrage du cinéaste finlandais Juho Kuosmanen est une célébration de la jeunesse, et une jolie, bien que parfois maladroite, subversion des clichés du film romantique. ----------------- Isabelle Kabano, le Rwanda à fleur de peau. Cinémas d’Afrique (3). L’actrice, révélation du film « Petit pays », a trouvé dans l’adaptation du livre de Gaël Faye, une façon de transcender une histoire familiale tragique. ----------------- Cannes 2021 : Vicky Krieps, Européenne avant tout. La comédienne luxembourgeoise, qui s’exprime en trois langues, joue dans deux films présentés sur la Croisette, « Bergman Island », de Mia Hansen-Love, et « Serre-moi fort », de Mathieu Amalric. ----------------- Cannes 2021 : avec « Titane », Julia Ducournau nous enflamme. La réalisatrice signe un puissant film de genre et transgenre, avec Agathe Rousselle en créature hors norme et Vincent Lindon en pompier bodybuildé. ----------------- « Le poids du métal me rassure » : la réalisatrice Julia Ducournau, dame de « Titane ». Elle devrait être la sensation de cette édition du Festival de Cannes. A 37 ans, la cinéaste française fait ses grands débuts en compétition avec « Titane », film choc et gore sur une danseuse qui cache dans son crâne une prothèse en métal. En salle le 14 juillet. ----------------- « Titane », « Bergman Island », « Frères d’arme »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Dans le nord du Nigeria, le cinéma conservateur de Kannywood. Cinémas d’Afrique (2). Lancée au début des années 1990, la production en langue haoussa rencontre un grand succès parmi les 80 millions de locuteurs vivant en Afrique de l’Ouest. ----------------- Cannes : « Un héros », la sévère géométrie sociale d’Asghar Farhadi. Le cinéaste iranien tisse l’histoire d’une rédemption impossible, chargeant son scénario au détriment de l’émotion. ----------------- Cannes 2021 : une forte représentation de films venus de l’Est. Les différentes sections du festival accueillent cette année de nombreux longs-métrages de réalisateurs de pays de l’ex-URSS et de Russie. ----------------- Cannes 2021 : Eran Kolirin, la mélodie de la vie. Découvert avec « La Visite de la fanfare », en 2007, le réalisateur israélien présente à Cannes son nouveau film, « Et il y eut un matin ». ----------------- Dilip Kumar, un monstre sacré disparaît en Inde. Figure indéboulonnable de l’âge d’or du cinéma hindi, l’acteur d’origine pakistanaise, décédé le 7 juillet à 98 ans, était l’un des précurseurs du « star system » de Bollywood. ----------------- Cannes 2021 : « Cow » et « H6 », les tarifs de la douleur. Deux documentaires très éloignés, l’un sur la vie d’une vache anglaise, l’autre sur un hôpital chinois, racontent pourtant la même pression du marché sur les animaux et les êtres humains. ----------------- Cannes 2021 : « Fast and Furious », à 200 à l’heure dans un transat. Le neuvième épisode de la franchise a été projeté lundi 12 juillet en avant-première sur la plage. ----------------- Cannes 2021 : « La Fièvre de Petrov », le ballet halluciné de Kirill Serebrennikov. Absent de Cannes car empêché de sortir de Russie, le réalisateur signe une œuvre torrentielle à la structure narrative déconstruite. ----------------- Cannes 2021 : dans « Journal de Tûoa », l’enfermement du confinement inspire Miguel Gomes. Le film du réalisateur portugais, présenté à la Quinzaine des réalisateurs mardi 13 juillet, sort en salle le 14. ----------------- Cannes 2021 : « The French Dispatch », le journalisme et la France rêvés par Wes Anderson. Le nouveau film du cinéaste américain, à l’affiche prestigieuse, nous plonge dans la vie d’un hebdomadaire fictif et de ses journalistes hauts en couleur. ----------------- Cannes 2021 : « Intregalde », des jeunes gens sur le chemin cahoteux de la bonne conscience. Le cinéaste roumain Radu Muntean met en scène les désillusions d’une équipe de bénévoles partis aider des habitants démunis de villages isolés. ----------------- Côte d’Ivoire : à Abidjan, sur la trace des cinémas d’antan. Cinémas d’Afrique (1). Dans la capitale économique ivoirienne, les salles de quartier ont disparu. Comblant un vide, l’exploitant privé Majestic a ouvert quatre sites. ----------------- En Côte d’Ivoire, des cinémas fermés et abandonnés. A Abidjan ou à Bouaké, les salles n’ont pas résisté à l’épreuve du temps. Mais certaines attendent d’être réhabilitées. Un reportage photographique de Camille Millerand. ----------------- Cannes 2021 : « Retour à Reims [fragments] » : Jean-Gabriel Périot fouille dans les archives de l’inconscient collectif. Le réalisateur incarne et prolonge le texte fondateur du philosophe et sociologue Didier Eribon en l’associant à des extraits de films ou d’émissions télévisées. ----------------- Cannes 2021 : « La Légende du roi Crabe », fable de l’ivrogne qui cherchait un trésor. Le duo de réalisateurs Alessio Rigo de Righi et Matteo Zoppis se penche de nouveau, brillamment, sur le legs foisonnant du folklore paysan et de la tradition orale italienne. ----------------- Au Cameroun, l’achat de quatre films locaux par Netflix redonne espoir au secteur du cinéma. Cinémas d’Afrique (4). Les réalisateurs, producteurs et acteurs se félicitent de ces acquisitions par le géant du streaming et attendent un réel plan de soutien des autorités au septième art. ----------------- Cannes 2021 : « Red Rocket », la triste épopée de Mikey Saber, acteur X. Sur les rives du golfe du Mexique, une star du porno déchue cherche à se refaire, aux dépens des exclus qui l’entourent. Et pourtant, c’est une comédie, plutôt réussie. ----------------- Cannes 2021 : pour Léa Seydoux, « le cinéma est une consolation ». La comédienne est à l’affiche de quatre films cette année sur la Croisette, dont trois en compétition. ----------------- Cannes 2021 : « Feathers » reçoit le Grand Prix de la Semaine de la critique. Le film de l’Egyptien Omar El Zohairy s’est révélé le plus déroutant, sidérant et brillant de la sélection mettant en compétition des premiers et deuxièmes longs-métrages. ----------------- Cannes 2021 : « Ripples of Life », le tableau teinté de mélancolie de la préparation d’un film. Le second long-métrage du jeune cinéaste chinois Wei Shujun est une des belles surprises de la Quinzaine des réalisateurs. ----------------- Cannes 2021 : avec « Les Olympiades », Audiard fait monter le désir dans les tours. Le cinéaste filme les amours d’une jeunesse multiculturelle dans le 13e arrondissement de Paris. ----------------- Cannes 2021 : « L’Histoire de ma femme », d’amour et d’eau de mer. Le film de la réalisatrice Ildiko Enyedi, d’une belle qualité d’écriture, est illuminé par l’interprétation de Léa Seydoux. ----------------- Cannes 2021 : « Murina », variation en eaux troubles sur l’éternelle histoire de la beauté mise en cage. Le premier long-métrage de la Croate Antoneta Alamat Kusijanovic prend la forme d’un conte énigmatique et hypnotisant. ----------------- Isabelle Kabano, le Rwanda à fleur de peau. Cinémas d’Afrique (3). L’actrice, révélation du film « Petit pays », a trouvé dans l’adaptation du livre de Gaël Faye, une façon de transcender une histoire familiale tragique. ----------------- Cannes 2021 : Vicky Krieps, Européenne avant tout. La comédienne luxembourgeoise, qui s’exprime en trois langues, joue dans deux films présentés sur la Croisette, « Bergman Island », de Mia Hansen-Love, et « Serre-moi fort », de Mathieu Amalric. ----------------- Cannes 2021 : avec « Titane », Julia Ducournau nous enflamme. La réalisatrice signe un puissant film de genre et transgenre, avec Agathe Rousselle en créature hors norme et Vincent Lindon en pompier bodybuildé. ----------------- « Le poids du métal me rassure » : la réalisatrice Julia Ducournau, dame de « Titane ». Elle devrait être la sensation de cette édition du Festival de Cannes. A 37 ans, la cinéaste française fait ses grands débuts en compétition avec « Titane », film choc et gore sur une danseuse qui cache dans son crâne une prothèse en métal. En salle le 14 juillet. ----------------- « Titane », « Bergman Island », « Frères d’arme »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Dans le nord du Nigeria, le cinéma conservateur de Kannywood. Cinémas d’Afrique (2). Lancée au début des années 1990, la production en langue haoussa rencontre un grand succès parmi les 80 millions de locuteurs vivant en Afrique de l’Ouest. ----------------- Cannes : « Un héros », la sévère géométrie sociale d’Asghar Farhadi. Le cinéaste iranien tisse l’histoire d’une rédemption impossible, chargeant son scénario au détriment de l’émotion. ----------------- Cannes 2021 : une forte représentation de films venus de l’Est. Les différentes sections du festival accueillent cette année de nombreux longs-métrages de réalisateurs de pays de l’ex-URSS et de Russie. ----------------- Cannes 2021 : Eran Kolirin, la mélodie de la vie. Découvert avec « La Visite de la fanfare », en 2007, le réalisateur israélien présente à Cannes son nouveau film, « Et il y eut un matin ». ----------------- Dilip Kumar, un monstre sacré disparaît en Inde. Figure indéboulonnable de l’âge d’or du cinéma hindi, l’acteur d’origine pakistanaise, décédé le 7 juillet à 98 ans, était l’un des précurseurs du « star system » de Bollywood. ----------------- Cannes 2021 : « Cow » et « H6 », les tarifs de la douleur. Deux documentaires très éloignés, l’un sur la vie d’une vache anglaise, l’autre sur un hôpital chinois, racontent pourtant la même pression du marché sur les animaux et les êtres humains. ----------------- Cannes 2021 : « Fast and Furious », à 200 à l’heure dans un transat. Le neuvième épisode de la franchise a été projeté lundi 12 juillet en avant-première sur la plage. ----------------- « Je veux filmer les athlètes dans leurs souffrances, ce qu’ils ont enduré récemment » : Naomi Kawase, l’œil des JO. La cinéaste choisie pour tourner le documentaire officiel des Jeux de Tokyo, qui s’ouvrent le 23 juillet, a dû s’adapter à la pandémie. ----------------- Anne-Sophie Gledhill, costumière d’« En thérapie » : « Si chacun avait le même pull bleu, ce serait pénible pour le spectateur ». Tenues de série (1/6). Dans les fictions contemporaines, le choix du vestiaire est essentiel pour bâtir les personnages. Un défi pour Anne-Sophie Gledhill chargée d’habiller les acteurs de la série à succès d’Arte, qui s’est interrogée sur leurs origines sociales et géographiques. ----------------- « Stallone rêve de mourir en vedette. Moi pas » : les questions existentielles de Jean-Claude Van Damme. A 60 ans, l’acteur le plus « aware » de la planète, et un des mieux payés, s’interroge – effet de la maturité ? – sur l’avenir de la planète, la famille, la mort, le star-système… Le champion belge d’arts martiaux amoureux des animaux est à l’affiche de son 78e film, « Le Dernier Mercenaire », diffusé sur Netflix à partir du 30 juillet. ----------------- A Los Angeles, happy end pour le Vista Theatre, sauvé par Quentin Tarantino. Fermé depuis le début de la pandémie, le mythique cinéma menaçait de ne pas rouvrir. Il vient d’être racheté par le réalisateur cinéphile. ----------------- Cannes 2021 : « Mon légionnaire » et « De Bas étage » : de la difficulté à s’engager. Les films de Rachel Lang et Yassine Qnia s’attachent tous deux aux parcours de trentenaires empêchés de s’investir dans une vie de couple. ----------------- Cannes 2021 : avec « Haut et fort », Nabil Ayouch signe un film bancal sur de jeunes rappeurs marocains. Entre documentaire et fiction, le récit du cinéaste manque singulièrement d’intensité en dépit de la générosité des acteurs. ----------------- Cannes 2021 : avec « Memoria », Apichatpong Weerasethakul rêve sous d’autres tropiques. Tournant pour la première fois hors d’Asie, le réalisateur d’« Oncle Boonmee » (2010) a dirigé Tilda Swinton et Jeanne Balibar en Colombie. ----------------- Cannes 2021 : « France », le roman-photo pathétique de notre époque. Bruno Dumont dénonce l’imbécillité des réseaux sociaux et le cynisme des élites dans son nouveau long-métrage. Léa Seydoux y incarne une journaliste vedette sans scrupule d’une chaîne d’info en continu. ----------------- Au Cameroun, l’achat de quatre films locaux par Netflix redonne espoir au secteur du cinéma. Cinémas d’Afrique (4). Les réalisateurs, producteurs et acteurs se félicitent de ces acquisitions par le géant du streaming et attendent un réel plan de soutien des autorités au septième art. ----------------- A Cannes 2021, « Red Rocket », la triste épopée de Mikey Saber, acteur X. Sur les rives du golfe du Mexique, une star du porno déchue cherche à se refaire, aux dépens des exclus qui l’entourent. Et pourtant, c’est une comédie, plutôt réussie. ----------------- Cannes 2021 : pour Léa Seydoux, « le cinéma est une consolation ». La comédienne est à l’affiche de quatre films cette année sur la Croisette, dont trois en compétition. ----------------- Cannes 2021 : « Feathers » reçoit le Grand Prix de la Semaine de la critique. Le film de l’Egyptien Omar El Zohairy s’est révélé le plus déroutant, sidérant et brillant de la sélection mettant en compétition des premiers et deuxièmes longs-métrages. ----------------- Cannes 2021 : « Ripples of Life », le tableau teinté de mélancolie de la préparation d’un film. Le second long-métrage du jeune cinéaste chinois Wei Shujun est une des belles surprises de la Quinzaine des réalisateurs. ----------------- Cannes 2021 : avec « Les Olympiades », Audiard fait monter le désir dans les tours. Le cinéaste filme les amours d’une jeunesse multiculturelle dans le 13e arrondissement de Paris. ----------------- Cannes 2021 : « L’Histoire de ma femme », d’amour et d’eau de mer. Le film de la réalisatrice Ildiko Enyedi, d’une belle qualité d’écriture, est illuminé par l’interprétation de Léa Seydoux. ----------------- Cannes 2021 : « Murina », variation en eaux troubles sur l’éternelle histoire de la beauté mise en cage. Le premier long-métrage de la Croate Antoneta Alamat Kusijanovic prend la forme d’un conte énigmatique et hypnotisant. ----------------- Isabelle Kabano, le Rwanda à fleur de peau. Cinémas d’Afrique (3). L’actrice, révélation du film « Petit pays », a trouvé dans l’adaptation du livre de Gaël Faye, une façon de transcender une histoire familiale tragique. ----------------- Cannes 2021 : Vicky Krieps, Européenne avant tout. La comédienne luxembourgeoise, qui s’exprime en trois langues, joue dans deux films présentés sur la Croisette, « Bergman Island », de Mia Hansen-Love, et « Serre-moi fort », de Mathieu Amalric. ----------------- Cannes 2021 : avec « Titane », Julia Ducournau nous enflamme. La réalisatrice signe un puissant film de genre et transgenre, avec Agathe Rousselle en créature hors norme et Vincent Lindon en pompier bodybuildé. ----------------- « Le poids du métal me rassure » : la réalisatrice Julia Ducournau, dame de « Titane ». Elle devrait être la sensation de cette édition du Festival de Cannes. A 37 ans, la cinéaste française fait ses grands débuts en compétition avec « Titane », film choc et gore sur une danseuse qui cache dans son crâne une prothèse en métal. En salle le 14 juillet. ----------------- Festival de Cannes 2021 : avant le palmarès, le jury délibère et aucun favori ne se dégage nettement. Pour choisir entre les 24 films en compétition officielle, le jury, présidé par le cinéaste américain Spike Lee – premier artiste afro-américain à occuper pareille fonction – s’est retiré dans une villa cannoise. ----------------- Frémaux, Lescure et Bachelot sur les marches à Cannes : c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Le Festival de Cannes a déroulé en ce début d’été son tapis rouge. Avec Thierry Frémaux et Pierre Lescure en hôtes avisés et la ministre de la culture Roselyne Bachelot en guest star du week-end du 10 juillet. ----------------- Cannes 2021 dans l’œil du photographe Mathieu Zazzo. Pour « Le Monde », le photographe Mathieu Zazzo est passé de terrasses en chambres d’hôtels pour saisir les acteurs et réalisateurs venus célébrer le retour du septième art dans le Palais des festivals. ----------------- Cannes 2021 : « Un certain regard » porté sur la violence du monde. Dix-sept longs-métrages de tous horizons étaient retenus pour la sélection parallèle, dont de solides promesses. ----------------- Cannes 2021 : le palmarès (rêvé) des critiques cinéma du « Monde ». En attendant les choix du jury de la 74e édition du festival, révélés samedi 17 juillet au soir, Clarisse Fabre et Thomas Sotinel, qui ont suivi la compétition, décernent leurs propres prix. ----------------- Cannes 2021 : « Les Intranquilles », dans la tête d’un peintre bipolaire, avec Damien Bonnard. Le réalisateur belge Joachim Lafosse signe un film tout en nuances sur le quotidien au bord de la crise de nerfs d’une femme suspendue aux troubles de son compagnon. ----------------- Cannes 2021 : accidents de voiture et tête-à-queue, la compétition sous le signe du « crash ». Retour sur les films marquants de la 74e édition du festival, dont le palmarès est révélé samedi 17 juillet. ----------------- Cinéma : la production indépendante américaine sous pression. L’un des studios indépendants les plus en vue, A24, ferait l’objet d’une offre de rachat d’Apple. Les géants d’Hollywood gardent quant à eux des structures pour financer des films d’auteur. ----------------- Cannes 2021 : Caleb Landry Jones cueille les fleurs du mal. Le comédien texan, interprète principal de « Nitram », cherche dans le cinéma et dans le rock un remède à ses angoisses. ----------------- Cannes 2021 : dans « Nitram », le cinéaste australien Justin Kurzel remonte aux origines d’une tuerie. Le film retrace le parcours de Martin Bryant, atteint de maladie mentale, auteur du massacre de Port Arthur, en Australie, en 1996. ----------------- A Cannes, la révolution hongkongaise fait entendre sa voix. Le festival a accueilli, le 16 juillet, le documentaire-manifeste de Kiwi Chow, « Revolution of Our Times ». ----------------- Le cinéma de Thomas Sankara continue de faire rêver les Burkinabés. Cinémas d’Afrique (5). Le Ciné Neerwaya avait été imaginé par l’ancien président révolutionnaire pour permettre au Burkina Faso de devenir le pays du Fespaco. ----------------- « Je veux filmer les athlètes dans leurs souffrances, ce qu’ils ont enduré récemment » : Naomi Kawase, l’œil des JO. La cinéaste choisie pour tourner le documentaire officiel des Jeux de Tokyo, qui s’ouvrent le 23 juillet, a dû s’adapter à la pandémie. ----------------- Anne-Sophie Gledhill, costumière d’« En thérapie » : « Si chacun avait le même pull bleu, ce serait pénible pour le spectateur ». Tenues de série (1/6). Dans les fictions contemporaines, le choix du vestiaire est essentiel pour bâtir les personnages. Un défi pour Anne-Sophie Gledhill chargée d’habiller les acteurs de la série à succès d’Arte. ----------------- « Stallone rêve de mourir en vedette. Moi pas » : les questions existentielles de Jean-Claude Van Damme. A 60 ans, l’acteur le plus « aware » du monde, et un des mieux payés, s’interroge – effet de la maturité ? – sur l’avenir de la planète, la famille, la mort, le star-système… Le champion belge d’arts martiaux amoureux des animaux est à l’affiche de son 78e film, « Le Dernier Mercenaire », diffusé sur Netflix à partir du 30 juillet. ----------------- A Los Angeles, happy end pour le Vista Theatre, sauvé par Quentin Tarantino. Fermé depuis le début de la pandémie, le mythique cinéma menaçait de ne pas rouvrir. Il vient d’être racheté par le réalisateur cinéphile. ----------------- Cannes 2021 : « Mon légionnaire » et « De Bas étage » : de la difficulté à s’engager. Les films de Rachel Lang et Yassine Qnia s’attachent tous deux aux parcours de trentenaires empêchés de s’investir dans une vie de couple. ----------------- Cannes 2021 : avec « Haut et fort », Nabil Ayouch signe un film bancal sur de jeunes rappeurs marocains. Entre documentaire et fiction, le récit du cinéaste manque singulièrement d’intensité en dépit de la générosité des acteurs. ----------------- Cannes 2021 : avec « Memoria », Apichatpong Weerasethakul rêve sous d’autres tropiques. Tournant pour la première fois hors d’Asie, le réalisateur d’« Oncle Boonmee » (2010) a dirigé Tilda Swinton et Jeanne Balibar en Colombie. ----------------- Cannes 2021 : « France », le roman-photo pathétique de notre époque. Bruno Dumont dénonce l’imbécillité des réseaux sociaux et le cynisme des élites dans son nouveau long-métrage. Léa Seydoux y incarne une journaliste vedette sans scrupule d’une chaîne d’info en continu. ----------------- A Cannes, Spike Lee et son jury font le pari de la jeunesse. La Française Julia Ducournau remporte la Palme d’or de la 74e édition pour son film « Titane ». Les prix d’interprétation sont allés à la Norvégienne Renate Reinsve, pour « Julie (en 12 chapitres) », de Joachim Trier, et à l’Américain Caleb Landry Jones, pour « Nitram », de l’Australien Justin Kurzel. ----------------- Festival de Cannes : la Française Julia Ducournau remporte la Palme d’or pour son film « Titane ». La réalisatrice est la deuxième femme à décrocher le prestigieux prix, après Jane Campion, en 1993, pour « La Leçon de piano ». Pour cette 74e édition, le jury, présidé par Spike Lee, a également récompensé l’acteur américain Caleb Landry Jones et l’actrice norvégienne Renate Reinsve. ----------------- Frémaux, Lescure et Bachelot sur les marches à Cannes : c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Le Festival de Cannes a déroulé en ce début d’été son tapis rouge. Avec Thierry Frémaux et Pierre Lescure en hôtes avisés et la ministre de la culture Roselyne Bachelot en guest star du week-end du 10 juillet. ----------------- Cannes 2021 dans l’œil du photographe Mathieu Zazzo. Pour « Le Monde », le photographe Mathieu Zazzo est passé de terrasses en chambres d’hôtels pour saisir les acteurs et réalisateurs venus célébrer le retour du septième art dans le Palais des festivals. ----------------- Cannes 2021 : « Un certain regard » porté sur la violence du monde. Dix-sept longs-métrages de tous horizons étaient retenus pour la sélection parallèle, dont de solides promesses. ----------------- Cannes 2021 : le palmarès (rêvé) des critiques cinéma du « Monde ». En attendant les choix du jury de la 74e édition du festival, révélés samedi 17 juillet au soir, Clarisse Fabre et Thomas Sotinel, qui ont suivi la compétition, décernent leurs propres prix. ----------------- Cannes 2021 : « Les Intranquilles », dans la tête d’un peintre bipolaire, avec Damien Bonnard. Le réalisateur belge Joachim Lafosse signe un film tout en nuances sur le quotidien au bord de la crise de nerfs d’une femme suspendue aux troubles de son compagnon. ----------------- Cannes 2021 : accidents de voiture et tête-à-queue, la compétition sous le signe du « crash ». Retour sur les films marquants de la 74e édition du festival, dont le palmarès est révélé samedi 17 juillet. ----------------- Cinéma : la production indépendante américaine sous pression. L’un des studios indépendants les plus en vue, A24, ferait l’objet d’une offre de rachat d’Apple. Les géants d’Hollywood gardent quant à eux des structures pour financer des films d’auteur. ----------------- Cannes 2021 : Caleb Landry Jones cueille les fleurs du mal. Le comédien texan, interprète principal de « Nitram », cherche dans le cinéma et dans le rock un remède à ses angoisses. ----------------- Cannes 2021 : dans « Nitram », le cinéaste australien Justin Kurzel remonte aux origines d’une tuerie. Le film retrace le parcours de Martin Bryant, atteint de maladie mentale, auteur du massacre de Port Arthur, en Australie, en 1996. ----------------- A Cannes, la révolution hongkongaise fait entendre sa voix. Le festival a accueilli, le 16 juillet, le documentaire-manifeste de Kiwi Chow, « Revolution of Our Times ». ----------------- Le cinéma de Thomas Sankara continue de faire rêver les Burkinabés. Cinémas d’Afrique (5). Le Ciné Neerwaya avait été imaginé par l’ancien président révolutionnaire pour permettre au Burkina Faso de devenir le pays du Fespaco. ----------------- « Je veux filmer les athlètes dans leurs souffrances, ce qu’ils ont enduré récemment » : Naomi Kawase, l’œil des JO. La cinéaste choisie pour tourner le documentaire officiel des Jeux de Tokyo, qui s’ouvrent le 23 juillet, a dû s’adapter à la pandémie. ----------------- Anne-Sophie Gledhill, costumière d’« En thérapie » : « Si chacun avait le même pull bleu, ce serait pénible pour le spectateur ». Tenues de série (1/6). Dans les fictions contemporaines, le choix du vestiaire est essentiel pour bâtir les personnages. Un défi pour Anne-Sophie Gledhill chargée d’habiller les acteurs de la série à succès d’Arte. ----------------- « Stallone rêve de mourir en vedette. Moi pas » : les questions existentielles de Jean-Claude Van Damme. A 60 ans, l’acteur le plus « aware » du monde, et un des mieux payés, s’interroge – effet de la maturité ? – sur l’avenir de la planète, la famille, la mort, le star-système… Le champion belge d’arts martiaux amoureux des animaux est à l’affiche de son 78e film, « Le Dernier Mercenaire », diffusé sur Netflix à partir du 30 juillet. ----------------- A Los Angeles, happy end pour le Vista Theatre, sauvé par Quentin Tarantino. Fermé depuis le début de la pandémie, le mythique cinéma menaçait de ne pas rouvrir. Il vient d’être racheté par le réalisateur cinéphile. ----------------- Cannes 2021 : « Mon légionnaire » et « De Bas étage » : de la difficulté à s’engager. Les films de Rachel Lang et Yassine Qnia s’attachent tous deux aux parcours de trentenaires empêchés de s’investir dans une vie de couple. ----------------- Cannes 2021 : avec « Haut et fort », Nabil Ayouch signe un film bancal sur de jeunes rappeurs marocains. Entre documentaire et fiction, le récit du cinéaste manque singulièrement d’intensité en dépit de la générosité des acteurs. ----------------- Cannes 2021 : avec « Memoria », Apichatpong Weerasethakul rêve sous d’autres tropiques. Tournant pour la première fois hors d’Asie, le réalisateur d’« Oncle Boonmee » (2010) a dirigé Tilda Swinton et Jeanne Balibar en Colombie. ----------------- La cinémathèque de Tanger veut redonner le goût du septième art aux Marocains. Cinémas d’Afrique (6). Le Rif, salle mythique de la ville érigée en 1937, a été transformé par une bande d’idéalistes en un cinéma d’art et d’essai. ----------------- A Cannes, Spike Lee et son jury font le pari de la jeunesse. La Française Julia Ducournau remporte la Palme d’or de la 74e édition pour son film « Titane ». Les prix d’interprétation sont allés à la Norvégienne Renate Reinsve, pour « Julie (en 12 chapitres) », de Joachim Trier, et à l’Américain Caleb Landry Jones, pour « Nitram », de l’Australien Justin Kurzel. ----------------- Festival de Cannes : la Française Julia Ducournau remporte la Palme d’or pour son film « Titane ». La réalisatrice est la deuxième femme à décrocher le prestigieux prix, après Jane Campion, en 1993, pour « La Leçon de piano ». Pour cette 74e édition, le jury, présidé par Spike Lee, a également récompensé l’acteur américain Caleb Landry Jones et l’actrice norvégienne Renate Reinsve. ----------------- Frémaux, Lescure et Bachelot sur les marches à Cannes : c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Le Festival de Cannes a déroulé en ce début d’été son tapis rouge. Avec Thierry Frémaux et Pierre Lescure en hôtes avisés et la ministre de la culture Roselyne Bachelot en guest star du week-end du 10 juillet. ----------------- Cannes 2021 dans l’œil du photographe Mathieu Zazzo. Pour « Le Monde », le photographe Mathieu Zazzo est passé de terrasses en chambres d’hôtels pour saisir les acteurs et réalisateurs venus célébrer le retour du septième art dans le Palais des festivals. ----------------- Cannes 2021 : « Un certain regard » porté sur la violence du monde. Dix-sept longs-métrages de tous horizons étaient retenus pour la sélection parallèle, dont de solides promesses. ----------------- Cannes 2021 : le palmarès (rêvé) des critiques cinéma du « Monde ». En attendant les choix du jury de la 74e édition du festival, révélés samedi 17 juillet au soir, Clarisse Fabre et Thomas Sotinel, qui ont suivi la compétition, décernent leurs propres prix. ----------------- Cannes 2021 : « Les Intranquilles », dans la tête d’un peintre bipolaire, avec Damien Bonnard. Le réalisateur belge Joachim Lafosse signe un film tout en nuances sur le quotidien au bord de la crise de nerfs d’une femme suspendue aux troubles de son compagnon. ----------------- Cannes 2021 : accidents de voiture et tête-à-queue, la compétition sous le signe du « crash ». Retour sur les films marquants de la 74e édition du festival, dont le palmarès est révélé samedi 17 juillet. ----------------- Cinéma : la production indépendante américaine sous pression. L’un des studios indépendants les plus en vue, A24, ferait l’objet d’une offre de rachat d’Apple. Les géants d’Hollywood gardent quant à eux des structures pour financer des films d’auteur. ----------------- Cannes 2021 : Caleb Landry Jones cueille les fleurs du mal. Le comédien texan, interprète principal de « Nitram », cherche dans le cinéma et dans le rock un remède à ses angoisses. ----------------- Cannes 2021 : dans « Nitram », le cinéaste australien Justin Kurzel remonte aux origines d’une tuerie. Le film retrace le parcours de Martin Bryant, atteint de maladie mentale, auteur du massacre de Port Arthur, en Australie, en 1996. ----------------- A Cannes, la révolution hongkongaise fait entendre sa voix. Le festival a accueilli, le 16 juillet, le documentaire-manifeste de Kiwi Chow, « Revolution of Our Times ». ----------------- Le cinéma de Thomas Sankara continue de faire rêver les Burkinabés. Cinémas d’Afrique (5). Le Ciné Neerwaya avait été imaginé par l’ancien président révolutionnaire pour permettre au Burkina Faso de devenir le pays du Fespaco. ----------------- « Je veux filmer les athlètes dans leurs souffrances, ce qu’ils ont enduré récemment » : Naomi Kawase, l’œil des JO. La cinéaste choisie pour tourner le documentaire officiel des Jeux de Tokyo, qui s’ouvrent le 23 juillet, a dû s’adapter à la pandémie. ----------------- Anne-Sophie Gledhill, costumière d’« En thérapie » : « Si chacun avait le même pull bleu, ce serait pénible pour le spectateur ». Tenues de série (1/6). Dans les fictions contemporaines, le choix du vestiaire est essentiel pour bâtir les personnages. Un défi pour Anne-Sophie Gledhill chargée d’habiller les acteurs de la série à succès d’Arte. ----------------- « Stallone rêve de mourir en vedette. Moi pas » : les questions existentielles de Jean-Claude Van Damme. A 60 ans, l’acteur le plus « aware » du monde, et un des mieux payés, s’interroge – effet de la maturité ? – sur l’avenir de la planète, la famille, la mort, le star-système… Le champion belge d’arts martiaux amoureux des animaux est à l’affiche de son 78e film, « Le Dernier Mercenaire », diffusé sur Netflix à partir du 30 juillet. ----------------- A Los Angeles, happy end pour le Vista Theatre, sauvé par Quentin Tarantino. Fermé depuis le début de la pandémie, le mythique cinéma menaçait de ne pas rouvrir. Il vient d’être racheté par le réalisateur cinéphile. ----------------- Cannes 2021 : « Mon légionnaire » et « De Bas étage » : de la difficulté à s’engager. Les films de Rachel Lang et Yassine Qnia s’attachent tous deux aux parcours de trentenaires empêchés de s’investir dans une vie de couple. ----------------- Cannes 2021 : avec « Haut et fort », Nabil Ayouch signe un film bancal sur de jeunes rappeurs marocains. Entre documentaire et fiction, le récit du cinéaste manque singulièrement d’intensité en dépit de la générosité des acteurs. ----------------- En Algérie, l’impossible réhabilitation des salles de cinéma. Cinémas d’Afrique (7). En 1962, le pays comptait un peu plus de 450 salles, dont une cinquantaine à Alger. Aujourd’hui, il en reste une dizaine dans la capitale. ----------------- Opéra : l’ensorcelant « Coq d’or » de Barrie Kosky, apocalypse burlesque et poétique. Créée fin mai sur la scène de l’Opéra de Lyon, cette magnifique production du dernier opéra de Rimski-Korsakov est reprise au Festival d’Aix-en-Provence, qui en est l’un des coproducteurs, les 22, 24 et 25 juillet au Théâtre de l’Archevêché. ----------------- La cinémathèque de Tanger veut redonner le goût du septième art aux Marocains. Cinémas d’Afrique (6). Le Rif, salle mythique de la ville érigée en 1937, a été transformé par une bande d’idéalistes en un cinéma d’art et d’essai. ----------------- A Cannes, Spike Lee et son jury font le pari de la jeunesse. La Française Julia Ducournau remporte la Palme d’or de la 74e édition pour son film « Titane ». Les prix d’interprétation sont allés à la Norvégienne Renate Reinsve, pour « Julie (en 12 chapitres) », de Joachim Trier, et à l’Américain Caleb Landry Jones, pour « Nitram », de l’Australien Justin Kurzel. ----------------- Festival de Cannes : la Française Julia Ducournau remporte la Palme d’or pour son film « Titane ». La réalisatrice est la deuxième femme à décrocher le prestigieux prix, après Jane Campion, en 1993, pour « La Leçon de piano ». Pour cette 74e édition, le jury, présidé par Spike Lee, a également récompensé l’acteur américain Caleb Landry Jones et l’actrice norvégienne Renate Reinsve. ----------------- Frémaux, Lescure et Bachelot sur les marches à Cannes : c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Le Festival de Cannes a déroulé en ce début d’été son tapis rouge. Avec Thierry Frémaux et Pierre Lescure en hôtes avisés et la ministre de la culture Roselyne Bachelot en guest star du week-end du 10 juillet. ----------------- Cannes 2021 dans l’œil du photographe Mathieu Zazzo. Pour « Le Monde », le photographe Mathieu Zazzo est passé de terrasses en chambres d’hôtels pour saisir les acteurs et réalisateurs venus célébrer le retour du septième art dans le Palais des festivals. ----------------- Cannes 2021 : « Un certain regard » porté sur la violence du monde. Dix-sept longs-métrages de tous horizons étaient retenus pour la sélection parallèle, dont de solides promesses. ----------------- Cannes 2021 : le palmarès (rêvé) des critiques cinéma du « Monde ». En attendant les choix du jury de la 74e édition du festival, révélés samedi 17 juillet au soir, Clarisse Fabre et Thomas Sotinel, qui ont suivi la compétition, décernent leurs propres prix. ----------------- Cannes 2021 : « Les Intranquilles », dans la tête d’un peintre bipolaire, avec Damien Bonnard. Le réalisateur belge Joachim Lafosse signe un film tout en nuances sur le quotidien au bord de la crise de nerfs d’une femme suspendue aux troubles de son compagnon. ----------------- Cannes 2021 : accidents de voiture et tête-à-queue, la compétition sous le signe du « crash ». Retour sur les films marquants de la 74e édition du festival, dont le palmarès est révélé samedi 17 juillet. ----------------- Cinéma : la production indépendante américaine sous pression. L’un des studios indépendants les plus en vue, A24, ferait l’objet d’une offre de rachat d’Apple. Les géants d’Hollywood gardent quant à eux des structures pour financer des films d’auteur. ----------------- Cannes 2021 : Caleb Landry Jones cueille les fleurs du mal. Le comédien texan, interprète principal de « Nitram », cherche dans le cinéma et dans le rock un remède à ses angoisses. ----------------- Cannes 2021 : dans « Nitram », le cinéaste australien Justin Kurzel remonte aux origines d’une tuerie. Le film retrace le parcours de Martin Bryant, atteint de maladie mentale, auteur du massacre de Port Arthur, en Australie, en 1996. ----------------- A Cannes, la révolution hongkongaise fait entendre sa voix. Le festival a accueilli, le 16 juillet, le documentaire-manifeste de Kiwi Chow, « Revolution of Our Times ». ----------------- Le cinéma de Thomas Sankara continue de faire rêver les Burkinabés. Cinémas d’Afrique (5). Le Ciné Neerwaya avait été imaginé par l’ancien président révolutionnaire pour permettre au Burkina Faso de devenir le pays du Fespaco. ----------------- « Je veux filmer les athlètes dans leurs souffrances, ce qu’ils ont enduré récemment » : Naomi Kawase, l’œil des JO. La cinéaste choisie pour tourner le documentaire officiel des Jeux de Tokyo, qui s’ouvrent le 23 juillet, a dû s’adapter à la pandémie. ----------------- Anne-Sophie Gledhill, costumière d’« En thérapie » : « Si chacun avait le même pull bleu, ce serait pénible pour le spectateur ». Tenues de série (1/6). Dans les fictions contemporaines, le choix du vestiaire est essentiel pour bâtir les personnages. Un défi pour Anne-Sophie Gledhill chargée d’habiller les acteurs de la série à succès d’Arte. ----------------- « Stallone rêve de mourir en vedette. Moi pas » : les questions existentielles de Jean-Claude Van Damme. A 60 ans, l’acteur le plus « aware » du monde, et un des mieux payés, s’interroge – effet de la maturité ? – sur l’avenir de la planète, la famille, la mort, le star-système… Le champion belge d’arts martiaux amoureux des animaux est à l’affiche de son 78e film, « Le Dernier Mercenaire », diffusé sur Netflix à partir du 30 juillet. ----------------- A Los Angeles, happy end pour le Vista Theatre, sauvé par Quentin Tarantino. Fermé depuis le début de la pandémie, le mythique cinéma menaçait de ne pas rouvrir. Il vient d’être racheté par le réalisateur cinéphile. ----------------- La comédienne Françoise Arnoul est morte. Incarnation de l’actrice sexy au début de sa carrière, elle est restée célèbre pour son rôle de Nini la blanchisseuse dans « French Cancan », de Jean Renoir. Elle est morte le 20 juillet, à l’âge de 90 ans. ----------------- « Old » : nous vieillirons (trop vite) ensemble. M. Night Shyamalan projette une famille dans une île paradisiaque où la durée de vie se réduit à une journée. Un huis clos vertigineux très réussi. ----------------- « Digger » : un western grec à la fibre écologique. Le premier long-métrage de Georgis Grigorakis séduit autant pas son esthétique que par sa sensibilité. ----------------- « Kaamelott premier volet » : à la table ronde des éclopés. L’avis du « Monde » – à voir. Les drôles de chevalier d’Alexandre Astier débarquent au cinéma, après avoir été déclinés avec succès à la télévision et en bande dessinée. ----------------- « Bonne Mère » : Hafsia Herzi rend hommage à sa mère, et à toutes les autres. L’actrice et réalisatrice brosse le portrait d’une femme qui porte sa famille à bout de bras, dans les quartiers nord de Marseille. ----------------- « Onoda, 10 000 nuits dans la jungle » : à la recherche du soldat perdu. Arthur Harari s’empare magnifiquement, pour son deuxième long-métrage, de l’histoire vraie du sous-lieutenant Onoda, retrouvé en 1974 sur l’île où il avait été envoyé en mission, aux Philippines, près de trente ans après la fin du conflit. ----------------- « Louxor » : vestiges d’une ancienne romance. La réalisatrice Zeina Durra filme, pour son deuxième long-métrage, l’errance sentimentale d’une jeune femme sur le site de l’Egypte antique. ----------------- Avec « Spirale : L’Héritage de Saw », la torture recommence. Le réalisateur Darren Lynn Bousman tente de relancer la célèbre saga horrifique, qui compte déjà huit épisodes, en inaugurant un nouveau cycle. ----------------- « Onoda », « Old », « A l’abordage »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- En Algérie, l’impossible réhabilitation des salles de cinéma. Cinémas d’Afrique (7). En 1962, le pays comptait un peu plus de 450 salles, dont une cinquantaine à Alger. Aujourd’hui, il en reste une dizaine dans la capitale. ----------------- Opéra : l’ensorcelant « Coq d’or » de Barrie Kosky, apocalypse burlesque et poétique. Créée fin mai sur la scène de l’Opéra de Lyon, cette magnifique production du dernier opéra de Rimski-Korsakov est reprise au Festival d’Aix-en-Provence, qui en est l’un des coproducteurs, les 22, 24 et 25 juillet au Théâtre de l’Archevêché. ----------------- La cinémathèque de Tanger veut redonner le goût du septième art aux Marocains. Cinémas d’Afrique (6). Le Rif, salle mythique de la ville érigée en 1937, a été transformé par une bande d’idéalistes en un cinéma d’art et d’essai. ----------------- A Cannes, Spike Lee et son jury font le pari de la jeunesse. La Française Julia Ducournau remporte la Palme d’or de la 74e édition pour son film « Titane ». Les prix d’interprétation sont allés à la Norvégienne Renate Reinsve, pour « Julie (en 12 chapitres) », de Joachim Trier, et à l’Américain Caleb Landry Jones, pour « Nitram », de l’Australien Justin Kurzel. ----------------- Festival de Cannes : la Française Julia Ducournau remporte la Palme d’or pour son film « Titane ». La réalisatrice est la deuxième femme à décrocher le prestigieux prix, après Jane Campion, en 1993, pour « La Leçon de piano ». Pour cette 74e édition, le jury, présidé par Spike Lee, a également récompensé l’acteur américain Caleb Landry Jones et l’actrice norvégienne Renate Reinsve. ----------------- Frémaux, Lescure et Bachelot sur les marches à Cannes : c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Le Festival de Cannes a déroulé en ce début d’été son tapis rouge. Avec Thierry Frémaux et Pierre Lescure en hôtes avisés et la ministre de la culture Roselyne Bachelot en guest star du week-end du 10 juillet. ----------------- Cannes 2021 dans l’œil du photographe Mathieu Zazzo. Pour « Le Monde », le photographe Mathieu Zazzo est passé de terrasses en chambres d’hôtels pour saisir les acteurs et réalisateurs venus célébrer le retour du septième art dans le Palais des festivals. ----------------- Cannes 2021 : « Un certain regard » porté sur la violence du monde. Dix-sept longs-métrages de tous horizons étaient retenus pour la sélection parallèle, dont de solides promesses. ----------------- Cannes 2021 : le palmarès (rêvé) des critiques cinéma du « Monde ». En attendant les choix du jury de la 74e édition du festival, révélés samedi 17 juillet au soir, Clarisse Fabre et Thomas Sotinel, qui ont suivi la compétition, décernent leurs propres prix. ----------------- Cannes 2021 : « Les Intranquilles », dans la tête d’un peintre bipolaire, avec Damien Bonnard. Le réalisateur belge Joachim Lafosse signe un film tout en nuances sur le quotidien au bord de la crise de nerfs d’une femme suspendue aux troubles de son compagnon. ----------------- Cannes 2021 : accidents de voiture et tête-à-queue, la compétition sous le signe du « crash ». Retour sur les films marquants de la 74e édition du festival, dont le palmarès est révélé samedi 17 juillet. ----------------- Au Soudan, le cinéma en quête d’un nouveau souffle après la révolution. Cinéma d’Afrique (9). Après trois décennies de dictature militaro-islamiste, une nouvelle génération tente de ressusciter l’industrie cinématographique. ----------------- « 12 Years a Slave », sur Netflix : l’histoire des Noirs d’Amérique prise dans la vision de Franz Kafka. Le réalisateur anglais Steve McQueen adapte les Mémoires de Solomon Northup, un homme libre enlevé en 1841 et retenu comme esclave en Louisiane durant douze ans. ----------------- Harvey Weinstein plaide non coupable des accusations d’agressions sexuelles et viols à Los Angeles. L’ex-producteur de cinéma, qui purge une peine de vingt-trois ans de prison pour agressions sexuelles et viol à New York, a été transféré à Los Angeles pour répondre de onze nouvelles accusations relatives à cinq femmes en Californie. ----------------- Au Soudan du Sud, le cinéma de Juba a traversé l’histoire tumultueuse du jeune pays. Cinémas d’Afrique (8). Construite en 1953, la première salle de la capitale a survécu à la guerre et aux années d’abandon. Elle abrite aujourd’hui une église. ----------------- « Frères d’arme » : l’atavisme de la violence. Pour son premier long-métrage, Sylvain Labrosse décrit le combat d’un jeune homme luttant contre la fatalité des liens du sang dans le milieu des dockers de Brest. ----------------- La comédienne Françoise Arnoul est morte. Incarnation de l’actrice sexy au début de sa carrière, elle est restée célèbre pour son rôle de Nini la blanchisseuse dans « French Cancan », de Jean Renoir. Elle est morte le 20 juillet, à l’âge de 90 ans. ----------------- « Old » : nous vieillirons (trop vite) ensemble. M. Night Shyamalan projette une famille dans une île paradisiaque où la durée de vie se réduit à une journée. Un huis clos vertigineux très réussi. ----------------- « Digger » : un western grec à la fibre écologique. Le premier long-métrage de Georgis Grigorakis séduit autant pas son esthétique que par sa sensibilité. ----------------- « Kaamelott premier volet » : à la table ronde des éclopés. L’avis du « Monde » – à voir. Les drôles de chevalier d’Alexandre Astier débarquent au cinéma, après avoir été déclinés avec succès à la télévision et en bande dessinée. ----------------- « Bonne Mère » : Hafsia Herzi rend hommage à sa mère, et à toutes les autres. L’actrice et réalisatrice brosse le portrait d’une femme qui porte sa famille à bout de bras, dans les quartiers nord de Marseille. ----------------- « Onoda, 10 000 nuits dans la jungle » : à la recherche du soldat perdu. Arthur Harari s’empare magnifiquement, pour son deuxième long-métrage, de l’histoire vraie du sous-lieutenant Onoda, retrouvé en 1974 sur l’île où il avait été envoyé en mission, aux Philippines, près de trente ans après la fin du conflit. ----------------- « Louxor » : vestiges d’une ancienne romance. La réalisatrice Zeina Durra filme, pour son deuxième long-métrage, l’errance sentimentale d’une jeune femme sur le site de l’Egypte antique. ----------------- Avec « Spirale : L’Héritage de Saw », la torture recommence. Le réalisateur Darren Lynn Bousman tente de relancer la célèbre saga horrifique, qui compte déjà huit épisodes, en inaugurant un nouveau cycle. ----------------- « Onoda », « Old », « A l’abordage »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- En Algérie, l’impossible réhabilitation des salles de cinéma. Cinémas d’Afrique (7). En 1962, le pays comptait un peu plus de 450 salles, dont une cinquantaine à Alger. Aujourd’hui, il en reste une dizaine dans la capitale. ----------------- Opéra : l’ensorcelant « Coq d’or » de Barrie Kosky, apocalypse burlesque et poétique. Créée fin mai sur la scène de l’Opéra de Lyon, cette magnifique production du dernier opéra de Rimski-Korsakov est reprise au Festival d’Aix-en-Provence, qui en est l’un des coproducteurs, les 22, 24 et 25 juillet au Théâtre de l’Archevêché. ----------------- La cinémathèque de Tanger veut redonner le goût du septième art aux Marocains. Cinémas d’Afrique (6). Le Rif, salle mythique de la ville érigée en 1937, a été transformé par une bande d’idéalistes en un cinéma d’art et d’essai. ----------------- A Cannes, Spike Lee et son jury font le pari de la jeunesse. La Française Julia Ducournau remporte la Palme d’or de la 74e édition pour son film « Titane ». Les prix d’interprétation sont allés à la Norvégienne Renate Reinsve, pour « Julie (en 12 chapitres) », de Joachim Trier, et à l’Américain Caleb Landry Jones, pour « Nitram », de l’Australien Justin Kurzel. ----------------- Festival de Cannes : la Française Julia Ducournau remporte la Palme d’or pour son film « Titane ». La réalisatrice est la deuxième femme à décrocher le prestigieux prix, après Jane Campion, en 1993, pour « La Leçon de piano ». Pour cette 74e édition, le jury, présidé par Spike Lee, a également récompensé l’acteur américain Caleb Landry Jones et l’actrice norvégienne Renate Reinsve. ----------------- Frémaux, Lescure et Bachelot sur les marches à Cannes : c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Le Festival de Cannes a déroulé en ce début d’été son tapis rouge. Avec Thierry Frémaux et Pierre Lescure en hôtes avisés et la ministre de la culture Roselyne Bachelot en guest star du week-end du 10 juillet. ----------------- Autheuil, la « colo » engagée d’Yves Montand et Simone Signoret. A partir de 1954, une jeune génération d’acteurs et de cinéastes prend ses habitudes dans la maison de campagne du couple. Les films, souvent politiques, y naissent dans une ambiance ludique pendant que Montand et Signoret basculent vers l’antisoviétisme. ----------------- Sean Penn ne tournera plus tant que toute l’équipe ne sera pas vaccinée. La participation de l’acteur et réalisateur américain à tous les tournages cinématographiques ou audiovisuels sera désormais conditionnée au fait que l’équipe entière soit vaccinée contre le covid. ----------------- « Arnaque à Hollywood » : les papys du cinéma réunis dans un faux western. Robert De Niro, Morgan Freeman et Tommy Lee Jones s’embarquent dans une comédie d’action sympathique, disponible en VOD. ----------------- Au Soudan, le cinéma en quête d’un nouveau souffle après la révolution. Cinéma d’Afrique (9). Après trois décennies de dictature militaro-islamiste, une nouvelle génération tente de ressusciter l’industrie cinématographique. ----------------- « 12 Years a Slave », sur Netflix : l’histoire des Noirs d’Amérique prise dans la vision de Franz Kafka. Le réalisateur anglais Steve McQueen adapte les Mémoires de Solomon Northup, un homme libre enlevé en 1841 et retenu comme esclave en Louisiane durant douze ans. ----------------- Harvey Weinstein plaide non coupable des accusations d’agressions sexuelles et viols à Los Angeles. L’ex-producteur de cinéma, qui purge une peine de vingt-trois ans de prison pour agressions sexuelles et viol à New York, a été transféré à Los Angeles pour répondre de onze nouvelles accusations relatives à cinq femmes en Californie. ----------------- Au Soudan du Sud, le cinéma de Juba a traversé l’histoire tumultueuse du jeune pays. Cinémas d’Afrique (8). Construite en 1953, la première salle de la capitale a survécu à la guerre et aux années d’abandon. Elle abrite aujourd’hui une église. ----------------- « Frères d’arme » : l’atavisme de la violence. Pour son premier long-métrage, Sylvain Labrosse décrit le combat d’un jeune homme luttant contre la fatalité des liens du sang dans le milieu des dockers de Brest. ----------------- La comédienne Françoise Arnoul est morte. Incarnation de l’actrice sexy au début de sa carrière, elle est restée célèbre pour son rôle de Nini la blanchisseuse dans « French Cancan », de Jean Renoir. Elle est morte le 20 juillet, à l’âge de 90 ans. ----------------- « Old » : nous vieillirons (trop vite) ensemble. M. Night Shyamalan projette une famille dans une île paradisiaque où la durée de vie se réduit à une journée. Un huis clos vertigineux très réussi. ----------------- « Digger » : un western grec à la fibre écologique. Le premier long-métrage de Georgis Grigorakis séduit autant pas son esthétique que par sa sensibilité. ----------------- « Kaamelott premier volet » : à la table ronde des éclopés. L’avis du « Monde » – à voir. Les drôles de chevalier d’Alexandre Astier débarquent au cinéma, après avoir été déclinés avec succès à la télévision et en bande dessinée. ----------------- « Bonne Mère » : Hafsia Herzi rend hommage à sa mère, et à toutes les autres. L’actrice et réalisatrice brosse le portrait d’une femme qui porte sa famille à bout de bras, dans les quartiers nord de Marseille. ----------------- « Onoda, 10 000 nuits dans la jungle » : à la recherche du soldat perdu. Arthur Harari s’empare magnifiquement, pour son deuxième long-métrage, de l’histoire vraie du sous-lieutenant Onoda, retrouvé en 1974 sur l’île où il avait été envoyé en mission, aux Philippines, près de trente ans après la fin du conflit. ----------------- « Louxor » : vestiges d’une ancienne romance. La réalisatrice Zeina Durra filme, pour son deuxième long-métrage, l’errance sentimentale d’une jeune femme sur le site de l’Egypte antique. ----------------- Avec « Spirale : L’Héritage de Saw », la torture recommence. Le réalisateur Darren Lynn Bousman tente de relancer la célèbre saga horrifique, qui compte déjà huit épisodes, en inaugurant un nouveau cycle. ----------------- « Onoda », « Old », « A l’abordage »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- En Algérie, l’impossible réhabilitation des salles de cinéma. Cinémas d’Afrique (7). En 1962, le pays comptait un peu plus de 450 salles, dont une cinquantaine à Alger. Aujourd’hui, il en reste une dizaine dans la capitale. ----------------- Opéra : l’ensorcelant « Coq d’or » de Barrie Kosky, apocalypse burlesque et poétique. Créée fin mai sur la scène de l’Opéra de Lyon, cette magnifique production du dernier opéra de Rimski-Korsakov est reprise au Festival d’Aix-en-Provence, qui en est l’un des coproducteurs, les 22, 24 et 25 juillet au Théâtre de l’Archevêché. ----------------- La cinémathèque de Tanger veut redonner le goût du septième art aux Marocains. Cinémas d’Afrique (6). Le Rif, salle mythique de la ville érigée en 1937, a été transformé par une bande d’idéalistes en un cinéma d’art et d’essai. ----------------- Dominique Besnehard : « Quand je veux quelque chose, je ne le lâche pas ». « Un château de sable avec… » (1/6). Chaque samedi, pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, l’acteur et agent artistique qui est revenu s’installer à Houlgate, où il a grandi. ----------------- Jean-Marc Lalo, architecte des nouveaux cinémas d’Afrique. Cinémas d’Afrique (10). Malgré des montages financiers difficiles et la longueur des travaux, le Français réussit à rénover et à construire des salles au Maroc, en Côte d’Ivoire ou au Burkina Faso. ----------------- Autheuil, la « colo » engagée d’Yves Montand et Simone Signoret. A partir de 1954, une jeune génération d’acteurs et de cinéastes prend ses habitudes dans la maison de campagne du couple. Les films, souvent politiques, y naissent dans une ambiance ludique pendant que Montand et Signoret basculent vers l’antisoviétisme. ----------------- Sean Penn ne tournera plus tant que toute l’équipe ne sera pas vaccinée. La participation de l’acteur et réalisateur américain à tous les tournages cinématographiques ou audiovisuels sera désormais conditionnée au fait que l’équipe entière soit vaccinée contre le covid. ----------------- « Arnaque à Hollywood » : les papys du cinéma réunis dans un faux western. Robert De Niro, Morgan Freeman et Tommy Lee Jones s’embarquent dans une comédie d’action sympathique, disponible en VOD. ----------------- Au Soudan, le cinéma en quête d’un nouveau souffle après la révolution. Cinéma d’Afrique (9). Après trois décennies de dictature militaro-islamiste, une nouvelle génération tente de ressusciter l’industrie cinématographique. ----------------- « 12 Years a Slave », sur Netflix : l’histoire des Noirs d’Amérique prise dans la vision de Franz Kafka. Le réalisateur anglais Steve McQueen adapte les Mémoires de Solomon Northup, un homme libre enlevé en 1841 et retenu comme esclave en Louisiane durant douze ans. ----------------- Harvey Weinstein plaide non coupable des accusations d’agressions sexuelles et viols à Los Angeles. L’ex-producteur de cinéma, qui purge une peine de vingt-trois ans de prison pour agressions sexuelles et viol à New York, a été transféré à Los Angeles pour répondre de onze nouvelles accusations relatives à cinq femmes en Californie. ----------------- Au Soudan du Sud, le cinéma de Juba a traversé l’histoire tumultueuse du jeune pays. Cinémas d’Afrique (8). Construite en 1953, la première salle de la capitale a survécu à la guerre et aux années d’abandon. Elle abrite aujourd’hui une église. ----------------- « Frères d’arme » : l’atavisme de la violence. Pour son premier long-métrage, Sylvain Labrosse décrit le combat d’un jeune homme luttant contre la fatalité des liens du sang dans le milieu des dockers de Brest. ----------------- La comédienne Françoise Arnoul est morte. Incarnation de l’actrice sexy au début de sa carrière, elle est restée célèbre pour son rôle de Nini la blanchisseuse dans « French Cancan », de Jean Renoir. Elle est morte le 20 juillet, à l’âge de 90 ans. ----------------- « Old » : nous vieillirons (trop vite) ensemble. M. Night Shyamalan projette une famille dans une île paradisiaque où la durée de vie se réduit à une journée. Un huis clos vertigineux très réussi. ----------------- « Digger » : un western grec à la fibre écologique. Le premier long-métrage de Georgis Grigorakis séduit autant pas son esthétique que par sa sensibilité. ----------------- « Kaamelott premier volet » : à la table ronde des éclopés. L’avis du « Monde » – à voir. Les drôles de chevalier d’Alexandre Astier débarquent au cinéma, après avoir été déclinés avec succès à la télévision et en bande dessinée. ----------------- « Bonne Mère » : Hafsia Herzi rend hommage à sa mère, et à toutes les autres. L’actrice et réalisatrice brosse le portrait d’une femme qui porte sa famille à bout de bras, dans les quartiers nord de Marseille. ----------------- « Onoda, 10 000 nuits dans la jungle » : à la recherche du soldat perdu. Arthur Harari s’empare magnifiquement, pour son deuxième long-métrage, de l’histoire vraie du sous-lieutenant Onoda, retrouvé en 1974 sur l’île où il avait été envoyé en mission, aux Philippines, près de trente ans après la fin du conflit. ----------------- « Louxor » : vestiges d’une ancienne romance. La réalisatrice Zeina Durra filme, pour son deuxième long-métrage, l’errance sentimentale d’une jeune femme sur le site de l’Egypte antique. ----------------- Avec « Spirale : L’Héritage de Saw », la torture recommence. Le réalisateur Darren Lynn Bousman tente de relancer la célèbre saga horrifique, qui compte déjà huit épisodes, en inaugurant un nouveau cycle. ----------------- « Onoda », « Old », « A l’abordage »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- En Algérie, l’impossible réhabilitation des salles de cinéma. Cinémas d’Afrique (7). En 1962, le pays comptait un peu plus de 450 salles, dont une cinquantaine à Alger. Aujourd’hui, il en reste une dizaine dans la capitale. ----------------- Dominique Besnehard : « Quand je veux quelque chose, je ne le lâche pas ». « Un château de sable avec… » (1/6). Chaque samedi, pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, l’acteur et agent artistique qui est revenu s’installer à Houlgate, où il a grandi. ----------------- Jean-Marc Lalo, architecte des nouveaux cinémas d’Afrique. Cinémas d’Afrique (10). Malgré des montages financiers difficiles et la longueur des travaux, le Français réussit à rénover et à construire des salles au Maroc, en Côte d’Ivoire ou au Burkina Faso. ----------------- Autheuil, la « colo » engagée d’Yves Montand et Simone Signoret. A partir de 1954, une jeune génération d’acteurs et de cinéastes prend ses habitudes dans la maison de campagne du couple. Les films, souvent politiques, y naissent dans une ambiance ludique pendant que Montand et Signoret basculent vers l’antisoviétisme. ----------------- Sean Penn ne tournera plus tant que toute l’équipe ne sera pas vaccinée. La participation de l’acteur et réalisateur américain à tous les tournages cinématographiques ou audiovisuels sera désormais conditionnée au fait que l’équipe entière soit vaccinée contre le covid. ----------------- « Arnaque à Hollywood » : les papys du cinéma réunis dans un faux western. Robert De Niro, Morgan Freeman et Tommy Lee Jones s’embarquent dans une comédie d’action sympathique, disponible en VOD. ----------------- Au Soudan, le cinéma en quête d’un nouveau souffle après la révolution. Cinéma d’Afrique (9). Après trois décennies de dictature militaro-islamiste, une nouvelle génération tente de ressusciter l’industrie cinématographique. ----------------- « 12 Years a Slave », sur Netflix : l’histoire des Noirs d’Amérique prise dans la vision de Franz Kafka. Le réalisateur anglais Steve McQueen adapte les Mémoires de Solomon Northup, un homme libre enlevé en 1841 et retenu comme esclave en Louisiane durant douze ans. ----------------- Harvey Weinstein plaide non coupable des accusations d’agressions sexuelles et viols à Los Angeles. L’ex-producteur de cinéma, qui purge une peine de vingt-trois ans de prison pour agressions sexuelles et viol à New York, a été transféré à Los Angeles pour répondre de onze nouvelles accusations relatives à cinq femmes en Californie. ----------------- Au Soudan du Sud, le cinéma de Juba a traversé l’histoire tumultueuse du jeune pays. Cinémas d’Afrique (8). Construite en 1953, la première salle de la capitale a survécu à la guerre et aux années d’abandon. Elle abrite aujourd’hui une église. ----------------- « Frères d’arme » : l’atavisme de la violence. Pour son premier long-métrage, Sylvain Labrosse décrit le combat d’un jeune homme luttant contre la fatalité des liens du sang dans le milieu des dockers de Brest. ----------------- La comédienne Françoise Arnoul est morte. Incarnation de l’actrice sexy au début de sa carrière, elle est restée célèbre pour son rôle de Nini la blanchisseuse dans « French Cancan », de Jean Renoir. Elle est morte le 20 juillet, à l’âge de 90 ans. ----------------- « Old » : nous vieillirons (trop vite) ensemble. M. Night Shyamalan projette une famille dans une île paradisiaque où la durée de vie se réduit à une journée. Un huis clos vertigineux très réussi. ----------------- « Digger » : un western grec à la fibre écologique. Le premier long-métrage de Georgis Grigorakis séduit autant pas son esthétique que par sa sensibilité. ----------------- « Kaamelott premier volet » : à la table ronde des éclopés. L’avis du « Monde » – à voir. Les drôles de chevalier d’Alexandre Astier débarquent au cinéma, après avoir été déclinés avec succès à la télévision et en bande dessinée. ----------------- « Bonne Mère » : Hafsia Herzi rend hommage à sa mère, et à toutes les autres. L’actrice et réalisatrice brosse le portrait d’une femme qui porte sa famille à bout de bras, dans les quartiers nord de Marseille. ----------------- « Onoda, 10 000 nuits dans la jungle » : à la recherche du soldat perdu. Arthur Harari s’empare magnifiquement, pour son deuxième long-métrage, de l’histoire vraie du sous-lieutenant Onoda, retrouvé en 1974 sur l’île où il avait été envoyé en mission, aux Philippines, près de trente ans après la fin du conflit. ----------------- « Louxor » : vestiges d’une ancienne romance. La réalisatrice Zeina Durra filme, pour son deuxième long-métrage, l’errance sentimentale d’une jeune femme sur le site de l’Egypte antique. ----------------- Avec « Spirale : L’Héritage de Saw », la torture recommence. Le réalisateur Darren Lynn Bousman tente de relancer la célèbre saga horrifique, qui compte déjà huit épisodes, en inaugurant un nouveau cycle. ----------------- « Onoda », « Old », « A l’abordage »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- En Algérie, l’impossible réhabilitation des salles de cinéma. Cinémas d’Afrique (7). En 1962, le pays comptait un peu plus de 450 salles, dont une cinquantaine à Alger. Aujourd’hui, il en reste une dizaine dans la capitale. ----------------- Dominique Besnehard : « Quand je veux quelque chose, je ne le lâche pas ». « Un château de sable avec… » (1/6). Chaque samedi, pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, l’acteur et agent artistique qui est revenu s’installer à Houlgate, où il a grandi. ----------------- Jean-Marc Lalo, architecte des nouveaux cinémas d’Afrique. Cinémas d’Afrique (10). Malgré des montages financiers difficiles et la longueur des travaux, le Français réussit à rénover et à construire des salles au Maroc, en Côte d’Ivoire ou au Burkina Faso. ----------------- Autheuil, la « colo » engagée d’Yves Montand et Simone Signoret. A partir de 1954, une jeune génération d’acteurs et de cinéastes prend ses habitudes dans la maison de campagne du couple. Les films, souvent politiques, y naissent dans une ambiance ludique pendant que Montand et Signoret basculent vers l’antisoviétisme. ----------------- Sean Penn ne tournera plus tant que toute l’équipe ne sera pas vaccinée. La participation de l’acteur et réalisateur américain à tous les tournages cinématographiques ou audiovisuels sera désormais conditionnée au fait que l’équipe entière soit vaccinée contre le covid. ----------------- « Arnaque à Hollywood » : les papys du cinéma réunis dans un faux western. Robert De Niro, Morgan Freeman et Tommy Lee Jones s’embarquent dans une comédie d’action sympathique, disponible en VOD. ----------------- Au Soudan, le cinéma en quête d’un nouveau souffle après la révolution. Cinéma d’Afrique (9). Après trois décennies de dictature militaro-islamiste, une nouvelle génération tente de ressusciter l’industrie cinématographique. ----------------- « 12 Years a Slave », sur Netflix : l’histoire des Noirs d’Amérique prise dans la vision de Franz Kafka. Le réalisateur anglais Steve McQueen adapte les Mémoires de Solomon Northup, un homme libre enlevé en 1841 et retenu comme esclave en Louisiane durant douze ans. ----------------- Harvey Weinstein plaide non coupable des accusations d’agressions sexuelles et viols à Los Angeles. L’ex-producteur de cinéma, qui purge une peine de vingt-trois ans de prison pour agressions sexuelles et viol à New York, a été transféré à Los Angeles pour répondre de onze nouvelles accusations relatives à cinq femmes en Californie. ----------------- Au Soudan du Sud, le cinéma de Juba a traversé l’histoire tumultueuse du jeune pays. Cinémas d’Afrique (8). Construite en 1953, la première salle de la capitale a survécu à la guerre et aux années d’abandon. Elle abrite aujourd’hui une église. ----------------- « Frères d’arme » : l’atavisme de la violence. Pour son premier long-métrage, Sylvain Labrosse décrit le combat d’un jeune homme luttant contre la fatalité des liens du sang dans le milieu des dockers de Brest. ----------------- La comédienne Françoise Arnoul est morte. Incarnation de l’actrice sexy au début de sa carrière, elle est restée célèbre pour son rôle de Nini la blanchisseuse dans « French Cancan », de Jean Renoir. Elle est morte le 20 juillet, à l’âge de 90 ans. ----------------- « Old » : nous vieillirons (trop vite) ensemble. M. Night Shyamalan projette une famille dans une île paradisiaque où la durée de vie se réduit à une journée. Un huis clos vertigineux très réussi. ----------------- « Digger » : un western grec à la fibre écologique. Le premier long-métrage de Georgis Grigorakis séduit autant pas son esthétique que par sa sensibilité. ----------------- « Kaamelott premier volet » : à la table ronde des éclopés. L’avis du « Monde » – à voir. Les drôles de chevalier d’Alexandre Astier débarquent au cinéma, après avoir été déclinés avec succès à la télévision et en bande dessinée. ----------------- « Bonne Mère » : Hafsia Herzi rend hommage à sa mère, et à toutes les autres. L’actrice et réalisatrice brosse le portrait d’une femme qui porte sa famille à bout de bras, dans les quartiers nord de Marseille. ----------------- « Onoda, 10 000 nuits dans la jungle » : à la recherche du soldat perdu. Arthur Harari s’empare magnifiquement, pour son deuxième long-métrage, de l’histoire vraie du sous-lieutenant Onoda, retrouvé en 1974 sur l’île où il avait été envoyé en mission, aux Philippines, près de trente ans après la fin du conflit. ----------------- « Louxor » : vestiges d’une ancienne romance. La réalisatrice Zeina Durra filme, pour son deuxième long-métrage, l’errance sentimentale d’une jeune femme sur le site de l’Egypte antique. ----------------- Avec « Spirale : L’Héritage de Saw », la torture recommence. Le réalisateur Darren Lynn Bousman tente de relancer la célèbre saga horrifique, qui compte déjà huit épisodes, en inaugurant un nouveau cycle. ----------------- « Onoda », « Old », « A l’abordage »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- En Algérie, l’impossible réhabilitation des salles de cinéma. Cinémas d’Afrique (7). En 1962, le pays comptait un peu plus de 450 salles, dont une cinquantaine à Alger. Aujourd’hui, il en reste une dizaine dans la capitale. ----------------- Le festival Il Cinema ritrovato, à Bologne, la mémoire toujours vive du cinéma. La 35e édition du festival organisé par la Cinémathèque de la ville italienne confirme le statut d’une manifestation tournée vers les nouvelles formes d’écriture depuis l’invention du 7e art. ----------------- Saeed Roustayi : « Un cinéaste iranien doit être persévérant ». Avec son deuxième long-métrage « La Loi de Téhéran », le jeune réalisateur signe un polar social hors norme. ----------------- Dominique Besnehard : « Quand je veux quelque chose, je ne le lâche pas ». « Un château de sable avec… » (1/6). Chaque samedi, pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, l’acteur et agent artistique qui est revenu s’installer à Houlgate, où il a grandi. ----------------- Jean-Marc Lalo, architecte des nouveaux cinémas d’Afrique. Cinémas d’Afrique (10). Malgré des montages financiers difficiles et la longueur des travaux, le Français réussit à rénover et à construire des salles au Maroc, en Côte d’Ivoire ou au Burkina Faso. ----------------- Autheuil, la « colo » engagée d’Yves Montand et Simone Signoret. A partir de 1954, une jeune génération d’acteurs et de cinéastes prend ses habitudes dans la maison de campagne du couple. Les films, souvent politiques, y naissent dans une ambiance ludique pendant que Montand et Signoret basculent vers l’antisoviétisme. ----------------- Sean Penn ne tournera plus tant que toute l’équipe ne sera pas vaccinée. La participation de l’acteur et réalisateur américain à tous les tournages cinématographiques ou audiovisuels sera désormais conditionnée au fait que l’équipe entière soit vaccinée contre le covid. ----------------- « Arnaque à Hollywood » : les papys du cinéma réunis dans un faux western. Robert De Niro, Morgan Freeman et Tommy Lee Jones s’embarquent dans une comédie d’action sympathique, disponible en VOD. ----------------- Au Soudan, le cinéma en quête d’un nouveau souffle après la révolution. Cinéma d’Afrique (9). Après trois décennies de dictature militaro-islamiste, une nouvelle génération tente de ressusciter l’industrie cinématographique. ----------------- « 12 Years a Slave », sur Netflix : l’histoire des Noirs d’Amérique prise dans la vision de Franz Kafka. Le réalisateur anglais Steve McQueen adapte les Mémoires de Solomon Northup, un homme libre enlevé en 1841 et retenu comme esclave en Louisiane durant douze ans. ----------------- Harvey Weinstein plaide non coupable des accusations d’agressions sexuelles et viols à Los Angeles. L’ex-producteur de cinéma, qui purge une peine de vingt-trois ans de prison pour agressions sexuelles et viol à New York, a été transféré à Los Angeles pour répondre de onze nouvelles accusations relatives à cinq femmes en Californie. ----------------- Au Soudan du Sud, le cinéma de Juba a traversé l’histoire tumultueuse du jeune pays. Cinémas d’Afrique (8). Construite en 1953, la première salle de la capitale a survécu à la guerre et aux années d’abandon. Elle abrite aujourd’hui une église. ----------------- « Frères d’arme » : l’atavisme de la violence. Pour son premier long-métrage, Sylvain Labrosse décrit le combat d’un jeune homme luttant contre la fatalité des liens du sang dans le milieu des dockers de Brest. ----------------- La comédienne Françoise Arnoul est morte. Incarnation de l’actrice sexy au début de sa carrière, elle est restée célèbre pour son rôle de Nini la blanchisseuse dans « French Cancan », de Jean Renoir. Elle est morte le 20 juillet, à l’âge de 90 ans. ----------------- « Old » : nous vieillirons (trop vite) ensemble. M. Night Shyamalan projette une famille dans une île paradisiaque où la durée de vie se réduit à une journée. Un huis clos vertigineux très réussi. ----------------- « Digger » : un western grec à la fibre écologique. Le premier long-métrage de Georgis Grigorakis séduit autant pas son esthétique que par sa sensibilité. ----------------- « Kaamelott premier volet » : à la table ronde des éclopés. L’avis du « Monde » – à voir. Les drôles de chevalier d’Alexandre Astier débarquent au cinéma, après avoir été déclinés avec succès à la télévision et en bande dessinée. ----------------- « Bonne Mère » : Hafsia Herzi rend hommage à sa mère, et à toutes les autres. L’actrice et réalisatrice brosse le portrait d’une femme qui porte sa famille à bout de bras, dans les quartiers nord de Marseille. ----------------- « Onoda, 10 000 nuits dans la jungle » : à la recherche du soldat perdu. Arthur Harari s’empare magnifiquement, pour son deuxième long-métrage, de l’histoire vraie du sous-lieutenant Onoda, retrouvé en 1974 sur l’île où il avait été envoyé en mission, aux Philippines, près de trente ans après la fin du conflit. ----------------- « Louxor » : vestiges d’une ancienne romance. La réalisatrice Zeina Durra filme, pour son deuxième long-métrage, l’errance sentimentale d’une jeune femme sur le site de l’Egypte antique. ----------------- Avec « Spirale : L’Héritage de Saw », la torture recommence. Le réalisateur Darren Lynn Bousman tente de relancer la célèbre saga horrifique, qui compte déjà huit épisodes, en inaugurant un nouveau cycle. ----------------- Mort de Jean-François Stévenin, acteur et réalisateur. L’artiste français qui joua devant la caméra des plus grands cinéastes, fut l’auteur de trois films culte. Il est décédé le 27 juillet. ----------------- Les frères Russell et Ron Mael, sujets du documentaire « The Sparks Brothers » : « Nos craintes étaient d’en révéler trop ». Le duo de musiciens revient, à travers cinq films, sur les liens entre le cinéma et leur musique. ----------------- « The Sparks Brothers » : l’élixir de longue vie des frères Mael. Le documentaire d’Edgar Wright ne brise pas le mystère autour du duo de musiciens. ----------------- « La loi de Téhéran », dantesque théâtre de désolation. Le réalisateur Saeed Roustayi dévoile un monde inconnu, insoupçonné, inédit au cinéma, celui d’une société iranienne rongée par la corruption et ravagée par les drogues dures. ----------------- « True Mothers » : un enfant japonais en partage. Dans un film qui raconte les dessous de l’adoption, mêlant fiction et documentaire, Naomi Kawase aborde avec subtilité la question de la maternité. ----------------- « Milla » : une adolescence tragique et ensoleillée. Ce premier film australien brosse un portrait fluide et touchant d’une jeune fille et de sa famille, alors que la maladie fait dévier leurs vies. ----------------- « Les Voleurs de chevaux », une vengeance dans les steppes du Kazakhstan. Yerlan Nurmukhambetov et Lisa Takeba signent un film entre conte moral et western cruel. ----------------- « La Loi de Téhéran », « Milla » « The Sparks Brothers »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- L’acteur et réalisateur Jean-François Stévenin est mort. Auteur de trois films cultes – « Passe-montagne », « Double messieurs » et « Mischka » –, ce comédien prolifique avait joué pour François Truffaut, Bertrand Blier et Jacques Demy. Il s’est éteint mardi à l’âge de 77 ans, a annoncé sa famille. ----------------- Le festival Il Cinema ritrovato, à Bologne, la mémoire toujours vive du cinéma. La 35e édition du festival organisé par la Cinémathèque de la ville italienne confirme le statut d’une manifestation tournée vers les nouvelles formes d’écriture depuis l’invention du 7e art. ----------------- Saeed Roustayi : « Un cinéaste iranien doit être persévérant ». Avec son deuxième long-métrage « La Loi de Téhéran », le jeune réalisateur signe un polar social hors norme. ----------------- Dominique Besnehard : « Quand je veux quelque chose, je ne le lâche pas ». « Un château de sable avec… » (1/6). Chaque samedi, pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, l’acteur et agent artistique qui est revenu s’installer à Houlgate, où il a grandi. ----------------- Jean-Marc Lalo, architecte des nouveaux cinémas d’Afrique. Cinémas d’Afrique (10). Malgré des montages financiers difficiles et la longueur des travaux, le Français réussit à rénover et à construire des salles au Maroc, en Côte d’Ivoire ou au Burkina Faso. ----------------- Autheuil, la « colo » engagée d’Yves Montand et Simone Signoret. A partir de 1954, une jeune génération d’acteurs et de cinéastes prend ses habitudes dans la maison de campagne du couple. Les films, souvent politiques, y naissent dans une ambiance ludique pendant que Montand et Signoret basculent vers l’antisoviétisme. ----------------- Sean Penn ne tournera plus tant que toute l’équipe ne sera pas vaccinée. La participation de l’acteur et réalisateur américain à tous les tournages cinématographiques ou audiovisuels sera désormais conditionnée au fait que l’équipe entière soit vaccinée contre le covid. ----------------- « Arnaque à Hollywood » : les papys du cinéma réunis dans un faux western. Robert De Niro, Morgan Freeman et Tommy Lee Jones s’embarquent dans une comédie d’action sympathique, disponible en VOD. ----------------- Au Soudan, le cinéma en quête d’un nouveau souffle après la révolution. Cinéma d’Afrique (9). Après trois décennies de dictature militaro-islamiste, une nouvelle génération tente de ressusciter l’industrie cinématographique. ----------------- « 12 Years a Slave », sur Netflix : l’histoire des Noirs d’Amérique prise dans la vision de Franz Kafka. Le réalisateur anglais Steve McQueen adapte les Mémoires de Solomon Northup, un homme libre enlevé en 1841 et retenu comme esclave en Louisiane durant douze ans. ----------------- Harvey Weinstein plaide non coupable des accusations d’agressions sexuelles et viols à Los Angeles. L’ex-producteur de cinéma, qui purge une peine de vingt-trois ans de prison pour agressions sexuelles et viol à New York, a été transféré à Los Angeles pour répondre de onze nouvelles accusations relatives à cinq femmes en Californie. ----------------- Au Soudan du Sud, le cinéma de Juba a traversé l’histoire tumultueuse du jeune pays. Cinémas d’Afrique (8). Construite en 1953, la première salle de la capitale a survécu à la guerre et aux années d’abandon. Elle abrite aujourd’hui une église. ----------------- « Summer of Soul », une utopie musicale afro-américaine. Le documentaire de Questlove rend justice au Harlem cultural festival, le Woodstock noir et urbain. ----------------- Questlove : « Ce film est le moyen de rendre leur histoire aux gens ». Le réalisateur Ahmir Thompson, alias Questlove, raconte comment il a monté son film à partir des 40 heures de bandes retrouvées des concerts « Summer of Love » de 1969. ----------------- Au cinéma, la fréquentation réduite de moitié après la mise en place du passe sanitaire. Depuis le 21 juillet, le nombre de spectateurs a chuté de 42,4 % par rapport à la semaine précédente, et de 56 % par rapport à la même semaine de 2019, pénalisant les multiplexes et brisant la carrière de nombreux films. ----------------- Mort de Jean-François Stévenin, acteur et réalisateur. L’artiste français qui joua devant la caméra des plus grands cinéastes, fut l’auteur de trois films culte. Il est décédé le 27 juillet. ----------------- Les frères Russell et Ron Mael, sujets du documentaire « The Sparks Brothers » : « Nos craintes étaient d’en révéler trop ». Le duo de musiciens,compositeurs et paroliers du film musical « Annette », de Leos Carax, revient à travers cinq films sur les liens entre le cinéma et leur musique. ----------------- « The Sparks Brothers » : l’élixir de longue vie des frères Mael. Le documentaire d’Edgar Wright ne brise pas le mystère autour du duo de musiciens. ----------------- « La loi de Téhéran », dantesque théâtre de désolation. Le réalisateur Saeed Roustayi dévoile un monde inconnu, insoupçonné, inédit au cinéma, celui d’une société iranienne rongée par la corruption et ravagée par les drogues dures. ----------------- « True Mothers » : un enfant japonais en partage. Dans un film qui raconte les dessous de l’adoption, mêlant fiction et documentaire, Naomi Kawase aborde avec subtilité la question de la maternité. ----------------- « Milla » : une adolescence tragique et ensoleillée. Ce premier film australien brosse un portrait fluide et touchant d’une jeune fille et de sa famille, alors que la maladie fait dévier leurs vies. ----------------- « Les Voleurs de chevaux », une vengeance dans les steppes du Kazakhstan. Yerlan Nurmukhambetov et Lisa Takeba signent un film entre conte moral et western cruel. ----------------- « La Loi de Téhéran », « Milla » « The Sparks Brothers »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- L’acteur et réalisateur Jean-François Stévenin est mort. Auteur de trois films cultes – « Passe-montagne », « Double messieurs » et « Mischka » –, ce comédien prolifique avait joué pour François Truffaut, Bertrand Blier et Jacques Demy. Il s’est éteint mardi à l’âge de 77 ans, a annoncé sa famille. ----------------- Le festival Il Cinema ritrovato, à Bologne, la mémoire toujours vive du cinéma. La 35e édition du festival organisé par la Cinémathèque de la ville italienne confirme le statut d’une manifestation tournée vers les nouvelles formes d’écriture depuis l’invention du 7e art. ----------------- Saeed Roustayi : « Un cinéaste iranien doit être persévérant ». Avec son deuxième long-métrage « La Loi de Téhéran », le jeune réalisateur signe un polar social hors norme. ----------------- Dominique Besnehard : « Quand je veux quelque chose, je ne le lâche pas ». « Un château de sable avec… » (1/6). Chaque samedi, pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, l’acteur et agent artistique qui est revenu s’installer à Houlgate, où il a grandi. ----------------- Jean-Marc Lalo, architecte des nouveaux cinémas d’Afrique. Cinémas d’Afrique (10). Malgré des montages financiers difficiles et la longueur des travaux, le Français réussit à rénover et à construire des salles au Maroc, en Côte d’Ivoire ou au Burkina Faso. ----------------- Autheuil, la « colo » engagée d’Yves Montand et Simone Signoret. A partir de 1954, une jeune génération d’acteurs et de cinéastes prend ses habitudes dans la maison de campagne du couple. Les films, souvent politiques, y naissent dans une ambiance ludique pendant que Montand et Signoret basculent vers l’antisoviétisme. ----------------- Sean Penn ne tournera plus tant que toute l’équipe ne sera pas vaccinée. La participation de l’acteur et réalisateur américain à tous les tournages cinématographiques ou audiovisuels sera désormais conditionnée au fait que l’équipe entière soit vaccinée contre le covid. ----------------- « Arnaque à Hollywood » : les papys du cinéma réunis dans un faux western. Robert De Niro, Morgan Freeman et Tommy Lee Jones s’embarquent dans une comédie d’action sympathique, disponible en VOD. ----------------- Au Soudan, le cinéma en quête d’un nouveau souffle après la révolution. Cinéma d’Afrique (9). Après trois décennies de dictature militaro-islamiste, une nouvelle génération tente de ressusciter l’industrie cinématographique. ----------------- « Que je sois nue, habillée ou avec des plumes sur la tête, je m’en fous, c’est un grand rôle » : la passion selon Laetitia Dosch. La comédienne de cinéma et de théâtre, qui a souvent joué des rôles de filles marginales, a apprécié d’incarner une femme désirante et désirable dans « Passion simple », de Danielle Arbid, adapté du roman d’Annie Ernaux. ----------------- Cinéma : au FID de Marseille, un monde sans hommes. Au dernier Festival international de cinéma de Marseille, qui s’est tenu du 19 au 25 juillet, la tendance était aux films d’intérieur investis par des personnages féminins. ----------------- Harvey Weinstein débouté de sa demande de rejet de deux accusations d’agression sexuelle. La juge chargée du dossier a rejeté l’affirmation des avocats de la défense selon laquelle des faits de viol et de sexe oral forcé, qui auraient eu lieu dans une chambre d’hôtel entre 2004 et 2005, tombaient sous le coup de la prescription. ----------------- Scarlett Johansson attaque Disney pour la sortie en streaming de « Black Widow ». L’actrice américaine, qui bénéficie d’un pourcentage sur les recettes en salle, s’estime spoliée par la diffusion simultanée sur la plate-forme Disney +. ----------------- « Summer of Soul », une utopie musicale afro-américaine. Le documentaire de Questlove rend justice au Harlem cultural festival, le Woodstock noir et urbain. ----------------- Questlove : « Ce film est le moyen de rendre leur histoire aux gens ». Le réalisateur Ahmir Thompson, alias Questlove, raconte comment il a monté son film à partir des 40 heures de bandes retrouvées des concerts « Summer of Love » de 1969. ----------------- Au cinéma, la fréquentation réduite de moitié après la mise en place du passe sanitaire. Depuis le 21 juillet, le nombre de spectateurs a chuté de 42,4 % par rapport à la semaine précédente, et de 56 % par rapport à la même semaine de 2019, pénalisant les multiplexes et brisant la carrière de nombreux films. ----------------- Mort de Jean-François Stévenin, acteur et réalisateur. L’artiste français qui joua devant la caméra des plus grands cinéastes, fut l’auteur de trois films culte. Il est décédé le 27 juillet. ----------------- Les frères Russell et Ron Mael, sujets du documentaire « The Sparks Brothers » : « Nos craintes étaient d’en révéler trop ». Le duo de musiciens,compositeurs et paroliers du film musical « Annette », de Leos Carax, revient à travers cinq films sur les liens entre le cinéma et leur musique. ----------------- « The Sparks Brothers » : l’élixir de longue vie des frères Mael. Le documentaire d’Edgar Wright ne brise pas le mystère autour du duo de musiciens. ----------------- « La loi de Téhéran », dantesque théâtre de désolation. Le réalisateur Saeed Roustayi dévoile un monde inconnu, insoupçonné, inédit au cinéma, celui d’une société iranienne rongée par la corruption et ravagée par les drogues dures. ----------------- « True Mothers » : un enfant japonais en partage. Dans un film qui raconte les dessous de l’adoption, mêlant fiction et documentaire, Naomi Kawase aborde avec subtilité la question de la maternité. ----------------- « Milla » : une adolescence tragique et ensoleillée. Ce premier film australien brosse un portrait fluide et touchant d’une jeune fille et de sa famille, alors que la maladie fait dévier leurs vies. ----------------- « Les Voleurs de chevaux », une vengeance dans les steppes du Kazakhstan. Yerlan Nurmukhambetov et Lisa Takeba signent un film entre conte moral et western cruel. ----------------- « La Loi de Téhéran », « Milla » « The Sparks Brothers »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- L’acteur et réalisateur Jean-François Stévenin est mort. Auteur de trois films cultes – « Passe-montagne », « Double messieurs » et « Mischka » –, ce comédien prolifique avait joué pour François Truffaut, Bertrand Blier et Jacques Demy. Il s’est éteint mardi à l’âge de 77 ans, a annoncé sa famille. ----------------- Le festival Il Cinema ritrovato, à Bologne, la mémoire toujours vive du cinéma. La 35e édition du festival organisé par la Cinémathèque de la ville italienne confirme le statut d’une manifestation tournée vers les nouvelles formes d’écriture depuis l’invention du 7e art. ----------------- Saeed Roustayi : « Un cinéaste iranien doit être persévérant ». Avec son deuxième long-métrage « La Loi de Téhéran », le jeune réalisateur signe un polar social hors norme. ----------------- Dominique Besnehard : « Quand je veux quelque chose, je ne le lâche pas ». « Un château de sable avec… » (1/6). Chaque samedi, pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, l’acteur et agent artistique qui est revenu s’installer à Houlgate, où il a grandi. ----------------- Jean-Marc Lalo, architecte des nouveaux cinémas d’Afrique. Cinémas d’Afrique (10). Malgré des montages financiers difficiles et la longueur des travaux, le Français réussit à rénover et à construire des salles au Maroc, en Côte d’Ivoire ou au Burkina Faso. ----------------- Cinéma : retrouver enfin Ousmane Sembène en salle. La sortie simultanée du « Mandat », l’un des films majeurs du père du cinéma africain, et d’un documentaire biographique, rappellent l’importance de l’homme et de l’œuvre. ----------------- « Que je sois nue, habillée ou avec des plumes sur la tête, je m’en fous, c’est un grand rôle » : la passion selon Laetitia Dosch. La comédienne de cinéma et de théâtre, qui a souvent joué des rôles de filles marginales, a apprécié d’incarner une femme désirante et désirable dans « Passion simple », de Danielle Arbid, adapté du roman d’Annie Ernaux. ----------------- Cinéma : au FID de Marseille, un monde sans hommes. Au dernier Festival international de cinéma de Marseille, qui s’est tenu du 19 au 25 juillet, la tendance était aux films d’intérieur investis par des personnages féminins. ----------------- Harvey Weinstein débouté de sa demande de rejet de deux accusations d’agression sexuelle. La juge chargée du dossier a rejeté l’affirmation des avocats de la défense selon laquelle des faits de viol et de sexe oral forcé, qui auraient eu lieu dans une chambre d’hôtel entre 2004 et 2005, tombaient sous le coup de la prescription. ----------------- Scarlett Johansson attaque Disney pour la sortie en streaming de « Black Widow ». L’actrice américaine, qui bénéficie d’un pourcentage sur les recettes en salle, s’estime spoliée par la diffusion simultanée sur la plate-forme Disney +. ----------------- « Summer of Soul », une utopie musicale afro-américaine. Le documentaire de Questlove rend justice au Harlem cultural festival, le Woodstock noir et urbain. ----------------- Questlove : « Ce film est le moyen de rendre leur histoire aux gens ». Le réalisateur Ahmir Thompson, alias Questlove, raconte comment il a monté son film à partir des 40 heures de bandes retrouvées des concerts « Summer of Love » de 1969. ----------------- Au cinéma, la fréquentation réduite de moitié après la mise en place du passe sanitaire. Depuis le 21 juillet, le nombre de spectateurs a chuté de 42,4 % par rapport à la semaine précédente, et de 56 % par rapport à la même semaine de 2019, pénalisant les multiplexes et brisant la carrière de nombreux films. ----------------- Mort de Jean-François Stévenin, acteur et réalisateur. L’artiste français qui joua devant la caméra des plus grands cinéastes, fut l’auteur de trois films culte. Il est décédé le 27 juillet. ----------------- Les frères Russell et Ron Mael, sujets du documentaire « The Sparks Brothers » : « Nos craintes étaient d’en révéler trop ». Le duo de musiciens,compositeurs et paroliers du film musical « Annette », de Leos Carax, revient à travers cinq films sur les liens entre le cinéma et leur musique. ----------------- « The Sparks Brothers » : l’élixir de longue vie des frères Mael. Le documentaire d’Edgar Wright ne brise pas le mystère autour du duo de musiciens. ----------------- « La loi de Téhéran », dantesque théâtre de désolation. Le réalisateur Saeed Roustayi dévoile un monde inconnu, insoupçonné, inédit au cinéma, celui d’une société iranienne rongée par la corruption et ravagée par les drogues dures. ----------------- « True Mothers » : un enfant japonais en partage. Dans un film qui raconte les dessous de l’adoption, mêlant fiction et documentaire, Naomi Kawase aborde avec subtilité la question de la maternité. ----------------- « Milla » : une adolescence tragique et ensoleillée. Ce premier film australien brosse un portrait fluide et touchant d’une jeune fille et de sa famille, alors que la maladie fait dévier leurs vies. ----------------- « Les Voleurs de chevaux », une vengeance dans les steppes du Kazakhstan. Yerlan Nurmukhambetov et Lisa Takeba signent un film entre conte moral et western cruel. ----------------- « La Loi de Téhéran », « Milla » « The Sparks Brothers »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- L’acteur et réalisateur Jean-François Stévenin est mort. Auteur de trois films cultes – « Passe-montagne », « Double messieurs » et « Mischka » –, ce comédien prolifique avait joué pour François Truffaut, Bertrand Blier et Jacques Demy. Il s’est éteint mardi à l’âge de 77 ans, a annoncé sa famille. ----------------- Le festival Il Cinema ritrovato, à Bologne, la mémoire toujours vive du cinéma. La 35e édition du festival organisé par la Cinémathèque de la ville italienne confirme le statut d’une manifestation tournée vers les nouvelles formes d’écriture depuis l’invention du 7e art. ----------------- Saeed Roustayi : « Un cinéaste iranien doit être persévérant ». Avec son deuxième long-métrage « La Loi de Téhéran », le jeune réalisateur signe un polar social hors norme. ----------------- Dominique Besnehard : « Quand je veux quelque chose, je ne le lâche pas ». « Un château de sable avec… » (1/6). Chaque samedi, pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, l’acteur et agent artistique qui est revenu s’installer à Houlgate, où il a grandi. ----------------- Cinéma : retrouver enfin Ousmane Sembène en salle. La sortie simultanée du « Mandat », l’un des films majeurs du père du cinéma africain, et d’un documentaire biographique, rappellent l’importance de l’homme et de l’œuvre. ----------------- « Que je sois nue, habillée ou avec des plumes sur la tête, je m’en fous, c’est un grand rôle » : la passion selon Laetitia Dosch. La comédienne de cinéma et de théâtre, qui a souvent joué des rôles de filles marginales, a apprécié d’incarner une femme désirante et désirable dans « Passion simple », de Danielle Arbid, adapté du roman d’Annie Ernaux. ----------------- Cinéma : au FID de Marseille, un monde sans hommes. Au dernier Festival international de cinéma de Marseille, qui s’est tenu du 19 au 25 juillet, la tendance était aux films d’intérieur investis par des personnages féminins. ----------------- Harvey Weinstein débouté de sa demande de rejet de deux accusations d’agression sexuelle. La juge chargée du dossier a rejeté l’affirmation des avocats de la défense selon laquelle des faits de viol et de sexe oral forcé, qui auraient eu lieu dans une chambre d’hôtel entre 2004 et 2005, tombaient sous le coup de la prescription. ----------------- Scarlett Johansson attaque Disney pour la sortie en streaming de « Black Widow ». L’actrice américaine, qui bénéficie d’un pourcentage sur les recettes en salle, s’estime spoliée par la diffusion simultanée sur la plate-forme Disney +. ----------------- « Summer of Soul », une utopie musicale afro-américaine. Le documentaire de Questlove rend justice au Harlem cultural festival, le Woodstock noir et urbain. ----------------- Questlove : « Ce film est le moyen de rendre leur histoire aux gens ». Le réalisateur Ahmir Thompson, alias Questlove, raconte comment il a monté son film à partir des 40 heures de bandes retrouvées des concerts « Summer of Love » de 1969. ----------------- Au cinéma, la fréquentation réduite de moitié après la mise en place du passe sanitaire. Depuis le 21 juillet, le nombre de spectateurs a chuté de 42,4 % par rapport à la semaine précédente, et de 56 % par rapport à la même semaine de 2019, pénalisant les multiplexes et brisant la carrière de nombreux films. ----------------- Mort de Jean-François Stévenin, acteur et réalisateur. L’artiste français qui joua devant la caméra des plus grands cinéastes, fut l’auteur de trois films culte. Il est décédé le 27 juillet. ----------------- Les frères Russell et Ron Mael, sujets du documentaire « The Sparks Brothers » : « Nos craintes étaient d’en révéler trop ». Le duo de musiciens,compositeurs et paroliers du film musical « Annette », de Leos Carax, revient à travers cinq films sur les liens entre le cinéma et leur musique. ----------------- « The Sparks Brothers » : l’élixir de longue vie des frères Mael. Le documentaire d’Edgar Wright ne brise pas le mystère autour du duo de musiciens. ----------------- « La loi de Téhéran », dantesque théâtre de désolation. Le réalisateur Saeed Roustayi dévoile un monde inconnu, insoupçonné, inédit au cinéma, celui d’une société iranienne rongée par la corruption et ravagée par les drogues dures. ----------------- « True Mothers » : un enfant japonais en partage. Dans un film qui raconte les dessous de l’adoption, mêlant fiction et documentaire, Naomi Kawase aborde avec subtilité la question de la maternité. ----------------- « Milla » : une adolescence tragique et ensoleillée. Ce premier film australien brosse un portrait fluide et touchant d’une jeune fille et de sa famille, alors que la maladie fait dévier leurs vies. ----------------- « Les Voleurs de chevaux », une vengeance dans les steppes du Kazakhstan. Yerlan Nurmukhambetov et Lisa Takeba signent un film entre conte moral et western cruel. ----------------- « La Loi de Téhéran », « Milla » « The Sparks Brothers »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- L’acteur et réalisateur Jean-François Stévenin est mort. Auteur de trois films cultes – « Passe-montagne », « Double messieurs » et « Mischka » –, ce comédien prolifique avait joué pour François Truffaut, Bertrand Blier et Jacques Demy. Il s’est éteint mardi à l’âge de 77 ans, a annoncé sa famille. ----------------- Le festival Il Cinema ritrovato, à Bologne, la mémoire toujours vive du cinéma. La 35e édition du festival organisé par la Cinémathèque de la ville italienne confirme le statut d’une manifestation tournée vers les nouvelles formes d’écriture depuis l’invention du 7e art. ----------------- Saeed Roustayi : « Un cinéaste iranien doit être persévérant ». Avec son deuxième long-métrage « La Loi de Téhéran », le jeune réalisateur signe un polar social hors norme. ----------------- Dominique Besnehard : « Quand je veux quelque chose, je ne le lâche pas ». « Un château de sable avec… » (1/6). Chaque samedi, pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, l’acteur et agent artistique qui est revenu s’installer à Houlgate, où il a grandi. ----------------- Ava Gardner, sirène de Catalogne dans l’Espagne de Franco. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (1/6). En 1950, l’actrice américaine tourne « Pandora » sur la Costa Brava. Ce film inaugure une collaboration intense entre la dictature franquiste, qui veut redorer son image, et les studios californiens, qui trouvent en Espagne des paysages magiques et des coûts de production attractifs. ----------------- Cinéma : retrouver enfin Ousmane Sembène en salle. La sortie simultanée du « Mandat », l’un des films majeurs du père du cinéma africain, et d’un documentaire biographique, rappellent l’importance de l’homme et de l’œuvre. ----------------- « Que je sois nue, habillée ou avec des plumes sur la tête, je m’en fous, c’est un grand rôle » : la passion selon Laetitia Dosch. La comédienne de cinéma et de théâtre, qui a souvent joué des rôles de filles marginales, a apprécié d’incarner une femme désirante et désirable dans « Passion simple », de Danielle Arbid, adapté du roman d’Annie Ernaux. ----------------- Cinéma : au FID de Marseille, un monde sans hommes. Au dernier Festival international de cinéma de Marseille, qui s’est tenu du 19 au 25 juillet, la tendance était aux films d’intérieur investis par des personnages féminins. ----------------- Harvey Weinstein débouté de sa demande de rejet de deux accusations d’agression sexuelle. La juge chargée du dossier a rejeté l’affirmation des avocats de la défense selon laquelle des faits de viol et de sexe oral forcé, qui auraient eu lieu dans une chambre d’hôtel entre 2004 et 2005, tombaient sous le coup de la prescription. ----------------- Scarlett Johansson attaque Disney pour la sortie en streaming de « Black Widow ». L’actrice américaine, qui bénéficie d’un pourcentage sur les recettes en salle, s’estime spoliée par la diffusion simultanée sur la plate-forme Disney +. ----------------- « Summer of Soul », une utopie musicale afro-américaine. Le documentaire de Questlove rend justice au Harlem cultural festival, le Woodstock noir et urbain. ----------------- Questlove : « Ce film est le moyen de rendre leur histoire aux gens ». Le réalisateur Ahmir Thompson, alias Questlove, raconte comment il a monté son film à partir des 40 heures de bandes retrouvées des concerts « Summer of Love » de 1969. ----------------- Au cinéma, la fréquentation réduite de moitié après la mise en place du passe sanitaire. Depuis le 21 juillet, le nombre de spectateurs a chuté de 42,4 % par rapport à la semaine précédente, et de 56 % par rapport à la même semaine de 2019, pénalisant les multiplexes et brisant la carrière de nombreux films. ----------------- Mort de Jean-François Stévenin, acteur et réalisateur. L’artiste français qui joua devant la caméra des plus grands cinéastes, fut l’auteur de trois films culte. Il est décédé le 27 juillet. ----------------- Les frères Russell et Ron Mael, sujets du documentaire « The Sparks Brothers » : « Nos craintes étaient d’en révéler trop ». Le duo de musiciens,compositeurs et paroliers du film musical « Annette », de Leos Carax, revient à travers cinq films sur les liens entre le cinéma et leur musique. ----------------- « The Sparks Brothers » : l’élixir de longue vie des frères Mael. Le documentaire d’Edgar Wright ne brise pas le mystère autour du duo de musiciens. ----------------- « La loi de Téhéran », dantesque théâtre de désolation. Le réalisateur Saeed Roustayi dévoile un monde inconnu, insoupçonné, inédit au cinéma, celui d’une société iranienne rongée par la corruption et ravagée par les drogues dures. ----------------- « True Mothers » : un enfant japonais en partage. Dans un film qui raconte les dessous de l’adoption, mêlant fiction et documentaire, Naomi Kawase aborde avec subtilité la question de la maternité. ----------------- « Milla » : une adolescence tragique et ensoleillée. Ce premier film australien brosse un portrait fluide et touchant d’une jeune fille et de sa famille, alors que la maladie fait dévier leurs vies. ----------------- « Les Voleurs de chevaux », une vengeance dans les steppes du Kazakhstan. Yerlan Nurmukhambetov et Lisa Takeba signent un film entre conte moral et western cruel. ----------------- « La Loi de Téhéran », « Milla » « The Sparks Brothers »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- L’acteur et réalisateur Jean-François Stévenin est mort. Auteur de trois films cultes – « Passe-montagne », « Double messieurs » et « Mischka » –, ce comédien prolifique avait joué pour François Truffaut, Bertrand Blier et Jacques Demy. Il s’est éteint mardi à l’âge de 77 ans, a annoncé sa famille. ----------------- Le festival Il Cinema ritrovato, à Bologne, la mémoire toujours vive du cinéma. La 35e édition du festival organisé par la Cinémathèque de la ville italienne confirme le statut d’une manifestation tournée vers les nouvelles formes d’écriture depuis l’invention du 7e art. ----------------- Saeed Roustayi : « Un cinéaste iranien doit être persévérant ». Avec son deuxième long-métrage « La Loi de Téhéran », le jeune réalisateur signe un polar social hors norme. ----------------- « Le Docteur Jivago » : une neige de marbre pour donner à Madrid des airs de Moscou. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (3/6). A l’hiver 1964, le cinéaste David Lean transpose la fresque russe de Boris Pasternak. La reconstitution de Moscou, sur 4 hectares en périphérie de Madrid, constitue alors le plus vaste décor jamais construit en Europe. Le film est aussi un des plus gros succès de l’histoire du cinéma. ----------------- Pierre Canitrot, costumier d’« OVNI(s) » : « Si un pantalon serre, un col gratte ou une robe déplaît, ils deviennent une source de crispation ». « Tenues de séries » (3/6). Pierre Canitrot a plongé avec délice dans le vestiaire vintage des années 1970 pour cette série humoristique de Canal+. Il a néanmoins pris soin de ne pas déguiser ses héros. ----------------- Amazon diffusera le premier épisode de la série « Le Seigneur des anneaux » en septembre 2022. Le tournage de la première saison de la série, qui reprend certains personnages emblématiques de la saga de J.R.R. Tolkien, s’est achevé lundi en Nouvelle-Zélande. ----------------- « OSS 117 : alerte rouge en Afrique noire » : en voulant moquer le politiquement correct, l’agent secret rate sa cible. Nicolas Bedos signe le troisième volet des aventures d’Hubert Bonisseur de La Bath. ----------------- Les rêves de grandeur du producteur Samuel Bronston, sous le soleil de l’Espagne franquiste. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (2/6). Peu regardant sur la dictature, l’Américain au parcours rocambolesque investit, dans les années 1960, dans des films à costumes et aux décors grandioses : « Le Cid », « La Chute de l’Empire romain », « Les 55 jours de Pékin »… Il connaîtra le succès, puis la ruine. ----------------- Ava Gardner, sirène de Catalogne dans l’Espagne de Franco. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (1/6). En 1950, l’actrice américaine tourne « Pandora » sur la Costa Brava. Ce film inaugure une collaboration intense entre la dictature franquiste, qui veut redorer son image, et les studios californiens, qui trouvent en Espagne des paysages magiques et des coûts de production attractifs. ----------------- Cinéma : retrouver enfin Ousmane Sembène en salle. La sortie simultanée du « Mandat », l’un des films majeurs du père du cinéma africain, et d’un documentaire biographique, rappellent l’importance de l’homme et de l’œuvre. ----------------- « Que je sois nue, habillée ou avec des plumes sur la tête, je m’en fous, c’est un grand rôle » : la passion selon Laetitia Dosch. La comédienne de cinéma et de théâtre, qui a souvent joué des rôles de filles marginales, a apprécié d’incarner une femme désirante et désirable dans « Passion simple », de Danielle Arbid, adapté du roman d’Annie Ernaux. ----------------- Cinéma : au FID de Marseille, un monde sans hommes. Au dernier Festival international de cinéma de Marseille, qui s’est tenu du 19 au 25 juillet, la tendance était aux films d’intérieur investis par des personnages féminins. ----------------- Harvey Weinstein débouté de sa demande de rejet de deux accusations d’agression sexuelle. La juge chargée du dossier a rejeté l’affirmation des avocats de la défense selon laquelle des faits de viol et de sexe oral forcé, qui auraient eu lieu dans une chambre d’hôtel entre 2004 et 2005, tombaient sous le coup de la prescription. ----------------- Scarlett Johansson attaque Disney pour la sortie en streaming de « Black Widow ». L’actrice américaine, qui bénéficie d’un pourcentage sur les recettes en salle, s’estime spoliée par la diffusion simultanée sur la plate-forme Disney +. ----------------- « Summer of Soul », une utopie musicale afro-américaine. Le documentaire de Questlove rend justice au Harlem cultural festival, le Woodstock noir et urbain. ----------------- Questlove : « Ce film est le moyen de rendre leur histoire aux gens ». Le réalisateur Ahmir Thompson, alias Questlove, raconte comment il a monté son film à partir des 40 heures de bandes retrouvées des concerts « Summer of Love » de 1969. ----------------- Au cinéma, la fréquentation réduite de moitié après la mise en place du passe sanitaire. Depuis le 21 juillet, le nombre de spectateurs a chuté de 42,4 % par rapport à la semaine précédente, et de 56 % par rapport à la même semaine de 2019, pénalisant les multiplexes et brisant la carrière de nombreux films. ----------------- Mort de Jean-François Stévenin, acteur et réalisateur. L’artiste français qui joua devant la caméra des plus grands cinéastes, fut l’auteur de trois films culte. Il est décédé le 27 juillet. ----------------- Les frères Russell et Ron Mael, sujets du documentaire « The Sparks Brothers » : « Nos craintes étaient d’en révéler trop ». Le duo de musiciens,compositeurs et paroliers du film musical « Annette », de Leos Carax, revient à travers cinq films sur les liens entre le cinéma et leur musique. ----------------- « The Sparks Brothers » : l’élixir de longue vie des frères Mael. Le documentaire d’Edgar Wright ne brise pas le mystère autour du duo de musiciens. ----------------- « La loi de Téhéran », dantesque théâtre de désolation. Le réalisateur Saeed Roustayi dévoile un monde inconnu, insoupçonné, inédit au cinéma, celui d’une société iranienne rongée par la corruption et ravagée par les drogues dures. ----------------- « True Mothers » : un enfant japonais en partage. Dans un film qui raconte les dessous de l’adoption, mêlant fiction et documentaire, Naomi Kawase aborde avec subtilité la question de la maternité. ----------------- « Milla » : une adolescence tragique et ensoleillée. Ce premier film australien brosse un portrait fluide et touchant d’une jeune fille et de sa famille, alors que la maladie fait dévier leurs vies. ----------------- « American Nightmare 5 : sans limites », le film de terreur en machine à penser. Réalisé par le Mexicain Everardo Gout, le cinquième volet de la franchise se déplace au Texas. ----------------- « Pour l’éternité » : le pessimisme mondain en fragments paresseux. Le sixième long-métrage du Suédois Roy Andersson avait été récompensé du Lion d’argent du meilleur réalisateur à la Mostra de Venise en 2019. Il y explore, avec indolence, l’absurdité de l’existence. ----------------- « De bas étage » : dans le demi-jour d’Aubervilliers, Mehdi suit de mauvais chemins. Un premier film délicat de Yassine Qnia sur les errances d’un trentenaire velléitaire. ----------------- « La mort du cinéma et de mon père aussi » : l’amour filial reprend vie à l’écran. Le cinéaste Dani Rosenberg met en scène son père, avant et après sa disparition, dans un film à la fois fou et fluide. ----------------- « American Nightmare 5 », « OSS 117 : Alerte rouge en Afrique noire »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- « Le Docteur Jivago » : une neige de marbre pour donner à Madrid des airs de Moscou. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (3/6). A l’hiver 1964, le cinéaste David Lean transpose la fresque romanesque de Boris Pasternak. La reconstitution de la capitale russe, sur 4 hectares en périphérie de Madrid, forme alors le plus vaste décor jamais construit en Europe. Le film est aussi l’un des plus gros succès de l’histoire du cinéma. ----------------- Pierre Canitrot, costumier d’« OVNI(s) » : « Si un pantalon serre, un col gratte ou une robe déplaît, ils deviennent une source de crispation ». « Tenues de séries » (3/6). Pierre Canitrot a plongé avec délice dans le vestiaire vintage des années 1970 pour cette série humoristique de Canal+. Il a néanmoins pris soin de ne pas déguiser ses héros. ----------------- Amazon diffusera le premier épisode de la série « Le Seigneur des anneaux » en septembre 2022. Le tournage de la première saison de la série, qui reprend certains personnages emblématiques de la saga de J.R.R. Tolkien, s’est achevé lundi en Nouvelle-Zélande. ----------------- « OSS 117 : alerte rouge en Afrique noire » : en voulant moquer le politiquement correct, l’agent secret rate sa cible. Nicolas Bedos signe le troisième volet des aventures d’Hubert Bonisseur de La Bath. ----------------- Les rêves de grandeur du producteur Samuel Bronston, sous le soleil de l’Espagne franquiste. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (2/6). Peu regardant sur la dictature, l’Américain au parcours rocambolesque investit, dans les années 1960, dans des films à costumes et aux décors grandioses : « Le Cid », « La Chute de l’Empire romain », « Les 55 jours de Pékin »… Il connaîtra le succès, puis la ruine. ----------------- Ava Gardner, sirène de Catalogne dans l’Espagne de Franco. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (1/6). En 1950, l’actrice américaine tourne « Pandora » sur la Costa Brava. Ce film inaugure une collaboration intense entre la dictature franquiste, qui veut redorer son image, et les studios californiens, qui trouvent en Espagne des paysages magiques et des coûts de production attractifs. ----------------- Cinéma : retrouver enfin Ousmane Sembène en salle. La sortie simultanée du « Mandat », l’un des films majeurs du père du cinéma africain, et d’un documentaire biographique, rappellent l’importance de l’homme et de l’œuvre. ----------------- « Que je sois nue, habillée ou avec des plumes sur la tête, je m’en fous, c’est un grand rôle » : la passion selon Laetitia Dosch. La comédienne de cinéma et de théâtre, qui a souvent joué des rôles de filles marginales, a apprécié d’incarner une femme désirante et désirable dans « Passion simple », de Danielle Arbid, adapté du roman d’Annie Ernaux. ----------------- Cinéma : au FID de Marseille, un monde sans hommes. Au dernier Festival international de cinéma de Marseille, qui s’est tenu du 19 au 25 juillet, la tendance était aux films d’intérieur investis par des personnages féminins. ----------------- Harvey Weinstein débouté de sa demande de rejet de deux accusations d’agression sexuelle. La juge chargée du dossier a rejeté l’affirmation des avocats de la défense selon laquelle des faits de viol et de sexe oral forcé, qui auraient eu lieu dans une chambre d’hôtel entre 2004 et 2005, tombaient sous le coup de la prescription. ----------------- Scarlett Johansson attaque Disney pour la sortie en streaming de « Black Widow ». L’actrice américaine, qui bénéficie d’un pourcentage sur les recettes en salle, s’estime spoliée par la diffusion simultanée sur la plate-forme Disney +. ----------------- « Summer of Soul », une utopie musicale afro-américaine. Le documentaire de Questlove rend justice au Harlem cultural festival, le Woodstock noir et urbain. ----------------- Questlove : « Ce film est le moyen de rendre leur histoire aux gens ». Le réalisateur Ahmir Thompson, alias Questlove, raconte comment il a monté son film à partir des 40 heures de bandes retrouvées des concerts « Summer of Love » de 1969. ----------------- Au cinéma, la fréquentation réduite de moitié après la mise en place du passe sanitaire. Depuis le 21 juillet, le nombre de spectateurs a chuté de 42,4 % par rapport à la semaine précédente, et de 56 % par rapport à la même semaine de 2019, pénalisant les multiplexes et brisant la carrière de nombreux films. ----------------- Mort de Jean-François Stévenin, acteur et réalisateur. L’artiste français qui joua devant la caméra des plus grands cinéastes, fut l’auteur de trois films culte. Il est décédé le 27 juillet. ----------------- John Williams, un violon sous les doigts, sur Arte.tv. Le compositeur américain, oscarisé cinq fois pour ses musiques de films, est aussi l’auteur d’œuvres « classiques », dont un nouveau concerto écrit pour la violoniste Anne-Sophie Mutter. ----------------- « Jacky au royaume des filles », sur TFX : quand le héros se rêve en Cendrillon. Un pays imaginaire, dans lequel les genres s’inversent, permet au dessinateur et cinéaste Riad Sattouf d’utiliser le rire pour dénoncer toutes les formes d’oppressions. ----------------- Les troupes armées du Caudillo au service d’Hollywood. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (4/6). A partir des années 1950, plus de 4 000 soldats de l’armée espagnole, à pied ou à cheval, font les figurants dans des scènes de batailles de films américains : « Spartacus », « Alexandre le Grand », « Patton », « Le Cid »… Un échange de bons procédés diversement apprécié. ----------------- « American Nightmare 5 : sans limites », le film de terreur en machine à penser. Réalisé par le Mexicain Everardo Gout, le cinquième volet de la franchise se déplace au Texas. ----------------- « Pour l’éternité » : le pessimisme mondain en fragments paresseux. Le sixième long-métrage du Suédois Roy Andersson avait été récompensé du Lion d’argent du meilleur réalisateur à la Mostra de Venise en 2019. Il y explore, avec indolence, l’absurdité de l’existence. ----------------- « De bas étage » : dans le demi-jour d’Aubervilliers, Mehdi suit de mauvais chemins. Un premier film délicat de Yassine Qnia sur les errances d’un trentenaire velléitaire. ----------------- « La mort du cinéma et de mon père aussi » : l’amour filial reprend vie à l’écran. Le cinéaste Dani Rosenberg met en scène son père, avant et après sa disparition, dans un film à la fois fou et fluide. ----------------- « American Nightmare 5 », « OSS 117 : Alerte rouge en Afrique noire »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- « Le Docteur Jivago » : une neige de marbre pour donner à Madrid des airs de Moscou. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (3/6). A l’hiver 1964, le cinéaste David Lean transpose la fresque romanesque de Boris Pasternak. La reconstitution de la capitale russe, en périphérie de Madrid, forme alors le plus vaste décor jamais construit en Europe. ----------------- Pierre Canitrot, costumier d’« OVNI(s) » : « Si un pantalon serre, un col gratte ou une robe déplaît, ils deviennent une source de crispation ». « Tenues de séries » (3/6). Pierre Canitrot a plongé avec délice dans le vestiaire vintage des années 1970 pour cette série humoristique de Canal+. Il a néanmoins pris soin de ne pas déguiser ses héros. ----------------- Amazon diffusera le premier épisode de la série « Le Seigneur des anneaux » en septembre 2022. Le tournage de la première saison de la série, qui reprend certains personnages emblématiques de la saga de J.R.R. Tolkien, s’est achevé lundi en Nouvelle-Zélande. ----------------- « OSS 117 : alerte rouge en Afrique noire » : en voulant moquer le politiquement correct, l’agent secret rate sa cible. Nicolas Bedos signe le troisième volet des aventures d’Hubert Bonisseur de La Bath. ----------------- Les rêves de grandeur du producteur Samuel Bronston, sous le soleil de l’Espagne franquiste. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (2/6). Peu regardant sur la dictature, l’Américain au parcours rocambolesque investit, dans les années 1960, dans des films à costumes et aux décors grandioses : « Le Cid », « La Chute de l’Empire romain », « Les 55 jours de Pékin »… Il connaîtra le succès, puis la ruine. ----------------- Ava Gardner, sirène de Catalogne dans l’Espagne de Franco. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (1/6). En 1950, l’actrice américaine tourne « Pandora » sur la Costa Brava. Ce film inaugure une collaboration intense entre la dictature franquiste, qui veut redorer son image, et les studios californiens, qui trouvent en Espagne des paysages magiques et des coûts de production attractifs. ----------------- Cinéma : retrouver enfin Ousmane Sembène en salle. La sortie simultanée du « Mandat », l’un des films majeurs du père du cinéma africain, et d’un documentaire biographique, rappellent l’importance de l’homme et de l’œuvre. ----------------- « Que je sois nue, habillée ou avec des plumes sur la tête, je m’en fous, c’est un grand rôle » : la passion selon Laetitia Dosch. La comédienne de cinéma et de théâtre, qui a souvent joué des rôles de filles marginales, a apprécié d’incarner une femme désirante et désirable dans « Passion simple », de Danielle Arbid, adapté du roman d’Annie Ernaux. ----------------- Cinéma : au FID de Marseille, un monde sans hommes. Au dernier Festival international de cinéma de Marseille, qui s’est tenu du 19 au 25 juillet, la tendance était aux films d’intérieur investis par des personnages féminins. ----------------- Harvey Weinstein débouté de sa demande de rejet de deux accusations d’agression sexuelle. La juge chargée du dossier a rejeté l’affirmation des avocats de la défense selon laquelle des faits de viol et de sexe oral forcé, qui auraient eu lieu dans une chambre d’hôtel entre 2004 et 2005, tombaient sous le coup de la prescription. ----------------- Scarlett Johansson attaque Disney pour la sortie en streaming de « Black Widow ». L’actrice américaine, qui bénéficie d’un pourcentage sur les recettes en salle, s’estime spoliée par la diffusion simultanée sur la plate-forme Disney +. ----------------- « Summer of Soul », une utopie musicale afro-américaine. Le documentaire de Questlove rend justice au Harlem cultural festival, le Woodstock noir et urbain. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- « Crash », sur OCS Choc : course haletante à la jouissance, tôle froissée et chairs sanguinolentes. Présenté à Cannes il y a vingt-cinq ans, le film de David Cronenberg, placé sous le double signe du désir sexuel exacerbé et de la collision automobile, a d’abord choqué, avant d’être considéré comme le chef-d’oeuvre du réalisateur. ----------------- Les rêves de grandeur d’Orson Welles au pays de Don Quichotte. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (5/6). Fasciné par l’Espagne et la corrida dès 1933, banni de l’usine à rêves à l’aube des années 1950, le cinéaste de « Citizen Kane » multiplie les projets à Madrid. Son adaptation du roman de Cervantès l’obsède, il laisse des centaines d’heures de tournage sans résultat final. ----------------- John Williams, un violon sous les doigts, sur Arte.tv. Le compositeur américain, oscarisé cinq fois pour ses musiques de films, est aussi l’auteur d’œuvres « classiques », dont un nouveau concerto écrit pour la violoniste Anne-Sophie Mutter. ----------------- « Jacky au royaume des filles », sur TFX : quand le héros se rêve en Cendrillon. Un pays imaginaire, dans lequel les genres s’inversent, permet au dessinateur et cinéaste Riad Sattouf d’utiliser le rire pour dénoncer toutes les formes d’oppressions. ----------------- « Spartacus », « Alexandre le Grand », « Patton »... Quand les troupes armées du Caudillo étaient au service d’Hollywood. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (4/6). A partir des années 1950, plus de 4 000 soldats de l’armée espagnole, à pied ou à cheval, font les figurants dans des scènes de batailles de films américains. Un échange de bons procédés diversement apprécié. ----------------- « American Nightmare 5 : sans limites », le film de terreur en machine à penser. Réalisé par le Mexicain Everardo Gout, le cinquième volet de la franchise se déplace au Texas. ----------------- « Pour l’éternité » : le pessimisme mondain en fragments paresseux. Le sixième long-métrage du Suédois Roy Andersson avait été récompensé du Lion d’argent du meilleur réalisateur à la Mostra de Venise en 2019. Il y explore, avec indolence, l’absurdité de l’existence. ----------------- « De bas étage » : dans le demi-jour d’Aubervilliers, Mehdi suit de mauvais chemins. Un premier film délicat de Yassine Qnia sur les errances d’un trentenaire velléitaire. ----------------- « La mort du cinéma et de mon père aussi » : l’amour filial reprend vie à l’écran. Le cinéaste Dani Rosenberg met en scène son père, avant et après sa disparition, dans un film à la fois fou et fluide. ----------------- « American Nightmare 5 », « OSS 117 : Alerte rouge en Afrique noire »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- « Le Docteur Jivago » : une neige de marbre pour donner à Madrid des airs de Moscou. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (3/6). A l’hiver 1964, le cinéaste David Lean transpose la fresque romanesque de Boris Pasternak. La reconstitution de la capitale russe, en périphérie de Madrid, forme alors le plus vaste décor jamais construit en Europe. ----------------- Pierre Canitrot, costumier d’« OVNI(s) » : « Si un pantalon serre, un col gratte ou une robe déplaît, ils deviennent une source de crispation ». « Tenues de séries » (3/6). Pierre Canitrot a plongé avec délice dans le vestiaire vintage des années 1970 pour cette série humoristique de Canal+. Il a néanmoins pris soin de ne pas déguiser ses héros. ----------------- Amazon diffusera le premier épisode de la série « Le Seigneur des anneaux » en septembre 2022. Le tournage de la première saison de la série, qui reprend certains personnages emblématiques de la saga de J.R.R. Tolkien, s’est achevé lundi en Nouvelle-Zélande. ----------------- « OSS 117 : alerte rouge en Afrique noire » : en voulant moquer le politiquement correct, l’agent secret rate sa cible. Nicolas Bedos signe le troisième volet des aventures d’Hubert Bonisseur de La Bath. ----------------- Les rêves de grandeur du producteur Samuel Bronston, sous le soleil de l’Espagne franquiste. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (2/6). Peu regardant sur la dictature, l’Américain au parcours rocambolesque investit, dans les années 1960, dans des films à costumes et aux décors grandioses : « Le Cid », « La Chute de l’Empire romain », « Les 55 jours de Pékin »… Il connaîtra le succès, puis la ruine. ----------------- Ava Gardner, sirène de Catalogne dans l’Espagne de Franco. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (1/6). En 1950, l’actrice américaine tourne « Pandora » sur la Costa Brava. Ce film inaugure une collaboration intense entre la dictature franquiste, qui veut redorer son image, et les studios californiens, qui trouvent en Espagne des paysages magiques et des coûts de production attractifs. ----------------- Cinéma : retrouver enfin Ousmane Sembène en salle. La sortie simultanée du « Mandat », l’un des films majeurs du père du cinéma africain, et d’un documentaire biographique, rappellent l’importance de l’homme et de l’œuvre. ----------------- « Que je sois nue, habillée ou avec des plumes sur la tête, je m’en fous, c’est un grand rôle » : la passion selon Laetitia Dosch. La comédienne de cinéma et de théâtre, qui a souvent joué des rôles de filles marginales, a apprécié d’incarner une femme désirante et désirable dans « Passion simple », de Danielle Arbid, adapté du roman d’Annie Ernaux. ----------------- Cinéma : au FID de Marseille, un monde sans hommes. Au dernier Festival international de cinéma de Marseille, qui s’est tenu du 19 au 25 juillet, la tendance était aux films d’intérieur investis par des personnages féminins. ----------------- Almeria, mémoire vivace d’Hollywood et du franquisme. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (6/6). Cette province d’Andalousie fut un décor privilégié de cinéma, de « Lawrence d’Arabie » aux westerns spaghettis. Les passionnés et les historiens entretiennent la mémoire de tournages qui ont bouleversé nombre de sites. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- « Crash », sur OCS Choc : course haletante à la jouissance, tôle froissée et chairs sanguinolentes. Présenté à Cannes il y a vingt-cinq ans, le film de David Cronenberg, placé sous le double signe du désir sexuel exacerbé et de la collision automobile, a d’abord choqué, avant d’être considéré comme le chef-d’oeuvre du réalisateur. ----------------- Les rêves de grandeur d’Orson Welles au pays de Don Quichotte. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (5/6). Fasciné par l’Espagne et la corrida dès 1933, banni de l’usine à rêves à l’aube des années 1950, le cinéaste de « Citizen Kane » multiplie les projets à Madrid. Son adaptation du roman de Cervantès l’obsède, il laisse des centaines d’heures de tournage sans résultat final. ----------------- John Williams, un violon sous les doigts, sur Arte.tv. Le compositeur américain, oscarisé cinq fois pour ses musiques de films, est aussi l’auteur d’œuvres « classiques », dont un nouveau concerto écrit pour la violoniste Anne-Sophie Mutter. ----------------- « Jacky au royaume des filles », sur TFX : quand le héros se rêve en Cendrillon. Un pays imaginaire, dans lequel les genres s’inversent, permet au dessinateur et cinéaste Riad Sattouf d’utiliser le rire pour dénoncer toutes les formes d’oppressions. ----------------- « Spartacus », « Alexandre le Grand », « Patton »... Quand les troupes armées du Caudillo étaient au service d’Hollywood. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (4/6). A partir des années 1950, plus de 4 000 soldats de l’armée espagnole, à pied ou à cheval, font les figurants dans des scènes de batailles de films américains. Un échange de bons procédés diversement apprécié. ----------------- « American Nightmare 5 : sans limites », le film de terreur en machine à penser. Réalisé par le Mexicain Everardo Gout, le cinquième volet de la franchise se déplace au Texas. ----------------- « Pour l’éternité » : le pessimisme mondain en fragments paresseux. Le sixième long-métrage du Suédois Roy Andersson avait été récompensé du Lion d’argent du meilleur réalisateur à la Mostra de Venise en 2019. Il y explore, avec indolence, l’absurdité de l’existence. ----------------- « De bas étage » : dans le demi-jour d’Aubervilliers, Mehdi suit de mauvais chemins. Un premier film délicat de Yassine Qnia sur les errances d’un trentenaire velléitaire. ----------------- « La mort du cinéma et de mon père aussi » : l’amour filial reprend vie à l’écran. Le cinéaste Dani Rosenberg met en scène son père, avant et après sa disparition, dans un film à la fois fou et fluide. ----------------- « American Nightmare 5 », « OSS 117 : Alerte rouge en Afrique noire »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- « Le Docteur Jivago » : une neige de marbre pour donner à Madrid des airs de Moscou. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (3/6). A l’hiver 1964, le cinéaste David Lean transpose la fresque romanesque de Boris Pasternak. La reconstitution de la capitale russe, en périphérie de Madrid, forme alors le plus vaste décor jamais construit en Europe. ----------------- Pierre Canitrot, costumier d’« OVNI(s) » : « Si un pantalon serre, un col gratte ou une robe déplaît, ils deviennent une source de crispation ». « Tenues de séries » (3/6). Pierre Canitrot a plongé avec délice dans le vestiaire vintage des années 1970 pour cette série humoristique de Canal+. Il a néanmoins pris soin de ne pas déguiser ses héros. ----------------- Amazon diffusera le premier épisode de la série « Le Seigneur des anneaux » en septembre 2022. Le tournage de la première saison de la série, qui reprend certains personnages emblématiques de la saga de J.R.R. Tolkien, s’est achevé lundi en Nouvelle-Zélande. ----------------- « OSS 117 : alerte rouge en Afrique noire » : en voulant moquer le politiquement correct, l’agent secret rate sa cible. Nicolas Bedos signe le troisième volet des aventures d’Hubert Bonisseur de La Bath. ----------------- Les rêves de grandeur du producteur Samuel Bronston, sous le soleil de l’Espagne franquiste. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (2/6). Peu regardant sur la dictature, l’Américain au parcours rocambolesque investit, dans les années 1960, dans des films à costumes et aux décors grandioses : « Le Cid », « La Chute de l’Empire romain », « Les 55 jours de Pékin »… Il connaîtra le succès, puis la ruine. ----------------- Ava Gardner, sirène de Catalogne dans l’Espagne de Franco. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (1/6). En 1950, l’actrice américaine tourne « Pandora » sur la Costa Brava. Ce film inaugure une collaboration intense entre la dictature franquiste, qui veut redorer son image, et les studios californiens, qui trouvent en Espagne des paysages magiques et des coûts de production attractifs. ----------------- Cinéma : retrouver enfin Ousmane Sembène en salle. La sortie simultanée du « Mandat », l’un des films majeurs du père du cinéma africain, et d’un documentaire biographique, rappellent l’importance de l’homme et de l’œuvre. ----------------- « Que je sois nue, habillée ou avec des plumes sur la tête, je m’en fous, c’est un grand rôle » : la passion selon Laetitia Dosch. La comédienne de cinéma et de théâtre, qui a souvent joué des rôles de filles marginales, a apprécié d’incarner une femme désirante et désirable dans « Passion simple », de Danielle Arbid, adapté du roman d’Annie Ernaux. ----------------- Et le cinéma… créa Bardot. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (1/6). En 1956, l’actrice tourne « Et Dieu… créa la femme », sous la direction de son mari, Roger Vadim, qui lui a confectionné un rôle sur mesure. Alors que le film ne rencontre pas le succès à sa sortie en salle, Godard et Truffaut saluent ce portrait d’une femme qui incarne parfaitement son époque. ----------------- Almeria, mémoire vivace d’Hollywood et du franquisme. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (6/6). Cette province d’Andalousie fut un décor privilégié de cinéma, de « Lawrence d’Arabie » aux westerns spaghettis. Les passionnés et les historiens entretiennent la mémoire de tournages qui ont bouleversé nombre de sites. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- « Crash », sur OCS Choc : course haletante à la jouissance, tôle froissée et chairs sanguinolentes. Présenté à Cannes il y a vingt-cinq ans, le film de David Cronenberg, placé sous le double signe du désir sexuel exacerbé et de la collision automobile, a d’abord choqué, avant d’être considéré comme le chef-d’oeuvre du réalisateur. ----------------- Les rêves de grandeur d’Orson Welles au pays de Don Quichotte. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (5/6). Fasciné par l’Espagne et la corrida dès 1933, banni de l’usine à rêves à l’aube des années 1950, le cinéaste de « Citizen Kane » multiplie les projets à Madrid. Son adaptation du roman de Cervantès l’obsède, il laisse des centaines d’heures de tournage sans résultat final. ----------------- John Williams, un violon sous les doigts, sur Arte.tv. Le compositeur américain, oscarisé cinq fois pour ses musiques de films, est aussi l’auteur d’œuvres « classiques », dont un nouveau concerto écrit pour la violoniste Anne-Sophie Mutter. ----------------- « Jacky au royaume des filles », sur TFX : quand le héros se rêve en Cendrillon. Un pays imaginaire, dans lequel les genres s’inversent, permet au dessinateur et cinéaste Riad Sattouf d’utiliser le rire pour dénoncer toutes les formes d’oppressions. ----------------- « Spartacus », « Alexandre le Grand », « Patton »... Quand les troupes armées du Caudillo étaient au service d’Hollywood. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (4/6). A partir des années 1950, plus de 4 000 soldats de l’armée espagnole, à pied ou à cheval, font les figurants dans des scènes de batailles de films américains. Un échange de bons procédés diversement apprécié. ----------------- « American Nightmare 5 : sans limites », le film de terreur en machine à penser. Réalisé par le Mexicain Everardo Gout, le cinquième volet de la franchise se déplace au Texas. ----------------- « Pour l’éternité » : le pessimisme mondain en fragments paresseux. Le sixième long-métrage du Suédois Roy Andersson avait été récompensé du Lion d’argent du meilleur réalisateur à la Mostra de Venise en 2019. Il y explore, avec indolence, l’absurdité de l’existence. ----------------- « De bas étage » : dans le demi-jour d’Aubervilliers, Mehdi suit de mauvais chemins. Un premier film délicat de Yassine Qnia sur les errances d’un trentenaire velléitaire. ----------------- « La mort du cinéma et de mon père aussi » : l’amour filial reprend vie à l’écran. Le cinéaste Dani Rosenberg met en scène son père, avant et après sa disparition, dans un film à la fois fou et fluide. ----------------- « American Nightmare 5 », « OSS 117 : Alerte rouge en Afrique noire »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- « Le Docteur Jivago » : une neige de marbre pour donner à Madrid des airs de Moscou. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (3/6). A l’hiver 1964, le cinéaste David Lean transpose la fresque romanesque de Boris Pasternak. La reconstitution de la capitale russe, en périphérie de Madrid, forme alors le plus vaste décor jamais construit en Europe. ----------------- Pierre Canitrot, costumier d’« OVNI(s) » : « Si un pantalon serre, un col gratte ou une robe déplaît, ils deviennent une source de crispation ». « Tenues de séries » (3/6). Pierre Canitrot a plongé avec délice dans le vestiaire vintage des années 1970 pour cette série humoristique de Canal+. Il a néanmoins pris soin de ne pas déguiser ses héros. ----------------- Amazon diffusera le premier épisode de la série « Le Seigneur des anneaux » en septembre 2022. Le tournage de la première saison de la série, qui reprend certains personnages emblématiques de la saga de J.R.R. Tolkien, s’est achevé lundi en Nouvelle-Zélande. ----------------- « OSS 117 : alerte rouge en Afrique noire » : en voulant moquer le politiquement correct, l’agent secret rate sa cible. Nicolas Bedos signe le troisième volet des aventures d’Hubert Bonisseur de La Bath. ----------------- Les rêves de grandeur du producteur Samuel Bronston, sous le soleil de l’Espagne franquiste. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (2/6). Peu regardant sur la dictature, l’Américain au parcours rocambolesque investit, dans les années 1960, dans des films à costumes et aux décors grandioses : « Le Cid », « La Chute de l’Empire romain », « Les 55 jours de Pékin »… Il connaîtra le succès, puis la ruine. ----------------- Ava Gardner, sirène de Catalogne dans l’Espagne de Franco. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (1/6). En 1950, l’actrice américaine tourne « Pandora » sur la Costa Brava. Ce film inaugure une collaboration intense entre la dictature franquiste, qui veut redorer son image, et les studios californiens, qui trouvent en Espagne des paysages magiques et des coûts de production attractifs. ----------------- Cinéma : retrouver enfin Ousmane Sembène en salle. La sortie simultanée du « Mandat », l’un des films majeurs du père du cinéma africain, et d’un documentaire biographique, rappellent l’importance de l’homme et de l’œuvre. ----------------- Dans « Et Dieu... créa la femme », Brigitte devient Bardot. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (1/6). En 1956, l’actrice tourne « Et Dieu… créa la femme », sous la direction de son mari, Roger Vadim, qui lui a confectionné un rôle sur mesure. Alors que le film ne rencontre pas le succès à sa sortie en salle, Godard et Truffaut saluent ce portrait d’une femme qui incarne parfaitement son époque. ----------------- Almeria, mémoire vivace d’Hollywood et du franquisme. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (6/6). Cette province d’Andalousie fut un décor privilégié de cinéma, de « Lawrence d’Arabie » aux westerns spaghettis. Les passionnés et les historiens entretiennent la mémoire de tournages qui ont bouleversé nombre de sites. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- « Crash », sur OCS Choc : course haletante à la jouissance, tôle froissée et chairs sanguinolentes. Présenté à Cannes il y a vingt-cinq ans, le film de David Cronenberg, placé sous le double signe du désir sexuel exacerbé et de la collision automobile, a d’abord choqué, avant d’être considéré comme le chef-d’oeuvre du réalisateur. ----------------- Les rêves de grandeur d’Orson Welles au pays de Don Quichotte. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (5/6). Fasciné par l’Espagne et la corrida dès 1933, banni de l’usine à rêves à l’aube des années 1950, le cinéaste de « Citizen Kane » multiplie les projets à Madrid. Son adaptation du roman de Cervantès l’obsède, il laisse des centaines d’heures de tournage sans résultat final. ----------------- John Williams, un violon sous les doigts, sur Arte.tv. Le compositeur américain, oscarisé cinq fois pour ses musiques de films, est aussi l’auteur d’œuvres « classiques », dont un nouveau concerto écrit pour la violoniste Anne-Sophie Mutter. ----------------- « Jacky au royaume des filles », sur TFX : quand le héros se rêve en Cendrillon. Un pays imaginaire, dans lequel les genres s’inversent, permet au dessinateur et cinéaste Riad Sattouf d’utiliser le rire pour dénoncer toutes les formes d’oppressions. ----------------- « Spartacus », « Alexandre le Grand », « Patton »... Quand les troupes armées du Caudillo étaient au service d’Hollywood. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (4/6). A partir des années 1950, plus de 4 000 soldats de l’armée espagnole, à pied ou à cheval, font les figurants dans des scènes de batailles de films américains. Un échange de bons procédés diversement apprécié. ----------------- « American Nightmare 5 : sans limites », le film de terreur en machine à penser. Réalisé par le Mexicain Everardo Gout, le cinquième volet de la franchise se déplace au Texas. ----------------- « Pour l’éternité » : le pessimisme mondain en fragments paresseux. Le sixième long-métrage du Suédois Roy Andersson avait été récompensé du Lion d’argent du meilleur réalisateur à la Mostra de Venise en 2019. Il y explore, avec indolence, l’absurdité de l’existence. ----------------- « De bas étage » : dans le demi-jour d’Aubervilliers, Mehdi suit de mauvais chemins. Un premier film délicat de Yassine Qnia sur les errances d’un trentenaire velléitaire. ----------------- « La mort du cinéma et de mon père aussi » : l’amour filial reprend vie à l’écran. Le cinéaste Dani Rosenberg met en scène son père, avant et après sa disparition, dans un film à la fois fou et fluide. ----------------- « American Nightmare 5 », « OSS 117 : Alerte rouge en Afrique noire »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- « Le Docteur Jivago » : une neige de marbre pour donner à Madrid des airs de Moscou. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (3/6). A l’hiver 1964, le cinéaste David Lean transpose la fresque romanesque de Boris Pasternak. La reconstitution de la capitale russe, en périphérie de Madrid, forme alors le plus vaste décor jamais construit en Europe. ----------------- Pierre Canitrot, costumier d’« OVNI(s) » : « Si un pantalon serre, un col gratte ou une robe déplaît, ils deviennent une source de crispation ». « Tenues de séries » (3/6). Pierre Canitrot a plongé avec délice dans le vestiaire vintage des années 1970 pour cette série humoristique de Canal+. Il a néanmoins pris soin de ne pas déguiser ses héros. ----------------- Amazon diffusera le premier épisode de la série « Le Seigneur des anneaux » en septembre 2022. Le tournage de la première saison de la série, qui reprend certains personnages emblématiques de la saga de J.R.R. Tolkien, s’est achevé lundi en Nouvelle-Zélande. ----------------- « OSS 117 : alerte rouge en Afrique noire » : en voulant moquer le politiquement correct, l’agent secret rate sa cible. Nicolas Bedos signe le troisième volet des aventures d’Hubert Bonisseur de La Bath. ----------------- Les rêves de grandeur du producteur Samuel Bronston, sous le soleil de l’Espagne franquiste. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (2/6). Peu regardant sur la dictature, l’Américain au parcours rocambolesque investit, dans les années 1960, dans des films à costumes et aux décors grandioses : « Le Cid », « La Chute de l’Empire romain », « Les 55 jours de Pékin »… Il connaîtra le succès, puis la ruine. ----------------- Ava Gardner, sirène de Catalogne dans l’Espagne de Franco. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (1/6). En 1950, l’actrice américaine tourne « Pandora » sur la Costa Brava. Ce film inaugure une collaboration intense entre la dictature franquiste, qui veut redorer son image, et les studios californiens, qui trouvent en Espagne des paysages magiques et des coûts de production attractifs. ----------------- Cinéma : retrouver enfin Ousmane Sembène en salle. La sortie simultanée du « Mandat », l’un des films majeurs du père du cinéma africain, et d’un documentaire biographique, rappellent l’importance de l’homme et de l’œuvre. ----------------- La longue convalescence du cinéma en Europe. Le passe sanitaire, en vigueur dans l’Hexagone, est déjà la règle dans une dizaine de pays européens. Les exploitants français figurent parmi les mieux aidés financièrement, avec les Italiens et les Allemands. ----------------- BB, l’explosion d’un phénomène mondial. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (2/6). En 1957, l’actrice tourne « En cas de malheur » avec Jean Gabin. Son hédonisme insouciant y révèle les peurs d’un monde finissant. Alors que la fascination ou la répulsion pour la comédienne gagne le monde entier, elle a déjà choisi son refuge : La Madrague, à Saint-Tropez. ----------------- Dans « Et Dieu... créa la femme », Brigitte devient Bardot. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (1/6). En 1956, l’actrice tourne « Et Dieu… créa la femme », sous la direction de son mari, Roger Vadim, qui lui a confectionné un rôle sur mesure. Alors que le film ne rencontre pas le succès à sa sortie en salle, Godard et Truffaut saluent ce portrait d’une femme qui incarne parfaitement son époque. ----------------- Almeria, mémoire vivace d’Hollywood et du franquisme. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (6/6). Cette province d’Andalousie fut un décor privilégié de cinéma, de « Lawrence d’Arabie » aux westerns spaghettis. Les passionnés et les historiens entretiennent la mémoire de tournages qui ont bouleversé nombre de sites. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- « Crash », sur OCS Choc : course haletante à la jouissance, tôle froissée et chairs sanguinolentes. Présenté à Cannes il y a vingt-cinq ans, le film de David Cronenberg, placé sous le double signe du désir sexuel exacerbé et de la collision automobile, a d’abord choqué, avant d’être considéré comme le chef-d’oeuvre du réalisateur. ----------------- Les rêves de grandeur d’Orson Welles au pays de Don Quichotte. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (5/6). Fasciné par l’Espagne et la corrida dès 1933, banni de l’usine à rêves à l’aube des années 1950, le cinéaste de « Citizen Kane » multiplie les projets à Madrid. Son adaptation du roman de Cervantès l’obsède, il laisse des centaines d’heures de tournage sans résultat final. ----------------- John Williams, un violon sous les doigts, sur Arte.tv. Le compositeur américain, oscarisé cinq fois pour ses musiques de films, est aussi l’auteur d’œuvres « classiques », dont un nouveau concerto écrit pour la violoniste Anne-Sophie Mutter. ----------------- « Jacky au royaume des filles », sur TFX : quand le héros se rêve en Cendrillon. Un pays imaginaire, dans lequel les genres s’inversent, permet au dessinateur et cinéaste Riad Sattouf d’utiliser le rire pour dénoncer toutes les formes d’oppressions. ----------------- « Spartacus », « Alexandre le Grand », « Patton »... Quand les troupes armées du Caudillo étaient au service d’Hollywood. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (4/6). A partir des années 1950, plus de 4 000 soldats de l’armée espagnole, à pied ou à cheval, font les figurants dans des scènes de batailles de films américains. Un échange de bons procédés diversement apprécié. ----------------- « American Nightmare 5 : sans limites », le film de terreur en machine à penser. Réalisé par le Mexicain Everardo Gout, le cinquième volet de la franchise se déplace au Texas. ----------------- « Pour l’éternité » : le pessimisme mondain en fragments paresseux. Le sixième long-métrage du Suédois Roy Andersson avait été récompensé du Lion d’argent du meilleur réalisateur à la Mostra de Venise en 2019. Il y explore, avec indolence, l’absurdité de l’existence. ----------------- « De bas étage » : dans le demi-jour d’Aubervilliers, Mehdi suit de mauvais chemins. Un premier film délicat de Yassine Qnia sur les errances d’un trentenaire velléitaire. ----------------- « La mort du cinéma et de mon père aussi » : l’amour filial reprend vie à l’écran. Le cinéaste Dani Rosenberg met en scène son père, avant et après sa disparition, dans un film à la fois fou et fluide. ----------------- « American Nightmare 5 », « OSS 117 : Alerte rouge en Afrique noire »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- « Le Docteur Jivago » : une neige de marbre pour donner à Madrid des airs de Moscou. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (3/6). A l’hiver 1964, le cinéaste David Lean transpose la fresque romanesque de Boris Pasternak. La reconstitution de la capitale russe, en périphérie de Madrid, forme alors le plus vaste décor jamais construit en Europe. ----------------- Pierre Canitrot, costumier d’« OVNI(s) » : « Si un pantalon serre, un col gratte ou une robe déplaît, ils deviennent une source de crispation ». « Tenues de séries » (3/6). Pierre Canitrot a plongé avec délice dans le vestiaire vintage des années 1970 pour cette série humoristique de Canal+. Il a néanmoins pris soin de ne pas déguiser ses héros. ----------------- Amazon diffusera le premier épisode de la série « Le Seigneur des anneaux » en septembre 2022. Le tournage de la première saison de la série, qui reprend certains personnages emblématiques de la saga de J.R.R. Tolkien, s’est achevé lundi en Nouvelle-Zélande. ----------------- « OSS 117 : alerte rouge en Afrique noire » : en voulant moquer le politiquement correct, l’agent secret rate sa cible. Nicolas Bedos signe le troisième volet des aventures d’Hubert Bonisseur de La Bath. ----------------- Les rêves de grandeur du producteur Samuel Bronston, sous le soleil de l’Espagne franquiste. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (2/6). Peu regardant sur la dictature, l’Américain au parcours rocambolesque investit, dans les années 1960, dans des films à costumes et aux décors grandioses : « Le Cid », « La Chute de l’Empire romain », « Les 55 jours de Pékin »… Il connaîtra le succès, puis la ruine. ----------------- Danielle Arbid, cinéaste : « Je voudrais qu’on désire les acteurs que je filme ». Dans un entretien au « Monde », la réalisatrice revient sur les difficultés d’adapter à l’écran le roman d’Annie Ernaux, « Passion simple », très attaqué à sa sortie en 1992. ----------------- « Passion simple » : l’aventure des corps amoureux filmée par Danielle Arbid, d’après Annie Ernaux. Pour son cinquième long-métrage, la réalisatrice livre une interprétation libre du roman autobiographique paru en 1992. ----------------- « Free Guy » : un employé de banque en super-héros contre une intelligence artificielle. Shawn Levy, réalisateur de la trilogie « La Nuit au musée », fait s’interpénétrer la réalité et le monde du jeu vidéo. ----------------- « Berlin Alexanderplatz » : dans l’Allemagne contemporaine, le pacte faustien entre un immigré et un trafiquant de drogue. Après la série pour la télévision de Rainer Werner Fassbinder, en 1980, Burhan Qurbani signe une nouvelle adaptation, cette fois pour le grand écran, du roman d’Alfred Döblin. ----------------- « Ce qui reste » : l’amour à l’épreuve (rude) de la radicalisation religieuse. Le troisième long-métrage de l’Allemande Anne Zohra Berrached évolue, sans convaincre, entre la romance et le sujet de société. ----------------- « Passion simple », « Free Guy », « Rouge »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sur le tournage de « La Vérité », la rencontre de Bardot avec le diable. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (3/6). En 1960, le réalisateur Henri-Georges Clouzot pousse l’actrice à bout pour qu’elle incarne au plus près le rôle d’une femme jugée pour le meurtre de son amant. Un personnage qui, comme elle, revendique un mode de vie jugé amoral. ----------------- La longue convalescence du cinéma en Europe. Le passe sanitaire, en vigueur dans l’Hexagone, est déjà la règle dans une dizaine de pays européens. Les exploitants français figurent parmi les mieux aidés financièrement, avec les Italiens et les Allemands. ----------------- BB, l’explosion d’un phénomène mondial. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (2/6). En 1957, l’actrice tourne « En cas de malheur » avec Jean Gabin. Son hédonisme insouciant y révèle les peurs d’un monde finissant. Alors que la fascination ou la répulsion pour la comédienne gagne le monde entier, elle a déjà choisi son refuge : La Madrague, à Saint-Tropez. ----------------- Dans « Et Dieu... créa la femme », Brigitte devient Bardot. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (1/6). En 1956, l’actrice tourne « Et Dieu… créa la femme », sous la direction de son mari, Roger Vadim, qui lui a confectionné un rôle sur mesure. Alors que le film ne rencontre pas le succès à sa sortie en salle, Godard et Truffaut saluent ce portrait d’une femme qui incarne parfaitement son époque. ----------------- Almeria, mémoire vivace d’Hollywood et du franquisme. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (6/6). Cette province d’Andalousie fut un décor privilégié de cinéma, de « Lawrence d’Arabie » aux westerns spaghettis. Les passionnés et les historiens entretiennent la mémoire de tournages qui ont bouleversé nombre de sites. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- « Crash », sur OCS Choc : course haletante à la jouissance, tôle froissée et chairs sanguinolentes. Présenté à Cannes il y a vingt-cinq ans, le film de David Cronenberg, placé sous le double signe du désir sexuel exacerbé et de la collision automobile, a d’abord choqué, avant d’être considéré comme le chef-d’oeuvre du réalisateur. ----------------- Les rêves de grandeur d’Orson Welles au pays de Don Quichotte. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (5/6). Fasciné par l’Espagne et la corrida dès 1933, banni de l’usine à rêves à l’aube des années 1950, le cinéaste de « Citizen Kane » multiplie les projets à Madrid. Son adaptation du roman de Cervantès l’obsède, il laisse des centaines d’heures de tournage sans résultat final. ----------------- John Williams, un violon sous les doigts, sur Arte.tv. Le compositeur américain, oscarisé cinq fois pour ses musiques de films, est aussi l’auteur d’œuvres « classiques », dont un nouveau concerto écrit pour la violoniste Anne-Sophie Mutter. ----------------- « Jacky au royaume des filles », sur TFX : quand le héros se rêve en Cendrillon. Un pays imaginaire, dans lequel les genres s’inversent, permet au dessinateur et cinéaste Riad Sattouf d’utiliser le rire pour dénoncer toutes les formes d’oppressions. ----------------- « Spartacus », « Alexandre le Grand », « Patton »... Quand les troupes armées du Caudillo étaient au service d’Hollywood. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (4/6). A partir des années 1950, plus de 4 000 soldats de l’armée espagnole, à pied ou à cheval, font les figurants dans des scènes de batailles de films américains. Un échange de bons procédés diversement apprécié. ----------------- « American Nightmare 5 : sans limites », le film de terreur en machine à penser. Réalisé par le Mexicain Everardo Gout, le cinquième volet de la franchise se déplace au Texas. ----------------- « Pour l’éternité » : le pessimisme mondain en fragments paresseux. Le sixième long-métrage du Suédois Roy Andersson avait été récompensé du Lion d’argent du meilleur réalisateur à la Mostra de Venise en 2019. Il y explore, avec indolence, l’absurdité de l’existence. ----------------- « De bas étage » : dans le demi-jour d’Aubervilliers, Mehdi suit de mauvais chemins. Un premier film délicat de Yassine Qnia sur les errances d’un trentenaire velléitaire. ----------------- Avec Godard, Bardot dans la peau d’une autre. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (5/6). Sur le tournage du « Mépris », en 1963, en Italie, l’actrice, devenue star, s’aperçoit vite que le réalisateur la filme en cherchant à retrouver sa femme, Anna Karina. Ce rôle sera l’une des dernières grandes apparitions de BB avant son choix de quitter le cinéma. ----------------- Au cinéma, l’impossible adaptation du « Mont Analogue ». « Sur la piste du Mont Analogue » (4/6). De Luc Moullet à Alejandro Jodorowsky, plusieurs artistes ont cherché à traduire en images le roman inachevé de René Daumal. Une quête souvent vaine, aux confins de l’invisible. ----------------- Mort de Patricia Hitchcock, fille du réalisateur Alfred Hitchcock. La fille unique du cinéaste, qui avait joué dans « L’Inconnu du Nord-Express », était une fervente défenseuse du travail de son père durant la décennie qui a suivi sa mort. Elle s’est éteinte à 93 ans. ----------------- Bardot, une vie confisquée. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (4/6). Partout où elle se rend, la star est assaillie par les journalistes et les photographes, harcelée par des inconnus. En 1962, Louis Malle décide d’en faire un film, « Vie privée », dans lequel il va tenter de réunir, dans un même personnage, la femme, la comédienne et le mythe. ----------------- Danielle Arbid, cinéaste : « Je voudrais qu’on désire les acteurs que je filme ». Dans un entretien au « Monde », la réalisatrice revient sur les difficultés d’adapter à l’écran le roman d’Annie Ernaux, « Passion simple », très attaqué à sa sortie en 1992. ----------------- « Passion simple » : l’aventure des corps amoureux filmée par Danielle Arbid, d’après Annie Ernaux. Pour son cinquième long-métrage, la réalisatrice livre une interprétation libre du roman autobiographique paru en 1992. ----------------- « Free Guy » : un employé de banque en super-héros contre une intelligence artificielle. Shawn Levy, réalisateur de la trilogie « La Nuit au musée », fait s’interpénétrer la réalité et le monde du jeu vidéo. ----------------- « Berlin Alexanderplatz » : dans l’Allemagne contemporaine, le pacte faustien entre un immigré et un trafiquant de drogue. Après la série pour la télévision de Rainer Werner Fassbinder, en 1980, Burhan Qurbani signe une nouvelle adaptation, cette fois pour le grand écran, du roman d’Alfred Döblin. ----------------- « Ce qui reste » : l’amour à l’épreuve (rude) de la radicalisation religieuse. Le troisième long-métrage de l’Allemande Anne Zohra Berrached évolue, sans convaincre, entre la romance et le sujet de société. ----------------- « Passion simple », « Free Guy », « Rouge »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sur le tournage de « La Vérité », la rencontre de Bardot avec le diable. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (3/6). En 1960, le réalisateur Henri-Georges Clouzot pousse l’actrice à bout pour qu’elle incarne au plus près le rôle d’une femme jugée pour le meurtre de son amant. Un personnage qui, comme elle, revendique un mode de vie jugé amoral. ----------------- La longue convalescence du cinéma en Europe. Le passe sanitaire, en vigueur dans l’Hexagone, est déjà la règle dans une dizaine de pays européens. Les exploitants français figurent parmi les mieux aidés financièrement, avec les Italiens et les Allemands. ----------------- BB, l’explosion d’un phénomène mondial. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (2/6). En 1957, l’actrice tourne « En cas de malheur » avec Jean Gabin. Son hédonisme insouciant y révèle les peurs d’un monde finissant. Alors que la fascination ou la répulsion pour la comédienne gagne le monde entier, elle a déjà choisi son refuge : La Madrague, à Saint-Tropez. ----------------- Dans « Et Dieu... créa la femme », Brigitte devient Bardot. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (1/6). En 1956, l’actrice tourne « Et Dieu… créa la femme », sous la direction de son mari, Roger Vadim, qui lui a confectionné un rôle sur mesure. Alors que le film ne rencontre pas le succès à sa sortie en salle, Godard et Truffaut saluent ce portrait d’une femme qui incarne parfaitement son époque. ----------------- Almeria, mémoire vivace d’Hollywood et du franquisme. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (6/6). Cette province d’Andalousie fut un décor privilégié de cinéma, de « Lawrence d’Arabie » aux westerns spaghettis. Les passionnés et les historiens entretiennent la mémoire de tournages qui ont bouleversé nombre de sites. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- « Crash », sur OCS Choc : course haletante à la jouissance, tôle froissée et chairs sanguinolentes. Présenté à Cannes il y a vingt-cinq ans, le film de David Cronenberg, placé sous le double signe du désir sexuel exacerbé et de la collision automobile, a d’abord choqué, avant d’être considéré comme le chef-d’oeuvre du réalisateur. ----------------- Les rêves de grandeur d’Orson Welles au pays de Don Quichotte. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (5/6). Fasciné par l’Espagne et la corrida dès 1933, banni de l’usine à rêves à l’aube des années 1950, le cinéaste de « Citizen Kane » multiplie les projets à Madrid. Son adaptation du roman de Cervantès l’obsède, il laisse des centaines d’heures de tournage sans résultat final. ----------------- John Williams, un violon sous les doigts, sur Arte.tv. Le compositeur américain, oscarisé cinq fois pour ses musiques de films, est aussi l’auteur d’œuvres « classiques », dont un nouveau concerto écrit pour la violoniste Anne-Sophie Mutter. ----------------- « Jacky au royaume des filles », sur TFX : quand le héros se rêve en Cendrillon. Un pays imaginaire, dans lequel les genres s’inversent, permet au dessinateur et cinéaste Riad Sattouf d’utiliser le rire pour dénoncer toutes les formes d’oppressions. ----------------- Disney, avec sa plate-forme de streaming et la réouverture des parcs, dépasse les attentes. Gardant l’objectif de concurrencer Netflix, le service de streaming Disney + a enregistré douze millions de souscriptions supplémentaires depuis la fin mars. ----------------- A Paris, au Studio Galande, le cinéma de série B descend à la cave. « Mon lieu culturel préféré » (17/24). Le petit cinéma du Quartier latin accueille tous les vendredis et samedis le public foutraque du « Rocky Horror Picture Show ». ----------------- Avec Godard, Bardot dans la peau d’une autre. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (5/6). Sur le tournage du « Mépris », en 1963, en Italie, l’actrice, devenue star, s’aperçoit vite que le réalisateur la filme en cherchant à retrouver son épouse, Anna Karina. Ce rôle sera l’une des dernières grandes apparitions de BB avant son choix de quitter le cinéma. ----------------- Au cinéma, l’impossible adaptation du « Mont Analogue ». « Sur la piste du Mont Analogue » (4/6). De Luc Moullet à Alejandro Jodorowsky, plusieurs artistes ont cherché à traduire en images le roman inachevé de René Daumal. Une quête souvent vaine, aux confins de l’invisible. ----------------- Mort de Patricia Hitchcock, fille du réalisateur Alfred Hitchcock. La fille unique du cinéaste, qui avait joué dans « L’Inconnu du Nord-Express », était une fervente défenseuse du travail de son père durant la décennie qui a suivi sa mort. Elle s’est éteinte à 93 ans. ----------------- Bardot, une vie confisquée. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (4/6). Partout où elle se rend, la star est assaillie par les journalistes et les photographes, harcelée par des inconnus. En 1962, Louis Malle décide d’en faire un film, « Vie privée », dans lequel il va tenter de réunir, dans un même personnage, la femme, la comédienne et le mythe. ----------------- Danielle Arbid, cinéaste : « Je voudrais qu’on désire les acteurs que je filme ». Dans un entretien au « Monde », la réalisatrice revient sur les difficultés d’adapter à l’écran le roman d’Annie Ernaux, « Passion simple », très attaqué à sa sortie en 1992. ----------------- « Passion simple » : l’aventure des corps amoureux filmée par Danielle Arbid, d’après Annie Ernaux. Pour son cinquième long-métrage, la réalisatrice livre une interprétation libre du roman autobiographique paru en 1992. ----------------- « Free Guy » : un employé de banque en super-héros contre une intelligence artificielle. Shawn Levy, réalisateur de la trilogie « La Nuit au musée », fait s’interpénétrer la réalité et le monde du jeu vidéo. ----------------- « Berlin Alexanderplatz » : dans l’Allemagne contemporaine, le pacte faustien entre un immigré et un trafiquant de drogue. Après la série pour la télévision de Rainer Werner Fassbinder, en 1980, Burhan Qurbani signe une nouvelle adaptation, cette fois pour le grand écran, du roman d’Alfred Döblin. ----------------- « Ce qui reste » : l’amour à l’épreuve (rude) de la radicalisation religieuse. Le troisième long-métrage de l’Allemande Anne Zohra Berrached évolue, sans convaincre, entre la romance et le sujet de société. ----------------- « Passion simple », « Free Guy », « Rouge »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sur le tournage de « La Vérité », la rencontre de Bardot avec le diable. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (3/6). En 1960, le réalisateur Henri-Georges Clouzot pousse l’actrice à bout pour qu’elle incarne au plus près le rôle d’une femme jugée pour le meurtre de son amant. Un personnage qui, comme elle, revendique un mode de vie jugé amoral. ----------------- La longue convalescence du cinéma en Europe. Le passe sanitaire, en vigueur dans l’Hexagone, est déjà la règle dans une dizaine de pays européens. Les exploitants français figurent parmi les mieux aidés financièrement, avec les Italiens et les Allemands. ----------------- BB, l’explosion d’un phénomène mondial. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (2/6). En 1957, l’actrice tourne « En cas de malheur » avec Jean Gabin. Son hédonisme insouciant y révèle les peurs d’un monde finissant. Alors que la fascination ou la répulsion pour la comédienne gagne le monde entier, elle a déjà choisi son refuge : La Madrague, à Saint-Tropez. ----------------- Dans « Et Dieu... créa la femme », Brigitte devient Bardot. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (1/6). En 1956, l’actrice tourne « Et Dieu… créa la femme », sous la direction de son mari, Roger Vadim, qui lui a confectionné un rôle sur mesure. Alors que le film ne rencontre pas le succès à sa sortie en salle, Godard et Truffaut saluent ce portrait d’une femme qui incarne parfaitement son époque. ----------------- Almeria, mémoire vivace d’Hollywood et du franquisme. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (6/6). Cette province d’Andalousie fut un décor privilégié de cinéma, de « Lawrence d’Arabie » aux westerns spaghettis. Les passionnés et les historiens entretiennent la mémoire de tournages qui ont bouleversé nombre de sites. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- « Crash », sur OCS Choc : course haletante à la jouissance, tôle froissée et chairs sanguinolentes. Présenté à Cannes il y a vingt-cinq ans, le film de David Cronenberg, placé sous le double signe du désir sexuel exacerbé et de la collision automobile, a d’abord choqué, avant d’être considéré comme le chef-d’oeuvre du réalisateur. ----------------- Les rêves de grandeur d’Orson Welles au pays de Don Quichotte. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (5/6). Fasciné par l’Espagne et la corrida dès 1933, banni de l’usine à rêves à l’aube des années 1950, le cinéaste de « Citizen Kane » multiplie les projets à Madrid. Son adaptation du roman de Cervantès l’obsède, il laisse des centaines d’heures de tournage sans résultat final. ----------------- Bardot, l’adieu au cinéma, le combat pour les animaux. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (6/6). Le 6 juin 1973, à 38 ans, l’actrice rompt avec un milieu du cinéma où elle se sentait « mise en avant comme dans un cirque ». Elle revient, pour « Le Monde », sur cette rupture et explique son combat − pionnier − pour la défense des animaux. ----------------- Disney, avec sa plate-forme de streaming et la réouverture des parcs, dépasse les attentes. Gardant l’objectif de concurrencer Netflix, le service de streaming Disney + a enregistré douze millions de souscriptions supplémentaires depuis la fin mars. ----------------- A Paris, au Studio Galande, le cinéma de série B descend à la cave. « Mon lieu culturel préféré » (17/24). Le petit cinéma du Quartier latin accueille tous les vendredis et samedis le public foutraque du « Rocky Horror Picture Show ». ----------------- Avec Godard, Bardot dans la peau d’une autre. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (5/6). Sur le tournage du « Mépris », en 1963, en Italie, l’actrice, devenue star, s’aperçoit vite que le réalisateur la filme en cherchant à retrouver son épouse, Anna Karina. Ce rôle sera l’une des dernières grandes apparitions de BB avant son choix de quitter le cinéma. ----------------- Au cinéma, l’impossible adaptation du « Mont Analogue ». « Sur la piste du Mont Analogue » (4/6). De Luc Moullet à Alejandro Jodorowsky, plusieurs artistes ont cherché à traduire en images le roman inachevé de René Daumal. Une quête souvent vaine, aux confins de l’invisible. ----------------- Mort de Patricia Hitchcock, fille du réalisateur Alfred Hitchcock. La fille unique du cinéaste, qui avait joué dans « L’Inconnu du Nord-Express », était une fervente défenseuse du travail de son père durant la décennie qui a suivi sa mort. Elle s’est éteinte à 93 ans. ----------------- Bardot, une vie confisquée. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (4/6). Partout où elle se rend, la star est assaillie par les journalistes et les photographes, harcelée par des inconnus. En 1962, Louis Malle décide d’en faire un film, « Vie privée », dans lequel il va tenter de réunir, dans un même personnage, la femme, la comédienne et le mythe. ----------------- Danielle Arbid, cinéaste : « Je voudrais qu’on désire les acteurs que je filme ». Dans un entretien au « Monde », la réalisatrice revient sur les difficultés d’adapter à l’écran le roman d’Annie Ernaux, « Passion simple », très attaqué à sa sortie en 1992. ----------------- « Passion simple » : l’aventure des corps amoureux filmée par Danielle Arbid, d’après Annie Ernaux. Pour son cinquième long-métrage, la réalisatrice livre une interprétation libre du roman autobiographique paru en 1992. ----------------- « Free Guy » : un employé de banque en super-héros contre une intelligence artificielle. Shawn Levy, réalisateur de la trilogie « La Nuit au musée », fait s’interpénétrer la réalité et le monde du jeu vidéo. ----------------- « Berlin Alexanderplatz » : dans l’Allemagne contemporaine, le pacte faustien entre un immigré et un trafiquant de drogue. Après la série pour la télévision de Rainer Werner Fassbinder, en 1980, Burhan Qurbani signe une nouvelle adaptation, cette fois pour le grand écran, du roman d’Alfred Döblin. ----------------- « Ce qui reste » : l’amour à l’épreuve (rude) de la radicalisation religieuse. Le troisième long-métrage de l’Allemande Anne Zohra Berrached évolue, sans convaincre, entre la romance et le sujet de société. ----------------- « Passion simple », « Free Guy », « Rouge »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sur le tournage de « La Vérité », la rencontre de Bardot avec le diable. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (3/6). En 1960, le réalisateur Henri-Georges Clouzot pousse l’actrice à bout pour qu’elle incarne au plus près le rôle d’une femme jugée pour le meurtre de son amant. Un personnage qui, comme elle, revendique un mode de vie jugé amoral. ----------------- La longue convalescence du cinéma en Europe. Le passe sanitaire, en vigueur dans l’Hexagone, est déjà la règle dans une dizaine de pays européens. Les exploitants français figurent parmi les mieux aidés financièrement, avec les Italiens et les Allemands. ----------------- BB, l’explosion d’un phénomène mondial. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (2/6). En 1957, l’actrice tourne « En cas de malheur » avec Jean Gabin. Son hédonisme insouciant y révèle les peurs d’un monde finissant. Alors que la fascination ou la répulsion pour la comédienne gagne le monde entier, elle a déjà choisi son refuge : La Madrague, à Saint-Tropez. ----------------- Dans « Et Dieu... créa la femme », Brigitte devient Bardot. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (1/6). En 1956, l’actrice tourne « Et Dieu… créa la femme », sous la direction de son mari, Roger Vadim, qui lui a confectionné un rôle sur mesure. Alors que le film ne rencontre pas le succès à sa sortie en salle, Godard et Truffaut saluent ce portrait d’une femme qui incarne parfaitement son époque. ----------------- Almeria, mémoire vivace d’Hollywood et du franquisme. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (6/6). Cette province d’Andalousie fut un décor privilégié de cinéma, de « Lawrence d’Arabie » aux westerns spaghettis. Les passionnés et les historiens entretiennent la mémoire de tournages qui ont bouleversé nombre de sites. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- « Crash », sur OCS Choc : course haletante à la jouissance, tôle froissée et chairs sanguinolentes. Présenté à Cannes il y a vingt-cinq ans, le film de David Cronenberg, placé sous le double signe du désir sexuel exacerbé et de la collision automobile, a d’abord choqué, avant d’être considéré comme le chef-d’oeuvre du réalisateur. ----------------- Bardot, l’adieu au cinéma, le combat pour les animaux. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (6/6). Le 6 juin 1973, à 38 ans, l’actrice rompt avec un milieu du cinéma où elle se sentait « mise en avant comme dans un cirque ». Elle revient, pour « Le Monde », sur cette rupture et explique son combat − pionnier − pour la défense des animaux. ----------------- Disney, avec sa plate-forme de streaming et la réouverture des parcs, dépasse les attentes. Gardant l’objectif de concurrencer Netflix, le service de streaming Disney + a enregistré douze millions de souscriptions supplémentaires depuis la fin mars. ----------------- A Paris, au Studio Galande, le cinéma de série B descend à la cave. « Mon lieu culturel préféré » (17/24). Le petit cinéma du Quartier latin accueille tous les vendredis et samedis le public foutraque du « Rocky Horror Picture Show ». ----------------- Avec Godard, Bardot dans la peau d’une autre. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (5/6). Sur le tournage du « Mépris », en 1963, en Italie, l’actrice, devenue star, s’aperçoit vite que le réalisateur la filme en cherchant à retrouver son épouse, Anna Karina. Ce rôle sera l’une des dernières grandes apparitions de BB avant son choix de quitter le cinéma. ----------------- Au cinéma, l’impossible adaptation du « Mont Analogue ». « Sur la piste du Mont Analogue » (4/6). De Luc Moullet à Alejandro Jodorowsky, plusieurs artistes ont cherché à traduire en images le roman inachevé de René Daumal. Une quête souvent vaine, aux confins de l’invisible. ----------------- Mort de Patricia Hitchcock, fille du réalisateur Alfred Hitchcock. La fille unique du cinéaste, qui avait joué dans « L’Inconnu du Nord-Express », était une fervente défenseuse du travail de son père durant la décennie qui a suivi sa mort. Elle s’est éteinte à 93 ans. ----------------- Bardot, une vie confisquée. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (4/6). Partout où elle se rend, la star est assaillie par les journalistes et les photographes, harcelée par des inconnus. En 1962, Louis Malle décide d’en faire un film, « Vie privée », dans lequel il va tenter de réunir, dans un même personnage, la femme, la comédienne et le mythe. ----------------- Danielle Arbid, cinéaste : « Je voudrais qu’on désire les acteurs que je filme ». Dans un entretien au « Monde », la réalisatrice revient sur les difficultés d’adapter à l’écran le roman d’Annie Ernaux, « Passion simple », très attaqué à sa sortie en 1992. ----------------- « Passion simple » : l’aventure des corps amoureux filmée par Danielle Arbid, d’après Annie Ernaux. Pour son cinquième long-métrage, la réalisatrice livre une interprétation libre du roman autobiographique paru en 1992. ----------------- « Free Guy » : un employé de banque en super-héros contre une intelligence artificielle. Shawn Levy, réalisateur de la trilogie « La Nuit au musée », fait s’interpénétrer la réalité et le monde du jeu vidéo. ----------------- « Berlin Alexanderplatz » : dans l’Allemagne contemporaine, le pacte faustien entre un immigré et un trafiquant de drogue. Après la série pour la télévision de Rainer Werner Fassbinder, en 1980, Burhan Qurbani signe une nouvelle adaptation, cette fois pour le grand écran, du roman d’Alfred Döblin. ----------------- « Ce qui reste » : l’amour à l’épreuve (rude) de la radicalisation religieuse. Le troisième long-métrage de l’Allemande Anne Zohra Berrached évolue, sans convaincre, entre la romance et le sujet de société. ----------------- « Passion simple », « Free Guy », « Rouge »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sur le tournage de « La Vérité », la rencontre de Bardot avec le diable. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (3/6). En 1960, le réalisateur Henri-Georges Clouzot pousse l’actrice à bout pour qu’elle incarne au plus près le rôle d’une femme jugée pour le meurtre de son amant. Un personnage qui, comme elle, revendique un mode de vie jugé amoral. ----------------- La longue convalescence du cinéma en Europe. Le passe sanitaire, en vigueur dans l’Hexagone, est déjà la règle dans une dizaine de pays européens. Les exploitants français figurent parmi les mieux aidés financièrement, avec les Italiens et les Allemands. ----------------- BB, l’explosion d’un phénomène mondial. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (2/6). En 1957, l’actrice tourne « En cas de malheur » avec Jean Gabin. Son hédonisme insouciant y révèle les peurs d’un monde finissant. Alors que la fascination ou la répulsion pour la comédienne gagne le monde entier, elle a déjà choisi son refuge : La Madrague, à Saint-Tropez. ----------------- Dans « Et Dieu... créa la femme », Brigitte devient Bardot. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (1/6). En 1956, l’actrice tourne « Et Dieu… créa la femme », sous la direction de son mari, Roger Vadim, qui lui a confectionné un rôle sur mesure. Alors que le film ne rencontre pas le succès à sa sortie en salle, Godard et Truffaut saluent ce portrait d’une femme qui incarne parfaitement son époque. ----------------- Almeria, mémoire vivace d’Hollywood et du franquisme. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (6/6). Cette province d’Andalousie fut un décor privilégié de cinéma, de « Lawrence d’Arabie » aux westerns spaghettis. Les passionnés et les historiens entretiennent la mémoire de tournages qui ont bouleversé nombre de sites. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- « Crash », sur OCS Choc : course haletante à la jouissance, tôle froissée et chairs sanguinolentes. Présenté à Cannes il y a vingt-cinq ans, le film de David Cronenberg, placé sous le double signe du désir sexuel exacerbé et de la collision automobile, a d’abord choqué, avant d’être considéré comme le chef-d’oeuvre du réalisateur. ----------------- « Perfetti Sconosciuti », « Intouchables », « La Piscine »… Tel un raz-de-marée, les remakes inondent le monde. « La remakemania » (1/6). Vingt-et-une adaptations en cinq ans : le film italien « Perfetti Sconosciuti » est entré au « Livre Guinness des records ». Une incongruité ? Non, le nec plus ultra d’une vogue planétaire qui touche aussi bien le cinéma que les séries, les films d’auteurs que les œuvres plus commerciales. ----------------- Bardot, l’adieu au cinéma, le combat pour les animaux. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (6/6). Le 6 juin 1973, à 38 ans, l’actrice rompt avec un milieu du cinéma où elle se sentait « mise en avant comme dans un cirque ». Elle revient, pour « Le Monde », sur cette rupture et explique son combat − pionnier − pour la défense des animaux. ----------------- Disney, avec sa plate-forme de streaming et la réouverture des parcs, dépasse les attentes. Gardant l’objectif de concurrencer Netflix, le service de streaming Disney + a enregistré douze millions de souscriptions supplémentaires depuis la fin mars. ----------------- A Paris, au Studio Galande, le cinéma de série B descend à la cave. « Mon lieu culturel préféré » (17/24). Le petit cinéma du Quartier latin accueille tous les vendredis et samedis le public foutraque du « Rocky Horror Picture Show ». ----------------- Avec Godard, Bardot dans la peau d’une autre. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (5/6). Sur le tournage du « Mépris », en 1963, en Italie, l’actrice, devenue star, s’aperçoit vite que le réalisateur la filme en cherchant à retrouver son épouse, Anna Karina. Ce rôle sera l’une des dernières grandes apparitions de BB avant son choix de quitter le cinéma. ----------------- Au cinéma, l’impossible adaptation du « Mont Analogue ». « Sur la piste du Mont Analogue » (4/6). De Luc Moullet à Alejandro Jodorowsky, plusieurs artistes ont cherché à traduire en images le roman inachevé de René Daumal. Une quête souvent vaine, aux confins de l’invisible. ----------------- Mort de Patricia Hitchcock, fille du réalisateur Alfred Hitchcock. La fille unique du cinéaste, qui avait joué dans « L’Inconnu du Nord-Express », était une fervente défenseuse du travail de son père durant la décennie qui a suivi sa mort. Elle s’est éteinte à 93 ans. ----------------- Bardot, une vie confisquée. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (4/6). Partout où elle se rend, la star est assaillie par les journalistes et les photographes, harcelée par des inconnus. En 1962, Louis Malle décide d’en faire un film, « Vie privée », dans lequel il va tenter de réunir, dans un même personnage, la femme, la comédienne et le mythe. ----------------- Danielle Arbid, cinéaste : « Je voudrais qu’on désire les acteurs que je filme ». Dans un entretien au « Monde », la réalisatrice revient sur les difficultés d’adapter à l’écran le roman d’Annie Ernaux, « Passion simple », très attaqué à sa sortie en 1992. ----------------- « Passion simple » : l’aventure des corps amoureux filmée par Danielle Arbid, d’après Annie Ernaux. Pour son cinquième long-métrage, la réalisatrice livre une interprétation libre du roman autobiographique paru en 1992. ----------------- « Free Guy » : un employé de banque en super-héros contre une intelligence artificielle. Shawn Levy, réalisateur de la trilogie « La Nuit au musée », fait s’interpénétrer la réalité et le monde du jeu vidéo. ----------------- « Berlin Alexanderplatz » : dans l’Allemagne contemporaine, le pacte faustien entre un immigré et un trafiquant de drogue. Après la série pour la télévision de Rainer Werner Fassbinder, en 1980, Burhan Qurbani signe une nouvelle adaptation, cette fois pour le grand écran, du roman d’Alfred Döblin. ----------------- « Ce qui reste » : l’amour à l’épreuve (rude) de la radicalisation religieuse. Le troisième long-métrage de l’Allemande Anne Zohra Berrached évolue, sans convaincre, entre la romance et le sujet de société. ----------------- « Passion simple », « Free Guy », « Rouge »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sur le tournage de « La Vérité », la rencontre de Bardot avec le diable. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (3/6). En 1960, le réalisateur Henri-Georges Clouzot pousse l’actrice à bout pour qu’elle incarne au plus près le rôle d’une femme jugée pour le meurtre de son amant. Un personnage qui, comme elle, revendique un mode de vie jugé amoral. ----------------- La longue convalescence du cinéma en Europe. Le passe sanitaire, en vigueur dans l’Hexagone, est déjà la règle dans une dizaine de pays européens. Les exploitants français figurent parmi les mieux aidés financièrement, avec les Italiens et les Allemands. ----------------- BB, l’explosion d’un phénomène mondial. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (2/6). En 1957, l’actrice tourne « En cas de malheur » avec Jean Gabin. Son hédonisme insouciant y révèle les peurs d’un monde finissant. Alors que la fascination ou la répulsion pour la comédienne gagne le monde entier, elle a déjà choisi son refuge : La Madrague, à Saint-Tropez. ----------------- Dans « Et Dieu... créa la femme », Brigitte devient Bardot. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (1/6). En 1956, l’actrice tourne « Et Dieu… créa la femme », sous la direction de son mari, Roger Vadim, qui lui a confectionné un rôle sur mesure. Alors que le film ne rencontre pas le succès à sa sortie en salle, Godard et Truffaut saluent ce portrait d’une femme qui incarne parfaitement son époque. ----------------- Almeria, mémoire vivace d’Hollywood et du franquisme. « Hollywood dans l’Espagne de Franco » (6/6). Cette province d’Andalousie fut un décor privilégié de cinéma, de « Lawrence d’Arabie » aux westerns spaghettis. Les passionnés et les historiens entretiennent la mémoire de tournages qui ont bouleversé nombre de sites. ----------------- Les créateurs de la série « South Park » signent un important contrat avec Paramount+. L’accord, qui devrait permettre à la plate-forme de streaming de se démarquer, inclut la création de quatorze films et de nouvelles saisons de la série animée « South Park » jusqu’en 2027. ----------------- Une filiale de Vivendi reprend les rênes de Mars Films. Le catalogue de 200 films de la société de distribution cinématographique pourra continuer d’être exploité, mais tous les salariés seront licenciés, et les créanciers très partiellement indemnisés. ----------------- « Intouchables/The Upside », « La Famille Bélier/CODA »… : la forteresse américaine a imposé la loi du remake. « La remakemania » (2/6). Afin de séduire le public américain allergique aux œuvres en langue étrangère, les films qui tentent de passer la frontière sont adaptés en masse dans une version « made in USA », Hollywood imposant de facto l’anglais sur le marché international du film… Au point de faire du remake une économie en soi. ----------------- « Perfetti Sconosciuti », « Intouchables », « La Piscine »… Tel un raz-de-marée, les remakes inondent le monde. « La remakemania » (1/6). Vingt-et-une adaptations en cinq ans : le film italien « Perfetti Sconosciuti » est entré au « Livre Guinness des records ». Une incongruité ? Non, le nec plus ultra d’une vogue planétaire qui touche aussi bien le cinéma que les séries, les films d’auteurs que les œuvres plus commerciales. ----------------- Bardot, l’adieu au cinéma, le combat pour les animaux. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (6/6). Le 6 juin 1973, à 38 ans, l’actrice rompt avec un milieu du cinéma où elle se sentait « mise en avant comme dans un cirque ». Elle revient, pour « Le Monde », sur cette rupture et explique son combat − pionnier − pour la défense des animaux. ----------------- Disney, avec sa plate-forme de streaming et la réouverture des parcs, dépasse les attentes. Gardant l’objectif de concurrencer Netflix, le service de streaming Disney + a enregistré douze millions de souscriptions supplémentaires depuis la fin mars. ----------------- A Paris, au Studio Galande, le cinéma de série B descend à la cave. « Mon lieu culturel préféré » (17/24). Le petit cinéma du Quartier latin accueille tous les vendredis et samedis le public foutraque du « Rocky Horror Picture Show ». ----------------- Avec Godard, Bardot dans la peau d’une autre. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (5/6). Sur le tournage du « Mépris », en 1963, en Italie, l’actrice, devenue star, s’aperçoit vite que le réalisateur la filme en cherchant à retrouver son épouse, Anna Karina. Ce rôle sera l’une des dernières grandes apparitions de BB avant son choix de quitter le cinéma. ----------------- Au cinéma, l’impossible adaptation du « Mont Analogue ». « Sur la piste du Mont Analogue » (4/6). De Luc Moullet à Alejandro Jodorowsky, plusieurs artistes ont cherché à traduire en images le roman inachevé de René Daumal. Une quête souvent vaine, aux confins de l’invisible. ----------------- Mort de Patricia Hitchcock, fille du réalisateur Alfred Hitchcock. La fille unique du cinéaste, qui avait joué dans « L’Inconnu du Nord-Express », était une fervente défenseuse du travail de son père durant la décennie qui a suivi sa mort. Elle s’est éteinte à 93 ans. ----------------- Bardot, une vie confisquée. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (4/6). Partout où elle se rend, la star est assaillie par les journalistes et les photographes, harcelée par des inconnus. En 1962, Louis Malle décide d’en faire un film, « Vie privée », dans lequel il va tenter de réunir, dans un même personnage, la femme, la comédienne et le mythe. ----------------- Danielle Arbid, cinéaste : « Je voudrais qu’on désire les acteurs que je filme ». Dans un entretien au « Monde », la réalisatrice revient sur les difficultés d’adapter à l’écran le roman d’Annie Ernaux, « Passion simple », très attaqué à sa sortie en 1992. ----------------- « Passion simple » : l’aventure des corps amoureux filmée par Danielle Arbid, d’après Annie Ernaux. Pour son cinquième long-métrage, la réalisatrice livre une interprétation libre du roman autobiographique paru en 1992. ----------------- « Free Guy » : un employé de banque en super-héros contre une intelligence artificielle. Shawn Levy, réalisateur de la trilogie « La Nuit au musée », fait s’interpénétrer la réalité et le monde du jeu vidéo. ----------------- « Berlin Alexanderplatz » : dans l’Allemagne contemporaine, le pacte faustien entre un immigré et un trafiquant de drogue. Après la série pour la télévision de Rainer Werner Fassbinder, en 1980, Burhan Qurbani signe une nouvelle adaptation, cette fois pour le grand écran, du roman d’Alfred Döblin. ----------------- « Ce qui reste » : l’amour à l’épreuve (rude) de la radicalisation religieuse. Le troisième long-métrage de l’Allemande Anne Zohra Berrached évolue, sans convaincre, entre la romance et le sujet de société. ----------------- « Passion simple », « Free Guy », « Rouge »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sur le tournage de « La Vérité », la rencontre de Bardot avec le diable. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (3/6). En 1960, le réalisateur Henri-Georges Clouzot pousse l’actrice à bout pour qu’elle incarne au plus près le rôle d’une femme jugée pour le meurtre de son amant. Un personnage qui, comme elle, revendique un mode de vie jugé amoral. ----------------- La longue convalescence du cinéma en Europe. Le passe sanitaire, en vigueur dans l’Hexagone, est déjà la règle dans une dizaine de pays européens. Les exploitants français figurent parmi les mieux aidés financièrement, avec les Italiens et les Allemands. ----------------- BB, l’explosion d’un phénomène mondial. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (2/6). En 1957, l’actrice tourne « En cas de malheur » avec Jean Gabin. Son hédonisme insouciant y révèle les peurs d’un monde finissant. Alors que la fascination ou la répulsion pour la comédienne gagne le monde entier, elle a déjà choisi son refuge : La Madrague, à Saint-Tropez. ----------------- Dans « Et Dieu... créa la femme », Brigitte devient Bardot. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (1/6). En 1956, l’actrice tourne « Et Dieu… créa la femme », sous la direction de son mari, Roger Vadim, qui lui a confectionné un rôle sur mesure. Alors que le film ne rencontre pas le succès à sa sortie en salle, Godard et Truffaut saluent ce portrait d’une femme qui incarne parfaitement son époque. ----------------- Ryusuke Hamaguchi, réalisateur : « Le temps de venir par soi-même à la parole ». Le cinéaste japonais explique comment il a conçu le scénario de « Drive My Car » à partir d’une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. ----------------- « Drive My Car » : un parcours poétique pour faire le deuil d’un amour. Adapté d’une nouvelle de Haruki Murakami, le film de Ryusuke Hamaguchi a remporté le prix du scénario au Festival de Cannes 2021. ----------------- « L’Echiquier du vent » : une œuvre ressuscitée du cinéma iranien. Réalisé en 1976, interdit par le régime islamique, réputé perdu, le premier long-métrage de Mohammad Reza Aslani a été retrouvé par son auteur et restauré. ----------------- « BAC nord » : un concours d’empoignades viriles sur grand écran. Dépourvu de toute subtilité, le film de Cédric Jimenez s’emploie à faire passer des policiers corrompus pour de bons professionnels un peu casse-cou. ----------------- « Summer White » : portrait d’un jeune emmerdeur possessif. Le film de Rodrigo Ruiz Patterson, qui suit un adolescent incapable d’accepter le nouveau petit ami de sa mère, manque cruellement de subtilité. ----------------- « Louloute » : le dialogue de Louise par-delà les époques. Dans le troisième long-métrage d’Hubert Viel, une professeure d’histoire se remémore son enfance dans la ferme familiale, dans les années 1980. ----------------- « Baby Boss 2. Une affaire de famille » : les bébés ont grandi mais rien gagné en sagesse. Aussi jouissif et insensé que le premier volet, le film de Tom McGrath mêle avec efficacité critique sociétale, récit familialiste et grand n’importe quoi. ----------------- « Les Fantasmes » : un catalogue pudibond de tendances sexuelles plus ou moins curieuses. Malgré un casting somme toute audacieux, le film des frères Foenkinos ne tient pas la fantaisie et la liberté de ton qu’on pouvait attendre. ----------------- « Drive My Car », « Bac Nord », « Baby Boss 2 »… : les films à voir cette semaine. Cette semaine, les relations humaines et familiales sont servies emberlificotées à souhait, pour qu’on se fasse plaisir à les dénouer. ----------------- A l’Ile-Tudy, le cinéma du Port, un lieu à ressusciter. « Mon lieu culturel préféré » (21/24). La petite salle du port du Finistère fut longtemps un endroit prisé des cinéphiles, avant de fermer, en 2016. ----------------- Une filiale de Vivendi reprend les rênes de Mars Films. Le catalogue de 200 films de la société de distribution cinématographique pourra continuer d’être exploité, mais tous les salariés seront licenciés, et les créanciers très partiellement indemnisés. ----------------- « Intouchables/The Upside », « La Famille Bélier/CODA »… : la forteresse américaine a imposé la loi du remake. « La remakemania » (2/6). Afin de séduire le public américain allergique aux œuvres en langue étrangère, les films qui tentent de passer la frontière sont adaptés en masse dans une version « made in USA », Hollywood imposant de facto l’anglais sur le marché international du film… Au point de faire du remake une économie en soi. ----------------- « Perfetti Sconosciuti », « Intouchables », « La Piscine »… Tel un raz-de-marée, les remakes inondent le monde. « La remakemania » (1/6). Vingt et une adaptations en cinq ans : le film italien « Perfetti Sconosciuti » est entré au « Livre Guinness des records ». Une incongruité ? Non, le nec plus ultra d’une vogue planétaire qui touche aussi bien le cinéma que les séries, les films d’auteurs que les œuvres plus commerciales. ----------------- Bardot, l’adieu au cinéma, le combat pour les animaux. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (6/6). Le 6 juin 1973, à 38 ans, l’actrice rompt avec un milieu du cinéma où elle se sentait « mise en avant comme dans un cirque ». Elle revient, pour « Le Monde », sur cette rupture et explique son combat − pionnier − pour la défense des animaux. ----------------- Disney, avec sa plate-forme de streaming et la réouverture des parcs, dépasse les attentes. Gardant l’objectif de concurrencer Netflix, le service de streaming Disney + a enregistré douze millions de souscriptions supplémentaires depuis la fin mars. ----------------- A Paris, au Studio Galande, le cinéma de série B descend à la cave. « Mon lieu culturel préféré » (17/24). Le petit cinéma du Quartier latin accueille tous les vendredis et samedis le public foutraque du « Rocky Horror Picture Show ». ----------------- Avec Godard, Bardot dans la peau d’une autre. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (5/6). Sur le tournage du « Mépris », en 1963, en Italie, l’actrice, devenue star, s’aperçoit vite que le réalisateur la filme en cherchant à retrouver son épouse, Anna Karina. Ce rôle sera l’une des dernières grandes apparitions de BB avant son choix de quitter le cinéma. ----------------- Au cinéma, l’impossible adaptation du « Mont Analogue ». « Sur la piste du Mont Analogue » (4/6). De Luc Moullet à Alejandro Jodorowsky, plusieurs artistes ont cherché à traduire en images le roman inachevé de René Daumal. Une quête souvent vaine, aux confins de l’invisible. ----------------- Mort de Patricia Hitchcock, fille du réalisateur Alfred Hitchcock. La fille unique du cinéaste, qui avait joué dans « L’Inconnu du Nord-Express », était une fervente défenseuse du travail de son père durant la décennie qui a suivi sa mort. Elle s’est éteinte à 93 ans. ----------------- Bardot, une vie confisquée. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (4/6). Partout où elle se rend, la star est assaillie par les journalistes et les photographes, harcelée par des inconnus. En 1962, Louis Malle décide d’en faire un film, « Vie privée », dans lequel il va tenter de réunir, dans un même personnage, la femme, la comédienne et le mythe. ----------------- « Cigarettes et chocolat chaud », sur Chérie 25 : Gustave Kervern en père indigne et poétique. Entre satire et rêverie, une comédie familiale qui met aux prises un veuf, ses deux filles et une assistante sociale sûre de détenir la bonne méthode d’éducation. ----------------- « Yo Soy Betty, la Fea / Ugly Betty / Le Destin de Lisa... » : quarante remakes d’une série télé pour le prix d’un. « La remakemania » (3/6). Devant la nécessité de fournir de plus en plus de contenus « originaux » aux multiples plates-formes et services de VOD existants, les remakes sont devenus des « formats », des produits conçus dès l’origine pour être déclinés en fonction des pays. Mais du format au formatage, il n’y a pas loin. ----------------- Ryusuke Hamaguchi, réalisateur de « Drive My Car » : « Le temps de venir par soi-même à la parole ». Le cinéaste japonais explique comment il a conçu le scénario de « Drive My Car » à partir d’une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. ----------------- « Drive My Car » : un parcours poétique pour faire le deuil d’un amour. Adapté d’une nouvelle de Haruki Murakami, le film de Ryusuke Hamaguchi a remporté le prix du scénario au Festival de Cannes 2021. ----------------- « L’Echiquier du vent » : une œuvre ressuscitée du cinéma iranien. Réalisé en 1976, interdit par le régime islamique, réputé perdu, le premier long-métrage de Mohammad Reza Aslani a été retrouvé par son auteur et restauré. ----------------- « BAC nord » : un concours d’empoignades viriles sur grand écran. Dépourvu de toute subtilité, le film de Cédric Jimenez s’emploie à faire passer des policiers corrompus pour de bons professionnels un peu casse-cou. ----------------- « Summer White » : portrait d’un jeune emmerdeur possessif. Le film de Rodrigo Ruiz Patterson, qui suit un adolescent incapable d’accepter le nouveau petit ami de sa mère, manque cruellement de subtilité. ----------------- « Louloute » : le dialogue de Louise par-delà les époques. Dans le troisième long-métrage d’Hubert Viel, une professeure d’histoire se remémore son enfance dans la ferme familiale, dans les années 1980. ----------------- « Baby Boss 2. Une affaire de famille » : les bébés ont grandi mais rien gagné en sagesse. Aussi jouissif et insensé que le premier volet, le film de Tom McGrath mêle avec efficacité critique sociétale, récit familialiste et grand n’importe quoi. ----------------- « Les Fantasmes » : un catalogue pudibond de tendances sexuelles plus ou moins curieuses. Malgré un casting somme toute audacieux, le film des frères Foenkinos ne tient pas la fantaisie et la liberté de ton qu’on pouvait attendre. ----------------- « Drive My Car », « Bac Nord », « Baby Boss 2 »… : les films à voir cette semaine. Cette semaine, les relations humaines et familiales sont servies emberlificotées à souhait, pour qu’on se fasse plaisir à les dénouer. ----------------- A l’Ile-Tudy, le cinéma du Port, un lieu à ressusciter. « Mon lieu culturel préféré » (21/24). La petite salle du port du Finistère fut longtemps un endroit prisé des cinéphiles, avant de fermer, en 2016. ----------------- Une filiale de Vivendi reprend les rênes de Mars Films. Le catalogue de 200 films de la société de distribution cinématographique pourra continuer d’être exploité, mais tous les salariés seront licenciés, et les créanciers très partiellement indemnisés. ----------------- « Intouchables/The Upside », « La Famille Bélier/CODA »… : la forteresse américaine a imposé la loi du remake. « La remakemania » (2/6). Afin de séduire le public américain allergique aux œuvres en langue étrangère, les films qui tentent de passer la frontière sont adaptés en masse dans une version « made in USA », Hollywood imposant de facto l’anglais sur le marché international du film… Au point de faire du remake une économie en soi. ----------------- « Perfetti Sconosciuti », « Intouchables », « La Piscine »… Tel un raz-de-marée, les remakes inondent le monde. « La remakemania » (1/6). Vingt et une adaptations en cinq ans : le film italien « Perfetti Sconosciuti » est entré au « Livre Guinness des records ». Une incongruité ? Non, le nec plus ultra d’une vogue planétaire qui touche aussi bien le cinéma que les séries, les films d’auteurs que les œuvres plus commerciales. ----------------- Bardot, l’adieu au cinéma, le combat pour les animaux. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (6/6). Le 6 juin 1973, à 38 ans, l’actrice rompt avec un milieu du cinéma où elle se sentait « mise en avant comme dans un cirque ». Elle revient, pour « Le Monde », sur cette rupture et explique son combat − pionnier − pour la défense des animaux. ----------------- Disney, avec sa plate-forme de streaming et la réouverture des parcs, dépasse les attentes. Gardant l’objectif de concurrencer Netflix, le service de streaming Disney + a enregistré douze millions de souscriptions supplémentaires depuis la fin mars. ----------------- A Paris, au Studio Galande, le cinéma de série B descend à la cave. « Mon lieu culturel préféré » (17/24). Le petit cinéma du Quartier latin accueille tous les vendredis et samedis le public foutraque du « Rocky Horror Picture Show ». ----------------- Avec Godard, Bardot dans la peau d’une autre. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (5/6). Sur le tournage du « Mépris », en 1963, en Italie, l’actrice, devenue star, s’aperçoit vite que le réalisateur la filme en cherchant à retrouver son épouse, Anna Karina. Ce rôle sera l’une des dernières grandes apparitions de BB avant son choix de quitter le cinéma. ----------------- Au cinéma, l’impossible adaptation du « Mont Analogue ». « Sur la piste du Mont Analogue » (4/6). De Luc Moullet à Alejandro Jodorowsky, plusieurs artistes ont cherché à traduire en images le roman inachevé de René Daumal. Une quête souvent vaine, aux confins de l’invisible. ----------------- L’acteur japonais Sonny Chiba est mort. Grande figure du cinéma populaire, le comédien spécialisé dans les arts martiaux qui concurrença Bruce Lee est mort à l’âge de 82 ans des suites du Covid-19. ----------------- Sue Lyon, une vie hantée par Lolita. En 1962, la très jeune fille devenait célèbre en incarnant la nymphette de Nabokov dans le film de Stanley Kubrick. Peu de rôles marquants, un grave accident et cinq mariages plus tard, l’actrice, morte en 2019, semble ne s’être jamais vraiment libérée du personnage qui fit d’elle une icône mais aussi la victime d’un monde hollywoodien régi par les hommes. ----------------- « Un village français », « Pépé le Moko », « Parasite »... : comment s’adapter sans se trahir. « La remakemania » (4/6). La version turque de « Dix pour cent » a perdu ses personnages homosexuels, l’adaptation américaine d’« Un Village français » se heurte à sa validation post-Black Lives Matter… D’un pays à l’autre, les remakes de films ou de séries épousent les mœurs du cru. Une forme plus ou moins consciente, plus ou moins cachée, de censure ?. ----------------- « Cigarettes et chocolat chaud », sur Chérie 25 : Gustave Kervern en père indigne et poétique. Entre satire et rêverie, une comédie familiale qui met aux prises un veuf, ses deux filles et une assistante sociale sûre de détenir la bonne méthode d’éducation. ----------------- « Yo Soy Betty, la Fea / Ugly Betty / Le Destin de Lisa... » : quarante remakes d’une série télé pour le prix d’un. « La remakemania » (3/6). Devant la nécessité de fournir de plus en plus de contenus « originaux » aux multiples plates-formes et services de VOD existants, les remakes sont devenus des « formats », des produits conçus dès l’origine pour être déclinés en fonction des pays. Mais du format au formatage, il n’y a pas loin. ----------------- Ryusuke Hamaguchi, réalisateur de « Drive My Car » : « Le temps de venir par soi-même à la parole ». Le cinéaste japonais explique comment il a conçu le scénario de « Drive My Car » à partir d’une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. ----------------- « Drive My Car » : un parcours poétique pour faire le deuil d’un amour. Adapté d’une nouvelle de Haruki Murakami, le film de Ryusuke Hamaguchi a remporté le prix du scénario au Festival de Cannes 2021. ----------------- « L’Echiquier du vent » : une œuvre ressuscitée du cinéma iranien. Réalisé en 1976, interdit par le régime islamique, réputé perdu, le premier long-métrage de Mohammad Reza Aslani a été retrouvé par son auteur et restauré. ----------------- « BAC nord » : un concours d’empoignades viriles sur grand écran. Dépourvu de toute subtilité, le film de Cédric Jimenez s’emploie à faire passer des policiers corrompus pour de bons professionnels un peu casse-cou. ----------------- « Summer White » : portrait d’un jeune emmerdeur possessif. Le film de Rodrigo Ruiz Patterson, qui suit un adolescent incapable d’accepter le nouveau petit ami de sa mère, manque cruellement de subtilité. ----------------- « Louloute » : le dialogue de Louise par-delà les époques. Dans le troisième long-métrage d’Hubert Viel, une professeure d’histoire se remémore son enfance dans la ferme familiale, dans les années 1980. ----------------- « Baby Boss 2. Une affaire de famille » : les bébés ont grandi mais rien gagné en sagesse. Aussi jouissif et insensé que le premier volet, le film de Tom McGrath mêle avec efficacité critique sociétale, récit familialiste et grand n’importe quoi. ----------------- « Les Fantasmes » : un catalogue pudibond de tendances sexuelles plus ou moins curieuses. Malgré un casting somme toute audacieux, le film des frères Foenkinos ne tient pas la fantaisie et la liberté de ton qu’on pouvait attendre. ----------------- « Drive My Car », « Bac Nord », « Baby Boss 2 »… : les films à voir cette semaine. Cette semaine, les relations humaines et familiales sont servies emberlificotées à souhait, pour qu’on se fasse plaisir à les dénouer. ----------------- A l’Ile-Tudy, le cinéma du Port, un lieu à ressusciter. « Mon lieu culturel préféré » (21/24). La petite salle du port du Finistère fut longtemps un endroit prisé des cinéphiles, avant de fermer, en 2016. ----------------- Une filiale de Vivendi reprend les rênes de Mars Films. Le catalogue de 200 films de la société de distribution cinématographique pourra continuer d’être exploité, mais tous les salariés seront licenciés, et les créanciers très partiellement indemnisés. ----------------- « Intouchables/The Upside », « La Famille Bélier/CODA »… : la forteresse américaine a imposé la loi du remake. « La remakemania » (2/6). Afin de séduire le public américain allergique aux œuvres en langue étrangère, les films qui tentent de passer la frontière sont adaptés en masse dans une version « made in USA », Hollywood imposant de facto l’anglais sur le marché international du film… Au point de faire du remake une économie en soi. ----------------- « Perfetti Sconosciuti », « Intouchables », « La Piscine »… Tel un raz-de-marée, les remakes inondent le monde. « La remakemania » (1/6). Vingt et une adaptations en cinq ans : le film italien « Perfetti Sconosciuti » est entré au « Livre Guinness des records ». Une incongruité ? Non, le nec plus ultra d’une vogue planétaire qui touche aussi bien le cinéma que les séries, les films d’auteurs que les œuvres plus commerciales. ----------------- Bardot, l’adieu au cinéma, le combat pour les animaux. « Brigitte Bardot, en toute liberté » (6/6). Le 6 juin 1973, à 38 ans, l’actrice rompt avec un milieu du cinéma où elle se sentait « mise en avant comme dans un cirque ». Elle revient, pour « Le Monde », sur cette rupture et explique son combat − pionnier − pour la défense des animaux. ----------------- Disney, avec sa plate-forme de streaming et la réouverture des parcs, dépasse les attentes. Gardant l’objectif de concurrencer Netflix, le service de streaming Disney + a enregistré douze millions de souscriptions supplémentaires depuis la fin mars. ----------------- Les bénévoles, clé de voûte du Festival international du film insulaire de Groix. Quelque 140 travailleurs désintéressés financièrement, contre 270 en 2019, donnent de leur temps pour permettre à la 20e édition de l’évènement morbihannais d’exister. ----------------- « BeTipul/En thérapie », « Hatufim/Homeland »... Les séries TV israéliennes sont des machines à clones. « La remakemania » (5/6). Qu’est ce qui fait de certains pays, comme le Danemark et, surtout, Israël, de grands exportateurs d’histoires adaptées ?. ----------------- L’acteur japonais Sonny Chiba est mort. Grande figure du cinéma populaire, le comédien spécialisé dans les arts martiaux qui concurrença Bruce Lee est mort à l’âge de 82 ans des suites du Covid-19. ----------------- Sue Lyon, une vie hantée par Lolita. En 1962, la très jeune fille devenait célèbre en incarnant la nymphette de Nabokov dans le film de Stanley Kubrick. Peu de rôles marquants, un grave accident et cinq mariages plus tard, l’actrice, morte en 2019, semble ne s’être jamais vraiment libérée du personnage qui fit d’elle une icône mais aussi la victime d’un monde hollywoodien régi par les hommes. ----------------- « Un village français », « Pépé le Moko », « Parasite »... : comment s’adapter sans se trahir. « La remakemania » (4/6). La version turque de « Dix pour cent » a perdu ses personnages homosexuels, l’adaptation américaine d’« Un Village français » se heurte à sa validation post-Black Lives Matter… D’un pays à l’autre, les remakes de films ou de séries épousent les mœurs du cru. Une forme plus ou moins consciente, plus ou moins cachée, de censure ?. ----------------- « Cigarettes et chocolat chaud », sur Chérie 25 : Gustave Kervern en père indigne et poétique. Entre satire et rêverie, une comédie familiale qui met aux prises un veuf, ses deux filles et une assistante sociale sûre de détenir la bonne méthode d’éducation. ----------------- « Yo Soy Betty, la Fea / Ugly Betty / Le Destin de Lisa... » : quarante remakes d’une série télé pour le prix d’un. « La remakemania » (3/6). Devant la nécessité de fournir de plus en plus de contenus « originaux » aux multiples plates-formes et services de VOD existants, les remakes sont devenus des « formats », des produits conçus dès l’origine pour être déclinés en fonction des pays. Mais du format au formatage, il n’y a pas loin. ----------------- Ryusuke Hamaguchi, réalisateur de « Drive My Car » : « Le temps de venir par soi-même à la parole ». Le cinéaste japonais explique comment il a conçu le scénario de « Drive My Car » à partir d’une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. ----------------- « Drive My Car » : un parcours poétique pour faire le deuil d’un amour. Adapté d’une nouvelle de Haruki Murakami, le film de Ryusuke Hamaguchi a remporté le prix du scénario au Festival de Cannes 2021. ----------------- « L’Echiquier du vent » : une œuvre ressuscitée du cinéma iranien. Réalisé en 1976, interdit par le régime islamique, réputé perdu, le premier long-métrage de Mohammad Reza Aslani a été retrouvé par son auteur et restauré. ----------------- « BAC nord » : un concours d’empoignades viriles sur grand écran. Dépourvu de toute subtilité, le film de Cédric Jimenez s’emploie à faire passer des policiers corrompus pour de bons professionnels un peu casse-cou. ----------------- « Summer White » : portrait d’un jeune emmerdeur possessif. Le film de Rodrigo Ruiz Patterson, qui suit un adolescent incapable d’accepter le nouveau petit ami de sa mère, manque cruellement de subtilité. ----------------- « Louloute » : le dialogue de Louise par-delà les époques. Dans le troisième long-métrage d’Hubert Viel, une professeure d’histoire se remémore son enfance dans la ferme familiale, dans les années 1980. ----------------- « Baby Boss 2. Une affaire de famille » : les bébés ont grandi mais rien gagné en sagesse. Aussi jouissif et insensé que le premier volet, le film de Tom McGrath mêle avec efficacité critique sociétale, récit familialiste et grand n’importe quoi. ----------------- « Les Fantasmes » : un catalogue pudibond de tendances sexuelles plus ou moins curieuses. Malgré un casting somme toute audacieux, le film des frères Foenkinos ne tient pas la fantaisie et la liberté de ton qu’on pouvait attendre. ----------------- « Drive My Car », « Bac Nord », « Baby Boss 2 »… : les films à voir cette semaine. Cette semaine, les relations humaines et familiales sont servies emberlificotées à souhait, pour qu’on se fasse plaisir à les dénouer. ----------------- A l’Ile-Tudy, le cinéma du Port, un lieu à ressusciter. « Mon lieu culturel préféré » (21/24). La petite salle du port du Finistère fut longtemps un endroit prisé des cinéphiles, avant de fermer, en 2016. ----------------- Une filiale de Vivendi reprend les rênes de Mars Films. Le catalogue de 200 films de la société de distribution cinématographique pourra continuer d’être exploité, mais tous les salariés seront licenciés, et les créanciers très partiellement indemnisés. ----------------- « Intouchables/The Upside », « La Famille Bélier/CODA »… : la forteresse américaine a imposé la loi du remake. « La remakemania » (2/6). Afin de séduire le public américain allergique aux œuvres en langue étrangère, les films qui tentent de passer la frontière sont adaptés en masse dans une version « made in USA », Hollywood imposant de facto l’anglais sur le marché international du film… Au point de faire du remake une économie en soi. ----------------- « Perfetti Sconosciuti », « Intouchables », « La Piscine »… Tel un raz-de-marée, les remakes inondent le monde. « La remakemania » (1/6). Vingt et une adaptations en cinq ans : le film italien « Perfetti Sconosciuti » est entré au « Livre Guinness des records ». Une incongruité ? Non, le nec plus ultra d’une vogue planétaire qui touche aussi bien le cinéma que les séries, les films d’auteurs que les œuvres plus commerciales. ----------------- Avec « La Terre des hommes », l’acteur Finnegan Oldfield creuse son sillon. Après une adolescence tumultueuse, le plus britannique des acteurs français est devenu un comédien tout-terrain très prisé des réalisateurs. Alors qu’il sort du tournage du prochain Michel Hazanavicius, il est à l’affiche du film de Naël Marandin, pour lequel ce Parisien a dû apprendre les gestes de la ferme. ----------------- « La Casa de papel », « Shtisel », « Lupin » : avec les plates-formes, le soft power se fait polyglotte. « La remakemania » (6/6). Netflix, Amazon prime, Apple TV font feu de tout bois pour conquérir les publics partout dans le monde. Paradoxe : qu’ils diffusent des remakes ou des versions originales, à force de flatter le communautarisme et les ressorts locaux, ils réintroduisent une forme de diversité culturelle et abattent la barrière de la langue. ----------------- Les bénévoles, clé de voûte du Festival international du film insulaire de Groix. Quelque 140 travailleurs désintéressés financièrement, contre 270 en 2019, donnent de leur temps pour permettre à la 20e édition de l’évènement morbihannais d’exister. ----------------- « BeTipul/En thérapie », « Hatufim/Homeland »... Les séries TV israéliennes sont des machines à clones. « La remakemania » (5/6). Qu’est ce qui fait de certains pays, comme le Danemark et, surtout, Israël, de grands exportateurs d’histoires adaptées ?. ----------------- L’acteur japonais Sonny Chiba est mort. Grande figure du cinéma populaire, le comédien spécialisé dans les arts martiaux qui concurrença Bruce Lee est mort à l’âge de 82 ans des suites du Covid-19. ----------------- Sue Lyon, une vie hantée par Lolita. En 1962, la très jeune fille devenait célèbre en incarnant la nymphette de Nabokov dans le film de Stanley Kubrick. Peu de rôles marquants, un grave accident et cinq mariages plus tard, l’actrice, morte en 2019, semble ne s’être jamais vraiment libérée du personnage qui fit d’elle une icône mais aussi la victime d’un monde hollywoodien régi par les hommes. ----------------- « Un village français », « Pépé le Moko », « Parasite »... : comment s’adapter sans se trahir. « La remakemania » (4/6). La version turque de « Dix pour cent » a perdu ses personnages homosexuels, l’adaptation américaine d’« Un Village français » se heurte à sa validation post-Black Lives Matter… D’un pays à l’autre, les remakes de films ou de séries épousent les mœurs du cru. Une forme plus ou moins consciente, plus ou moins cachée, de censure ?. ----------------- « Cigarettes et chocolat chaud », sur Chérie 25 : Gustave Kervern en père indigne et poétique. Entre satire et rêverie, une comédie familiale qui met aux prises un veuf, ses deux filles et une assistante sociale sûre de détenir la bonne méthode d’éducation. ----------------- « Yo Soy Betty, la Fea / Ugly Betty / Le Destin de Lisa... » : quarante remakes d’une série télé pour le prix d’un. « La remakemania » (3/6). Devant la nécessité de fournir de plus en plus de contenus « originaux » aux multiples plates-formes et services de VOD existants, les remakes sont devenus des « formats », des produits conçus dès l’origine pour être déclinés en fonction des pays. Mais du format au formatage, il n’y a pas loin. ----------------- Ryusuke Hamaguchi, réalisateur de « Drive My Car » : « Le temps de venir par soi-même à la parole ». Le cinéaste japonais explique comment il a conçu le scénario de « Drive My Car » à partir d’une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. ----------------- « Drive My Car » : un parcours poétique pour faire le deuil d’un amour. Adapté d’une nouvelle de Haruki Murakami, le film de Ryusuke Hamaguchi a remporté le prix du scénario au Festival de Cannes 2021. ----------------- « L’Echiquier du vent » : une œuvre ressuscitée du cinéma iranien. Réalisé en 1976, interdit par le régime islamique, réputé perdu, le premier long-métrage de Mohammad Reza Aslani a été retrouvé par son auteur et restauré. ----------------- « BAC nord » : un concours d’empoignades viriles sur grand écran. Dépourvu de toute subtilité, le film de Cédric Jimenez s’emploie à faire passer des policiers corrompus pour de bons professionnels un peu casse-cou. ----------------- « Summer White » : portrait d’un jeune emmerdeur possessif. Le film de Rodrigo Ruiz Patterson, qui suit un adolescent incapable d’accepter le nouveau petit ami de sa mère, manque cruellement de subtilité. ----------------- « Louloute » : le dialogue de Louise par-delà les époques. Dans le troisième long-métrage d’Hubert Viel, une professeure d’histoire se remémore son enfance dans la ferme familiale, dans les années 1980. ----------------- « Baby Boss 2. Une affaire de famille » : les bébés ont grandi mais rien gagné en sagesse. Aussi jouissif et insensé que le premier volet, le film de Tom McGrath mêle avec efficacité critique sociétale, récit familialiste et grand n’importe quoi. ----------------- « Les Fantasmes » : un catalogue pudibond de tendances sexuelles plus ou moins curieuses. Malgré un casting somme toute audacieux, le film des frères Foenkinos ne tient pas la fantaisie et la liberté de ton qu’on pouvait attendre. ----------------- « Drive My Car », « Bac Nord », « Baby Boss 2 »… : les films à voir cette semaine. Cette semaine, les relations humaines et familiales sont servies emberlificotées à souhait, pour qu’on se fasse plaisir à les dénouer. ----------------- A l’Ile-Tudy, le cinéma du Port, un lieu à ressusciter. « Mon lieu culturel préféré » (21/24). La petite salle du port du Finistère fut longtemps un endroit prisé des cinéphiles, avant de fermer, en 2016. ----------------- Une filiale de Vivendi reprend les rênes de Mars Films. Le catalogue de 200 films de la société de distribution cinématographique pourra continuer d’être exploité, mais tous les salariés seront licenciés, et les créanciers très partiellement indemnisés. ----------------- Le Festival du film francophone d’Angoulême braque ses projecteurs sur le cinéma algérien. Parallèlement à la compétition, une quinzaine d’œuvres, dont la Palme d’or 1975 « Chronique des années de braise », seront à (re)découvrir. ----------------- Avec « La Terre des hommes », l’acteur Finnegan Oldfield creuse son sillon. Après une adolescence tumultueuse, le plus britannique des acteurs français est devenu un comédien tout-terrain très prisé des réalisateurs. Alors qu’il sort du tournage du prochain Michel Hazanavicius, il est à l’affiche du film de Naël Marandin, pour lequel ce Parisien a dû apprendre les gestes de la ferme. ----------------- « La Casa de papel », « Shtisel », « Lupin » : avec les plates-formes, le soft power se fait polyglotte. « La remakemania » (6/6). Netflix, Amazon prime, Apple TV font feu de tout bois pour conquérir les publics partout dans le monde. Paradoxe : qu’ils diffusent des remakes ou des versions originales, à force de flatter le communautarisme et les ressorts locaux, ils réintroduisent une forme de diversité culturelle et abattent la barrière de la langue. ----------------- Les bénévoles, clé de voûte du Festival international du film insulaire de Groix. Quelque 140 travailleurs désintéressés financièrement, contre 270 en 2019, donnent de leur temps pour permettre à la 20e édition de l’évènement morbihannais d’exister. ----------------- « BeTipul/En thérapie », « Hatufim/Homeland »... Les séries TV israéliennes sont des machines à clones. « La remakemania » (5/6). Qu’est ce qui fait de certains pays, comme le Danemark et, surtout, Israël, de grands exportateurs d’histoires adaptées ?. ----------------- L’acteur japonais Sonny Chiba est mort. Grande figure du cinéma populaire, le comédien spécialisé dans les arts martiaux qui concurrença Bruce Lee est mort à l’âge de 82 ans des suites du Covid-19. ----------------- Sue Lyon, une vie hantée par Lolita. En 1962, la très jeune fille devenait célèbre en incarnant la nymphette de Nabokov dans le film de Stanley Kubrick. Peu de rôles marquants, un grave accident et cinq mariages plus tard, l’actrice, morte en 2019, semble ne s’être jamais vraiment libérée du personnage qui fit d’elle une icône mais aussi la victime d’un monde hollywoodien régi par les hommes. ----------------- « Un village français », « Pépé le Moko », « Parasite »... : comment s’adapter sans se trahir. « La remakemania » (4/6). La version turque de « Dix pour cent » a perdu ses personnages homosexuels, l’adaptation américaine d’« Un Village français » se heurte à sa validation post-Black Lives Matter… D’un pays à l’autre, les remakes de films ou de séries épousent les mœurs du cru. Une forme plus ou moins consciente, plus ou moins cachée, de censure ?. ----------------- « Cigarettes et chocolat chaud », sur Chérie 25 : Gustave Kervern en père indigne et poétique. Entre satire et rêverie, une comédie familiale qui met aux prises un veuf, ses deux filles et une assistante sociale sûre de détenir la bonne méthode d’éducation. ----------------- « Yo Soy Betty, la Fea / Ugly Betty / Le Destin de Lisa... » : quarante remakes d’une série télé pour le prix d’un. « La remakemania » (3/6). Devant la nécessité de fournir de plus en plus de contenus « originaux » aux multiples plates-formes et services de VOD existants, les remakes sont devenus des « formats », des produits conçus dès l’origine pour être déclinés en fonction des pays. Mais du format au formatage, il n’y a pas loin. ----------------- Ryusuke Hamaguchi, réalisateur de « Drive My Car » : « Le temps de venir par soi-même à la parole ». Le cinéaste japonais explique comment il a conçu le scénario de « Drive My Car » à partir d’une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. ----------------- « Drive My Car » : un parcours poétique pour faire le deuil d’un amour. Adapté d’une nouvelle de Haruki Murakami, le film de Ryusuke Hamaguchi a remporté le prix du scénario au Festival de Cannes 2021. ----------------- « L’Echiquier du vent » : une œuvre ressuscitée du cinéma iranien. Réalisé en 1976, interdit par le régime islamique, réputé perdu, le premier long-métrage de Mohammad Reza Aslani a été retrouvé par son auteur et restauré. ----------------- « BAC nord » : un concours d’empoignades viriles sur grand écran. Dépourvu de toute subtilité, le film de Cédric Jimenez s’emploie à faire passer des policiers corrompus pour de bons professionnels un peu casse-cou. ----------------- « Summer White » : portrait d’un jeune emmerdeur possessif. Le film de Rodrigo Ruiz Patterson, qui suit un adolescent incapable d’accepter le nouveau petit ami de sa mère, manque cruellement de subtilité. ----------------- « Louloute » : le dialogue de Louise par-delà les époques. Dans le troisième long-métrage d’Hubert Viel, une professeure d’histoire se remémore son enfance dans la ferme familiale, dans les années 1980. ----------------- « Baby Boss 2. Une affaire de famille » : les bébés ont grandi mais rien gagné en sagesse. Aussi jouissif et insensé que le premier volet, le film de Tom McGrath mêle avec efficacité critique sociétale, récit familialiste et grand n’importe quoi. ----------------- « Les Fantasmes » : un catalogue pudibond de tendances sexuelles plus ou moins curieuses. Malgré un casting somme toute audacieux, le film des frères Foenkinos ne tient pas la fantaisie et la liberté de ton qu’on pouvait attendre. ----------------- « Drive My Car », « Bac Nord », « Baby Boss 2 »… : les films à voir cette semaine. Cette semaine, les relations humaines et familiales sont servies emberlificotées à souhait, pour qu’on se fasse plaisir à les dénouer. ----------------- A l’Ile-Tudy, le cinéma du Port, un lieu à ressusciter. « Mon lieu culturel préféré » (21/24). La petite salle du port du Finistère fut longtemps un endroit prisé des cinéphiles, avant de fermer, en 2016. ----------------- « Peaux de vaches » : un western paysan pour retrouver Jean-François Stévenin. Le film, tourné par Patricia Mazuy en 1989, bénéficie d’une belle restauration pour sa nouvelle sortie en salle. ----------------- « Don’t Breathe 2 » : trois malfrats piégés par un baroudeur aveugle. Le deuxième film de cette franchise, produite par Sam Raimi, renverse les rôles. Le « méchant » passe cette fois au statut de justicier. ----------------- « Les Sorcières d’Akelarre » : six jeunes femmes en rébellion contre l’autorité. Le cinéaste argentin Pablo Agüero s’est inspiré d’un fait réel survenu au Pays basque au début du XVIIe siècle. ----------------- « Reminiscence » : une intrigue à tiroirs à la réalisation plate et au scénario aberrant. En dépit d’un budget conséquent, le premier long-métrage pour le cinéma de Lisa Joy, co-créatrice de la série « Westworld », se distingue à peine d’un sous-produit télévisé. ----------------- « Fragile » : le chagrin d’amour au masculin. Emma Benestan signe une comédie romantique à Sète, au milieu des huîtres hermaphrodites. ----------------- Bruno Dumont, réalisateur de « France » : « J’ai appuyé fort pour y voir plus clair ». Le cinéaste, dont le film cruel contre l’information-spectacle et le journalisme était en compétition au Festival de Cannes, réagit aux critiques parfois sévères qu’il a suscitées. ----------------- « France » de Bruno Dumont : une société du spectacle au rythme frénétique des flashs infos. Le réalisateur offre à Léa Seydoux son plus beau rôle, celui d’une femme détruite par le système médiatique où elle s’est enferrée. ----------------- « France », « Fragile », « Peaux de vaches »… Les films à voir cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le Festival du film francophone d’Angoulême braque ses projecteurs sur le cinéma algérien. Parallèlement à la compétition, une quinzaine d’œuvres, dont la Palme d’or 1975 « Chronique des années de braise », seront à (re)découvrir. ----------------- Avec « La Terre des hommes », l’acteur Finnegan Oldfield creuse son sillon. Après une adolescence tumultueuse, le plus britannique des acteurs français est devenu un comédien tout-terrain très prisé des réalisateurs. Alors qu’il sort du tournage du prochain Michel Hazanavicius, il est à l’affiche du film de Naël Marandin, pour lequel ce Parisien a dû apprendre les gestes de la ferme. ----------------- « La Casa de papel », « Shtisel », « Lupin » : avec les plates-formes, le soft power se fait polyglotte. « La remakemania » (6/6). Netflix, Amazon prime, Apple TV font feu de tout bois pour conquérir les publics partout dans le monde. Paradoxe : qu’ils diffusent des remakes ou des versions originales, à force de flatter le communautarisme et les ressorts locaux, ils réintroduisent une forme de diversité culturelle et abattent la barrière de la langue. ----------------- Les bénévoles, clé de voûte du Festival international du film insulaire de Groix. Quelque 140 travailleurs désintéressés financièrement, contre 270 en 2019, donnent de leur temps pour permettre à la 20e édition de l’évènement morbihannais d’exister. ----------------- « BeTipul/En thérapie », « Hatufim/Homeland »... Les séries TV israéliennes sont des machines à clones. « La remakemania » (5/6). Qu’est ce qui fait de certains pays, comme le Danemark et, surtout, Israël, de grands exportateurs d’histoires adaptées ?. ----------------- L’acteur japonais Sonny Chiba est mort. Grande figure du cinéma populaire, le comédien spécialisé dans les arts martiaux qui concurrença Bruce Lee est mort à l’âge de 82 ans des suites du Covid-19. ----------------- Sue Lyon, une vie hantée par Lolita. En 1962, la très jeune fille devenait célèbre en incarnant la nymphette de Nabokov dans le film de Stanley Kubrick. Peu de rôles marquants, un grave accident et cinq mariages plus tard, l’actrice, morte en 2019, semble ne s’être jamais vraiment libérée du personnage qui fit d’elle une icône mais aussi la victime d’un monde hollywoodien régi par les hommes. ----------------- « Un village français », « Pépé le Moko », « Parasite »... : comment s’adapter sans se trahir. « La remakemania » (4/6). La version turque de « Dix pour cent » a perdu ses personnages homosexuels, l’adaptation américaine d’« Un Village français » se heurte à sa validation post-Black Lives Matter… D’un pays à l’autre, les remakes de films ou de séries épousent les mœurs du cru. Une forme plus ou moins consciente, plus ou moins cachée, de censure ?. ----------------- « Cigarettes et chocolat chaud », sur Chérie 25 : Gustave Kervern en père indigne et poétique. Entre satire et rêverie, une comédie familiale qui met aux prises un veuf, ses deux filles et une assistante sociale sûre de détenir la bonne méthode d’éducation. ----------------- « Yo Soy Betty, la Fea / Ugly Betty / Le Destin de Lisa... » : quarante remakes d’une série télé pour le prix d’un. « La remakemania » (3/6). Devant la nécessité de fournir de plus en plus de contenus « originaux » aux multiples plates-formes et services de VOD existants, les remakes sont devenus des « formats », des produits conçus dès l’origine pour être déclinés en fonction des pays. Mais du format au formatage, il n’y a pas loin. ----------------- Ryusuke Hamaguchi, réalisateur de « Drive My Car » : « Le temps de venir par soi-même à la parole ». Le cinéaste japonais explique comment il a conçu le scénario de « Drive My Car » à partir d’une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. ----------------- « Drive My Car » : un parcours poétique pour faire le deuil d’un amour. Adapté d’une nouvelle de Haruki Murakami, le film de Ryusuke Hamaguchi a remporté le prix du scénario au Festival de Cannes 2021. ----------------- « Dernier train pour Busan » sur OCS Choc : des zombies et des hommes. Trouvailles plastiques et ingénieuses idées de mise en scène pour ce film coréen atypique, à ranger du côté des récits post-apocalyptiques. ----------------- « Peaux de vaches » : un western paysan pour retrouver Jean-François Stévenin. Le film, tourné par Patricia Mazuy en 1989, bénéficie d’une belle restauration pour sa nouvelle sortie en salle. ----------------- « Don’t Breathe 2 » : trois malfrats piégés par un baroudeur aveugle. Le deuxième film de cette franchise, produite par Sam Raimi, renverse les rôles. Le « méchant » passe cette fois au statut de justicier. ----------------- « Les Sorcières d’Akelarre » : six jeunes femmes en rébellion contre l’autorité. Le cinéaste argentin Pablo Agüero s’est inspiré d’un fait réel survenu au Pays basque au début du XVIIe siècle. ----------------- « Reminiscence » : une intrigue à tiroirs à la réalisation plate et au scénario aberrant. En dépit d’un budget conséquent, le premier long-métrage pour le cinéma de Lisa Joy, co-créatrice de la série « Westworld », se distingue à peine d’un sous-produit télévisé. ----------------- « Fragile » : le chagrin d’amour au masculin. Emma Benestan signe une comédie romantique à Sète, au milieu des huîtres hermaphrodites. ----------------- Bruno Dumont, réalisateur de « France » : « J’ai appuyé fort pour y voir plus clair ». Le cinéaste, dont le film cruel contre l’information-spectacle et le journalisme était en compétition au Festival de Cannes, réagit aux critiques parfois sévères qu’il a suscitées. ----------------- « France » de Bruno Dumont : une société du spectacle au rythme frénétique des flashs infos. Le réalisateur offre à Léa Seydoux son plus beau rôle, celui d’une femme détruite par le système médiatique où elle s’est enferrée. ----------------- « France », « Fragile », « Peaux de vaches »… Les films à voir cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le Festival du film francophone d’Angoulême braque ses projecteurs sur le cinéma algérien. Parallèlement à la compétition, une quinzaine d’œuvres, dont la Palme d’or 1975 « Chronique des années de braise », seront à (re)découvrir. ----------------- Avec « La Terre des hommes », l’acteur Finnegan Oldfield creuse son sillon. Après une adolescence tumultueuse, le plus britannique des acteurs français est devenu un comédien tout-terrain très prisé des réalisateurs. Alors qu’il sort du tournage du prochain Michel Hazanavicius, il est à l’affiche du film de Naël Marandin, pour lequel ce Parisien a dû apprendre les gestes de la ferme. ----------------- « La Casa de papel », « Shtisel », « Lupin » : avec les plates-formes, le soft power se fait polyglotte. « La remakemania » (6/6). Netflix, Amazon prime, Apple TV font feu de tout bois pour conquérir les publics partout dans le monde. Paradoxe : qu’ils diffusent des remakes ou des versions originales, à force de flatter le communautarisme et les ressorts locaux, ils réintroduisent une forme de diversité culturelle et abattent la barrière de la langue. ----------------- Les bénévoles, clé de voûte du Festival international du film insulaire de Groix. Quelque 140 travailleurs désintéressés financièrement, contre 270 en 2019, donnent de leur temps pour permettre à la 20e édition de l’évènement morbihannais d’exister. ----------------- « BeTipul/En thérapie », « Hatufim/Homeland »... Les séries TV israéliennes sont des machines à clones. « La remakemania » (5/6). Qu’est ce qui fait de certains pays, comme le Danemark et, surtout, Israël, de grands exportateurs d’histoires adaptées ?. ----------------- L’acteur japonais Sonny Chiba est mort. Grande figure du cinéma populaire, le comédien spécialisé dans les arts martiaux qui concurrença Bruce Lee est mort à l’âge de 82 ans des suites du Covid-19. ----------------- Sue Lyon, une vie hantée par Lolita. En 1962, la très jeune fille devenait célèbre en incarnant la nymphette de Nabokov dans le film de Stanley Kubrick. Peu de rôles marquants, un grave accident et cinq mariages plus tard, l’actrice, morte en 2019, semble ne s’être jamais vraiment libérée du personnage qui fit d’elle une icône mais aussi la victime d’un monde hollywoodien régi par les hommes. ----------------- « Un village français », « Pépé le Moko », « Parasite »... : comment s’adapter sans se trahir. « La remakemania » (4/6). La version turque de « Dix pour cent » a perdu ses personnages homosexuels, l’adaptation américaine d’« Un Village français » se heurte à sa validation post-Black Lives Matter… D’un pays à l’autre, les remakes de films ou de séries épousent les mœurs du cru. Une forme plus ou moins consciente, plus ou moins cachée, de censure ?. ----------------- « Cigarettes et chocolat chaud », sur Chérie 25 : Gustave Kervern en père indigne et poétique. Entre satire et rêverie, une comédie familiale qui met aux prises un veuf, ses deux filles et une assistante sociale sûre de détenir la bonne méthode d’éducation. ----------------- « Yo Soy Betty, la Fea / Ugly Betty / Le Destin de Lisa... » : quarante remakes d’une série télé pour le prix d’un. « La remakemania » (3/6). Devant la nécessité de fournir de plus en plus de contenus « originaux » aux multiples plates-formes et services de VOD existants, les remakes sont devenus des « formats », des produits conçus dès l’origine pour être déclinés en fonction des pays. Mais du format au formatage, il n’y a pas loin. ----------------- Ryusuke Hamaguchi, réalisateur de « Drive My Car » : « Le temps de venir par soi-même à la parole ». Le cinéaste japonais explique comment il a conçu le scénario de « Drive My Car » à partir d’une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. ----------------- L’actrice Corine Masiero et la réalisatrice Josée Dayan, franches camarades. « Amitiés professionnelles » (6/6). C’est sous la direction de la seconde que la première est devenue la Capitaine Marleau de la série à succès. Opposées politiquement, l’artiste populaire et l’amie des stars n’en revendiquent pas moins une relation de fortes en gueule. ----------------- Glamour, humour et réseaux sociaux… Leïla Bekhti, une star d’aujourd’hui. Depuis son César en 2011, l’actrice de 37 ans a su se bâtir une carrière singulière en faisant rimer glamour et humour. Mais avec deux films d’auteur à l’affiche en septembre, « La Troisième Guerre » et « Les Intranquilles », elle amorce un vrai tournant dans sa filmographie. ----------------- Quentin Tarantino : « Je ne veux pas donner l’illusion d’un livre “littéraire” ». Le scénariste et réalisateur signe un premier roman, « Il était une fois à Hollywood », une novélisation de son dernier film. C’est l’occasion de parler de ce genre littéraire souvent décrié – et, bien sûr, de cinéma. ----------------- « Dernier train pour Busan » sur OCS Choc : des zombies et des hommes. Trouvailles plastiques et ingénieuses idées de mise en scène pour ce film coréen atypique, à ranger du côté des récits post-apocalyptiques. ----------------- « Peaux de vaches » : un western paysan pour retrouver Jean-François Stévenin. Le film, tourné par Patricia Mazuy en 1989, bénéficie d’une belle restauration pour sa nouvelle sortie en salle. ----------------- « Don’t Breathe 2 » : trois malfrats piégés par un baroudeur aveugle. Le deuxième film de cette franchise, produite par Sam Raimi, renverse les rôles. Le « méchant » passe cette fois au statut de justicier. ----------------- « Les Sorcières d’Akelarre » : six jeunes femmes en rébellion contre l’autorité. Le cinéaste argentin Pablo Agüero s’est inspiré d’un fait réel survenu au Pays basque au début du XVIIe siècle. ----------------- « Reminiscence » : une intrigue à tiroirs à la réalisation plate et au scénario aberrant. En dépit d’un budget conséquent, le premier long-métrage pour le cinéma de Lisa Joy, co-créatrice de la série « Westworld », se distingue à peine d’un sous-produit télévisé. ----------------- « Fragile » : le chagrin d’amour au masculin. Emma Benestan signe une comédie romantique à Sète, au milieu des huîtres hermaphrodites. ----------------- Bruno Dumont, réalisateur de « France » : « J’ai appuyé fort pour y voir plus clair ». Le cinéaste, dont le film cruel contre l’information-spectacle et le journalisme était en compétition au Festival de Cannes, réagit aux critiques parfois sévères qu’il a suscitées. ----------------- « France » de Bruno Dumont : une société du spectacle au rythme frénétique des flashs infos. Le réalisateur offre à Léa Seydoux son plus beau rôle, celui d’une femme détruite par le système médiatique où elle s’est enferrée. ----------------- « France », « Fragile », « Peaux de vaches »… Les films à voir cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le Festival du film francophone d’Angoulême braque ses projecteurs sur le cinéma algérien. Parallèlement à la compétition, une quinzaine d’œuvres, dont la Palme d’or 1975 « Chronique des années de braise », seront à (re)découvrir. ----------------- Avec « La Terre des hommes », l’acteur Finnegan Oldfield creuse son sillon. Après une adolescence tumultueuse, le plus britannique des acteurs français est devenu un comédien tout-terrain très prisé des réalisateurs. Alors qu’il sort du tournage du prochain Michel Hazanavicius, il est à l’affiche du film de Naël Marandin, pour lequel ce Parisien a dû apprendre les gestes de la ferme. ----------------- « La Casa de papel », « Shtisel », « Lupin » : avec les plates-formes, le soft power se fait polyglotte. « La remakemania » (6/6). Netflix, Amazon prime, Apple TV font feu de tout bois pour conquérir les publics partout dans le monde. Paradoxe : qu’ils diffusent des remakes ou des versions originales, à force de flatter le communautarisme et les ressorts locaux, ils réintroduisent une forme de diversité culturelle et abattent la barrière de la langue. ----------------- Les bénévoles, clé de voûte du Festival international du film insulaire de Groix. Quelque 140 travailleurs désintéressés financièrement, contre 270 en 2019, donnent de leur temps pour permettre à la 20e édition de l’évènement morbihannais d’exister. ----------------- « BeTipul/En thérapie », « Hatufim/Homeland »... Les séries TV israéliennes sont des machines à clones. « La remakemania » (5/6). Qu’est ce qui fait de certains pays, comme le Danemark et, surtout, Israël, de grands exportateurs d’histoires adaptées ?. ----------------- L’acteur japonais Sonny Chiba est mort. Grande figure du cinéma populaire, le comédien spécialisé dans les arts martiaux qui concurrença Bruce Lee est mort à l’âge de 82 ans des suites du Covid-19. ----------------- Sue Lyon, une vie hantée par Lolita. En 1962, la très jeune fille devenait célèbre en incarnant la nymphette de Nabokov dans le film de Stanley Kubrick. Peu de rôles marquants, un grave accident et cinq mariages plus tard, l’actrice, morte en 2019, semble ne s’être jamais vraiment libérée du personnage qui fit d’elle une icône mais aussi la victime d’un monde hollywoodien régi par les hommes. ----------------- « Un village français », « Pépé le Moko », « Parasite »... : comment s’adapter sans se trahir. « La remakemania » (4/6). La version turque de « Dix pour cent » a perdu ses personnages homosexuels, l’adaptation américaine d’« Un Village français » se heurte à sa validation post-Black Lives Matter… D’un pays à l’autre, les remakes de films ou de séries épousent les mœurs du cru. Une forme plus ou moins consciente, plus ou moins cachée, de censure ?. ----------------- L’actrice Corinne Masiero et la réalisatrice Josée Dayan, franches camarades. « Amitiés professionnelles » (6/6). C’est sous la direction de la seconde que la première est devenue la Capitaine Marleau de la série à succès. Opposées politiquement, l’artiste populaire et l’amie des stars n’en revendiquent pas moins une relation de fortes en gueule. ----------------- Glamour, humour, films et réseaux sociaux… Leïla Bekhti, une star d’aujourd’hui. Depuis son César en 2011, l’actrice de 37 ans a su se bâtir une carrière singulière en faisant rimer glamour et humour. Mais avec deux films d’auteur à l’affiche en septembre, « La Troisième Guerre » et « Les Intranquilles », elle amorce un vrai tournant dans sa filmographie. ----------------- Quentin Tarantino : « Je ne veux pas donner l’illusion d’un livre “littéraire” ». Le scénariste et réalisateur signe un premier roman, « Il était une fois à Hollywood », une novélisation de son dernier film. C’est l’occasion de parler de ce genre littéraire souvent décrié – et, bien sûr, de cinéma. ----------------- « Dernier train pour Busan » sur OCS Choc : des zombies et des hommes. Trouvailles plastiques et ingénieuses idées de mise en scène pour ce film coréen atypique, à ranger du côté des récits post-apocalyptiques. ----------------- « Peaux de vaches » : un western paysan pour retrouver Jean-François Stévenin. Le film, tourné par Patricia Mazuy en 1989, bénéficie d’une belle restauration pour sa nouvelle sortie en salle. ----------------- « Don’t Breathe 2 » : trois malfrats piégés par un baroudeur aveugle. Le deuxième film de cette franchise, produite par Sam Raimi, renverse les rôles. Le « méchant » passe cette fois au statut de justicier. ----------------- « Les Sorcières d’Akelarre » : six jeunes femmes en rébellion contre l’autorité. Le cinéaste argentin Pablo Agüero s’est inspiré d’un fait réel survenu au Pays basque au début du XVIIe siècle. ----------------- « Reminiscence » : une intrigue à tiroirs à la réalisation plate et au scénario aberrant. En dépit d’un budget conséquent, le premier long-métrage pour le cinéma de Lisa Joy, co-créatrice de la série « Westworld », se distingue à peine d’un sous-produit télévisé. ----------------- « Fragile » : le chagrin d’amour au masculin. Emma Benestan signe une comédie romantique à Sète, au milieu des huîtres hermaphrodites. ----------------- Bruno Dumont, réalisateur de « France » : « J’ai appuyé fort pour y voir plus clair ». Le cinéaste, dont le film cruel contre l’information-spectacle et le journalisme était en compétition au Festival de Cannes, réagit aux critiques parfois sévères qu’il a suscitées. ----------------- « France » de Bruno Dumont : une société du spectacle au rythme frénétique des flashs infos. Le réalisateur offre à Léa Seydoux son plus beau rôle, celui d’une femme détruite par le système médiatique où elle s’est enferrée. ----------------- « France », « Fragile », « Peaux de vaches »… Les films à voir cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le Festival du film francophone d’Angoulême braque ses projecteurs sur le cinéma algérien. Parallèlement à la compétition, une quinzaine d’œuvres, dont la Palme d’or 1975 « Chronique des années de braise », seront à (re)découvrir. ----------------- Avec « La Terre des hommes », l’acteur Finnegan Oldfield creuse son sillon. Après une adolescence tumultueuse, le plus britannique des acteurs français est devenu un comédien tout-terrain très prisé des réalisateurs. Alors qu’il sort du tournage du prochain Michel Hazanavicius, il est à l’affiche du film de Naël Marandin, pour lequel ce Parisien a dû apprendre les gestes de la ferme. ----------------- « La Casa de papel », « Shtisel », « Lupin » : avec les plates-formes, le soft power se fait polyglotte. « La remakemania » (6/6). Netflix, Amazon prime, Apple TV font feu de tout bois pour conquérir les publics partout dans le monde. Paradoxe : qu’ils diffusent des remakes ou des versions originales, à force de flatter le communautarisme et les ressorts locaux, ils réintroduisent une forme de diversité culturelle et abattent la barrière de la langue. ----------------- Les bénévoles, clé de voûte du Festival international du film insulaire de Groix. Quelque 140 travailleurs désintéressés financièrement, contre 270 en 2019, donnent de leur temps pour permettre à la 20e édition de l’évènement morbihannais d’exister. ----------------- « BeTipul/En thérapie », « Hatufim/Homeland »... Les séries TV israéliennes sont des machines à clones. « La remakemania » (5/6). Qu’est ce qui fait de certains pays, comme le Danemark et, surtout, Israël, de grands exportateurs d’histoires adaptées ?. ----------------- L’acteur japonais Sonny Chiba est mort. Grande figure du cinéma populaire, le comédien spécialisé dans les arts martiaux qui concurrença Bruce Lee est mort à l’âge de 82 ans des suites du Covid-19. ----------------- Sue Lyon, une vie hantée par Lolita. En 1962, la très jeune fille devenait célèbre en incarnant la nymphette de Nabokov dans le film de Stanley Kubrick. Peu de rôles marquants, un grave accident et cinq mariages plus tard, l’actrice, morte en 2019, semble ne s’être jamais vraiment libérée du personnage qui fit d’elle une icône mais aussi la victime d’un monde hollywoodien régi par les hommes. ----------------- « Un village français », « Pépé le Moko », « Parasite »... : comment s’adapter sans se trahir. « La remakemania » (4/6). La version turque de « Dix pour cent » a perdu ses personnages homosexuels, l’adaptation américaine d’« Un Village français » se heurte à sa validation post-Black Lives Matter… D’un pays à l’autre, les remakes de films ou de séries épousent les mœurs du cru. Une forme plus ou moins consciente, plus ou moins cachée, de censure ?. ----------------- Moussa Mansaly : « Je viens d’un endroit où on accepte l’échec comme une normalité ». « Un château de sable avec… » (6/6). Pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, Moussa Mansaly, le héros de la série « Validé », alias Sam’s lorsqu’il rappe, sur les plages de son enfance, au Cap Ferret. ----------------- L’actrice Corinne Masiero et la réalisatrice Josée Dayan, franches camarades. « Amitiés professionnelles » (6/6). C’est sous la direction de la seconde que la première est devenue la Capitaine Marleau de la série à succès. Opposées politiquement, l’artiste populaire et l’amie des stars n’en revendiquent pas moins une relation de fortes en gueule. ----------------- Glamour, humour, films et réseaux sociaux… Leïla Bekhti, une star d’aujourd’hui. Depuis son César en 2011, l’actrice de 37 ans a su se bâtir une carrière singulière en faisant rimer glamour et humour. Mais avec deux films d’auteur à l’affiche en septembre, « La Troisième Guerre » et « Les Intranquilles », elle amorce un vrai tournant dans sa filmographie. ----------------- Quentin Tarantino : « Je ne veux pas donner l’illusion d’un livre “littéraire” ». Le scénariste et réalisateur signe un premier roman, « Il était une fois à Hollywood », une novélisation de son dernier film. C’est l’occasion de parler de ce genre littéraire souvent décrié – et, bien sûr, de cinéma. ----------------- « Dernier train pour Busan » sur OCS Choc : des zombies et des hommes. Trouvailles plastiques et ingénieuses idées de mise en scène pour ce film coréen atypique, à ranger du côté des récits post-apocalyptiques. ----------------- « Peaux de vaches » : un western paysan pour retrouver Jean-François Stévenin. Le film, tourné par Patricia Mazuy en 1989, bénéficie d’une belle restauration pour sa nouvelle sortie en salle. ----------------- « Don’t Breathe 2 » : trois malfrats piégés par un baroudeur aveugle. Le deuxième film de cette franchise, produite par Sam Raimi, renverse les rôles. Le « méchant » passe cette fois au statut de justicier. ----------------- « Les Sorcières d’Akelarre » : six jeunes femmes en rébellion contre l’autorité. Le cinéaste argentin Pablo Agüero s’est inspiré d’un fait réel survenu au Pays basque au début du XVIIe siècle. ----------------- « Reminiscence » : une intrigue à tiroirs à la réalisation plate et au scénario aberrant. En dépit d’un budget conséquent, le premier long-métrage pour le cinéma de Lisa Joy, co-créatrice de la série « Westworld », se distingue à peine d’un sous-produit télévisé. ----------------- « Fragile » : le chagrin d’amour au masculin. Emma Benestan signe une comédie romantique à Sète, au milieu des huîtres hermaphrodites. ----------------- Bruno Dumont, réalisateur de « France » : « J’ai appuyé fort pour y voir plus clair ». Le cinéaste, dont le film cruel contre l’information-spectacle et le journalisme était en compétition au Festival de Cannes, réagit aux critiques parfois sévères qu’il a suscitées. ----------------- « France » de Bruno Dumont : une société du spectacle au rythme frénétique des flashs infos. Le réalisateur offre à Léa Seydoux son plus beau rôle, celui d’une femme détruite par le système médiatique où elle s’est enferrée. ----------------- « France », « Fragile », « Peaux de vaches »… Les films à voir cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le Festival du film francophone d’Angoulême braque ses projecteurs sur le cinéma algérien. Parallèlement à la compétition, une quinzaine d’œuvres, dont la Palme d’or 1975 « Chronique des années de braise », seront à (re)découvrir. ----------------- Avec « La Terre des hommes », l’acteur Finnegan Oldfield creuse son sillon. Après une adolescence tumultueuse, le plus britannique des acteurs français est devenu un comédien tout-terrain très prisé des réalisateurs. Alors qu’il sort du tournage du prochain Michel Hazanavicius, il est à l’affiche du film de Naël Marandin, pour lequel ce Parisien a dû apprendre les gestes de la ferme. ----------------- « La Casa de papel », « Shtisel », « Lupin » : avec les plates-formes, le soft power se fait polyglotte. « La remakemania » (6/6). Netflix, Amazon prime, Apple TV font feu de tout bois pour conquérir les publics partout dans le monde. Paradoxe : qu’ils diffusent des remakes ou des versions originales, à force de flatter le communautarisme et les ressorts locaux, ils réintroduisent une forme de diversité culturelle et abattent la barrière de la langue. ----------------- Les bénévoles, clé de voûte du Festival international du film insulaire de Groix. Quelque 140 travailleurs désintéressés financièrement, contre 270 en 2019, donnent de leur temps pour permettre à la 20e édition de l’évènement morbihannais d’exister. ----------------- « BeTipul/En thérapie », « Hatufim/Homeland »... Les séries TV israéliennes sont des machines à clones. « La remakemania » (5/6). Qu’est ce qui fait de certains pays, comme le Danemark et, surtout, Israël, de grands exportateurs d’histoires adaptées ?. ----------------- L’acteur japonais Sonny Chiba est mort. Grande figure du cinéma populaire, le comédien spécialisé dans les arts martiaux qui concurrença Bruce Lee est mort à l’âge de 82 ans des suites du Covid-19. ----------------- Sue Lyon, une vie hantée par Lolita. En 1962, la très jeune fille devenait célèbre en incarnant la nymphette de Nabokov dans le film de Stanley Kubrick. Peu de rôles marquants, un grave accident et cinq mariages plus tard, l’actrice, morte en 2019, semble ne s’être jamais vraiment libérée du personnage qui fit d’elle une icône mais aussi la victime d’un monde hollywoodien régi par les hommes. ----------------- Moussa Mansaly : « Je viens d’un endroit où on accepte l’échec comme une normalité ». « Un château de sable avec… » (6/6). Pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, Moussa Mansaly, le héros de la série « Validé », alias Sam’s lorsqu’il rappe, sur les plages de son enfance, au Cap Ferret. ----------------- L’actrice Corinne Masiero et la réalisatrice Josée Dayan, franches camarades. « Amitiés professionnelles » (6/6). C’est sous la direction de la seconde que la première est devenue la Capitaine Marleau de la série à succès. Opposées politiquement, l’artiste populaire et l’amie des stars n’en revendiquent pas moins une relation de fortes en gueule. ----------------- Glamour, humour, films et réseaux sociaux… Leïla Bekhti, une star d’aujourd’hui. Depuis son César en 2011, l’actrice de 37 ans a su se bâtir une carrière singulière en faisant rimer glamour et humour. Mais avec deux films d’auteur à l’affiche en septembre, « La Troisième Guerre » et « Les Intranquilles », elle amorce un vrai tournant dans sa filmographie. ----------------- Quentin Tarantino : « Je ne veux pas donner l’illusion d’un livre “littéraire” ». Le scénariste et réalisateur signe un premier roman, « Il était une fois à Hollywood », une novélisation de son dernier film. C’est l’occasion de parler de ce genre littéraire souvent décrié – et, bien sûr, de cinéma. ----------------- « Dernier train pour Busan » sur OCS Choc : des zombies et des hommes. Trouvailles plastiques et ingénieuses idées de mise en scène pour ce film coréen atypique, à ranger du côté des récits post-apocalyptiques. ----------------- « Peaux de vaches » : un western paysan pour retrouver Jean-François Stévenin. Le film, tourné par Patricia Mazuy en 1989, bénéficie d’une belle restauration pour sa nouvelle sortie en salle. ----------------- « Don’t Breathe 2 » : trois malfrats piégés par un baroudeur aveugle. Le deuxième film de cette franchise, produite par Sam Raimi, renverse les rôles. Le « méchant » passe cette fois au statut de justicier. ----------------- « Les Sorcières d’Akelarre » : six jeunes femmes en rébellion contre l’autorité. Le cinéaste argentin Pablo Agüero s’est inspiré d’un fait réel survenu au Pays basque au début du XVIIe siècle. ----------------- « Reminiscence » : une intrigue à tiroirs à la réalisation plate et au scénario aberrant. En dépit d’un budget conséquent, le premier long-métrage pour le cinéma de Lisa Joy, co-créatrice de la série « Westworld », se distingue à peine d’un sous-produit télévisé. ----------------- « Fragile » : le chagrin d’amour au masculin. Emma Benestan signe une comédie romantique à Sète, au milieu des huîtres hermaphrodites. ----------------- Bruno Dumont, réalisateur de « France » : « J’ai appuyé fort pour y voir plus clair ». Le cinéaste, dont le film cruel contre l’information-spectacle et le journalisme était en compétition au Festival de Cannes, réagit aux critiques parfois sévères qu’il a suscitées. ----------------- « France » de Bruno Dumont : une société du spectacle au rythme frénétique des flashs infos. Le réalisateur offre à Léa Seydoux son plus beau rôle, celui d’une femme détruite par le système médiatique où elle s’est enferrée. ----------------- « France », « Fragile », « Peaux de vaches »… Les films à voir cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le Festival du film francophone d’Angoulême braque ses projecteurs sur le cinéma algérien. Parallèlement à la compétition, une quinzaine d’œuvres, dont la Palme d’or 1975 « Chronique des années de braise », seront à (re)découvrir. ----------------- Avec « La Terre des hommes », l’acteur Finnegan Oldfield creuse son sillon. Après une adolescence tumultueuse, le plus britannique des acteurs français est devenu un comédien tout-terrain très prisé des réalisateurs. Alors qu’il sort du tournage du prochain Michel Hazanavicius, il est à l’affiche du film de Naël Marandin, pour lequel ce Parisien a dû apprendre les gestes de la ferme. ----------------- « La Casa de papel », « Shtisel », « Lupin » : avec les plates-formes, le soft power se fait polyglotte. « La remakemania » (6/6). Netflix, Amazon prime, Apple TV font feu de tout bois pour conquérir les publics partout dans le monde. Paradoxe : qu’ils diffusent des remakes ou des versions originales, à force de flatter le communautarisme et les ressorts locaux, ils réintroduisent une forme de diversité culturelle et abattent la barrière de la langue. ----------------- Les bénévoles, clé de voûte du Festival international du film insulaire de Groix. Quelque 140 travailleurs désintéressés financièrement, contre 270 en 2019, donnent de leur temps pour permettre à la 20e édition de l’évènement morbihannais d’exister. ----------------- « BeTipul/En thérapie », « Hatufim/Homeland »... Les séries TV israéliennes sont des machines à clones. « La remakemania » (5/6). Qu’est ce qui fait de certains pays, comme le Danemark et, surtout, Israël, de grands exportateurs d’histoires adaptées ?. ----------------- L’acteur japonais Sonny Chiba est mort. Grande figure du cinéma populaire, le comédien spécialisé dans les arts martiaux qui concurrença Bruce Lee est mort à l’âge de 82 ans des suites du Covid-19. ----------------- Sue Lyon, une vie hantée par Lolita. En 1962, la très jeune fille devenait célèbre en incarnant la nymphette de Nabokov dans le film de Stanley Kubrick. Peu de rôles marquants, un grave accident et cinq mariages plus tard, l’actrice, morte en 2019, semble ne s’être jamais vraiment libérée du personnage qui fit d’elle une icône mais aussi la victime d’un monde hollywoodien régi par les hommes. ----------------- Sofian Khammes : « En tant qu’acteur, tu as ta solitude et ton désir. Si tu t’assois là-dessus, c’est fini ». Après avoir connu une carrière en dents de scie, ce comédien acharné et pugnace de 37 ans enchaîne désormais les rôles au cinéma. Vigneron amoureux dans « La Nuée », il incarne un taulard cabotin dans « Un Triomphe », d’Emmanuel Courcol, en salle ce 1er septembre. ----------------- Fin du « quoi qu’il en coûte » : la culture et le tourisme soulagés, les indépendants dépités. Les secteurs en difficulté se satisfont du maintien d’une aide aux entreprises déficitaires, les free-lance vont regretter la simplicité du fonds de solidarité. ----------------- « Atarrabi & Mikelats » : la fantaisie basque en diable d’Eugène Green. Bijou d’excentricité et d’épure, le film revisite un mythe sur deux frères ennemis, questionnant le bien et le mal. ----------------- Moussa Mansaly : « Je viens d’un endroit où on accepte l’échec comme une normalité ». « Un château de sable avec… » (6/6). Pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, Moussa Mansaly, le héros de la série « Validé », alias Sam’s lorsqu’il rappe, sur les plages de son enfance, au Cap Ferret. ----------------- L’actrice Corinne Masiero et la réalisatrice Josée Dayan, franches camarades. « Amitiés professionnelles » (6/6). C’est sous la direction de la seconde que la première est devenue la Capitaine Marleau de la série à succès. Opposées politiquement, l’artiste populaire et l’amie des stars n’en revendiquent pas moins une relation de fortes en gueule. ----------------- Glamour, humour, films et réseaux sociaux… Leïla Bekhti, une star d’aujourd’hui. Depuis son César en 2011, l’actrice de 37 ans a su se bâtir une carrière singulière en faisant rimer glamour et humour. Mais avec deux films d’auteur à l’affiche en septembre, « La Troisième Guerre » et « Les Intranquilles », elle amorce un vrai tournant dans sa filmographie. ----------------- Quentin Tarantino : « Je ne veux pas donner l’illusion d’un livre “littéraire” ». Le scénariste et réalisateur signe un premier roman, « Il était une fois à Hollywood », une novélisation de son dernier film. C’est l’occasion de parler de ce genre littéraire souvent décrié – et, bien sûr, de cinéma. ----------------- « Dernier train pour Busan » sur OCS Choc : des zombies et des hommes. Trouvailles plastiques et ingénieuses idées de mise en scène pour ce film coréen atypique, à ranger du côté des récits post-apocalyptiques. ----------------- « Peaux de vaches » : un western paysan pour retrouver Jean-François Stévenin. Le film, tourné par Patricia Mazuy en 1989, bénéficie d’une belle restauration pour sa nouvelle sortie en salle. ----------------- « Don’t Breathe 2 » : trois malfrats piégés par un baroudeur aveugle. Le deuxième film de cette franchise, produite par Sam Raimi, renverse les rôles. Le « méchant » passe cette fois au statut de justicier. ----------------- « Les Sorcières d’Akelarre » : six jeunes femmes en rébellion contre l’autorité. Le cinéaste argentin Pablo Agüero s’est inspiré d’un fait réel survenu au Pays basque au début du XVIIe siècle. ----------------- « Reminiscence » : une intrigue à tiroirs à la réalisation plate et au scénario aberrant. En dépit d’un budget conséquent, le premier long-métrage pour le cinéma de Lisa Joy, co-créatrice de la série « Westworld », se distingue à peine d’un sous-produit télévisé. ----------------- « Fragile » : le chagrin d’amour au masculin. Emma Benestan signe une comédie romantique à Sète, au milieu des huîtres hermaphrodites. ----------------- Bruno Dumont, réalisateur de « France » : « J’ai appuyé fort pour y voir plus clair ». Le cinéaste, dont le film cruel contre l’information-spectacle et le journalisme était en compétition au Festival de Cannes, réagit aux critiques parfois sévères qu’il a suscitées. ----------------- « France » de Bruno Dumont : une société du spectacle au rythme frénétique des flashs infos. Le réalisateur offre à Léa Seydoux son plus beau rôle, celui d’une femme détruite par le système médiatique où elle s’est enferrée. ----------------- « France », « Fragile », « Peaux de vaches »… Les films à voir cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leurs choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le Festival du film francophone d’Angoulême braque ses projecteurs sur le cinéma algérien. Parallèlement à la compétition, une quinzaine d’œuvres, dont la Palme d’or 1975 « Chronique des années de braise », seront à (re)découvrir. ----------------- Avec « La Terre des hommes », l’acteur Finnegan Oldfield creuse son sillon. Après une adolescence tumultueuse, le plus britannique des acteurs français est devenu un comédien tout-terrain très prisé des réalisateurs. Alors qu’il sort du tournage du prochain Michel Hazanavicius, il est à l’affiche du film de Naël Marandin, pour lequel ce Parisien a dû apprendre les gestes de la ferme. ----------------- « La Casa de papel », « Shtisel », « Lupin » : avec les plates-formes, le soft power se fait polyglotte. « La remakemania » (6/6). Netflix, Amazon prime, Apple TV font feu de tout bois pour conquérir les publics partout dans le monde. Paradoxe : qu’ils diffusent des remakes ou des versions originales, à force de flatter le communautarisme et les ressorts locaux, ils réintroduisent une forme de diversité culturelle et abattent la barrière de la langue. ----------------- Les bénévoles, clé de voûte du Festival international du film insulaire de Groix. Quelque 140 travailleurs désintéressés financièrement, contre 270 en 2019, donnent de leur temps pour permettre à la 20e édition de l’évènement morbihannais d’exister. ----------------- « Baby Annette, à l’impossible ils sont tenus », sur France 3 : la merveilleuse étrangeté de la « mariannette » de Leos Carax. Sandrine Veysset a filmé toutes les étapes de la fabrication du petit personnage qui tient le rôle-titre d’« Annette », récompensé à Cannes, cette année. ----------------- Souviens-toi des films des étés derniers. L’été s’achève, le cinéma a conservé les traces des saisons écoulées. A travers notre sélection de films des années 1970 et 1980, redécouvrez ces histoires d’amours, de passions ou de frissons, qui se sont déroulées sous le soleil et dans la chaleur. ----------------- « Laila in Haifa » : l’objet élégant mais froid d’Amos Gitaï. Dans un dispositif théâtral, le temps d’une nuit, plusieurs personnages se croisent. Le nouveau long-métrage du cinéaste israélien rate sa cible. ----------------- « Un triomphe » : des détenus, du parloir aux planches de théâtre. Emmanuel Courcol met en scène un acteur qui entreprend de monter une pièce de Beckett en prison, et se retrouve débordé par le succès. ----------------- « Ride Your Wave » : Masaaki Yuasa fait de l’eau le miroir d’une âme disparue. Le réalisateur japonais use de l’élément liquide de manière splendide dans son nouveau film d’animation pour aborder le processus du deuil. ----------------- « Une histoire d’amour et de désir » : une subtile sarabande sur le chemin de la jouissance. Leyla Bouzid filme la relation amoureuse de deux étudiants parisiens influencée par leur culture arabe et leur cursus littéraire. ----------------- « Chers camarades ! » : retour sur le « massacre de Novotcherkassk » en Russie. Andreï Kontchalovski revient sur la répression d’un mouvement social dans une petite ville du Nord-Caucase, en 1962. ----------------- « Afrofuturisk » : cinq courts-métrages primés réunis en salles. Maroc, Rwanda, RDC, Kenya, Nigeria : la sélection vise à faire émerger de nouveaux auteurs qui détournent les codes du film de genre et interrogent le statut de l’œuvre. ----------------- « Le Fils de l’épicière, le maire, le village et le monde », l’ambition du documentaire au cœur d’une commune rurale. Claire Simon raconte l’aventure singulière de la création d’une plate-forme numérique par un groupe de passionnés dans un petit village d’Ardèche. Un film trop didactique et appliqué. ----------------- Les films à voir cette semaine au cinéma : « Atarrabi & Mikelats », « Chers camarades » , « Un triomphe », « D’amour et de désir ». Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sofian Khammes : « En tant qu’acteur, tu as ta solitude et ton désir. Si tu t’assois là-dessus, c’est fini ». Après avoir connu une carrière en dents de scie, ce comédien acharné et pugnace de 37 ans enchaîne désormais les rôles au cinéma. Vigneron amoureux dans « La Nuée », il incarne un taulard cabotin dans « Un Triomphe », d’Emmanuel Courcol, en salle ce 1er septembre. ----------------- Fin du « quoi qu’il en coûte » : la culture et le tourisme soulagés, les indépendants dépités. Les secteurs en difficulté se satisfont du maintien d’une aide aux entreprises déficitaires, les free-lance vont regretter la simplicité du fonds de solidarité. ----------------- « Atarrabi & Mikelats » : la fantaisie basque en diable d’Eugène Green. Bijou d’excentricité et d’épure, le film revisite un mythe sur deux frères ennemis, questionnant le bien et le mal. ----------------- Moussa Mansaly : « Je viens d’un endroit où on accepte l’échec comme une normalité ». « Un château de sable avec… » (6/6). Pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, Moussa Mansaly, le héros de la série « Validé », alias Sam’s lorsqu’il rappe, sur les plages de son enfance, au Cap Ferret. ----------------- L’actrice Corinne Masiero et la réalisatrice Josée Dayan, franches camarades. « Amitiés professionnelles » (6/6). C’est sous la direction de la seconde que la première est devenue la Capitaine Marleau de la série à succès. Opposées politiquement, l’artiste populaire et l’amie des stars n’en revendiquent pas moins une relation de fortes en gueule. ----------------- Glamour, humour, films et réseaux sociaux… Leïla Bekhti, une star d’aujourd’hui. Depuis son César en 2011, l’actrice de 37 ans a su se bâtir une carrière singulière en faisant rimer glamour et humour. Mais avec deux films d’auteur à l’affiche en septembre, « La Troisième Guerre » et « Les Intranquilles », elle amorce un vrai tournant dans sa filmographie. ----------------- Quentin Tarantino : « Je ne veux pas donner l’illusion d’un livre “littéraire” ». Le scénariste et réalisateur signe un premier roman, « Il était une fois à Hollywood », une novélisation de son dernier film. C’est l’occasion de parler de ce genre littéraire souvent décrié – et, bien sûr, de cinéma. ----------------- « Dernier train pour Busan » sur OCS Choc : des zombies et des hommes. Trouvailles plastiques et ingénieuses idées de mise en scène pour ce film coréen atypique, à ranger du côté des récits post-apocalyptiques. ----------------- « Peaux de vaches » : un western paysan pour retrouver Jean-François Stévenin. Le film, tourné par Patricia Mazuy en 1989, bénéficie d’une belle restauration pour sa nouvelle sortie en salle. ----------------- « Don’t Breathe 2 » : trois malfrats piégés par un baroudeur aveugle. Le deuxième film de cette franchise, produite par Sam Raimi, renverse les rôles. Le « méchant » passe cette fois au statut de justicier. ----------------- Pedro Almodovar ouvre la Mostra de Venise avec « Mères Parallèles ». Le cinéaste espagnol a lancé la compétition de la 78e édition de la manifestation avec son nouveau film. ----------------- Avec le SEW, Morlaix se cherche une autre dimension culturelle. Le nouveau centre culturel associatif de la ville espère rayonner au-delà du Finistère avec un projet atypique mêlant arts de la scène et cinéma. ----------------- Lorenzo Mieli et Mario Gianani, les nouveaux papes de l’audiovisuel italien. Parmi les producteurs les plus en vue de la télévision et du cinéma transalpins figurent les cofondateurs de Wildside, qui présentent trois films à la Mostra de Venise. ----------------- « Baby Annette, à l’impossible ils sont tenus », sur France 3 : la merveilleuse étrangeté de la « mariannette » de Leos Carax. Sandrine Veysset a filmé toutes les étapes de la fabrication du petit personnage qui tient le rôle-titre d’« Annette », récompensé à Cannes, cette année. ----------------- Souviens-toi des films des étés derniers. L’été s’achève, le cinéma a conservé les traces des saisons écoulées. A travers notre sélection de films des années 1970 et 1980, redécouvrez ces histoires d’amours, de passions ou de frissons, qui se sont déroulées sous le soleil et dans la chaleur. ----------------- « Laila in Haifa » : l’objet élégant mais froid d’Amos Gitaï. Dans un dispositif théâtral, le temps d’une nuit, plusieurs personnages se croisent. Le nouveau long-métrage du cinéaste israélien rate sa cible. ----------------- « Un triomphe » : des détenus, du parloir aux planches de théâtre. Emmanuel Courcol met en scène un acteur qui entreprend de monter une pièce de Beckett en prison, et se retrouve débordé par le succès. ----------------- « Ride Your Wave » : Masaaki Yuasa fait de l’eau le miroir d’une âme disparue. Le réalisateur japonais use de l’élément liquide de manière splendide dans son nouveau film d’animation pour aborder le processus du deuil. ----------------- « Une histoire d’amour et de désir » : une subtile sarabande sur le chemin de la jouissance. Leyla Bouzid filme la relation amoureuse de deux étudiants parisiens influencée par leur culture arabe et leur cursus littéraire. ----------------- « Chers camarades ! » : retour sur le « massacre de Novotcherkassk » en Russie. Andreï Kontchalovski revient sur la répression d’un mouvement social dans une petite ville du Nord-Caucase, en 1962. ----------------- « Afrofuturisk » : cinq courts-métrages primés réunis en salles. Maroc, Rwanda, RDC, Kenya, Nigeria : la sélection vise à faire émerger de nouveaux auteurs qui détournent les codes du film de genre et interrogent le statut de l’œuvre. ----------------- « Le Fils de l’épicière, le maire, le village et le monde », l’ambition du documentaire au cœur d’une commune rurale. Claire Simon raconte l’aventure singulière de la création d’une plate-forme numérique par un groupe de passionnés dans un petit village d’Ardèche. Un film trop didactique et appliqué. ----------------- Les films à voir cette semaine au cinéma : « Atarrabi & Mikelats », « Chers camarades » , « Un triomphe », « D’amour et de désir ». Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sofian Khammes : « En tant qu’acteur, tu as ta solitude et ton désir. Si tu t’assois là-dessus, c’est fini ». Après avoir connu une carrière en dents de scie, ce comédien acharné et pugnace de 37 ans enchaîne désormais les rôles au cinéma. Vigneron amoureux dans « La Nuée », il incarne un taulard cabotin dans « Un Triomphe », d’Emmanuel Courcol, en salle ce 1er septembre. ----------------- Fin du « quoi qu’il en coûte » : la culture et le tourisme soulagés, les indépendants dépités. Les secteurs en difficulté se satisfont du maintien d’une aide aux entreprises déficitaires, les free-lance vont regretter la simplicité du fonds de solidarité. ----------------- « Atarrabi & Mikelats » : la fantaisie basque en diable d’Eugène Green. Bijou d’excentricité et d’épure, le film revisite un mythe sur deux frères ennemis, questionnant le bien et le mal. ----------------- Moussa Mansaly : « Je viens d’un endroit où on accepte l’échec comme une normalité ». « Un château de sable avec… » (6/6). Pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, Moussa Mansaly, le héros de la série « Validé », alias Sam’s lorsqu’il rappe, sur les plages de son enfance, au Cap Ferret. ----------------- L’actrice Corinne Masiero et la réalisatrice Josée Dayan, franches camarades. « Amitiés professionnelles » (6/6). C’est sous la direction de la seconde que la première est devenue la Capitaine Marleau de la série à succès. Opposées politiquement, l’artiste populaire et l’amie des stars n’en revendiquent pas moins une relation de fortes en gueule. ----------------- Glamour, humour, films et réseaux sociaux… Leïla Bekhti, une star d’aujourd’hui. Depuis son César en 2011, l’actrice de 37 ans a su se bâtir une carrière singulière en faisant rimer glamour et humour. Mais avec deux films d’auteur à l’affiche en septembre, « La Troisième Guerre » et « Les Intranquilles », elle amorce un vrai tournant dans sa filmographie. ----------------- Quentin Tarantino : « Je ne veux pas donner l’illusion d’un livre “littéraire” ». Le scénariste et réalisateur signe un premier roman, « Il était une fois à Hollywood », une novélisation de son dernier film. C’est l’occasion de parler de ce genre littéraire souvent décrié – et, bien sûr, de cinéma. ----------------- « “BAC Nord” résonne avec une avalanche de faits dramatiques qui font l’actualité depuis des années ». Face aux critiques que reçoit le film de Cédric Jimenez, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde », rappelle qu’une œuvre n’a pas à être vraie mais à être juste. Pour lui, « BAC Nord » s’inscrit dans ces films qui « jouent un rôle d’alerte en prenant le pouls des quartiers ». ----------------- Festival Séries Mania : « Blackport », série sociale islandaise, remporte le grand prix à Lille. Présidé par le créateur d’« En thérapie », Hagai Levi, le jury a également distingué des œuvres danoise et israélienne. ----------------- Pedro Almodovar ouvre la Mostra de Venise avec « Mères Parallèles ». Le cinéaste espagnol a lancé la compétition de la 78e édition de la manifestation avec son nouveau film. ----------------- Avec le SEW, Morlaix se cherche une autre dimension culturelle. Le nouveau centre culturel associatif de la ville espère rayonner au-delà du Finistère avec un projet atypique mêlant arts de la scène et cinéma. ----------------- Lorenzo Mieli et Mario Gianani, les nouveaux papes de l’audiovisuel italien. Parmi les producteurs les plus en vue de la télévision et du cinéma transalpins figurent les cofondateurs de Wildside, qui présentent trois films à la Mostra de Venise. ----------------- « Baby Annette, à l’impossible ils sont tenus », sur France 3 : la merveilleuse étrangeté de la « mariannette » de Leos Carax. Sandrine Veysset a filmé toutes les étapes de la fabrication du petit personnage qui tient le rôle-titre d’« Annette », récompensé à Cannes, cette année. ----------------- Souviens-toi des films des étés derniers. L’été s’achève, le cinéma a conservé les traces des saisons écoulées. A travers notre sélection de films des années 1970 et 1980, redécouvrez ces histoires d’amours, de passions ou de frissons, qui se sont déroulées sous le soleil et dans la chaleur. ----------------- « Laila in Haifa » : l’objet élégant mais froid d’Amos Gitaï. Dans un dispositif théâtral, le temps d’une nuit, plusieurs personnages se croisent. Le nouveau long-métrage du cinéaste israélien rate sa cible. ----------------- « Un triomphe » : des détenus, du parloir aux planches de théâtre. Emmanuel Courcol met en scène un acteur qui entreprend de monter une pièce de Beckett en prison, et se retrouve débordé par le succès. ----------------- « Ride Your Wave » : Masaaki Yuasa fait de l’eau le miroir d’une âme disparue. Le réalisateur japonais use de l’élément liquide de manière splendide dans son nouveau film d’animation pour aborder le processus du deuil. ----------------- « Une histoire d’amour et de désir » : une subtile sarabande sur le chemin de la jouissance. Leyla Bouzid filme la relation amoureuse de deux étudiants parisiens influencée par leur culture arabe et leur cursus littéraire. ----------------- « Chers camarades ! » : retour sur le « massacre de Novotcherkassk » en Russie. Andreï Kontchalovski revient sur la répression d’un mouvement social dans une petite ville du Nord-Caucase, en 1962. ----------------- « Afrofuturisk » : cinq courts-métrages primés réunis en salles. Maroc, Rwanda, RDC, Kenya, Nigeria : la sélection vise à faire émerger de nouveaux auteurs qui détournent les codes du film de genre et interrogent le statut de l’œuvre. ----------------- « Le Fils de l’épicière, le maire, le village et le monde », l’ambition du documentaire au cœur d’une commune rurale. Claire Simon raconte l’aventure singulière de la création d’une plate-forme numérique par un groupe de passionnés dans un petit village d’Ardèche. Un film trop didactique et appliqué. ----------------- Les films à voir cette semaine au cinéma : « Atarrabi & Mikelats », « Chers camarades » , « Un triomphe », « D’amour et de désir ». Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sofian Khammes : « En tant qu’acteur, tu as ta solitude et ton désir. Si tu t’assois là-dessus, c’est fini ». Après avoir connu une carrière en dents de scie, ce comédien acharné et pugnace de 37 ans enchaîne désormais les rôles au cinéma. Vigneron amoureux dans « La Nuée », il incarne un taulard cabotin dans « Un Triomphe », d’Emmanuel Courcol, en salle ce 1er septembre. ----------------- Fin du « quoi qu’il en coûte » : la culture et le tourisme soulagés, les indépendants dépités. Les secteurs en difficulté se satisfont du maintien d’une aide aux entreprises déficitaires, les free-lance vont regretter la simplicité du fonds de solidarité. ----------------- « Atarrabi & Mikelats » : la fantaisie basque en diable d’Eugène Green. Bijou d’excentricité et d’épure, le film revisite un mythe sur deux frères ennemis, questionnant le bien et le mal. ----------------- Moussa Mansaly : « Je viens d’un endroit où on accepte l’échec comme une normalité ». « Un château de sable avec… » (6/6). Pendant l’été, « Le Monde » emmène un ou une artiste à la plage. Aujourd’hui, Moussa Mansaly, le héros de la série « Validé », alias Sam’s lorsqu’il rappe, sur les plages de son enfance, au Cap Ferret. ----------------- L’actrice Corinne Masiero et la réalisatrice Josée Dayan, franches camarades. « Amitiés professionnelles » (6/6). C’est sous la direction de la seconde que la première est devenue la Capitaine Marleau de la série à succès. Opposées politiquement, l’artiste populaire et l’amie des stars n’en revendiquent pas moins une relation de fortes en gueule. ----------------- La Cinémathèque française consacre la satire cruelle et drôle de Dino Risi. Une riche rétrospective montre la variété de l’art du réalisateur milanais qui a su, sur un demi-siècle, croquer les travers de la société italienne. ----------------- Luc Moullet à la Cinémathèque française, ou la mécanique du dérèglement général. A travers dix longs-métrages et une trentaine de courts, le cinéaste burlesque, âgé de 83 ans, arpente l’absurde de notre société. ----------------- L’architecture relance le cinéma en cœur de ville. 800 nouveaux écrans ont ouvert ces deux dernières années dans les villes moyennes. A Cahors, Béthune ou Marcq-en-Barœul, une nouvelle génération d’équipements a vu le jour qui transforme les salles en véritables lieux de vie. ----------------- L’indignation d’Ahmad Khan Mahmoodzada, héros des « Cerfs-volants de Kaboul ». Sa participation, enfant, au film de Marc Forster adapté du roman à succès de Khaled Hosseini, l’avait contraint à fuir l’Afghanistan pour se réfugier en Suède. Le retour des talibans sonne pour lui comme un abandon des pays occidentaux. ----------------- « “BAC Nord” résonne avec une avalanche de faits dramatiques qui font l’actualité depuis des années ». Face aux critiques que reçoit le film de Cédric Jimenez, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde », rappelle qu’une œuvre n’a pas à être vraie mais à être juste. Pour lui, « BAC Nord » s’inscrit dans ces films qui « jouent un rôle d’alerte en prenant le pouls des quartiers ». ----------------- Festival Séries Mania : « Blackport », série sociale islandaise, remporte le grand prix à Lille. Présidé par le créateur d’« En thérapie », Hagai Levi, le jury a également distingué des œuvres danoise et israélienne. ----------------- Pedro Almodovar ouvre la Mostra de Venise avec « Mères Parallèles ». Le cinéaste espagnol a lancé la compétition de la 78e édition de la manifestation avec son nouveau film. ----------------- Avec le SEW, Morlaix se cherche une autre dimension culturelle. Le nouveau centre culturel associatif de la ville espère rayonner au-delà du Finistère avec un projet atypique mêlant arts de la scène et cinéma. ----------------- Lorenzo Mieli et Mario Gianani, les nouveaux papes de l’audiovisuel italien. Parmi les producteurs les plus en vue de la télévision et du cinéma transalpins figurent les cofondateurs de Wildside, qui présentent trois films à la Mostra de Venise. ----------------- « Baby Annette, à l’impossible ils sont tenus », sur France 3 : la merveilleuse étrangeté de la « mariannette » de Leos Carax. Sandrine Veysset a filmé toutes les étapes de la fabrication du petit personnage qui tient le rôle-titre d’« Annette », récompensé à Cannes, cette année. ----------------- Souviens-toi des films des étés derniers. L’été s’achève, le cinéma a conservé les traces des saisons écoulées. A travers notre sélection de films des années 1970 et 1980, redécouvrez ces histoires d’amours, de passions ou de frissons, qui se sont déroulées sous le soleil et dans la chaleur. ----------------- « Laila in Haifa » : l’objet élégant mais froid d’Amos Gitaï. Dans un dispositif théâtral, le temps d’une nuit, plusieurs personnages se croisent. Le nouveau long-métrage du cinéaste israélien rate sa cible. ----------------- « Un triomphe » : des détenus, du parloir aux planches de théâtre. Emmanuel Courcol met en scène un acteur qui entreprend de monter une pièce de Beckett en prison, et se retrouve débordé par le succès. ----------------- « Ride Your Wave » : Masaaki Yuasa fait de l’eau le miroir d’une âme disparue. Le réalisateur japonais use de l’élément liquide de manière splendide dans son nouveau film d’animation pour aborder le processus du deuil. ----------------- « Une histoire d’amour et de désir » : une subtile sarabande sur le chemin de la jouissance. Leyla Bouzid filme la relation amoureuse de deux étudiants parisiens influencée par leur culture arabe et leur cursus littéraire. ----------------- « Chers camarades ! » : retour sur le « massacre de Novotcherkassk » en Russie. Andreï Kontchalovski revient sur la répression d’un mouvement social dans une petite ville du Nord-Caucase, en 1962. ----------------- « Afrofuturisk » : cinq courts-métrages primés réunis en salles. Maroc, Rwanda, RDC, Kenya, Nigeria : la sélection vise à faire émerger de nouveaux auteurs qui détournent les codes du film de genre et interrogent le statut de l’œuvre. ----------------- « Le Fils de l’épicière, le maire, le village et le monde », l’ambition du documentaire au cœur d’une commune rurale. Claire Simon raconte l’aventure singulière de la création d’une plate-forme numérique par un groupe de passionnés dans un petit village d’Ardèche. Un film trop didactique et appliqué. ----------------- Les films à voir cette semaine au cinéma : « Atarrabi & Mikelats », « Chers camarades » , « Un triomphe », « D’amour et de désir ». Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Sofian Khammes : « En tant qu’acteur, tu as ta solitude et ton désir. Si tu t’assois là-dessus, c’est fini ». Après avoir connu une carrière en dents de scie, ce comédien acharné et pugnace de 37 ans enchaîne désormais les rôles au cinéma. Vigneron amoureux dans « La Nuée », il incarne un taulard cabotin dans « Un Triomphe », d’Emmanuel Courcol, en salle ce 1er septembre. ----------------- Elsa Zylberstein : « Ma relation au vin est très sensuelle ». La comédienne campe une vigneronne dans « Champagne ! », le prochain film de Nicolas Vanier. Un tournage en immersion qui lui a permis d’apprendre les bases du métier du vin, et lui inspire de l’admiration pour ceux qui le fabriquent. ----------------- Isabella Rossellini : « Si vous me demandez à quel siècle j’aurais souhaité vivre, c’est bien celui-ci ! ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. L’actrice revient sur sa carrière, ses études, qu’elle a reprises à 55 ans, et ses spectacles-conférences sur les animaux. ----------------- La Cinémathèque française consacre la satire cruelle et drôle de Dino Risi. Une riche rétrospective montre la variété de l’art du réalisateur milanais qui a su, sur un demi-siècle, croquer les travers de la société italienne. ----------------- Luc Moullet à la Cinémathèque française, ou la mécanique du dérèglement général. A travers dix longs-métrages et une trentaine de courts, le cinéaste burlesque, âgé de 83 ans, arpente l’absurde de notre société. ----------------- L’architecture relance le cinéma en cœur de ville. 800 nouveaux écrans ont ouvert ces deux dernières années dans les villes moyennes. A Cahors, Béthune ou Marcq-en-Barœul, une nouvelle génération d’équipements a vu le jour qui transforme les salles en véritables lieux de vie. ----------------- L’indignation d’Ahmad Khan Mahmoodzada, héros des « Cerfs-volants de Kaboul ». Sa participation, enfant, au film de Marc Forster adapté du roman à succès de Khaled Hosseini, l’avait contraint à fuir l’Afghanistan pour se réfugier en Suède. Le retour des talibans sonne pour lui comme un abandon des pays occidentaux. ----------------- « “BAC Nord” résonne avec une avalanche de faits dramatiques qui font l’actualité depuis des années ». Face aux critiques que reçoit le film de Cédric Jimenez, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde », rappelle qu’une œuvre n’a pas à être vraie mais à être juste. Pour lui, « BAC Nord » s’inscrit dans ces films qui « jouent un rôle d’alerte en prenant le pouls des quartiers ». ----------------- Festival Séries Mania : « Blackport », série sociale islandaise, remporte le grand prix à Lille. Présidé par le créateur d’« En thérapie », Hagai Levi, le jury a également distingué des œuvres danoise et israélienne. ----------------- Pedro Almodovar ouvre la Mostra de Venise avec « Mères Parallèles ». Le cinéaste espagnol a lancé la compétition de la 78e édition de la manifestation avec son nouveau film. ----------------- Avec le SEW, Morlaix se cherche une autre dimension culturelle. Le nouveau centre culturel associatif de la ville espère rayonner au-delà du Finistère avec un projet atypique mêlant arts de la scène et cinéma. ----------------- Lorenzo Mieli et Mario Gianani, les nouveaux papes de l’audiovisuel italien. Parmi les producteurs les plus en vue de la télévision et du cinéma transalpins figurent les cofondateurs de Wildside, qui présentent trois films à la Mostra de Venise. ----------------- « Baby Annette, à l’impossible ils sont tenus », sur France 3 : la merveilleuse étrangeté de la « mariannette » de Leos Carax. Sandrine Veysset a filmé toutes les étapes de la fabrication du petit personnage qui tient le rôle-titre d’« Annette », récompensé à Cannes, cette année. ----------------- Souviens-toi des films des étés derniers. L’été s’achève, le cinéma a conservé les traces des saisons écoulées. A travers notre sélection de films des années 1970 et 1980, redécouvrez ces histoires d’amours, de passions ou de frissons, qui se sont déroulées sous le soleil et dans la chaleur. ----------------- « Laila in Haifa » : l’objet élégant mais froid d’Amos Gitaï. Dans un dispositif théâtral, le temps d’une nuit, plusieurs personnages se croisent. Le nouveau long-métrage du cinéaste israélien rate sa cible. ----------------- « Un triomphe » : des détenus, du parloir aux planches de théâtre. Emmanuel Courcol met en scène un acteur qui entreprend de monter une pièce de Beckett en prison, et se retrouve débordé par le succès. ----------------- « Ride Your Wave » : Masaaki Yuasa fait de l’eau le miroir d’une âme disparue. Le réalisateur japonais use de l’élément liquide de manière splendide dans son nouveau film d’animation pour aborder le processus du deuil. ----------------- « Une histoire d’amour et de désir » : une subtile sarabande sur le chemin de la jouissance. Leyla Bouzid filme la relation amoureuse de deux étudiants parisiens influencée par leur culture arabe et leur cursus littéraire. ----------------- « Chers camarades ! » : retour sur le « massacre de Novotcherkassk » en Russie. Andreï Kontchalovski revient sur la répression d’un mouvement social dans une petite ville du Nord-Caucase, en 1962. ----------------- « Afrofuturisk » : cinq courts-métrages primés réunis en salles. Maroc, Rwanda, RDC, Kenya, Nigeria : la sélection vise à faire émerger de nouveaux auteurs qui détournent les codes du film de genre et interrogent le statut de l’œuvre. ----------------- « Le Fils de l’épicière, le maire, le village et le monde », l’ambition du documentaire au cœur d’une commune rurale. Claire Simon raconte l’aventure singulière de la création d’une plate-forme numérique par un groupe de passionnés dans un petit village d’Ardèche. Un film trop didactique et appliqué. ----------------- Jean-Paul Belmondo est mort : suivez notre direct et posez vos questions. « Bébel », le comédien aux plus de 80 films, figure du cinéma français, est mort lundi à l’âge de 88 ans, à son domicile parisien. Notre journaliste Samuel Blumenfeld répond à vos questions. ----------------- Mort de Jean-Paul Belmondo : ses répliques cultes. « Pierrot le Fou », « A bout de souffle », « L’As des as », « Un singe en hiver »… Jean-Paul Belmondo a marqué le cinéma français en incarnant des personnages au phrasé incomparable. ----------------- Jean-Paul Belmondo, de la Nouvelle Vague aux cascades de Bébel. Son jeu « différent » en a fait le jeune premier emblématique des films de Godard. A partir des années 1960, il enchaîne les succès populaires pour devenir « Bébel ». L’acteur est mort le 6 septembre, à l’âge de 88 ans. ----------------- « Jean-Paul Belmondo se donne un mal de chien pour paraître imbécile ». Michel Audiard, Jean-Luc Godard, Philippe Labro ou encore Alain Delon se sont exprimés à différents moments de la carrière du comédien mort à l’âge de 88 ans. Extraits glanés dans la presse de l’époque. ----------------- Jean-Paul Belmondo : « Je pensais que le cinéma ne durerait pas pour moi ». Jean-Paul Belmondo, mort lundi 6 septembre à 88 ans, avait accordé un entretien au « Monde » en octobre 1984, à l’occasion de la sortie de « Joyeuses Pâques », réalisé par Georges Lautner. Il se livrait à cœur ouvert sur son métier et ses rencontres. ----------------- Jean-Paul Belmondo, star populaire du cinéma français, est mort. Inoubliable dans « A bout de souffle », « L’As des as », « Un singe en hiver », acteur parmi les plus populaires, « Bébel » a commencé avec Godard et la Nouvelle Vague avant de prendre le virage de la comédie et du film d’action. Avec plus de 80 films en soixante ans de carrière, il est mort lundi à l’âge de 88 ans à Paris. ----------------- Julie Delpy, drôle de drame. L’actrice et réalisatrice française, installée aux Etats-Unis, se lance dans les séries avec « On the Verge », une chronique californienne de la vie de quatre quinquagénaires et de leurs maris ronchons. ----------------- Elsa Zylberstein : « Ma relation au vin est très sensuelle ». La comédienne campe une vigneronne dans « Champagne ! », le prochain film de Nicolas Vanier. Un tournage en immersion qui lui a permis d’apprendre les bases du métier du vin, et lui inspire de l’admiration pour ceux qui le fabriquent. ----------------- Isabella Rossellini : « Si vous me demandez à quel siècle j’aurais souhaité vivre, c’est bien celui-ci ! ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. L’actrice et mannequin revient sur sa carrière, ses études, qu’elle a reprises à 55 ans, et ses spectacles-conférences sur les animaux. ----------------- La Cinémathèque française consacre la satire cruelle et drôle de Dino Risi. Une riche rétrospective montre la variété de l’art du réalisateur milanais qui a su, sur un demi-siècle, croquer les travers de la société italienne. ----------------- Luc Moullet à la Cinémathèque française, ou la mécanique du dérèglement général. A travers dix longs-métrages et une trentaine de courts, le cinéaste burlesque, âgé de 83 ans, arpente l’absurde de notre société. ----------------- L’architecture relance le cinéma en cœur de ville. 800 nouveaux écrans ont ouvert ces deux dernières années dans les villes moyennes. A Cahors, Béthune ou Marcq-en-Barœul, une nouvelle génération d’équipements a vu le jour qui transforme les salles en véritables lieux de vie. ----------------- L’indignation d’Ahmad Khan Mahmoodzada, héros des « Cerfs-volants de Kaboul ». Sa participation, enfant, au film de Marc Forster adapté du roman à succès de Khaled Hosseini, l’avait contraint à fuir l’Afghanistan pour se réfugier en Suède. Le retour des talibans sonne pour lui comme un abandon des pays occidentaux. ----------------- « “BAC Nord” résonne avec une avalanche de faits dramatiques qui font l’actualité depuis des années ». Face aux critiques que reçoit le film de Cédric Jimenez, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde », rappelle qu’une œuvre n’a pas à être vraie mais à être juste. Pour lui, « BAC Nord » s’inscrit dans ces films qui « jouent un rôle d’alerte en prenant le pouls des quartiers ». ----------------- Festival Séries Mania : « Blackport », série sociale islandaise, remporte le grand prix à Lille. Présidé par le créateur d’« En thérapie », Hagai Levi, le jury a également distingué des œuvres danoise et israélienne. ----------------- Pedro Almodovar ouvre la Mostra de Venise avec « Mères Parallèles ». Le cinéaste espagnol a lancé la compétition de la 78e édition de la manifestation avec son nouveau film. ----------------- Avec le SEW, Morlaix se cherche une autre dimension culturelle. Le nouveau centre culturel associatif de la ville espère rayonner au-delà du Finistère avec un projet atypique mêlant arts de la scène et cinéma. ----------------- Lorenzo Mieli et Mario Gianani, les nouveaux papes de l’audiovisuel italien. Parmi les producteurs les plus en vue de la télévision et du cinéma transalpins figurent les cofondateurs de Wildside, qui présentent trois films à la Mostra de Venise. ----------------- « Baby Annette, à l’impossible ils sont tenus », sur France 3 : la merveilleuse étrangeté de la « mariannette » de Leos Carax. Sandrine Veysset a filmé toutes les étapes de la fabrication du petit personnage qui tient le rôle-titre d’« Annette », récompensé à Cannes, cette année. ----------------- Souviens-toi des films des étés derniers. L’été s’achève, le cinéma a conservé les traces des saisons écoulées. A travers notre sélection de films des années 1970 et 1980, redécouvrez ces histoires d’amours, de passions ou de frissons, qui se sont déroulées sous le soleil et dans la chaleur. ----------------- La presse internationale salue la mémoire de Jean-Paul Belmondo, « icône qui a inspiré Spielberg et Tarantino ». Légende du cinéma français, Jean-Paul Belmondo a aussi marqué le septième art à travers le monde. Du « New York Times » au « Guardian », en passant par « El Pais », la presse étrangère rend un hommage unanime à l’acteur, mort lundi. ----------------- Michael K. Williams, l’acteur révélé par la série « The Wire » et son rôle d’Omar Little, est mort. Il avait joué dans la célèbre série diffusée à partir de 2002 avant d’apparaître dans « Bordwalk Empire » ou « Lovecraft Country ». Il est décédé le 6 septembre, à l’âge de 54 ans. ----------------- Jean-Paul Belmondo, « Le Magnifique » en « une » de la presse. Les médias français ont rendu, mardi, un hommage unanime à « Bébel », « Le Magnifique », salué également en « une » de journaux étrangers. ----------------- Jean-Paul Belmondo, « vedette populaire » unanimement saluée, aura droit à un hommage national. Emmanuel Macron présidera la cérémonie, le 9 septembre, aux Invalides, à Paris, en mémoire de l’acteur, mort à l’âge de 88 ans. ----------------- Mort de Jean-Paul Belmondo : un hommage national le 9 septembre aux Invalides. L’acteur, mort lundi à l’âge de 88 ans, a été décrit par l’Elysée, qui a annoncé cet hommage, comme « un trésor national, tout en panache et en éclats de rire ». Ses obsèques auront lieu vendredi à l’église Saint-Germain-des-Prés à Paris. ----------------- « Serre moi fort » : la mystérieuse fuite d’une mère pour survivre face à l’adversité. Mathieu Amalric filme avec délicatesse une femme qui se débat pour maintenir le lien avec son mari et ses enfants. ----------------- Michael K. Williams, l’inoubliable Omar de « The Wire », est mort. Plusieurs fois nommé aux Emmy Awards pour ses rôles dans « The Wire » et « Boardwalk Empire », l’acteur a été retrouvé sans vie, lundi, à l’âge de 54 ans. ----------------- « Avec la disparition de Jean-Paul Belmondo, la France perd l’un de ses acteurs majeurs » : l’hommage unanime du monde culturel et politique. L’acteur, mort lundi, laisse derrière lui un monde du cinéma et une société endeuillés. ----------------- Jean-Paul Belmondo est mort : retrouvez les réactions à sa disparition et les réponses à vos questions. « Bébel », le comédien aux plus de 80 films, figure du cinéma français, est mort lundi à l’âge de 88 ans, à son domicile parisien. Retrouvez dans notre direct les réactions à sa disparition, et les réponses à vos questions. ----------------- Mort de Jean-Paul Belmondo : ses répliques cultes. « Pierrot le Fou », « A bout de souffle », « L’As des as », « Un singe en hiver »… Jean-Paul Belmondo a marqué le cinéma français en incarnant des personnages au phrasé incomparable. ----------------- Jean-Paul Belmondo, de la Nouvelle Vague aux cascades de Bébel. Son jeu « différent » en a fait le jeune premier emblématique des films de Godard. A partir des années 1960, il enchaîne les succès populaires pour devenir « Bébel ». L’acteur est mort le 6 septembre, à l’âge de 88 ans. ----------------- « Jean-Paul Belmondo se donne un mal de chien pour paraître imbécile ». Michel Audiard, Jean-Luc Godard, Philippe Labro ou encore Alain Delon se sont exprimés à différents moments de la carrière du comédien mort à l’âge de 88 ans. Extraits glanés dans la presse de l’époque. ----------------- Jean-Paul Belmondo : « Je pensais que le cinéma ne durerait pas pour moi ». Jean-Paul Belmondo, mort lundi 6 septembre à 88 ans, avait accordé un entretien au « Monde » en octobre 1984, à l’occasion de la sortie de « Joyeuses Pâques », réalisé par Georges Lautner. Il se livrait à cœur ouvert sur son métier et ses rencontres. ----------------- Jean-Paul Belmondo, star populaire du cinéma français, est mort. Inoubliable dans « A bout de souffle », « L’As des as », « Un singe en hiver », acteur parmi les plus populaires, « Bébel » a commencé avec Godard et la Nouvelle Vague avant de prendre le virage de la comédie et du film d’action. Avec plus de 80 films en soixante ans de carrière, il est mort lundi à Paris, à l’âge de 88 ans. ----------------- Julie Delpy, drôle de drame. L’actrice et réalisatrice française, installée aux Etats-Unis, se lance dans les séries avec « On the Verge », une chronique californienne de la vie de quatre quinquagénaires et de leurs maris ronchons. ----------------- Elsa Zylberstein : « Ma relation au vin est très sensuelle ». La comédienne campe une vigneronne dans « Champagne ! », le prochain film de Nicolas Vanier. Un tournage en immersion qui lui a permis d’apprendre les bases du métier du vin, et lui inspire de l’admiration pour ceux qui le fabriquent. ----------------- Isabella Rossellini : « Si vous me demandez à quel siècle j’aurais souhaité vivre, c’est bien celui-ci ! ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. L’actrice et mannequin revient sur sa carrière, ses études, qu’elle a reprises à 55 ans, et ses spectacles-conférences sur les animaux. ----------------- La Cinémathèque française consacre la satire cruelle et drôle de Dino Risi. Une riche rétrospective montre la variété de l’art du réalisateur milanais qui a su, sur un demi-siècle, croquer les travers de la société italienne. ----------------- Luc Moullet à la Cinémathèque française, ou la mécanique du dérèglement général. A travers dix longs-métrages et une trentaine de courts, le cinéaste burlesque, âgé de 83 ans, arpente l’absurde de notre société. ----------------- L’architecture relance le cinéma en cœur de ville. 800 nouveaux écrans ont ouvert ces deux dernières années dans les villes moyennes. A Cahors, Béthune ou Marcq-en-Barœul, une nouvelle génération d’équipements a vu le jour qui transforme les salles en véritables lieux de vie. ----------------- Mostra de Venise : quelques pépites au milieu d’une compétition d’une rare noirceur. La 78e édition du festival, qui s’achève le 11 septembre, fait la part belle aux scénarios les plus sombres, mais aussi à de belles adaptations littéraires. ----------------- Tim Roth : « J’adorerais tourner avec la nouvelle génération de cinéastes ». L’acteur britannique joue un homme en fin de vie dans « Sundown », du Mexicain Michel Franco, en compétition à la Mostra de Venise. ----------------- « Supernova » : une histoire d’amour dégoulinante de pudeur ostensible. Colin Firth et Stanley Tucci incarnent un vieux couple confronté à la dégradation mentale de l’un de ses membres dans un film qui peine à émouvoir. ----------------- « Respect » : misère et splendeur d’Aretha Franklin. La biographie filmée de la reine de la soul se tient aux règles hollywoodiennes du genre, et la performance dramatique de Jennifer Hudson n’est pas à la hauteur de ses prouesses vocales. ----------------- Mostra de Venise : « Competencia oficial » passe le star-système à la broyeuse. Antonio Banderas, Penélope Cruz et Oscar Martinez sont les joyeux cobayes de la comédie des réalisateurs argentins Mariano Cohn et Gaston Duprat. ----------------- Belmondo, une popularité hors du commun. Les responsables politiques, de droite et de gauche, et le monde du spectacle, dans sa palette la plus large, ont salué l’acteur, mort le 6 septembre, à l’âge de 88 ans. ----------------- « La Nuit des rois » : un conte halluciné dans une prison ivoirienne. Dans l’esprit des griots, Philippe Lacôte mêle le réel et le fantastique pour raconter la crise politique de son pays. ----------------- « Boîte noire » : un thriller paranoïaque dans le milieu de l’aviation. Yann Gozlan installe un suspense résolu un peu trop vite, même s’il se révèle par moments assez prenant. ----------------- « Imaginez un pays sans artistes ! Aidez-nous ! » : l’appel de la cinéaste afghane Sahraa Karimi. Présente à la Mostra, la réalisatrice, qui a fui Kaboul le 15 août, a demandé l’aide de la communauté internationale. ----------------- Mathieu Amalric : « Je me sens très jumeau avec Vicky Krieps ». Dans son dernier film, « Serre moi fort », Mathieu Amalric offre un rôle bouleversant à la comédienne luxembourgeoise. ----------------- « Quand les tomates rencontrent Wagner » : aux champs avec des agriculteurs grecs « biophilosophes ». La documentariste Marianna Economou filme une truculente communauté de cultivateurs dans le village d’Elias, dans le centre de la Grèce. ----------------- « Serre moi fort », « Neuf Jours à Raqqa », « La Nuit des rois » : ce qu’il faut voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le comédien Nino Castelnuovo est mort. Connu pour avoir été l’amoureux de Catherine Deneuve dans « Les Parapluies de Cherbourg », il était aussi apparu aux côtés d’Alain Delon et d’Annie Girardot dans « Rocco et ses frères » en 1960. L’acteur italien est mort lundi à Rome. ----------------- La presse internationale salue la mémoire de Jean-Paul Belmondo, « icône qui a inspiré Spielberg et Tarantino ». Légende du cinéma français, Jean-Paul Belmondo a aussi marqué le septième art à travers le monde. Du « New York Times » au « Guardian », en passant par « El Pais », la presse étrangère rend un hommage unanime à l’acteur, mort lundi. ----------------- Michael K. Williams, l’acteur révélé par la série « The Wire » et son rôle d’Omar Little, est mort. Il avait joué dans la célèbre série diffusée à partir de 2002 avant d’apparaître dans « Bordwalk Empire » ou « Lovecraft Country ». Il est décédé le 6 septembre, à l’âge de 54 ans. ----------------- Jean-Paul Belmondo, « Le Magnifique » en « une » de la presse. Les médias français ont rendu, mardi, un hommage unanime à « Bébel », « Le Magnifique », salué également en « une » de journaux étrangers. ----------------- Jean-Paul Belmondo, « vedette populaire » unanimement saluée, aura droit à un hommage national. Emmanuel Macron présidera la cérémonie, le 9 septembre, aux Invalides, à Paris, en mémoire de l’acteur, mort à l’âge de 88 ans. ----------------- Mort de Jean-Paul Belmondo : un hommage national le 9 septembre aux Invalides. L’acteur, mort lundi à l’âge de 88 ans, a été décrit par l’Elysée, qui a annoncé cet hommage, comme « un trésor national, tout en panache et en éclats de rire ». Ses obsèques auront lieu vendredi à l’église Saint-Germain-des-Prés à Paris. ----------------- « Serre moi fort » : la mystérieuse fuite d’une mère pour survivre face à l’adversité. Mathieu Amalric filme avec délicatesse une femme qui se débat pour maintenir le lien avec son mari et ses enfants. Le film est un ruban de Möbius, difficile de dérouler sans gâcher la découverte pour le spectateur. ----------------- Michael K. Williams, l’inoubliable Omar de « The Wire », est mort. Plusieurs fois nommé aux Emmy Awards pour ses rôles dans « The Wire » et « Boardwalk Empire », l’acteur a été retrouvé sans vie, lundi, à l’âge de 54 ans. ----------------- De la scène au « Belmondisme », Jean-Paul Belmondo dans « Le Monde ». Tantôt encensé, tantôt méprisé, Jean-Paul Belmondo, dont les funérailles ont lieu le 10 septembre, est apparu pour la première fois dans le journal le 4 juillet 1955, à l’occasion d’un concours de théâtre. ----------------- La France rend hommage à Jean-Paul Belmondo aux Invalides. La cérémonie, à la fois solennelle et populaire, a débuté jeudi à 16 h 30 dans la cour des Invalides, où le président Emmanuel Macron a prononcé un éloge funèbre. ----------------- « Les Méchants », voyage indigent en idiotie profonde. En voulant dénoncer la société médiatique, le film de Mouloud Achour et Dominique Baumard adopte les travers qu’il prétend épingler. ----------------- Mostra de Venise : quelques pépites au milieu d’une compétition d’une rare noirceur. La 78e édition du festival, qui s’achève le 11 septembre, fait la part belle aux scénarios les plus sombres, mais aussi à de belles adaptations littéraires. ----------------- Tim Roth : « J’adorerais tourner avec la nouvelle génération de cinéastes ». L’acteur britannique joue un homme en fin de vie dans « Sundown », du Mexicain Michel Franco, en compétition à la Mostra de Venise. ----------------- « Supernova » : une histoire d’amour dégoulinante de pudeur ostensible. Colin Firth et Stanley Tucci incarnent un vieux couple confronté à la dégradation mentale de l’un de ses membres dans un film qui peine à émouvoir. ----------------- « Respect » : misère et splendeur d’Aretha Franklin. La biographie filmée de la reine de la soul se tient aux règles hollywoodiennes du genre, et la performance dramatique de Jennifer Hudson n’est pas à la hauteur de ses prouesses vocales. ----------------- Mostra de Venise : « Competencia oficial » passe le star-système à la broyeuse. Antonio Banderas, Penélope Cruz et Oscar Martinez sont les joyeux cobayes de la comédie des réalisateurs argentins Mariano Cohn et Gaston Duprat. ----------------- Belmondo, une popularité hors du commun. Les responsables politiques, de droite et de gauche, et le monde du spectacle, dans sa palette la plus large, ont salué l’acteur, mort le 6 septembre, à l’âge de 88 ans. ----------------- « La Nuit des rois » : un conte halluciné dans une prison ivoirienne. Dans l’esprit des griots, Philippe Lacôte mêle le réel et le fantastique pour raconter la crise politique de son pays. ----------------- « Boîte noire » : un thriller paranoïaque dans le milieu de l’aviation. Yann Gozlan installe un suspense résolu un peu trop vite, même s’il se révèle par moments assez prenant. ----------------- « Imaginez un pays sans artistes ! Aidez-nous ! » : l’appel de la cinéaste afghane Sahraa Karimi. Présente à la Mostra, la réalisatrice, qui a fui Kaboul le 15 août, a demandé l’aide de la communauté internationale. ----------------- Mathieu Amalric : « Je me sens très jumeau avec Vicky Krieps ». Dans son dernier film, « Serre moi fort », Mathieu Amalric offre un rôle bouleversant à la comédienne luxembourgeoise. ----------------- « Quand les tomates rencontrent Wagner » : aux champs avec des agriculteurs grecs « biophilosophes ». La documentariste Marianna Economou filme une truculente communauté de cultivateurs dans le village d’Elias, dans le centre de la Grèce. ----------------- « Serre moi fort », « Neuf Jours à Raqqa », « La Nuit des rois » : ce qu’il faut voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Le comédien Nino Castelnuovo est mort. Connu pour avoir été l’amoureux de Catherine Deneuve dans « Les Parapluies de Cherbourg », il était aussi apparu aux côtés d’Alain Delon et d’Annie Girardot dans « Rocco et ses frères » en 1960. L’acteur italien est mort lundi à Rome. ----------------- La presse internationale salue la mémoire de Jean-Paul Belmondo, « icône qui a inspiré Spielberg et Tarantino ». Légende du cinéma français, Jean-Paul Belmondo a aussi marqué le septième art à travers le monde. Du « New York Times » au « Guardian », en passant par « El Pais », la presse étrangère rend un hommage unanime à l’acteur, mort lundi. ----------------- Michael K. Williams, l’acteur révélé par la série « The Wire » et son rôle d’Omar Little, est mort. Il avait joué dans la célèbre série diffusée à partir de 2002 avant d’apparaître dans « Bordwalk Empire » ou « Lovecraft Country ». Il est décédé le 6 septembre, à l’âge de 54 ans. ----------------- Jean-Paul Belmondo, « Le Magnifique » en « une » de la presse. Les médias français ont rendu, mardi, un hommage unanime à « Bébel », « Le Magnifique », salué également en « une » de journaux étrangers. ----------------- Jean-Paul Belmondo, « vedette populaire » unanimement saluée, aura droit à un hommage national. Emmanuel Macron présidera la cérémonie, le 9 septembre, aux Invalides, à Paris, en mémoire de l’acteur, mort à l’âge de 88 ans. ----------------- Le Festival de Deauville face à la délicate équation du cinéma américain. La manifestation, qui se tient jusqu’au 12 septembre, fait le plein de spectateurs mais doit composer avec la stratégie des studios et une qualité de production en baisse. ----------------- Pause séries : « Respect », « Amazing Grace », « Genius : Aretha » ou la canonisation par les images. Après le documentaire et la série, le film de Liesl Tommy, revient à son tour sur l’une des trajectoires les plus remarquables de la musique américaine, celle de la reine de la soul Aretha Franklin. ----------------- Au Burkina Faso, dix-sept films en compétition pour le grand prix du Fespaco. Le plus important rendez-vous du cinéma africain se déroulera du 16 au 23 octobre dans la capitale Ouagadougou. ----------------- Salim Shaheen, cinéaste afghan : « Je ne sors plus, les talibans vont me punir ». Le réalisateur de séries Z et son comédien Farid Mohibi témoignent depuis Kaboul, où, traqués depuis la chute de la capitale, ils n’ont plus aucun avenir en tant qu’artistes. ----------------- Aux Invalides, Emmanuel Macron a salué Jean-Paul Belmondo, « héros aux mille visages ». Le président de la République a rendu hommage, jeudi, à l’acteur mort lundi à l’âge de 88 ans. Une cérémonie empreinte d’émotion, en présence de sa famille, de ses amis du cinéma et de ses admirateurs. ----------------- De la scène au « Belmondisme », Jean-Paul Belmondo dans « Le Monde ». Tantôt encensé, tantôt méprisé, Jean-Paul Belmondo, dont les funérailles ont eu lieu ce vendredi 10 septembre, est apparu pour la première fois dans le journal le 4 juillet 1955, à l’occasion d’un concours de théâtre. ----------------- La France rend hommage à Jean-Paul Belmondo aux Invalides. La cérémonie, à la fois solennelle et populaire, a débuté jeudi à 16 h 30 dans la cour des Invalides, où le président Emmanuel Macron a prononcé un éloge funèbre empreint de tendresse pour ce « héros aux mille visages ». ----------------- « Les Méchants », voyage indigent en idiotie profonde. En voulant dénoncer la société médiatique, le film de Mouloud Achour et Dominique Baumard adopte les travers qu’il prétend épingler. ----------------- Mostra de Venise : quelques pépites au milieu d’une compétition d’une rare noirceur. La 78e édition du festival, qui s’achève le 11 septembre, fait la part belle aux scénarios les plus sombres, mais aussi à de belles adaptations littéraires. ----------------- Tim Roth : « J’adorerais tourner avec la nouvelle génération de cinéastes ». L’acteur britannique joue un homme en fin de vie dans « Sundown », du Mexicain Michel Franco, en compétition à la Mostra de Venise. ----------------- « Supernova » : une histoire d’amour dégoulinante de pudeur ostensible. Colin Firth et Stanley Tucci incarnent un vieux couple confronté à la dégradation mentale de l’un de ses membres dans un film qui peine à émouvoir. ----------------- « Respect » : misère et splendeur d’Aretha Franklin. La biographie filmée de la reine de la soul se tient aux règles hollywoodiennes du genre, et la performance dramatique de Jennifer Hudson n’est pas à la hauteur de ses prouesses vocales. ----------------- Mostra de Venise : « Competencia oficial » passe le star-système à la broyeuse. Antonio Banderas, Penélope Cruz et Oscar Martinez sont les joyeux cobayes de la comédie des réalisateurs argentins Mariano Cohn et Gaston Duprat. ----------------- Belmondo, une popularité hors du commun. Les responsables politiques, de droite et de gauche, et le monde du spectacle, dans sa palette la plus large, ont salué l’acteur, mort le 6 septembre, à l’âge de 88 ans. ----------------- « La Nuit des rois » : un conte halluciné dans une prison ivoirienne. Dans l’esprit des griots, Philippe Lacôte mêle le réel et le fantastique pour raconter la crise politique de son pays. ----------------- « Boîte noire » : un thriller paranoïaque dans le milieu de l’aviation. Yann Gozlan installe un suspense résolu un peu trop vite, même s’il se révèle par moments assez prenant. ----------------- « Imaginez un pays sans artistes ! Aidez-nous ! » : l’appel de la cinéaste afghane Sahraa Karimi. Présente à la Mostra, la réalisatrice, qui a fui Kaboul le 15 août, a demandé l’aide de la communauté internationale. ----------------- Mathieu Amalric : « Je me sens très jumeau avec Vicky Krieps ». Dans son dernier film, « Serre moi fort », Mathieu Amalric offre un rôle bouleversant à la comédienne luxembourgeoise. ----------------- « Quand les tomates rencontrent Wagner » : aux champs avec des agriculteurs grecs « biophilosophes ». La documentariste Marianna Economou filme une truculente communauté de cultivateurs dans le village d’Elias, dans le centre de la Grèce. ----------------- « Serre moi fort », « Neuf Jours à Raqqa », « La Nuit des rois » : ce qu’il faut voir au cinéma ce week-end. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Disney retourne au cinéma et privilégie les sorties en salle pour le restant de ses films de 2021. La stratégie du géant est particulièrement surveillée en raison de son poids dans l’industrie : après une série de rachats successifs, il pouvait concentrer sur certains marchés, comme aux Etats-Unis, jusqu’à 40 % des recettes du box-office. ----------------- Mostra de Venise : dans « Le Dernier Duel », Ridley Scott téléporte #metoo au Moyen Age. Dans ce (long) drame inspiré d’une histoire vraie, une femme mariée dénonce une relation non consentie avec un chevalier, lequel réfute le viol. ----------------- Le Festival de Deauville face à la délicate équation du cinéma américain. La manifestation, qui se tient jusqu’au 12 septembre, fait le plein de spectateurs mais doit composer avec la stratégie des studios et une qualité de production en baisse. ----------------- Pause séries : « Respect », « Amazing Grace », « Genius : Aretha » ou la canonisation par les images. Après le documentaire et la série, le film de Liesl Tommy, revient à son tour sur l’une des trajectoires les plus remarquables de la musique américaine, celle de la reine de la soul Aretha Franklin. ----------------- Au Burkina Faso, dix-sept films en compétition pour le grand prix du Fespaco. Le plus important rendez-vous du cinéma africain se déroulera du 16 au 23 octobre dans la capitale Ouagadougou. ----------------- Salim Shaheen, cinéaste afghan : « Je ne sors plus, les talibans vont me punir ». Le réalisateur de séries Z et son comédien Farid Mohibi témoignent depuis Kaboul, où, traqués depuis la chute de la capitale, ils n’ont plus aucun avenir en tant qu’artistes. ----------------- Aux Invalides, Emmanuel Macron a salué Jean-Paul Belmondo, « héros aux mille visages ». Le président de la République a rendu hommage, jeudi, à l’acteur mort lundi à l’âge de 88 ans. Une cérémonie empreinte d’émotion, en présence de sa famille, de ses amis du cinéma et de ses admirateurs. ----------------- De la scène au « Belmondisme », Jean-Paul Belmondo dans « Le Monde ». Tantôt encensé, tantôt méprisé, Jean-Paul Belmondo, dont les funérailles ont eu lieu ce vendredi 10 septembre, est apparu pour la première fois dans le journal le 4 juillet 1955, à l’occasion d’un concours de théâtre. ----------------- La France rend hommage à Jean-Paul Belmondo aux Invalides. La cérémonie, à la fois solennelle et populaire, a débuté jeudi à 16 h 30 dans la cour des Invalides, où le président Emmanuel Macron a prononcé un éloge funèbre empreint de tendresse pour ce « héros aux mille visages ». ----------------- « Les Méchants », voyage indigent en idiotie profonde. En voulant dénoncer la société médiatique, le film de Mouloud Achour et Dominique Baumard adopte les travers qu’il prétend épingler. ----------------- Mostra de Venise : quelques pépites au milieu d’une compétition d’une rare noirceur. La 78e édition du festival, qui s’achève le 11 septembre, fait la part belle aux scénarios les plus sombres, mais aussi à de belles adaptations littéraires. ----------------- Tim Roth : « J’adorerais tourner avec la nouvelle génération de cinéastes ». L’acteur britannique joue un homme en fin de vie dans « Sundown », du Mexicain Michel Franco, en compétition à la Mostra de Venise. ----------------- « Supernova » : une histoire d’amour dégoulinante de pudeur ostensible. Colin Firth et Stanley Tucci incarnent un vieux couple confronté à la dégradation mentale de l’un de ses membres dans un film qui peine à émouvoir. ----------------- « Respect » : misère et splendeur d’Aretha Franklin. La biographie filmée de la reine de la soul se tient aux règles hollywoodiennes du genre, et la performance dramatique de Jennifer Hudson n’est pas à la hauteur de ses prouesses vocales. ----------------- Mostra de Venise : « Competencia oficial » passe le star-système à la broyeuse. Antonio Banderas, Penélope Cruz et Oscar Martinez sont les joyeux cobayes de la comédie des réalisateurs argentins Mariano Cohn et Gaston Duprat. ----------------- Belmondo, une popularité hors du commun. Les responsables politiques, de droite et de gauche, et le monde du spectacle, dans sa palette la plus large, ont salué l’acteur, mort le 6 septembre, à l’âge de 88 ans. ----------------- « La Nuit des rois » : un conte halluciné dans une prison ivoirienne. Dans l’esprit des griots, Philippe Lacôte mêle le réel et le fantastique pour raconter la crise politique de son pays. ----------------- « Boîte noire » : un thriller paranoïaque dans le milieu de l’aviation. Yann Gozlan installe un suspense résolu un peu trop vite, même s’il se révèle par moments assez prenant. ----------------- « Imaginez un pays sans artistes ! Aidez-nous ! » : l’appel de la cinéaste afghane Sahraa Karimi. Présente à la Mostra, la réalisatrice, qui a fui Kaboul le 15 août, a demandé l’aide de la communauté internationale. ----------------- Mathieu Amalric : « Je me sens très jumeau avec Vicky Krieps ». Dans son dernier film, « Serre moi fort », Mathieu Amalric offre un rôle bouleversant à la comédienne luxembourgeoise. ----------------- « L’Evénement », d’Audrey Diwan, un film sur l’avortement, remporte le Lion d’or à Venise. Le palmarès de la 78e édition de la Mostra a mis à l’honneur plusieurs réalisatrices et a distingué des rôles de femmes célibataires. ----------------- Valérie Lemercier : « Je savais que si je voulais être comédienne, il fallait que je quitte mon village ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. A 18 ans, la jeune femme quitte son village normand et sa famille d’agriculteurs pour assouvir son rêve : devenir comédienne. ----------------- Denis Villeneuve : « “Dune” est précurseur de l’idée selon laquelle l’écologie est un mouvement qui va au-delà de la politique et peut aussi devenir violent ». Le réalisateur québécois livre l’un des films les plus attendus du moment : son adaptation de « Dune ». Un monument de la science-fiction sur lequel tous les cinéastes avant lui se sont cassé les dents. ----------------- Mostra de Venise : la réalisatrice française Audrey Diwan remporte le Lion d’or pour son film « L’Evénement ». L’actrice espagnole Penélope Cruz a quant à elle reçu le prix de la meilleure interprétation féminine pour son rôle dans « Mères parallèles » de Pedro Almodovar. ----------------- Disney retourne au cinéma et privilégie les sorties en salle pour le restant de ses films de 2021. La stratégie du géant est particulièrement surveillée en raison de son poids dans l’industrie : après une série de rachats successifs, il pouvait concentrer sur certains marchés, comme aux Etats-Unis, jusqu’à 40 % des recettes du box-office. ----------------- Mostra de Venise : dans « Le Dernier Duel », Ridley Scott téléporte #metoo au Moyen Age. Dans ce (long) drame inspiré d’une histoire vraie, une femme mariée dénonce une relation non consentie avec un chevalier, lequel réfute le viol. ----------------- Le Festival de Deauville face à la délicate équation du cinéma américain. La manifestation, qui se tient jusqu’au 12 septembre, fait le plein de spectateurs mais doit composer avec la stratégie des studios et une qualité de production en baisse. ----------------- Pause séries : « Respect », « Amazing Grace », « Genius : Aretha » ou la canonisation par les images. Après le documentaire et la série, le film de Liesl Tommy, revient à son tour sur l’une des trajectoires les plus remarquables de la musique américaine, celle de la reine de la soul Aretha Franklin. ----------------- Au Burkina Faso, dix-sept films en compétition pour le grand prix du Fespaco. Le plus important rendez-vous du cinéma africain se déroulera du 16 au 23 octobre dans la capitale Ouagadougou. ----------------- Salim Shaheen, cinéaste afghan : « Je ne sors plus, les talibans vont me punir ». Le réalisateur de séries Z et son comédien Farid Mohibi témoignent depuis Kaboul, où, traqués depuis la chute de la capitale, ils n’ont plus aucun avenir en tant qu’artistes. ----------------- Aux Invalides, Emmanuel Macron a salué Jean-Paul Belmondo, « héros aux mille visages ». Le président de la République a rendu hommage, jeudi, à l’acteur mort lundi à l’âge de 88 ans. Une cérémonie empreinte d’émotion, en présence de sa famille, de ses amis du cinéma et de ses admirateurs. ----------------- De la scène au « Belmondisme », Jean-Paul Belmondo dans « Le Monde ». Tantôt encensé, tantôt méprisé, Jean-Paul Belmondo, dont les funérailles ont eu lieu ce vendredi 10 septembre, est apparu pour la première fois dans le journal le 4 juillet 1955, à l’occasion d’un concours de théâtre. ----------------- La France rend hommage à Jean-Paul Belmondo aux Invalides. La cérémonie, à la fois solennelle et populaire, a débuté jeudi à 16 h 30 dans la cour des Invalides, où le président Emmanuel Macron a prononcé un éloge funèbre empreint de tendresse pour ce « héros aux mille visages ». ----------------- « Les Méchants », voyage indigent en idiotie profonde. En voulant dénoncer la société médiatique, le film de Mouloud Achour et Dominique Baumard adopte les travers qu’il prétend épingler. ----------------- Mostra de Venise : quelques pépites au milieu d’une compétition d’une rare noirceur. La 78e édition du festival, qui s’achève le 11 septembre, fait la part belle aux scénarios les plus sombres, mais aussi à de belles adaptations littéraires. ----------------- Tim Roth : « J’adorerais tourner avec la nouvelle génération de cinéastes ». L’acteur britannique joue un homme en fin de vie dans « Sundown », du Mexicain Michel Franco, en compétition à la Mostra de Venise. ----------------- « Supernova » : une histoire d’amour dégoulinante de pudeur ostensible. Colin Firth et Stanley Tucci incarnent un vieux couple confronté à la dégradation mentale de l’un de ses membres dans un film qui peine à émouvoir. ----------------- « Respect » : misère et splendeur d’Aretha Franklin. La biographie filmée de la reine de la soul se tient aux règles hollywoodiennes du genre, et la performance dramatique de Jennifer Hudson n’est pas à la hauteur de ses prouesses vocales. ----------------- Mostra de Venise : « Competencia oficial » passe le star-système à la broyeuse. Antonio Banderas, Penélope Cruz et Oscar Martinez sont les joyeux cobayes de la comédie des réalisateurs argentins Mariano Cohn et Gaston Duprat. ----------------- Belmondo, une popularité hors du commun. Les responsables politiques, de droite et de gauche, et le monde du spectacle, dans sa palette la plus large, ont salué l’acteur, mort le 6 septembre, à l’âge de 88 ans. ----------------- « L’Evénement », d’Audrey Diwan, un film sur l’avortement, remporte le Lion d’or à Venise. Le palmarès de la 78e édition de la Mostra a mis à l’honneur plusieurs réalisatrices et a distingué des rôles de femmes célibataires. ----------------- Valérie Lemercier : « Je savais que si je voulais être comédienne, il fallait que je quitte mon village ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. A 18 ans, la jeune femme quitte son village normand et sa famille d’agriculteurs pour assouvir son rêve : devenir comédienne. ----------------- Denis Villeneuve : « “Dune” est précurseur de l’idée selon laquelle l’écologie est un mouvement qui va au-delà de la politique et peut aussi devenir violent ». Le réalisateur québécois livre l’un des films les plus attendus du moment : son adaptation de « Dune ». Un monument de la science-fiction sur lequel tous les cinéastes avant lui se sont cassé les dents. ----------------- Mostra de Venise : la réalisatrice française Audrey Diwan remporte le Lion d’or pour son film « L’Evénement ». L’actrice espagnole Penélope Cruz a quant à elle reçu le prix de la meilleure interprétation féminine pour son rôle dans « Mères parallèles » de Pedro Almodovar. ----------------- Disney retourne au cinéma et privilégie les sorties en salle pour le restant de ses films de 2021. La stratégie du géant est particulièrement surveillée en raison de son poids dans l’industrie : après une série de rachats successifs, il pouvait concentrer sur certains marchés, comme aux Etats-Unis, jusqu’à 40 % des recettes du box-office. ----------------- Mostra de Venise : dans « Le Dernier Duel », Ridley Scott téléporte #metoo au Moyen Age. Dans ce (long) drame inspiré d’une histoire vraie, une femme mariée dénonce une relation non consentie avec un chevalier, lequel réfute le viol. ----------------- Le Festival de Deauville face à la délicate équation du cinéma américain. La manifestation, qui se tient jusqu’au 12 septembre, fait le plein de spectateurs mais doit composer avec la stratégie des studios et une qualité de production en baisse. ----------------- Pause séries : « Respect », « Amazing Grace », « Genius : Aretha » ou la canonisation par les images. Après le documentaire et la série, le film de Liesl Tommy, revient à son tour sur l’une des trajectoires les plus remarquables de la musique américaine, celle de la reine de la soul Aretha Franklin. ----------------- Au Burkina Faso, dix-sept films en compétition pour le grand prix du Fespaco. Le plus important rendez-vous du cinéma africain se déroulera du 16 au 23 octobre dans la capitale Ouagadougou. ----------------- Salim Shaheen, cinéaste afghan : « Je ne sors plus, les talibans vont me punir ». Le réalisateur de séries Z et son comédien Farid Mohibi témoignent depuis Kaboul, où, traqués depuis la chute de la capitale, ils n’ont plus aucun avenir en tant qu’artistes. ----------------- Aux Invalides, Emmanuel Macron a salué Jean-Paul Belmondo, « héros aux mille visages ». Le président de la République a rendu hommage, jeudi, à l’acteur mort lundi à l’âge de 88 ans. Une cérémonie empreinte d’émotion, en présence de sa famille, de ses amis du cinéma et de ses admirateurs. ----------------- De la scène au « Belmondisme », Jean-Paul Belmondo dans « Le Monde ». Tantôt encensé, tantôt méprisé, Jean-Paul Belmondo, dont les funérailles ont eu lieu ce vendredi 10 septembre, est apparu pour la première fois dans le journal le 4 juillet 1955, à l’occasion d’un concours de théâtre. ----------------- La France rend hommage à Jean-Paul Belmondo aux Invalides. La cérémonie, à la fois solennelle et populaire, a débuté jeudi à 16 h 30 dans la cour des Invalides, où le président Emmanuel Macron a prononcé un éloge funèbre empreint de tendresse pour ce « héros aux mille visages ». ----------------- « Les Méchants », voyage indigent en idiotie profonde. En voulant dénoncer la société médiatique, le film de Mouloud Achour et Dominique Baumard adopte les travers qu’il prétend épingler. ----------------- Mostra de Venise : quelques pépites au milieu d’une compétition d’une rare noirceur. La 78e édition du festival, qui s’achève le 11 septembre, fait la part belle aux scénarios les plus sombres, mais aussi à de belles adaptations littéraires. ----------------- Tim Roth : « J’adorerais tourner avec la nouvelle génération de cinéastes ». L’acteur britannique joue un homme en fin de vie dans « Sundown », du Mexicain Michel Franco, en compétition à la Mostra de Venise. ----------------- « Supernova » : une histoire d’amour dégoulinante de pudeur ostensible. Colin Firth et Stanley Tucci incarnent un vieux couple confronté à la dégradation mentale de l’un de ses membres dans un film qui peine à émouvoir. ----------------- « Respect » : misère et splendeur d’Aretha Franklin. La biographie filmée de la reine de la soul se tient aux règles hollywoodiennes du genre, et la performance dramatique de Jennifer Hudson n’est pas à la hauteur de ses prouesses vocales. ----------------- Mostra de Venise : « Competencia oficial » passe le star-système à la broyeuse. Antonio Banderas, Penélope Cruz et Oscar Martinez sont les joyeux cobayes de la comédie des réalisateurs argentins Mariano Cohn et Gaston Duprat. ----------------- Belmondo, une popularité hors du commun. Les responsables politiques, de droite et de gauche, et le monde du spectacle, dans sa palette la plus large, ont salué l’acteur, mort le 6 septembre, à l’âge de 88 ans. ----------------- Le « Dune » de Lynch, en 1984, une œuvre extravagante, cabossée, entre le grandiose et le kitsch. Là où le film de Denis Villeneuve, qui sort ce 15 septembre en France, porte l’étendard du tout-numérique, celui de David Lynch, première adaptation, en 1984, du roman de Frank Herbert paru en 1965, témoigne d’un temps où les décors cyclopéens étaient construits « en dur ». Une bonne raison de le redécouvrir. ----------------- « L’Evénement », d’Audrey Diwan, un film sur l’avortement, remporte le Lion d’or à Venise. Le palmarès de la 78e édition de la Mostra a mis à l’honneur plusieurs réalisatrices et a distingué des rôles de femmes célibataires. ----------------- Valérie Lemercier : « Je savais que si je voulais être comédienne, il fallait que je quitte mon village ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. A 18 ans, la jeune femme quitte son village normand et sa famille d’agriculteurs pour assouvir son rêve : devenir comédienne. ----------------- Denis Villeneuve : « “Dune” est précurseur de l’idée selon laquelle l’écologie est un mouvement qui va au-delà de la politique et peut aussi devenir violent ». Le réalisateur québécois livre l’un des films les plus attendus du moment : son adaptation de « Dune ». Un monument de la science-fiction sur lequel tous les cinéastes avant lui se sont cassé les dents. ----------------- Mostra de Venise : la réalisatrice française Audrey Diwan remporte le Lion d’or pour son film « L’Evénement ». L’actrice espagnole Penélope Cruz a quant à elle reçu le prix de la meilleure interprétation féminine pour son rôle dans « Mères parallèles » de Pedro Almodovar. ----------------- Disney retourne au cinéma et privilégie les sorties en salle pour le restant de ses films de 2021. La stratégie du géant est particulièrement surveillée en raison de son poids dans l’industrie : après une série de rachats successifs, il pouvait concentrer sur certains marchés, comme aux Etats-Unis, jusqu’à 40 % des recettes du box-office. ----------------- Mostra de Venise : dans « Le Dernier Duel », Ridley Scott téléporte #metoo au Moyen Age. Dans ce (long) drame inspiré d’une histoire vraie, une femme mariée dénonce une relation non consentie avec un chevalier, lequel réfute le viol. ----------------- Le Festival de Deauville face à la délicate équation du cinéma américain. La manifestation, qui se tient jusqu’au 12 septembre, fait le plein de spectateurs mais doit composer avec la stratégie des studios et une qualité de production en baisse. ----------------- Pause séries : « Respect », « Amazing Grace », « Genius : Aretha » ou la canonisation par les images. Après le documentaire et la série, le film de Liesl Tommy, revient à son tour sur l’une des trajectoires les plus remarquables de la musique américaine, celle de la reine de la soul Aretha Franklin. ----------------- Au Burkina Faso, dix-sept films en compétition pour le grand prix du Fespaco. Le plus important rendez-vous du cinéma africain se déroulera du 16 au 23 octobre dans la capitale Ouagadougou. ----------------- Salim Shaheen, cinéaste afghan : « Je ne sors plus, les talibans vont me punir ». Le réalisateur de séries Z et son comédien Farid Mohibi témoignent depuis Kaboul, où, traqués depuis la chute de la capitale, ils n’ont plus aucun avenir en tant qu’artistes. ----------------- Aux Invalides, Emmanuel Macron a salué Jean-Paul Belmondo, « héros aux mille visages ». Le président de la République a rendu hommage, jeudi, à l’acteur mort lundi à l’âge de 88 ans. Une cérémonie empreinte d’émotion, en présence de sa famille, de ses amis du cinéma et de ses admirateurs. ----------------- De la scène au « Belmondisme », Jean-Paul Belmondo dans « Le Monde ». Tantôt encensé, tantôt méprisé, Jean-Paul Belmondo, dont les funérailles ont eu lieu ce vendredi 10 septembre, est apparu pour la première fois dans le journal le 4 juillet 1955, à l’occasion d’un concours de théâtre. ----------------- La France rend hommage à Jean-Paul Belmondo aux Invalides. La cérémonie, à la fois solennelle et populaire, a débuté jeudi à 16 h 30 dans la cour des Invalides, où le président Emmanuel Macron a prononcé un éloge funèbre empreint de tendresse pour ce « héros aux mille visages ». ----------------- « Les Méchants », voyage indigent en idiotie profonde. En voulant dénoncer la société médiatique, le film de Mouloud Achour et Dominique Baumard adopte les travers qu’il prétend épingler. ----------------- Mostra de Venise : quelques pépites au milieu d’une compétition d’une rare noirceur. La 78e édition du festival, qui s’achève le 11 septembre, fait la part belle aux scénarios les plus sombres, mais aussi à de belles adaptations littéraires. ----------------- Tim Roth : « J’adorerais tourner avec la nouvelle génération de cinéastes ». L’acteur britannique joue un homme en fin de vie dans « Sundown », du Mexicain Michel Franco, en compétition à la Mostra de Venise. ----------------- « Supernova » : une histoire d’amour dégoulinante de pudeur ostensible. Colin Firth et Stanley Tucci incarnent un vieux couple confronté à la dégradation mentale de l’un de ses membres dans un film qui peine à émouvoir. ----------------- « Respect » : misère et splendeur d’Aretha Franklin. La biographie filmée de la reine de la soul se tient aux règles hollywoodiennes du genre, et la performance dramatique de Jennifer Hudson n’est pas à la hauteur de ses prouesses vocales. ----------------- Mostra de Venise : « Competencia oficial » passe le star-système à la broyeuse. Antonio Banderas, Penélope Cruz et Oscar Martinez sont les joyeux cobayes de la comédie des réalisateurs argentins Mariano Cohn et Gaston Duprat. ----------------- « L’Etat du Texas contre Melissa » : une contre-enquête dans les couloirs de la mort aux Etats-Unis. Avec son documentaire, Sabrina Van Tassel fait la démonstration implacable de l’innocence d’une mère accusée d’infanticide. ----------------- « Les Amours d’Anaïs » : un récit initiatique aérien et volage. Pour son premier long-métrage, Charline Bourgeois-Tacquet entraîne Anaïs Demoustier et Valeria Bruni Tedeschi dans un marivaudage allègre. ----------------- « Le Genou d’Ahed » : chronique de la bascule morale et existentielle d’un réalisateur. Le quatrième long-métrage de l’Israélien Nadav Lapid suit l’alter ego du cinéaste délaissant les préparatifs de son film à la faveur d’une invitation à présenter sa précédente réalisation en province. ----------------- « L’Affaire collective » documente un scandale d’Etat aux ramifications profondes. Le documentaire d’Alexander Nanau, enquête de fond et drame shakespearien digne d’un polar, revient sur un fait divers survenu en 2015 à Bucarest. ----------------- « Summertime » : un teen movie à la sauce « woke ». Derrière une tonalité sucrée, le film de Carlos Lopez Estrada, né d’un atelier de « spoken word », décrit une jeunesse réunie par les revendications identitaires. ----------------- « Dune », le classique maudit de la science-fiction. Le roman culte de Frank Herbert a toujours raté sa rencontre avec le très grand public. Le film de Denis Villeneuve, qui sort en salles le 15 septembre, va-t-il réussir à offrir à « Dune » le destin qu’il mérite ? Corentin Lamy, journaliste au « Monde », revient en podcast sur l’œuvre dont les thèmes sont plus actuels que jamais. ----------------- Denis Villeneuve relève brillamment le défi de « Dune ». Le cinéaste fait de la saga de science-fiction une tragédie futuriste à l’esthétique très réussie. Loin des blockbusters, il a su imposer un monde qui, en dépit de sa grande violence, relève d’une esthétique du retrait. ----------------- Nadav Lapid, réalisateur : « En Israël, les autorités n’ont pas besoin d’opprimer les gens, ils s’oppriment très bien eux-mêmes ». Dans un entretien au « Monde », le réalisateur israélien, qui vient de s’installer à Paris, explique que son quatrième long-métrage, « Le Genou d’Ahed », clôt un cycle esthétique. ----------------- « Dune », « Le Genou d’Ahed », « Les Amours d’Anaïs »… Les films à voir cette semaine. Le désert et sa chambre d’échos métaphysiques s’invitent sous plusieurs formes dans les films qui sortent cette semaine. ----------------- Le « Dune » de Lynch, en 1984, une œuvre extravagante, cabossée, entre le grandiose et le kitsch. Là où le film de Denis Villeneuve, qui sort ce 15 septembre en France, porte l’étendard du tout-numérique, celui de David Lynch, première adaptation, en 1984, du roman de Frank Herbert paru en 1965, témoigne d’un temps où les décors cyclopéens étaient construits « en dur ». Une bonne raison de le redécouvrir. ----------------- « L’Evénement », d’Audrey Diwan, un film sur l’avortement, remporte le Lion d’or à Venise. Le palmarès de la 78e édition de la Mostra a mis à l’honneur plusieurs réalisatrices et a distingué des rôles de femmes célibataires. ----------------- Valérie Lemercier : « Je savais que si je voulais être comédienne, il fallait que je quitte mon village ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. A 18 ans, la jeune femme quitte son village normand et sa famille d’agriculteurs pour assouvir son rêve : devenir comédienne. ----------------- Denis Villeneuve : « “Dune” est précurseur de l’idée selon laquelle l’écologie est un mouvement qui va au-delà de la politique et peut aussi devenir violent ». Le réalisateur québécois livre l’un des films les plus attendus du moment : son adaptation de « Dune ». Un monument de la science-fiction sur lequel tous les cinéastes avant lui se sont cassé les dents. ----------------- Mostra de Venise : la réalisatrice française Audrey Diwan remporte le Lion d’or pour son film « L’Evénement ». L’actrice espagnole Penélope Cruz a quant à elle reçu le prix de la meilleure interprétation féminine pour son rôle dans « Mères parallèles » de Pedro Almodovar. ----------------- Disney retourne au cinéma et privilégie les sorties en salle pour le restant de ses films de 2021. La stratégie du géant est particulièrement surveillée en raison de son poids dans l’industrie : après une série de rachats successifs, il pouvait concentrer sur certains marchés, comme aux Etats-Unis, jusqu’à 40 % des recettes du box-office. ----------------- Mostra de Venise : dans « Le Dernier Duel », Ridley Scott téléporte #metoo au Moyen Age. Dans ce (long) drame inspiré d’une histoire vraie, une femme mariée dénonce une relation non consentie avec un chevalier, lequel réfute le viol. ----------------- Le Festival de Deauville face à la délicate équation du cinéma américain. La manifestation, qui se tient jusqu’au 12 septembre, fait le plein de spectateurs mais doit composer avec la stratégie des studios et une qualité de production en baisse. ----------------- Pause séries : « Respect », « Amazing Grace », « Genius : Aretha » ou la canonisation par les images. Après le documentaire et la série, le film de Liesl Tommy, revient à son tour sur l’une des trajectoires les plus remarquables de la musique américaine, celle de la reine de la soul Aretha Franklin. ----------------- Au Burkina Faso, dix-sept films en compétition pour le grand prix du Fespaco. Le plus important rendez-vous du cinéma africain se déroulera du 16 au 23 octobre dans la capitale Ouagadougou. ----------------- Salim Shaheen, cinéaste afghan : « Je ne sors plus, les talibans vont me punir ». Le réalisateur de séries Z et son comédien Farid Mohibi témoignent depuis Kaboul, où, traqués depuis la chute de la capitale, ils n’ont plus aucun avenir en tant qu’artistes. ----------------- « L’Etat du Texas contre Melissa » : une contre-enquête dans les couloirs de la mort aux Etats-Unis. Avec son documentaire, Sabrina Van Tassel fait la démonstration implacable de l’innocence d’une mère accusée d’infanticide. ----------------- « Les Amours d’Anaïs » : un récit initiatique aérien et volage. Pour son premier long-métrage, Charline Bourgeois-Tacquet entraîne Anaïs Demoustier et Valeria Bruni Tedeschi dans un marivaudage allègre. ----------------- « Le Genou d’Ahed » : chronique de la bascule morale et existentielle d’un réalisateur. Le quatrième long-métrage de l’Israélien Nadav Lapid suit l’alter ego du cinéaste délaissant les préparatifs de son film à la faveur d’une invitation à présenter sa précédente réalisation en province. ----------------- « L’Affaire collective » documente un scandale d’Etat aux ramifications profondes. Le documentaire d’Alexander Nanau, enquête de fond et drame shakespearien digne d’un polar, revient sur un fait divers survenu en 2015 à Bucarest. ----------------- « Summertime » : un teen movie à la sauce « woke ». Derrière une tonalité sucrée, le film de Carlos Lopez Estrada, né d’un atelier de « spoken word », décrit une jeunesse réunie par les revendications identitaires. ----------------- « Dune », le classique maudit de la science-fiction. Le roman culte de Frank Herbert a toujours raté sa rencontre avec le très grand public. Le film de Denis Villeneuve, qui sort en salles le 15 septembre, va-t-il réussir à offrir à « Dune » le destin qu’il mérite ? Corentin Lamy, journaliste au « Monde », revient en podcast sur l’œuvre dont les thèmes sont plus actuels que jamais. ----------------- Denis Villeneuve relève brillamment le défi de « Dune ». Le cinéaste fait de la saga de science-fiction une tragédie futuriste à l’esthétique très réussie. Loin des blockbusters, il a su imposer un monde qui, en dépit de sa grande violence, relève d’une esthétique du retrait. ----------------- Nadav Lapid, réalisateur : « En Israël, les autorités n’ont pas besoin d’opprimer les gens, ils s’oppriment très bien eux-mêmes ». Dans un entretien au « Monde », le réalisateur israélien, qui vient de s’installer à Paris, explique que son quatrième long-métrage, « Le Genou d’Ahed », clôt un cycle esthétique. ----------------- « Dune », « Le Genou d’Ahed », « Les Amours d’Anaïs »… Les films à voir cette semaine. Le désert et sa chambre d’échos métaphysiques s’invitent sous plusieurs formes dans les films qui sortent cette semaine. ----------------- Le « Dune » de Lynch, en 1984, une œuvre extravagante, cabossée, entre le grandiose et le kitsch. Là où le film de Denis Villeneuve, qui sort ce 15 septembre en France, porte l’étendard du tout-numérique, celui de David Lynch, première adaptation, en 1984, du roman de Frank Herbert paru en 1965, témoigne d’un temps où les décors cyclopéens étaient construits « en dur ». Une bonne raison de le redécouvrir. ----------------- « L’Evénement », d’Audrey Diwan, un film sur l’avortement, remporte le Lion d’or à Venise. Le palmarès de la 78e édition de la Mostra a mis à l’honneur plusieurs réalisatrices et a distingué des rôles de femmes célibataires. ----------------- Valérie Lemercier : « Faire rire représente les premières joies de ma vie ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. A 18 ans, la jeune femme quitte son village normand et sa famille d’agriculteurs pour assouvir son rêve : devenir comédienne. ----------------- Denis Villeneuve : « “Dune” est précurseur de l’idée selon laquelle l’écologie est un mouvement qui va au-delà de la politique et peut aussi devenir violent ». Le réalisateur québécois livre l’un des films les plus attendus du moment : son adaptation de « Dune ». Un monument de la science-fiction sur lequel tous les cinéastes avant lui se sont cassé les dents. ----------------- Mostra de Venise : la réalisatrice française Audrey Diwan remporte le Lion d’or pour son film « L’Evénement ». L’actrice espagnole Penélope Cruz a quant à elle reçu le prix de la meilleure interprétation féminine pour son rôle dans « Mères parallèles » de Pedro Almodovar. ----------------- Disney retourne au cinéma et privilégie les sorties en salle pour le restant de ses films de 2021. La stratégie du géant est particulièrement surveillée en raison de son poids dans l’industrie : après une série de rachats successifs, il pouvait concentrer sur certains marchés, comme aux Etats-Unis, jusqu’à 40 % des recettes du box-office. ----------------- Mostra de Venise : dans « Le Dernier Duel », Ridley Scott téléporte #metoo au Moyen Age. Dans ce (long) drame inspiré d’une histoire vraie, une femme mariée dénonce une relation non consentie avec un chevalier, lequel réfute le viol. ----------------- Le Festival de Deauville face à la délicate équation du cinéma américain. La manifestation, qui se tient jusqu’au 12 septembre, fait le plein de spectateurs mais doit composer avec la stratégie des studios et une qualité de production en baisse. ----------------- Pause séries : « Respect », « Amazing Grace », « Genius : Aretha » ou la canonisation par les images. Après le documentaire et la série, le film de Liesl Tommy, revient à son tour sur l’une des trajectoires les plus remarquables de la musique américaine, celle de la reine de la soul Aretha Franklin. ----------------- Au Burkina Faso, dix-sept films en compétition pour le grand prix du Fespaco. Le plus important rendez-vous du cinéma africain se déroulera du 16 au 23 octobre dans la capitale Ouagadougou. ----------------- Salim Shaheen, cinéaste afghan : « Je ne sors plus, les talibans vont me punir ». Le réalisateur de séries Z et son comédien Farid Mohibi témoignent depuis Kaboul, où, traqués depuis la chute de la capitale, ils n’ont plus aucun avenir en tant qu’artistes. ----------------- L’actrice Emma Mackey, de « Sex Education » à « Eiffel ». La comédienne franco-britannique de 25 ans, personnage principal de la série britannique, est de retour sur Netflix le 17 septembre pour une troisième saison. Elle incarne aussi l’amour de jeunesse du célèbre ingénieur dans un biopic qui sort en salle le 13 octobre. ----------------- « L’Etat du Texas contre Melissa » : une contre-enquête dans les couloirs de la mort aux Etats-Unis. Avec son documentaire, Sabrina Van Tassel fait la démonstration implacable de l’innocence d’une mère accusée d’infanticide. ----------------- « Les Amours d’Anaïs » : un récit initiatique aérien et volage. Pour son premier long-métrage, Charline Bourgeois-Tacquet entraîne Anaïs Demoustier et Valeria Bruni Tedeschi dans un marivaudage allègre. ----------------- « Le Genou d’Ahed » : chronique de la bascule morale et existentielle d’un réalisateur. Le quatrième long-métrage de l’Israélien Nadav Lapid suit l’alter ego du cinéaste délaissant les préparatifs de son film à la faveur d’une invitation à présenter sa précédente réalisation en province. ----------------- « L’Affaire collective » documente un scandale d’Etat aux ramifications profondes. Le documentaire d’Alexander Nanau, enquête de fond et drame shakespearien digne d’un polar, revient sur un fait divers survenu en 2015 à Bucarest. ----------------- « Summertime » : un teen movie à la sauce « woke ». Derrière une tonalité sucrée, le film de Carlos Lopez Estrada, né d’un atelier de « spoken word », décrit une jeunesse réunie par les revendications identitaires. ----------------- « Dune », le classique maudit de la science-fiction. Le roman culte de Frank Herbert a toujours raté sa rencontre avec le très grand public. Le film de Denis Villeneuve, qui sort en salles le 15 septembre, va-t-il réussir à offrir à « Dune » le destin qu’il mérite ? Corentin Lamy, journaliste au « Monde », revient en podcast sur l’œuvre dont les thèmes sont plus actuels que jamais. ----------------- Denis Villeneuve relève brillamment le défi de « Dune ». Le cinéaste fait de la saga de science-fiction une tragédie futuriste à l’esthétique très réussie. Loin des blockbusters, il a su imposer un monde qui, en dépit de sa grande violence, relève d’une esthétique du retrait. ----------------- Nadav Lapid, réalisateur : « En Israël, les autorités n’ont pas besoin d’opprimer les gens, ils s’oppriment très bien eux-mêmes ». Dans un entretien au « Monde », le réalisateur israélien, qui vient de s’installer à Paris, explique que son quatrième long-métrage, « Le Genou d’Ahed », clôt un cycle esthétique. ----------------- « Dune », « Le Genou d’Ahed », « Les Amours d’Anaïs »… Les films à voir cette semaine. Le désert et sa chambre d’échos métaphysiques s’invitent sous plusieurs formes dans les films qui sortent cette semaine. ----------------- Le « Dune » de Lynch, en 1984, une œuvre extravagante, cabossée, entre le grandiose et le kitsch. Là où le film de Denis Villeneuve, qui sort ce 15 septembre en France, porte l’étendard du tout-numérique, celui de David Lynch, première adaptation, en 1984, du roman de Frank Herbert paru en 1965, témoigne d’un temps où les décors cyclopéens étaient construits « en dur ». Une bonne raison de le redécouvrir. ----------------- « L’Evénement », d’Audrey Diwan, un film sur l’avortement, remporte le Lion d’or à Venise. Le palmarès de la 78e édition de la Mostra a mis à l’honneur plusieurs réalisatrices et a distingué des rôles de femmes célibataires. ----------------- Valérie Lemercier : « Faire rire représente les premières joies de ma vie ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. A 18 ans, la jeune femme quitte son village normand et sa famille d’agriculteurs pour assouvir son rêve : devenir comédienne. ----------------- Denis Villeneuve : « “Dune” est précurseur de l’idée selon laquelle l’écologie est un mouvement qui va au-delà de la politique et peut aussi devenir violent ». Le réalisateur québécois livre l’un des films les plus attendus du moment : son adaptation de « Dune ». Un monument de la science-fiction sur lequel tous les cinéastes avant lui se sont cassé les dents. ----------------- Mostra de Venise : la réalisatrice française Audrey Diwan remporte le Lion d’or pour son film « L’Evénement ». L’actrice espagnole Penélope Cruz a quant à elle reçu le prix de la meilleure interprétation féminine pour son rôle dans « Mères parallèles » de Pedro Almodovar. ----------------- Disney retourne au cinéma et privilégie les sorties en salle pour le restant de ses films de 2021. La stratégie du géant est particulièrement surveillée en raison de son poids dans l’industrie : après une série de rachats successifs, il pouvait concentrer sur certains marchés, comme aux Etats-Unis, jusqu’à 40 % des recettes du box-office. ----------------- Mostra de Venise : dans « Le Dernier Duel », Ridley Scott téléporte #metoo au Moyen Age. Dans ce (long) drame inspiré d’une histoire vraie, une femme mariée dénonce une relation non consentie avec un chevalier, lequel réfute le viol. ----------------- Le Festival de Deauville face à la délicate équation du cinéma américain. La manifestation, qui se tient jusqu’au 12 septembre, fait le plein de spectateurs mais doit composer avec la stratégie des studios et une qualité de production en baisse. ----------------- Pause séries : « Respect », « Amazing Grace », « Genius : Aretha » ou la canonisation par les images. Après le documentaire et la série, le film de Liesl Tommy, revient à son tour sur l’une des trajectoires les plus remarquables de la musique américaine, celle de la reine de la soul Aretha Franklin. ----------------- Au Burkina Faso, dix-sept films en compétition pour le grand prix du Fespaco. Le plus important rendez-vous du cinéma africain se déroulera du 16 au 23 octobre dans la capitale Ouagadougou. ----------------- « Copland », sur Paramount Channel : et Sylvester Stallone redevint un acteur. James Mangold travestit avec succès le genre du western dans un film où le comédien campe un shérif fruste et obèse qui reprend son destin en main. ----------------- « Dune » : où sont les fans de l’œuvre de Frank Herbert ?. Depuis sa publication en 1965, le livre a connu un phénoménal succès en librairie. Pourtant, la communauté de ses fans est peu visible et son impact sur la culture populaire encore minime. Le film de Denis Villeneuve changera-t-il la donne ?. ----------------- Un apéro avec Anouk Grinberg : « Est-ce que je suis quelqu’un de sincère, moi qui triche tout le temps ? ». Depuis son pavillon de Montreuil, entre cigarettes et pistaches, l’actrice raconte sa fascination pour la fabrique à illusions qu’est le cerveau des comédiens. Elle s’est frottée aux neurosciences pour tenter d’en percer le mystère dans un livre tout juste paru. ----------------- L’actrice Emma Mackey, de « Sex Education » à « Eiffel ». La comédienne franco-britannique de 25 ans, personnage principal de la série britannique, est de retour sur Netflix le 17 septembre pour une troisième saison. Elle incarne aussi l’amour de jeunesse du célèbre ingénieur dans un biopic qui sort en salle le 13 octobre. ----------------- « L’Etat du Texas contre Melissa » : une contre-enquête dans les couloirs de la mort aux Etats-Unis. Avec son documentaire, Sabrina Van Tassel fait la démonstration implacable de l’innocence d’une mère accusée d’infanticide. ----------------- « Les Amours d’Anaïs » : un récit initiatique aérien et volage. Pour son premier long-métrage, Charline Bourgeois-Tacquet entraîne Anaïs Demoustier et Valeria Bruni Tedeschi dans un marivaudage allègre. ----------------- « Le Genou d’Ahed » : chronique de la bascule morale et existentielle d’un réalisateur. Le quatrième long-métrage de l’Israélien Nadav Lapid suit l’alter ego du cinéaste délaissant les préparatifs de son film à la faveur d’une invitation à présenter sa précédente réalisation en province. ----------------- « L’Affaire collective » documente un scandale d’Etat aux ramifications profondes. Le documentaire d’Alexander Nanau, enquête de fond et drame shakespearien digne d’un polar, revient sur un fait divers survenu en 2015 à Bucarest. ----------------- « Summertime » : un teen movie à la sauce « woke ». Derrière une tonalité sucrée, le film de Carlos Lopez Estrada, né d’un atelier de « spoken word », décrit une jeunesse réunie par les revendications identitaires. ----------------- « Dune », le classique maudit de la science-fiction. Le roman culte de Frank Herbert a toujours raté sa rencontre avec le très grand public. Le film de Denis Villeneuve, qui sort en salles le 15 septembre, va-t-il réussir à offrir à « Dune » le destin qu’il mérite ? Corentin Lamy, journaliste au « Monde », revient en podcast sur l’œuvre dont les thèmes sont plus actuels que jamais. ----------------- Denis Villeneuve relève brillamment le défi de « Dune ». Le cinéaste fait de la saga de science-fiction une tragédie futuriste à l’esthétique très réussie. Loin des blockbusters, il a su imposer un monde qui, en dépit de sa grande violence, relève d’une esthétique du retrait. ----------------- Nadav Lapid, réalisateur : « En Israël, les autorités n’ont pas besoin d’opprimer les gens, ils s’oppriment très bien eux-mêmes ». Dans un entretien au « Monde », le réalisateur israélien, qui vient de s’installer à Paris, explique que son quatrième long-métrage, « Le Genou d’Ahed », clôt un cycle esthétique. ----------------- « Dune », « Le Genou d’Ahed », « Les Amours d’Anaïs »… Les films à voir cette semaine. Le désert et sa chambre d’échos métaphysiques s’invitent sous plusieurs formes dans les films qui sortent cette semaine. ----------------- Le « Dune » de Lynch, en 1984, une œuvre extravagante, cabossée, entre le grandiose et le kitsch. Là où le film de Denis Villeneuve, qui sort ce 15 septembre en France, porte l’étendard du tout-numérique, celui de David Lynch, première adaptation, en 1984, du roman de Frank Herbert paru en 1965, témoigne d’un temps où les décors cyclopéens étaient construits « en dur ». Une bonne raison de le redécouvrir. ----------------- « L’Evénement », d’Audrey Diwan, un film sur l’avortement, remporte le Lion d’or à Venise. Le palmarès de la 78e édition de la Mostra a mis à l’honneur plusieurs réalisatrices et a distingué des rôles de femmes célibataires. ----------------- Valérie Lemercier : « Faire rire représente les premières joies de ma vie ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. A 18 ans, la jeune femme quitte son village normand et sa famille d’agriculteurs pour assouvir son rêve : devenir comédienne. ----------------- Denis Villeneuve : « “Dune” est précurseur de l’idée selon laquelle l’écologie est un mouvement qui va au-delà de la politique et peut aussi devenir violent ». Le réalisateur québécois livre l’un des films les plus attendus du moment : son adaptation de « Dune ». Un monument de la science-fiction sur lequel tous les cinéastes avant lui se sont cassé les dents. ----------------- Mostra de Venise : la réalisatrice française Audrey Diwan remporte le Lion d’or pour son film « L’Evénement ». L’actrice espagnole Penélope Cruz a quant à elle reçu le prix de la meilleure interprétation féminine pour son rôle dans « Mères parallèles » de Pedro Almodovar. ----------------- Disney retourne au cinéma et privilégie les sorties en salle pour le restant de ses films de 2021. La stratégie du géant est particulièrement surveillée en raison de son poids dans l’industrie : après une série de rachats successifs, il pouvait concentrer sur certains marchés, comme aux Etats-Unis, jusqu’à 40 % des recettes du box-office. ----------------- Mostra de Venise : dans « Le Dernier Duel », Ridley Scott téléporte #metoo au Moyen Age. Dans ce (long) drame inspiré d’une histoire vraie, une femme mariée dénonce une relation non consentie avec un chevalier, lequel réfute le viol. ----------------- Qui est David Callaham, le super scénariste qu’Hollywood s’arrache. L’auteur de 43 ans, américain d’origine chinoise, s’est spécialisé dans les films de super-héros, comme « Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux », le dernier succès des studios Disney-Marvel. ----------------- « Soudain Romy Schneider », sur France Culture : l’œuvre-vie d’une comédienne seule en scène et dans la vie. Le dramaturge Guillaume Poix redonne parole et sens à la vie et à l’œuvre de la comédienne, qui se confondent dans ses soixante-trois films. Un projet hors norme, avec Cédric Aussir à la réalisation. ----------------- « Copland », sur Paramount Channel : et Sylvester Stallone redevint un acteur. James Mangold travestit avec succès le genre du western dans un film où le comédien campe un shérif fruste et obèse qui reprend son destin en main. ----------------- « Dune » : où sont les fans de l’œuvre de Frank Herbert ?. Depuis sa publication en 1965, le livre a connu un phénoménal succès en librairie. Pourtant, la communauté de ses fans est peu visible et son impact sur la culture populaire encore minime. Le film de Denis Villeneuve changera-t-il la donne ?. ----------------- Un apéro avec Anouk Grinberg : « Est-ce que je suis quelqu’un de sincère, moi qui triche tout le temps ? ». Depuis son pavillon de Montreuil, entre cigarettes et pistaches, l’actrice raconte sa fascination pour la fabrique à illusions qu’est le cerveau des comédiens. Elle s’est frottée aux neurosciences pour tenter d’en percer le mystère dans un livre tout juste paru. ----------------- L’actrice Emma Mackey, de « Sex Education » à « Eiffel ». La comédienne franco-britannique de 25 ans, personnage principal de la série britannique, est de retour sur Netflix le 17 septembre pour une troisième saison. Elle incarne aussi l’amour de jeunesse du célèbre ingénieur dans un biopic qui sort en salle le 13 octobre. ----------------- « L’Etat du Texas contre Melissa » : une contre-enquête dans les couloirs de la mort aux Etats-Unis. Avec son documentaire, Sabrina Van Tassel fait la démonstration implacable de l’innocence d’une mère accusée d’infanticide. ----------------- « Les Amours d’Anaïs » : un récit initiatique aérien et volage. Pour son premier long-métrage, Charline Bourgeois-Tacquet entraîne Anaïs Demoustier et Valeria Bruni Tedeschi dans un marivaudage allègre. ----------------- « Le Genou d’Ahed » : chronique de la bascule morale et existentielle d’un réalisateur. Le quatrième long-métrage de l’Israélien Nadav Lapid suit l’alter ego du cinéaste délaissant les préparatifs de son film à la faveur d’une invitation à présenter sa précédente réalisation en province. ----------------- « L’Affaire collective » documente un scandale d’Etat aux ramifications profondes. Le documentaire d’Alexander Nanau, enquête de fond et drame shakespearien digne d’un polar, revient sur un fait divers survenu en 2015 à Bucarest. ----------------- « Summertime » : un teen movie à la sauce « woke ». Derrière une tonalité sucrée, le film de Carlos Lopez Estrada, né d’un atelier de « spoken word », décrit une jeunesse réunie par les revendications identitaires. ----------------- « Dune », le classique maudit de la science-fiction. Le roman culte de Frank Herbert a toujours raté sa rencontre avec le très grand public. Le film de Denis Villeneuve, qui sort en salles le 15 septembre, va-t-il réussir à offrir à « Dune » le destin qu’il mérite ? Corentin Lamy, journaliste au « Monde », revient en podcast sur l’œuvre dont les thèmes sont plus actuels que jamais. ----------------- Denis Villeneuve relève brillamment le défi de « Dune ». Le cinéaste fait de la saga de science-fiction une tragédie futuriste à l’esthétique très réussie. Loin des blockbusters, il a su imposer un monde qui, en dépit de sa grande violence, relève d’une esthétique du retrait. ----------------- Nadav Lapid, réalisateur : « En Israël, les autorités n’ont pas besoin d’opprimer les gens, ils s’oppriment très bien eux-mêmes ». Dans un entretien au « Monde », le réalisateur israélien, qui vient de s’installer à Paris, explique que son quatrième long-métrage, « Le Genou d’Ahed », clôt un cycle esthétique. ----------------- « Dune », « Le Genou d’Ahed », « Les Amours d’Anaïs »… Les films à voir cette semaine. Le désert et sa chambre d’échos métaphysiques s’invitent sous plusieurs formes dans les films qui sortent cette semaine. ----------------- Le « Dune » de Lynch, en 1984, une œuvre extravagante, cabossée, entre le grandiose et le kitsch. Là où le film de Denis Villeneuve, qui sort ce 15 septembre en France, porte l’étendard du tout-numérique, celui de David Lynch, première adaptation, en 1984, du roman de Frank Herbert paru en 1965, témoigne d’un temps où les décors cyclopéens étaient construits « en dur ». Une bonne raison de le redécouvrir. ----------------- « L’Evénement », d’Audrey Diwan, un film sur l’avortement, remporte le Lion d’or à Venise. Le palmarès de la 78e édition de la Mostra a mis à l’honneur plusieurs réalisatrices et a distingué des rôles de femmes célibataires. ----------------- Valérie Lemercier : « Faire rire représente les premières joies de ma vie ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. A 18 ans, la jeune femme quitte son village normand et sa famille d’agriculteurs pour assouvir son rêve : devenir comédienne. ----------------- Denis Villeneuve : « “Dune” est précurseur de l’idée selon laquelle l’écologie est un mouvement qui va au-delà de la politique et peut aussi devenir violent ». Le réalisateur québécois livre l’un des films les plus attendus du moment : son adaptation de « Dune ». Un monument de la science-fiction sur lequel tous les cinéastes avant lui se sont cassé les dents. ----------------- Mostra de Venise : la réalisatrice française Audrey Diwan remporte le Lion d’or pour son film « L’Evénement ». L’actrice espagnole Penélope Cruz a quant à elle reçu le prix de la meilleure interprétation féminine pour son rôle dans « Mères parallèles » de Pedro Almodovar. ----------------- Sophie Marceau : « Sur tous les sujets, je pars au quart de tour ». La comédienne interprète la fille d’un homme en fin de vie, qui demande à bénéficier du suicide assisté, dans « Tout s’est bien passé », de François Ozon, en salle mercredi 22 septembre. ----------------- Qui est David Callaham, le super scénariste qu’Hollywood s’arrache. L’auteur de 43 ans, américain d’origine chinoise, s’est spécialisé dans les films de super-héros, comme « Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux », le dernier succès des studios Disney-Marvel. ----------------- « Soudain Romy Schneider », sur France Culture : l’œuvre-vie d’une comédienne seule en scène et dans la vie. Le dramaturge Guillaume Poix redonne parole et sens à la vie et à l’œuvre de la comédienne, qui se confondent dans ses soixante-trois films. Un projet hors norme, avec Cédric Aussir à la réalisation. ----------------- « Copland », sur Paramount Channel : et Sylvester Stallone redevint un acteur. James Mangold travestit avec succès le genre du western dans un film où le comédien campe un shérif fruste et obèse qui reprend son destin en main. ----------------- « Dune » : où sont les fans de l’œuvre de Frank Herbert ?. Depuis sa publication en 1965, le livre a connu un phénoménal succès en librairie. Pourtant, la communauté de ses fans est peu visible et son impact sur la culture populaire encore minime. Le film de Denis Villeneuve changera-t-il la donne ?. ----------------- Un apéro avec Anouk Grinberg : « Est-ce que je suis quelqu’un de sincère, moi qui triche tout le temps ? ». Depuis son pavillon de Montreuil, entre cigarettes et pistaches, l’actrice raconte sa fascination pour la fabrique à illusions qu’est le cerveau des comédiens. Elle s’est frottée aux neurosciences pour tenter d’en percer le mystère dans un livre tout juste paru. ----------------- L’actrice Emma Mackey, de « Sex Education » à « Eiffel ». La comédienne franco-britannique de 25 ans, personnage principal de la série britannique, est de retour sur Netflix le 17 septembre pour une troisième saison. Elle incarne aussi l’amour de jeunesse du célèbre ingénieur dans un biopic qui sort en salle le 13 octobre. ----------------- « L’Etat du Texas contre Melissa » : une contre-enquête dans les couloirs de la mort aux Etats-Unis. Avec son documentaire, Sabrina Van Tassel fait la démonstration implacable de l’innocence d’une mère accusée d’infanticide. ----------------- « Les Amours d’Anaïs » : un récit initiatique aérien et volage. Pour son premier long-métrage, Charline Bourgeois-Tacquet entraîne Anaïs Demoustier et Valeria Bruni Tedeschi dans un marivaudage allègre. ----------------- « Le Genou d’Ahed » : chronique de la bascule morale et existentielle d’un réalisateur. Le quatrième long-métrage de l’Israélien Nadav Lapid suit l’alter ego du cinéaste délaissant les préparatifs de son film à la faveur d’une invitation à présenter sa précédente réalisation en province. ----------------- « L’Affaire collective » documente un scandale d’Etat aux ramifications profondes. Le documentaire d’Alexander Nanau, enquête de fond et drame shakespearien digne d’un polar, revient sur un fait divers survenu en 2015 à Bucarest. ----------------- « Summertime » : un teen movie à la sauce « woke ». Derrière une tonalité sucrée, le film de Carlos Lopez Estrada, né d’un atelier de « spoken word », décrit une jeunesse réunie par les revendications identitaires. ----------------- « Dune », le classique maudit de la science-fiction. Le roman culte de Frank Herbert a toujours raté sa rencontre avec le très grand public. Le film de Denis Villeneuve, qui sort en salles le 15 septembre, va-t-il réussir à offrir à « Dune » le destin qu’il mérite ? Corentin Lamy, journaliste au « Monde », revient en podcast sur l’œuvre dont les thèmes sont plus actuels que jamais. ----------------- Denis Villeneuve relève brillamment le défi de « Dune ». Le cinéaste fait de la saga de science-fiction une tragédie futuriste à l’esthétique très réussie. Loin des blockbusters, il a su imposer un monde qui, en dépit de sa grande violence, relève d’une esthétique du retrait. ----------------- Nadav Lapid, réalisateur : « En Israël, les autorités n’ont pas besoin d’opprimer les gens, ils s’oppriment très bien eux-mêmes ». Dans un entretien au « Monde », le réalisateur israélien, qui vient de s’installer à Paris, explique que son quatrième long-métrage, « Le Genou d’Ahed », clôt un cycle esthétique. ----------------- « Dune », « Le Genou d’Ahed », « Les Amours d’Anaïs »… Les films à voir cette semaine. Le désert et sa chambre d’échos métaphysiques s’invitent sous plusieurs formes dans les films qui sortent cette semaine. ----------------- Le « Dune » de Lynch, en 1984, une œuvre extravagante, cabossée, entre le grandiose et le kitsch. Là où le film de Denis Villeneuve, qui sort ce 15 septembre en France, porte l’étendard du tout-numérique, celui de David Lynch, première adaptation, en 1984, du roman de Frank Herbert paru en 1965, témoigne d’un temps où les décors cyclopéens étaient construits « en dur ». Une bonne raison de le redécouvrir. ----------------- « L’Evénement », d’Audrey Diwan, un film sur l’avortement, remporte le Lion d’or à Venise. Le palmarès de la 78e édition de la Mostra a mis à l’honneur plusieurs réalisatrices et a distingué des rôles de femmes célibataires. ----------------- Valérie Lemercier : « Faire rire représente les premières joies de ma vie ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. A 18 ans, la jeune femme quitte son village normand et sa famille d’agriculteurs pour assouvir son rêve : devenir comédienne. ----------------- Denis Villeneuve : « “Dune” est précurseur de l’idée selon laquelle l’écologie est un mouvement qui va au-delà de la politique et peut aussi devenir violent ». Le réalisateur québécois livre l’un des films les plus attendus du moment : son adaptation de « Dune ». Un monument de la science-fiction sur lequel tous les cinéastes avant lui se sont cassé les dents. ----------------- Sophie Marceau : « Sur tous les sujets, je pars au quart de tour ». La comédienne interprète la fille d’un homme en fin de vie, qui demande à bénéficier du suicide assisté, dans « Tout s’est bien passé », de François Ozon, en salle mercredi 22 septembre. ----------------- Qui est David Callaham, le super scénariste qu’Hollywood s’arrache. L’auteur de 43 ans, américain d’origine chinoise, s’est spécialisé dans les films de super-héros, comme « Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux », le dernier succès des studios Disney-Marvel. ----------------- « Soudain Romy Schneider », sur France Culture : l’œuvre-vie d’une comédienne seule en scène et dans la vie. Le dramaturge Guillaume Poix redonne parole et sens à la vie et à l’œuvre de la comédienne, qui se confondent dans ses soixante-trois films. Un projet hors norme, avec Cédric Aussir à la réalisation. ----------------- « Copland », sur Paramount Channel : et Sylvester Stallone redevint un acteur. James Mangold travestit avec succès le genre du western dans un film où le comédien campe un shérif fruste et obèse qui reprend son destin en main. ----------------- « Dune » : où sont les fans de l’œuvre de Frank Herbert ?. Depuis sa publication en 1965, le livre a connu un phénoménal succès en librairie. Pourtant, la communauté de ses fans est peu visible et son impact sur la culture populaire encore minime. Le film de Denis Villeneuve changera-t-il la donne ?. ----------------- Un apéro avec Anouk Grinberg : « Est-ce que je suis quelqu’un de sincère, moi qui triche tout le temps ? ». Depuis son pavillon de Montreuil, entre cigarettes et pistaches, l’actrice raconte sa fascination pour la fabrique à illusions qu’est le cerveau des comédiens. Elle s’est frottée aux neurosciences pour tenter d’en percer le mystère dans un livre tout juste paru. ----------------- L’actrice Emma Mackey, de « Sex Education » à « Eiffel ». La comédienne franco-britannique de 25 ans, personnage principal de la série britannique, est de retour sur Netflix le 17 septembre pour une troisième saison. Elle incarne aussi l’amour de jeunesse du célèbre ingénieur dans un biopic qui sort en salle le 13 octobre. ----------------- « L’Etat du Texas contre Melissa » : une contre-enquête dans les couloirs de la mort aux Etats-Unis. Avec son documentaire, Sabrina Van Tassel fait la démonstration implacable de l’innocence d’une mère accusée d’infanticide. ----------------- « Les Amours d’Anaïs » : un récit initiatique aérien et volage. Pour son premier long-métrage, Charline Bourgeois-Tacquet entraîne Anaïs Demoustier et Valeria Bruni Tedeschi dans un marivaudage allègre. ----------------- « Le Genou d’Ahed » : chronique de la bascule morale et existentielle d’un réalisateur. Le quatrième long-métrage de l’Israélien Nadav Lapid suit l’alter ego du cinéaste délaissant les préparatifs de son film à la faveur d’une invitation à présenter sa précédente réalisation en province. ----------------- « L’Affaire collective » documente un scandale d’Etat aux ramifications profondes. Le documentaire d’Alexander Nanau, enquête de fond et drame shakespearien digne d’un polar, revient sur un fait divers survenu en 2015 à Bucarest. ----------------- « Summertime » : un teen movie à la sauce « woke ». Derrière une tonalité sucrée, le film de Carlos Lopez Estrada, né d’un atelier de « spoken word », décrit une jeunesse réunie par les revendications identitaires. ----------------- « Dune », le classique maudit de la science-fiction. Le roman culte de Frank Herbert a toujours raté sa rencontre avec le très grand public. Le film de Denis Villeneuve, qui sort en salles le 15 septembre, va-t-il réussir à offrir à « Dune » le destin qu’il mérite ? Corentin Lamy, journaliste au « Monde », revient en podcast sur l’œuvre dont les thèmes sont plus actuels que jamais. ----------------- Denis Villeneuve relève brillamment le défi de « Dune ». Le cinéaste fait de la saga de science-fiction une tragédie futuriste à l’esthétique très réussie. Loin des blockbusters, il a su imposer un monde qui, en dépit de sa grande violence, relève d’une esthétique du retrait. ----------------- Nadav Lapid, réalisateur : « En Israël, les autorités n’ont pas besoin d’opprimer les gens, ils s’oppriment très bien eux-mêmes ». Dans un entretien au « Monde », le réalisateur israélien, qui vient de s’installer à Paris, explique que son quatrième long-métrage, « Le Genou d’Ahed », clôt un cycle esthétique. ----------------- « Dune », « Le Genou d’Ahed », « Les Amours d’Anaïs »… Les films à voir cette semaine. Le désert et sa chambre d’échos métaphysiques s’invitent sous plusieurs formes dans les films qui sortent cette semaine. ----------------- Le « Dune » de Lynch, en 1984, une œuvre extravagante, cabossée, entre le grandiose et le kitsch. Là où le film de Denis Villeneuve, qui sort ce 15 septembre en France, porte l’étendard du tout-numérique, celui de David Lynch, première adaptation, en 1984, du roman de Frank Herbert paru en 1965, témoigne d’un temps où les décors cyclopéens étaient construits « en dur ». Une bonne raison de le redécouvrir. ----------------- « L’Evénement », d’Audrey Diwan, un film sur l’avortement, remporte le Lion d’or à Venise. Le palmarès de la 78e édition de la Mostra a mis à l’honneur plusieurs réalisatrices et a distingué des rôles de femmes célibataires. ----------------- Valérie Lemercier : « Faire rire représente les premières joies de ma vie ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. A 18 ans, la jeune femme quitte son village normand et sa famille d’agriculteurs pour assouvir son rêve : devenir comédienne. ----------------- Denis Villeneuve : « “Dune” est précurseur de l’idée selon laquelle l’écologie est un mouvement qui va au-delà de la politique et peut aussi devenir violent ». Le réalisateur québécois livre l’un des films les plus attendus du moment : son adaptation de « Dune ». Un monument de la science-fiction sur lequel tous les cinéastes avant lui se sont cassé les dents. ----------------- Le Festival de Saint-Sébastien dans la dynamique du cinéma espagnol. Le rendez-vous basque, qui se tient jusqu’au samedi 25 septembre, a résisté à la pandémie et confirme la bonne santé du marché hispanique. ----------------- Willie Garson, visage familier de « Sex and the City », est mort à l’âge de 57 ans. L’acteur américain avait notamment incarné Stanford Blatch, le meilleur ami de Carrie Bradshaw, dans la série à succès. ----------------- « Le Sommet des dieux » : Patrick Imbert fait éprouver la poésie des cimes sur grand écran. Le film d’animation du réalisateur réussit magnifiquement à traduire l’univers du manga de Jiro Taniguchi dont il est inspiré. ----------------- « La Troisième Guerre » : la France au bord de l’implosion filmée par Giovanni Aloi. Le cinéaste italien réalise une saisissante photographie de la paranoïa d’une société sous menace terroriste. ----------------- « Tout s’est bien passé » : un père et sa fille en route pour le dernier voyage. Sur le thème du recours à l’euthanasie, François Ozon réussit à se tenir à distance du tragique et évite le film à thèse. ----------------- « Stillwater » : un polar américain qui sort avec habileté des clichés. Matt Damon incarne un redneck trumpiste débarquant à Marseille pour sauver sa fille incarcérée aux Baumettes. ----------------- « Bigger Than Us », « Une fois que tu sais », « I Am Greta » et « Poumon vert et tapis rouge » : des documentaires engagés pour sauver la planète. Ces films grand public veulent avant tout susciter la curiosité (ou des vocations) chez les plus jeunes spectateurs. ----------------- « Sans signe particulier » : une plongée dans l’horreur des gangs mexicains. Le film de Fernanda Valadez décrit la violence quotidienne comme une sourde incantation autour du diable. ----------------- « Notturno » : le réalisateur Gianfranco Rosi en surplomb esthétique. Son documentaire sur la situation au Moyen-Orient aux images léchées et froides procure un profond sentiment de gêne. ----------------- « Le Sommet des dieux », « La Troisième Guerre », « Stillwater »… Notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Tom McCarthy, réalisateur de « Stillwater » : « Il fallait subvertir l’image d’intégrité de Matt Damon ». Tom McCarthy, Thomas Bidegain et Noé Debré tracent un axe Tulsa-Marseille. Recontre avec le trio qui a fabriqué « Stillwater ». ----------------- Sophie Marceau : « Sur tous les sujets, je pars au quart de tour ». La comédienne interprète la fille d’un homme en fin de vie, qui demande à bénéficier du suicide assisté, dans « Tout s’est bien passé », de François Ozon, en salle mercredi 22 septembre. ----------------- Qui est David Callaham, le super scénariste qu’Hollywood s’arrache. L’auteur de 43 ans, américain d’origine chinoise, s’est spécialisé dans les films de super-héros, comme « Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux », le dernier succès des studios Disney-Marvel. ----------------- « Soudain Romy Schneider », sur France Culture : l’œuvre-vie d’une comédienne seule en scène et dans la vie. Le dramaturge Guillaume Poix redonne parole et sens à la vie et à l’œuvre de la comédienne, qui se confondent dans ses soixante-trois films. Un projet hors norme, avec Cédric Aussir à la réalisation. ----------------- « Copland », sur Paramount Channel : et Sylvester Stallone redevint un acteur. James Mangold travestit avec succès le genre du western dans un film où le comédien campe un shérif fruste et obèse qui reprend son destin en main. ----------------- « Dune » : où sont les fans de l’œuvre de Frank Herbert ?. Depuis sa publication en 1965, le livre a connu un phénoménal succès en librairie. Pourtant, la communauté de ses fans est peu visible et son impact sur la culture populaire encore minime. Le film de Denis Villeneuve changera-t-il la donne ?. ----------------- Un apéro avec Anouk Grinberg : « Est-ce que je suis quelqu’un de sincère, moi qui triche tout le temps ? ». Depuis son pavillon de Montreuil, entre cigarettes et pistaches, l’actrice raconte sa fascination pour la fabrique à illusions qu’est le cerveau des comédiens. Elle s’est frottée aux neurosciences pour tenter d’en percer le mystère dans un livre tout juste paru. ----------------- L’actrice Emma Mackey, de « Sex Education » à « Eiffel ». La comédienne franco-britannique de 25 ans, personnage principal de la série britannique, est de retour sur Netflix le 17 septembre pour une troisième saison. Elle incarne aussi l’amour de jeunesse du célèbre ingénieur dans un biopic qui sort en salle le 13 octobre. ----------------- « L’Etat du Texas contre Melissa » : une contre-enquête dans les couloirs de la mort aux Etats-Unis. Avec son documentaire, Sabrina Van Tassel fait la démonstration implacable de l’innocence d’une mère accusée d’infanticide. ----------------- « Les Amours d’Anaïs » : un récit initiatique aérien et volage. Pour son premier long-métrage, Charline Bourgeois-Tacquet entraîne Anaïs Demoustier et Valeria Bruni Tedeschi dans un marivaudage allègre. ----------------- Mort de Melvin Van Peebles, pionnier de la « blaxploitation ». Le réalisateur, ayant grandement contribué à la vague « blaxploitation » dans les années 1970, est mort à 89 ans. ----------------- En Somalie, soirée « historique » avec la première séance de cinéma en trente ans. Si Mogadiscio possédait de nombreuses salles à son âge d’or, toutes leurs portes se sont refermées avec l’éclatement de la guerre civile en 1991. ----------------- Roselyne Bachelot choie les exploitants de salles de cinéma. Un nouveau plan d’aide de 34 millions d’euros sera destiné à compenser les pertes liées à l’instauration du passe sanitaire. ----------------- Le Festival de Saint-Sébastien dans la dynamique du cinéma espagnol. Le rendez-vous basque, qui se tient jusqu’au samedi 25 septembre, a résisté à la pandémie et confirme la bonne santé du marché hispanique. ----------------- Willie Garson, visage familier de « Sex and the City », est mort à l’âge de 57 ans. L’acteur américain avait notamment incarné Stanford Blatch, le meilleur ami de Carrie Bradshaw, dans la série à succès. ----------------- « Le Sommet des dieux » : Patrick Imbert fait éprouver la poésie des cimes sur grand écran. Le film d’animation du réalisateur réussit magnifiquement à traduire l’univers du manga de Jiro Taniguchi dont il est inspiré. ----------------- « La Troisième Guerre » : la France au bord de l’implosion filmée par Giovanni Aloi. Le cinéaste italien réalise une saisissante photographie de la paranoïa d’une société sous menace terroriste. ----------------- « Tout s’est bien passé » : un père et sa fille en route pour le dernier voyage. Sur le thème du recours à l’euthanasie, François Ozon réussit à se tenir à distance du tragique et évite le film à thèse. ----------------- « Stillwater » : un polar américain qui sort avec habileté des clichés. Matt Damon incarne un redneck trumpiste débarquant à Marseille pour sauver sa fille incarcérée aux Baumettes. ----------------- « Bigger Than Us », « Une fois que tu sais », « I Am Greta » et « Poumon vert et tapis rouge » : des documentaires engagés pour sauver la planète. Ces films grand public veulent avant tout susciter la curiosité (ou des vocations) chez les plus jeunes spectateurs. ----------------- « Sans signe particulier » : une plongée dans l’horreur des gangs mexicains. Le film de Fernanda Valadez décrit la violence quotidienne comme une sourde incantation autour du diable. ----------------- « Notturno » : le réalisateur Gianfranco Rosi en surplomb esthétique. Son documentaire sur la situation au Moyen-Orient aux images léchées et froides procure un profond sentiment de gêne. ----------------- « Le Sommet des dieux », « La Troisième Guerre », « Stillwater »… Notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Tom McCarthy, réalisateur de « Stillwater » : « Il fallait subvertir l’image d’intégrité de Matt Damon ». Tom McCarthy, Thomas Bidegain et Noé Debré tracent un axe Tulsa-Marseille. Recontre avec le trio qui a fabriqué « Stillwater ». ----------------- Sophie Marceau : « Sur tous les sujets, je pars au quart de tour ». La comédienne interprète la fille d’un homme en fin de vie, qui demande à bénéficier du suicide assisté, dans « Tout s’est bien passé », de François Ozon, en salle mercredi 22 septembre. ----------------- Qui est David Callaham, le super scénariste qu’Hollywood s’arrache. L’auteur de 43 ans, américain d’origine chinoise, s’est spécialisé dans les films de super-héros, comme « Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux », le dernier succès des studios Disney-Marvel. ----------------- « Soudain Romy Schneider », sur France Culture : l’œuvre-vie d’une comédienne seule en scène et dans la vie. Le dramaturge Guillaume Poix redonne parole et sens à la vie et à l’œuvre de la comédienne, qui se confondent dans ses soixante-trois films. Un projet hors norme, avec Cédric Aussir à la réalisation. ----------------- « Copland », sur Paramount Channel : et Sylvester Stallone redevint un acteur. James Mangold travestit avec succès le genre du western dans un film où le comédien campe un shérif fruste et obèse qui reprend son destin en main. ----------------- « Dune » : où sont les fans de l’œuvre de Frank Herbert ?. Depuis sa publication en 1965, le livre a connu un phénoménal succès en librairie. Pourtant, la communauté de ses fans est peu visible et son impact sur la culture populaire encore minime. Le film de Denis Villeneuve changera-t-il la donne ?. ----------------- Un apéro avec Anouk Grinberg : « Est-ce que je suis quelqu’un de sincère, moi qui triche tout le temps ? ». Depuis son pavillon de Montreuil, entre cigarettes et pistaches, l’actrice raconte sa fascination pour la fabrique à illusions qu’est le cerveau des comédiens. Elle s’est frottée aux neurosciences pour tenter d’en percer le mystère dans un livre tout juste paru. ----------------- Le Kenya censure un documentaire sur un couple homosexuel, le jugeant « blasphématoire ». « I am Samuel », du réalisateur Peter Murimi, raconte une histoire d’amour entre deux hommes vivant à Nairobi. ----------------- Mort de Melvin Van Peebles, pionnier de la « blaxploitation ». Le réalisateur, ayant grandement contribué à la vague « blaxploitation » dans les années 1970, est mort à 89 ans. ----------------- En Somalie, soirée « historique » avec la première séance de cinéma en trente ans. Si Mogadiscio possédait de nombreuses salles à son âge d’or, toutes leurs portes se sont refermées avec l’éclatement de la guerre civile en 1991. ----------------- Roselyne Bachelot choie les exploitants de salles de cinéma. Un nouveau plan d’aide de 34 millions d’euros sera destiné à compenser les pertes liées à l’instauration du passe sanitaire. ----------------- Le Festival de Saint-Sébastien dans la dynamique du cinéma espagnol. Le rendez-vous basque, qui se tient jusqu’au samedi 25 septembre, a résisté à la pandémie et confirme la bonne santé du marché hispanique. ----------------- Willie Garson, visage familier de « Sex and the City », est mort à l’âge de 57 ans. L’acteur américain avait notamment incarné Stanford Blatch, le meilleur ami de Carrie Bradshaw, dans la série à succès. ----------------- « Le Sommet des dieux » : Patrick Imbert fait éprouver la poésie des cimes sur grand écran. Le film d’animation du réalisateur réussit magnifiquement à traduire l’univers du manga de Jiro Taniguchi dont il est inspiré. ----------------- « La Troisième Guerre » : la France au bord de l’implosion filmée par Giovanni Aloi. Le cinéaste italien réalise une saisissante photographie de la paranoïa d’une société sous menace terroriste. ----------------- « Tout s’est bien passé » : un père et sa fille en route pour le dernier voyage. Sur le thème du recours à l’euthanasie, François Ozon réussit à se tenir à distance du tragique et évite le film à thèse. ----------------- « Stillwater » : un polar américain qui sort avec habileté des clichés. Matt Damon incarne un redneck trumpiste débarquant à Marseille pour sauver sa fille incarcérée aux Baumettes. ----------------- « Bigger Than Us », « Une fois que tu sais », « I Am Greta » et « Poumon vert et tapis rouge » : des documentaires engagés pour sauver la planète. Ces films grand public veulent avant tout susciter la curiosité (ou des vocations) chez les plus jeunes spectateurs. ----------------- « Sans signe particulier » : une plongée dans l’horreur des gangs mexicains. Le film de Fernanda Valadez décrit la violence quotidienne comme une sourde incantation autour du diable. ----------------- « Notturno » : le réalisateur Gianfranco Rosi en surplomb esthétique. Son documentaire sur la situation au Moyen-Orient aux images léchées et froides procure un profond sentiment de gêne. ----------------- « Le Sommet des dieux », « La Troisième Guerre », « Stillwater »… Notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Tom McCarthy, réalisateur de « Stillwater » : « Il fallait subvertir l’image d’intégrité de Matt Damon ». Tom McCarthy, Thomas Bidegain et Noé Debré tracent un axe Tulsa-Marseille. Recontre avec le trio qui a fabriqué « Stillwater ». ----------------- Sophie Marceau : « Sur tous les sujets, je pars au quart de tour ». La comédienne interprète la fille d’un homme en fin de vie, qui demande à bénéficier du suicide assisté, dans « Tout s’est bien passé », de François Ozon, en salle mercredi 22 septembre. ----------------- Qui est David Callaham, le super scénariste qu’Hollywood s’arrache. L’auteur de 43 ans, américain d’origine chinoise, s’est spécialisé dans les films de super-héros, comme « Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux », le dernier succès des studios Disney-Marvel. ----------------- « Soudain Romy Schneider », sur France Culture : l’œuvre-vie d’une comédienne seule en scène et dans la vie. Le dramaturge Guillaume Poix redonne parole et sens à la vie et à l’œuvre de la comédienne, qui se confondent dans ses soixante-trois films. Un projet hors norme, avec Cédric Aussir à la réalisation. ----------------- « Copland », sur Paramount Channel : et Sylvester Stallone redevint un acteur. James Mangold travestit avec succès le genre du western dans un film où le comédien campe un shérif fruste et obèse qui reprend son destin en main. ----------------- « Dune » : où sont les fans de l’œuvre de Frank Herbert ?. Depuis sa publication en 1965, le livre a connu un phénoménal succès en librairie. Pourtant, la communauté de ses fans est peu visible et son impact sur la culture populaire encore minime. Le film de Denis Villeneuve changera-t-il la donne ?. ----------------- De « Dr No » à « Mourir peut attendre », James Bond dans « Le Monde ». Avec Daniel Craig dans le rôle de l’agent secret, le dernier opus de la saga sort en salle le 6 octobre. C’est le 23 mars 1963 que « 007 », alors incarné par Sean Connery, a surgi dans les colonnes du quotidien. ----------------- Le Kenya censure un documentaire sur un couple homosexuel, le jugeant « blasphématoire ». « I am Samuel », du réalisateur Peter Murimi, raconte une histoire d’amour entre deux hommes vivant à Nairobi. ----------------- Mort de Melvin Van Peebles, pionnier de la « blaxploitation ». Le réalisateur, ayant grandement contribué à la vague « blaxploitation » dans les années 1970, est mort à 89 ans. ----------------- En Somalie, soirée « historique » avec la première séance de cinéma en trente ans. Si Mogadiscio possédait de nombreuses salles à son âge d’or, toutes leurs portes se sont refermées avec l’éclatement de la guerre civile en 1991. ----------------- Roselyne Bachelot choie les exploitants de salles de cinéma. Un nouveau plan d’aide de 34 millions d’euros sera destiné à compenser les pertes liées à l’instauration du passe sanitaire. ----------------- Le Festival de Saint-Sébastien dans la dynamique du cinéma espagnol. Le rendez-vous basque, qui se tient jusqu’au samedi 25 septembre, a résisté à la pandémie et confirme la bonne santé du marché hispanique. ----------------- Willie Garson, visage familier de « Sex and the City », est mort à l’âge de 57 ans. L’acteur américain avait notamment incarné Stanford Blatch, le meilleur ami de Carrie Bradshaw, dans la série à succès. ----------------- « Le Sommet des dieux » : Patrick Imbert fait éprouver la poésie des cimes sur grand écran. Le film d’animation du réalisateur réussit magnifiquement à traduire l’univers du manga de Jiro Taniguchi dont il est inspiré. ----------------- « La Troisième Guerre » : la France au bord de l’implosion filmée par Giovanni Aloi. Le cinéaste italien réalise une saisissante photographie de la paranoïa d’une société sous menace terroriste. ----------------- « Tout s’est bien passé » : un père et sa fille en route pour le dernier voyage. Sur le thème du recours à l’euthanasie, François Ozon réussit à se tenir à distance du tragique et évite le film à thèse. ----------------- « Stillwater » : un polar américain qui sort avec habileté des clichés. Matt Damon incarne un redneck trumpiste débarquant à Marseille pour sauver sa fille incarcérée aux Baumettes. ----------------- « Bigger Than Us », « Une fois que tu sais », « I Am Greta » et « Poumon vert et tapis rouge » : des documentaires engagés pour sauver la planète. Ces films grand public veulent avant tout susciter la curiosité (ou des vocations) chez les plus jeunes spectateurs. ----------------- « Sans signe particulier » : une plongée dans l’horreur des gangs mexicains. Le film de Fernanda Valadez décrit la violence quotidienne comme une sourde incantation autour du diable. ----------------- « Notturno » : le réalisateur Gianfranco Rosi en surplomb esthétique. Son documentaire sur la situation au Moyen-Orient aux images léchées et froides procure un profond sentiment de gêne. ----------------- « Le Sommet des dieux », « La Troisième Guerre », « Stillwater »… Notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Tom McCarthy, réalisateur de « Stillwater » : « Il fallait subvertir l’image d’intégrité de Matt Damon ». Tom McCarthy, Thomas Bidegain et Noé Debré tracent un axe Tulsa-Marseille. Recontre avec le trio qui a fabriqué « Stillwater ». ----------------- Sophie Marceau : « Sur tous les sujets, je pars au quart de tour ». La comédienne interprète la fille d’un homme en fin de vie, qui demande à bénéficier du suicide assisté, dans « Tout s’est bien passé », de François Ozon, en salle mercredi 22 septembre. ----------------- Qui est David Callaham, le super scénariste qu’Hollywood s’arrache. L’auteur de 43 ans, américain d’origine chinoise, s’est spécialisé dans les films de super-héros, comme « Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux », le dernier succès des studios Disney-Marvel. ----------------- « Soudain Romy Schneider », sur France Culture : l’œuvre-vie d’une comédienne seule en scène et dans la vie. Le dramaturge Guillaume Poix redonne parole et sens à la vie et à l’œuvre de la comédienne, qui se confondent dans ses soixante-trois films. Un projet hors norme, avec Cédric Aussir à la réalisation. ----------------- « Copland », sur Paramount Channel : et Sylvester Stallone redevint un acteur. James Mangold travestit avec succès le genre du western dans un film où le comédien campe un shérif fruste et obèse qui reprend son destin en main. ----------------- Cinéma : le palmarès 100 % féminin du Festival international du film de Saint-Sébastien. La Coquille d’or a été attribuée à la Roumaine Alina Grigore. Pour la première fois, la compétition avait opté pour des prix d’interprétation non genrés. Les actrices Jessica Chastain et Flora Ofelia Hofmann Lindahl se sont partagé la récompense. ----------------- De « Dr No » à « Mourir peut attendre », James Bond dans « Le Monde ». Avec Daniel Craig dans le rôle de l’agent secret, le dernier opus de la saga sort en salle le 6 octobre. C’est le 23 mars 1963 que « 007 », alors incarné par Sean Connery, a surgi dans les colonnes du quotidien. ----------------- Le Kenya censure un documentaire sur un couple homosexuel, le jugeant « blasphématoire ». « I am Samuel », du réalisateur Peter Murimi, raconte une histoire d’amour entre deux hommes vivant à Nairobi. ----------------- Mort de Melvin Van Peebles, pionnier de la « blaxploitation ». Le réalisateur, ayant grandement contribué à la vague « blaxploitation » dans les années 1970, est mort à 89 ans. ----------------- En Somalie, soirée « historique » avec la première séance de cinéma en trente ans. Si Mogadiscio possédait de nombreuses salles à son âge d’or, toutes leurs portes se sont refermées avec l’éclatement de la guerre civile en 1991. ----------------- Roselyne Bachelot choie les exploitants de salles de cinéma. Un nouveau plan d’aide de 34 millions d’euros sera destiné à compenser les pertes liées à l’instauration du passe sanitaire. ----------------- Le Festival de Saint-Sébastien dans la dynamique du cinéma espagnol. Le rendez-vous basque, qui se tient jusqu’au samedi 25 septembre, a résisté à la pandémie et confirme la bonne santé du marché hispanique. ----------------- Willie Garson, visage familier de « Sex and the City », est mort à l’âge de 57 ans. L’acteur américain avait notamment incarné Stanford Blatch, le meilleur ami de Carrie Bradshaw, dans la série à succès. ----------------- « Le Sommet des dieux » : Patrick Imbert fait éprouver la poésie des cimes sur grand écran. Le film d’animation du réalisateur réussit magnifiquement à traduire l’univers du manga de Jiro Taniguchi dont il est inspiré. ----------------- « La Troisième Guerre » : la France au bord de l’implosion filmée par Giovanni Aloi. Le cinéaste italien réalise une saisissante photographie de la paranoïa d’une société sous menace terroriste. ----------------- « Tout s’est bien passé » : un père et sa fille en route pour le dernier voyage. Sur le thème du recours à l’euthanasie, François Ozon réussit à se tenir à distance du tragique et évite le film à thèse. ----------------- « Stillwater » : un polar américain qui sort avec habileté des clichés. Matt Damon incarne un redneck trumpiste débarquant à Marseille pour sauver sa fille incarcérée aux Baumettes. ----------------- « Bigger Than Us », « Une fois que tu sais », « I Am Greta » et « Poumon vert et tapis rouge » : des documentaires engagés pour sauver la planète. Ces films grand public veulent avant tout susciter la curiosité (ou des vocations) chez les plus jeunes spectateurs. ----------------- « Sans signe particulier » : une plongée dans l’horreur des gangs mexicains. Le film de Fernanda Valadez décrit la violence quotidienne comme une sourde incantation autour du diable. ----------------- « Notturno » : le réalisateur Gianfranco Rosi en surplomb esthétique. Son documentaire sur la situation au Moyen-Orient aux images léchées et froides procure un profond sentiment de gêne. ----------------- « Le Sommet des dieux », « La Troisième Guerre », « Stillwater »… Notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Tom McCarthy, réalisateur de « Stillwater » : « Il fallait subvertir l’image d’intégrité de Matt Damon ». Tom McCarthy, Thomas Bidegain et Noé Debré tracent un axe Tulsa-Marseille. Recontre avec le trio qui a fabriqué « Stillwater ». ----------------- Sophie Marceau : « Sur tous les sujets, je pars au quart de tour ». La comédienne interprète la fille d’un homme en fin de vie, qui demande à bénéficier du suicide assisté, dans « Tout s’est bien passé », de François Ozon, en salle mercredi 22 septembre. ----------------- Qui est David Callaham, le super scénariste qu’Hollywood s’arrache. L’auteur de 43 ans, américain d’origine chinoise, s’est spécialisé dans les films de super-héros, comme « Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux », le dernier succès des studios Disney-Marvel. ----------------- « Soudain Romy Schneider », sur France Culture : l’œuvre-vie d’une comédienne seule en scène et dans la vie. Le dramaturge Guillaume Poix redonne parole et sens à la vie et à l’œuvre de la comédienne, qui se confondent dans ses soixante-trois films. Un projet hors norme, avec Cédric Aussir à la réalisation. ----------------- Au Festival du Monde, les frères Larrieu invoquent la puissance de la foi et la fiction. Les réalisateurs sont venus présenter, vendredi 24 septembre, en avant-première avec l’acteur Mathieu Amalric leur film « Tralala », comédie musicale ancrée dans la ville de Lourdes. ----------------- Cinéma : le palmarès 100 % féminin du Festival international du film de Saint-Sébastien. La Coquille d’or a été attribuée à la Roumaine Alina Grigore. Pour la première fois, la compétition avait opté pour des prix d’interprétation non genrés. Les actrices Jessica Chastain et Flora Ofelia Hofmann Lindahl se sont partagé la récompense. ----------------- De « Dr No » à « Mourir peut attendre », James Bond dans « Le Monde ». Avec Daniel Craig dans le rôle de l’agent secret, le dernier opus de la saga sort en salle le 6 octobre. C’est le 23 mars 1963 que « 007 », alors incarné par Sean Connery, a surgi dans les colonnes du quotidien. ----------------- Le Kenya censure un documentaire sur un couple homosexuel, le jugeant « blasphématoire ». « I am Samuel », du réalisateur Peter Murimi, raconte une histoire d’amour entre deux hommes vivant à Nairobi. ----------------- Mort de Melvin Van Peebles, pionnier de la « blaxploitation ». Le réalisateur, ayant grandement contribué à la vague « blaxploitation » dans les années 1970, est mort à 89 ans. ----------------- En Somalie, soirée « historique » avec la première séance de cinéma en trente ans. Si Mogadiscio possédait de nombreuses salles à son âge d’or, toutes leurs portes se sont refermées avec l’éclatement de la guerre civile en 1991. ----------------- Roselyne Bachelot choie les exploitants de salles de cinéma. Un nouveau plan d’aide de 34 millions d’euros sera destiné à compenser les pertes liées à l’instauration du passe sanitaire. ----------------- Le Festival de Saint-Sébastien dans la dynamique du cinéma espagnol. Le rendez-vous basque, qui se tient jusqu’au samedi 25 septembre, a résisté à la pandémie et confirme la bonne santé du marché hispanique. ----------------- Willie Garson, visage familier de « Sex and the City », est mort à l’âge de 57 ans. L’acteur américain avait notamment incarné Stanford Blatch, le meilleur ami de Carrie Bradshaw, dans la série à succès. ----------------- « Le Sommet des dieux » : Patrick Imbert fait éprouver la poésie des cimes sur grand écran. Le film d’animation du réalisateur réussit magnifiquement à traduire l’univers du manga de Jiro Taniguchi dont il est inspiré. ----------------- « La Troisième Guerre » : la France au bord de l’implosion filmée par Giovanni Aloi. Le cinéaste italien réalise une saisissante photographie de la paranoïa d’une société sous menace terroriste. ----------------- « Tout s’est bien passé » : un père et sa fille en route pour le dernier voyage. Sur le thème du recours à l’euthanasie, François Ozon réussit à se tenir à distance du tragique et évite le film à thèse. ----------------- « Stillwater » : un polar américain qui sort avec habileté des clichés. Matt Damon incarne un redneck trumpiste débarquant à Marseille pour sauver sa fille incarcérée aux Baumettes. ----------------- « Bigger Than Us », « Une fois que tu sais », « I Am Greta » et « Poumon vert et tapis rouge » : des documentaires engagés pour sauver la planète. Ces films grand public veulent avant tout susciter la curiosité (ou des vocations) chez les plus jeunes spectateurs. ----------------- « Sans signe particulier » : une plongée dans l’horreur des gangs mexicains. Le film de Fernanda Valadez décrit la violence quotidienne comme une sourde incantation autour du diable. ----------------- « Notturno » : le réalisateur Gianfranco Rosi en surplomb esthétique. Son documentaire sur la situation au Moyen-Orient aux images léchées et froides procure un profond sentiment de gêne. ----------------- « Le Sommet des dieux », « La Troisième Guerre », « Stillwater »… Notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Tom McCarthy, réalisateur de « Stillwater » : « Il fallait subvertir l’image d’intégrité de Matt Damon ». Tom McCarthy, Thomas Bidegain et Noé Debré tracent un axe Tulsa-Marseille. Recontre avec le trio qui a fabriqué « Stillwater ». ----------------- Sophie Marceau : « Sur tous les sujets, je pars au quart de tour ». La comédienne interprète la fille d’un homme en fin de vie, qui demande à bénéficier du suicide assisté, dans « Tout s’est bien passé », de François Ozon, en salle mercredi 22 septembre. ----------------- Qui est David Callaham, le super scénariste qu’Hollywood s’arrache. L’auteur de 43 ans, américain d’origine chinoise, s’est spécialisé dans les films de super-héros, comme « Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux », le dernier succès des studios Disney-Marvel. ----------------- Annie Ernaux : « Pour moi, cinéma et littérature ne sont pas étanches ». L’écrivaine, qui a deux de ses livres adaptés au cinéma, a collaboré avec Régis Sauder pour le documentaire « J’ai aimé vivre là », sur la ville de Cergy-Pontoise, où elle vit. ----------------- Au Festival du Monde, les frères Larrieu invoquent la puissance de la foi et la fiction. Les réalisateurs sont venus présenter, vendredi 24 septembre, en avant-première avec l’acteur Mathieu Amalric leur film « Tralala », comédie musicale ancrée dans la ville de Lourdes. ----------------- Cinéma : le palmarès 100 % féminin du Festival international du film de Saint-Sébastien. La Coquille d’or a été attribuée à la Roumaine Alina Grigore. Pour la première fois, la compétition avait opté pour des prix d’interprétation non genrés. Les actrices Jessica Chastain et Flora Ofelia Hofmann Lindahl se sont partagé la récompense. ----------------- De « Dr No » à « Mourir peut attendre », James Bond dans « Le Monde ». Avec Daniel Craig dans le rôle de l’agent secret, le dernier opus de la saga sort en salle le 6 octobre. C’est le 23 mars 1963 que « 007 », alors incarné par Sean Connery, a surgi dans les colonnes du quotidien. ----------------- Le Kenya censure un documentaire sur un couple homosexuel, le jugeant « blasphématoire ». « I am Samuel », du réalisateur Peter Murimi, raconte une histoire d’amour entre deux hommes vivant à Nairobi. ----------------- Mort de Melvin Van Peebles, pionnier de la « blaxploitation ». Le réalisateur, ayant grandement contribué à la vague « blaxploitation » dans les années 1970, est mort à 89 ans. ----------------- En Somalie, soirée « historique » avec la première séance de cinéma en trente ans. Si Mogadiscio possédait de nombreuses salles à son âge d’or, toutes leurs portes se sont refermées avec l’éclatement de la guerre civile en 1991. ----------------- Roselyne Bachelot choie les exploitants de salles de cinéma. Un nouveau plan d’aide de 34 millions d’euros sera destiné à compenser les pertes liées à l’instauration du passe sanitaire. ----------------- Le Festival de Saint-Sébastien dans la dynamique du cinéma espagnol. Le rendez-vous basque, qui se tient jusqu’au samedi 25 septembre, a résisté à la pandémie et confirme la bonne santé du marché hispanique. ----------------- Willie Garson, visage familier de « Sex and the City », est mort à l’âge de 57 ans. L’acteur américain avait notamment incarné Stanford Blatch, le meilleur ami de Carrie Bradshaw, dans la série à succès. ----------------- « Le Sommet des dieux » : Patrick Imbert fait éprouver la poésie des cimes sur grand écran. Le film d’animation du réalisateur réussit magnifiquement à traduire l’univers du manga de Jiro Taniguchi dont il est inspiré. ----------------- « La Troisième Guerre » : la France au bord de l’implosion filmée par Giovanni Aloi. Le cinéaste italien réalise une saisissante photographie de la paranoïa d’une société sous menace terroriste. ----------------- « Tout s’est bien passé » : un père et sa fille en route pour le dernier voyage. Sur le thème du recours à l’euthanasie, François Ozon réussit à se tenir à distance du tragique et évite le film à thèse. ----------------- « Stillwater » : un polar américain qui sort avec habileté des clichés. Matt Damon incarne un redneck trumpiste débarquant à Marseille pour sauver sa fille incarcérée aux Baumettes. ----------------- « Bigger Than Us », « Une fois que tu sais », « I Am Greta » et « Poumon vert et tapis rouge » : des documentaires engagés pour sauver la planète. Ces films grand public veulent avant tout susciter la curiosité (ou des vocations) chez les plus jeunes spectateurs. ----------------- « Sans signe particulier » : une plongée dans l’horreur des gangs mexicains. Le film de Fernanda Valadez décrit la violence quotidienne comme une sourde incantation autour du diable. ----------------- « Notturno » : le réalisateur Gianfranco Rosi en surplomb esthétique. Son documentaire sur la situation au Moyen-Orient aux images léchées et froides procure un profond sentiment de gêne. ----------------- « Le Sommet des dieux », « La Troisième Guerre », « Stillwater »… Notre sélection cinéma. Chaque mercredi dans « La Matinale », les critiques cinéma du « Monde » proposent leur choix de films à découvrir en salle. ----------------- Tom McCarthy, réalisateur de « Stillwater » : « Il fallait subvertir l’image d’intégrité de Matt Damon ». Tom McCarthy, Thomas Bidegain et Noé Debré tracent un axe Tulsa-Marseille. Recontre avec le trio qui a fabriqué « Stillwater ». ----------------- Sophie Marceau : « Sur tous les sujets, je pars au quart de tour ». La comédienne interprète la fille d’un homme en fin de vie, qui demande à bénéficier du suicide assisté, dans « Tout s’est bien passé », de François Ozon, en salle mercredi 22 septembre. ----------------- « Poumon vert et tapis rouge » : le combat d’un cinéaste pour produire un thriller écologique. Luc Marescot se met en scène dans sa quête pour réaliser un film éveillant les consciences à l’urgence de sauver la forêt tropicale. ----------------- « J’ai aimé vivre là » : Régis Sauder donne corps et image à l’utopie futuriste de Cergy-Pontoise. Le cinéaste, à qui l’écrivaine Annie Ernaux a fait connaîtrela ville du Val-d’Oise, part à la rencontre des habitants et saisit le lien fort qui les retient en ce lieu. ----------------- « Cette musique ne joue pour personne » : une fantaisie savoureuse de Samuel Benchetrit. Aussi sympathique que brindezingue, le septième long-métrage du cinéaste est servi par un casting de haut vol. ----------------- « Eugénie Grandet », de Marc Dugain : une relecture très convenue de Balzac. Cette nouvelle adaptation propose une méticuleuse reconstitution d’époque et donne une tonalité plus romantique et féministe au roman issu de « La Comédie humaine ». ----------------- « Candyman » : la question noire dans les miroirs de l’horreur. En transposant l’intrigue du ghetto vers la bourgeoisie noire américaine, Nia DaCosta livre un remake du classique de Bernard Rose, sorti en 1992, qui interroge l’ascension sociale et la persistance des inégalités raciales aux Etats-Unis. ----------------- « Œil oignon » : l’invitation au voyage de Michel Zumpf, mixeur de formes lancinantes. Le réalisateur reprend le fil de son essai poétique filmé avec cette fois quarante et un musiciens sollicités pour écrire une phrase musicale. ----------------- « En route pour le milliard » : la balade des mutilés pour être vus et reconnus. Le documentariste Dieudo Hamadi filme avec justesse la mobilisation des victimes de la guerre des six jours, au Congo, pour obtenir leurs droits. ----------------- « Les Intranquilles » : une famille dans les montagnes russes paternelles. Inspiré par sa propre histoire, le cinéaste Joachim Lafosse décrit une mère et un enfant dont la vie tourne autour des excès d’un père bipolaire. ----------------- Florence Miailhe : « Je voulais raconter la permanence de l’histoire des migrations ». La cinéaste Florence Miailhe raconte la longue genèse de son premier long-métrage animé, « La Traversée ». ----------------- « La Traversée » : l’épopée de deux orphelins. Le film d’animation de Florence Miailhe est servi par un usage très réussi de la peinture sur plaque de verre. ----------------- « Guermantes » : la troupe de la Comédie-Française s’amuse à l’écran. Le cinéaste Christophe Honoré a filmé les acteurs de sa pièce « Le Côté de Guermantes », pendant la suspension des représentations en raison de l’épidémie de Covid-19. ----------------- « En route pour le milliard », « La Traversée », « Candyman » … Les films à voir au cinéma cette semaine. Pléthore de films recommandables à l’affiche cette semaine. Une idée maîtresse les traverse pour la plupart : comment transmettre les pires violences de l’histoire sans les trahir mais en y mettant les formes ?. ----------------- « Manchester by the Sea », sur OCS City : un mélodrame noueux et cristallin comme un matin d’hiver. Kenneth Lonergan bouleverse avec un récit centré autour d’un Casey Affleck taiseux, qui tente de se reconstruire après un drame. ----------------- Eiichi Yamamoto, défricheur du dessin animé commercial japonais, est mort. Réalisateur du « Roi Léo », une des premières séries télévisées japonaises diffusées en France, il a joué un rôle central dans les évolutions successives du dessin animé nippon au cours des années 1960 et 1970. Il est mort le 7 septembre, à l’âge de 80 ans. ----------------- Annie Ernaux : « Pour moi, cinéma et littérature ne sont pas étanches ». L’écrivaine, qui a deux de ses livres adaptés au cinéma, a collaboré avec Régis Sauder pour le documentaire « J’ai aimé vivre là », sur la ville de Cergy-Pontoise, où elle vit. ----------------- Au Festival du Monde, les frères Larrieu invoquent la puissance de la foi et la fiction. Les réalisateurs sont venus présenter, vendredi 24 septembre, en avant-première avec l’acteur Mathieu Amalric leur film « Tralala », comédie musicale ancrée dans la ville de Lourdes. ----------------- Cinéma : le palmarès 100 % féminin du Festival international du film de Saint-Sébastien. La Coquille d’or a été attribuée à la Roumaine Alina Grigore. Pour la première fois, la compétition avait opté pour des prix d’interprétation non genrés. Les actrices Jessica Chastain et Flora Ofelia Hofmann Lindahl se sont partagé la récompense. ----------------- De « Dr No » à « Mourir peut attendre », James Bond dans « Le Monde ». Avec Daniel Craig dans le rôle de l’agent secret, le dernier opus de la saga sort en salle le 6 octobre. C’est le 23 mars 1963 que « 007 », alors incarné par Sean Connery, a surgi dans les colonnes du quotidien. ----------------- Le Kenya censure un documentaire sur un couple homosexuel, le jugeant « blasphématoire ». « I am Samuel », du réalisateur Peter Murimi, raconte une histoire d’amour entre deux hommes vivant à Nairobi. ----------------- Mort de Melvin Van Peebles, pionnier de la « blaxploitation ». Le réalisateur, ayant grandement contribué à la vague « blaxploitation » dans les années 1970, est mort à 89 ans. ----------------- « Poumon vert et tapis rouge » : le combat d’un cinéaste pour produire un thriller écologique. Luc Marescot se met en scène dans sa quête pour réaliser un film éveillant les consciences à l’urgence de sauver la forêt tropicale. ----------------- « J’ai aimé vivre là » : Régis Sauder donne corps et image à l’utopie futuriste de Cergy-Pontoise. Le cinéaste, à qui l’écrivaine Annie Ernaux a fait connaîtrela ville du Val-d’Oise, part à la rencontre des habitants et saisit le lien fort qui les retient en ce lieu. ----------------- « Cette musique ne joue pour personne » : une fantaisie savoureuse de Samuel Benchetrit. Aussi sympathique que brindezingue, le septième long-métrage du cinéaste est servi par un casting de haut vol. ----------------- « Eugénie Grandet », de Marc Dugain : une relecture très convenue de Balzac. Cette nouvelle adaptation propose une méticuleuse reconstitution d’époque et donne une tonalité plus romantique et féministe au roman issu de « La Comédie humaine ». ----------------- « Candyman » : la question noire dans les miroirs de l’horreur. En transposant l’intrigue du ghetto vers la bourgeoisie noire américaine, Nia DaCosta livre un remake du classique de Bernard Rose, sorti en 1992, qui interroge l’ascension sociale et la persistance des inégalités raciales aux Etats-Unis. ----------------- « Œil oignon » : l’invitation au voyage de Michel Zumpf, mixeur de formes lancinantes. Le réalisateur reprend le fil de son essai poétique filmé avec cette fois quarante et un musiciens sollicités pour écrire une phrase musicale. ----------------- « En route pour le milliard » : la balade des mutilés pour être vus et reconnus. Le documentariste Dieudo Hamadi filme avec justesse la mobilisation des victimes de la guerre des six jours, au Congo, pour obtenir leurs droits. ----------------- « Les Intranquilles » : une famille dans les montagnes russes paternelles. Inspiré par sa propre histoire, le cinéaste Joachim Lafosse décrit une mère et un enfant dont la vie tourne autour des excès d’un père bipolaire. ----------------- Florence Miailhe : « Je voulais raconter la permanence de l’histoire des migrations ». La cinéaste Florence Miailhe raconte la longue genèse de son premier long-métrage animé, « La Traversée ». ----------------- « La Traversée » : l’épopée de deux orphelins. Le film d’animation de Florence Miailhe est servi par un usage très réussi de la peinture sur plaque de verre. ----------------- « Guermantes » : la troupe de la Comédie-Française s’amuse à l’écran. Le cinéaste Christophe Honoré a filmé les acteurs de sa pièce « Le Côté de Guermantes », pendant la suspension des représentations en raison de l’épidémie de Covid-19. ----------------- « En route pour le milliard », « La Traversée », « Candyman » … Les films à voir au cinéma cette semaine. Pléthore de films recommandables à l’affiche cette semaine. Une idée maîtresse les traverse pour la plupart : comment transmettre les pires violences de l’histoire sans les trahir mais en y mettant les formes ?. ----------------- « Manchester by the Sea », sur OCS City : un mélodrame noueux et cristallin comme un matin d’hiver. Kenneth Lonergan bouleverse avec un récit centré autour d’un Casey Affleck taiseux, qui tente de se reconstruire après un drame. ----------------- Eiichi Yamamoto, défricheur du dessin animé commercial japonais, est mort. Réalisateur du « Roi Léo », une des premières séries télévisées japonaises diffusées en France, il a joué un rôle central dans les évolutions successives du dessin animé nippon au cours des années 1960 et 1970. Il est mort le 7 septembre, à l’âge de 80 ans. ----------------- Annie Ernaux : « Pour moi, cinéma et littérature ne sont pas étanches ». L’écrivaine, qui a deux de ses livres adaptés au cinéma, a collaboré avec Régis Sauder pour le documentaire « J’ai aimé vivre là », sur la ville de Cergy-Pontoise, où elle vit. ----------------- Au Festival du Monde, les frères Larrieu invoquent la puissance de la foi et la fiction. Les réalisateurs sont venus présenter, vendredi 24 septembre, en avant-première avec l’acteur Mathieu Amalric leur film « Tralala », comédie musicale ancrée dans la ville de Lourdes. ----------------- Cinéma : le palmarès 100 % féminin du Festival international du film de Saint-Sébastien. La Coquille d’or a été attribuée à la Roumaine Alina Grigore. Pour la première fois, la compétition avait opté pour des prix d’interprétation non genrés. Les actrices Jessica Chastain et Flora Ofelia Hofmann Lindahl se sont partagé la récompense. ----------------- De « Dr No » à « Mourir peut attendre », James Bond dans « Le Monde ». Avec Daniel Craig dans le rôle de l’agent secret, le dernier opus de la saga sort en salle le 6 octobre. C’est le 23 mars 1963 que « 007 », alors incarné par Sean Connery, a surgi dans les colonnes du quotidien. ----------------- Le Kenya censure un documentaire sur un couple homosexuel, le jugeant « blasphématoire ». « I am Samuel », du réalisateur Peter Murimi, raconte une histoire d’amour entre deux hommes vivant à Nairobi. ----------------- Mort de Melvin Van Peebles, pionnier de la « blaxploitation ». Le réalisateur, ayant grandement contribué à la vague « blaxploitation » dans les années 1970, est mort à 89 ans. ----------------- Serge Fohr (Festival Biarritz Amérique latine) : « Beaucoup de films latino-américains se font avec des bouts de ficelle ». Le président du festival du film latino-américain, qui se tient à Biarritz jusqu’au 3 octobre, se félicite d’avoir pu maintenir la manifestation, malgré la pandémie. ----------------- Combien Amazon doit-il payer pour financer les films et séries français ? Le montant fait débat. Des producteurs craignent que la multinationale, dont le service Prime Video est inclus dans le programme de fidélité Prime, n’investisse moins que ses concurrents dans la fiction française. ----------------- Le Musée d’Orsay remonte aux origines du cinéma. L’exposition « Enfin le cinéma ! », qui s’ouvre au Musée d’Orsay à Paris, montre comment le bouillonnement industriel et urbain du XIXe siècle a œuvré à la naissance du septième art. ----------------- « Quel que soit le destin de 007, le monde culturel n’est pas au bout de ses peines ». Après presque vingt mois de Covid-19 et surtout un septembre noir pour la fréquentation des lieux de culture, la sortie du nouveau « James Bond » risque de ne pas suffire à tirer la locomotive, souligne Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde », dans sa chronique. ----------------- « L’Exorciste selon William Friedkin », sur OCS Choc : un cinéaste possédé par sa passion. Dans un documentaire passionnant, le réalisateur américain revient en particulier sur la bande-son extrêmement riche et sophistiquée de son film le plus célèbre, sorti en 1973. ----------------- « Poumon vert et tapis rouge » : le combat d’un cinéaste pour produire un thriller écologique. Luc Marescot se met en scène dans sa quête pour réaliser un film éveillant les consciences à l’urgence de sauver la forêt tropicale. ----------------- « J’ai aimé vivre là » : Régis Sauder donne corps et image à l’utopie futuriste de Cergy-Pontoise. Le cinéaste, à qui l’écrivaine Annie Ernaux a fait connaîtrela ville du Val-d’Oise, part à la rencontre des habitants et saisit le lien fort qui les retient en ce lieu. ----------------- « Cette musique ne joue pour personne » : une fantaisie savoureuse de Samuel Benchetrit. Aussi sympathique que brindezingue, le septième long-métrage du cinéaste est servi par un casting de haut vol. ----------------- « Eugénie Grandet », de Marc Dugain : une relecture très convenue de Balzac. Cette nouvelle adaptation propose une méticuleuse reconstitution d’époque et donne une tonalité plus romantique et féministe au roman issu de « La Comédie humaine ». ----------------- « Candyman » : la question noire dans les miroirs de l’horreur. En transposant l’intrigue du ghetto vers la bourgeoisie noire américaine, Nia DaCosta livre un remake du classique de Bernard Rose, sorti en 1992, qui interroge l’ascension sociale et la persistance des inégalités raciales aux Etats-Unis. ----------------- « Œil oignon » : l’invitation au voyage de Michel Zumpf, mixeur de formes lancinantes. Le réalisateur reprend le fil de son essai poétique filmé avec cette fois quarante et un musiciens sollicités pour écrire une phrase musicale. ----------------- « En route pour le milliard » : la balade des mutilés pour être vus et reconnus. Le documentariste Dieudo Hamadi filme avec justesse la mobilisation des victimes de la guerre des six jours, au Congo, pour obtenir leurs droits. ----------------- « Les Intranquilles » : une famille dans les montagnes russes paternelles. Inspiré par sa propre histoire, le cinéaste Joachim Lafosse décrit une mère et un enfant dont la vie tourne autour des excès d’un père bipolaire. ----------------- Florence Miailhe : « Je voulais raconter la permanence de l’histoire des migrations ». La cinéaste Florence Miailhe raconte la longue genèse de son premier long-métrage animé, « La Traversée ». ----------------- « La Traversée » : l’épopée de deux orphelins. Le film d’animation de Florence Miailhe est servi par un usage très réussi de la peinture sur plaque de verre. ----------------- « Guermantes » : la troupe de la Comédie-Française s’amuse à l’écran. Le cinéaste Christophe Honoré a filmé les acteurs de sa pièce « Le Côté de Guermantes », pendant la suspension des représentations en raison de l’épidémie de Covid-19. ----------------- « En route pour le milliard », « La Traversée », « Candyman » … Les films à voir au cinéma cette semaine. Pléthore de films recommandables à l’affiche cette semaine. Une idée maîtresse les traverse pour la plupart : comment transmettre les pires violences de l’histoire sans les trahir mais en y mettant les formes ?. ----------------- « Manchester by the Sea », sur OCS City : un mélodrame noueux et cristallin comme un matin d’hiver. Kenneth Lonergan bouleverse avec un récit centré autour d’un Casey Affleck taiseux, qui tente de se reconstruire après un drame. ----------------- Eiichi Yamamoto, défricheur du dessin animé commercial japonais, est mort. Réalisateur du « Roi Léo », une des premières séries télévisées japonaises diffusées en France, il a joué un rôle central dans les évolutions successives du dessin animé nippon au cours des années 1960 et 1970. Il est mort le 7 septembre, à l’âge de 80 ans. ----------------- Annie Ernaux : « Pour moi, cinéma et littérature ne sont pas étanches ». L’écrivaine, qui a deux de ses livres adaptés au cinéma, a collaboré avec Régis Sauder pour le documentaire « J’ai aimé vivre là », sur la ville de Cergy-Pontoise, où elle vit. ----------------- Les salles de cinéma cherchent désespérément leur public cinéphile. Depuis la fin du mois de juillet, nombre de films n’ont pas rencontré le succès escompté. Trou d’air passager ou changement de pratiques plus profond chez les spectateurs ?. ----------------- « Le nouveau film avec James Bond doit prouver que l’avenir du cinéma est dans la salle ». Eric Marti, directeur général de Comscore, assure dans un entretien au « Monde » qu’il n’y a pas eu d’effondrement de fréquentation des cinémas. ----------------- Le retour sur grand écran de Jean Vigo. Une rétrospective fait redécouvrir l’étrangeté et l’urgence de vivre de l’œuvre du cinéaste, mort en 1934 à l’âge de 29 ans. ----------------- « Le Ciel est à vous » : quand Jean Grémillon met un couple à l’épreuve de la passion de l’aviation. Le film, inspiré de l’histoire d’Andrée Dupeyron, femme pilote dans les années 1940, ressort en salle en version restaurée. ----------------- Un apéro avec Asia Argento : « J’espère que je ne vais pas retomber en enfer ». L’actrice et chanteuse italienne évoque, depuis un quatre-étoiles parisien et entre deux gorgées d’eau, l’affaire Weinstein et sa quête d’une paix longtemps attendue qu’elle retrace dans une autobiographie tout juste traduite. ----------------- Serge Fohr (Festival Biarritz Amérique latine) : « Beaucoup de films latino-américains se font avec des bouts de ficelle ». Le président du festival du film latino-américain, qui se tient à Biarritz jusqu’au 3 octobre, se félicite d’avoir pu maintenir la manifestation, malgré la pandémie. ----------------- Combien Amazon doit-il payer pour financer les films et séries français ? Le montant fait débat. Des producteurs craignent que la multinationale, dont le service Prime Video est inclus dans le programme de fidélité Prime, n’investisse moins que ses concurrents dans la fiction française. ----------------- Le Musée d’Orsay remonte aux origines du cinéma. L’exposition « Enfin le cinéma ! », qui s’ouvre au Musée d’Orsay à Paris, montre comment le bouillonnement industriel et urbain du XIXe siècle a œuvré à la naissance du septième art. ----------------- « Quel que soit le destin de 007, le monde culturel n’est pas au bout de ses peines ». Après presque vingt mois de Covid-19 et surtout un septembre noir pour la fréquentation des lieux de culture, la sortie du nouveau « James Bond » risque de ne pas suffire à tirer la locomotive, souligne Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde », dans sa chronique. ----------------- « L’Exorciste selon William Friedkin », sur OCS Choc : un cinéaste possédé par sa passion. Dans un documentaire passionnant, le réalisateur américain revient en particulier sur la bande-son extrêmement riche et sophistiquée de son film le plus célèbre, sorti en 1973. ----------------- « Poumon vert et tapis rouge » : le combat d’un cinéaste pour produire un thriller écologique. Luc Marescot se met en scène dans sa quête pour réaliser un film éveillant les consciences à l’urgence de sauver la forêt tropicale. ----------------- « J’ai aimé vivre là » : Régis Sauder donne corps et image à l’utopie futuriste de Cergy-Pontoise. Le cinéaste, à qui l’écrivaine Annie Ernaux a fait connaîtrela ville du Val-d’Oise, part à la rencontre des habitants et saisit le lien fort qui les retient en ce lieu. ----------------- « Cette musique ne joue pour personne » : une fantaisie savoureuse de Samuel Benchetrit. Aussi sympathique que brindezingue, le septième long-métrage du cinéaste est servi par un casting de haut vol. ----------------- « Eugénie Grandet », de Marc Dugain : une relecture très convenue de Balzac. Cette nouvelle adaptation propose une méticuleuse reconstitution d’époque et donne une tonalité plus romantique et féministe au roman issu de « La Comédie humaine ». ----------------- « Candyman » : la question noire dans les miroirs de l’horreur. En transposant l’intrigue du ghetto vers la bourgeoisie noire américaine, Nia DaCosta livre un remake du classique de Bernard Rose, sorti en 1992, qui interroge l’ascension sociale et la persistance des inégalités raciales aux Etats-Unis. ----------------- « Œil oignon » : l’invitation au voyage de Michel Zumpf, mixeur de formes lancinantes. Le réalisateur reprend le fil de son essai poétique filmé avec cette fois quarante et un musiciens sollicités pour écrire une phrase musicale. ----------------- « En route pour le milliard » : la balade des mutilés pour être vus et reconnus. Le documentariste Dieudo Hamadi filme avec justesse la mobilisation des victimes de la guerre des six jours, au Congo, pour obtenir leurs droits. ----------------- « Les Intranquilles » : une famille dans les montagnes russes paternelles. Inspiré par sa propre histoire, le cinéaste Joachim Lafosse décrit une mère et un enfant dont la vie tourne autour des excès d’un père bipolaire. ----------------- Florence Miailhe : « Je voulais raconter la permanence de l’histoire des migrations ». La cinéaste Florence Miailhe raconte la longue genèse de son premier long-métrage animé, « La Traversée ». ----------------- « La Traversée » : l’épopée de deux orphelins. Le film d’animation de Florence Miailhe est servi par un usage très réussi de la peinture sur plaque de verre. ----------------- Pourquoi les musiques de James Bond se ressemblent autant ?. De nombreux thèmes d’introduction des films James Bond portent en eux un motif musical vieux de près de soixante ans, qui fait office de ligne conductrice. ----------------- Le Musée du Quai Branly fait la part belle au cinéma d’arts martiaux. L’exposition « Ultime combat. Arts martiaux d’Asie » retrace l’histoire de l’iconographie martiale. ----------------- Fabrice Luchini : « Je ne suis pas doué pour le bonheur, je suis doué pour le travail ». Je ne serais pas arrivé là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. L’acteur, qui avoue être « d’une nature pessimiste et tourmentée », raconte comment le théâtre a sauvé sa vie. ----------------- « Sur un James Bond, l’argent n’est jamais un problème » : derrière les aventures de 007, un vieux couple de scénaristes. Depuis sept films, c’est à eux que revient la responsabilité d’imaginer les aventures de l’agent 007. Les Britanniques Neal Purvis et Robert Wade se font un plaisir de bousculer le personnage. D’autant que les histoires originales de Ian Fleming se sont taries. Leur dernier opus, « Mourir peut attendre », arrive en salle le 6 octobre. ----------------- Les salles de cinéma cherchent désespérément leur public cinéphile. Depuis la fin du mois de juillet, nombre de films n’ont pas rencontré le succès escompté. Trou d’air passager ou changement de pratiques plus profond chez les spectateurs ?. ----------------- « Le nouveau film avec James Bond doit prouver que l’avenir du cinéma est dans la salle ». Eric Marti, directeur général de Comscore, assure dans un entretien au « Monde » qu’il n’y a pas eu d’effondrement de fréquentation des cinémas. ----------------- Le retour sur grand écran de Jean Vigo. Une rétrospective fait redécouvrir l’étrangeté et l’urgence de vivre de l’œuvre du cinéaste, mort en 1934 à l’âge de 29 ans. ----------------- « Le Ciel est à vous » : quand Jean Grémillon met un couple à l’épreuve de la passion de l’aviation. Le film, inspiré de l’histoire d’Andrée Dupeyron, femme pilote dans les années 1940, ressort en salle en version restaurée. ----------------- Un apéro avec Asia Argento : « J’espère que je ne vais pas retomber en enfer ». L’actrice et chanteuse italienne évoque, depuis un quatre-étoiles parisien et entre deux gorgées d’eau, l’affaire Weinstein et sa quête d’une paix longtemps attendue qu’elle retrace dans une autobiographie tout juste traduite. ----------------- Serge Fohr (Festival Biarritz Amérique latine) : « Beaucoup de films latino-américains se font avec des bouts de ficelle ». Le président du festival du film latino-américain, qui se tient à Biarritz jusqu’au 3 octobre, se félicite d’avoir pu maintenir la manifestation, malgré la pandémie. ----------------- Combien Amazon doit-il payer pour financer les films et séries français ? Le montant fait débat. Des producteurs craignent que la multinationale, dont le service Prime Video est inclus dans le programme de fidélité Prime, n’investisse moins que ses concurrents dans la fiction française. ----------------- Le Musée d’Orsay remonte aux origines du cinéma. L’exposition « Enfin le cinéma ! », qui s’ouvre au Musée d’Orsay à Paris, montre comment le bouillonnement industriel et urbain du XIXe siècle a œuvré à la naissance du septième art. ----------------- « Quel que soit le destin de 007, le monde culturel n’est pas au bout de ses peines ». Après presque vingt mois de Covid-19 et surtout un septembre noir pour la fréquentation des lieux de culture, la sortie du nouveau « James Bond » risque de ne pas suffire à tirer la locomotive, souligne Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde », dans sa chronique. ----------------- « L’Exorciste selon William Friedkin », sur OCS Choc : un cinéaste possédé par sa passion. Dans un documentaire passionnant, le réalisateur américain revient en particulier sur la bande-son extrêmement riche et sophistiquée de son film le plus célèbre, sorti en 1973. ----------------- « Poumon vert et tapis rouge » : le combat d’un cinéaste pour produire un thriller écologique. Luc Marescot se met en scène dans sa quête pour réaliser un film éveillant les consciences à l’urgence de sauver la forêt tropicale. ----------------- « J’ai aimé vivre là » : Régis Sauder donne corps et image à l’utopie futuriste de Cergy-Pontoise. Le cinéaste, à qui l’écrivaine Annie Ernaux a fait connaîtrela ville du Val-d’Oise, part à la rencontre des habitants et saisit le lien fort qui les retient en ce lieu. ----------------- « Cette musique ne joue pour personne » : une fantaisie savoureuse de Samuel Benchetrit. Aussi sympathique que brindezingue, le septième long-métrage du cinéaste est servi par un casting de haut vol. ----------------- « Eugénie Grandet », de Marc Dugain : une relecture très convenue de Balzac. Cette nouvelle adaptation propose une méticuleuse reconstitution d’époque et donne une tonalité plus romantique et féministe au roman issu de « La Comédie humaine ». ----------------- « Candyman » : la question noire dans les miroirs de l’horreur. En transposant l’intrigue du ghetto vers la bourgeoisie noire américaine, Nia DaCosta livre un remake du classique de Bernard Rose, sorti en 1992, qui interroge l’ascension sociale et la persistance des inégalités raciales aux Etats-Unis. ----------------- « Œil oignon » : l’invitation au voyage de Michel Zumpf, mixeur de formes lancinantes. Le réalisateur reprend le fil de son essai poétique filmé avec cette fois quarante et un musiciens sollicités pour écrire une phrase musicale. ----------------- Pourquoi les musiques de James Bond se ressemblent autant ?. De nombreux thèmes d’introduction des films James Bond portent en eux un motif musical vieux de près de soixante ans, qui fait office de ligne conductrice. ----------------- Le Musée du Quai Branly fait la part belle au cinéma d’arts martiaux. L’exposition « Ultime combat. Arts martiaux d’Asie » retrace l’histoire de l’iconographie martiale. ----------------- Fabrice Luchini : « Je ne suis pas doué pour le bonheur, je suis doué pour le travail ». Je ne serais pas arrivé là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. L’acteur, qui avoue être « d’une nature pessimiste et tourmentée », raconte comment le théâtre a sauvé sa vie. ----------------- « Sur un James Bond, l’argent n’est jamais un problème » : derrière les aventures de 007, un vieux couple de scénaristes. Depuis sept films, c’est à eux que revient la responsabilité d’imaginer les aventures de l’agent 007. Les Britanniques Neal Purvis et Robert Wade se font un plaisir de bousculer le personnage. D’autant que les histoires originales de Ian Fleming se sont taries. Leur dernier opus, « Mourir peut attendre », arrive en salle le 6 octobre. ----------------- Les salles de cinéma cherchent désespérément leur public cinéphile. Depuis la fin du mois de juillet, nombre de films n’ont pas rencontré le succès escompté. Trou d’air passager ou changement de pratiques plus profond chez les spectateurs ?. ----------------- « Le nouveau film avec James Bond doit prouver que l’avenir du cinéma est dans la salle ». Eric Marti, directeur général de Comscore, assure dans un entretien au « Monde » qu’il n’y a pas eu d’effondrement de fréquentation des cinémas. ----------------- Le retour sur grand écran de Jean Vigo. Une rétrospective fait redécouvrir l’étrangeté et l’urgence de vivre de l’œuvre du cinéaste, mort en 1934 à l’âge de 29 ans. ----------------- « Le Ciel est à vous » : quand Jean Grémillon met un couple à l’épreuve de la passion de l’aviation. Le film, inspiré de l’histoire d’Andrée Dupeyron, femme pilote dans les années 1940, ressort en salle en version restaurée. ----------------- Un apéro avec Asia Argento : « J’espère que je ne vais pas retomber en enfer ». L’actrice et chanteuse italienne évoque, depuis un quatre-étoiles parisien et entre deux gorgées d’eau, l’affaire Weinstein et sa quête d’une paix longtemps attendue qu’elle retrace dans une autobiographie tout juste traduite. ----------------- Serge Fohr (Festival Biarritz Amérique latine) : « Beaucoup de films latino-américains se font avec des bouts de ficelle ». Le président du festival du film latino-américain, qui se tient à Biarritz jusqu’au 3 octobre, se félicite d’avoir pu maintenir la manifestation, malgré la pandémie. ----------------- Combien Amazon doit-il payer pour financer les films et séries français ? Le montant fait débat. Des producteurs craignent que la multinationale, dont le service Prime Video est inclus dans le programme de fidélité Prime, n’investisse moins que ses concurrents dans la fiction française. ----------------- Le Musée d’Orsay remonte aux origines du cinéma. L’exposition « Enfin le cinéma ! », qui s’ouvre au Musée d’Orsay à Paris, montre comment le bouillonnement industriel et urbain du XIXe siècle a œuvré à la naissance du septième art. ----------------- « Quel que soit le destin de 007, le monde culturel n’est pas au bout de ses peines ». Après presque vingt mois de Covid-19 et surtout un septembre noir pour la fréquentation des lieux de culture, la sortie du nouveau « James Bond » risque de ne pas suffire à tirer la locomotive, souligne Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde », dans sa chronique. ----------------- « L’Exorciste selon William Friedkin », sur OCS Choc : un cinéaste possédé par sa passion. Dans un documentaire passionnant, le réalisateur américain revient en particulier sur la bande-son extrêmement riche et sophistiquée de son film le plus célèbre, sorti en 1973. ----------------- « Poumon vert et tapis rouge » : le combat d’un cinéaste pour produire un thriller écologique. Luc Marescot se met en scène dans sa quête pour réaliser un film éveillant les consciences à l’urgence de sauver la forêt tropicale. ----------------- « J’ai aimé vivre là » : Régis Sauder donne corps et image à l’utopie futuriste de Cergy-Pontoise. Le cinéaste, à qui l’écrivaine Annie Ernaux a fait connaîtrela ville du Val-d’Oise, part à la rencontre des habitants et saisit le lien fort qui les retient en ce lieu. ----------------- « Cette musique ne joue pour personne » : une fantaisie savoureuse de Samuel Benchetrit. Aussi sympathique que brindezingue, le septième long-métrage du cinéaste est servi par un casting de haut vol. ----------------- « Eugénie Grandet », de Marc Dugain : une relecture très convenue de Balzac. Cette nouvelle adaptation propose une méticuleuse reconstitution d’époque et donne une tonalité plus romantique et féministe au roman issu de « La Comédie humaine ». ----------------- « Candyman » : la question noire dans les miroirs de l’horreur. En transposant l’intrigue du ghetto vers la bourgeoisie noire américaine, Nia DaCosta livre un remake du classique de Bernard Rose, sorti en 1992, qui interroge l’ascension sociale et la persistance des inégalités raciales aux Etats-Unis. ----------------- « Œil oignon » : l’invitation au voyage de Michel Zumpf, mixeur de formes lancinantes. Le réalisateur reprend le fil de son essai poétique filmé avec cette fois quarante et un musiciens sollicités pour écrire une phrase musicale. ----------------- Découvrir enfin « Margaret », le chef-d’œuvre caché de Kenneth Lonergan sur Disney+. Portrait d’une adolescente merveilleusement incarnée par Anna Paquin, et de New York au lendemain du 11 septembre, le film était sorti à la sauvette en 2011 avant de disparaître. ----------------- Rétrospective : Kinuyo Tanaka, la splendeur du regard d’une pionnière du cinéma japonais. Le Festival Lumière de Lyon fait redécouvrir l’œuvre puissante de cette actrice passée derrière la caméra, qui a consacré ses films à des figures de femmes artistes et amoureuses. ----------------- Valérie Lemercier : « Céline Dion a un destin incroyable ». Valérie Lemercier était l’invitée du Festival du Monde pour présenter en avant-première son film « Aline ». ----------------- « La Daronne » : djellaba et lunettes fashion, Isabelle Huppert en dealeuse « grand style ». Une comédie populaire enlevée et insolente, où l’actrice incarne une femme qui décide de lutter, à sa manière, contre le déclassement social. ----------------- DVD : « Les Amants traqués », le film qui a lancé la « persona » virile de Burt Lancaster. Adapté d’un roman noir de Gerald Butler, le polar réalisé en 1948 ressort en DVD et Blu-ray. ----------------- « Mon légionnaire » : épouses et soldats se croisent, s’aiment et se perdent. La cinéaste Rachel Lang, qui a été lieutenant de réserve, fait une peinture tout en nuances du quotidien de deux couples qui vivent au rythme de la Légion étrangère. ----------------- Dans « Petite sœur », Nina Hoss et Lars Eidinger forment un splendide duo gémellaire. En compétition à Berlin, en 2020, le film de Stéphanie Chuat et Véronique Reymond explore, en un subtil jeu de miroirs, le double et le désir de création. ----------------- L’éblouissant « A Bigger Splash », film culte sur David Hockney, ressort en salle. En 1973, le réalisateur Jack Hazan signe une œuvre saisissante, mi-documentaire, mi-fantasmée, autour de l’icône britannique du pop art. ----------------- « 7 jours » : l’été animé de six ados en colère. Le premier film d’animation de Yuta Murano, adapté d’un best-seller japonais, oppose une bande de collégiens au monde des adultes, en abordant trop de thématiques clivantes. ----------------- « Le Kiosque », un petit bout de France au coin de la rue. Alexandra Pianelli a filmé durant dix ans le quotidien d’un de ces guichets à journaux parisiens voués à disparaître. ----------------- « Cigare au miel », Selma, 17 ans, déchirée entre deux cultures. La cinéaste Kamir Aïnouz peine à insuffler une quelconque vigueur à ce récit d’émancipation féminine autour d’une adolescente issue d’une famille berbère et laïque. ----------------- Avec « Tralala », leur film chanté, les frères Larrieu font des miracles à Lourdes. Les deux cinéastes signent une comédie musicale pleine de fantaisie, avec un Mathieu Amalric en apparition providentielle. ----------------- Les nouvelles comédies musicales gagnent en gravité. Né sur les scènes de Broadway au début du XXe siècle, le genre connaît un retour en grâce, sur une tonalité douce-amère, à l’instar de « Tralala », le dernier long-métrage des frères Larrieu. ----------------- « Tralala », « Petite sœur », « Le Kiosque », « Mon légionnaire » et le décevant « Mourir peut attendre » : les films à voir (ou pas). Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- La Russie, première nation à envoyer une équipe de tournage dans l’espace. Une actrice et un réalisateur resteront douze jours à bord de la Station spatiale internationale pour y tourner des séquences d’un long-métrage. Moscou a pris de vitesse un projet américain concurrent. ----------------- Afrique : une industrie du cinéma en plein essor mais un potentiel économique « inexploité ». L’Unesco publie une cartographie du septième art du continent et des recommandations pour « organiser la croissance à venir ». ----------------- « Mourir peut attendre » : un James Bond au scénario paresseux. Daniel Craig campe pour la dernière fois l’agent 007 dans un vingt-cinquième opus sans envergure, réalisé par Cary Joji Fukunaga. ----------------- Pourquoi les musiques de James Bond se ressemblent-elles autant ?. « Mourir peut attendre » arrive sur les écrans mercredi. De nombreux thèmes d’introduction des films James Bond portent en eux un motif musical vieux de près de soixante ans, qui fait office de ligne conductrice. ----------------- Le Musée du Quai Branly fait la part belle au cinéma d’arts martiaux. L’exposition « Ultime combat. Arts martiaux d’Asie » retrace l’histoire de l’iconographie martiale. ----------------- Fabrice Luchini : « Je ne suis pas doué pour le bonheur, je suis doué pour le travail ». Je ne serais pas arrivé là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. L’acteur, qui avoue être « d’une nature pessimiste et tourmentée », raconte comment le théâtre a sauvé sa vie. ----------------- Julie Gayet : « Compter les femmes pour qu’elles comptent, c’est primordial ». Julie Gayet était l’invitée d’une table ronde sur la domination masculine au Festival du Monde. En vidéo elle revient sur la place des femmes dans le milieu artistique. ----------------- De « Tralala » à « Un chalet à Gstaad » : Josiane Balasko, la fille du boulevard. Elle est née là, dans les faubourgs populaires de Paris, y a grandi, y a joué et y joue encore. C’est là qu’on retrouve la comédienne, fidèle à son image et à son histoire. Elle y tient le haut de l’affiche au cinéma et au théâtre. ----------------- Le cinéaste Roman Polanski mis en examen pour diffamation. Le réalisateur avait tenu des propos mettant en doute la véracité de l’accusation d’abus sexuels portée contre lui par l’actrice Charlotte Lewis. ----------------- Découvrir enfin « Margaret », le chef-d’œuvre caché de Kenneth Lonergan sur Disney+. Portrait d’une adolescente merveilleusement incarnée par Anna Paquin, et de New York au lendemain du 11 septembre, le film était sorti à la sauvette en 2011 avant de disparaître. ----------------- Rétrospective : Kinuyo Tanaka, la splendeur du regard d’une pionnière du cinéma japonais. Le Festival Lumière de Lyon fait redécouvrir l’œuvre puissante de cette actrice passée derrière la caméra, qui a consacré ses films à des figures de femmes artistes et amoureuses. ----------------- Valérie Lemercier : « Céline Dion a un destin incroyable ». Valérie Lemercier était l’invitée du Festival du Monde pour présenter en avant-première son film « Aline ». ----------------- « La Daronne » : djellaba et lunettes fashion, Isabelle Huppert en dealeuse « grand style ». Une comédie populaire enlevée et insolente, où l’actrice incarne une femme qui décide de lutter, à sa manière, contre le déclassement social. ----------------- DVD : « Les Amants traqués », le film qui a lancé la « persona » virile de Burt Lancaster. Adapté d’un roman noir de Gerald Butler, le polar réalisé en 1948 ressort en DVD et Blu-ray. ----------------- « Mon légionnaire » : épouses et soldats se croisent, s’aiment et se perdent. La cinéaste Rachel Lang, qui a été lieutenant de réserve, fait une peinture tout en nuances du quotidien de deux couples qui vivent au rythme de la Légion étrangère. ----------------- Dans « Petite sœur », Nina Hoss et Lars Eidinger forment un splendide duo gémellaire. En compétition à Berlin, en 2020, le film de Stéphanie Chuat et Véronique Reymond explore, en un subtil jeu de miroirs, le double et le désir de création. ----------------- L’éblouissant « A Bigger Splash », film culte sur David Hockney, ressort en salle. En 1973, le réalisateur Jack Hazan signe une œuvre saisissante, mi-documentaire, mi-fantasmée, autour de l’icône britannique du pop art. ----------------- « 7 jours » : l’été animé de six ados en colère. Le premier film d’animation de Yuta Murano, adapté d’un best-seller japonais, oppose une bande de collégiens au monde des adultes, en abordant trop de thématiques clivantes. ----------------- « Le Kiosque », un petit bout de France au coin de la rue. Alexandra Pianelli a filmé durant dix ans le quotidien d’un de ces guichets à journaux parisiens voués à disparaître. ----------------- « Cigare au miel », Selma, 17 ans, déchirée entre deux cultures. La cinéaste Kamir Aïnouz peine à insuffler une quelconque vigueur à ce récit d’émancipation féminine autour d’une adolescente issue d’une famille berbère et laïque. ----------------- Avec « Tralala », leur film chanté, les frères Larrieu font des miracles à Lourdes. Les deux cinéastes signent une comédie musicale pleine de fantaisie, avec un Mathieu Amalric en apparition providentielle. ----------------- Les nouvelles comédies musicales gagnent en gravité. Né sur les scènes de Broadway au début du XXe siècle, le genre connaît un retour en grâce, sur une tonalité douce-amère, à l’instar de « Tralala », le dernier long-métrage des frères Larrieu. ----------------- « Tralala », « Petite sœur », « Le Kiosque », « Mon légionnaire » et le décevant « Mourir peut attendre » : les films à voir (ou pas). Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- La Russie, première nation à envoyer une équipe de tournage dans l’espace. Une actrice et un réalisateur resteront douze jours à bord de la Station spatiale internationale pour y tourner des séquences d’un long-métrage. Moscou a pris de vitesse un projet américain concurrent. ----------------- Afrique : une industrie du cinéma en plein essor mais un potentiel économique « inexploité ». L’Unesco publie une cartographie du septième art du continent et des recommandations pour « organiser la croissance à venir ». ----------------- « Mourir peut attendre » : un James Bond au scénario paresseux. Daniel Craig campe pour la dernière fois l’agent 007 dans un vingt-cinquième opus sans envergure, réalisé par Cary Joji Fukunaga. ----------------- Julie Gayet : « Compter les femmes pour qu’elles comptent, c’est primordial ». Julie Gayet était l’invitée d’une table ronde sur la domination masculine au Festival du Monde. En vidéo elle revient sur la place des femmes dans le milieu artistique. ----------------- Josiane Balasko, itinéraire d’une enfant des boulevards. Elle est née là, dans les faubourgs populaires de Paris, y a grandi, y a joué et y joue encore. C’est là qu’on retrouve la comédienne, fidèle à son image et à son histoire. Elle y tient le haut de l’affiche au cinéma et au théâtre. ----------------- Le cinéaste Roman Polanski mis en examen pour diffamation. Le réalisateur avait tenu des propos mettant en doute la véracité de l’accusation d’abus sexuels portée contre lui par l’actrice Charlotte Lewis. ----------------- Découvrir enfin « Margaret », le chef-d’œuvre caché de Kenneth Lonergan sur Disney+. Portrait d’une adolescente merveilleusement incarnée par Anna Paquin, et de New York au lendemain du 11 septembre, le film était sorti à la sauvette en 2011 avant de disparaître. ----------------- Rétrospective : Kinuyo Tanaka, la splendeur du regard d’une pionnière du cinéma japonais. Le Festival Lumière de Lyon fait redécouvrir l’œuvre puissante de cette actrice passée derrière la caméra, qui a consacré ses films à des figures de femmes artistes et amoureuses. ----------------- Valérie Lemercier : « Céline Dion a un destin incroyable ». Valérie Lemercier était l’invitée du Festival du Monde pour présenter en avant-première son film « Aline ». ----------------- « La Daronne » : djellaba et lunettes fashion, Isabelle Huppert en dealeuse « grand style ». Une comédie populaire enlevée et insolente, où l’actrice incarne une femme qui décide de lutter, à sa manière, contre le déclassement social. ----------------- DVD : « Les Amants traqués », le film qui a lancé la « persona » virile de Burt Lancaster. Adapté d’un roman noir de Gerald Butler, le polar réalisé en 1948 ressort en DVD et Blu-ray. ----------------- « Mon légionnaire » : épouses et soldats se croisent, s’aiment et se perdent. La cinéaste Rachel Lang, qui a été lieutenant de réserve, fait une peinture tout en nuances du quotidien de deux couples qui vivent au rythme de la Légion étrangère. ----------------- Dans « Petite sœur », Nina Hoss et Lars Eidinger forment un splendide duo gémellaire. En compétition à Berlin, en 2020, le film de Stéphanie Chuat et Véronique Reymond explore, en un subtil jeu de miroirs, le double et le désir de création. ----------------- L’éblouissant « A Bigger Splash », film culte sur David Hockney, ressort en salle. En 1973, le réalisateur Jack Hazan signe une œuvre saisissante, mi-documentaire, mi-fantasmée, autour de l’icône britannique du pop art. ----------------- « 7 jours » : l’été animé de six ados en colère. Le premier film d’animation de Yuta Murano, adapté d’un best-seller japonais, oppose une bande de collégiens au monde des adultes, en abordant trop de thématiques clivantes. ----------------- « Le Kiosque », un petit bout de France au coin de la rue. Alexandra Pianelli a filmé durant dix ans le quotidien d’un de ces guichets à journaux parisiens voués à disparaître. ----------------- « Cigare au miel », Selma, 17 ans, déchirée entre deux cultures. La cinéaste Kamir Aïnouz peine à insuffler une quelconque vigueur à ce récit d’émancipation féminine autour d’une adolescente issue d’une famille berbère et laïque. ----------------- Avec « Tralala », leur film chanté, les frères Larrieu font des miracles à Lourdes. Les deux cinéastes signent une comédie musicale pleine de fantaisie, avec un Mathieu Amalric en apparition providentielle. ----------------- Les nouvelles comédies musicales gagnent en gravité. Né sur les scènes de Broadway au début du XXe siècle, le genre connaît un retour en grâce, sur une tonalité douce-amère, à l’instar de « Tralala », le dernier long-métrage des frères Larrieu. ----------------- « Tralala », « Petite sœur », « Le Kiosque », « Mon légionnaire » et le décevant « Mourir peut attendre » : les films à voir (ou pas). Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- La Russie, première nation à envoyer une équipe de tournage dans l’espace. Une actrice et un réalisateur resteront douze jours à bord de la Station spatiale internationale pour y tourner des séquences d’un long-métrage. Moscou a pris de vitesse un projet américain concurrent. ----------------- Afrique : une industrie du cinéma en plein essor mais un potentiel économique « inexploité ». L’Unesco publie une cartographie du septième art du continent et des recommandations pour « organiser la croissance à venir ». ----------------- « Mourir peut attendre » : un James Bond au scénario paresseux. Daniel Craig campe pour la dernière fois l’agent 007 dans un vingt-cinquième opus sans envergure, réalisé par Cary Joji Fukunaga. ----------------- Julie Gayet : « Compter les femmes pour qu’elles comptent, c’est primordial ». Julie Gayet était l’invitée d’une table ronde sur la domination masculine au Festival du Monde. En vidéo elle revient sur la place des femmes dans le milieu artistique. ----------------- Josiane Balasko, itinéraire d’une enfant des boulevards. Elle est née là, dans les faubourgs populaires de Paris, y a grandi, y a joué et y joue encore. C’est là qu’on retrouve la comédienne, fidèle à son image et à son histoire. Elle y tient le haut de l’affiche au cinéma et au théâtre. ----------------- Le cinéaste Roman Polanski mis en examen pour diffamation. Le réalisateur avait tenu des propos mettant en doute la véracité de l’accusation d’abus sexuels portée contre lui par l’actrice Charlotte Lewis. ----------------- Découvrir enfin « Margaret », le chef-d’œuvre caché de Kenneth Lonergan sur Disney+. Portrait d’une adolescente merveilleusement incarnée par Anna Paquin, et de New York au lendemain du 11 septembre, le film était sorti à la sauvette en 2011 avant de disparaître. ----------------- Rétrospective : Kinuyo Tanaka, la splendeur du regard d’une pionnière du cinéma japonais. Le Festival Lumière de Lyon fait redécouvrir l’œuvre puissante de cette actrice passée derrière la caméra, qui a consacré ses films à des figures de femmes artistes et amoureuses. ----------------- Valérie Lemercier : « Céline Dion a un destin incroyable ». Valérie Lemercier était l’invitée du Festival du Monde pour présenter en avant-première son film « Aline ». ----------------- « La Daronne » : djellaba et lunettes fashion, Isabelle Huppert en dealeuse « grand style ». Une comédie populaire enlevée et insolente, où l’actrice incarne une femme qui décide de lutter, à sa manière, contre le déclassement social. ----------------- DVD : « Les Amants traqués », le film qui a lancé la « persona » virile de Burt Lancaster. Adapté d’un roman noir de Gerald Butler, le polar réalisé en 1948 ressort en DVD et Blu-ray. ----------------- « Mon légionnaire » : épouses et soldats se croisent, s’aiment et se perdent. La cinéaste Rachel Lang, qui a été lieutenant de réserve, fait une peinture tout en nuances du quotidien de deux couples qui vivent au rythme de la Légion étrangère. ----------------- Dans « Petite sœur », Nina Hoss et Lars Eidinger forment un splendide duo gémellaire. En compétition à Berlin, en 2020, le film de Stéphanie Chuat et Véronique Reymond explore, en un subtil jeu de miroirs, le double et le désir de création. ----------------- L’éblouissant « A Bigger Splash », film culte sur David Hockney, ressort en salle. En 1973, le réalisateur Jack Hazan signe une œuvre saisissante, mi-documentaire, mi-fantasmée, autour de l’icône britannique du pop art. ----------------- « 7 jours » : l’été animé de six ados en colère. Le premier film d’animation de Yuta Murano, adapté d’un best-seller japonais, oppose une bande de collégiens au monde des adultes, en abordant trop de thématiques clivantes. ----------------- « Le Kiosque », un petit bout de France au coin de la rue. Alexandra Pianelli a filmé durant dix ans le quotidien d’un de ces guichets à journaux parisiens voués à disparaître. ----------------- « Cigare au miel », Selma, 17 ans, déchirée entre deux cultures. La cinéaste Kamir Aïnouz peine à insuffler une quelconque vigueur à ce récit d’émancipation féminine autour d’une adolescente issue d’une famille berbère et laïque. ----------------- Avec « Tralala », leur film chanté, les frères Larrieu font des miracles à Lourdes. Les deux cinéastes signent une comédie musicale pleine de fantaisie, avec un Mathieu Amalric en apparition providentielle. ----------------- Les nouvelles comédies musicales gagnent en gravité. Né sur les scènes de Broadway au début du XXe siècle, le genre connaît un retour en grâce, sur une tonalité douce-amère, à l’instar de « Tralala », le dernier long-métrage des frères Larrieu. ----------------- « Tralala », « Petite sœur », « Le Kiosque », « Mon légionnaire » et le décevant « Mourir peut attendre » : les films à voir (ou pas). Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- La Russie, première nation à envoyer une équipe de tournage dans l’espace. Une actrice et un réalisateur resteront douze jours à bord de la Station spatiale internationale pour y tourner des séquences d’un long-métrage. Moscou a pris de vitesse un projet américain concurrent. ----------------- Afrique : une industrie du cinéma en plein essor mais un potentiel économique « inexploité ». L’Unesco publie une cartographie du septième art du continent et des recommandations pour « organiser la croissance à venir ». ----------------- « Mourir peut attendre » : un James Bond au scénario paresseux. Daniel Craig campe pour la dernière fois l’agent 007 dans un vingt-cinquième opus sans envergure, réalisé par Cary Joji Fukunaga. ----------------- Rencontre avec « la pire personne au monde » : Renate Reinsve, actrice dans le doute. « Verdens verste menneske » (la pire personne du monde) : c’est l’ironique titre original de « Julie (en 12 chapitres) », le film de Joachim Trier qui a valu à l’actrice norvégienne le Prix d’interprétation à Cannes. ----------------- Julie Gayet : « Compter les femmes pour qu’elles comptent, c’est primordial ». Julie Gayet était l’invitée d’une table ronde sur la domination masculine au Festival du Monde. En vidéo elle revient sur la place des femmes dans le milieu artistique. ----------------- Josiane Balasko, itinéraire d’une enfant des boulevards. Elle est née là, dans les faubourgs populaires de Paris, y a grandi, y a joué et y joue encore. C’est là qu’on retrouve la comédienne, fidèle à son image et à son histoire. Elle y tient le haut de l’affiche au cinéma et au théâtre. ----------------- Le cinéaste Roman Polanski mis en examen pour diffamation. Le réalisateur avait tenu des propos mettant en doute la véracité de l’accusation d’abus sexuels portée contre lui par l’actrice Charlotte Lewis. ----------------- Découvrir enfin « Margaret », le chef-d’œuvre caché de Kenneth Lonergan sur Disney+. Portrait d’une adolescente merveilleusement incarnée par Anna Paquin, et de New York au lendemain du 11 septembre, le film était sorti à la sauvette en 2011 avant de disparaître. ----------------- Rétrospective : Kinuyo Tanaka, la splendeur du regard d’une pionnière du cinéma japonais. Le Festival Lumière de Lyon fait redécouvrir l’œuvre puissante de cette actrice passée derrière la caméra, qui a consacré ses films à des figures de femmes artistes et amoureuses. ----------------- Valérie Lemercier : « Céline Dion a un destin incroyable ». Valérie Lemercier était l’invitée du Festival du Monde pour présenter en avant-première son film « Aline ». ----------------- « La Daronne » : djellaba et lunettes fashion, Isabelle Huppert en dealeuse « grand style ». Une comédie populaire enlevée et insolente, où l’actrice incarne une femme qui décide de lutter, à sa manière, contre le déclassement social. ----------------- DVD : « Les Amants traqués », le film qui a lancé la « persona » virile de Burt Lancaster. Adapté d’un roman noir de Gerald Butler, le polar réalisé en 1948 ressort en DVD et Blu-ray. ----------------- « Mon légionnaire » : épouses et soldats se croisent, s’aiment et se perdent. La cinéaste Rachel Lang, qui a été lieutenant de réserve, fait une peinture tout en nuances du quotidien de deux couples qui vivent au rythme de la Légion étrangère. ----------------- Dans « Petite sœur », Nina Hoss et Lars Eidinger forment un splendide duo gémellaire. En compétition à Berlin, en 2020, le film de Stéphanie Chuat et Véronique Reymond explore, en un subtil jeu de miroirs, le double et le désir de création. ----------------- L’éblouissant « A Bigger Splash », film culte sur David Hockney, ressort en salle. En 1973, le réalisateur Jack Hazan signe une œuvre saisissante, mi-documentaire, mi-fantasmée, autour de l’icône britannique du pop art. ----------------- « 7 jours » : l’été animé de six ados en colère. Le premier film d’animation de Yuta Murano, adapté d’un best-seller japonais, oppose une bande de collégiens au monde des adultes, en abordant trop de thématiques clivantes. ----------------- « Le Kiosque », un petit bout de France au coin de la rue. Alexandra Pianelli a filmé durant dix ans le quotidien d’un de ces guichets à journaux parisiens voués à disparaître. ----------------- « Cigare au miel », Selma, 17 ans, déchirée entre deux cultures. La cinéaste Kamir Aïnouz peine à insuffler une quelconque vigueur à ce récit d’émancipation féminine autour d’une adolescente issue d’une famille berbère et laïque. ----------------- Avec « Tralala », leur film chanté, les frères Larrieu font des miracles à Lourdes. Les deux cinéastes signent une comédie musicale pleine de fantaisie, avec un Mathieu Amalric en apparition providentielle. ----------------- Les nouvelles comédies musicales gagnent en gravité. Né sur les scènes de Broadway au début du XXe siècle, le genre connaît un retour en grâce, sur une tonalité douce-amère, à l’instar de « Tralala », le dernier long-métrage des frères Larrieu. ----------------- « Tralala », « Petite sœur », « Le Kiosque », « Mon légionnaire » et le décevant « Mourir peut attendre » : les films à voir (ou pas). Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- La Russie, première nation à envoyer une équipe de tournage dans l’espace. Une actrice et un réalisateur resteront douze jours à bord de la Station spatiale internationale pour y tourner des séquences d’un long-métrage. Moscou a pris de vitesse un projet américain concurrent. ----------------- Afrique : une industrie du cinéma en plein essor mais un potentiel économique « inexploité ». L’Unesco publie une cartographie du septième art du continent et des recommandations pour « organiser la croissance à venir ». ----------------- Omar Sy signe un contrat d’acteur et de producteur avec Netflix. Le géant du streaming s’est engagé sur un contrat pluriannuel de films avec l’acteur et comédien. ----------------- Avec « Debout les femmes ! », François Ruffin part à la rencontre des travailleuses précaires. Le député de La France insoumise profite de sa mission parlementaire sur les « métiers du lien » pour réaliser un documentaire militant sur ces emplois, essentiellement féminins, sous-payés. ----------------- « Le Traducteur » : un thriller politique dans la Syrie de Bachar Al-Assad. A travers une fiction, les réalisateurs Rana Kazkaz et Anas Khalaf évoquent la violence exercée par le régime du dictateur syrien sur la population au moment du « printemps arabe ». ----------------- « La Famille Addams 2 : une virée d’enfer » : l’ironie macabre diluée dans le divertissement. Le deuxième opus de la version animée de la saga familiale vaut surtout pour le personnage de Mercredi autour duquel est centrée l’intrigue. ----------------- « Freda » : un portrait de groupe tendre et charnel sur la situation des femmes en Haïti. La puissance du film tient à l’unité qu’a su composer Gessica Généus autour du réel et de la fiction, révélant ainsi la photographie d’un pays en même temps que le portrait d’une famille. ----------------- « Storia di vacanze », la froide vengeance des enfants dans un monde de brutes. Le deuxième long-métrage des frères Fabio et Damiano D’Innocenzo est un conte morbide et décalé sur la vulgarité de la classe moyenne italienne. ----------------- Gessica Généus : « “Freda”, c’est du cinéma guerrier et notre réalité ». Avec son premier long-métrage de fiction tourné dans la chaotique Port-au-Prince, la réalisatrice haïtienne veut faire entendre la voix des femmes de son pays. Elle s’en explique dans un entretien au « Monde ». ----------------- « Le Dernier Duel » : le film de chevalerie à l’heure #metoo. Le cinéaste britannique Ridley Scott dénonce le sort des femmes à travers un fait divers qui se déroule dans la France médiévale. Avec Matt Damon et Adam Driver. ----------------- « L’Homme de la cave » : L’allégorie décalée d’un couple en proie à un voisin négationniste. Dix ans après « Les Femmes du 6e étage », Philippe Le Guay filme le versant cauchemardesque de sa comédie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », ou l’amour démonté en pièces détachées. La comédie mélancolique de Joachim Trier dresse le magnifique portrait d’une trentenaire qui se construit en changeant de vie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », « Freda », « Le Dernier Duel » : les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- Le film « Titane », de Julia Ducournau, représentera la France aux Oscars. Palme d’Or à Cannes, l’œuvre portée par Agathe Rousselle et Vincent Lindon a dépassé les 300 000 entrées dans les cinémas français. « BAC nord » et « L’Evénement » étaient également en lice. ----------------- Les filles du docteur March, quatre « petites femmes » à contre-vent. Greta Gerwig livre une version étonnante, imposante et charmante du célèbre roman de Louisa May Alcott, « Little Women ». Avec Emma Watson, Meryl Streep, Timothée Chalamet, Louis Garrel. ----------------- Rencontre avec « la pire personne au monde » : Renate Reinsve, actrice dans le doute. « Verdens verste menneske » (la pire personne du monde) : c’est l’ironique titre original de « Julie (en 12 chapitres) », le film de Joachim Trier qui a valu à l’actrice norvégienne le Prix d’interprétation à Cannes. ----------------- Julie Gayet : « Compter les femmes pour qu’elles comptent, c’est primordial ». Julie Gayet était l’invitée d’une table ronde sur la domination masculine au Festival du Monde. En vidéo elle revient sur la place des femmes dans le milieu artistique. ----------------- Josiane Balasko, itinéraire d’une enfant des boulevards. Elle est née là, dans les faubourgs populaires de Paris, y a grandi, y a joué et y joue encore. C’est là qu’on retrouve la comédienne, fidèle à son image et à son histoire. Elle y tient le haut de l’affiche au cinéma et au théâtre. ----------------- Le cinéaste Roman Polanski mis en examen pour diffamation. Le réalisateur avait tenu des propos mettant en doute la véracité de l’accusation d’abus sexuels portée contre lui par l’actrice Charlotte Lewis. ----------------- Découvrir enfin « Margaret », le chef-d’œuvre caché de Kenneth Lonergan sur Disney+. Portrait d’une adolescente merveilleusement incarnée par Anna Paquin, et de New York au lendemain du 11 septembre, le film était sorti à la sauvette en 2011 avant de disparaître. ----------------- Rétrospective : Kinuyo Tanaka, la splendeur du regard d’une pionnière du cinéma japonais. Le Festival Lumière de Lyon fait redécouvrir l’œuvre puissante de cette actrice passée derrière la caméra, qui a consacré ses films à des figures de femmes artistes et amoureuses. ----------------- Valérie Lemercier : « Céline Dion a un destin incroyable ». Valérie Lemercier était l’invitée du Festival du Monde pour présenter en avant-première son film « Aline ». ----------------- « Lolita, méprise sur un fantasme », sur Arte : l’histoire d’un désastreux contresens. Dans son documentaire, Olivia Mokiejewski revient sur la genèse du chef-d’œuvre de Nabokov et sa lecture actuelle, à l’heure de #metoo. ----------------- Omar Sy signe un contrat d’acteur et de producteur avec Netflix. Le géant du streaming s’est engagé sur un contrat pluriannuel de films avec l’acteur et comédien. ----------------- Avec « Debout les femmes ! », François Ruffin part à la rencontre des travailleuses précaires. Le député de La France insoumise profite de sa mission parlementaire sur les « métiers du lien » pour réaliser un documentaire militant sur ces emplois, essentiellement féminins, sous-payés. ----------------- « Le Traducteur » : un thriller politique dans la Syrie de Bachar Al-Assad. A travers une fiction, les réalisateurs Rana Kazkaz et Anas Khalaf évoquent la violence exercée par le régime du dictateur syrien sur la population au moment du « printemps arabe ». ----------------- « La Famille Addams 2 : une virée d’enfer » : l’ironie macabre diluée dans le divertissement. Le deuxième opus de la version animée de la saga familiale vaut surtout pour le personnage de Mercredi autour duquel est centrée l’intrigue. ----------------- « Freda » : un portrait de groupe tendre et charnel sur la situation des femmes en Haïti. La puissance du film tient à l’unité qu’a su composer Gessica Généus autour du réel et de la fiction, révélant ainsi la photographie d’un pays en même temps que le portrait d’une famille. ----------------- « Storia di vacanze », la froide vengeance des enfants dans un monde de brutes. Le deuxième long-métrage des frères Fabio et Damiano D’Innocenzo est un conte morbide et décalé sur la vulgarité de la classe moyenne italienne. ----------------- Gessica Généus : « “Freda”, c’est du cinéma guerrier et notre réalité ». Avec son premier long-métrage de fiction tourné dans la chaotique Port-au-Prince, la réalisatrice haïtienne veut faire entendre la voix des femmes de son pays. Elle s’en explique dans un entretien au « Monde ». ----------------- « Le Dernier Duel » : le film de chevalerie à l’heure #metoo. Le cinéaste britannique Ridley Scott dénonce le sort des femmes à travers un fait divers qui se déroule dans la France médiévale. Avec Matt Damon et Adam Driver. ----------------- « L’Homme de la cave » : L’allégorie décalée d’un couple en proie à un voisin négationniste. Dix ans après « Les Femmes du 6e étage », Philippe Le Guay filme le versant cauchemardesque de sa comédie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », ou l’amour démonté en pièces détachées. La comédie mélancolique de Joachim Trier dresse le magnifique portrait d’une trentenaire qui se construit en changeant de vie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », « Freda », « Le Dernier Duel » : les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- Le film « Titane », de Julia Ducournau, représentera la France aux Oscars. Palme d’Or à Cannes, l’œuvre portée par Agathe Rousselle et Vincent Lindon a dépassé les 300 000 entrées dans les cinémas français. « BAC nord » et « L’Evénement » étaient également en lice. ----------------- Les filles du docteur March, quatre « petites femmes » à contre-vent. Greta Gerwig livre une version étonnante, imposante et charmante du célèbre roman de Louisa May Alcott, « Little Women ». Avec Emma Watson, Meryl Streep, Timothée Chalamet, Louis Garrel. ----------------- Rencontre avec « la pire personne au monde » : Renate Reinsve, actrice dans le doute. « Verdens verste menneske » (la pire personne du monde) : c’est l’ironique titre original de « Julie (en 12 chapitres) », le film de Joachim Trier qui a valu à l’actrice norvégienne le Prix d’interprétation à Cannes. ----------------- Julie Gayet : « Compter les femmes pour qu’elles comptent, c’est primordial ». Julie Gayet était l’invitée d’une table ronde sur la domination masculine au Festival du Monde. En vidéo elle revient sur la place des femmes dans le milieu artistique. ----------------- Josiane Balasko, itinéraire d’une enfant des boulevards. Elle est née là, dans les faubourgs populaires de Paris, y a grandi, y a joué et y joue encore. C’est là qu’on retrouve la comédienne, fidèle à son image et à son histoire. Elle y tient le haut de l’affiche au cinéma et au théâtre. ----------------- Le cinéaste Roman Polanski mis en examen pour diffamation. Le réalisateur avait tenu des propos mettant en doute la véracité de l’accusation d’abus sexuels portée contre lui par l’actrice Charlotte Lewis. ----------------- Découvrir enfin « Margaret », le chef-d’œuvre caché de Kenneth Lonergan sur Disney+. Portrait d’une adolescente merveilleusement incarnée par Anna Paquin, et de New York au lendemain du 11 septembre, le film était sorti à la sauvette en 2011 avant de disparaître. ----------------- Rétrospective : Kinuyo Tanaka, la splendeur du regard d’une pionnière du cinéma japonais. Le Festival Lumière de Lyon fait redécouvrir l’œuvre puissante de cette actrice passée derrière la caméra, qui a consacré ses films à des figures de femmes artistes et amoureuses. ----------------- Laura Mulvey : « Aujourd’hui encore, je ne comprends pas le destin qu’a eu mon article sur le “male gaze” ». La cinéaste et militante féministe britannique, autrice d’un article de 1975 mis en avant aujourd’hui à la faveur du mouvement #metoo, revient, dans un entretien au « Monde », sur le contexte de ce texte et son propre cheminement. ----------------- Burkina Faso : le Fespaco, plus grand festival de cinéma d’Afrique, débute samedi à Ouagadougou. Dix-sept longs-métrages sont en compétition pour essayer de remporter la récompense suprême, l’Etalon d’or du Yennenga. ----------------- « Lolita, méprise sur un fantasme », sur Arte : l’histoire d’un désastreux contresens. Dans son documentaire, Olivia Mokiejewski revient sur la genèse du chef-d’œuvre de Nabokov et sa lecture actuelle, à l’heure de #metoo. ----------------- Omar Sy signe un contrat d’acteur et de producteur avec Netflix. Le géant du streaming s’est engagé sur un contrat pluriannuel de films avec l’acteur et comédien. ----------------- Avec « Debout les femmes ! », François Ruffin part à la rencontre des travailleuses précaires. Le député de La France insoumise profite de sa mission parlementaire sur les « métiers du lien » pour réaliser un documentaire militant sur ces emplois, essentiellement féminins, sous-payés. ----------------- « Le Traducteur » : un thriller politique dans la Syrie de Bachar Al-Assad. A travers une fiction, les réalisateurs Rana Kazkaz et Anas Khalaf évoquent la violence exercée par le régime du dictateur syrien sur la population au moment du « printemps arabe ». ----------------- « La Famille Addams 2 : une virée d’enfer » : l’ironie macabre diluée dans le divertissement. Le deuxième opus de la version animée de la saga familiale vaut surtout pour le personnage de Mercredi autour duquel est centrée l’intrigue. ----------------- « Freda » : un portrait de groupe tendre et charnel sur la situation des femmes en Haïti. La puissance du film tient à l’unité qu’a su composer Gessica Généus autour du réel et de la fiction, révélant ainsi la photographie d’un pays en même temps que le portrait d’une famille. ----------------- « Storia di vacanze », la froide vengeance des enfants dans un monde de brutes. Le deuxième long-métrage des frères Fabio et Damiano D’Innocenzo est un conte morbide et décalé sur la vulgarité de la classe moyenne italienne. ----------------- Gessica Généus : « “Freda”, c’est du cinéma guerrier et notre réalité ». Avec son premier long-métrage de fiction tourné dans la chaotique Port-au-Prince, la réalisatrice haïtienne veut faire entendre la voix des femmes de son pays. Elle s’en explique dans un entretien au « Monde ». ----------------- « Le Dernier Duel » : le film de chevalerie à l’heure #metoo. Le cinéaste britannique Ridley Scott dénonce le sort des femmes à travers un fait divers qui se déroule dans la France médiévale. Avec Matt Damon et Adam Driver. ----------------- « L’Homme de la cave » : L’allégorie décalée d’un couple en proie à un voisin négationniste. Dix ans après « Les Femmes du 6e étage », Philippe Le Guay filme le versant cauchemardesque de sa comédie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », ou l’amour démonté en pièces détachées. La comédie mélancolique de Joachim Trier dresse le magnifique portrait d’une trentenaire qui se construit en changeant de vie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », « Freda », « Le Dernier Duel » : les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- Le film « Titane », de Julia Ducournau, représentera la France aux Oscars. Palme d’Or à Cannes, l’œuvre portée par Agathe Rousselle et Vincent Lindon a dépassé les 300 000 entrées dans les cinémas français. « BAC nord » et « L’Evénement » étaient également en lice. ----------------- Les filles du docteur March, quatre « petites femmes » à contre-vent. Greta Gerwig livre une version étonnante, imposante et charmante du célèbre roman de Louisa May Alcott, « Little Women ». Avec Emma Watson, Meryl Streep, Timothée Chalamet, Louis Garrel. ----------------- Rencontre avec « la pire personne au monde » : Renate Reinsve, actrice dans le doute. « Verdens verste menneske » (la pire personne du monde) : c’est l’ironique titre original de « Julie (en 12 chapitres) », le film de Joachim Trier qui a valu à l’actrice norvégienne le Prix d’interprétation à Cannes. ----------------- Julie Gayet : « Compter les femmes pour qu’elles comptent, c’est primordial ». Julie Gayet était l’invitée d’une table ronde sur la domination masculine au Festival du Monde. En vidéo elle revient sur la place des femmes dans le milieu artistique. ----------------- Josiane Balasko, itinéraire d’une enfant des boulevards. Elle est née là, dans les faubourgs populaires de Paris, y a grandi, y a joué et y joue encore. C’est là qu’on retrouve la comédienne, fidèle à son image et à son histoire. Elle y tient le haut de l’affiche au cinéma et au théâtre. ----------------- Le cinéaste Roman Polanski mis en examen pour diffamation. Le réalisateur avait tenu des propos mettant en doute la véracité de l’accusation d’abus sexuels portée contre lui par l’actrice Charlotte Lewis. ----------------- Le Velvet Underground vu par Todd Haynes. Le réalisateur américain évoque le groupe culte de Lou Reed et John Cale à travers les films de l’avant-garde new-yorkaise. ----------------- Sur Apple TV+, « The Velvet Underground » et les fantômes new-yorkais reprennent vie. En s’essayant pour la première fois à la forme documentaire, Todd Haynes parvient à extraire l’essence du groupe culte new-yorkais, la subversion de la réalité par la poésie. ----------------- Eric Jager, l’historien qui a livré un « Dernier duel ». Le nouveau film de Ridley Scott, en salle depuis le 13 octobre, est adapté de l’enquête d’un médiéviste américain sur le combat qui opposa, en 1386, deux seigneurs à propos du viol de l’épouse de l’un d’eux. Un drame historique qui fait écho aux préoccupations actuelles sur les violences faites aux femmes. ----------------- Laura Mulvey : « Aujourd’hui encore, je ne comprends pas le destin qu’a eu mon article sur le “male gaze” ». La cinéaste et militante féministe britannique, autrice d’un article de 1975 mis en avant aujourd’hui à la faveur du mouvement #metoo, revient, dans un entretien au « Monde », sur le contexte de ce texte et son propre cheminement. ----------------- Burkina Faso : le Fespaco, plus grand festival de cinéma d’Afrique, débute samedi à Ouagadougou. Dix-sept longs-métrages sont en compétition pour essayer de remporter la récompense suprême, l’Etalon d’or du Yennenga. ----------------- « Lolita, méprise sur un fantasme », sur Arte : l’histoire d’un désastreux contresens. Dans son documentaire, Olivia Mokiejewski revient sur la genèse du chef-d’œuvre de Nabokov et sa lecture actuelle, à l’heure de #metoo. ----------------- Omar Sy signe un contrat d’acteur et de producteur avec Netflix. Le géant du streaming s’est engagé sur un contrat pluriannuel de films avec l’acteur et comédien. ----------------- Avec « Debout les femmes ! », François Ruffin part à la rencontre des travailleuses précaires. Le député de La France insoumise profite de sa mission parlementaire sur les « métiers du lien » pour réaliser un documentaire militant sur ces emplois, essentiellement féminins, sous-payés. ----------------- « Le Traducteur » : un thriller politique dans la Syrie de Bachar Al-Assad. A travers une fiction, les réalisateurs Rana Kazkaz et Anas Khalaf évoquent la violence exercée par le régime du dictateur syrien sur la population au moment du « printemps arabe ». ----------------- « La Famille Addams 2 : une virée d’enfer » : l’ironie macabre diluée dans le divertissement. Le deuxième opus de la version animée de la saga familiale vaut surtout pour le personnage de Mercredi autour duquel est centrée l’intrigue. ----------------- « Freda » : un portrait de groupe tendre et charnel sur la situation des femmes en Haïti. La puissance du film tient à l’unité qu’a su composer Gessica Généus autour du réel et de la fiction, révélant ainsi la photographie d’un pays en même temps que le portrait d’une famille. ----------------- « Storia di vacanze », la froide vengeance des enfants dans un monde de brutes. Le deuxième long-métrage des frères Fabio et Damiano D’Innocenzo est un conte morbide et décalé sur la vulgarité de la classe moyenne italienne. ----------------- Gessica Généus : « “Freda”, c’est du cinéma guerrier et notre réalité ». Avec son premier long-métrage de fiction tourné dans la chaotique Port-au-Prince, la réalisatrice haïtienne veut faire entendre la voix des femmes de son pays. Elle s’en explique dans un entretien au « Monde ». ----------------- « Le Dernier Duel » : le film de chevalerie à l’heure #metoo. Le cinéaste britannique Ridley Scott dénonce le sort des femmes à travers un fait divers qui se déroule dans la France médiévale. Avec Matt Damon et Adam Driver. ----------------- « L’Homme de la cave » : L’allégorie décalée d’un couple en proie à un voisin négationniste. Dix ans après « Les Femmes du 6e étage », Philippe Le Guay filme le versant cauchemardesque de sa comédie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », ou l’amour démonté en pièces détachées. La comédie mélancolique de Joachim Trier dresse le magnifique portrait d’une trentenaire qui se construit en changeant de vie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », « Freda », « Le Dernier Duel » : les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- Le film « Titane », de Julia Ducournau, représentera la France aux Oscars. Palme d’Or à Cannes, l’œuvre portée par Agathe Rousselle et Vincent Lindon a dépassé les 300 000 entrées dans les cinémas français. « BAC nord » et « L’Evénement » étaient également en lice. ----------------- Les filles du docteur March, quatre « petites femmes » à contre-vent. Greta Gerwig livre une version étonnante, imposante et charmante du célèbre roman de Louisa May Alcott, « Little Women ». Avec Emma Watson, Meryl Streep, Timothée Chalamet, Louis Garrel. ----------------- Rencontre avec « la pire personne au monde » : Renate Reinsve, actrice dans le doute. « Verdens verste menneske » (la pire personne du monde) : c’est l’ironique titre original de « Julie (en 12 chapitres) », le film de Joachim Trier qui a valu à l’actrice norvégienne le Prix d’interprétation à Cannes. ----------------- Pierre Arditi : « J’ai mis toute ma vie dans ma valise d’acteur ». « Je ne serais pas arrivé là si… » Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le comédien raconte avoir vécu son « premier choc de spectacle » aux Trois Baudet, où son père, peintre, réalisait des décors : « Il a fabriqué l’artiste, ma mère a fabriqué l’homme. ». ----------------- Le Velvet Underground vu par Todd Haynes. Le réalisateur américain évoque le groupe culte de Lou Reed et John Cale à travers les films de l’avant-garde new-yorkaise. ----------------- Sur Apple TV+, « The Velvet Underground » et les fantômes new-yorkais reprennent vie. En s’essayant pour la première fois à la forme documentaire, Todd Haynes parvient à extraire l’essence du groupe culte new-yorkais, la subversion de la réalité par la poésie. ----------------- Eric Jager, l’historien qui a livré un « Dernier duel ». Le nouveau film de Ridley Scott, en salle depuis le 13 octobre, est adapté de l’enquête d’un médiéviste américain sur le combat qui opposa, en 1386, deux seigneurs à propos du viol de l’épouse de l’un d’eux. Un drame historique qui fait écho aux préoccupations actuelles sur les violences faites aux femmes. ----------------- Laura Mulvey : « Aujourd’hui encore, je ne comprends pas le destin qu’a eu mon article sur le “male gaze” ». La cinéaste et militante féministe britannique, autrice d’un article de 1975 mis en avant aujourd’hui à la faveur du mouvement #metoo, revient, dans un entretien au « Monde », sur le contexte de ce texte et son propre cheminement. ----------------- Burkina Faso : le Fespaco, plus grand festival de cinéma d’Afrique, débute samedi à Ouagadougou. Dix-sept longs-métrages sont en compétition pour essayer de remporter la récompense suprême, l’Etalon d’or du Yennenga. ----------------- « Lolita, méprise sur un fantasme », sur Arte : l’histoire d’un désastreux contresens. Dans son documentaire, Olivia Mokiejewski revient sur la genèse du chef-d’œuvre de Nabokov et sa lecture actuelle, à l’heure de #metoo. ----------------- Omar Sy signe un contrat d’acteur et de producteur avec Netflix. Le géant du streaming s’est engagé sur un contrat pluriannuel de films avec l’acteur et comédien. ----------------- Avec « Debout les femmes ! », François Ruffin part à la rencontre des travailleuses précaires. Le député de La France insoumise profite de sa mission parlementaire sur les « métiers du lien » pour réaliser un documentaire militant sur ces emplois, essentiellement féminins, sous-payés. ----------------- « Le Traducteur » : un thriller politique dans la Syrie de Bachar Al-Assad. A travers une fiction, les réalisateurs Rana Kazkaz et Anas Khalaf évoquent la violence exercée par le régime du dictateur syrien sur la population au moment du « printemps arabe ». ----------------- « La Famille Addams 2 : une virée d’enfer » : l’ironie macabre diluée dans le divertissement. Le deuxième opus de la version animée de la saga familiale vaut surtout pour le personnage de Mercredi autour duquel est centrée l’intrigue. ----------------- « Freda » : un portrait de groupe tendre et charnel sur la situation des femmes en Haïti. La puissance du film tient à l’unité qu’a su composer Gessica Généus autour du réel et de la fiction, révélant ainsi la photographie d’un pays en même temps que le portrait d’une famille. ----------------- « Storia di vacanze », la froide vengeance des enfants dans un monde de brutes. Le deuxième long-métrage des frères Fabio et Damiano D’Innocenzo est un conte morbide et décalé sur la vulgarité de la classe moyenne italienne. ----------------- Gessica Généus : « “Freda”, c’est du cinéma guerrier et notre réalité ». Avec son premier long-métrage de fiction tourné dans la chaotique Port-au-Prince, la réalisatrice haïtienne veut faire entendre la voix des femmes de son pays. Elle s’en explique dans un entretien au « Monde ». ----------------- « Le Dernier Duel » : le film de chevalerie à l’heure #metoo. Le cinéaste britannique Ridley Scott dénonce le sort des femmes à travers un fait divers qui se déroule dans la France médiévale. Avec Matt Damon et Adam Driver. ----------------- « L’Homme de la cave » : L’allégorie décalée d’un couple en proie à un voisin négationniste. Dix ans après « Les Femmes du 6e étage », Philippe Le Guay filme le versant cauchemardesque de sa comédie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », ou l’amour démonté en pièces détachées. La comédie mélancolique de Joachim Trier dresse le magnifique portrait d’une trentenaire qui se construit en changeant de vie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », « Freda », « Le Dernier Duel » : les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- Le film « Titane », de Julia Ducournau, représentera la France aux Oscars. Palme d’Or à Cannes, l’œuvre portée par Agathe Rousselle et Vincent Lindon a dépassé les 300 000 entrées dans les cinémas français. « BAC nord » et « L’Evénement » étaient également en lice. ----------------- Les filles du docteur March, quatre « petites femmes » à contre-vent. Greta Gerwig livre une version étonnante, imposante et charmante du célèbre roman de Louisa May Alcott, « Little Women ». Avec Emma Watson, Meryl Streep, Timothée Chalamet, Louis Garrel. ----------------- Pierre Arditi : « J’ai mis toute ma vie dans ma valise d’acteur ». « Je ne serais pas arrivé là si… » Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le comédien raconte avoir vécu son « premier choc de spectacle » aux Trois Baudet, où son père, peintre, réalisait des décors : « Il a fabriqué l’artiste, ma mère a fabriqué l’homme. ». ----------------- Le Velvet Underground vu par Todd Haynes. Le réalisateur américain évoque le groupe culte de Lou Reed et John Cale à travers les films de l’avant-garde new-yorkaise. ----------------- Sur Apple TV+, « The Velvet Underground » et les fantômes new-yorkais reprennent vie. En s’essayant pour la première fois à la forme documentaire, Todd Haynes parvient à extraire l’essence du groupe culte new-yorkais, la subversion de la réalité par la poésie. ----------------- Eric Jager, l’historien qui a livré un « Dernier duel ». Le nouveau film de Ridley Scott, en salle depuis le 13 octobre, est adapté de l’enquête d’un médiéviste américain sur le combat qui opposa, en 1386, deux seigneurs à propos du viol de l’épouse de l’un d’eux. Un drame historique qui fait écho aux préoccupations actuelles sur les violences faites aux femmes. ----------------- Laura Mulvey : « Aujourd’hui encore, je ne comprends pas le destin qu’a eu mon article sur le “male gaze” ». La cinéaste et militante féministe britannique, autrice d’un article de 1975 mis en avant aujourd’hui à la faveur du mouvement #metoo, revient, dans un entretien au « Monde », sur le contexte de ce texte et son propre cheminement. ----------------- Burkina Faso : le Fespaco, plus grand festival de cinéma d’Afrique, débute samedi à Ouagadougou. Dix-sept longs-métrages sont en compétition pour essayer de remporter la récompense suprême, l’Etalon d’or du Yennenga. ----------------- « Lolita, méprise sur un fantasme », sur Arte : l’histoire d’un désastreux contresens. Dans son documentaire, Olivia Mokiejewski revient sur la genèse du chef-d’œuvre de Nabokov et sa lecture actuelle, à l’heure de #metoo. ----------------- Omar Sy signe un contrat d’acteur et de producteur avec Netflix. Le géant du streaming s’est engagé sur un contrat pluriannuel de films avec l’acteur et comédien. ----------------- Avec « Debout les femmes ! », François Ruffin part à la rencontre des travailleuses précaires. Le député de La France insoumise profite de sa mission parlementaire sur les « métiers du lien » pour réaliser un documentaire militant sur ces emplois, essentiellement féminins, sous-payés. ----------------- « Le Traducteur » : un thriller politique dans la Syrie de Bachar Al-Assad. A travers une fiction, les réalisateurs Rana Kazkaz et Anas Khalaf évoquent la violence exercée par le régime du dictateur syrien sur la population au moment du « printemps arabe ». ----------------- « La Famille Addams 2 : une virée d’enfer » : l’ironie macabre diluée dans le divertissement. Le deuxième opus de la version animée de la saga familiale vaut surtout pour le personnage de Mercredi autour duquel est centrée l’intrigue. ----------------- « Freda » : un portrait de groupe tendre et charnel sur la situation des femmes en Haïti. La puissance du film tient à l’unité qu’a su composer Gessica Généus autour du réel et de la fiction, révélant ainsi la photographie d’un pays en même temps que le portrait d’une famille. ----------------- « Storia di vacanze », la froide vengeance des enfants dans un monde de brutes. Le deuxième long-métrage des frères Fabio et Damiano D’Innocenzo est un conte morbide et décalé sur la vulgarité de la classe moyenne italienne. ----------------- Gessica Généus : « “Freda”, c’est du cinéma guerrier et notre réalité ». Avec son premier long-métrage de fiction tourné dans la chaotique Port-au-Prince, la réalisatrice haïtienne veut faire entendre la voix des femmes de son pays. Elle s’en explique dans un entretien au « Monde ». ----------------- « Le Dernier Duel » : le film de chevalerie à l’heure #metoo. Le cinéaste britannique Ridley Scott dénonce le sort des femmes à travers un fait divers qui se déroule dans la France médiévale. Avec Matt Damon et Adam Driver. ----------------- « L’Homme de la cave » : L’allégorie décalée d’un couple en proie à un voisin négationniste. Dix ans après « Les Femmes du 6e étage », Philippe Le Guay filme le versant cauchemardesque de sa comédie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », ou l’amour démonté en pièces détachées. La comédie mélancolique de Joachim Trier dresse le magnifique portrait d’une trentenaire qui se construit en changeant de vie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », « Freda », « Le Dernier Duel » : les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- Le film « Titane », de Julia Ducournau, représentera la France aux Oscars. Palme d’Or à Cannes, l’œuvre portée par Agathe Rousselle et Vincent Lindon a dépassé les 300 000 entrées dans les cinémas français. « BAC nord » et « L’Evénement » étaient également en lice. ----------------- Les filles du docteur March, quatre « petites femmes » à contre-vent. Greta Gerwig livre une version étonnante, imposante et charmante du célèbre roman de Louisa May Alcott, « Little Women ». Avec Emma Watson, Meryl Streep, Timothée Chalamet, Louis Garrel. ----------------- Ninja Thyberg et Sofia Kappel : « Il y a une forme d’honnêteté dans le porno ». La cinéaste Ninja Thyberg, réalisatrice de « Pleasure », et l’actrice Sofia Kappel, qui incarne une jeune femme prête à tout pour percer dans l’industrie du X, reviennent sur la genèse du film. ----------------- « Pleasure », les dessous du porno américain. Pour son premier film, proche du documentaire, la réalisatrice suédoise Ninja Thyberg a longuement enquêté sur le « Hollywood du X », en Californie. ----------------- « Sous le soleil de Pialat », sur Arte : le cinéaste de la douleur. Photographe de plateau du réalisateur, William Karel esquisse le portrait d’un homme qui fit de ses tourments la matière de son art. ----------------- Pierre Arditi : « J’ai mis toute ma vie dans ma valise d’acteur ». « Je ne serais pas arrivé là si… » Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le comédien raconte avoir vécu son « premier choc de spectacle » aux Trois Baudet, où son père, peintre, réalisait des décors : « Il a fabriqué l’artiste, ma mère a fabriqué l’homme. ». ----------------- Le Velvet Underground vu par Todd Haynes. Le réalisateur américain évoque le groupe culte de Lou Reed et John Cale à travers les films de l’avant-garde new-yorkaise. ----------------- Sur Apple TV+, « The Velvet Underground » et les fantômes new-yorkais reprennent vie. En s’essayant pour la première fois à la forme documentaire, Todd Haynes parvient à extraire l’essence du groupe culte new-yorkais, la subversion de la réalité par la poésie. ----------------- Eric Jager, l’historien qui a livré un « Dernier duel ». Le nouveau film de Ridley Scott, en salle depuis le 13 octobre, est adapté de l’enquête d’un médiéviste américain sur le combat qui opposa, en 1386, deux seigneurs à propos du viol de l’épouse de l’un d’eux. Un drame historique qui fait écho aux préoccupations actuelles sur les violences faites aux femmes. ----------------- Laura Mulvey : « Aujourd’hui encore, je ne comprends pas le destin qu’a eu mon article sur le “male gaze” ». La cinéaste et militante féministe britannique, autrice d’un article de 1975 mis en avant aujourd’hui à la faveur du mouvement #metoo, revient, dans un entretien au « Monde », sur le contexte de ce texte et son propre cheminement. ----------------- Burkina Faso : le Fespaco, plus grand festival de cinéma d’Afrique, débute samedi à Ouagadougou. Dix-sept longs-métrages sont en compétition pour essayer de remporter la récompense suprême, l’Etalon d’or du Yennenga. ----------------- « Lolita, méprise sur un fantasme », sur Arte : l’histoire d’un désastreux contresens. Dans son documentaire, Olivia Mokiejewski revient sur la genèse du chef-d’œuvre de Nabokov et sa lecture actuelle, à l’heure de #metoo. ----------------- Omar Sy signe un contrat d’acteur et de producteur avec Netflix. Le géant du streaming s’est engagé sur un contrat pluriannuel de films avec l’acteur et comédien. ----------------- Avec « Debout les femmes ! », François Ruffin part à la rencontre des travailleuses précaires. Le député de La France insoumise profite de sa mission parlementaire sur les « métiers du lien » pour réaliser un documentaire militant sur ces emplois, essentiellement féminins, sous-payés. ----------------- « Le Traducteur » : un thriller politique dans la Syrie de Bachar Al-Assad. A travers une fiction, les réalisateurs Rana Kazkaz et Anas Khalaf évoquent la violence exercée par le régime du dictateur syrien sur la population au moment du « printemps arabe ». ----------------- « La Famille Addams 2 : une virée d’enfer » : l’ironie macabre diluée dans le divertissement. Le deuxième opus de la version animée de la saga familiale vaut surtout pour le personnage de Mercredi autour duquel est centrée l’intrigue. ----------------- « Freda » : un portrait de groupe tendre et charnel sur la situation des femmes en Haïti. La puissance du film tient à l’unité qu’a su composer Gessica Généus autour du réel et de la fiction, révélant ainsi la photographie d’un pays en même temps que le portrait d’une famille. ----------------- « Storia di vacanze », la froide vengeance des enfants dans un monde de brutes. Le deuxième long-métrage des frères Fabio et Damiano D’Innocenzo est un conte morbide et décalé sur la vulgarité de la classe moyenne italienne. ----------------- Gessica Généus : « “Freda”, c’est du cinéma guerrier et notre réalité ». Avec son premier long-métrage de fiction tourné dans la chaotique Port-au-Prince, la réalisatrice haïtienne veut faire entendre la voix des femmes de son pays. Elle s’en explique dans un entretien au « Monde ». ----------------- « Le Dernier Duel » : le film de chevalerie à l’heure #metoo. Le cinéaste britannique Ridley Scott dénonce le sort des femmes à travers un fait divers qui se déroule dans la France médiévale. Avec Matt Damon et Adam Driver. ----------------- « L’Homme de la cave » : L’allégorie décalée d’un couple en proie à un voisin négationniste. Dix ans après « Les Femmes du 6e étage », Philippe Le Guay filme le versant cauchemardesque de sa comédie. ----------------- « Julie (en 12 chapitres) », ou l’amour démonté en pièces détachées. La comédie mélancolique de Joachim Trier dresse le magnifique portrait d’une trentenaire qui se construit en changeant de vie. ----------------- Plongée dans le cinéma étrange et malsain d’Emilio Miraglia. L’éditeur Artus réédite « La dame rouge tua sept fois » et « L’Appel de la chair », deux contes sombres et érotique du réalisateur italien. ----------------- Cinéma : « Le Milieu de l’horizon », une famille dans la tourmente. Situé pendant la canicule de 1976, le film de la réalisatrice suisse Delphine Lehericey s’abandonne un peu trop à la torpeur. ----------------- Cinéma : « Spectre : Sanity, Madness & the Family », la quête identitaire du DJ Para One. A 42 ans, le musicien électro, compositeur fétiche de Céline Sciamma, s’est mis en tête d’explorer ses influences musicales et les zones d’ombre de son enfance. ----------------- « Pleasure » : derrière le rêve de gloire d’une actrice pornographique. Le film très bien documenté qui suit la quête de Bella interroge l’image pornographique. ----------------- « Venom : Let There Be Carnage » : Feydeau chez les symbiotes. Le deuxième volet des péripéties du Lézard noir géant, apparu dans les comics en 1984, le montre encore plus stupide et méchant. ----------------- « Le Peuple loup », fable écologique et libératrice. Un film animation en 2D numérique d’une inventivité et d’une richesse ornementale inouïes, synthèse du savoir-faire européen dans le domaine. ----------------- « Oups ! J’ai encore raté l’arche », fake news chez les bébêtes poilues. Le second volet du dessin animé inspiré par la Genèse, à l’animation rudimentaire et aux couleurs criardes, continue d’illustrer le bel usage du vivre-ensemble en déconstruisant le discours populiste. ----------------- « A la vie » explore avec justesse les tourments des jeunes mères. Pour son premier documentaire, Aude Pépin réalise le portrait intimiste d’une sage-femme libérale et féministe qui s’apprête à partir à la retraite. ----------------- « Halloween Kills » : une surenchère de violence. Le dernier opus de la franchise horrifique se distingue par des scènes d’une grande invention dans la brutalité graphique gore. ----------------- Comme Lucien de Rubempré, Balzac fut un « acrobate » de la presse. L’écrivain a collaboré à des feuilles d’opinion, a écrit  des critiques littéraires, des analyses géopolitiques ou diplomatiques. ----------------- « Illusions perdues » : Xavier Giannoli électrise l’adaptation du roman de Balzac. Le réalisateur s’appui sur Benjamin Voisin, jeune acteur à l’élégance fougueuse, pour donner au personnage de Lucien de Rubempré sa grâce, son arrogance et sa mélancolie. ----------------- « Les Héroïques » : dépendants mais accros à la vie. Le premier long-métrage de Maxime Roy révèle François Créton, magnifique acteur à fleur de peau et ancien junkie. ----------------- « La Jeune Fille et l’Araignée » : plongée dans le théâtre intime des frères Zürcher. Autour d’un événement a priori banal, un déménagement, les deux cinéastes livrent un formidable traité sur la douleur et la mélancolie. ----------------- « First Cow » : une vision utopique du paradis perdu américain. Kelly Reichardt réinvente le western à travers les liens étroits entre l’homme et son environnement, et repoétise les mythes fondateurs du Nouveau Monde. ----------------- Rétrospective : Grandeur et mélancolie du cinéma de Kelly Reichardt au Centre Pompidou. L’établissement parisien consacre un cycle à la cinéaste américaine, autrice de sept longs-métrages en vingt-six ans de carrière. ----------------- « First Cow », « Pleasure », « Illusions perdues »… Les films à voir au cinéma cette semaine. Les animaux déferlent sur les écrans et rarement semaine aura autant pris des allures de ménagerie : depuis la vache de « First Cow », sur les berges de l’Oregon, jusqu’à l’arachnide se faufilant lors d’un déménagement dans « La Jeune Fille et l’Araignée ». ----------------- Ninja Thyberg et Sofia Kappel : « Il y a une forme d’honnêteté dans le porno ». La cinéaste Ninja Thyberg, réalisatrice de « Pleasure », et l’actrice Sofia Kappel, qui incarne une jeune femme prête à tout pour percer dans l’industrie du X, reviennent sur la genèse du film. ----------------- « Pleasure », les dessous du porno américain. Pour son premier film, proche du documentaire, la réalisatrice suédoise Ninja Thyberg a longuement enquêté sur le « Hollywood du X », en Californie. ----------------- « Sous le soleil de Pialat », sur Arte : le cinéaste de la douleur. Photographe de plateau du réalisateur, William Karel esquisse le portrait d’un homme qui fit de ses tourments la matière de son art. ----------------- Pierre Arditi : « J’ai mis toute ma vie dans ma valise d’acteur ». « Je ne serais pas arrivé là si… » Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le comédien raconte avoir vécu son « premier choc de spectacle » aux Trois Baudet, où son père, peintre, réalisait des décors : « Il a fabriqué l’artiste, ma mère a fabriqué l’homme. ». ----------------- A la Cinémathèque, le cinéma de John Sayles, guérillero de l’histoire américaine. A l’occasion d’une rétrospective présentée à Paris, rencontre avec le réalisateur dont les films dessinent une Amérique fragile, divisée et profondément humaine. ----------------- Plongée dans le cinéma étrange et malsain d’Emilio Miraglia. L’éditeur Artus réédite « La dame rouge tua sept fois » et « L’Appel de la chair », deux contes sombres et érotique du réalisateur italien. ----------------- Cinéma : « Le Milieu de l’horizon », une famille dans la tourmente. Situé pendant la canicule de 1976, le film de la réalisatrice suisse Delphine Lehericey s’abandonne un peu trop à la torpeur. ----------------- Cinéma : « Spectre : Sanity, Madness & the Family », la quête identitaire du DJ Para One. A 42 ans, le musicien électro, compositeur fétiche de Céline Sciamma, s’est mis en tête d’explorer ses influences musicales et les zones d’ombre de son enfance. ----------------- « Pleasure » : derrière le rêve de gloire d’une actrice pornographique. Le film très bien documenté qui suit la quête de Bella interroge l’image pornographique. ----------------- « Venom : Let There Be Carnage » : Feydeau chez les symbiotes. Le deuxième volet des péripéties du Lézard noir géant, apparu dans les comics en 1984, le montre encore plus stupide et méchant. ----------------- « Le Peuple loup », fable écologique et libératrice. Un film animation en 2D numérique d’une inventivité et d’une richesse ornementale inouïes, synthèse du savoir-faire européen dans le domaine. ----------------- « Oups ! J’ai encore raté l’arche », fake news chez les bébêtes poilues. Le second volet du dessin animé inspiré par la Genèse, à l’animation rudimentaire et aux couleurs criardes, continue d’illustrer le bel usage du vivre-ensemble en déconstruisant le discours populiste. ----------------- « A la vie » explore avec justesse les tourments des jeunes mères. Pour son premier documentaire, Aude Pépin réalise le portrait intimiste d’une sage-femme libérale et féministe qui s’apprête à partir à la retraite. ----------------- « Halloween Kills » : une surenchère de violence. Le dernier opus de la franchise horrifique se distingue par des scènes d’une grande invention dans la brutalité graphique gore. ----------------- Comme Lucien de Rubempré, Balzac fut un « acrobate » de la presse. L’écrivain a collaboré à des feuilles d’opinion, a écrit  des critiques littéraires, des analyses géopolitiques ou diplomatiques. ----------------- « Illusions perdues » : Xavier Giannoli électrise l’adaptation du roman de Balzac. Le réalisateur s’appui sur Benjamin Voisin, jeune acteur à l’élégance fougueuse, pour donner au personnage de Lucien de Rubempré sa grâce, son arrogance et sa mélancolie. ----------------- « Les Héroïques » : dépendants mais accros à la vie. Le premier long-métrage de Maxime Roy révèle François Créton, magnifique acteur à fleur de peau et ancien junkie. ----------------- « La Jeune Fille et l’Araignée » : plongée dans le théâtre intime des frères Zürcher. Autour d’un événement a priori banal, un déménagement, les deux cinéastes livrent un formidable traité sur la douleur et la mélancolie. ----------------- « First Cow » : une vision utopique du paradis perdu américain. Kelly Reichardt réinvente le western à travers les liens étroits entre l’homme et son environnement, et repoétise les mythes fondateurs du Nouveau Monde. ----------------- Rétrospective : Grandeur et mélancolie du cinéma de Kelly Reichardt au Centre Pompidou. L’établissement parisien consacre un cycle à la cinéaste américaine, autrice de sept longs-métrages en vingt-six ans de carrière. ----------------- « First Cow », « Pleasure », « Illusions perdues »… Les films à voir au cinéma cette semaine. Les animaux déferlent sur les écrans et rarement semaine aura autant pris des allures de ménagerie : depuis la vache de « First Cow », sur les berges de l’Oregon, jusqu’à l’arachnide se faufilant lors d’un déménagement dans « La Jeune Fille et l’Araignée ». ----------------- Ninja Thyberg et Sofia Kappel : « Il y a une forme d’honnêteté dans le porno ». La cinéaste Ninja Thyberg, réalisatrice de « Pleasure », et l’actrice Sofia Kappel, qui incarne une jeune femme prête à tout pour percer dans l’industrie du X, reviennent sur la genèse du film. ----------------- « Pleasure », les dessous du porno américain. Pour son premier film, proche du documentaire, la réalisatrice suédoise Ninja Thyberg a longuement enquêté sur le « Hollywood du X », en Californie. ----------------- « Sous le soleil de Pialat », sur Arte : le cinéaste de la douleur. Photographe de plateau du réalisateur, William Karel esquisse le portrait d’un homme qui fit de ses tourments la matière de son art. ----------------- L’acteur Alec Baldwin auteur d’un coup de feu mortel sur le tournage d’un western. Le comédien américain de 63 ans a tué, par « accident », la directrice de la photographie Halyna Hutchins, et blessé Joel Souza, le réalisateur du film « Rust », qu’ils étaient en train de tourner au Nouveau-Mexique. ----------------- A la Cinémathèque, le cinéma de John Sayles, guérillero de l’histoire américaine. A l’occasion d’une rétrospective présentée à Paris, rencontre avec le réalisateur dont les films dessinent une Amérique fragile, divisée et profondément humaine. ----------------- Plongée dans le cinéma étrange et malsain d’Emilio Miraglia. L’éditeur Artus réédite « La dame rouge tua sept fois » et « L’Appel de la chair », deux contes sombres et érotique du réalisateur italien. ----------------- Cinéma : « Le Milieu de l’horizon », une famille dans la tourmente. Situé pendant la canicule de 1976, le film de la réalisatrice suisse Delphine Lehericey s’abandonne un peu trop à la torpeur. ----------------- Cinéma : « Spectre : Sanity, Madness & the Family », la quête identitaire du DJ Para One. A 42 ans, le musicien électro, compositeur fétiche de Céline Sciamma, s’est mis en tête d’explorer ses influences musicales et les zones d’ombre de son enfance. ----------------- « Pleasure » : derrière le rêve de gloire d’une actrice pornographique. Le film très bien documenté qui suit la quête de Bella interroge l’image pornographique. ----------------- « Venom : Let There Be Carnage » : Feydeau chez les symbiotes. Le deuxième volet des péripéties du Lézard noir géant, apparu dans les comics en 1984, le montre encore plus stupide et méchant. ----------------- « Le Peuple loup », fable écologique et libératrice. Un film animation en 2D numérique d’une inventivité et d’une richesse ornementale inouïes, synthèse du savoir-faire européen dans le domaine. ----------------- « Oups ! J’ai encore raté l’arche », fake news chez les bébêtes poilues. Le second volet du dessin animé inspiré par la Genèse, à l’animation rudimentaire et aux couleurs criardes, continue d’illustrer le bel usage du vivre-ensemble en déconstruisant le discours populiste. ----------------- « A la vie » explore avec justesse les tourments des jeunes mères. Pour son premier documentaire, Aude Pépin réalise le portrait intimiste d’une sage-femme libérale et féministe qui s’apprête à partir à la retraite. ----------------- « Halloween Kills » : une surenchère de violence. Le dernier opus de la franchise horrifique se distingue par des scènes d’une grande invention dans la brutalité graphique gore. ----------------- Comme Lucien de Rubempré, Balzac fut un « acrobate » de la presse. L’écrivain a collaboré à des feuilles d’opinion, a écrit  des critiques littéraires, des analyses géopolitiques ou diplomatiques. ----------------- « Illusions perdues » : Xavier Giannoli électrise l’adaptation du roman de Balzac. Le réalisateur s’appui sur Benjamin Voisin, jeune acteur à l’élégance fougueuse, pour donner au personnage de Lucien de Rubempré sa grâce, son arrogance et sa mélancolie. ----------------- « Les Héroïques » : dépendants mais accros à la vie. Le premier long-métrage de Maxime Roy révèle François Créton, magnifique acteur à fleur de peau et ancien junkie. ----------------- « La Jeune Fille et l’Araignée » : plongée dans le théâtre intime des frères Zürcher. Autour d’un événement a priori banal, un déménagement, les deux cinéastes livrent un formidable traité sur la douleur et la mélancolie. ----------------- « First Cow » : une vision utopique du paradis perdu américain. Kelly Reichardt réinvente le western à travers les liens étroits entre l’homme et son environnement, et repoétise les mythes fondateurs du Nouveau Monde. ----------------- Rétrospective : Grandeur et mélancolie du cinéma de Kelly Reichardt au Centre Pompidou. L’établissement parisien consacre un cycle à la cinéaste américaine, autrice de sept longs-métrages en vingt-six ans de carrière. ----------------- « First Cow », « Pleasure », « Illusions perdues »… Les films à voir au cinéma cette semaine. Les animaux déferlent sur les écrans et rarement semaine aura autant pris des allures de ménagerie : depuis la vache de « First Cow », sur les berges de l’Oregon, jusqu’à l’arachnide se faufilant lors d’un déménagement dans « La Jeune Fille et l’Araignée ». ----------------- Ninja Thyberg et Sofia Kappel : « Il y a une forme d’honnêteté dans le porno ». La cinéaste Ninja Thyberg, réalisatrice de « Pleasure », et l’actrice Sofia Kappel, qui incarne une jeune femme prête à tout pour percer dans l’industrie du X, reviennent sur la genèse du film. ----------------- « Pleasure », les dessous du porno américain. Pour son premier film, proche du documentaire, la réalisatrice suédoise Ninja Thyberg a longuement enquêté sur le « Hollywood du X », en Californie. ----------------- Au Burkina Faso, l’ode à la résilience du cinéaste Seidou Samba Touré. Présenté au Fespaco, le documentaire « Massiiba, le mal d’un peuple » raconte la crise sécuritaire qui mine le nord du pays depuis six ans. ----------------- Comment Alec Baldwin a-t-il pu tirer, sans le savoir, avec une arme chargée ? Après la mort d’une directrice de la photographie, la sécurité du film en question. L’acteur américain a tué, vraisemblablement de manière accidentelle, Halyna Hutchins, 42 ans, la chef opératrice du western dans lequel il jouait. Selon une enquête du « Los Angeles Times », des incidents s’étaient produits sur le tournage les jours précédents. ----------------- « Bébert et l’omnibus » sur Ciné+ Classic : un regard cocasse sur la France périurbaine des années 1960. En 1963, Yves Robert remet en scène Martin Lartigue, le Petit Gibus qui fit le succès de sa « Guerre des boutons ». Un film au charme suranné, tendre et bienveillant. ----------------- L’acteur Alec Baldwin auteur d’un coup de feu mortel sur le tournage d’un western. Le comédien américain de 63 ans a tué, par « accident », la directrice de la photographie Halyna Hutchins et blessé Joel Souza, le réalisateur du film « Rust », qu’ils étaient en train de tourner au Nouveau-Mexique. ----------------- A la Cinémathèque, le cinéma de John Sayles, guérillero de l’histoire américaine. A l’occasion d’une rétrospective présentée à Paris, rencontre avec le réalisateur dont les films dessinent une Amérique fragile, divisée et profondément humaine. ----------------- Plongée dans le cinéma étrange et malsain d’Emilio Miraglia. L’éditeur Artus réédite « La dame rouge tua sept fois » et « L’Appel de la chair », deux contes sombres et érotique du réalisateur italien. ----------------- Cinéma : « Le Milieu de l’horizon », une famille dans la tourmente. Situé pendant la canicule de 1976, le film de la réalisatrice suisse Delphine Lehericey s’abandonne un peu trop à la torpeur. ----------------- Cinéma : « Spectre : Sanity, Madness & the Family », la quête identitaire du DJ Para One. A 42 ans, le musicien électro, compositeur fétiche de Céline Sciamma, s’est mis en tête d’explorer ses influences musicales et les zones d’ombre de son enfance. ----------------- « Pleasure » : derrière le rêve de gloire d’une actrice pornographique. Le film très bien documenté qui suit la quête de Bella interroge l’image pornographique. ----------------- « Venom : Let There Be Carnage » : Feydeau chez les symbiotes. Le deuxième volet des péripéties du Lézard noir géant, apparu dans les comics en 1984, le montre encore plus stupide et méchant. ----------------- « Le Peuple loup », fable écologique et libératrice. Un film animation en 2D numérique d’une inventivité et d’une richesse ornementale inouïes, synthèse du savoir-faire européen dans le domaine. ----------------- « Oups ! J’ai encore raté l’arche », fake news chez les bébêtes poilues. Le second volet du dessin animé inspiré par la Genèse, à l’animation rudimentaire et aux couleurs criardes, continue d’illustrer le bel usage du vivre-ensemble en déconstruisant le discours populiste. ----------------- « A la vie » explore avec justesse les tourments des jeunes mères. Pour son premier documentaire, Aude Pépin réalise le portrait intimiste d’une sage-femme libérale et féministe qui s’apprête à partir à la retraite. ----------------- « Halloween Kills » : une surenchère de violence. Le dernier opus de la franchise horrifique se distingue par des scènes d’une grande invention dans la brutalité graphique gore. ----------------- Comme Lucien de Rubempré, Balzac fut un « acrobate » de la presse. L’écrivain a collaboré à des feuilles d’opinion, a écrit  des critiques littéraires, des analyses géopolitiques ou diplomatiques. ----------------- « Illusions perdues » : Xavier Giannoli électrise l’adaptation du roman de Balzac. Le réalisateur s’appuie sur Benjamin Voisin, jeune acteur à l’élégance fougueuse, pour donner au personnage de Lucien de Rubempré sa grâce, son arrogance et sa mélancolie. ----------------- « Les Héroïques » : dépendants mais accros à la vie. Le premier long-métrage de Maxime Roy révèle François Créton, magnifique acteur à fleur de peau et ancien junkie. ----------------- « La Jeune Fille et l’Araignée » : plongée dans le théâtre intime des frères Zürcher. Autour d’un événement a priori banal, un déménagement, les deux cinéastes livrent un formidable traité sur la douleur et la mélancolie. ----------------- « First Cow » : une vision utopique du paradis perdu américain. Kelly Reichardt réinvente le western à travers les liens étroits entre l’homme et son environnement, et repoétise les mythes fondateurs du Nouveau Monde. ----------------- Rétrospective : Grandeur et mélancolie du cinéma de Kelly Reichardt au Centre Pompidou. L’établissement parisien consacre un cycle à la cinéaste américaine, autrice de sept longs-métrages en vingt-six ans de carrière. ----------------- Marcel Bluwal, réalisateur pionnier de la télévision, est mort. Après avoir inauguré le feuilleton télévisé en 1962 avec « L’Inspecteur Leclerc », sa série « Vidocq » connaîtra un immense succès, comme son « Dom Juan » avec Claude Brasseur et Michel Piccoli. Le réalisateur est mort le 23 octobre, à l’âge de 96 ans. ----------------- Cinéma africain : Etalon d’or du Fespaco à « La Femme du fossoyeur » du Somalien Ahmed Khadar. Le réalisateur a été distingué samedi pour son premier long-métrage au 27e Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou. ----------------- Au Burkina Faso, l’ode à la résilience du cinéaste Seidou Samba Touré. Présenté au Fespaco, le documentaire « Massiiba, le mal d’un peuple » raconte la crise sécuritaire qui mine le nord du pays depuis six ans. ----------------- Comment Alec Baldwin a-t-il pu tirer, sans le savoir, avec une arme chargée ? Après la mort d’une directrice de la photographie, la sécurité du film en question. L’acteur américain a tué, vraisemblablement de manière accidentelle, Halyna Hutchins, 42 ans, la chef opératrice du western dans lequel il jouait. Selon une enquête du « Los Angeles Times », des incidents s’étaient produits sur le tournage les jours précédents. ----------------- « Bébert et l’omnibus » sur Ciné+ Classic : un regard cocasse sur la France périurbaine des années 1960. En 1963, Yves Robert remet en scène Martin Lartigue, le Petit Gibus qui fit le succès de sa « Guerre des boutons ». Un film au charme suranné, tendre et bienveillant. ----------------- L’acteur Alec Baldwin auteur d’un coup de feu mortel sur le tournage d’un western. Le comédien américain de 63 ans a tué, par « accident », la directrice de la photographie Halyna Hutchins et blessé Joel Souza, le réalisateur du film « Rust », qu’ils étaient en train de tourner au Nouveau-Mexique. ----------------- A la Cinémathèque, le cinéma de John Sayles, guérillero de l’histoire américaine. A l’occasion d’une rétrospective présentée à Paris, rencontre avec le réalisateur dont les films dessinent une Amérique fragile, divisée et profondément humaine. ----------------- Plongée dans le cinéma étrange et malsain d’Emilio Miraglia. L’éditeur Artus réédite « La dame rouge tua sept fois » et « L’Appel de la chair », deux contes sombres et érotique du réalisateur italien. ----------------- Cinéma : « Le Milieu de l’horizon », une famille dans la tourmente. Situé pendant la canicule de 1976, le film de la réalisatrice suisse Delphine Lehericey s’abandonne un peu trop à la torpeur. ----------------- Cinéma : « Spectre : Sanity, Madness & the Family », la quête identitaire du DJ Para One. A 42 ans, le musicien électro, compositeur fétiche de Céline Sciamma, s’est mis en tête d’explorer ses influences musicales et les zones d’ombre de son enfance. ----------------- « Pleasure » : derrière le rêve de gloire d’une actrice pornographique. Le film très bien documenté qui suit la quête de Bella interroge l’image pornographique. ----------------- « Venom : Let There Be Carnage » : Feydeau chez les symbiotes. Le deuxième volet des péripéties du Lézard noir géant, apparu dans les comics en 1984, le montre encore plus stupide et méchant. ----------------- « Le Peuple loup », fable écologique et libératrice. Un film animation en 2D numérique d’une inventivité et d’une richesse ornementale inouïes, synthèse du savoir-faire européen dans le domaine. ----------------- « Oups ! J’ai encore raté l’arche », fake news chez les bébêtes poilues. Le second volet du dessin animé inspiré par la Genèse, à l’animation rudimentaire et aux couleurs criardes, continue d’illustrer le bel usage du vivre-ensemble en déconstruisant le discours populiste. ----------------- « A la vie » explore avec justesse les tourments des jeunes mères. Pour son premier documentaire, Aude Pépin réalise le portrait intimiste d’une sage-femme libérale et féministe qui s’apprête à partir à la retraite. ----------------- « Halloween Kills » : une surenchère de violence. Le dernier opus de la franchise horrifique se distingue par des scènes d’une grande invention dans la brutalité graphique gore. ----------------- Comme Lucien de Rubempré, Balzac fut un « acrobate » de la presse. L’écrivain a collaboré à des feuilles d’opinion, a écrit  des critiques littéraires, des analyses géopolitiques ou diplomatiques. ----------------- « Illusions perdues » : Xavier Giannoli électrise l’adaptation du roman de Balzac. Le réalisateur s’appuie sur Benjamin Voisin, jeune acteur à l’élégance fougueuse, pour donner au personnage de Lucien de Rubempré sa grâce, son arrogance et sa mélancolie. ----------------- « Les Héroïques » : dépendants mais accros à la vie. Le premier long-métrage de Maxime Roy révèle François Créton, magnifique acteur à fleur de peau et ancien junkie. ----------------- « La Jeune Fille et l’Araignée » : plongée dans le théâtre intime des frères Zürcher. Autour d’un événement a priori banal, un déménagement, les deux cinéastes livrent un formidable traité sur la douleur et la mélancolie. ----------------- Marcel Bluwal, réalisateur pionnier de la télévision, est mort. Après avoir inauguré le feuilleton télévisé en 1962 avec « L’Inspecteur Leclerc », sa série « Vidocq » connaîtra un immense succès, comme son « Dom Juan » avec Claude Brasseur et Michel Piccoli. Le réalisateur est mort le 23 octobre, à l’âge de 96 ans. ----------------- Cinéma africain : Etalon d’or du Fespaco à « La Femme du fossoyeur » du Somalien Ahmed Khadar. Le réalisateur a été distingué samedi pour son premier long-métrage au 27e Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou. ----------------- Au Burkina Faso, l’ode à la résilience du cinéaste Seidou Samba Touré. Présenté au Fespaco, le documentaire « Massiiba, le mal d’un peuple » raconte la crise sécuritaire qui mine le nord du pays depuis six ans. ----------------- Comment Alec Baldwin a-t-il pu tirer, sans le savoir, avec une arme chargée ? Après la mort d’une directrice de la photographie, la sécurité du film en question. L’acteur américain a tué, vraisemblablement de manière accidentelle, Halyna Hutchins, 42 ans, la chef opératrice du western dans lequel il jouait. Selon une enquête du « Los Angeles Times », des incidents s’étaient produits sur le tournage les jours précédents. ----------------- « Bébert et l’omnibus » sur Ciné+ Classic : un regard cocasse sur la France périurbaine des années 1960. En 1963, Yves Robert remet en scène Martin Lartigue, le Petit Gibus qui fit le succès de sa « Guerre des boutons ». Un film au charme suranné, tendre et bienveillant. ----------------- L’acteur Alec Baldwin auteur d’un coup de feu mortel sur le tournage d’un western. Le comédien américain de 63 ans a tué, par « accident », la directrice de la photographie Halyna Hutchins et blessé Joel Souza, le réalisateur du film « Rust », qu’ils étaient en train de tourner au Nouveau-Mexique. ----------------- A la Cinémathèque, le cinéma de John Sayles, guérillero de l’histoire américaine. A l’occasion d’une rétrospective présentée à Paris, rencontre avec le réalisateur dont les films dessinent une Amérique fragile, divisée et profondément humaine. ----------------- Plongée dans le cinéma étrange et malsain d’Emilio Miraglia. L’éditeur Artus réédite « La dame rouge tua sept fois » et « L’Appel de la chair », deux contes sombres et érotique du réalisateur italien. ----------------- Cinéma : « Le Milieu de l’horizon », une famille dans la tourmente. Situé pendant la canicule de 1976, le film de la réalisatrice suisse Delphine Lehericey s’abandonne un peu trop à la torpeur. ----------------- Cinéma : « Spectre : Sanity, Madness & the Family », la quête identitaire du DJ Para One. A 42 ans, le musicien électro, compositeur fétiche de Céline Sciamma, s’est mis en tête d’explorer ses influences musicales et les zones d’ombre de son enfance. ----------------- « Pleasure » : derrière le rêve de gloire d’une actrice pornographique. Le film très bien documenté qui suit la quête de Bella interroge l’image pornographique. ----------------- « Venom : Let There Be Carnage » : Feydeau chez les symbiotes. Le deuxième volet des péripéties du Lézard noir géant, apparu dans les comics en 1984, le montre encore plus stupide et méchant. ----------------- « Le Peuple loup », fable écologique et libératrice. Un film animation en 2D numérique d’une inventivité et d’une richesse ornementale inouïes, synthèse du savoir-faire européen dans le domaine. ----------------- « Oups ! J’ai encore raté l’arche », fake news chez les bébêtes poilues. Le second volet du dessin animé inspiré par la Genèse, à l’animation rudimentaire et aux couleurs criardes, continue d’illustrer le bel usage du vivre-ensemble en déconstruisant le discours populiste. ----------------- « A la vie » explore avec justesse les tourments des jeunes mères. Pour son premier documentaire, Aude Pépin réalise le portrait intimiste d’une sage-femme libérale et féministe qui s’apprête à partir à la retraite. ----------------- « Halloween Kills » : une surenchère de violence. Le dernier opus de la franchise horrifique se distingue par des scènes d’une grande invention dans la brutalité graphique gore. ----------------- Comme Lucien de Rubempré, Balzac fut un « acrobate » de la presse. L’écrivain a collaboré à des feuilles d’opinion, a écrit  des critiques littéraires, des analyses géopolitiques ou diplomatiques. ----------------- « Illusions perdues » : Xavier Giannoli électrise l’adaptation du roman de Balzac. Le réalisateur s’appuie sur Benjamin Voisin, jeune acteur à l’élégance fougueuse, pour donner au personnage de Lucien de Rubempré sa grâce, son arrogance et sa mélancolie. ----------------- « Les Héroïques » : dépendants mais accros à la vie. Le premier long-métrage de Maxime Roy révèle François Créton, magnifique acteur à fleur de peau et ancien junkie. ----------------- « La Jeune Fille et l’Araignée » : plongée dans le théâtre intime des frères Zürcher. Autour d’un événement a priori banal, un déménagement, les deux cinéastes livrent un formidable traité sur la douleur et la mélancolie. ----------------- La perspective de projections de films Netflix en salle divise la profession. La plate-forme américaine prévoit d’organiser, en décembre, un « événement visant à célébrer les films et les cinéastes » dans des cinémas classés « art et essai ». ----------------- Après l’accident mortel sur le tournage du film avec Alec Baldwin, les conditions de travail en question. A la suite de la mort d’Halyna Hutchins, tuée accidentellement par l’acteur avec une arme censée être chargée à blanc, des témoignages dénoncent de graves dysfonctionnements sur le plateau. ----------------- Dans « The French Dispatch », Wes Anderson s’amuse avec la légende dorée du journalisme. Dans un film à sketchs, le réalisateur américain renouvelle les mythologies de part et d’autre de l’Atlantique, entre la France et les Etats-Unis. ----------------- Wes Anderson, du Texas à Paris. Dans « The French Dispatch », le cinéaste américain évoque avec fantaisie son exil en France. ----------------- Affaire Baldwin : l’assistant réalisateur du film a déjà été licencié d’un tournage après un accident avec une arme à feu. Après la mort d’une membre de l’équipe de tournage du film « Rust », l’attention se focalise sur les personnes ayant manipulé l’arme avant le tir mortel effectué par Alec Baldwin. L’assistant réalisateur a déjà été impliqué dans un incident en 2019. ----------------- Marcel Bluwal, réalisateur pionnier de la télévision, est mort. Après avoir inauguré le feuilleton télévisé en 1962 avec « L’Inspecteur Leclerc », sa série « Vidocq » connaîtra un immense succès, comme son « Dom Juan » avec Claude Brasseur et Michel Piccoli. Le réalisateur est mort le 23 octobre, à l’âge de 96 ans. ----------------- Cinéma africain : Etalon d’or du Fespaco à « La Femme du fossoyeur » du Somalien Ahmed Khadar. Le réalisateur a été distingué samedi pour son premier long-métrage au 27e Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou. ----------------- Au Burkina Faso, l’ode à la résilience du cinéaste Seidou Samba Touré. Présenté au Fespaco, le documentaire « Massiiba, le mal d’un peuple » raconte la crise sécuritaire qui mine le nord du pays depuis six ans. ----------------- Comment Alec Baldwin a-t-il pu tirer, sans le savoir, avec une arme chargée ? Après la mort d’une directrice de la photographie, la sécurité du film en question. L’acteur américain a tué, vraisemblablement de manière accidentelle, Halyna Hutchins, 42 ans, la chef opératrice du western dans lequel il jouait. Selon une enquête du « Los Angeles Times », des incidents s’étaient produits sur le tournage les jours précédents. ----------------- « Bébert et l’omnibus » sur Ciné+ Classic : un regard cocasse sur la France périurbaine des années 1960. En 1963, Yves Robert remet en scène Martin Lartigue, le Petit Gibus qui fit le succès de sa « Guerre des boutons ». Un film au charme suranné, tendre et bienveillant. ----------------- L’acteur Alec Baldwin auteur d’un coup de feu mortel sur le tournage d’un western. Le comédien américain de 63 ans a tué, par « accident », la directrice de la photographie Halyna Hutchins et blessé Joel Souza, le réalisateur du film « Rust », qu’ils étaient en train de tourner au Nouveau-Mexique. ----------------- A la Cinémathèque, le cinéma de John Sayles, guérillero de l’histoire américaine. A l’occasion d’une rétrospective présentée à Paris, rencontre avec le réalisateur dont les films dessinent une Amérique fragile, divisée et profondément humaine. ----------------- Plongée dans le cinéma étrange et malsain d’Emilio Miraglia. L’éditeur Artus réédite « La dame rouge tua sept fois » et « L’Appel de la chair », deux contes sombres et érotique du réalisateur italien. ----------------- Cinéma : « Le Milieu de l’horizon », une famille dans la tourmente. Situé pendant la canicule de 1976, le film de la réalisatrice suisse Delphine Lehericey s’abandonne un peu trop à la torpeur. ----------------- Cinéma : « Spectre : Sanity, Madness & the Family », la quête identitaire du DJ Para One. A 42 ans, le musicien électro, compositeur fétiche de Céline Sciamma, s’est mis en tête d’explorer ses influences musicales et les zones d’ombre de son enfance. ----------------- « Pleasure » : derrière le rêve de gloire d’une actrice pornographique. Le film très bien documenté qui suit la quête de Bella interroge l’image pornographique. ----------------- « Venom : Let There Be Carnage » : Feydeau chez les symbiotes. Le deuxième volet des péripéties du Lézard noir géant, apparu dans les comics en 1984, le montre encore plus stupide et méchant. ----------------- « Le Peuple loup », fable écologique et libératrice. Un film animation en 2D numérique d’une inventivité et d’une richesse ornementale inouïes, synthèse du savoir-faire européen dans le domaine. ----------------- « Oups ! J’ai encore raté l’arche », fake news chez les bébêtes poilues. Le second volet du dessin animé inspiré par la Genèse, à l’animation rudimentaire et aux couleurs criardes, continue d’illustrer le bel usage du vivre-ensemble en déconstruisant le discours populiste. ----------------- « A la vie » explore avec justesse les tourments des jeunes mères. Pour son premier documentaire, Aude Pépin réalise le portrait intimiste d’une sage-femme libérale et féministe qui s’apprête à partir à la retraite. ----------------- « Le Périmètre de Kamsé » : au Burkina Faso, une bataille écologique et féminine. Olivier Zuchuat filme dans ce documentaire la lutte de villageoises contre la désertification par le biais d’un chantier agricole. ----------------- « Las Niñas » : un rêve de liberté dans une Espagne corsetée. La cinéaste Pilar Palomero conte le désir d’émancipation de jeunes filles de Saragosse dans les années 1990. ----------------- « Pig » : Nicolas Cage de retour dans un film noir inclassable. Le cinéaste Michael Sarnoski fait de l’acteur un chercheur de truffes coupé du monde, lancé à la recherche de sa truie enlevée par des bandits. ----------------- « Barbaque » : la chasse aux végans est ouverte. Une comédie grinçante de Fabrice Eboué qui finit par tourner en rond. ----------------- « La Fracture » : crise générale à l’hôpital. Dans une farandole tragi-comique, Catherine Corsini croise aux urgences histoires d’amour et questions sociales, au risque de noyer son films dans les péripéties. ----------------- « Oray » : un conte moral mélodramatique sur le dilemme de la foi. Le premier long-métrage de Mehmet Akif Büyükatalay met en scène la question de la liberté et de la discipline. ----------------- « Le Pardon » : le drame mutique d’une jeune femme iranienne. Maryam Moghadam et Behtash Sanaeeha signent un quasi-film muet sur une veuve trentenaire à la recherche de la vérité sur l’exécution de son mari innocent. ----------------- « Last Night in Soho » : un cauchemar sexiste dans le Swinging London. Le réalisateur Edgar Wright se joue des temporalités et des esthétiques pour plonger son héroïne contemporaine dans le Londres des années 1960. ----------------- « Pig », « The French Dispatch », « La Fracture »… Les sorties cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- La perspective de projections de films Netflix en salle divise la profession. La plate-forme américaine prévoit d’organiser, en décembre, un « événement visant à célébrer les films et les cinéastes » dans des cinémas classés « art et essai ». ----------------- Après l’accident mortel sur le tournage du film avec Alec Baldwin, les conditions de travail en question. A la suite de la mort d’Halyna Hutchins, tuée accidentellement par l’acteur avec une arme censée être chargée à blanc, des témoignages dénoncent de graves dysfonctionnements sur le plateau. ----------------- Dans « The French Dispatch », Wes Anderson s’amuse avec la légende dorée du journalisme. Dans un film à sketchs, le réalisateur américain renouvelle les mythologies de part et d’autre de l’Atlantique, entre la France et les Etats-Unis. ----------------- Wes Anderson, du Texas à Paris. Dans « The French Dispatch », le cinéaste américain évoque avec fantaisie son exil en France. ----------------- Affaire Baldwin : l’assistant réalisateur du film a déjà été licencié d’un tournage après un accident avec une arme à feu. Après la mort d’une membre de l’équipe de tournage du film « Rust », l’attention se focalise sur les personnes ayant manipulé l’arme avant le tir mortel effectué par Alec Baldwin. L’assistant réalisateur a déjà été impliqué dans un incident en 2019. ----------------- Marcel Bluwal, réalisateur pionnier de la télévision, est mort. Après avoir inauguré le feuilleton télévisé en 1962 avec « L’Inspecteur Leclerc », sa série « Vidocq » connaîtra un immense succès, comme son « Dom Juan » avec Claude Brasseur et Michel Piccoli. Le réalisateur est mort le 23 octobre, à l’âge de 96 ans. ----------------- Cinéma africain : Etalon d’or du Fespaco à « La Femme du fossoyeur » du Somalien Ahmed Khadar. Le réalisateur a été distingué samedi pour son premier long-métrage au 27e Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou. ----------------- Au Burkina Faso, l’ode à la résilience du cinéaste Seidou Samba Touré. Présenté au Fespaco, le documentaire « Massiiba, le mal d’un peuple » raconte la crise sécuritaire qui mine le nord du pays depuis six ans. ----------------- Comment Alec Baldwin a-t-il pu tirer, sans le savoir, avec une arme chargée ? Après la mort d’une directrice de la photographie, la sécurité du film en question. L’acteur américain a tué, vraisemblablement de manière accidentelle, Halyna Hutchins, 42 ans, la chef opératrice du western dans lequel il jouait. Selon une enquête du « Los Angeles Times », des incidents s’étaient produits sur le tournage les jours précédents. ----------------- « Bébert et l’omnibus » sur Ciné+ Classic : un regard cocasse sur la France périurbaine des années 1960. En 1963, Yves Robert remet en scène Martin Lartigue, le Petit Gibus qui fit le succès de sa « Guerre des boutons ». Un film au charme suranné, tendre et bienveillant. ----------------- L’acteur Alec Baldwin auteur d’un coup de feu mortel sur le tournage d’un western. Le comédien américain de 63 ans a tué, par « accident », la directrice de la photographie Halyna Hutchins et blessé Joel Souza, le réalisateur du film « Rust », qu’ils étaient en train de tourner au Nouveau-Mexique. ----------------- « L’Ange blond de Visconti… », sur Arte : Björn Andrésen, élégie sur une décrépitude avancée. Un documentaire particulièrement mortifère revient sur la vie de l’adolescent suédois qui incarna le personnage de Tadzio dans le film « Mort à Venise ». ----------------- Janine Bertrand, figure des ciné-clubs, est morte. L’infatigable « passeuse », à la tête de la fédération Inter Film, a contribué à la circulation de chefs-d’œuvre du passé et à la découverte de cinéastes prometteurs. ----------------- « Ma famille me donne tout sauf la liberté, j’en ai pris mon parti » : Lucie Zhang, l’enfant sage du cinéma. A 21 ans, elle est l’une des révélations des « Olympiades », de Jacques Audiard, en salle le 3 novembre, du nom de ce quartier parisien qui rassemble la communauté chinoise dont elle est issue. Elle y incarne une Parisienne délurée, à l’opposé de l’éducation qu’elle a reçue. ----------------- Clint Eastwood, un chef d’équipe fidèle et respecté. A 91 ans, il est l’un des plus vieux cinéastes en exercice. Et aussi l’un des plus prolifiques. Depuis ses débuts, l’Américain, dont le dernier film « Cry Macho » sort en salle le 10 novembre, réunit de dévoués collaborateurs autour d’une même vision du cinéma. ----------------- Catherine Corsini : « Le sentiment de révolte me constitue ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Marquée très tôt par la mort de son père, à la guerre d’Algérie, la cinéaste va trouver un exutoire grâce au théâtre et au cinéma. ----------------- Un apéro avec Julia et Frankie Wallach : « Avec ma grand-mère, ancienne déportée, j’ai trouvé ma muse ». C’est l’heure du thé. Julia Wallach, 96 ans, reçoit chez elle, à Paris, en compagnie de sa petite-fille. Frankie Wallach a fait de cette rescapée de la Shoah la vedette de « Trop d’amour », long-métrage entre documentaire et fiction. ----------------- Alec Baldwin, Booba, Al Pacino… La série noire des accidents sur les plateaux de tournage. En plein tournage d’un western, l’acteur Alec Baldwin a tué accidentellement la directrice de la photographie et blessé le réalisateur. Un drame qui pousse Hollywood à faire voter une loi interdisant l’usage de vraies armes à feu sur les plateaux. Une bonne idée à en croire les incidents avec des revolvers. ----------------- « On peut se demander si le combat français pour préserver la salle de cinéma des plates-formes n’est pas celui d’un village gaulois ». Netflix a suscité une levée de boucliers en France en souhaitant présenter en salle certains de ses films en avant-première. Face à l’indignation, la plate-forme a dû reculer. Pour combien de temps ? s’interroge dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Cinéma, cirque, musique, expos… Neuf idées de sorties culturelles pour les enfants. Les journalistes du service culture du « Monde » ont sélectionné pour « La Matinale » des propositions pour occuper ou divertir les plus jeunes pendant les vacances de la Toussaint. ----------------- « Shrek », sur Gulli : un ogre vert pétomane piétine le royaume enchanté de Disney. DreamWorks fait plonger en enfer le petit monde du conte de fées cher à son grand rival. ----------------- « Il faut sauver les distributeurs de films indépendants ». Les distributeurs de films indépendants, déjà fragilisés par la crise sanitaire, doivent faire face à la concurrence des grandes plates-formes, s’alarment, dans une tribune au « Monde », Eric Lagesse et Carole Scotta, coprésidents du syndicat des Distributeurs indépendants réunis européens. ----------------- « Le Périmètre de Kamsé » : au Burkina Faso, une bataille écologique et féminine. Olivier Zuchuat filme dans ce documentaire la lutte de villageoises contre la désertification par le biais d’un chantier agricole. ----------------- « Las Niñas » : un rêve de liberté dans une Espagne corsetée. La cinéaste Pilar Palomero conte le désir d’émancipation de jeunes filles de Saragosse dans les années 1990. ----------------- « Pig » : Nicolas Cage de retour dans un film noir inclassable. Le cinéaste Michael Sarnoski fait de l’acteur un chercheur de truffes coupé du monde, lancé à la recherche de sa truie enlevée par des bandits. ----------------- « Barbaque » : la chasse aux végans est ouverte. Une comédie grinçante de Fabrice Eboué qui finit par tourner en rond. ----------------- « La Fracture » : crise générale à l’hôpital. Dans une farandole tragi-comique, Catherine Corsini croise aux urgences histoires d’amour et questions sociales, au risque de noyer son films dans les péripéties. ----------------- « Oray » : un conte moral mélodramatique sur le dilemme de la foi. Le premier long-métrage de Mehmet Akif Büyükatalay met en scène la question de la liberté et de la discipline. ----------------- « Le Pardon » : le drame mutique d’une jeune femme iranienne. Maryam Moghadam et Behtash Sanaeeha signent un quasi-film muet sur une veuve trentenaire à la recherche de la vérité sur l’exécution de son mari innocent. ----------------- « Last Night in Soho » : un cauchemar sexiste dans le Swinging London. Le réalisateur Edgar Wright se joue des temporalités et des esthétiques pour plonger son héroïne contemporaine dans le Londres des années 1960. ----------------- « Pig », « The French Dispatch », « La Fracture »… Les sorties cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à l’affiche de la semaine. ----------------- « Compartiment n° 6 » : rencontre entre deux solitudes sur la route de Moscou à Mourmansk. Le deuxième long-métrage du Finlandais Juho Kuosmanen, Grand Prix au Festival de Cannes, séduit par sa simplicité et sa gracieuse justesse. ----------------- « L’Ange blond de Visconti… », sur Arte : Björn Andrésen, élégie sur une décrépitude avancée. Un documentaire particulièrement mortifère revient sur la vie de l’adolescent suédois qui incarna le personnage de Tadzio dans le film « Mort à Venise ». ----------------- Janine Bertrand, figure des ciné-clubs, est morte. L’infatigable « passeuse », à la tête de la fédération Inter Film, a contribué à la circulation de chefs-d’œuvre du passé et à la découverte de cinéastes prometteurs. ----------------- « Ma famille me donne tout sauf la liberté, j’en ai pris mon parti » : Lucie Zhang, l’enfant sage du cinéma. A 21 ans, elle est l’une des révélations des « Olympiades », de Jacques Audiard, en salle le 3 novembre, du nom de ce quartier parisien qui rassemble la communauté chinoise dont elle est issue. Elle y incarne une Parisienne délurée, à l’opposé de l’éducation qu’elle a reçue. ----------------- Clint Eastwood, un chef d’équipe fidèle et respecté. A 91 ans, il est l’un des plus vieux cinéastes en exercice. Et aussi l’un des plus prolifiques. Depuis ses débuts, l’Américain, dont le dernier film « Cry Macho » sort en salle le 10 novembre, réunit de dévoués collaborateurs autour d’une même vision du cinéma. ----------------- Catherine Corsini : « Le sentiment de révolte me constitue ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Marquée très tôt par la mort de son père, à la guerre d’Algérie, la cinéaste va trouver un exutoire grâce au théâtre et au cinéma. ----------------- Un apéro avec Julia et Frankie Wallach : « Avec ma grand-mère, ancienne déportée, j’ai trouvé ma muse ». C’est l’heure du thé. Julia Wallach, 96 ans, reçoit chez elle, à Paris, en compagnie de sa petite-fille. Frankie Wallach a fait de cette rescapée de la Shoah la vedette de « Trop d’amour », long-métrage entre documentaire et fiction. ----------------- Alec Baldwin, Booba, Al Pacino… La série noire des accidents sur les plateaux de tournage. En plein tournage d’un western, l’acteur Alec Baldwin a tué accidentellement la directrice de la photographie et blessé le réalisateur. Un drame qui pousse Hollywood à faire voter une loi interdisant l’usage de vraies armes à feu sur les plateaux. Une bonne idée à en croire les incidents avec des revolvers. ----------------- « On peut se demander si le combat français pour préserver la salle de cinéma des plates-formes n’est pas celui d’un village gaulois ». Netflix a suscité une levée de boucliers en France en souhaitant présenter en salle certains de ses films en avant-première. Face à l’indignation, la plate-forme a dû reculer. Pour combien de temps ? s’interroge dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Cinéma, cirque, musique, expos… Neuf idées de sorties culturelles pour les enfants. Les journalistes du service culture du « Monde » ont sélectionné pour « La Matinale » des propositions pour occuper ou divertir les plus jeunes pendant les vacances de la Toussaint. ----------------- « Shrek », sur Gulli : un ogre vert pétomane piétine le royaume enchanté de Disney. DreamWorks fait plonger en enfer le petit monde du conte de fées cher à son grand rival. ----------------- « Il faut sauver les distributeurs de films indépendants ». Les distributeurs de films indépendants, déjà fragilisés par la crise sanitaire, doivent faire face à la concurrence des grandes plates-formes, s’alarment, dans une tribune au « Monde », Eric Lagesse et Carole Scotta, coprésidents du syndicat des Distributeurs indépendants réunis européens. ----------------- « Le Périmètre de Kamsé » : au Burkina Faso, une bataille écologique et féminine. Olivier Zuchuat filme dans ce documentaire la lutte de villageoises contre la désertification par le biais d’un chantier agricole. ----------------- « Las Niñas » : un rêve de liberté dans une Espagne corsetée. La cinéaste Pilar Palomero conte le désir d’émancipation de jeunes filles de Saragosse dans les années 1990. ----------------- « Pig » : Nicolas Cage de retour dans un film noir inclassable. Le cinéaste Michael Sarnoski fait de l’acteur un chercheur de truffes coupé du monde, lancé à la recherche de sa truie enlevée par des bandits. ----------------- « Barbaque » : la chasse aux végans est ouverte. Une comédie grinçante de Fabrice Eboué qui finit par tourner en rond. ----------------- « La Fracture » : crise générale à l’hôpital. Dans une farandole tragi-comique, Catherine Corsini croise aux urgences histoires d’amour et questions sociales, au risque de noyer son films dans les péripéties. ----------------- « Oray » : un conte moral mélodramatique sur le dilemme de la foi. Le premier long-métrage de Mehmet Akif Büyükatalay met en scène la question de la liberté et de la discipline. ----------------- « Le Pardon » : le drame mutique d’une jeune femme iranienne. Maryam Moghadam et Behtash Sanaeeha signent un quasi-film muet sur une veuve trentenaire à la recherche de la vérité sur l’exécution de son mari innocent. ----------------- « Last Night in Soho » : un cauchemar sexiste dans le Swinging London. Le réalisateur Edgar Wright se joue des temporalités et des esthétiques pour plonger son héroïne contemporaine dans le Londres des années 1960. ----------------- « Les Olympiades » : une jeunesse dans le tumulte des sens. Le film de Jacques Audiard révèle de nouveaux et brillants acteurs. ----------------- « Burning Casablanca » : une course-poursuite amoureuse survoltée. Ismaël El Iraki a filmé en 35 mm CinémaScope, au Maroc, l’histoire d’une rencontre explosive et ses conséquences. ----------------- Yuriy Borisov, un acteur au physique anguleux et tout-terrain. Le jeune comédien russe, à l’affiche de « Compartiment n° 6 », impose sa carrure autant dans les films d’auteur que dans les blockbusters. ----------------- « Many Saints of Newark » : un retour frustrant dans le clan des Soprano. Alan Taylor redonne vie à la saga imaginée par David Chase, mais son film, préquelle de la série, ne parvient pas à se hisser à la hauteur du chef-d’œuvre. ----------------- « Les Eternels » : réchauffement climatique et bons sentiments pour les super-héros Marvel. La réalisatrice de « Nomadland », Chloé Zhao, imprime sa marque aux aventures tirées de la bande dessinée de Jack Kirby. ----------------- « Pingouin et Goéland et leurs 500 petits » : portrait d’un couple de pédagogues antinazis sauveurs d’enfants. Michel Leclerc revient sur l’histoire de sa mère, fille de déportés, recueillie pendant la guerre à la Maison d’enfants de Sèvres tenue par Roger et Yvonne Hagnauer. ----------------- « Albatros » : Xavier Beauvois filme l’échappée maritime d’un homme en quête de purification. Jérémie Renier incarne le commandant d’une brigade de gendarmerie de la côte normande dont la vie bascule. ----------------- « Careless Crime » : retour sur l’incendie du cinéma Rex en 1978 en Iran. Le réalisateur Shahram Mokri revient sur l’acte criminel, qui fit plus de 470 morts, considéré comme l’un des déclencheurs de la révolution islamique. ----------------- David Chase : « “Les Soprano” ont complété mon éducation ». Le scénariste des « Soprano » raconte au « Monde » pourquoi il a choisi, avec le film « Many Saints of Newark », de faire une préquelle et à quel point il se méfie autant des studios hollywoodiens que du petit écran. ----------------- Les sorties cinéma de la semaine : « Compartiment n° 6 », « Les Olympiades », « Les Eternels ». De Mourmansk au 13e arrondissement de Paris, de Casablanca à la côte normande… Les cinéphiles se voient offrir une grande diversité d’horizons. ----------------- « Compartiment n° 6 » : rencontre entre deux solitudes sur la route de Moscou à Mourmansk. Le deuxième long-métrage du Finlandais Juho Kuosmanen, Grand Prix au Festival de Cannes, séduit par sa simplicité et sa gracieuse justesse. ----------------- « L’Ange blond de Visconti… », sur Arte : Björn Andrésen, élégie sur une décrépitude avancée. Un documentaire particulièrement mortifère revient sur la vie de l’adolescent suédois qui incarna le personnage de Tadzio dans le film « Mort à Venise ». ----------------- Janine Bertrand, figure des ciné-clubs, est morte. L’infatigable « passeuse », à la tête de la fédération Inter Film, a contribué à la circulation de chefs-d’œuvre du passé et à la découverte de cinéastes prometteurs. ----------------- « Ma famille me donne tout sauf la liberté, j’en ai pris mon parti » : Lucie Zhang, l’enfant sage du cinéma. A 21 ans, elle est l’une des révélations des « Olympiades », de Jacques Audiard, en salle le 3 novembre, du nom de ce quartier parisien qui rassemble la communauté chinoise dont elle est issue. Elle y incarne une Parisienne délurée, à l’opposé de l’éducation qu’elle a reçue. ----------------- Clint Eastwood, un chef d’équipe fidèle et respecté. A 91 ans, il est l’un des plus vieux cinéastes en exercice. Et aussi l’un des plus prolifiques. Depuis ses débuts, l’Américain, dont le dernier film « Cry Macho » sort en salle le 10 novembre, réunit de dévoués collaborateurs autour d’une même vision du cinéma. ----------------- Catherine Corsini : « Le sentiment de révolte me constitue ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Marquée très tôt par la mort de son père, à la guerre d’Algérie, la cinéaste va trouver un exutoire grâce au théâtre et au cinéma. ----------------- Un apéro avec Julia et Frankie Wallach : « Avec ma grand-mère, ancienne déportée, j’ai trouvé ma muse ». C’est l’heure du thé. Julia Wallach, 96 ans, reçoit chez elle, à Paris, en compagnie de sa petite-fille. Frankie Wallach a fait de cette rescapée de la Shoah la vedette de « Trop d’amour », long-métrage entre documentaire et fiction. ----------------- Alec Baldwin, Booba, Al Pacino… La série noire des accidents sur les plateaux de tournage. En plein tournage d’un western, l’acteur Alec Baldwin a tué accidentellement la directrice de la photographie et blessé le réalisateur. Un drame qui pousse Hollywood à faire voter une loi interdisant l’usage de vraies armes à feu sur les plateaux. Une bonne idée à en croire les incidents avec des revolvers. ----------------- « On peut se demander si le combat français pour préserver la salle de cinéma des plates-formes n’est pas celui d’un village gaulois ». Netflix a suscité une levée de boucliers en France en souhaitant présenter en salle certains de ses films en avant-première. Face à l’indignation, la plate-forme a dû reculer. Pour combien de temps ? s’interroge dans sa chronique Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Cinéma, cirque, musique, expos… Neuf idées de sorties culturelles pour les enfants. Les journalistes du service culture du « Monde » ont sélectionné pour « La Matinale » des propositions pour occuper ou divertir les plus jeunes pendant les vacances de la Toussaint. ----------------- DVD : « Out of the Blue », l’errance punk selon Dennis Hopper. Porté par un formidable élan de créativité, le film, distribué en France en 1981, ressort en copie neuve. ----------------- Pourquoi le plein-emploi sur les plateaux de cinéma complique les tournages de films. La multiplication des plates-formes de streaming et l’envol des séries entraînent une pénurie de techniciens et de matériel sur les tournages. ----------------- « Les Olympiades » : une jeunesse dans le tumulte des sens. Le film de Jacques Audiard révèle de nouveaux et brillants acteurs. ----------------- « Burning Casablanca » : une course-poursuite amoureuse survoltée. Ismaël El Iraki a filmé en 35 mm CinémaScope, au Maroc, l’histoire d’une rencontre explosive et ses conséquences. ----------------- Yuriy Borisov, un acteur au physique anguleux et tout-terrain. Le jeune comédien russe, à l’affiche de « Compartiment n° 6 », impose sa carrure autant dans les films d’auteur que dans les blockbusters. ----------------- « Many Saints of Newark » : un retour frustrant dans le clan des Soprano. Alan Taylor redonne vie à la saga imaginée par David Chase, mais son film, préquelle de la série, ne parvient pas à se hisser à la hauteur du chef-d’œuvre. ----------------- « Les Eternels » : réchauffement climatique et bons sentiments pour les super-héros Marvel. La réalisatrice de « Nomadland », Chloé Zhao, imprime sa marque aux aventures tirées de la bande dessinée de Jack Kirby. ----------------- « Pingouin et Goéland et leurs 500 petits » : portrait d’un couple de pédagogues antinazis sauveurs d’enfants. Michel Leclerc revient sur l’histoire de sa mère, fille de déportés, recueillie pendant la guerre à la Maison d’enfants de Sèvres tenue par Roger et Yvonne Hagnauer. ----------------- « Albatros » : Xavier Beauvois filme l’échappée maritime d’un homme en quête de purification. Jérémie Renier incarne le commandant d’une brigade de gendarmerie de la côte normande dont la vie bascule. ----------------- « Careless Crime » : retour sur l’incendie du cinéma Rex en 1978 en Iran. Le réalisateur Shahram Mokri revient sur l’acte criminel, qui fit plus de 470 morts, considéré comme l’un des déclencheurs de la révolution islamique. ----------------- David Chase : « “Les Soprano” ont complété mon éducation ». Le scénariste des « Soprano » raconte au « Monde » pourquoi il a choisi, avec le film « Many Saints of Newark », de faire une préquelle et à quel point il se méfie autant des studios hollywoodiens que du petit écran. ----------------- Les sorties cinéma de la semaine : « Compartiment n° 6 », « Les Olympiades », « Les Eternels ». De Mourmansk au 13e arrondissement de Paris, de Casablanca à la côte normande… Les cinéphiles se voient offrir une grande diversité d’horizons. ----------------- « Compartiment n° 6 » : rencontre entre deux solitudes sur la route de Moscou à Mourmansk. Le deuxième long-métrage du Finlandais Juho Kuosmanen, Grand Prix au Festival de Cannes, séduit par sa simplicité et sa gracieuse justesse. ----------------- « L’Ange blond de Visconti… », sur Arte : Björn Andrésen, élégie sur une décrépitude avancée. Un documentaire particulièrement mortifère revient sur la vie de l’adolescent suédois qui incarna le personnage de Tadzio dans le film « Mort à Venise ». ----------------- Janine Bertrand, figure des ciné-clubs, est morte. L’infatigable « passeuse », à la tête de la fédération Inter Film, a contribué à la circulation de chefs-d’œuvre du passé et à la découverte de cinéastes prometteurs. ----------------- « Ma famille me donne tout sauf la liberté, j’en ai pris mon parti » : Lucie Zhang, l’enfant sage du cinéma. A 21 ans, elle est l’une des révélations des « Olympiades », de Jacques Audiard, en salle le 3 novembre, du nom de ce quartier parisien qui rassemble la communauté chinoise dont elle est issue. Elle y incarne une Parisienne délurée, à l’opposé de l’éducation qu’elle a reçue. ----------------- Clint Eastwood, un chef d’équipe fidèle et respecté. A 91 ans, il est l’un des plus vieux cinéastes en exercice. Et aussi l’un des plus prolifiques. Depuis ses débuts, l’Américain, dont le dernier film « Cry Macho » sort en salle le 10 novembre, réunit de dévoués collaborateurs autour d’une même vision du cinéma. ----------------- Catherine Corsini : « Le sentiment de révolte me constitue ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Marquée très tôt par la mort de son père, à la guerre d’Algérie, la cinéaste va trouver un exutoire grâce au théâtre et au cinéma. ----------------- Un apéro avec Julia et Frankie Wallach : « Avec ma grand-mère, ancienne déportée, j’ai trouvé ma muse ». C’est l’heure du thé. Julia Wallach, 96 ans, reçoit chez elle, à Paris, en compagnie de sa petite-fille. Frankie Wallach a fait de cette rescapée de la Shoah la vedette de « Trop d’amour », long-métrage entre documentaire et fiction. ----------------- Alec Baldwin, Booba, Al Pacino… La série noire des accidents sur les plateaux de tournage. En plein tournage d’un western, l’acteur Alec Baldwin a tué accidentellement la directrice de la photographie et blessé le réalisateur. Un drame qui pousse Hollywood à faire voter une loi interdisant l’usage de vraies armes à feu sur les plateaux. Une bonne idée à en croire les incidents avec des revolvers. ----------------- Valeria Bruni Tedeschi : « Le baiser est le thermomètre de l’amour ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- DVD : « Out of the Blue », l’errance punk selon Dennis Hopper. Porté par un formidable élan de créativité, le film, distribué en France en 1981, ressort en copie neuve. ----------------- Pourquoi le plein-emploi sur les plateaux de cinéma complique les tournages de films. La multiplication des plates-formes de streaming et l’envol des séries entraînent une pénurie de techniciens et de matériel sur les tournages. ----------------- « Les Olympiades » : une jeunesse dans le tumulte des sens. Le film de Jacques Audiard révèle de nouveaux et brillants acteurs. ----------------- « Burning Casablanca » : une course-poursuite amoureuse survoltée. Ismaël El Iraki a filmé en 35 mm CinémaScope, au Maroc, l’histoire d’une rencontre explosive et ses conséquences. ----------------- Yuriy Borisov, un acteur au physique anguleux et tout-terrain. Le jeune comédien russe, à l’affiche de « Compartiment n° 6 », impose sa carrure autant dans les films d’auteur que dans les blockbusters. ----------------- « Many Saints of Newark » : un retour frustrant dans le clan des Soprano. Alan Taylor redonne vie à la saga imaginée par David Chase, mais son film, préquelle de la série, ne parvient pas à se hisser à la hauteur du chef-d’œuvre. ----------------- « Les Eternels » : réchauffement climatique et bons sentiments pour les super-héros Marvel. La réalisatrice de « Nomadland », Chloé Zhao, imprime sa marque aux aventures tirées de la bande dessinée de Jack Kirby. ----------------- « Pingouin et Goéland et leurs 500 petits » : portrait d’un couple de pédagogues antinazis sauveurs d’enfants. Michel Leclerc revient sur l’histoire de sa mère, fille de déportés, recueillie pendant la guerre à la Maison d’enfants de Sèvres tenue par Roger et Yvonne Hagnauer. ----------------- « Albatros » : Xavier Beauvois filme l’échappée maritime d’un homme en quête de purification. Jérémie Renier incarne le commandant d’une brigade de gendarmerie de la côte normande dont la vie bascule. ----------------- « Careless Crime » : retour sur l’incendie du cinéma Rex en 1978 en Iran. Le réalisateur Shahram Mokri revient sur l’acte criminel, qui fit plus de 470 morts, considéré comme l’un des déclencheurs de la révolution islamique. ----------------- David Chase : « “Les Soprano” ont complété mon éducation ». Le scénariste des « Soprano » raconte au « Monde » pourquoi il a choisi, avec le film « Many Saints of Newark », de faire une préquelle et à quel point il se méfie autant des studios hollywoodiens que du petit écran. ----------------- Les sorties cinéma de la semaine : « Compartiment n° 6 », « Les Olympiades », « Les Eternels ». De Mourmansk au 13e arrondissement de Paris, de Casablanca à la côte normande… Les cinéphiles se voient offrir une grande diversité d’horizons. ----------------- « Compartiment n° 6 » : rencontre entre deux solitudes sur la route de Moscou à Mourmansk. Le deuxième long-métrage du Finlandais Juho Kuosmanen, Grand Prix au Festival de Cannes, séduit par sa simplicité et sa gracieuse justesse. ----------------- « L’Ange blond de Visconti… », sur Arte : Björn Andrésen, élégie sur une décrépitude avancée. Un documentaire particulièrement mortifère revient sur la vie de l’adolescent suédois qui incarna le personnage de Tadzio dans le film « Mort à Venise ». ----------------- Janine Bertrand, figure des ciné-clubs, est morte. L’infatigable « passeuse », à la tête de la fédération Inter Film, a contribué à la circulation de chefs-d’œuvre du passé et à la découverte de cinéastes prometteurs. ----------------- « Ma famille me donne tout sauf la liberté, j’en ai pris mon parti » : Lucie Zhang, l’enfant sage du cinéma. A 21 ans, elle est l’une des révélations des « Olympiades », de Jacques Audiard, en salle le 3 novembre, du nom de ce quartier parisien qui rassemble la communauté chinoise dont elle est issue. Elle y incarne une Parisienne délurée, à l’opposé de l’éducation qu’elle a reçue. ----------------- Clint Eastwood, un chef d’équipe fidèle et respecté. A 91 ans, il est l’un des plus vieux cinéastes en exercice. Et aussi l’un des plus prolifiques. Depuis ses débuts, l’Américain, dont le dernier film « Cry Macho » sort en salle le 10 novembre, réunit de dévoués collaborateurs autour d’une même vision du cinéma. ----------------- Catherine Corsini : « Le sentiment de révolte me constitue ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Marquée très tôt par la mort de son père, à la guerre d’Algérie, la cinéaste va trouver un exutoire grâce au théâtre et au cinéma. ----------------- Un apéro avec Julia et Frankie Wallach : « Avec ma grand-mère, ancienne déportée, j’ai trouvé ma muse ». C’est l’heure du thé. Julia Wallach, 96 ans, reçoit chez elle, à Paris, en compagnie de sa petite-fille. Frankie Wallach a fait de cette rescapée de la Shoah la vedette de « Trop d’amour », long-métrage entre documentaire et fiction. ----------------- Une loi qui encadre la vente des catalogues de cinéma. Le texte qui impose aux producteurs de notifier un projet de vente de films au ministère de la culture fait l’objet de violentes critiques. ----------------- Valeria Bruni Tedeschi : « Le baiser est le thermomètre de l’amour ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- DVD : « Out of the Blue », l’errance punk selon Dennis Hopper. Porté par un formidable élan de créativité, le film, distribué en France en 1981, ressort en copie neuve. ----------------- Pourquoi le plein-emploi sur les plateaux de cinéma complique les tournages de films. La multiplication des plates-formes de streaming et l’envol des séries entraînent une pénurie de techniciens et de matériel sur les tournages. ----------------- « Les Olympiades » : une jeunesse dans le tumulte des sens. Le film de Jacques Audiard révèle de nouveaux et brillants acteurs. ----------------- « Burning Casablanca » : une course-poursuite amoureuse survoltée. Ismaël El Iraki a filmé en 35 mm CinémaScope, au Maroc, l’histoire d’une rencontre explosive et ses conséquences. ----------------- Yuriy Borisov, un acteur au physique anguleux et tout-terrain. Le jeune comédien russe, à l’affiche de « Compartiment n° 6 », impose sa carrure autant dans les films d’auteur que dans les blockbusters. ----------------- « Many Saints of Newark » : un retour frustrant dans le clan des Soprano. Alan Taylor redonne vie à la saga imaginée par David Chase, mais son film, préquelle de la série, ne parvient pas à se hisser à la hauteur du chef-d’œuvre. ----------------- « Les Eternels » : réchauffement climatique et bons sentiments pour les super-héros Marvel. La réalisatrice de « Nomadland », Chloé Zhao, imprime sa marque aux aventures tirées de la bande dessinée de Jack Kirby. ----------------- « Pingouin et Goéland et leurs 500 petits » : portrait d’un couple de pédagogues antinazis sauveurs d’enfants. Michel Leclerc revient sur l’histoire de sa mère, fille de déportés, recueillie pendant la guerre à la Maison d’enfants de Sèvres tenue par Roger et Yvonne Hagnauer. ----------------- « Albatros » : Xavier Beauvois filme l’échappée maritime d’un homme en quête de purification. Jérémie Renier incarne le commandant d’une brigade de gendarmerie de la côte normande dont la vie bascule. ----------------- « Careless Crime » : retour sur l’incendie du cinéma Rex en 1978 en Iran. Le réalisateur Shahram Mokri revient sur l’acte criminel, qui fit plus de 470 morts, considéré comme l’un des déclencheurs de la révolution islamique. ----------------- David Chase : « “Les Soprano” ont complété mon éducation ». Le scénariste des « Soprano » raconte au « Monde » pourquoi il a choisi, avec le film « Many Saints of Newark », de faire une préquelle et à quel point il se méfie autant des studios hollywoodiens que du petit écran. ----------------- Les sorties cinéma de la semaine : « Compartiment n° 6 », « Les Olympiades », « Les Eternels ». De Mourmansk au 13e arrondissement de Paris, de Casablanca à la côte normande… Les cinéphiles se voient offrir une grande diversité d’horizons. ----------------- « Compartiment n° 6 » : rencontre entre deux solitudes sur la route de Moscou à Mourmansk. Le deuxième long-métrage du Finlandais Juho Kuosmanen, Grand Prix au Festival de Cannes, séduit par sa simplicité et sa gracieuse justesse. ----------------- « L’Ange blond de Visconti… », sur Arte : Björn Andrésen, élégie sur une décrépitude avancée. Un documentaire particulièrement mortifère revient sur la vie de l’adolescent suédois qui incarna le personnage de Tadzio dans le film « Mort à Venise ». ----------------- Janine Bertrand, figure des ciné-clubs, est morte. L’infatigable « passeuse », à la tête de la fédération Inter Film, a contribué à la circulation de chefs-d’œuvre du passé et à la découverte de cinéastes prometteurs. ----------------- « Ma famille me donne tout sauf la liberté, j’en ai pris mon parti » : Lucie Zhang, l’enfant sage du cinéma. A 21 ans, elle est l’une des révélations des « Olympiades », de Jacques Audiard, en salle le 3 novembre, du nom de ce quartier parisien qui rassemble la communauté chinoise dont elle est issue. Elle y incarne une Parisienne délurée, à l’opposé de l’éducation qu’elle a reçue. ----------------- Clint Eastwood, un chef d’équipe fidèle et respecté. A 91 ans, il est l’un des plus vieux cinéastes en exercice. Et aussi l’un des plus prolifiques. Depuis ses débuts, l’Américain, dont le dernier film « Cry Macho » sort en salle le 10 novembre, réunit de dévoués collaborateurs autour d’une même vision du cinéma. ----------------- Catherine Corsini : « Le sentiment de révolte me constitue ». Je ne serais pas arrivée là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Marquée très tôt par la mort de son père, à la guerre d’Algérie, la cinéaste va trouver un exutoire grâce au théâtre et au cinéma. ----------------- Nanni Moretti : « Je veux avoir l’illusion que donner l’exemple compte ». Je ne serais pas arrivé là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le réalisateur et acteur italien évoque le « métier de ses rêves », depuis son premier film en 1976, jusqu’à « Tri piani », au cinéma le 10 novembre. ----------------- Une loi qui encadre la vente des catalogues de cinéma. Le texte qui impose aux producteurs de notifier un projet de vente de films au ministère de la culture fait l’objet de violentes critiques. ----------------- Valeria Bruni Tedeschi : « Le baiser est le thermomètre de l’amour ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- DVD : « Out of the Blue », l’errance punk selon Dennis Hopper. Porté par un formidable élan de créativité, le film, distribué en France en 1981, ressort en copie neuve. ----------------- Pourquoi le plein-emploi sur les plateaux de cinéma complique les tournages de films. La multiplication des plates-formes de streaming et l’envol des séries entraînent une pénurie de techniciens et de matériel sur les tournages. ----------------- « Les Olympiades » : une jeunesse dans le tumulte des sens. Le film de Jacques Audiard révèle de nouveaux et brillants acteurs. ----------------- « Burning Casablanca » : une course-poursuite amoureuse survoltée. Ismaël El Iraki a filmé en 35 mm CinémaScope, au Maroc, l’histoire d’une rencontre explosive et ses conséquences. ----------------- Yuriy Borisov, un acteur au physique anguleux et tout-terrain. Le jeune comédien russe, à l’affiche de « Compartiment n° 6 », impose sa carrure autant dans les films d’auteur que dans les blockbusters. ----------------- « Many Saints of Newark » : un retour frustrant dans le clan des Soprano. Alan Taylor redonne vie à la saga imaginée par David Chase, mais son film, préquelle de la série, ne parvient pas à se hisser à la hauteur du chef-d’œuvre. ----------------- « Les Eternels » : réchauffement climatique et bons sentiments pour les super-héros Marvel. La réalisatrice de « Nomadland », Chloé Zhao, imprime sa marque aux aventures tirées de la bande dessinée de Jack Kirby. ----------------- « Pingouin et Goéland et leurs 500 petits » : portrait d’un couple de pédagogues antinazis sauveurs d’enfants. Michel Leclerc revient sur l’histoire de sa mère, fille de déportés, recueillie pendant la guerre à la Maison d’enfants de Sèvres tenue par Roger et Yvonne Hagnauer. ----------------- « Albatros » : Xavier Beauvois filme l’échappée maritime d’un homme en quête de purification. Jérémie Renier incarne le commandant d’une brigade de gendarmerie de la côte normande dont la vie bascule. ----------------- « Careless Crime » : retour sur l’incendie du cinéma Rex en 1978 en Iran. Le réalisateur Shahram Mokri revient sur l’acte criminel, qui fit plus de 470 morts, considéré comme l’un des déclencheurs de la révolution islamique. ----------------- David Chase : « “Les Soprano” ont complété mon éducation ». Le scénariste des « Soprano » raconte au « Monde » pourquoi il a choisi, avec le film « Many Saints of Newark », de faire une préquelle et à quel point il se méfie autant des studios hollywoodiens que du petit écran. ----------------- Les sorties cinéma de la semaine : « Compartiment n° 6 », « Les Olympiades », « Les Eternels ». De Mourmansk au 13e arrondissement de Paris, de Casablanca à la côte normande… Les cinéphiles se voient offrir une grande diversité d’horizons. ----------------- « Compartiment n° 6 » : rencontre entre deux solitudes sur la route de Moscou à Mourmansk. Le deuxième long-métrage du Finlandais Juho Kuosmanen, Grand Prix au Festival de Cannes, séduit par sa simplicité et sa gracieuse justesse. ----------------- « L’Ange blond de Visconti… », sur Arte : Björn Andrésen, élégie sur une décrépitude avancée. Un documentaire particulièrement mortifère revient sur la vie de l’adolescent suédois qui incarna le personnage de Tadzio dans le film « Mort à Venise ». ----------------- Janine Bertrand, figure des ciné-clubs, est morte. L’infatigable « passeuse », à la tête de la fédération Inter Film, a contribué à la circulation de chefs-d’œuvre du passé et à la découverte de cinéastes prometteurs. ----------------- « Ma famille me donne tout sauf la liberté, j’en ai pris mon parti » : Lucie Zhang, l’enfant sage du cinéma. A 21 ans, elle est l’une des révélations des « Olympiades », de Jacques Audiard, en salle le 3 novembre, du nom de ce quartier parisien qui rassemble la communauté chinoise dont elle est issue. Elle y incarne une Parisienne délurée, à l’opposé de l’éducation qu’elle a reçue. ----------------- Clint Eastwood, un chef d’équipe fidèle et respecté. A 91 ans, il est l’un des plus vieux cinéastes en exercice. Et aussi l’un des plus prolifiques. Depuis ses débuts, l’Américain, dont le dernier film « Cry Macho » sort en salle le 10 novembre, réunit de dévoués collaborateurs autour d’une même vision du cinéma. ----------------- Nanni Moretti : « Je veux avoir l’illusion que donner l’exemple compte ». Je ne serais pas arrivé là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le réalisateur et acteur italien évoque le « métier de ses rêves », depuis son premier film en 1976, jusqu’à « Tri piani », au cinéma le 10 novembre. ----------------- Une loi qui encadre la vente des catalogues de cinéma. Le texte qui impose aux producteurs de notifier un projet de vente de films au ministère de la culture fait l’objet de violentes critiques. ----------------- Valeria Bruni Tedeschi : « Le baiser est le thermomètre de l’amour ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- DVD : « Out of the Blue », l’errance punk selon Dennis Hopper. Porté par un formidable élan de créativité, le film, distribué en France en 1981, ressort en copie neuve. ----------------- Pourquoi le plein-emploi sur les plateaux de cinéma complique les tournages de films. La multiplication des plates-formes de streaming et l’envol des séries entraînent une pénurie de techniciens et de matériel sur les tournages. ----------------- « Les Olympiades » : une jeunesse dans le tumulte des sens. Le film de Jacques Audiard révèle de nouveaux et brillants acteurs. ----------------- « Burning Casablanca » : une course-poursuite amoureuse survoltée. Ismaël El Iraki a filmé en 35 mm CinémaScope, au Maroc, l’histoire d’une rencontre explosive et ses conséquences. ----------------- Yuriy Borisov, un acteur au physique anguleux et tout-terrain. Le jeune comédien russe, à l’affiche de « Compartiment n° 6 », impose sa carrure autant dans les films d’auteur que dans les blockbusters. ----------------- « Many Saints of Newark » : un retour frustrant dans le clan des Soprano. Alan Taylor redonne vie à la saga imaginée par David Chase, mais son film, préquelle de la série, ne parvient pas à se hisser à la hauteur du chef-d’œuvre. ----------------- « Les Eternels » : réchauffement climatique et bons sentiments pour les super-héros Marvel. La réalisatrice de « Nomadland », Chloé Zhao, imprime sa marque aux aventures tirées de la bande dessinée de Jack Kirby. ----------------- « Pingouin et Goéland et leurs 500 petits » : portrait d’un couple de pédagogues antinazis sauveurs d’enfants. Michel Leclerc revient sur l’histoire de sa mère, fille de déportés, recueillie pendant la guerre à la Maison d’enfants de Sèvres tenue par Roger et Yvonne Hagnauer. ----------------- « Albatros » : Xavier Beauvois filme l’échappée maritime d’un homme en quête de purification. Jérémie Renier incarne le commandant d’une brigade de gendarmerie de la côte normande dont la vie bascule. ----------------- « Careless Crime » : retour sur l’incendie du cinéma Rex en 1978 en Iran. Le réalisateur Shahram Mokri revient sur l’acte criminel, qui fit plus de 470 morts, considéré comme l’un des déclencheurs de la révolution islamique. ----------------- David Chase : « “Les Soprano” ont complété mon éducation ». Le scénariste des « Soprano » raconte au « Monde » pourquoi il a choisi, avec le film « Many Saints of Newark », de faire une préquelle et à quel point il se méfie autant des studios hollywoodiens que du petit écran. ----------------- Les sorties cinéma de la semaine : « Compartiment n° 6 », « Les Olympiades », « Les Eternels ». De Mourmansk au 13e arrondissement de Paris, de Casablanca à la côte normande… Les cinéphiles se voient offrir une grande diversité d’horizons. ----------------- « Compartiment n° 6 » : rencontre entre deux solitudes sur la route de Moscou à Mourmansk. Le deuxième long-métrage du Finlandais Juho Kuosmanen, Grand Prix au Festival de Cannes, séduit par sa simplicité et sa gracieuse justesse. ----------------- « L’Ange blond de Visconti… », sur Arte : Björn Andrésen, élégie sur une décrépitude avancée. Un documentaire particulièrement mortifère revient sur la vie de l’adolescent suédois qui incarna le personnage de Tadzio dans le film « Mort à Venise ». ----------------- Janine Bertrand, figure des ciné-clubs, est morte. L’infatigable « passeuse », à la tête de la fédération Inter Film, a contribué à la circulation de chefs-d’œuvre du passé et à la découverte de cinéastes prometteurs. ----------------- « Ma famille me donne tout sauf la liberté, j’en ai pris mon parti » : Lucie Zhang, l’enfant sage du cinéma. A 21 ans, elle est l’une des révélations des « Olympiades », de Jacques Audiard, en salle le 3 novembre, du nom de ce quartier parisien qui rassemble la communauté chinoise dont elle est issue. Elle y incarne une Parisienne délurée, à l’opposé de l’éducation qu’elle a reçue. ----------------- Clint Eastwood, un chef d’équipe fidèle et respecté. A 91 ans, il est l’un des plus vieux cinéastes en exercice. Et aussi l’un des plus prolifiques. Depuis ses débuts, l’Américain, dont le dernier film « Cry Macho » sort en salle le 10 novembre, réunit de dévoués collaborateurs autour d’une même vision du cinéma. ----------------- Dean Stockwell, figure de « Code Quantum », est mort, annonce la presse américaine. L’acteur américain, qui a également joué dans « Dune », « Blue Velvet » et « Paris, Texas » et remporté deux prix d’interprétation à Cannes, est mort dimanche à l’âge de 85 ans. ----------------- « Aline » : l’hommage sincère d’une groupie à son idole Céline Dion. Valérie Lemercier réussit à toucher avec son biopic sur la chanteuse québécoise, dans lequel elle incarne l’artiste en route pour la gloire. ----------------- Nanni Moretti : « Je veux avoir l’illusion que donner l’exemple compte ». Je ne serais pas arrivé là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le réalisateur et acteur italien évoque le « métier de ses rêves », depuis son premier film en 1976, jusqu’à « Tri piani », au cinéma le 10 novembre. ----------------- Une loi qui encadre la vente des catalogues de cinéma. Le texte qui impose aux producteurs de notifier un projet de vente de films au ministère de la culture fait l’objet de violentes critiques. ----------------- Valeria Bruni Tedeschi : « Le baiser est le thermomètre de l’amour ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- DVD : « Out of the Blue », l’errance punk selon Dennis Hopper. Porté par un formidable élan de créativité, le film, distribué en France en 1981, ressort en copie neuve. ----------------- Pourquoi le plein-emploi sur les plateaux de cinéma complique les tournages de films. La multiplication des plates-formes de streaming et l’envol des séries entraînent une pénurie de techniciens et de matériel sur les tournages. ----------------- « Les Olympiades » : une jeunesse dans le tumulte des sens. Le film de Jacques Audiard révèle de nouveaux et brillants acteurs. ----------------- « Burning Casablanca » : une course-poursuite amoureuse survoltée. Ismaël El Iraki a filmé en 35 mm CinémaScope, au Maroc, l’histoire d’une rencontre explosive et ses conséquences. ----------------- Yuriy Borisov, un acteur au physique anguleux et tout-terrain. Le jeune comédien russe, à l’affiche de « Compartiment n° 6 », impose sa carrure autant dans les films d’auteur que dans les blockbusters. ----------------- « Many Saints of Newark » : un retour frustrant dans le clan des Soprano. Alan Taylor redonne vie à la saga imaginée par David Chase, mais son film, préquelle de la série, ne parvient pas à se hisser à la hauteur du chef-d’œuvre. ----------------- « Les Eternels » : réchauffement climatique et bons sentiments pour les super-héros Marvel. La réalisatrice de « Nomadland », Chloé Zhao, imprime sa marque aux aventures tirées de la bande dessinée de Jack Kirby. ----------------- « Pingouin et Goéland et leurs 500 petits » : portrait d’un couple de pédagogues antinazis sauveurs d’enfants. Michel Leclerc revient sur l’histoire de sa mère, fille de déportés, recueillie pendant la guerre à la Maison d’enfants de Sèvres tenue par Roger et Yvonne Hagnauer. ----------------- « Albatros » : Xavier Beauvois filme l’échappée maritime d’un homme en quête de purification. Jérémie Renier incarne le commandant d’une brigade de gendarmerie de la côte normande dont la vie bascule. ----------------- « Careless Crime » : retour sur l’incendie du cinéma Rex en 1978 en Iran. Le réalisateur Shahram Mokri revient sur l’acte criminel, qui fit plus de 470 morts, considéré comme l’un des déclencheurs de la révolution islamique. ----------------- David Chase : « “Les Soprano” ont complété mon éducation ». Le scénariste des « Soprano » raconte au « Monde » pourquoi il a choisi, avec le film « Many Saints of Newark », de faire une préquelle et à quel point il se méfie autant des studios hollywoodiens que du petit écran. ----------------- Les sorties cinéma de la semaine : « Compartiment n° 6 », « Les Olympiades », « Les Eternels ». De Mourmansk au 13e arrondissement de Paris, de Casablanca à la côte normande… Les cinéphiles se voient offrir une grande diversité d’horizons. ----------------- « Compartiment n° 6 » : rencontre entre deux solitudes sur la route de Moscou à Mourmansk. Le deuxième long-métrage du Finlandais Juho Kuosmanen, Grand Prix au Festival de Cannes, séduit par sa simplicité et sa gracieuse justesse. ----------------- « L’Ange blond de Visconti… », sur Arte : Björn Andrésen, élégie sur une décrépitude avancée. Un documentaire particulièrement mortifère revient sur la vie de l’adolescent suédois qui incarna le personnage de Tadzio dans le film « Mort à Venise ». ----------------- Janine Bertrand, figure des ciné-clubs, est morte. L’infatigable « passeuse », à la tête de la fédération Inter Film, a contribué à la circulation de chefs-d’œuvre du passé et à la découverte de cinéastes prometteurs. ----------------- Dean Stockwell, des cendres de l’âge d’or hollywoodien au cinéma indépendant. Enfant de la balle à la MGM, puis abonné aux seconds rôles, le comédien est devenu populaire grâce à la série « Code Quantum ». Lauréat de deux prix d’interprétation à Cannes, il est mort le 7 novembre, à l’âge de 85 ans. ----------------- A La Cinémathèque française, Jean Paul Gaultier taille un costard aux stéréotypes. Dans l’exposition « CinéMode par Jean Paul Gaultier », le couturier pose un regard personnel sur les costumes et la construction du genre dans le cinéma. ----------------- « A Good Man » : un spot de prévention contre la transphobie. Sur la thématique de la transsexualité confrontée à la maternité, Marie-Castille Mention-Schaar livre une vision univoque, qui vire au militantisme. ----------------- « Une maison » : au plus près des gestes parlants d’enfants autistes. Judith Auffray consacre un documentaire au centre Tentative, dans les Cévennes, en s’attachant au quotidien des pensionnaires, sans surimposer des mots à ses images. ----------------- « Baracoa » : un portrait de Cuba à travers les yeux de deux enfants. Le cinéaste argentin Pablo Briones séduit avec un film sensible et esthétique sur les vacances oisives de deux amis dans une île en crise. ----------------- « Tre piani » : Nanni Moretti gagné par la mélancolie. Le cinéaste italien se fait étonnamment amer pour conter le destin croisé de trois familles dysfonctionnelles à Rome. ----------------- « Partir ? » : les rêves d’eldorado déçus de migrants africains. La réalisatrice camerounaise Mary-Noël Niba tente d’éclairer les raisons qui poussent des jeunes gens à quitter leur pays et, parfois, à y revenir, brisés par l’expérience. ----------------- « Cry Macho » : Clint Eastwood fait un dernier tour de piste en mode mineur. Malgré ses défauts et son scénario bancal, son nouveau film, où il campe un ancien champion de rodéo aux prises avec un enfant rebelle, parvient à toucher. ----------------- Clint Eastwood, ou l’art d’être vieux derrière et devant la caméra. Le réalisateur et acteur a fait une carrière marquée par le néoclassicisme, l’humour, l’agonie et une volonté farouche de rachat. ----------------- « Cry Macho », « Aline », « Baracoa », « Tre piani » : les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- « Mon année à New York », sur Canal+ : le diable se rhabille en J. D. Salinger. Le neuvième long-métrage du cinéaste québécois Philippe Falardeau, tourné en langue anglaise avec Sigourney Weaver, est sorti en France directement sur le petit écran. ----------------- Dean Stockwell, figure de « Code Quantum », est mort, annonce la presse américaine. L’acteur américain, qui a également joué dans « Dune », « Blue Velvet » et « Paris, Texas » et remporté deux prix d’interprétation à Cannes, est mort dimanche à l’âge de 85 ans. ----------------- « Aline » : l’hommage sincère d’une groupie à son idole Céline Dion. Valérie Lemercier réussit à toucher avec son biopic sur la chanteuse québécoise, dans lequel elle incarne l’artiste en route pour la gloire. ----------------- Nanni Moretti : « Je veux avoir l’illusion que donner l’exemple compte ». Je ne serais pas arrivé là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le réalisateur et acteur italien évoque le « métier de ses rêves », depuis son premier film en 1976, jusqu’à « Tri piani », au cinéma le 10 novembre. ----------------- Une loi qui encadre la vente des catalogues de cinéma. Le texte qui impose aux producteurs de notifier un projet de vente de films au ministère de la culture fait l’objet de violentes critiques. ----------------- Valeria Bruni Tedeschi : « Le baiser est le thermomètre de l’amour ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- DVD : « Out of the Blue », l’errance punk selon Dennis Hopper. Porté par un formidable élan de créativité, le film, distribué en France en 1981, ressort en copie neuve. ----------------- Pourquoi le plein-emploi sur les plateaux de cinéma complique les tournages de films. La multiplication des plates-formes de streaming et l’envol des séries entraînent une pénurie de techniciens et de matériel sur les tournages. ----------------- « Les Olympiades » : une jeunesse dans le tumulte des sens. Le film de Jacques Audiard révèle de nouveaux et brillants acteurs. ----------------- « Burning Casablanca » : une course-poursuite amoureuse survoltée. Ismaël El Iraki a filmé en 35 mm CinémaScope, au Maroc, l’histoire d’une rencontre explosive et ses conséquences. ----------------- Deux films de Mikio Naruse creusent une vallée de larmes. Inédits, « Derniers chrysanthèmes » (1954) et « A l’approche de l’automne » (1960), du cinéaste japonais, peintre des affects, sont à découvrir en salle depuis le 10 novembre. ----------------- Dean Stockwell, des cendres de l’âge d’or hollywoodien au cinéma indépendant. Enfant de la balle à la MGM, puis abonné aux seconds rôles, le comédien est devenu populaire grâce à la série « Code Quantum ». Lauréat de deux prix d’interprétation à Cannes, il est mort le 7 novembre, à l’âge de 85 ans. ----------------- A La Cinémathèque française, Jean Paul Gaultier taille un costard aux stéréotypes. Dans l’exposition « CinéMode par Jean Paul Gaultier », le couturier pose un regard personnel sur les costumes et la construction du genre dans le cinéma. ----------------- « A Good Man » : un spot de prévention contre la transphobie. Sur la thématique de la transsexualité confrontée à la maternité, Marie-Castille Mention-Schaar livre une vision univoque, qui vire au militantisme. ----------------- « Une maison » : au plus près des gestes parlants d’enfants autistes. Judith Auffray consacre un documentaire au centre Tentative, dans les Cévennes, en s’attachant au quotidien des pensionnaires, sans surimposer des mots à ses images. ----------------- « Baracoa » : un portrait de Cuba à travers les yeux de deux enfants. Le cinéaste argentin Pablo Briones séduit avec un film sensible et esthétique sur les vacances oisives de deux amis dans une île en crise. ----------------- « Tre piani » : Nanni Moretti gagné par la mélancolie. Le cinéaste italien se fait étonnamment amer pour conter le destin croisé de trois familles dysfonctionnelles à Rome. ----------------- « Partir ? » : les rêves d’eldorado déçus de migrants africains. La réalisatrice camerounaise Mary-Noël Niba tente d’éclairer les raisons qui poussent des jeunes gens à quitter leur pays et, parfois, à y revenir, brisés par l’expérience. ----------------- « Cry Macho » : Clint Eastwood fait un dernier tour de piste en mode mineur. Malgré ses défauts et son scénario bancal, son nouveau film, où il campe un ancien champion de rodéo aux prises avec un enfant rebelle, parvient à toucher. ----------------- Clint Eastwood, ou l’art d’être vieux derrière et devant la caméra. Le réalisateur et acteur a fait une carrière marquée par le néoclassicisme, l’humour, l’agonie et une volonté farouche de rachat. ----------------- « Cry Macho », « Aline », « Baracoa », « Tre piani » : les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- « Mon année à New York », sur Canal+ : le diable se rhabille en J. D. Salinger. Le neuvième long-métrage du cinéaste québécois Philippe Falardeau, tourné en langue anglaise avec Sigourney Weaver, est sorti en France directement sur le petit écran. ----------------- Dean Stockwell, figure de « Code Quantum », est mort, annonce la presse américaine. L’acteur américain, qui a également joué dans « Dune », « Blue Velvet » et « Paris, Texas » et remporté deux prix d’interprétation à Cannes, est mort dimanche à l’âge de 85 ans. ----------------- « Aline » : l’hommage sincère d’une groupie à son idole Céline Dion. Valérie Lemercier réussit à toucher avec son biopic sur la chanteuse québécoise, dans lequel elle incarne l’artiste en route pour la gloire. ----------------- Nanni Moretti : « Je veux avoir l’illusion que donner l’exemple compte ». Je ne serais pas arrivé là si… Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le réalisateur et acteur italien évoque le « métier de ses rêves », depuis son premier film en 1976, jusqu’à « Tri piani », au cinéma le 10 novembre. ----------------- Une loi qui encadre la vente des catalogues de cinéma. Le texte qui impose aux producteurs de notifier un projet de vente de films au ministère de la culture fait l’objet de violentes critiques. ----------------- Valeria Bruni Tedeschi : « Le baiser est le thermomètre de l’amour ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- DVD : « Out of the Blue », l’errance punk selon Dennis Hopper. Porté par un formidable élan de créativité, le film, distribué en France en 1981, ressort en copie neuve. ----------------- Pourquoi le plein-emploi sur les plateaux de cinéma complique les tournages de films. La multiplication des plates-formes de streaming et l’envol des séries entraînent une pénurie de techniciens et de matériel sur les tournages. ----------------- « Les Olympiades » : une jeunesse dans le tumulte des sens. Le film de Jacques Audiard révèle de nouveaux et brillants acteurs. ----------------- Aïssa Maïga : « On ne considère pas la discrimination raciale comme une urgence sociale ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice du documentaire « Marcher sur l’eau » est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- « ABBA, les Beatles, Diana Ross… La nostalgie est devenue l’inépuisable moteur qui fait tourner l’industrie culturelle ». La musique est de loin la plus concernée par cet éternel art du recyclage des groupes et des artistes, exacerbé depuis la pandémie de Covid-19, observe dans sa chronique Guillaume Fraissard, chef du service Culture du « Monde ». ----------------- Deux films de Mikio Naruse creusent une vallée de larmes. Inédits, « Derniers chrysanthèmes » (1954) et « A l’approche de l’automne » (1960), du cinéaste japonais, peintre des affects, sont à découvrir en salle depuis le 10 novembre. ----------------- Dean Stockwell, des cendres de l’âge d’or hollywoodien au cinéma indépendant. Enfant de la balle à la MGM, puis abonné aux seconds rôles, le comédien est devenu populaire grâce à la série « Code Quantum ». Lauréat de deux prix d’interprétation à Cannes, il est mort le 7 novembre, à l’âge de 85 ans. ----------------- A La Cinémathèque française, Jean Paul Gaultier taille un costard aux stéréotypes. Dans l’exposition « CinéMode par Jean Paul Gaultier », le couturier pose un regard personnel sur les costumes et la construction du genre dans le cinéma. ----------------- « A Good Man » : un spot de prévention contre la transphobie. Sur la thématique de la transsexualité confrontée à la maternité, Marie-Castille Mention-Schaar livre une vision univoque, qui vire au militantisme. ----------------- « Une maison » : au plus près des gestes parlants d’enfants autistes. Judith Auffray consacre un documentaire au centre Tentative, dans les Cévennes, en s’attachant au quotidien des pensionnaires, sans surimposer des mots à ses images. ----------------- « Baracoa » : un portrait de Cuba à travers les yeux de deux enfants. Le cinéaste argentin Pablo Briones séduit avec un film sensible et esthétique sur les vacances oisives de deux amis dans une île en crise. ----------------- « Tre piani » : Nanni Moretti gagné par la mélancolie. Le cinéaste italien se fait étonnamment amer pour conter le destin croisé de trois familles dysfonctionnelles à Rome. ----------------- « Partir ? » : les rêves d’eldorado déçus de migrants africains. La réalisatrice camerounaise Mary-Noël Niba tente d’éclairer les raisons qui poussent des jeunes gens à quitter leur pays et, parfois, à y revenir, brisés par l’expérience. ----------------- « Cry Macho » : Clint Eastwood fait un dernier tour de piste en mode mineur. Malgré ses défauts et son scénario bancal, son nouveau film, où il campe un ancien champion de rodéo aux prises avec un enfant rebelle, parvient à toucher. ----------------- Clint Eastwood, ou l’art d’être vieux derrière et devant la caméra. Le réalisateur et acteur a fait une carrière marquée par le néoclassicisme, l’humour, l’agonie et une volonté farouche de rachat. ----------------- « Cry Macho », « Aline », « Baracoa », « Tre piani » : les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- « Mon année à New York », sur Canal+ : le diable se rhabille en J. D. Salinger. Le neuvième long-métrage du cinéaste québécois Philippe Falardeau, tourné en langue anglaise avec Sigourney Weaver, est sorti en France directement sur le petit écran. ----------------- Dean Stockwell, figure de « Code Quantum », est mort, annonce la presse américaine. L’acteur américain, qui a également joué dans « Dune », « Blue Velvet » et « Paris, Texas » et remporté deux prix d’interprétation à Cannes, est mort dimanche à l’âge de 85 ans. ----------------- « Aline » : l’hommage sincère d’une groupie à son idole Céline Dion. Valérie Lemercier réussit à toucher avec son biopic sur la chanteuse québécoise, dans lequel elle incarne l’artiste en route pour la gloire. ----------------- Nanni Moretti : « Je veux avoir l’illusion que donner l’exemple compte ». « Je ne serais pas arrivé là si… »  Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le réalisateur et acteur italien évoque le « métier de ses rêves », depuis son premier film en 1976, jusqu’à « Tri piani », au cinéma le 10 novembre. ----------------- Une loi qui encadre la vente des catalogues de cinéma. Le texte qui impose aux producteurs de notifier un projet de vente de films au ministère de la culture fait l’objet de violentes critiques. ----------------- Valeria Bruni Tedeschi : « Le baiser est le thermomètre de l’amour ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- DVD : « Out of the Blue », l’errance punk selon Dennis Hopper. Porté par un formidable élan de créativité, le film, distribué en France en 1981, ressort en copie neuve. ----------------- Au festival Cinébanlieue, la difficile construction de soi. La seizième édition de la manifestation présente, jusqu’au 18 novembre, onze courts-métrages en compétition qui donnent à voir enfances meurtries et quêtes identitaires. ----------------- Aïssa Maïga : « On ne considère pas la discrimination raciale comme une urgence sociale ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice du documentaire « Marcher sur l’eau » est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- « ABBA, les Beatles, Diana Ross… La nostalgie est devenue l’inépuisable moteur qui fait tourner l’industrie culturelle ». La musique est de loin la plus concernée par cet éternel art du recyclage des groupes et des artistes, exacerbé depuis la pandémie de Covid-19, observe dans sa chronique Guillaume Fraissard, chef du service Culture du « Monde ». ----------------- Deux films de Mikio Naruse creusent une vallée de larmes. Inédits, « Derniers chrysanthèmes » (1954) et « A l’approche de l’automne » (1960), du cinéaste japonais, peintre des affects, sont à découvrir en salle depuis le 10 novembre. ----------------- Dean Stockwell, des cendres de l’âge d’or hollywoodien au cinéma indépendant. Enfant de la balle à la MGM, puis abonné aux seconds rôles, le comédien est devenu populaire grâce à la série « Code Quantum ». Lauréat de deux prix d’interprétation à Cannes, il est mort le 7 novembre, à l’âge de 85 ans. ----------------- A La Cinémathèque française, Jean Paul Gaultier taille un costard aux stéréotypes. Dans l’exposition « CinéMode par Jean Paul Gaultier », le couturier pose un regard personnel sur les costumes et la construction du genre dans le cinéma. ----------------- « A Good Man » : un spot de prévention contre la transphobie. Sur la thématique de la transsexualité confrontée à la maternité, Marie-Castille Mention-Schaar livre une vision univoque, qui vire au militantisme. ----------------- « Une maison » : au plus près des gestes parlants d’enfants autistes. Judith Auffray consacre un documentaire au centre Tentative, dans les Cévennes, en s’attachant au quotidien des pensionnaires, sans surimposer des mots à ses images. ----------------- « Baracoa » : un portrait de Cuba à travers les yeux de deux enfants. Le cinéaste argentin Pablo Briones séduit avec un film sensible et esthétique sur les vacances oisives de deux amis dans une île en crise. ----------------- « Tre piani » : Nanni Moretti gagné par la mélancolie. Le cinéaste italien se fait étonnamment amer pour conter le destin croisé de trois familles dysfonctionnelles à Rome. ----------------- « Partir ? » : les rêves d’eldorado déçus de migrants africains. La réalisatrice camerounaise Mary-Noël Niba tente d’éclairer les raisons qui poussent des jeunes gens à quitter leur pays et, parfois, à y revenir, brisés par l’expérience. ----------------- « Cry Macho » : Clint Eastwood fait un dernier tour de piste en mode mineur. Malgré ses défauts et son scénario bancal, son nouveau film, où il campe un ancien champion de rodéo aux prises avec un enfant rebelle, parvient à toucher. ----------------- Clint Eastwood, ou l’art d’être vieux derrière et devant la caméra. Le réalisateur et acteur a fait une carrière marquée par le néoclassicisme, l’humour, l’agonie et une volonté farouche de rachat. ----------------- « Cry Macho », « Aline », « Baracoa », « Tre piani » : les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- « Mon année à New York », sur Canal+ : le diable se rhabille en J. D. Salinger. Le neuvième long-métrage du cinéaste québécois Philippe Falardeau, tourné en langue anglaise avec Sigourney Weaver, est sorti en France directement sur le petit écran. ----------------- Dean Stockwell, figure de « Code Quantum », est mort, annonce la presse américaine. L’acteur américain, qui a également joué dans « Dune », « Blue Velvet » et « Paris, Texas » et remporté deux prix d’interprétation à Cannes, est mort dimanche à l’âge de 85 ans. ----------------- « Aline » : l’hommage sincère d’une groupie à son idole Céline Dion. Valérie Lemercier réussit à toucher avec son biopic sur la chanteuse québécoise, dans lequel elle incarne l’artiste en route pour la gloire. ----------------- Nanni Moretti : « Je veux avoir l’illusion que donner l’exemple compte ». « Je ne serais pas arrivé là si… »  Chaque semaine, « Le Monde » interroge une personnalité sur un moment décisif de sa vie. Le réalisateur et acteur italien évoque le « métier de ses rêves », depuis son premier film en 1976, jusqu’à « Tri piani », au cinéma le 10 novembre. ----------------- Une loi qui encadre la vente des catalogues de cinéma. Le texte qui impose aux producteurs de notifier un projet de vente de films au ministère de la culture fait l’objet de violentes critiques. ----------------- Valeria Bruni Tedeschi : « Le baiser est le thermomètre de l’amour ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- Un apéro avec Sofia Alaoui : « Je voulais m’intéresser à cette société du paraître qui existe vraiment au Maroc ». La jeune réalisatrice reçoit dans une luxueuse villa « musulman kitsch » de Casablanca où elle tourne son premier long-métrage, « Parmi nous ». Le temps d’un thé à la menthe et d’évoquer les nombreuses sources d’inspiration qui sont les siennes. ----------------- « Chabrol », d’Antoine de Baecque : une nature paradoxale. Biographie. L’historien Antoine de Baecque passe au tamis l’œuvre du cinéaste, film par film. Six cents pages pour 57 longs-métrages, et à la fin, le cinéaste provocateur garde son secret. ----------------- Jared Harris, de « Chernobyl » à « Foundation », le meilleur des Cassandre. L’acteur britannique, révélé au grand public par « Mad Men », revient sur le personnage prophétique d’Hari Seldon, qu’il incarne dans la série tirée de l’œuvre d’Asimov. ----------------- Sandra Laugier : « Comme les séries, les films de cinéma semblent avoir rejoint l’espace domestique ». Les confinements successifs ont converti les séries en refuges procurant un semblant de continuité dans une période de « destruction de l’espace public » durant laquelle les Français, même les plus cinéphiles, ont désappris à se rendre dans les salles obscures, analyse la philosophe, dans une tribune au « Monde ». ----------------- Au festival Cinébanlieue, la difficile construction de soi. La seizième édition de la manifestation présente, jusqu’au 18 novembre, onze courts-métrages en compétition qui donnent à voir enfances meurtries et quêtes identitaires. ----------------- Aïssa Maïga : « On ne considère pas la discrimination raciale comme une urgence sociale ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice du documentaire « Marcher sur l’eau » est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- « ABBA, les Beatles, Diana Ross… La nostalgie est devenue l’inépuisable moteur qui fait tourner l’industrie culturelle ». La musique est de loin la plus concernée par cet éternel art du recyclage des groupes et des artistes, exacerbé depuis la pandémie de Covid-19, observe dans sa chronique Guillaume Fraissard, chef du service Culture du « Monde ». ----------------- Deux films de Mikio Naruse creusent une vallée de larmes. Inédits, « Derniers chrysanthèmes » (1954) et « A l’approche de l’automne » (1960), du cinéaste japonais, peintre des affects, sont à découvrir en salle depuis le 10 novembre. ----------------- Dean Stockwell, des cendres de l’âge d’or hollywoodien au cinéma indépendant. Enfant de la balle à la MGM, puis abonné aux seconds rôles, le comédien est devenu populaire grâce à la série « Code Quantum ». Lauréat de deux prix d’interprétation à Cannes, il est mort le 7 novembre, à l’âge de 85 ans. ----------------- A La Cinémathèque française, Jean Paul Gaultier taille un costard aux stéréotypes. Dans l’exposition « CinéMode par Jean Paul Gaultier », le couturier pose un regard personnel sur les costumes et la construction du genre dans le cinéma. ----------------- « A Good Man » : un spot de prévention contre la transphobie. Sur la thématique de la transsexualité confrontée à la maternité, Marie-Castille Mention-Schaar livre une vision univoque, qui vire au militantisme. ----------------- « Une maison » : au plus près des gestes parlants d’enfants autistes. Judith Auffray consacre un documentaire au centre Tentative, dans les Cévennes, en s’attachant au quotidien des pensionnaires, sans surimposer des mots à ses images. ----------------- « Baracoa » : un portrait de Cuba à travers les yeux de deux enfants. Le cinéaste argentin Pablo Briones séduit avec un film sensible et esthétique sur les vacances oisives de deux amis dans une île en crise. ----------------- « Tre piani » : Nanni Moretti gagné par la mélancolie. Le cinéaste italien se fait étonnamment amer pour conter le destin croisé de trois familles dysfonctionnelles à Rome. ----------------- « Partir ? » : les rêves d’eldorado déçus de migrants africains. La réalisatrice camerounaise Mary-Noël Niba tente d’éclairer les raisons qui poussent des jeunes gens à quitter leur pays et, parfois, à y revenir, brisés par l’expérience. ----------------- « Cry Macho » : Clint Eastwood fait un dernier tour de piste en mode mineur. Malgré ses défauts et son scénario bancal, son nouveau film, où il campe un ancien champion de rodéo aux prises avec un enfant rebelle, parvient à toucher. ----------------- Clint Eastwood, ou l’art d’être vieux derrière et devant la caméra. Le réalisateur et acteur a fait une carrière marquée par le néoclassicisme, l’humour, l’agonie et une volonté farouche de rachat. ----------------- « Cry Macho », « Aline », « Baracoa », « Tre piani » : les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- « Mon année à New York », sur Canal+ : le diable se rhabille en J. D. Salinger. Le neuvième long-métrage du cinéaste québécois Philippe Falardeau, tourné en langue anglaise avec Sigourney Weaver, est sorti en France directement sur le petit écran. ----------------- Dean Stockwell, figure de « Code Quantum », est mort, annonce la presse américaine. L’acteur américain, qui a également joué dans « Dune », « Blue Velvet » et « Paris, Texas » et remporté deux prix d’interprétation à Cannes, est mort dimanche à l’âge de 85 ans. ----------------- Dans le monde du cinéma, quatre ans après #metoo, le lent et sinueux chemin vers plus de parité. Seuls 25 % des films réalisés en 2020 en France l’ont été par des femmes, selon le CNC, qui publie le 16 novembre son bilan des mesures instaurées pour plus d’égalité sur les plateaux, dont « Le Monde » a eu connaissance. ----------------- Un apéro avec Sofia Alaoui : « Je voulais m’intéresser à cette société du paraître qui existe vraiment au Maroc ». La jeune réalisatrice reçoit dans une luxueuse villa « musulman kitsch » de Casablanca où elle tourne son premier long-métrage, « Parmi nous ». Le temps d’un thé à la menthe et d’évoquer les nombreuses sources d’inspiration qui sont les siennes. ----------------- « Chabrol », d’Antoine de Baecque : une nature paradoxale. Biographie. L’historien Antoine de Baecque passe au tamis l’œuvre du cinéaste, film par film. Six cents pages pour 57 longs-métrages, et à la fin, le cinéaste provocateur garde son secret. ----------------- Jared Harris, de « Chernobyl » à « Foundation », le meilleur des Cassandre. L’acteur britannique, révélé au grand public par « Mad Men », revient sur le personnage prophétique d’Hari Seldon, qu’il incarne dans la série tirée de l’œuvre d’Asimov. ----------------- Sandra Laugier : « Comme les séries, les films de cinéma semblent avoir rejoint l’espace domestique ». Les confinements successifs ont converti les séries en refuges procurant un semblant de continuité dans une période de « destruction de l’espace public » durant laquelle les Français, même les plus cinéphiles, ont désappris à se rendre dans les salles obscures, analyse la philosophe, dans une tribune au « Monde ». ----------------- Au festival Cinébanlieue, la difficile construction de soi. La seizième édition de la manifestation présente, jusqu’au 18 novembre, onze courts-métrages en compétition qui donnent à voir enfances meurtries et quêtes identitaires. ----------------- Aïssa Maïga : « On ne considère pas la discrimination raciale comme une urgence sociale ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice du documentaire « Marcher sur l’eau » est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- « ABBA, les Beatles, Diana Ross… La nostalgie est devenue l’inépuisable moteur qui fait tourner l’industrie culturelle ». La musique est de loin la plus concernée par cet éternel art du recyclage des groupes et des artistes, exacerbé depuis la pandémie de Covid-19, observe dans sa chronique Guillaume Fraissard, chef du service Culture du « Monde ». ----------------- Deux films de Mikio Naruse creusent une vallée de larmes. Inédits, « Derniers chrysanthèmes » (1954) et « A l’approche de l’automne » (1960), du cinéaste japonais, peintre des affects, sont à découvrir en salle depuis le 10 novembre. ----------------- Dean Stockwell, des cendres de l’âge d’or hollywoodien au cinéma indépendant. Enfant de la balle à la MGM, puis abonné aux seconds rôles, le comédien est devenu populaire grâce à la série « Code Quantum ». Lauréat de deux prix d’interprétation à Cannes, il est mort le 7 novembre, à l’âge de 85 ans. ----------------- A La Cinémathèque française, Jean Paul Gaultier taille un costard aux stéréotypes. Dans l’exposition « CinéMode par Jean Paul Gaultier », le couturier pose un regard personnel sur les costumes et la construction du genre dans le cinéma. ----------------- « A Good Man » : un spot de prévention contre la transphobie. Sur la thématique de la transsexualité confrontée à la maternité, Marie-Castille Mention-Schaar livre une vision univoque, qui vire au militantisme. ----------------- « Une maison » : au plus près des gestes parlants d’enfants autistes. Judith Auffray consacre un documentaire au centre Tentative, dans les Cévennes, en s’attachant au quotidien des pensionnaires, sans surimposer des mots à ses images. ----------------- « Baracoa » : un portrait de Cuba à travers les yeux de deux enfants. Le cinéaste argentin Pablo Briones séduit avec un film sensible et esthétique sur les vacances oisives de deux amis dans une île en crise. ----------------- « Tre piani » : Nanni Moretti gagné par la mélancolie. Le cinéaste italien se fait étonnamment amer pour conter le destin croisé de trois familles dysfonctionnelles à Rome. ----------------- « Partir ? » : les rêves d’eldorado déçus de migrants africains. La réalisatrice camerounaise Mary-Noël Niba tente d’éclairer les raisons qui poussent des jeunes gens à quitter leur pays et, parfois, à y revenir, brisés par l’expérience. ----------------- « Cry Macho » : Clint Eastwood fait un dernier tour de piste en mode mineur. Malgré ses défauts et son scénario bancal, son nouveau film, où il campe un ancien champion de rodéo aux prises avec un enfant rebelle, parvient à toucher. ----------------- Clint Eastwood, ou l’art d’être vieux derrière et devant la caméra. Le réalisateur et acteur a fait une carrière marquée par le néoclassicisme, l’humour, l’agonie et une volonté farouche de rachat. ----------------- « Cry Macho », « Aline », « Baracoa », « Tre piani » : les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- « Mon année à New York », sur Canal+ : le diable se rhabille en J. D. Salinger. Le neuvième long-métrage du cinéaste québécois Philippe Falardeau, tourné en langue anglaise avec Sigourney Weaver, est sorti en France directement sur le petit écran. ----------------- « Brother » : un religieux au cœur du ghetto new-yorkais. Sobre et touchant, le documentaire d’Arnaud Fournier Montgieux nous entraîne dans les pas d’un religieux franciscain engagé auprès des plus pauvres du ghetto de Newark. ----------------- « Memoria » : plongée poétique dans le dérèglement des sens. Le neuvième long-métrage d’Apichatpong Weerasethakul réunit l’expérimental et le film de genre. ----------------- Dans le monde du cinéma, quatre ans après #metoo, le lent et sinueux chemin vers plus de parité. Seuls 25 % des films réalisés en 2020 en France l’ont été par des femmes, selon le CNC, qui publie le 16 novembre son bilan des mesures instaurées pour plus d’égalité sur les plateaux, dont « Le Monde » a eu connaissance. ----------------- Un apéro avec Sofia Alaoui : « Je voulais m’intéresser à cette société du paraître qui existe vraiment au Maroc ». La jeune réalisatrice reçoit dans une luxueuse villa « musulman kitsch » de Casablanca où elle tourne son premier long-métrage, « Parmi nous ». Le temps d’un thé à la menthe et d’évoquer les nombreuses sources d’inspiration qui sont les siennes. ----------------- « Chabrol », d’Antoine de Baecque : une nature paradoxale. Biographie. L’historien Antoine de Baecque passe au tamis l’œuvre du cinéaste, film par film. Six cents pages pour 57 longs-métrages, et à la fin, le cinéaste provocateur garde son secret. ----------------- Jared Harris, de « Chernobyl » à « Foundation », le meilleur des Cassandre. L’acteur britannique, révélé au grand public par « Mad Men », revient sur le personnage prophétique d’Hari Seldon, qu’il incarne dans la série tirée de l’œuvre d’Asimov. ----------------- Sandra Laugier : « Comme les séries, les films de cinéma semblent avoir rejoint l’espace domestique ». Les confinements successifs ont converti les séries en refuges procurant un semblant de continuité dans une période de « destruction de l’espace public » durant laquelle les Français, même les plus cinéphiles, ont désappris à se rendre dans les salles obscures, analyse la philosophe, dans une tribune au « Monde ». ----------------- Au festival Cinébanlieue, la difficile construction de soi. La seizième édition de la manifestation présente, jusqu’au 18 novembre, onze courts-métrages en compétition qui donnent à voir enfances meurtries et quêtes identitaires. ----------------- Aïssa Maïga : « On ne considère pas la discrimination raciale comme une urgence sociale ». Cette semaine, l’actrice et réalisatrice du documentaire « Marcher sur l’eau » est la nouvelle invitée du podcast « Le goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- « ABBA, les Beatles, Diana Ross… La nostalgie est devenue l’inépuisable moteur qui fait tourner l’industrie culturelle ». La musique est de loin la plus concernée par cet éternel art du recyclage des groupes et des artistes, exacerbé depuis la pandémie de Covid-19, observe dans sa chronique Guillaume Fraissard, chef du service Culture du « Monde ». ----------------- Deux films de Mikio Naruse creusent une vallée de larmes. Inédits, « Derniers chrysanthèmes » (1954) et « A l’approche de l’automne » (1960), du cinéaste japonais, peintre des affects, sont à découvrir en salle depuis le 10 novembre. ----------------- Dean Stockwell, des cendres de l’âge d’or hollywoodien au cinéma indépendant. Enfant de la balle à la MGM, puis abonné aux seconds rôles, le comédien est devenu populaire grâce à la série « Code Quantum ». Lauréat de deux prix d’interprétation à Cannes, il est mort le 7 novembre, à l’âge de 85 ans. ----------------- A La Cinémathèque française, Jean Paul Gaultier taille un costard aux stéréotypes. Dans l’exposition « CinéMode par Jean Paul Gaultier », le couturier pose un regard personnel sur les costumes et la construction du genre dans le cinéma. ----------------- « A Good Man » : un spot de prévention contre la transphobie. Sur la thématique de la transsexualité confrontée à la maternité, Marie-Castille Mention-Schaar livre une vision univoque, qui vire au militantisme. ----------------- « Une maison » : au plus près des gestes parlants d’enfants autistes. Judith Auffray consacre un documentaire au centre Tentative, dans les Cévennes, en s’attachant au quotidien des pensionnaires, sans surimposer des mots à ses images. ----------------- « Baracoa » : un portrait de Cuba à travers les yeux de deux enfants. Le cinéaste argentin Pablo Briones séduit avec un film sensible et esthétique sur les vacances oisives de deux amis dans une île en crise. ----------------- « Tre piani » : Nanni Moretti gagné par la mélancolie. Le cinéaste italien se fait étonnamment amer pour conter le destin croisé de trois familles dysfonctionnelles à Rome. ----------------- « Partir ? » : les rêves d’eldorado déçus de migrants africains. La réalisatrice camerounaise Mary-Noël Niba tente d’éclairer les raisons qui poussent des jeunes gens à quitter leur pays et, parfois, à y revenir, brisés par l’expérience. ----------------- « Cry Macho » : Clint Eastwood fait un dernier tour de piste en mode mineur. Malgré ses défauts et son scénario bancal, son nouveau film, où il campe un ancien champion de rodéo aux prises avec un enfant rebelle, parvient à toucher. ----------------- Clint Eastwood, ou l’art d’être vieux derrière et devant la caméra. Le réalisateur et acteur a fait une carrière marquée par le néoclassicisme, l’humour, l’agonie et une volonté farouche de rachat. ----------------- France Télévisions réintègre Diego Buñuel malgré une action judiciaire en cours. Le directeur des programmes du groupe audiovisuel s’était mis en retrait de ses fonctions à la suite d’accusations de viols de la part de son épouse. Si une première plainte a été classée sans suite, une seconde, avec constitution de partie civile, est toujours en cours. ----------------- « Passing », sur Netflix : les clairs-obscurs de la « Harlem Renaissance ». Cette adaptation par Rebecca Hall du roman de l’Afro-Américaine Nella Larsen est sortie discrètement aux Etats-Unis avant d’être proposée, depuis le 10 novembre, par Netflix. ----------------- Reprise : « El Chuncho », jeu de dupes sur fond de révolution mexicaine. Le western de Damiano Damiani, sorti en 1967, est un fabuleux spectacle baroque et didactique qui mêle le spectaculaire et la réflexion. ----------------- La cinéaste Marie Dumora et sa merveilleuse famille yéniche. La réalisatrice poursuit, avec son nouveau film, « Loin de vous j’ai grandi », la vibrante saga d’une lignée dans laquelle elle se reconnaît. ----------------- « Loin de vous j’ai grandi » : comment faire avec le passé familial. Le nouveau volet de la saga de Marie Dumora s’attache à Nicolas, devenu adolescent, entre son foyer de Schirmeck et ses retours auprès de sa mère. ----------------- « Retourner à Sölöz » : Serge Avédikian filme la mémoire qui s’efface. En revenant dans le village où ont vécu ses grands-parents, l’acteur et réalisateur d’origine arménienne se penche avec justesse sur les traces du passé et de l’exil. ----------------- « Amants » : un triangle amoureux trop classique. Nicole Garcia filme avec trop de distance la confrontation sociale derrière les sentiments. ----------------- « Olga » : derrière les paillettes, les tourments d’une gymnaste ukrainienne. Roman d’apprentissage sur fond de manifestations proeuropéennes à Kiev, le premier long-métrage du jeune cinéaste Elie Grappe séduit par sa virtuosité formelle. ----------------- « Oranges sanguines » : portrait d’une France qui n’a plus de jus. Avec la verve qu on connaît au fondateur des Chiens de Navarre, Jean-Christophe Meurisse signe un deuxième film au vitriol. ----------------- « Les Magnétiques » : la nostalgie des radios libres. Vincent Maël Cardonna parvient à éviter habillement la reconstitution historique de ce moment d’ébullition du début des années 1980. ----------------- « Maudit ! » : un trip halluciné entre La Réunion et la métropole. Le deuxième film d’Emmanuel Parraud tourné sur l’île de l’océan Indien métaphorise de manière bouillonnante les hantises pesant sur les minorités. ----------------- L’auteur de « Memoria », un artiste-réalisateur fasciné par le sommeil et le rêve. Le Thaïlandais Apichatpong Weerasethakul tient un journal de ses pensées nocturnes qu’il considère comme des projections intérieures. ----------------- Les nouveaux films à voir cette semaine au cinéma : « Memoria », « Oranges sanguines », « Maudit ! ». La mémoire et ses sentiers qui bifurquent sont au centre de plusieurs films qui sortent cette semaine. ----------------- « Brother » : un religieux au cœur du ghetto new-yorkais. Sobre et touchant, le documentaire d’Arnaud Fournier Montgieux nous entraîne dans les pas d’un religieux franciscain engagé auprès des plus pauvres du ghetto de Newark. ----------------- « Memoria » : plongée poétique dans le dérèglement des sens. Le neuvième long-métrage d’Apichatpong Weerasethakul réunit l’expérimental et le film de genre. ----------------- Dans le monde du cinéma, quatre ans après #metoo, le lent et sinueux chemin vers plus de parité. Seuls 25 % des films réalisés en 2020 en France l’ont été par des femmes, selon le CNC, qui publie le 16 novembre son bilan des mesures instaurées pour plus d’égalité sur les plateaux, dont « Le Monde » a eu connaissance. ----------------- Un apéro avec Sofia Alaoui : « Je voulais m’intéresser à cette société du paraître qui existe vraiment au Maroc ». La jeune réalisatrice reçoit dans une luxueuse villa « musulman kitsch » de Casablanca où elle tourne son premier long-métrage, « Parmi nous ». Le temps d’un thé à la menthe et d’évoquer les nombreuses sources d’inspiration qui sont les siennes. ----------------- « Chabrol », d’Antoine de Baecque : une nature paradoxale. Biographie. L’historien Antoine de Baecque passe au tamis l’œuvre du cinéaste, film par film. Six cents pages pour 57 longs-métrages, et à la fin, le cinéaste provocateur garde son secret. ----------------- Jared Harris, de « Chernobyl » à « Foundation », le meilleur des Cassandre. L’acteur britannique, révélé au grand public par « Mad Men », revient sur le personnage prophétique d’Hari Seldon, qu’il incarne dans la série tirée de l’œuvre d’Asimov. ----------------- Sandra Laugier : « Comme les séries, les films de cinéma semblent avoir rejoint l’espace domestique ». Les confinements successifs ont converti les séries en refuges procurant un semblant de continuité dans une période de « destruction de l’espace public » durant laquelle les Français, même les plus cinéphiles, ont désappris à se rendre dans les salles obscures, analyse la philosophe, dans une tribune au « Monde ». ----------------- « Hanna Schygulla, une égérie libre », sur Arte : toutes les vies d’une immense actrice. Entre Paris, Berlin et Munich, un magnifique portrait d’une comédienne hors du commun, révélée par Fassbinder. ----------------- France Télévisions réintègre Diego Buñuel malgré une action judiciaire en cours. Le directeur des programmes du groupe audiovisuel s’était mis en retrait de ses fonctions à la suite d’accusations de viols de la part de son épouse. Si une première plainte a été classée sans suite, une seconde, avec constitution de partie civile, est toujours en cours. ----------------- « Passing », sur Netflix : les clairs-obscurs de la « Harlem Renaissance ». Cette adaptation par Rebecca Hall du roman de l’Afro-Américaine Nella Larsen est sortie discrètement aux Etats-Unis avant d’être proposée, depuis le 10 novembre, par Netflix. ----------------- Reprise : « El Chuncho », jeu de dupes sur fond de révolution mexicaine. Le western de Damiano Damiani, sorti en 1967, est un fabuleux spectacle baroque et didactique qui mêle le spectaculaire et la réflexion. ----------------- La cinéaste Marie Dumora et sa merveilleuse famille yéniche. La réalisatrice poursuit, avec son nouveau film, « Loin de vous j’ai grandi », la vibrante saga d’une lignée dans laquelle elle se reconnaît. ----------------- « Loin de vous j’ai grandi » : comment faire avec le passé familial. Le nouveau volet de la saga de Marie Dumora s’attache à Nicolas, devenu adolescent, entre son foyer de Schirmeck et ses retours auprès de sa mère. ----------------- « Retourner à Sölöz » : Serge Avédikian filme la mémoire qui s’efface. En revenant dans le village où ont vécu ses grands-parents, l’acteur et réalisateur d’origine arménienne se penche avec justesse sur les traces du passé et de l’exil. ----------------- « Amants » : un triangle amoureux trop classique. Nicole Garcia filme avec trop de distance la confrontation sociale derrière les sentiments. ----------------- « Olga » : derrière les paillettes, les tourments d’une gymnaste ukrainienne. Roman d’apprentissage sur fond de manifestations proeuropéennes à Kiev, le premier long-métrage du jeune cinéaste Elie Grappe séduit par sa virtuosité formelle. ----------------- « Oranges sanguines » : portrait d’une France qui n’a plus de jus. Avec la verve qu on connaît au fondateur des Chiens de Navarre, Jean-Christophe Meurisse signe un deuxième film au vitriol. ----------------- « Les Magnétiques » : la nostalgie des radios libres. Vincent Maël Cardonna parvient à éviter habillement la reconstitution historique de ce moment d’ébullition du début des années 1980. ----------------- « Maudit ! » : un trip halluciné entre La Réunion et la métropole. Le deuxième film d’Emmanuel Parraud tourné sur l’île de l’océan Indien métaphorise de manière bouillonnante les hantises pesant sur les minorités. ----------------- L’auteur de « Memoria », un artiste-réalisateur fasciné par le sommeil et le rêve. Le Thaïlandais Apichatpong Weerasethakul tient un journal de ses pensées nocturnes qu’il considère comme des projections intérieures. ----------------- Les nouveaux films à voir cette semaine au cinéma : « Memoria », « Oranges sanguines », « Maudit ! ». La mémoire et ses sentiers qui bifurquent sont au centre de plusieurs films qui sortent cette semaine. ----------------- « Brother » : un religieux au cœur du ghetto new-yorkais. Sobre et touchant, le documentaire d’Arnaud Fournier Montgieux nous entraîne dans les pas d’un religieux franciscain engagé auprès des plus pauvres du ghetto de Newark. ----------------- « Memoria » : plongée poétique dans le dérèglement des sens. Le neuvième long-métrage d’Apichatpong Weerasethakul réunit l’expérimental et le film de genre. ----------------- Dans le monde du cinéma, quatre ans après #metoo, le lent et sinueux chemin vers plus de parité. Seuls 25 % des films réalisés en 2020 en France l’ont été par des femmes, selon le CNC, qui publie le 16 novembre son bilan des mesures instaurées pour plus d’égalité sur les plateaux, dont « Le Monde » a eu connaissance. ----------------- Un apéro avec Sofia Alaoui : « Je voulais m’intéresser à cette société du paraître qui existe vraiment au Maroc ». La jeune réalisatrice reçoit dans une luxueuse villa « musulman kitsch » de Casablanca où elle tourne son premier long-métrage, « Parmi nous ». Le temps d’un thé à la menthe et d’évoquer les nombreuses sources d’inspiration qui sont les siennes. ----------------- « Chabrol », d’Antoine de Baecque : une nature paradoxale. Biographie. L’historien Antoine de Baecque passe au tamis l’œuvre du cinéaste, film par film. Six cents pages pour 57 longs-métrages, et à la fin, le cinéaste provocateur garde son secret. ----------------- Jared Harris, de « Chernobyl » à « Foundation », le meilleur des Cassandre. L’acteur britannique, révélé au grand public par « Mad Men », revient sur le personnage prophétique d’Hari Seldon, qu’il incarne dans la série tirée de l’œuvre d’Asimov. ----------------- « Hanna Schygulla, une égérie libre », sur Arte : toutes les vies d’une immense actrice. Entre Paris, Berlin et Munich, un magnifique portrait d’une comédienne hors du commun, révélée par Fassbinder. ----------------- France Télévisions réintègre Diego Buñuel malgré une action judiciaire en cours. Le directeur des programmes du groupe audiovisuel s’était mis en retrait de ses fonctions à la suite d’accusations de viols de la part de son épouse. Si une première plainte a été classée sans suite, une seconde, avec constitution de partie civile, est toujours en cours. ----------------- « Passing », sur Netflix : les clairs-obscurs de la « Harlem Renaissance ». Cette adaptation par Rebecca Hall du roman de l’Afro-Américaine Nella Larsen est sortie discrètement aux Etats-Unis avant d’être proposée, depuis le 10 novembre, par Netflix. ----------------- Reprise : « El Chuncho », jeu de dupes sur fond de révolution mexicaine. Le western de Damiano Damiani, sorti en 1967, est un fabuleux spectacle baroque et didactique qui mêle le spectaculaire et la réflexion. ----------------- La cinéaste Marie Dumora et sa merveilleuse famille yéniche. La réalisatrice poursuit, avec son nouveau film, « Loin de vous j’ai grandi », la vibrante saga d’une lignée dans laquelle elle se reconnaît. ----------------- « Loin de vous j’ai grandi » : comment faire avec le passé familial. Le nouveau volet de la saga de Marie Dumora s’attache à Nicolas, devenu adolescent, entre son foyer de Schirmeck et ses retours auprès de sa mère. ----------------- « Retourner à Sölöz » : Serge Avédikian filme la mémoire qui s’efface. En revenant dans le village où ont vécu ses grands-parents, l’acteur et réalisateur d’origine arménienne se penche avec justesse sur les traces du passé et de l’exil. ----------------- « Amants » : un triangle amoureux trop classique. Nicole Garcia filme avec trop de distance la confrontation sociale derrière les sentiments. ----------------- « Olga » : derrière les paillettes, les tourments d’une gymnaste ukrainienne. Roman d’apprentissage sur fond de manifestations proeuropéennes à Kiev, le premier long-métrage du jeune cinéaste Elie Grappe séduit par sa virtuosité formelle. ----------------- « Oranges sanguines » : portrait d’une France qui n’a plus de jus. Avec la verve qu on connaît au fondateur des Chiens de Navarre, Jean-Christophe Meurisse signe un deuxième film au vitriol. ----------------- « Les Magnétiques » : la nostalgie des radios libres. Vincent Maël Cardonna parvient à éviter habillement la reconstitution historique de ce moment d’ébullition du début des années 1980. ----------------- « Maudit ! » : un trip halluciné entre La Réunion et la métropole. Le deuxième film d’Emmanuel Parraud tourné sur l’île de l’océan Indien métaphorise de manière bouillonnante les hantises pesant sur les minorités. ----------------- L’auteur de « Memoria », un artiste-réalisateur fasciné par le sommeil et le rêve. Le Thaïlandais Apichatpong Weerasethakul tient un journal de ses pensées nocturnes qu’il considère comme des projections intérieures. ----------------- Les nouveaux films à voir cette semaine au cinéma : « Memoria », « Oranges sanguines », « Maudit ! ». La mémoire et ses sentiers qui bifurquent sont au centre de plusieurs films qui sortent cette semaine. ----------------- « Brother » : un religieux au cœur du ghetto new-yorkais. Sobre et touchant, le documentaire d’Arnaud Fournier Montgieux nous entraîne dans les pas d’un religieux franciscain engagé auprès des plus pauvres du ghetto de Newark. ----------------- « Memoria » : plongée poétique dans le dérèglement des sens. Le neuvième long-métrage d’Apichatpong Weerasethakul réunit l’expérimental et le film de genre. ----------------- Dans le monde du cinéma, quatre ans après #metoo, le lent et sinueux chemin vers plus de parité. Seuls 25 % des films réalisés en 2020 en France l’ont été par des femmes, selon le CNC, qui publie le 16 novembre son bilan des mesures instaurées pour plus d’égalité sur les plateaux, dont « Le Monde » a eu connaissance. ----------------- Un apéro avec Sofia Alaoui : « Je voulais m’intéresser à cette société du paraître qui existe vraiment au Maroc ». La jeune réalisatrice reçoit dans une luxueuse villa « musulman kitsch » de Casablanca où elle tourne son premier long-métrage, « Parmi nous ». Le temps d’un thé à la menthe et d’évoquer les nombreuses sources d’inspiration qui sont les siennes. ----------------- « Chabrol », d’Antoine de Baecque : une nature paradoxale. Biographie. L’historien Antoine de Baecque passe au tamis l’œuvre du cinéaste, film par film. Six cents pages pour 57 longs-métrages, et à la fin, le cinéaste provocateur garde son secret. ----------------- Jared Harris, de « Chernobyl » à « Foundation », le meilleur des Cassandre. L’acteur britannique, révélé au grand public par « Mad Men », revient sur le personnage prophétique d’Hari Seldon, qu’il incarne dans la série tirée de l’œuvre d’Asimov. ----------------- Un apéro avec Benoît Magimel : « J’ai été élevé dans la haine du bourgeois. En vieillissant, on se détend ». L’acteur, à l’affiche de deux films, sirote une vodka-Martini dans un café chic de Paris. A 47 ans, cette figure puissante et sensible, évoque son enfance cabossée et sa bosse roulée sur les plateaux. ----------------- « Hanna Schygulla, une égérie libre », sur Arte : toutes les vies d’une immense actrice. Entre Paris, Berlin et Munich, un magnifique portrait d’une comédienne hors du commun, révélée par Fassbinder. ----------------- France Télévisions réintègre Diego Buñuel malgré une action judiciaire en cours. Le directeur des programmes du groupe audiovisuel s’était mis en retrait de ses fonctions à la suite d’accusations de viols de la part de son épouse. Si une première plainte a été classée sans suite, une seconde, avec constitution de partie civile, est toujours en cours. ----------------- « Passing », sur Netflix : les clairs-obscurs de la « Harlem Renaissance ». Cette adaptation par Rebecca Hall du roman de l’Afro-Américaine Nella Larsen est sortie discrètement aux Etats-Unis avant d’être proposée, depuis le 10 novembre, par Netflix. ----------------- Reprise : « El Chuncho », jeu de dupes sur fond de révolution mexicaine. Le western de Damiano Damiani, sorti en 1967, est un fabuleux spectacle baroque et didactique qui mêle le spectaculaire et la réflexion. ----------------- La cinéaste Marie Dumora et sa merveilleuse famille yéniche. La réalisatrice poursuit, avec son nouveau film, « Loin de vous j’ai grandi », la vibrante saga d’une lignée dans laquelle elle se reconnaît. ----------------- « Loin de vous j’ai grandi » : comment faire avec le passé familial. Le nouveau volet de la saga de Marie Dumora s’attache à Nicolas, devenu adolescent, entre son foyer de Schirmeck et ses retours auprès de sa mère. ----------------- « Retourner à Sölöz » : Serge Avédikian filme la mémoire qui s’efface. En revenant dans le village où ont vécu ses grands-parents, l’acteur et réalisateur d’origine arménienne se penche avec justesse sur les traces du passé et de l’exil. ----------------- « Amants » : un triangle amoureux trop classique. Nicole Garcia filme avec trop de distance la confrontation sociale derrière les sentiments. ----------------- « Olga » : derrière les paillettes, les tourments d’une gymnaste ukrainienne. Roman d’apprentissage sur fond de manifestations proeuropéennes à Kiev, le premier long-métrage du jeune cinéaste Elie Grappe séduit par sa virtuosité formelle. ----------------- « Oranges sanguines » : portrait d’une France qui n’a plus de jus. Avec la verve qu on connaît au fondateur des Chiens de Navarre, Jean-Christophe Meurisse signe un deuxième film au vitriol. ----------------- « Les Magnétiques » : la nostalgie des radios libres. Vincent Maël Cardonna parvient à éviter habillement la reconstitution historique de ce moment d’ébullition du début des années 1980. ----------------- « Maudit ! » : un trip halluciné entre La Réunion et la métropole. Le deuxième film d’Emmanuel Parraud tourné sur l’île de l’océan Indien métaphorise de manière bouillonnante les hantises pesant sur les minorités. ----------------- L’auteur de « Memoria », un artiste-réalisateur fasciné par le sommeil et le rêve. Le Thaïlandais Apichatpong Weerasethakul tient un journal de ses pensées nocturnes qu’il considère comme des projections intérieures. ----------------- Les nouveaux films à voir cette semaine au cinéma : « Memoria », « Oranges sanguines », « Maudit ! ». La mémoire et ses sentiers qui bifurquent sont au centre de plusieurs films qui sortent cette semaine. ----------------- « Brother » : un religieux au cœur du ghetto new-yorkais. Sobre et touchant, le documentaire d’Arnaud Fournier Montgieux nous entraîne dans les pas d’un religieux franciscain engagé auprès des plus pauvres du ghetto de Newark. ----------------- « Memoria » : plongée poétique dans le dérèglement des sens. Le neuvième long-métrage d’Apichatpong Weerasethakul réunit l’expérimental et le film de genre. ----------------- Dans le monde du cinéma, quatre ans après #metoo, le lent et sinueux chemin vers plus de parité. Seuls 25 % des films réalisés en 2020 en France l’ont été par des femmes, selon le CNC, qui publie le 16 novembre son bilan des mesures instaurées pour plus d’égalité sur les plateaux, dont « Le Monde » a eu connaissance. ----------------- Un apéro avec Sofia Alaoui : « Je voulais m’intéresser à cette société du paraître qui existe vraiment au Maroc ». La jeune réalisatrice reçoit dans une luxueuse villa « musulman kitsch » de Casablanca où elle tourne son premier long-métrage, « Parmi nous ». Le temps d’un thé à la menthe et d’évoquer les nombreuses sources d’inspiration qui sont les siennes. ----------------- « Chabrol », d’Antoine de Baecque : une nature paradoxale. Biographie. L’historien Antoine de Baecque passe au tamis l’œuvre du cinéaste, film par film. Six cents pages pour 57 longs-métrages, et à la fin, le cinéaste provocateur garde son secret. ----------------- Un apéro avec Benoît Magimel : « J’ai été élevé dans la haine du bourgeois. En vieillissant, on se détend ». L’acteur, à l’affiche de deux films, sirote une vodka-Martini dans un café chic de Paris. A 47 ans, cette figure puissante et sensible, évoque son enfance cabossée et sa bosse roulée sur les plateaux. ----------------- « Hanna Schygulla, une égérie libre », sur Arte : toutes les vies d’une immense actrice. Entre Paris, Berlin et Munich, un magnifique portrait d’une comédienne hors du commun, révélée par Fassbinder. ----------------- France Télévisions réintègre Diego Buñuel malgré une action judiciaire en cours. Le directeur des programmes du groupe audiovisuel s’était mis en retrait de ses fonctions à la suite d’accusations de viols de la part de son épouse. Si une première plainte a été classée sans suite, une seconde, avec constitution de partie civile, est toujours en cours. ----------------- « Passing », sur Netflix : les clairs-obscurs de la « Harlem Renaissance ». Cette adaptation par Rebecca Hall du roman de l’Afro-Américaine Nella Larsen est sortie discrètement aux Etats-Unis avant d’être proposée, depuis le 10 novembre, par Netflix. ----------------- Reprise : « El Chuncho », jeu de dupes sur fond de révolution mexicaine. Le western de Damiano Damiani, sorti en 1967, est un fabuleux spectacle baroque et didactique qui mêle le spectaculaire et la réflexion. ----------------- La cinéaste Marie Dumora et sa merveilleuse famille yéniche. La réalisatrice poursuit, avec son nouveau film, « Loin de vous j’ai grandi », la vibrante saga d’une lignée dans laquelle elle se reconnaît. ----------------- « Loin de vous j’ai grandi » : comment faire avec le passé familial. Le nouveau volet de la saga de Marie Dumora s’attache à Nicolas, devenu adolescent, entre son foyer de Schirmeck et ses retours auprès de sa mère. ----------------- « Retourner à Sölöz » : Serge Avédikian filme la mémoire qui s’efface. En revenant dans le village où ont vécu ses grands-parents, l’acteur et réalisateur d’origine arménienne se penche avec justesse sur les traces du passé et de l’exil. ----------------- « Amants » : un triangle amoureux trop classique. Nicole Garcia filme avec trop de distance la confrontation sociale derrière les sentiments. ----------------- « Olga » : derrière les paillettes, les tourments d’une gymnaste ukrainienne. Roman d’apprentissage sur fond de manifestations proeuropéennes à Kiev, le premier long-métrage du jeune cinéaste Elie Grappe séduit par sa virtuosité formelle. ----------------- « Oranges sanguines » : portrait d’une France qui n’a plus de jus. Avec la verve qu on connaît au fondateur des Chiens de Navarre, Jean-Christophe Meurisse signe un deuxième film au vitriol. ----------------- « Les Magnétiques » : la nostalgie des radios libres. Vincent Maël Cardonna parvient à éviter habillement la reconstitution historique de ce moment d’ébullition du début des années 1980. ----------------- « Maudit ! » : un trip halluciné entre La Réunion et la métropole. Le deuxième film d’Emmanuel Parraud tourné sur l’île de l’océan Indien métaphorise de manière bouillonnante les hantises pesant sur les minorités. ----------------- L’auteur de « Memoria », un artiste-réalisateur fasciné par le sommeil et le rêve. Le Thaïlandais Apichatpong Weerasethakul tient un journal de ses pensées nocturnes qu’il considère comme des projections intérieures. ----------------- Les nouveaux films à voir cette semaine au cinéma : « Memoria », « Oranges sanguines », « Maudit ! ». La mémoire et ses sentiers qui bifurquent sont au centre de plusieurs films qui sortent cette semaine. ----------------- « Brother » : un religieux au cœur du ghetto new-yorkais. Sobre et touchant, le documentaire d’Arnaud Fournier Montgieux nous entraîne dans les pas d’un religieux franciscain engagé auprès des plus pauvres du ghetto de Newark. ----------------- « Memoria » : plongée poétique dans le dérèglement des sens. Le neuvième long-métrage d’Apichatpong Weerasethakul réunit l’expérimental et le film de genre. ----------------- Dans le monde du cinéma, quatre ans après #metoo, le lent et sinueux chemin vers plus de parité. Seuls 25 % des films réalisés en 2020 en France l’ont été par des femmes, selon le CNC, qui publie le 16 novembre son bilan des mesures instaurées pour plus d’égalité sur les plateaux, dont « Le Monde » a eu connaissance. ----------------- Un apéro avec Sofia Alaoui : « Je voulais m’intéresser à cette société du paraître qui existe vraiment au Maroc ». La jeune réalisatrice reçoit dans une luxueuse villa « musulman kitsch » de Casablanca où elle tourne son premier long-métrage, « Parmi nous ». Le temps d’un thé à la menthe et d’évoquer les nombreuses sources d’inspiration qui sont les siennes. ----------------- « Chabrol », d’Antoine de Baecque : une nature paradoxale. Biographie. L’historien Antoine de Baecque passe au tamis l’œuvre du cinéaste, film par film. Six cents pages pour 57 longs-métrages, et à la fin, le cinéaste provocateur garde son secret. ----------------- Un apéro avec Benoît Magimel : « J’ai été élevé dans la haine du bourgeois. En vieillissant, on se détend ». L’acteur, à l’affiche de deux films, sirote une vodka-Martini dans un café chic de Paris. A 47 ans, cette figure puissante et sensible, évoque son enfance cabossée et sa bosse roulée sur les plateaux. ----------------- « Hanna Schygulla, une égérie libre », sur Arte : toutes les vies d’une immense actrice. Entre Paris, Berlin et Munich, un magnifique portrait d’une comédienne hors du commun, révélée par Fassbinder. ----------------- France Télévisions réintègre Diego Buñuel malgré une action judiciaire en cours. Le directeur des programmes du groupe audiovisuel s’était mis en retrait de ses fonctions à la suite d’accusations de viols de la part de son épouse. Si une première plainte a été classée sans suite, une seconde, avec constitution de partie civile, est toujours en cours. ----------------- « Passing », sur Netflix : les clairs-obscurs de la « Harlem Renaissance ». Cette adaptation par Rebecca Hall du roman de l’Afro-Américaine Nella Larsen est sortie discrètement aux Etats-Unis avant d’être proposée, depuis le 10 novembre, par Netflix. ----------------- Reprise : « El Chuncho », jeu de dupes sur fond de révolution mexicaine. Le western de Damiano Damiani, sorti en 1967, est un fabuleux spectacle baroque et didactique qui mêle le spectaculaire et la réflexion. ----------------- La cinéaste Marie Dumora et sa merveilleuse famille yéniche. La réalisatrice poursuit, avec son nouveau film, « Loin de vous j’ai grandi », la vibrante saga d’une lignée dans laquelle elle se reconnaît. ----------------- « Loin de vous j’ai grandi » : comment faire avec le passé familial. Le nouveau volet de la saga de Marie Dumora s’attache à Nicolas, devenu adolescent, entre son foyer de Schirmeck et ses retours auprès de sa mère. ----------------- « Retourner à Sölöz » : Serge Avédikian filme la mémoire qui s’efface. En revenant dans le village où ont vécu ses grands-parents, l’acteur et réalisateur d’origine arménienne se penche avec justesse sur les traces du passé et de l’exil. ----------------- « Amants » : un triangle amoureux trop classique. Nicole Garcia filme avec trop de distance la confrontation sociale derrière les sentiments. ----------------- « Olga » : derrière les paillettes, les tourments d’une gymnaste ukrainienne. Roman d’apprentissage sur fond de manifestations proeuropéennes à Kiev, le premier long-métrage du jeune cinéaste Elie Grappe séduit par sa virtuosité formelle. ----------------- « Oranges sanguines » : portrait d’une France qui n’a plus de jus. Avec la verve qu on connaît au fondateur des Chiens de Navarre, Jean-Christophe Meurisse signe un deuxième film au vitriol. ----------------- « Les Magnétiques » : la nostalgie des radios libres. Vincent Maël Cardonna parvient à éviter habillement la reconstitution historique de ce moment d’ébullition du début des années 1980. ----------------- « Maudit ! » : un trip halluciné entre La Réunion et la métropole. Le deuxième film d’Emmanuel Parraud tourné sur l’île de l’océan Indien métaphorise de manière bouillonnante les hantises pesant sur les minorités. ----------------- L’auteur de « Memoria », un artiste-réalisateur fasciné par le sommeil et le rêve. Le Thaïlandais Apichatpong Weerasethakul tient un journal de ses pensées nocturnes qu’il considère comme des projections intérieures. ----------------- Les nouveaux films à voir cette semaine au cinéma : « Memoria », « Oranges sanguines », « Maudit ! ». La mémoire et ses sentiers qui bifurquent sont au centre de plusieurs films qui sortent cette semaine. ----------------- « Brother » : un religieux au cœur du ghetto new-yorkais. Sobre et touchant, le documentaire d’Arnaud Fournier Montgieux nous entraîne dans les pas d’un religieux franciscain engagé auprès des plus pauvres du ghetto de Newark. ----------------- « Memoria » : plongée poétique dans le dérèglement des sens. Le neuvième long-métrage d’Apichatpong Weerasethakul réunit l’expérimental et le film de genre. ----------------- Dans le monde du cinéma, quatre ans après #metoo, le lent et sinueux chemin vers plus de parité. Seuls 25 % des films réalisés en 2020 en France l’ont été par des femmes, selon le CNC, qui publie le 16 novembre son bilan des mesures instaurées pour plus d’égalité sur les plateaux, dont « Le Monde » a eu connaissance. ----------------- Un apéro avec Sofia Alaoui : « Je voulais m’intéresser à cette société du paraître qui existe vraiment au Maroc ». La jeune réalisatrice reçoit dans une luxueuse villa « musulman kitsch » de Casablanca où elle tourne son premier long-métrage, « Parmi nous ». Le temps d’un thé à la menthe et d’évoquer les nombreuses sources d’inspiration qui sont les siennes. ----------------- « Chabrol », d’Antoine de Baecque : une nature paradoxale. Biographie. L’historien Antoine de Baecque passe au tamis l’œuvre du cinéaste, film par film. Six cents pages pour 57 longs-métrages, et à la fin, le cinéaste provocateur garde son secret. ----------------- De « Rocky » à « Rambo : Last Blood », Stallone dans « Le Monde ». Une version restaurée de « Rocky » sort le 24 novembre au cinéma. Le long-métrage, qui avait obtenu l’Oscar du meilleur film, avait été alors l’objet d’une critique dans « Le Monde ». Parue le 4 avril 1977, elle mentionnait l’acteur Sylvester Stallone pour la première fois dans le journal. ----------------- Kevin Spacey condamné à payer 31 millions de dollars à la production de « House of Cards ». La société MRC demandait réparation pour avoir dû remanier le script de la série à succès afin d’en exclure l’acteur, accusé de harcèlement sexuel. ----------------- Le cinéma intime et politique d’Audrey Diwan, réalisatrice de « L’Evénement ». Avec l’adaptation du roman d’Annie Ernaux sur un avortement clandestin dans la France des années 1960, la cinéaste, qui a remporté le Lion d’or à la Mostra de Venise, mène une réflexion féministe très contemporaine. ----------------- Un apéro avec Benoît Magimel : « J’ai été élevé dans la haine du bourgeois. En vieillissant, on se détend ». L’acteur, à l’affiche de deux films, sirote une vodka-Martini dans un café chic de Paris. A 47 ans, cette figure puissante et sensible, évoque son enfance cabossée et sa bosse roulée sur les plateaux. ----------------- « Hanna Schygulla, une égérie libre », sur Arte : toutes les vies d’une immense actrice. Entre Paris, Berlin et Munich, un magnifique portrait d’une comédienne hors du commun, révélée par Fassbinder. ----------------- France Télévisions réintègre Diego Buñuel malgré une action judiciaire en cours. Le directeur des programmes du groupe audiovisuel s’était mis en retrait de ses fonctions à la suite d’accusations de viols de la part de son épouse. Si une première plainte a été classée sans suite, une seconde, avec constitution de partie civile, est toujours en cours. ----------------- « Passing », sur Netflix : les clairs-obscurs de la « Harlem Renaissance ». Cette adaptation par Rebecca Hall du roman de l’Afro-Américaine Nella Larsen est sortie discrètement aux Etats-Unis avant d’être proposée, depuis le 10 novembre, par Netflix. ----------------- Reprise : « El Chuncho », jeu de dupes sur fond de révolution mexicaine. Le western de Damiano Damiani, sorti en 1967, est un fabuleux spectacle baroque et didactique qui mêle le spectaculaire et la réflexion. ----------------- La cinéaste Marie Dumora et sa merveilleuse famille yéniche. La réalisatrice poursuit, avec son nouveau film, « Loin de vous j’ai grandi », la vibrante saga d’une lignée dans laquelle elle se reconnaît. ----------------- « Loin de vous j’ai grandi » : comment faire avec le passé familial. Le nouveau volet de la saga de Marie Dumora s’attache à Nicolas, devenu adolescent, entre son foyer de Schirmeck et ses retours auprès de sa mère. ----------------- « Retourner à Sölöz » : Serge Avédikian filme la mémoire qui s’efface. En revenant dans le village où ont vécu ses grands-parents, l’acteur et réalisateur d’origine arménienne se penche avec justesse sur les traces du passé et de l’exil. ----------------- « Amants » : un triangle amoureux trop classique. Nicole Garcia filme avec trop de distance la confrontation sociale derrière les sentiments. ----------------- « Olga » : derrière les paillettes, les tourments d’une gymnaste ukrainienne. Roman d’apprentissage sur fond de manifestations proeuropéennes à Kiev, le premier long-métrage du jeune cinéaste Elie Grappe séduit par sa virtuosité formelle. ----------------- « Oranges sanguines » : portrait d’une France qui n’a plus de jus. Avec la verve qu on connaît au fondateur des Chiens de Navarre, Jean-Christophe Meurisse signe un deuxième film au vitriol. ----------------- « Les Magnétiques » : la nostalgie des radios libres. Vincent Maël Cardonna parvient à éviter habillement la reconstitution historique de ce moment d’ébullition du début des années 1980. ----------------- « Maudit ! » : un trip halluciné entre La Réunion et la métropole. Le deuxième film d’Emmanuel Parraud tourné sur l’île de l’océan Indien métaphorise de manière bouillonnante les hantises pesant sur les minorités. ----------------- L’auteur de « Memoria », un artiste-réalisateur fasciné par le sommeil et le rêve. Le Thaïlandais Apichatpong Weerasethakul tient un journal de ses pensées nocturnes qu’il considère comme des projections intérieures. ----------------- Les nouveaux films à voir cette semaine au cinéma : « Memoria », « Oranges sanguines », « Maudit ! ». La mémoire et ses sentiers qui bifurquent sont au centre de plusieurs films qui sortent cette semaine. ----------------- « Brother » : un religieux au cœur du ghetto new-yorkais. Sobre et touchant, le documentaire d’Arnaud Fournier Montgieux nous entraîne dans les pas d’un religieux franciscain engagé auprès des plus pauvres du ghetto de Newark. ----------------- « Memoria » : plongée poétique dans le dérèglement des sens. Le neuvième long-métrage d’Apichatpong Weerasethakul réunit l’expérimental et le film de genre. ----------------- « Le cinéma a besoin d’idées nouvelles » : Claude Lelouch parraine la création d’une cryptomonnaie. Une nouvelle devise, le klapcoin, qui équivaudra à 10 centimes d’euro, sera créée en janvier par la fille du réalisateur pour financer l’écriture d’une vingtaine de films et de séries. ----------------- « Au crépuscule » : Sharunas Bartas filme les ténèbres de la guerre en Lituanie. Le cinéaste porte un regard intimiste sur un conflit méconnu en 1948. ----------------- « Soul Kids » : l’héritage engagé du label soul Staxtransmis à la jeunesse déshéritée de Memphis. Le documentaire du jeune réalisateur français, primé au Festival de Lussas en 2020, suit les élèves de la Stax Music Academy avec un regard attentif en tenant le pathos à distance. ----------------- « House of Gucci » : derrière le glamour du luxe, la monstruosité. Ridley Scott filme la saga de l’empire familial italien et ses trahisons multiples, appuyé d’une distribution impressionnante dont Lady Gaga, Adam Driver, Al Pacino, Jeremy Irons. ----------------- « Encanto, la fantastique famille Madrigal » : pour Noël, Disney célèbre les valeurs familiales. Le nouveau dessin animé du studio fête l’américanisation du monde dans une débauche de couleurs mirifiques et de tableaux chantés. ----------------- « Suprêmes » : la déflagration NTM au cœur du mouvement hip-hop français. La réalisatrice Audrey Estrougo restitue avec justesse l’émergence du groupe emblématique du rap des années 1990. ----------------- « De son vivant » : Emmanuelle Bercot filme la fin de vie dans un mélo assumé. Aux côtés notamment de Catherine Deneuve, l’acteur Benoît Magimel incarne un malade atteint du cancer qui se meurt. ----------------- Théo Christine dans le film « Suprêmes », un JoeyStarr à 200 %. Le jeune acteur vendéen a suivi durant un an une quasi formation d’athlète pour son rôle du cofondateur du groupe de rap NTM dans le film biopic. ----------------- « L’Evénement » : dans la solitude des avortements clandestins. Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, le film d’Audrey Diwan restitue avec urgence et précision le roman d’Annie Ernaux sur la précarité de la sexualité des femmes à la fin des années 1960. ----------------- « L’Evénement », « Suprêmes », « House of Gucci », « De son vivant »… Les sorties cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique culture du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- De « Rocky » à « Rambo : Last Blood », Stallone dans « Le Monde ». Une version restaurée de « Rocky » sort le 24 novembre au cinéma. Le long-métrage, qui avait obtenu l’Oscar du meilleur film, avait été alors l’objet d’une critique dans « Le Monde ». Parue le 4 avril 1977, elle mentionnait l’acteur Sylvester Stallone pour la première fois dans le journal. ----------------- Kevin Spacey condamné à payer 31 millions de dollars à la production de « House of Cards ». La société MRC demandait réparation pour avoir dû remanier le script de la série à succès afin d’en exclure l’acteur, accusé de harcèlement sexuel. ----------------- Le cinéma intime et politique d’Audrey Diwan, réalisatrice de « L’Evénement ». Avec l’adaptation du roman d’Annie Ernaux sur un avortement clandestin dans la France des années 1960, la cinéaste, qui a remporté le Lion d’or à la Mostra de Venise, mène une réflexion féministe très contemporaine. ----------------- Un apéro avec Benoît Magimel : « J’ai été élevé dans la haine du bourgeois. En vieillissant, on se détend ». L’acteur, à l’affiche de deux films, sirote une vodka-Martini dans un café chic de Paris. A 47 ans, cette figure puissante et sensible, évoque son enfance cabossée et sa bosse roulée sur les plateaux. ----------------- « Hanna Schygulla, une égérie libre », sur Arte : toutes les vies d’une immense actrice. Entre Paris, Berlin et Munich, un magnifique portrait d’une comédienne hors du commun, révélée par Fassbinder. ----------------- France Télévisions réintègre Diego Buñuel malgré une action judiciaire en cours. Le directeur des programmes du groupe audiovisuel s’était mis en retrait de ses fonctions à la suite d’accusations de viols de la part de son épouse. Si une première plainte a été classée sans suite, une seconde, avec constitution de partie civile, est toujours en cours. ----------------- « Passing », sur Netflix : les clairs-obscurs de la « Harlem Renaissance ». Cette adaptation par Rebecca Hall du roman de l’Afro-Américaine Nella Larsen est sortie discrètement aux Etats-Unis avant d’être proposée, depuis le 10 novembre, par Netflix. ----------------- Reprise : « El Chuncho », jeu de dupes sur fond de révolution mexicaine. Le western de Damiano Damiani, sorti en 1967, est un fabuleux spectacle baroque et didactique qui mêle le spectaculaire et la réflexion. ----------------- La cinéaste Marie Dumora et sa merveilleuse famille yéniche. La réalisatrice poursuit, avec son nouveau film, « Loin de vous j’ai grandi », la vibrante saga d’une lignée dans laquelle elle se reconnaît. ----------------- « Loin de vous j’ai grandi » : comment faire avec le passé familial. Le nouveau volet de la saga de Marie Dumora s’attache à Nicolas, devenu adolescent, entre son foyer de Schirmeck et ses retours auprès de sa mère. ----------------- Cinéma : au Festival des 3 continents, le Japon ordinaire sous le regard du studio Shochiku. Le Festival des 3 continents de Nantes consacre une grande rétrospective à cette société de production nippone qui se distingue par son approche humaniste et réaliste du cinéma. ----------------- En pleine dépression, le cinéma d’auteur s’empare du thème de la mort. Depuis l’instauration du passe sanitaire, en juillet, le cinéma d’art et d’essai est particulièrement délaissé par les spectateurs. Cela est d’autant plus frappant que le motif des fins dernières et de la mort est très présent, ces derniers mois, dans le cinéma français. ----------------- « Le cinéma a besoin d’idées nouvelles » : Claude Lelouch parraine la création d’une cryptomonnaie. Une nouvelle devise, le klapcoin, qui équivaudra à 10 centimes d’euro, sera créée en janvier par la fille du réalisateur pour financer l’écriture d’une vingtaine de films et de séries. ----------------- « Au crépuscule » : Sharunas Bartas filme les ténèbres de la guerre en Lituanie. Le cinéaste porte un regard intimiste sur un conflit méconnu en 1948. ----------------- « Soul Kids » : l’héritage engagé du label soul Staxtransmis à la jeunesse déshéritée de Memphis. Le documentaire du jeune réalisateur français, primé au Festival de Lussas en 2020, suit les élèves de la Stax Music Academy avec un regard attentif en tenant le pathos à distance. ----------------- « House of Gucci » : derrière le glamour du luxe, la monstruosité. Ridley Scott filme la saga de l’empire familial italien et ses trahisons multiples, appuyé d’une distribution impressionnante dont Lady Gaga, Adam Driver, Al Pacino, Jeremy Irons. ----------------- « Encanto, la fantastique famille Madrigal » : pour Noël, Disney célèbre les valeurs familiales. Le nouveau dessin animé du studio fête l’américanisation du monde dans une débauche de couleurs mirifiques et de tableaux chantés. ----------------- « Suprêmes » : la déflagration NTM au cœur du mouvement hip-hop français. La réalisatrice Audrey Estrougo restitue avec justesse l’émergence du groupe emblématique du rap des années 1990. ----------------- « De son vivant » : Emmanuelle Bercot filme la fin de vie dans un mélo assumé. Aux côtés notamment de Catherine Deneuve, l’acteur Benoît Magimel incarne un malade atteint du cancer qui se meurt. ----------------- Théo Christine dans le film « Suprêmes », un JoeyStarr à 200 %. Le jeune acteur vendéen a suivi durant un an une quasi formation d’athlète pour son rôle du cofondateur du groupe de rap NTM dans le film biopic. ----------------- « L’Evénement » : dans la solitude des avortements clandestins. Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, le film d’Audrey Diwan restitue avec urgence et précision le roman d’Annie Ernaux sur la précarité de la sexualité des femmes à la fin des années 1960. ----------------- « L’Evénement », « Suprêmes », « House of Gucci », « De son vivant »… Les sorties cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique culture du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- De « Rocky » à « Rambo : Last Blood », Stallone dans « Le Monde ». Une version restaurée de « Rocky » sort le 24 novembre au cinéma. Le long-métrage, qui avait obtenu l’Oscar du meilleur film, avait été alors l’objet d’une critique dans « Le Monde ». Parue le 4 avril 1977, elle mentionnait l’acteur Sylvester Stallone pour la première fois dans le journal. ----------------- Kevin Spacey condamné à payer 31 millions de dollars à la production de « House of Cards ». La société MRC demandait réparation pour avoir dû remanier le script de la série à succès afin d’en exclure l’acteur, accusé de harcèlement sexuel. ----------------- Le cinéma intime et politique d’Audrey Diwan, réalisatrice de « L’Evénement ». Avec l’adaptation du roman d’Annie Ernaux sur un avortement clandestin dans la France des années 1960, la cinéaste, qui a remporté le Lion d’or à la Mostra de Venise, mène une réflexion féministe très contemporaine. ----------------- Un apéro avec Benoît Magimel : « J’ai été élevé dans la haine du bourgeois. En vieillissant, on se détend ». L’acteur, à l’affiche de deux films, sirote une vodka-Martini dans un café chic de Paris. A 47 ans, cette figure puissante et sensible, évoque son enfance cabossée et sa bosse roulée sur les plateaux. ----------------- « Hanna Schygulla, une égérie libre », sur Arte : toutes les vies d’une immense actrice. Entre Paris, Berlin et Munich, un magnifique portrait d’une comédienne hors du commun, révélée par Fassbinder. ----------------- France Télévisions réintègre Diego Buñuel malgré une action judiciaire en cours. Le directeur des programmes du groupe audiovisuel s’était mis en retrait de ses fonctions à la suite d’accusations de viols de la part de son épouse. Si une première plainte a été classée sans suite, une seconde, avec constitution de partie civile, est toujours en cours. ----------------- « Passing », sur Netflix : les clairs-obscurs de la « Harlem Renaissance ». Cette adaptation par Rebecca Hall du roman de l’Afro-Américaine Nella Larsen est sortie discrètement aux Etats-Unis avant d’être proposée, depuis le 10 novembre, par Netflix. ----------------- Reprise : « El Chuncho », jeu de dupes sur fond de révolution mexicaine. Le western de Damiano Damiani, sorti en 1967, est un fabuleux spectacle baroque et didactique qui mêle le spectaculaire et la réflexion. ----------------- « Murnau des ténèbres », de Nicolas Chemla : dix-huit mois avec les mana. L’écrivain Nicolas Chemla bâtit des ponts entre cinéma, littérature et peinture pour escorter le cinéaste sur le tournage fou de « Tabou » (1931). ----------------- Audrey Diwan : « J’ai l’impression de m’être trouvée en faisant des milliers d’erreurs et en explorant des milliers de choses ». La réalisatrice de « L’Evénement », adapté du livre d’Annie Ernaux, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M » désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- « Il est ahurissant d’en arriver à exclure J. K. Rowling parce que ses propos dérangent alors qu’ils restent dans le cadre de la loi ». Accusée de transphobie, l’autrice de la saga « Harry Potter » ne sera pas invitée par la chaîne HBO Max à fêter le 20e anniversaire du premier film. Le débat est remplacé par le rejet, note, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Cinéma : au Festival des 3 continents, le Japon ordinaire sous le regard du studio Shochiku. Le Festival des 3 continents de Nantes consacre une grande rétrospective à cette société de production nippone qui se distingue par son approche humaniste et réaliste du cinéma. ----------------- En pleine dépression, le cinéma d’auteur s’empare du thème de la mort. Depuis l’instauration du passe sanitaire, en juillet, le cinéma d’art et d’essai est particulièrement délaissé par les spectateurs. Cela est d’autant plus frappant que le motif des fins dernières et de la mort est très présent, ces derniers mois, dans le cinéma français. ----------------- « Le cinéma a besoin d’idées nouvelles » : Claude Lelouch parraine la création d’une cryptomonnaie. Une nouvelle devise, le klapcoin, qui équivaudra à 10 centimes d’euro, sera créée en janvier par la fille du réalisateur pour financer l’écriture d’une vingtaine de films et de séries. ----------------- « Au crépuscule » : Sharunas Bartas filme les ténèbres de la guerre en Lituanie. Le cinéaste porte un regard intimiste sur un conflit méconnu en 1948. ----------------- « Soul Kids » : l’héritage engagé du label soul Staxtransmis à la jeunesse déshéritée de Memphis. Le documentaire du jeune réalisateur français, primé au Festival de Lussas en 2020, suit les élèves de la Stax Music Academy avec un regard attentif en tenant le pathos à distance. ----------------- « House of Gucci » : derrière le glamour du luxe, la monstruosité. Ridley Scott filme la saga de l’empire familial italien et ses trahisons multiples, appuyé d’une distribution impressionnante dont Lady Gaga, Adam Driver, Al Pacino, Jeremy Irons. ----------------- « Encanto, la fantastique famille Madrigal » : pour Noël, Disney célèbre les valeurs familiales. Le nouveau dessin animé du studio fête l’américanisation du monde dans une débauche de couleurs mirifiques et de tableaux chantés. ----------------- « Suprêmes » : la déflagration NTM au cœur du mouvement hip-hop français. La réalisatrice Audrey Estrougo restitue avec justesse l’émergence du groupe emblématique du rap des années 1990. ----------------- « De son vivant » : Emmanuelle Bercot filme la fin de vie dans un mélo assumé. Aux côtés notamment de Catherine Deneuve, l’acteur Benoît Magimel incarne un malade atteint du cancer qui se meurt. ----------------- Théo Christine dans le film « Suprêmes », un JoeyStarr à 200 %. Le jeune acteur vendéen a suivi durant un an une quasi formation d’athlète pour son rôle du cofondateur du groupe de rap NTM dans le film biopic. ----------------- « L’Evénement » : dans la solitude des avortements clandestins. Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, le film d’Audrey Diwan restitue avec urgence et précision le roman d’Annie Ernaux sur la précarité de la sexualité des femmes à la fin des années 1960. ----------------- « L’Evénement », « Suprêmes », « House of Gucci », « De son vivant »… Les sorties cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique culture du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- De « Rocky » à « Rambo : Last Blood », Stallone dans « Le Monde ». Une version restaurée de « Rocky » sort le 24 novembre au cinéma. Le long-métrage, qui avait obtenu l’Oscar du meilleur film, avait été alors l’objet d’une critique dans « Le Monde ». Parue le 4 avril 1977, elle mentionnait l’acteur Sylvester Stallone pour la première fois dans le journal. ----------------- Kevin Spacey condamné à payer 31 millions de dollars à la production de « House of Cards ». La société MRC demandait réparation pour avoir dû remanier le script de la série à succès afin d’en exclure l’acteur, accusé de harcèlement sexuel. ----------------- Le cinéma intime et politique d’Audrey Diwan, réalisatrice de « L’Evénement ». Avec l’adaptation du roman d’Annie Ernaux sur un avortement clandestin dans la France des années 1960, la cinéaste, qui a remporté le Lion d’or à la Mostra de Venise, mène une réflexion féministe très contemporaine. ----------------- Un apéro avec Benoît Magimel : « J’ai été élevé dans la haine du bourgeois. En vieillissant, on se détend ». L’acteur, à l’affiche de deux films, sirote une vodka-Martini dans un café chic de Paris. A 47 ans, cette figure puissante et sensible, évoque son enfance cabossée et sa bosse roulée sur les plateaux. ----------------- « Hanna Schygulla, une égérie libre », sur Arte : toutes les vies d’une immense actrice. Entre Paris, Berlin et Munich, un magnifique portrait d’une comédienne hors du commun, révélée par Fassbinder. ----------------- Laetitia Casta, le rôle de sa vie. A 43 ans, Laetitia Casta se sent enfin aussi légitime comme top-modèle que comme comédienne. A l’affiche de trois films, dont « La Croisade », réalisé par son mari Louis Garrel, en salle le 22 décembre, elle sera aussi seule sur les planches du Théâtre du Rond-Point, en janvier, pour incarner la grande pianiste roumaine Clara Haskil. ----------------- « Murnau des ténèbres », de Nicolas Chemla : dix-huit mois avec les mana. L’écrivain Nicolas Chemla bâtit des ponts entre cinéma, littérature et peinture pour escorter le cinéaste sur le tournage fou de « Tabou » (1931). ----------------- Audrey Diwan : « J’ai l’impression de m’être trouvée en faisant des milliers d’erreurs et en explorant des milliers de choses ». La réalisatrice de « L’Evénement », adapté du livre d’Annie Ernaux, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M » désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- « Il est ahurissant d’en arriver à exclure J. K. Rowling parce que ses propos dérangent ». Accusée de transphobie, l’autrice de la saga « Harry Potter » ne sera pas invitée par la chaîne HBO Max à fêter le 20e anniversaire du premier film. Le débat est remplacé par le rejet, note, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Cinéma : au Festival des 3 continents, le Japon ordinaire sous le regard du studio Shochiku. Le Festival des 3 continents de Nantes consacre une grande rétrospective à cette société de production nippone qui se distingue par son approche humaniste et réaliste du cinéma. ----------------- En pleine dépression, le cinéma d’auteur s’empare du thème de la mort. Depuis l’instauration du passe sanitaire, en juillet, le cinéma d’art et d’essai est particulièrement délaissé par les spectateurs. Cela est d’autant plus frappant que le motif des fins dernières et de la mort est très présent, ces derniers mois, dans le cinéma français. ----------------- « Le cinéma a besoin d’idées nouvelles » : Claude Lelouch parraine la création d’une cryptomonnaie. Une nouvelle devise, le klapcoin, qui équivaudra à 10 centimes d’euro, sera créée en janvier par la fille du réalisateur pour financer l’écriture d’une vingtaine de films et de séries. ----------------- « Au crépuscule » : Sharunas Bartas filme les ténèbres de la guerre en Lituanie. Le cinéaste porte un regard intimiste sur un conflit méconnu en 1948. ----------------- « Soul Kids » : l’héritage engagé du label soul Staxtransmis à la jeunesse déshéritée de Memphis. Le documentaire du jeune réalisateur français, primé au Festival de Lussas en 2020, suit les élèves de la Stax Music Academy avec un regard attentif en tenant le pathos à distance. ----------------- « House of Gucci » : derrière le glamour du luxe, la monstruosité. Ridley Scott filme la saga de l’empire familial italien et ses trahisons multiples, appuyé d’une distribution impressionnante dont Lady Gaga, Adam Driver, Al Pacino, Jeremy Irons. ----------------- « Encanto, la fantastique famille Madrigal » : pour Noël, Disney célèbre les valeurs familiales. Le nouveau dessin animé du studio fête l’américanisation du monde dans une débauche de couleurs mirifiques et de tableaux chantés. ----------------- « Suprêmes » : la déflagration NTM au cœur du mouvement hip-hop français. La réalisatrice Audrey Estrougo restitue avec justesse l’émergence du groupe emblématique du rap des années 1990. ----------------- « De son vivant » : Emmanuelle Bercot filme la fin de vie dans un mélo assumé. Aux côtés notamment de Catherine Deneuve, l’acteur Benoît Magimel incarne un malade atteint du cancer qui se meurt. ----------------- Théo Christine dans le film « Suprêmes », un JoeyStarr à 200 %. Le jeune acteur vendéen a suivi durant un an une quasi formation d’athlète pour son rôle du cofondateur du groupe de rap NTM dans le film biopic. ----------------- « L’Evénement » : dans la solitude des avortements clandestins. Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, le film d’Audrey Diwan restitue avec urgence et précision le roman d’Annie Ernaux sur la précarité de la sexualité des femmes à la fin des années 1960. ----------------- « L’Evénement », « Suprêmes », « House of Gucci », « De son vivant »… Les sorties cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique culture du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- De « Rocky » à « Rambo : Last Blood », Stallone dans « Le Monde ». Une version restaurée de « Rocky » sort le 24 novembre au cinéma. Le long-métrage, qui avait obtenu l’Oscar du meilleur film, avait été alors l’objet d’une critique dans « Le Monde ». Parue le 4 avril 1977, elle mentionnait l’acteur Sylvester Stallone pour la première fois dans le journal. ----------------- Kevin Spacey condamné à payer 31 millions de dollars à la production de « House of Cards ». La société MRC demandait réparation pour avoir dû remanier le script de la série à succès afin d’en exclure l’acteur, accusé de harcèlement sexuel. ----------------- Le cinéma intime et politique d’Audrey Diwan, réalisatrice de « L’Evénement ». Avec l’adaptation du roman d’Annie Ernaux sur un avortement clandestin dans la France des années 1960, la cinéaste, qui a remporté le Lion d’or à la Mostra de Venise, mène une réflexion féministe très contemporaine. ----------------- Un apéro avec Benoît Magimel : « J’ai été élevé dans la haine du bourgeois. En vieillissant, on se détend ». L’acteur, à l’affiche de deux films, sirote une vodka-Martini dans un café chic de Paris. A 47 ans, cette figure puissante et sensible, évoque son enfance cabossée et sa bosse roulée sur les plateaux. ----------------- Comment Netflix ébranle l’audiovisuel mondial. Le cinéma et l’audiovisuel sont bouleversés par l’expansion des plates-formes Internet. Avec leurs moyens gigantesques, elles propulsent films, séries et documentaires auprès d’une audience mondiale et menacent l’avenir des chaînes de télévision et des salles de cinéma. ----------------- Les télécommandes des téléviseurs, objets d’une âpre bataille. Pour contourner la monopole des télécommandes conçues et imposées par les géants du Net, la Commission européenne envisage de mettre de l’ordre sur ce marché. ----------------- « Pour TF1, la compétition avec les plates-formes internationales est désormais frontale ». Le directeur des programmes de TF1, Ara Aprikian, défend la qualité et la diversité des offres et des contenus de sa chaîne qui pourraient permettre de résister aux plates-formes de vidéo à la demande par abonnement et de streaming vidéo. ----------------- Laetitia Casta, le rôle de sa vie. A 43 ans, Laetitia Casta se sent enfin aussi légitime comme top-modèle que comme comédienne. A l’affiche de trois films, dont « La Croisade », réalisé par son mari Louis Garrel, en salle le 22 décembre, elle sera aussi seule sur les planches du Théâtre du Rond-Point, en janvier, pour incarner la grande pianiste roumaine Clara Haskil. ----------------- « Murnau des ténèbres », de Nicolas Chemla : dix-huit mois avec les mana. L’écrivain Nicolas Chemla bâtit des ponts entre cinéma, littérature et peinture pour escorter le cinéaste sur le tournage fou de « Tabou » (1931). ----------------- Audrey Diwan : « J’ai l’impression de m’être trouvée en faisant des milliers d’erreurs et en explorant des milliers de choses ». La réalisatrice de « L’Evénement », adapté du livre d’Annie Ernaux, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M » désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- « Il est ahurissant d’en arriver à exclure J. K. Rowling parce que ses propos dérangent ». Accusée de transphobie, l’autrice de la saga « Harry Potter » ne sera pas invitée par la chaîne HBO Max à fêter le 20e anniversaire du premier film. Le débat est remplacé par le rejet, note, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Cinéma : au Festival des 3 continents, le Japon ordinaire sous le regard du studio Shochiku. Le Festival des 3 continents de Nantes consacre une grande rétrospective à cette société de production nippone qui se distingue par son approche humaniste et réaliste du cinéma. ----------------- En pleine dépression, le cinéma d’auteur s’empare du thème de la mort. Depuis l’instauration du passe sanitaire, en juillet, le cinéma d’art et d’essai est particulièrement délaissé par les spectateurs. Cela est d’autant plus frappant que le motif des fins dernières et de la mort est très présent, ces derniers mois, dans le cinéma français. ----------------- « Le cinéma a besoin d’idées nouvelles » : Claude Lelouch parraine la création d’une cryptomonnaie. Une nouvelle devise, le klapcoin, qui équivaudra à 10 centimes d’euro, sera créée en janvier par la fille du réalisateur pour financer l’écriture d’une vingtaine de films et de séries. ----------------- « Au crépuscule » : Sharunas Bartas filme les ténèbres de la guerre en Lituanie. Le cinéaste porte un regard intimiste sur un conflit méconnu en 1948. ----------------- « Soul Kids » : l’héritage engagé du label soul Staxtransmis à la jeunesse déshéritée de Memphis. Le documentaire du jeune réalisateur français, primé au Festival de Lussas en 2020, suit les élèves de la Stax Music Academy avec un regard attentif en tenant le pathos à distance. ----------------- « House of Gucci » : derrière le glamour du luxe, la monstruosité. Ridley Scott filme la saga de l’empire familial italien et ses trahisons multiples, appuyé d’une distribution impressionnante dont Lady Gaga, Adam Driver, Al Pacino, Jeremy Irons. ----------------- « Encanto, la fantastique famille Madrigal » : pour Noël, Disney célèbre les valeurs familiales. Le nouveau dessin animé du studio fête l’américanisation du monde dans une débauche de couleurs mirifiques et de tableaux chantés. ----------------- « Suprêmes » : la déflagration NTM au cœur du mouvement hip-hop français. La réalisatrice Audrey Estrougo restitue avec justesse l’émergence du groupe emblématique du rap des années 1990. ----------------- « De son vivant » : Emmanuelle Bercot filme la fin de vie dans un mélo assumé. Aux côtés notamment de Catherine Deneuve, l’acteur Benoît Magimel incarne un malade atteint du cancer qui se meurt. ----------------- Théo Christine dans le film « Suprêmes », un JoeyStarr à 200 %. Le jeune acteur vendéen a suivi durant un an une quasi formation d’athlète pour son rôle du cofondateur du groupe de rap NTM dans le film biopic. ----------------- « L’Evénement » : dans la solitude des avortements clandestins. Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, le film d’Audrey Diwan restitue avec urgence et précision le roman d’Annie Ernaux sur la précarité de la sexualité des femmes à la fin des années 1960. ----------------- « L’Evénement », « Suprêmes », « House of Gucci », « De son vivant »… Les sorties cinéma de la semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique culture du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- De « Rocky » à « Rambo : Last Blood », Stallone dans « Le Monde ». Une version restaurée de « Rocky » sort le 24 novembre au cinéma. Le long-métrage, qui avait obtenu l’Oscar du meilleur film, avait été alors l’objet d’une critique dans « Le Monde ». Parue le 4 avril 1977, elle mentionnait l’acteur Sylvester Stallone pour la première fois dans le journal. ----------------- L’Afghanistan sous le regard de Shahrbanoo Sadat, cinéaste « à l’optimisme naïf ». La réalisatrice, qui a fui son pays en août, présentait son deuxième long-métrage, « L’Orphelinat », au festival Films Femmes Méditerranée à Marseille. ----------------- Cinéma : la vie réelle s’invite au festival Entrevues de Belfort. La manifestation, centrée sur la jeune création cinématographique, s’est attachée à des films où s’impose la part documentaire. ----------------- Comment Netflix ébranle l’audiovisuel mondial. Le cinéma et l’audiovisuel sont bouleversés par l’expansion des plates-formes Internet. Avec leurs moyens gigantesques, elles propulsent films, séries et documentaires auprès d’une audience mondiale et menacent l’avenir des chaînes de télévision et des salles de cinéma. ----------------- Les télécommandes des téléviseurs, objets d’une âpre bataille. Pour contourner la monopole des télécommandes conçues et imposées par les géants du Net, la Commission européenne envisage de mettre de l’ordre sur ce marché. ----------------- « Pour TF1, la compétition avec les plates-formes internationales est désormais frontale ». Le directeur des programmes de TF1, Ara Aprikian, défend la qualité et la diversité des offres et des contenus de sa chaîne qui pourraient permettre de résister aux plates-formes de vidéo à la demande par abonnement et de streaming vidéo. ----------------- Laetitia Casta, le rôle de sa vie. A 43 ans, Laetitia Casta se sent enfin aussi légitime comme top-modèle que comme comédienne. A l’affiche de trois films, dont « La Croisade », réalisé par son mari Louis Garrel, en salle le 22 décembre, elle sera aussi seule sur les planches du Théâtre du Rond-Point, en janvier, pour incarner la grande pianiste roumaine Clara Haskil. ----------------- « Murnau des ténèbres », de Nicolas Chemla : dix-huit mois avec les mana. L’écrivain Nicolas Chemla bâtit des ponts entre cinéma, littérature et peinture pour escorter le cinéaste sur le tournage fou de « Tabou » (1931). ----------------- Audrey Diwan : « J’ai l’impression de m’être trouvée en faisant des milliers d’erreurs et en explorant des milliers de choses ». La réalisatrice de « L’Evénement », adapté du livre d’Annie Ernaux, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M » désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- « Il est ahurissant d’en arriver à exclure J. K. Rowling parce que ses propos dérangent ». Accusée de transphobie, l’autrice de la saga « Harry Potter » ne sera pas invitée par la chaîne HBO Max à fêter le 20e anniversaire du premier film. Le débat est remplacé par le rejet, note, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Cinéma : au Festival des 3 continents, le Japon ordinaire sous le regard du studio Shochiku. Le Festival des 3 continents de Nantes consacre une grande rétrospective à cette société de production nippone qui se distingue par son approche humaniste et réaliste du cinéma. ----------------- En pleine dépression, le cinéma d’auteur s’empare du thème de la mort. Depuis l’instauration du passe sanitaire, en juillet, le cinéma d’art et d’essai est particulièrement délaissé par les spectateurs. Cela est d’autant plus frappant que le motif des fins dernières et de la mort est très présent, ces derniers mois, dans le cinéma français. ----------------- « Le cinéma a besoin d’idées nouvelles » : Claude Lelouch parraine la création d’une cryptomonnaie. Une nouvelle devise, le klapcoin, qui équivaudra à 10 centimes d’euro, sera créée en janvier par la fille du réalisateur pour financer l’écriture d’une vingtaine de films et de séries. ----------------- « Au crépuscule » : Sharunas Bartas filme les ténèbres de la guerre en Lituanie. Le cinéaste porte un regard intimiste sur un conflit méconnu en 1948. ----------------- « Soul Kids » : l’héritage engagé du label soul Staxtransmis à la jeunesse déshéritée de Memphis. Le documentaire du jeune réalisateur français, primé au Festival de Lussas en 2020, suit les élèves de la Stax Music Academy avec un regard attentif en tenant le pathos à distance. ----------------- « House of Gucci » : derrière le glamour du luxe, la monstruosité. Ridley Scott filme la saga de l’empire familial italien et ses trahisons multiples, appuyé d’une distribution impressionnante dont Lady Gaga, Adam Driver, Al Pacino, Jeremy Irons. ----------------- « Encanto, la fantastique famille Madrigal » : pour Noël, Disney célèbre les valeurs familiales. Le nouveau dessin animé du studio fête l’américanisation du monde dans une débauche de couleurs mirifiques et de tableaux chantés. ----------------- « Suprêmes » : la déflagration NTM au cœur du mouvement hip-hop français. La réalisatrice Audrey Estrougo restitue avec justesse l’émergence du groupe emblématique du rap des années 1990. ----------------- « De son vivant » : Emmanuelle Bercot filme la fin de vie dans un mélo assumé. Aux côtés notamment de Catherine Deneuve, l’acteur Benoît Magimel incarne un malade atteint du cancer qui se meurt. ----------------- Théo Christine dans le film « Suprêmes », un JoeyStarr à 200 %. Le jeune acteur vendéen a suivi durant un an une quasi formation d’athlète pour son rôle du cofondateur du groupe de rap NTM dans le film biopic. ----------------- « L’Evénement » : dans la solitude des avortements clandestins. Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, le film d’Audrey Diwan restitue avec urgence et précision le roman d’Annie Ernaux sur la précarité de la sexualité des femmes à la fin des années 1960. ----------------- Yvan Attal face à la délicate justice des violences sexuelles dans « Les Choses humaines ». Pour son adaptation au cinéma du roman de Karine Tuil, qui sort en salle le 1er décembre, le réalisateur et sa coscénariste Yaël Langmann ont rencontré des victimes de violences sexuelles, des policiers et un juge. ----------------- « L’ubérisation de la majorité des cinéastes de fiction et de documentaire est en marche ». A l’initiative de la Société des réalisateurs de films, plus de 150 cinéastes de la nouvelle génération, parmi lesquels Julia Ducournau, Palme d’or au dernier Festival de Cannes, et Audrey Diwan, Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, alertent sur l’émiettement annoncé des droits de diffusion de leurs œuvres. ----------------- « Madres paralelas » : Pedro Almodovar, à la vie à la mort. Le cinéaste espagnol évoque le passé franquiste de son pays à travers un bouleversant portrait de femme. ----------------- Mort de l’acteur aborigène David Dalaithngu, révélé mondialement dans « Crocodile Dundee ». Lancé alors qu’il était adolescent grâce au film « La Randonnée », l’artiste australien a déroulé une carrière de près de cinquante ans. Il est mort à 68 ans, quelques années après la découverte d’un cancer. ----------------- L’Afghanistan sous le regard de Shahrbanoo Sadat, cinéaste « à l’optimisme naïf ». La réalisatrice, qui a fui son pays en août, présentait son deuxième long-métrage, « L’Orphelinat », au festival Films Femmes Méditerranée à Marseille. ----------------- Cinéma : la vie réelle s’invite au festival Entrevues de Belfort. La manifestation, centrée sur la jeune création cinématographique, s’est attachée à des films où s’impose la part documentaire. ----------------- Comment Netflix ébranle l’audiovisuel mondial. Le cinéma et l’audiovisuel sont bouleversés par l’expansion des plates-formes Internet. Avec leurs moyens gigantesques, elles propulsent films, séries et documentaires auprès d’une audience mondiale et menacent l’avenir des chaînes de télévision et des salles de cinéma. ----------------- Les télécommandes des téléviseurs, objets d’une âpre bataille. Pour contourner la monopole des télécommandes conçues et imposées par les géants du Net, la Commission européenne envisage de mettre de l’ordre sur ce marché. ----------------- « Pour TF1, la compétition avec les plates-formes internationales est désormais frontale ». Le directeur des programmes de TF1, Ara Aprikian, défend la qualité et la diversité des offres et des contenus de sa chaîne qui pourraient permettre de résister aux plates-formes de vidéo à la demande par abonnement et de streaming vidéo. ----------------- Laetitia Casta, le rôle de sa vie. A 43 ans, Laetitia Casta se sent enfin aussi légitime comme top-modèle que comme comédienne. A l’affiche de trois films, dont « La Croisade », réalisé par son mari Louis Garrel, en salle le 22 décembre, elle sera aussi seule sur les planches du Théâtre du Rond-Point, en janvier, pour incarner la grande pianiste roumaine Clara Haskil. ----------------- « Murnau des ténèbres », de Nicolas Chemla : dix-huit mois avec les mana. L’écrivain Nicolas Chemla bâtit des ponts entre cinéma, littérature et peinture pour escorter le cinéaste sur le tournage fou de « Tabou » (1931). ----------------- Audrey Diwan : « J’ai l’impression de m’être trouvée en faisant des milliers d’erreurs et en explorant des milliers de choses ». La réalisatrice de « L’Evénement », adapté du livre d’Annie Ernaux, est la nouvelle invitée du podcast « Le Goût de M » désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- « Il est ahurissant d’en arriver à exclure J. K. Rowling parce que ses propos dérangent ». Accusée de transphobie, l’autrice de la saga « Harry Potter » ne sera pas invitée par la chaîne HBO Max à fêter le 20e anniversaire du premier film. Le débat est remplacé par le rejet, note, dans sa chronique, Michel Guerrin, rédacteur en chef au « Monde ». ----------------- Cinéma : au Festival des 3 continents, le Japon ordinaire sous le regard du studio Shochiku. Le Festival des 3 continents de Nantes consacre une grande rétrospective à cette société de production nippone qui se distingue par son approche humaniste et réaliste du cinéma. ----------------- En pleine dépression, le cinéma d’auteur s’empare du thème de la mort. Depuis l’instauration du passe sanitaire, en juillet, le cinéma d’art et d’essai est particulièrement délaissé par les spectateurs. Cela est d’autant plus frappant que le motif des fins dernières et de la mort est très présent, ces derniers mois, dans le cinéma français. ----------------- « Le cinéma a besoin d’idées nouvelles » : Claude Lelouch parraine la création d’une cryptomonnaie. Une nouvelle devise, le klapcoin, qui équivaudra à 10 centimes d’euro, sera créée en janvier par la fille du réalisateur pour financer l’écriture d’une vingtaine de films et de séries. ----------------- « Au crépuscule » : Sharunas Bartas filme les ténèbres de la guerre en Lituanie. Le cinéaste porte un regard intimiste sur un conflit méconnu en 1948. ----------------- « Soul Kids » : l’héritage engagé du label soul Staxtransmis à la jeunesse déshéritée de Memphis. Le documentaire du jeune réalisateur français, primé au Festival de Lussas en 2020, suit les élèves de la Stax Music Academy avec un regard attentif en tenant le pathos à distance. ----------------- « House of Gucci » : derrière le glamour du luxe, la monstruosité. Ridley Scott filme la saga de l’empire familial italien et ses trahisons multiples, appuyé d’une distribution impressionnante dont Lady Gaga, Adam Driver, Al Pacino, Jeremy Irons. ----------------- « Encanto, la fantastique famille Madrigal » : pour Noël, Disney célèbre les valeurs familiales. Le nouveau dessin animé du studio fête l’américanisation du monde dans une débauche de couleurs mirifiques et de tableaux chantés. ----------------- « Maman pleut des cordes » ou l’art de se séparer de ses parents. Un programme de quatre petits films d’animation, originaux et percutants, sort en salles mercredi 1er décembre. ----------------- Avec « The Power of the Dog », Jane Campion signe un western prévisible sur l’univers viril d’un cow-boy. Le film la réalisatrice néo-zélandaise, diffusé sur Netflix dès le 1er décembre, déroule un drame calibré et sans surprise sur une masculinité toxique. ----------------- « Au commencement » : Yana, le désespoir incarné en femme. La réalisatrice géorgienne prend le spectateur à la gorge avec une héroïne membre d’une communauté de Témoins de Jéhovah, jouet de l’atroce violence des hommes. ----------------- « Animal » : un tour du globe express avec deux ados. Pour sensibiliser le public au risque d’extinction de certaines espèces, le réalisateur Cyril Dion invite une fille et un garçon à un safari géant, peu soucieux du bilan carbone. ----------------- « Ailleurs, partout » : itinéraire mi-réel, mi-fantasmé dans l’outre-monde d’un migrant. Réalisé à partir d’images de caméras de surveillance, le film d’Isabelle Ingold et de Vivianne Perelmuter retrace le parcours d’un jeune Iranien parti pour l’Angleterre. ----------------- « La Pièce rapportée » : un vaudeville féroce assaisonné à la sauce fantasque. Au trio classique du mari, de la femme et de l’amant, le cinéaste Antonin Peretjatko a ajouté dans son nouveau long-métrage une dose d’excentricité pour tendre vers une satire des classes sociales. ----------------- « Ziyara » : sur les traces de la fraternité judéo-musulmane au Maroc. Dans un documentaire en forme de road-movie, Simone Bitton visite des lieux de pèlerinage autrefois partagés par les juifs et les musulmans. ----------------- « La Fièvre de Petrov » : une odyssée chamboulée de la conscience d’un homme. Tout de virages et d’embardées, le nouveau film du Russe Kirill Serebrennikov traduit de manière époustouflante les bouffées délirantes de son personnage. ----------------- Kirill Serebrennikov : « On a tourné “La Fièvre de Petrov” la nuit, dès que je pouvais m’extirper de mon procès ». Longtemps assigné à résidence, le réalisateur russe explique, dans un entretien au « Monde », comment il a travaillé sur la mise en images du best-seller d’Alexeï Salnikov, « Les Petrov, la grippe, etc. ». ----------------- « Le Diable n’existe pas » : le cinéaste Mohammad Rasoulof poursuit son combat pour la liberté d’expression. Son huitième long-métrage a reçu l’Ours d’or au Festival de Berlin en février 2020. ----------------- « La Fièvre de Petrov », « Madres Paralelas », « La Pièce rapportée », « Animal »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- Yvan Attal face à la délicate justice des violences sexuelles dans « Les Choses humaines ». Pour son adaptation au cinéma du roman de Karine Tuil, qui sort en salle le 1er décembre, le réalisateur et sa coscénariste Yaël Langmann ont rencontré des victimes de violences sexuelles, des policiers et un juge. ----------------- « L’ubérisation de la majorité des cinéastes de fiction et de documentaire est en marche ». A l’initiative de la Société des réalisateurs de films, plus de 150 cinéastes de la nouvelle génération, parmi lesquels Julia Ducournau, Palme d’or au dernier Festival de Cannes, et Audrey Diwan, Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, alertent sur l’émiettement annoncé des droits de diffusion de leurs œuvres. ----------------- « Madres paralelas » : Pedro Almodovar, à la vie à la mort. Le cinéaste espagnol évoque le passé franquiste de son pays à travers un bouleversant portrait de femme. ----------------- Mort de l’acteur aborigène David Dalaithngu, révélé mondialement dans « Crocodile Dundee ». Lancé alors qu’il était adolescent grâce au film « La Randonnée », l’artiste australien a déroulé une carrière de près de cinquante ans. Il est mort à 68 ans, quelques années après la découverte d’un cancer. ----------------- L’Afghanistan sous le regard de Shahrbanoo Sadat, cinéaste « à l’optimisme naïf ». La réalisatrice, qui a fui son pays en août, présentait son deuxième long-métrage, « L’Orphelinat », au festival Films Femmes Méditerranée à Marseille. ----------------- Cinéma : la vie réelle s’invite au festival Entrevues de Belfort. La manifestation, centrée sur la jeune création cinématographique, s’est attachée à des films où s’impose la part documentaire. ----------------- Comment Netflix ébranle l’audiovisuel mondial. Le cinéma et l’audiovisuel sont bouleversés par l’expansion des plates-formes Internet. Avec leurs moyens gigantesques, elles propulsent films, séries et documentaires auprès d’une audience mondiale et menacent l’avenir des chaînes de télévision et des salles de cinéma. ----------------- Les télécommandes des téléviseurs, objets d’une âpre bataille. Pour contourner la monopole des télécommandes conçues et imposées par les géants du Net, la Commission européenne envisage de mettre de l’ordre sur ce marché. ----------------- « Pour TF1, la compétition avec les plates-formes internationales est désormais frontale ». Le directeur des programmes de TF1, Ara Aprikian, défend la qualité et la diversité des offres et des contenus de sa chaîne qui pourraient permettre de résister aux plates-formes de vidéo à la demande par abonnement et de streaming vidéo. ----------------- Virginie Ledoyen : « “La Boum”, “L’Eté meurtrier”, “L’Année des méduses”… ces films dans lesquels les jeunes filles avaient une place centrale m’aidaient à me projeter ». L’actrice, à l’affiche de « Nona et ses filles », une série de Valérie Donzelli à voir sur Arte, fréquente les plateaux depuis toute petite. Un plaisir qui ne s’est jamais estompé. ----------------- Canal+ et le cinéma français parviennent à un accord sur la chronologie des médias. La chronologie des médias régit les dates auxquelles les films peuvent être diffusés dans les mois qui suivent leur sortie au cinéma. Ces règles sont l’objet d’intenses négociations depuis l’essor des plates-formes de streaming. ----------------- « Maman pleut des cordes » ou l’art de se séparer de ses parents. Un programme de quatre petits films d’animation, originaux et percutants, sort en salles mercredi 1er décembre. ----------------- Avec « The Power of the Dog », Jane Campion signe un western prévisible sur l’univers viril d’un cow-boy. Le film la réalisatrice néo-zélandaise, diffusé sur Netflix dès le 1er décembre, déroule un drame calibré et sans surprise sur une masculinité toxique. ----------------- « Au commencement » : Yana, le désespoir incarné en femme. La réalisatrice géorgienne prend le spectateur à la gorge avec une héroïne membre d’une communauté de Témoins de Jéhovah, jouet de l’atroce violence des hommes. ----------------- « Animal » : un tour du globe express avec deux ados. Pour sensibiliser le public au risque d’extinction de certaines espèces, le réalisateur Cyril Dion invite une fille et un garçon à un safari géant, peu soucieux du bilan carbone. ----------------- « Ailleurs, partout » : itinéraire mi-réel, mi-fantasmé dans l’outre-monde d’un migrant. Réalisé à partir d’images de caméras de surveillance, le film d’Isabelle Ingold et de Vivianne Perelmuter retrace le parcours d’un jeune Iranien parti pour l’Angleterre. ----------------- « La Pièce rapportée » : un vaudeville féroce assaisonné à la sauce fantasque. Au trio classique du mari, de la femme et de l’amant, le cinéaste Antonin Peretjatko a ajouté dans son nouveau long-métrage une dose d’excentricité pour tendre vers une satire des classes sociales. ----------------- « Ziyara » : sur les traces de la fraternité judéo-musulmane au Maroc. Dans un documentaire en forme de road-movie, Simone Bitton visite des lieux de pèlerinage autrefois partagés par les juifs et les musulmans. ----------------- « La Fièvre de Petrov » : une odyssée chamboulée de la conscience d’un homme. Tout de virages et d’embardées, le nouveau film du Russe Kirill Serebrennikov traduit de manière époustouflante les bouffées délirantes de son personnage. ----------------- Kirill Serebrennikov : « On a tourné “La Fièvre de Petrov” la nuit, dès que je pouvais m’extirper de mon procès ». Longtemps assigné à résidence, le réalisateur russe explique, dans un entretien au « Monde », comment il a travaillé sur la mise en images du best-seller d’Alexeï Salnikov, « Les Petrov, la grippe, etc. ». ----------------- « Le Diable n’existe pas » : le cinéaste Mohammad Rasoulof poursuit son combat pour la liberté d’expression. Son huitième long-métrage a reçu l’Ours d’or au Festival de Berlin en février 2020. ----------------- « La Fièvre de Petrov », « Madres Paralelas », « La Pièce rapportée », « Animal »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- Yvan Attal face à la délicate justice des violences sexuelles dans « Les Choses humaines ». Pour son adaptation au cinéma du roman de Karine Tuil, qui sort en salle le 1er décembre, le réalisateur et sa coscénariste Yaël Langmann ont rencontré des victimes de violences sexuelles, des policiers et un juge. ----------------- « L’ubérisation de la majorité des cinéastes de fiction et de documentaire est en marche ». A l’initiative de la Société des réalisateurs de films, plus de 150 cinéastes de la nouvelle génération, parmi lesquels Julia Ducournau, Palme d’or au dernier Festival de Cannes, et Audrey Diwan, Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, alertent sur l’émiettement annoncé des droits de diffusion de leurs œuvres. ----------------- « Madres paralelas » : Pedro Almodovar, à la vie à la mort. Le cinéaste espagnol évoque le passé franquiste de son pays à travers un bouleversant portrait de femme. ----------------- Mort de l’acteur aborigène David Dalaithngu, révélé mondialement dans « Crocodile Dundee ». Lancé alors qu’il était adolescent grâce au film « La Randonnée », l’artiste australien a déroulé une carrière de près de cinquante ans. Il est mort à 68 ans, quelques années après la découverte d’un cancer. ----------------- L’Afghanistan sous le regard de Shahrbanoo Sadat, cinéaste « à l’optimisme naïf ». La réalisatrice, qui a fui son pays en août, présentait son deuxième long-métrage, « L’Orphelinat », au festival Films Femmes Méditerranée à Marseille. ----------------- Cinéma : la vie réelle s’invite au festival Entrevues de Belfort. La manifestation, centrée sur la jeune création cinématographique, s’est attachée à des films où s’impose la part documentaire. ----------------- Comment Netflix ébranle l’audiovisuel mondial. Le cinéma et l’audiovisuel sont bouleversés par l’expansion des plates-formes Internet. Avec leurs moyens gigantesques, elles propulsent films, séries et documentaires auprès d’une audience mondiale et menacent l’avenir des chaînes de télévision et des salles de cinéma. ----------------- « Les Désemparés », sur TCM Cinéma, l’adieu très sombre de Max Ophuls à Hollywood. L’ultime film américain du réalisateur de « Madame de… », en 1949, est un film noir d’une brièveté saisissante illuminé par Joan Bennett et James Mason. ----------------- Anaïs ­Demoustier : « Les films ont ouvert en moi une porte de danger, de violence, d’excitation ». L’actrice, à l’affiche de « La Pièce rapportée », d’Antonin Peretjatko, actuellement en salle, est l’invitée du podcast « Le Goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- Aurélie Saada : « Rien n’était interdit avec ma mère, surtout pas de rêver et d’oser ». La chanteuse, ex-membre du duo Brigitte, a réalisé son premier film, « Rose », un drame familial dont elle signe aussi la bande originale. C’est dans le regard de sa mère qu’elle a puisé, explique-t-elle, la force de se lancer dans toutes ces expériences. ----------------- Le manga « One Piece », une passion française. La sortie du centième tome de la série, le 8 décembre, est attendue par des centaines de milliers de lecteurs en France. Ecoulée à 490 millions d’albums dans le monde, la saga imaginée il y a ving-cinq ans par Eiichiro Oda a réussi à fédérer une communauté qui mêle les générations. ----------------- Canal+ signe un accord avec le cinéma français et veut imposer ses règles à Netflix. La filiale de Vivendi va verser 190 millions d’euros par an au cinéma. En échange, elle souhaite tenir à distance la plate-forme américaine dans la chronologie des médias. ----------------- Virginie Ledoyen : « “La Boum”, “L’Eté meurtrier”, “L’Année des méduses”… ces films dans lesquels les jeunes filles avaient une place centrale m’aidaient à me projeter ». L’actrice, à l’affiche de « Nona et ses filles », une série de Valérie Donzelli à voir sur Arte, fréquente les plateaux depuis toute petite. Un plaisir qui ne s’est jamais estompé. ----------------- Canal+ et le cinéma français parviennent à un accord sur la chronologie des médias. La chronologie des médias régit les dates auxquelles les films peuvent être diffusés dans les mois qui suivent leur sortie au cinéma. Ces règles sont l’objet d’intenses négociations depuis l’essor des plates-formes de streaming. ----------------- « Maman pleut des cordes » ou l’art de se séparer de ses parents. Un programme de quatre petits films d’animation, originaux et percutants, sort en salles mercredi 1er décembre. ----------------- Avec « The Power of the Dog », Jane Campion signe un western prévisible sur l’univers viril d’un cow-boy. Le film la réalisatrice néo-zélandaise, diffusé sur Netflix dès le 1er décembre, déroule un drame calibré et sans surprise sur une masculinité toxique. ----------------- « Au commencement » : Yana, le désespoir incarné en femme. La réalisatrice géorgienne prend le spectateur à la gorge avec une héroïne membre d’une communauté de Témoins de Jéhovah, jouet de l’atroce violence des hommes. ----------------- « Animal » : un tour du globe express avec deux ados. Pour sensibiliser le public au risque d’extinction de certaines espèces, le réalisateur Cyril Dion invite une fille et un garçon à un safari géant, peu soucieux du bilan carbone. ----------------- « Ailleurs, partout » : itinéraire mi-réel, mi-fantasmé dans l’outre-monde d’un migrant. Réalisé à partir d’images de caméras de surveillance, le film d’Isabelle Ingold et de Vivianne Perelmuter retrace le parcours d’un jeune Iranien parti pour l’Angleterre. ----------------- « La Pièce rapportée » : un vaudeville féroce assaisonné à la sauce fantasque. Au trio classique du mari, de la femme et de l’amant, le cinéaste Antonin Peretjatko a ajouté dans son nouveau long-métrage une dose d’excentricité pour tendre vers une satire des classes sociales. ----------------- « Ziyara » : sur les traces de la fraternité judéo-musulmane au Maroc. Dans un documentaire en forme de road-movie, Simone Bitton visite des lieux de pèlerinage autrefois partagés par les juifs et les musulmans. ----------------- « La Fièvre de Petrov » : une odyssée chamboulée de la conscience d’un homme. Tout de virages et d’embardées, le nouveau film du Russe Kirill Serebrennikov traduit de manière époustouflante les bouffées délirantes de son personnage. ----------------- Kirill Serebrennikov : « On a tourné “La Fièvre de Petrov” la nuit, dès que je pouvais m’extirper de mon procès ». Longtemps assigné à résidence, le réalisateur russe explique, dans un entretien au « Monde », comment il a travaillé sur la mise en images du best-seller d’Alexeï Salnikov, « Les Petrov, la grippe, etc. ». ----------------- « Le Diable n’existe pas » : le cinéaste Mohammad Rasoulof poursuit son combat pour la liberté d’expression. Son huitième long-métrage a reçu l’Ours d’or au Festival de Berlin en février 2020. ----------------- « La Fièvre de Petrov », « Madres Paralelas », « La Pièce rapportée », « Animal »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- Yvan Attal face à la délicate justice des violences sexuelles dans « Les Choses humaines ». Pour son adaptation au cinéma du roman de Karine Tuil, qui sort en salle le 1er décembre, le réalisateur et sa coscénariste Yaël Langmann ont rencontré des victimes de violences sexuelles, des policiers et un juge. ----------------- « L’ubérisation de la majorité des cinéastes de fiction et de documentaire est en marche ». A l’initiative de la Société des réalisateurs de films, plus de 150 cinéastes de la nouvelle génération, parmi lesquels Julia Ducournau, Palme d’or au dernier Festival de Cannes, et Audrey Diwan, Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, alertent sur l’émiettement annoncé des droits de diffusion de leurs œuvres. ----------------- « Les Désemparés », sur TCM Cinéma, l’adieu très sombre de Max Ophuls à Hollywood. L’ultime film américain du réalisateur de « Madame de… », en 1949, est un film noir d’une brièveté saisissante illuminé par Joan Bennett et James Mason. ----------------- Anaïs ­Demoustier : « Les films ont ouvert en moi une porte de danger, de violence, d’excitation ». L’actrice, à l’affiche de « La Pièce rapportée », d’Antonin Peretjatko, actuellement en salle, est l’invitée du podcast « Le Goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- Aurélie Saada : « Rien n’était interdit avec ma mère, surtout pas de rêver et d’oser ». La chanteuse, ex-membre du duo Brigitte, a réalisé son premier film, « Rose », un drame familial dont elle signe aussi la bande originale. C’est dans le regard de sa mère qu’elle a puisé, explique-t-elle, la force de se lancer dans toutes ces expériences. ----------------- Le manga « One Piece », une passion française. La sortie du centième tome de la série, le 8 décembre, est attendue par des centaines de milliers de lecteurs en France. Ecoulée à 490 millions d’albums dans le monde, la saga imaginée il y a ving-cinq ans par Eiichiro Oda a réussi à fédérer une communauté qui mêle les générations. ----------------- Canal+ signe un accord avec le cinéma français et veut imposer ses règles à Netflix. La filiale de Vivendi va verser 190 millions d’euros par an au cinéma. En échange, elle souhaite tenir à distance la plate-forme américaine dans la chronologie des médias. ----------------- Virginie Ledoyen : « “La Boum”, “L’Eté meurtrier”, “L’Année des méduses”… ces films dans lesquels les jeunes filles avaient une place centrale m’aidaient à me projeter ». L’actrice, à l’affiche de « Nona et ses filles », une série de Valérie Donzelli à voir sur Arte, fréquente les plateaux depuis toute petite. Un plaisir qui ne s’est jamais estompé. ----------------- Canal+ et le cinéma français parviennent à un accord sur la chronologie des médias. La chronologie des médias régit les dates auxquelles les films peuvent être diffusés dans les mois qui suivent leur sortie au cinéma. Ces règles sont l’objet d’intenses négociations depuis l’essor des plates-formes de streaming. ----------------- « Maman pleut des cordes » ou l’art de se séparer de ses parents. Un programme de quatre petits films d’animation, originaux et percutants, sort en salles mercredi 1er décembre. ----------------- Avec « The Power of the Dog », Jane Campion signe un western prévisible sur l’univers viril d’un cow-boy. Le film la réalisatrice néo-zélandaise, diffusé sur Netflix dès le 1er décembre, déroule un drame calibré et sans surprise sur une masculinité toxique. ----------------- « Au commencement » : Yana, le désespoir incarné en femme. La réalisatrice géorgienne prend le spectateur à la gorge avec une héroïne membre d’une communauté de Témoins de Jéhovah, jouet de l’atroce violence des hommes. ----------------- « Animal » : un tour du globe express avec deux ados. Pour sensibiliser le public au risque d’extinction de certaines espèces, le réalisateur Cyril Dion invite une fille et un garçon à un safari géant, peu soucieux du bilan carbone. ----------------- « Ailleurs, partout » : itinéraire mi-réel, mi-fantasmé dans l’outre-monde d’un migrant. Réalisé à partir d’images de caméras de surveillance, le film d’Isabelle Ingold et de Vivianne Perelmuter retrace le parcours d’un jeune Iranien parti pour l’Angleterre. ----------------- « La Pièce rapportée » : un vaudeville féroce assaisonné à la sauce fantasque. Au trio classique du mari, de la femme et de l’amant, le cinéaste Antonin Peretjatko a ajouté dans son nouveau long-métrage une dose d’excentricité pour tendre vers une satire des classes sociales. ----------------- « Ziyara » : sur les traces de la fraternité judéo-musulmane au Maroc. Dans un documentaire en forme de road-movie, Simone Bitton visite des lieux de pèlerinage autrefois partagés par les juifs et les musulmans. ----------------- « La Fièvre de Petrov » : une odyssée chamboulée de la conscience d’un homme. Tout de virages et d’embardées, le nouveau film du Russe Kirill Serebrennikov traduit de manière époustouflante les bouffées délirantes de son personnage. ----------------- Kirill Serebrennikov : « On a tourné “La Fièvre de Petrov” la nuit, dès que je pouvais m’extirper de mon procès ». Longtemps assigné à résidence, le réalisateur russe explique, dans un entretien au « Monde », comment il a travaillé sur la mise en images du best-seller d’Alexeï Salnikov, « Les Petrov, la grippe, etc. ». ----------------- « Le Diable n’existe pas » : le cinéaste Mohammad Rasoulof poursuit son combat pour la liberté d’expression. Son huitième long-métrage a reçu l’Ours d’or au Festival de Berlin en février 2020. ----------------- « La Fièvre de Petrov », « Madres Paralelas », « La Pièce rapportée », « Animal »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- Yvan Attal face à la délicate justice des violences sexuelles dans « Les Choses humaines ». Pour son adaptation au cinéma du roman de Karine Tuil, qui sort en salle le 1er décembre, le réalisateur et sa coscénariste Yaël Langmann ont rencontré des victimes de violences sexuelles, des policiers et un juge. ----------------- « L’ubérisation de la majorité des cinéastes de fiction et de documentaire est en marche ». A l’initiative de la Société des réalisateurs de films, plus de 150 cinéastes de la nouvelle génération, parmi lesquels Julia Ducournau, Palme d’or au dernier Festival de Cannes, et Audrey Diwan, Lion d’or à la Mostra de Venise en septembre, alertent sur l’émiettement annoncé des droits de diffusion de leurs œuvres. ----------------- Dans « Où est Anne Frank ! », Ari Folman dialogue avec ses fantômes. Le réalisateur israélien, auteur du multiprimé « Valse avec Bachir », adapte en animation « Le Journal d’Anne Frank ». Le film, en salle le 8 décembre, fait écho au destin de ses parents tous deux déportés à Auschwitz la même semaine que l’adolescente juive. ----------------- « Les Désemparés », sur TCM Cinéma, l’adieu très sombre de Max Ophuls à Hollywood. L’ultime film américain du réalisateur de « Madame de… », en 1949, est un film noir d’une brièveté saisissante illuminé par Joan Bennett et James Mason. ----------------- Anaïs ­Demoustier : « Les films ont ouvert en moi une porte de danger, de violence, d’excitation ». L’actrice, à l’affiche de « La Pièce rapportée », d’Antonin Peretjatko, actuellement en salle, est l’invitée du podcast « Le Goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- Aurélie Saada : « Rien n’était interdit avec ma mère, surtout pas de rêver et d’oser ». La chanteuse, ex-membre du duo Brigitte, a réalisé son premier film, « Rose », un drame familial dont elle signe aussi la bande originale. C’est dans le regard de sa mère qu’elle a puisé, explique-t-elle, la force de se lancer dans toutes ces expériences. ----------------- Le manga « One Piece », une passion française. La sortie du centième tome de la série, le 8 décembre, est attendue par des centaines de milliers de lecteurs en France. Ecoulée à 490 millions d’albums dans le monde, la saga imaginée il y a ving-cinq ans par Eiichiro Oda a réussi à fédérer une communauté qui mêle les générations. ----------------- Canal+ signe un accord avec le cinéma français et veut imposer ses règles à Netflix. La filiale de Vivendi va verser 190 millions d’euros par an au cinéma. En échange, elle souhaite tenir à distance la plate-forme américaine dans la chronologie des médias. ----------------- Virginie Ledoyen : « “La Boum”, “L’Eté meurtrier”, “L’Année des méduses”… ces films dans lesquels les jeunes filles avaient une place centrale m’aidaient à me projeter ». L’actrice, à l’affiche de « Nona et ses filles », une série de Valérie Donzelli à voir sur Arte, fréquente les plateaux depuis toute petite. Un plaisir qui ne s’est jamais estompé. ----------------- Canal+ et le cinéma français parviennent à un accord sur la chronologie des médias. La chronologie des médias régit les dates auxquelles les films peuvent être diffusés dans les mois qui suivent leur sortie au cinéma. Ces règles sont l’objet d’intenses négociations depuis l’essor des plates-formes de streaming. ----------------- « Maman pleut des cordes » ou l’art de se séparer de ses parents. Un programme de quatre petits films d’animation, originaux et percutants, sort en salles mercredi 1er décembre. ----------------- Avec « The Power of the Dog », Jane Campion signe un western prévisible sur l’univers viril d’un cow-boy. Le film la réalisatrice néo-zélandaise, diffusé sur Netflix dès le 1er décembre, déroule un drame calibré et sans surprise sur une masculinité toxique. ----------------- « Au commencement » : Yana, le désespoir incarné en femme. La réalisatrice géorgienne prend le spectateur à la gorge avec une héroïne membre d’une communauté de Témoins de Jéhovah, jouet de l’atroce violence des hommes. ----------------- « Animal » : un tour du globe express avec deux ados. Pour sensibiliser le public au risque d’extinction de certaines espèces, le réalisateur Cyril Dion invite une fille et un garçon à un safari géant, peu soucieux du bilan carbone. ----------------- « Ailleurs, partout » : itinéraire mi-réel, mi-fantasmé dans l’outre-monde d’un migrant. Réalisé à partir d’images de caméras de surveillance, le film d’Isabelle Ingold et de Vivianne Perelmuter retrace le parcours d’un jeune Iranien parti pour l’Angleterre. ----------------- « La Pièce rapportée » : un vaudeville féroce assaisonné à la sauce fantasque. Au trio classique du mari, de la femme et de l’amant, le cinéaste Antonin Peretjatko a ajouté dans son nouveau long-métrage une dose d’excentricité pour tendre vers une satire des classes sociales. ----------------- « Ziyara » : sur les traces de la fraternité judéo-musulmane au Maroc. Dans un documentaire en forme de road-movie, Simone Bitton visite des lieux de pèlerinage autrefois partagés par les juifs et les musulmans. ----------------- « La Fièvre de Petrov » : une odyssée chamboulée de la conscience d’un homme. Tout de virages et d’embardées, le nouveau film du Russe Kirill Serebrennikov traduit de manière époustouflante les bouffées délirantes de son personnage. ----------------- Kirill Serebrennikov : « On a tourné “La Fièvre de Petrov” la nuit, dès que je pouvais m’extirper de mon procès ». Longtemps assigné à résidence, le réalisateur russe explique, dans un entretien au « Monde », comment il a travaillé sur la mise en images du best-seller d’Alexeï Salnikov, « Les Petrov, la grippe, etc. ». ----------------- « Le Diable n’existe pas » : le cinéaste Mohammad Rasoulof poursuit son combat pour la liberté d’expression. Son huitième long-métrage a reçu l’Ours d’or au Festival de Berlin en février 2020. ----------------- « La Fièvre de Petrov », « Madres Paralelas », « La Pièce rapportée », « Animal »… Les films à l’affiche cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des films à découvrir en salle. ----------------- Yvan Attal face à la délicate justice des violences sexuelles dans « Les Choses humaines ». Pour son adaptation au cinéma du roman de Karine Tuil, qui sort en salle le 1er décembre, le réalisateur et sa coscénariste Yaël Langmann ont rencontré des victimes de violences sexuelles, des policiers et un juge. ----------------- Diversité à l’écran : une enquête souligne la faible part des « non blancs » et des femmes de plus de 50 ans. Le Collectif 50/50 a dévoilé lundi une étude, « Cinégalités », qui a analysé le genre, l’origine ou encore la catégorie socioprofessionnelle des personnages de 115 films français. ----------------- « J’étais une actrice latina, je suis restée une actrice latina » : Rita Moreno, d’un « West Side Story » à l’autre. En 1962, elle fut la première actrice hispanique à remporter un Oscar pour la célèbre comédie musicale. Une récompense qui n’a pas réussi à libérer Rita Moreno des rôles connotés auxquels elle est restée cantonnée toute sa carrière. A presque 90 ans, la comédienne joue dans le remake de Steven Spielberg, en salle le 8 décembre. ----------------- Dans « Où est Anne Frank ! », Ari Folman dialogue avec ses fantômes. Le réalisateur israélien, auteur du multiprimé « Valse avec Bachir », adapte en animation « Le Journal d’Anne Frank ». Le film, en salle le 8 décembre, fait écho au destin de ses parents tous deux déportés à Auschwitz la même semaine que l’adolescente juive. ----------------- « Les Désemparés », sur TCM Cinéma, l’adieu très sombre de Max Ophuls à Hollywood. L’ultime film américain du réalisateur de « Madame de… », en 1949, est un film noir d’une brièveté saisissante illuminé par Joan Bennett et James Mason. ----------------- Anaïs ­Demoustier : « Les films ont ouvert en moi une porte de danger, de violence, d’excitation ». L’actrice, à l’affiche de « La Pièce rapportée », d’Antonin Peretjatko, actuellement en salle, est l’invitée du podcast « Le Goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- Aurélie Saada : « Rien n’était interdit avec ma mère, surtout pas de rêver et d’oser ». La chanteuse, ex-membre du duo Brigitte, a réalisé son premier film, « Rose », un drame familial dont elle signe aussi la bande originale. C’est dans le regard de sa mère qu’elle a puisé, explique-t-elle, la force de se lancer dans toutes ces expériences. ----------------- Le manga « One Piece », une passion française. La sortie du centième tome de la série, le 8 décembre, est attendue par des centaines de milliers de lecteurs en France. Ecoulée à 490 millions d’albums dans le monde, la saga imaginée il y a ving-cinq ans par Eiichiro Oda a réussi à fédérer une communauté qui mêle les générations. ----------------- Canal+ signe un accord avec le cinéma français et veut imposer ses règles à Netflix. La filiale de Vivendi va verser 190 millions d’euros par an au cinéma. En échange, elle souhaite tenir à distance la plate-forme américaine dans la chronologie des médias. ----------------- Virginie Ledoyen : « “La Boum”, “L’Eté meurtrier”, “L’Année des méduses”… ces films dans lesquels les jeunes filles avaient une place centrale m’aidaient à me projeter ». L’actrice, à l’affiche de « Nona et ses filles », une série de Valérie Donzelli à voir sur Arte, fréquente les plateaux depuis toute petite. Un plaisir qui ne s’est jamais estompé. ----------------- Canal+ et le cinéma français parviennent à un accord sur la chronologie des médias. La chronologie des médias régit les dates auxquelles les films peuvent être diffusés dans les mois qui suivent leur sortie au cinéma. Ces règles sont l’objet d’intenses négociations depuis l’essor des plates-formes de streaming. ----------------- « Maman pleut des cordes » ou l’art de se séparer de ses parents. Un programme de quatre petits films d’animation, originaux et percutants, sort en salles mercredi 1er décembre. ----------------- Avec « The Power of the Dog », Jane Campion signe un western prévisible sur l’univers viril d’un cow-boy. Le film la réalisatrice néo-zélandaise, diffusé sur Netflix dès le 1er décembre, déroule un drame calibré et sans surprise sur une masculinité toxique. ----------------- « Au commencement » : Yana, le désespoir incarné en femme. La réalisatrice géorgienne prend le spectateur à la gorge avec une héroïne membre d’une communauté de Témoins de Jéhovah, jouet de l’atroce violence des hommes. ----------------- « Animal » : un tour du globe express avec deux ados. Pour sensibiliser le public au risque d’extinction de certaines espèces, le réalisateur Cyril Dion invite une fille et un garçon à un safari géant, peu soucieux du bilan carbone. ----------------- « Ailleurs, partout » : itinéraire mi-réel, mi-fantasmé dans l’outre-monde d’un migrant. Réalisé à partir d’images de caméras de surveillance, le film d’Isabelle Ingold et de Vivianne Perelmuter retrace le parcours d’un jeune Iranien parti pour l’Angleterre. ----------------- « La Pièce rapportée » : un vaudeville féroce assaisonné à la sauce fantasque. Au trio classique du mari, de la femme et de l’amant, le cinéaste Antonin Peretjatko a ajouté dans son nouveau long-métrage une dose d’excentricité pour tendre vers une satire des classes sociales. ----------------- « Ziyara » : sur les traces de la fraternité judéo-musulmane au Maroc. Dans un documentaire en forme de road-movie, Simone Bitton visite des lieux de pèlerinage autrefois partagés par les juifs et les musulmans. ----------------- « La Fièvre de Petrov » : une odyssée chamboulée de la conscience d’un homme. Tout de virages et d’embardées, le nouveau film du Russe Kirill Serebrennikov traduit de manière époustouflante les bouffées délirantes de son personnage. ----------------- Kirill Serebrennikov : « On a tourné “La Fièvre de Petrov” la nuit, dès que je pouvais m’extirper de mon procès ». Longtemps assigné à résidence, le réalisateur russe explique, dans un entretien au « Monde », comment il a travaillé sur la mise en images du best-seller d’Alexeï Salnikov, « Les Petrov, la grippe, etc. ». ----------------- « Le Diable n’existe pas » : le cinéaste Mohammad Rasoulof poursuit son combat pour la liberté d’expression. Son huitième long-métrage a reçu l’Ours d’or au Festival de Berlin en février 2020. ----------------- « Le cœur des gens est l’ultime espace de résistance » : Kiyoshi Kurosawa, réalisateur des « Amants sacrifiés ». Le cinéaste japonais explique, dans un entretien au « Monde », comment, à travers une histoire d’espionnage et de couple, il a reconstitué le climat de tension qui régnait sur l’Archipel dans les années 1940. ----------------- Diversité à l’écran : une enquête souligne la faible part des « non blancs » et des femmes de plus de 50 ans. Le Collectif 50/50 a dévoilé lundi une étude, « Cinégalités », qui a analysé le genre, l’origine ou encore la catégorie socioprofessionnelle des personnages de 115 films français. ----------------- « J’étais une actrice latina, je suis restée une actrice latina » : Rita Moreno, d’un « West Side Story » à l’autre. En 1962, elle fut la première actrice hispanique à remporter un Oscar pour la célèbre comédie musicale. Une récompense qui n’a pas réussi à libérer Rita Moreno des rôles connotés auxquels elle est restée cantonnée toute sa carrière. A presque 90 ans, la comédienne joue dans le remake de Steven Spielberg, en salle le 8 décembre. ----------------- Dans « Où est Anne Frank ! », Ari Folman dialogue avec ses fantômes. Le réalisateur israélien, auteur du multiprimé « Valse avec Bachir », adapte en animation « Le Journal d’Anne Frank ». Le film, en salle le 8 décembre, fait écho au destin de ses parents tous deux déportés à Auschwitz la même semaine que l’adolescente juive. ----------------- « Les Désemparés », sur TCM Cinéma, l’adieu très sombre de Max Ophuls à Hollywood. L’ultime film américain du réalisateur de « Madame de… », en 1949, est un film noir d’une brièveté saisissante illuminé par Joan Bennett et James Mason. ----------------- Anaïs ­Demoustier : « Les films ont ouvert en moi une porte de danger, de violence, d’excitation ». L’actrice, à l’affiche de « La Pièce rapportée », d’Antonin Peretjatko, actuellement en salle, est l’invitée du podcast « Le Goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- Aurélie Saada : « Rien n’était interdit avec ma mère, surtout pas de rêver et d’oser ». La chanteuse, ex-membre du duo Brigitte, a réalisé son premier film, « Rose », un drame familial dont elle signe aussi la bande originale. C’est dans le regard de sa mère qu’elle a puisé, explique-t-elle, la force de se lancer dans toutes ces expériences. ----------------- Le manga « One Piece », une passion française. La sortie du centième tome de la série, le 8 décembre, est attendue par des centaines de milliers de lecteurs en France. Ecoulée à 490 millions d’albums dans le monde, la saga imaginée il y a ving-cinq ans par Eiichiro Oda a réussi à fédérer une communauté qui mêle les générations. ----------------- Canal+ signe un accord avec le cinéma français et veut imposer ses règles à Netflix. La filiale de Vivendi va verser 190 millions d’euros par an au cinéma. En échange, elle souhaite tenir à distance la plate-forme américaine dans la chronologie des médias. ----------------- Virginie Ledoyen : « “La Boum”, “L’Eté meurtrier”, “L’Année des méduses”… ces films dans lesquels les jeunes filles avaient une place centrale m’aidaient à me projeter ». L’actrice, à l’affiche de « Nona et ses filles », une série de Valérie Donzelli à voir sur Arte, fréquente les plateaux depuis toute petite. Un plaisir qui ne s’est jamais estompé. ----------------- Canal+ et le cinéma français parviennent à un accord sur la chronologie des médias. La chronologie des médias régit les dates auxquelles les films peuvent être diffusés dans les mois qui suivent leur sortie au cinéma. Ces règles sont l’objet d’intenses négociations depuis l’essor des plates-formes de streaming. ----------------- « Maman pleut des cordes » ou l’art de se séparer de ses parents. Un programme de quatre petits films d’animation, originaux et percutants, sort en salles mercredi 1er décembre. ----------------- Avec « The Power of the Dog », Jane Campion signe un western prévisible sur l’univers viril d’un cow-boy. Le film la réalisatrice néo-zélandaise, diffusé sur Netflix dès le 1er décembre, déroule un drame calibré et sans surprise sur une masculinité toxique. ----------------- « Au commencement » : Yana, le désespoir incarné en femme. La réalisatrice géorgienne prend le spectateur à la gorge avec une héroïne membre d’une communauté de Témoins de Jéhovah, jouet de l’atroce violence des hommes. ----------------- « Animal » : un tour du globe express avec deux ados. Pour sensibiliser le public au risque d’extinction de certaines espèces, le réalisateur Cyril Dion invite une fille et un garçon à un safari géant, peu soucieux du bilan carbone. ----------------- « Ailleurs, partout » : itinéraire mi-réel, mi-fantasmé dans l’outre-monde d’un migrant. Réalisé à partir d’images de caméras de surveillance, le film d’Isabelle Ingold et de Vivianne Perelmuter retrace le parcours d’un jeune Iranien parti pour l’Angleterre. ----------------- « La Pièce rapportée » : un vaudeville féroce assaisonné à la sauce fantasque. Au trio classique du mari, de la femme et de l’amant, le cinéaste Antonin Peretjatko a ajouté dans son nouveau long-métrage une dose d’excentricité pour tendre vers une satire des classes sociales. ----------------- « Ziyara » : sur les traces de la fraternité judéo-musulmane au Maroc. Dans un documentaire en forme de road-movie, Simone Bitton visite des lieux de pèlerinage autrefois partagés par les juifs et les musulmans. ----------------- « La Fièvre de Petrov » : une odyssée chamboulée de la conscience d’un homme. Tout de virages et d’embardées, le nouveau film du Russe Kirill Serebrennikov traduit de manière époustouflante les bouffées délirantes de son personnage. ----------------- Kirill Serebrennikov : « On a tourné “La Fièvre de Petrov” la nuit, dès que je pouvais m’extirper de mon procès ». Longtemps assigné à résidence, le réalisateur russe explique, dans un entretien au « Monde », comment il a travaillé sur la mise en images du best-seller d’Alexeï Salnikov, « Les Petrov, la grippe, etc. ». ----------------- « L’Homme qui penche » : les mots du poète ouvrier Thierry Metz s’animent à l’image. Un duo de cinéastes signe un très beau film-essai autour de l’univers de l’auteur de « Journal d’un manœuvre ». ----------------- DVD : « Le Prêteur sur gages », un Sidney Lumet étincelant dans la nuit de la Shoah. Le film méconnu mais génial du réalisateur de « Douze hommes en colère » sort pour la première fois en vidéo. ----------------- « Les Amants sacrifiés » : une histoire d’espionnage en trompe-l’œil. Dans le Japon de 1941, Kiyoshi Kurosawa conjugue le motif de la trahison politique avec celui du lien conjugal. ----------------- Steven Spielberg invoque les fantômes de « West Side Story ». Le cinéaste américain signe une nouvelle adaptation du chef-d’œuvre de Robert Wise sombre et peu convaincante. ----------------- « Lingui, les liens sacrés » : au Tchad, une précieuse solidarité féminine. Mahamat-Saleh Haroun filme avec pudeur et finesse le tabou de l’avortement à travers l’histoire tragique d’une jeune fille qui se retrouvre enceinte à 15 ans. ----------------- « Une femme du monde » : Laure Calamy en super-héroïne de la vie ordinaire. Dans le premier long-métrage de Cécile Ducrocq, l’actrice s’impose avec son personnage de prostituée prête à tout pour ménager un avenir à son fils. ----------------- « Rose » : l’éducation sentimentale d’une veuve joyeuse septuagénaire. Pour son premier long-métrage, Aurélie Saada, chanteuse du groupe Brigitte, offre à Françoise Fabian un rôle d’un érotisme magnétique. ----------------- « Ham on Rye » : l’étrange petite musique d’une jeunesse désaccordée. Dans son premier long-métrage, le réalisateur américain Tyler Taormina sublime l’ennui adolescent dans un somptueux portrait de groupe. ----------------- « Les Tuche 4 » : l’esprit de Noël fait perdre aux personnages d’Olivier Baroux leur loufoquerie. Après son rocambolesque passage par l’Elysée, retour à Bouzolles pour la famille chti, avec un quatrième volet peu inspiré de leurs aventures. ----------------- « Où est Anne Frank ! » : de la difficulté de redonner vie à une icône. Ari Folman tente de sortir la jeune déportée morte à 15 ans à Bergen-Belsen de la gangue des commémorations, en bâtissant une fiction compliquée. ----------------- « Un endroit comme un autre » : les derniers moments d’un jeune père. Uberto Pasolini évite de sombrer dans le mélodrame, mais condamne son film à la fadeur. ----------------- Les films à voir cette semaine au cinéma : « Les Amants sacrifiés », « Lingui, les liens sacrés », « Ham on Rye ». Un film d’espionnage au Japon, le portrait d’une mère aux prises avec les lois tchadiennes, le retour à la vie d’une veuve septuagénaire… De belles découvertes à faire dans les salles cette semaine. ----------------- « Le cœur des gens est l’ultime espace de résistance » : Kiyoshi Kurosawa, réalisateur des « Amants sacrifiés ». Le cinéaste japonais explique, dans un entretien au « Monde », comment, à travers une histoire d’espionnage et de couple, il a reconstitué le climat de tension qui régnait sur l’Archipel dans les années 1940. ----------------- Diversité à l’écran : une enquête souligne la faible part des « non blancs » et des femmes de plus de 50 ans. Le Collectif 50/50 a dévoilé lundi une étude, « Cinégalités », qui a analysé le genre, l’origine ou encore la catégorie socioprofessionnelle des personnages de 115 films français. ----------------- « J’étais une actrice latina, je suis restée une actrice latina » : Rita Moreno, d’un « West Side Story » à l’autre. En 1962, elle fut la première actrice hispanique à remporter un Oscar pour la célèbre comédie musicale. Une récompense qui n’a pas réussi à libérer Rita Moreno des rôles connotés auxquels elle est restée cantonnée toute sa carrière. A presque 90 ans, la comédienne joue dans le remake de Steven Spielberg, en salle le 8 décembre. ----------------- Dans « Où est Anne Frank ! », Ari Folman dialogue avec ses fantômes. Le réalisateur israélien, auteur du multiprimé « Valse avec Bachir », adapte en animation « Le Journal d’Anne Frank ». Le film, en salle le 8 décembre, fait écho au destin de ses parents tous deux déportés à Auschwitz la même semaine que l’adolescente juive. ----------------- « Les Désemparés », sur TCM Cinéma : l’adieu très sombre de Max Ophuls à Hollywood. L’ultime long-métrage américain du réalisateur de « Madame de… », en 1949, est un film noir d’une brièveté saisissante illuminé par Joan Bennett et James Mason. ----------------- Anaïs ­Demoustier : « Les films ont ouvert en moi une porte de danger, de violence, d’excitation ». L’actrice, à l’affiche de « La Pièce rapportée », d’Antonin Peretjatko, actuellement en salle, est l’invitée du podcast « Le Goût de M », désormais en accès libre sur toutes les plateformes dès le vendredi. ----------------- Aurélie Saada : « Rien n’était interdit avec ma mère, surtout pas de rêver et d’oser ». La chanteuse, ex-membre du duo Brigitte, a réalisé son premier film, « Rose », un drame familial dont elle signe aussi la bande originale. C’est dans le regard de sa mère qu’elle a puisé, explique-t-elle, la force de se lancer dans toutes ces expériences. ----------------- Le manga « One Piece », une passion française. La sortie du centième tome de la série, le 8 décembre, est attendue par des centaines de milliers de lecteurs en France. Ecoulée à 490 millions d’albums dans le monde, la saga imaginée il y a ving-cinq ans par Eiichiro Oda a réussi à fédérer une communauté qui mêle les générations. ----------------- Reprise : « Louise… l’insoumise », une petite fille en ligne de fuite. Le film réalisé par Charlotte Silvera en 1985 ressort en salles à Paris, puis en province. Il dresse un des plus beaux personnages d’enfant au cinéma, en révolte face à une mère ultra-possessive. ----------------- Netflix, Amazon, Apple et Disney devront investir 250 à 300 millions d’euros par an en France. Les services de vidéo à la demande ont signé avec le Conseil supérieur de l’audiovisuel des conventions qui fixent des obligations de financement de séries et films locaux. ----------------- Luc Besson accusé de viol : un non-lieu prononcé par la juge d’instruction. La magistrate a suivi les réquisitions du parquet de Paris, qui avait réclamé l’abandon des poursuites contre le cinéaste, placé sous le statut de témoin assisté. L’avocat de l’actrice Sand Van Roy, qui portait plainte, a dénoncé l’attitude de la juge et annoncé qu’il fera appel. ----------------- « L’Homme qui penche » : les mots du poète ouvrier Thierry Metz s’animent à l’image. Un duo de cinéastes signe un très beau film-essai autour de l’univers de l’auteur de « Journal d’un manœuvre ». ----------------- DVD : « Le Prêteur sur gages », un Sidney Lumet étincelant dans la nuit de la Shoah. Le film méconnu mais génial du réalisateur de « Douze hommes en colère » sort pour la première fois en vidéo. ----------------- « Les Amants sacrifiés » : une histoire d’espionnage en trompe-l’œil. Dans le Japon de 1941, Kiyoshi Kurosawa conjugue le motif de la trahison politique avec celui du lien conjugal. ----------------- Steven Spielberg invoque les fantômes de « West Side Story ». Le cinéaste américain signe une nouvelle adaptation du chef-d’œuvre de Robert Wise sombre et peu convaincante. ----------------- « Lingui, les liens sacrés » : au Tchad, une précieuse solidarité féminine. Mahamat-Saleh Haroun filme avec pudeur et finesse le tabou de l’avortement à travers l’histoire tragique d’une jeune fille qui se retrouvre enceinte à 15 ans. ----------------- « Une femme du monde » : Laure Calamy en super-héroïne de la vie ordinaire. Dans le premier long-métrage de Cécile Ducrocq, l’actrice s’impose avec son personnage de prostituée prête à tout pour ménager un avenir à son fils. ----------------- « Rose » : l’éducation sentimentale d’une veuve joyeuse septuagénaire. Pour son premier long-métrage, Aurélie Saada, chanteuse du groupe Brigitte, offre à Françoise Fabian un rôle d’un érotisme magnétique. ----------------- « Ham on Rye » : l’étrange petite musique d’une jeunesse désaccordée. Dans son premier long-métrage, le réalisateur américain Tyler Taormina sublime l’ennui adolescent dans un somptueux portrait de groupe. ----------------- « Les Tuche 4 » : l’esprit de Noël fait perdre aux personnages d’Olivier Baroux leur loufoquerie. Après son rocambolesque passage par l’Elysée, retour à Bouzolles pour la famille chti, avec un quatrième volet peu inspiré de leurs aventures. ----------------- « Où est Anne Frank ! » : de la difficulté de redonner vie à une icône. Ari Folman tente de sortir la jeune déportée morte à 15 ans à Bergen-Belsen de la gangue des commémorations, en bâtissant une fiction compliquée. ----------------- « Un endroit comme un autre » : les derniers moments d’un jeune père. Uberto Pasolini évite de sombrer dans le mélodrame, mais condamne son film à la fadeur. ----------------- Les films à voir cette semaine au cinéma : « Les Amants sacrifiés », « Lingui, les liens sacrés », « Ham on Rye ». Un film d’espionnage au Japon, le portrait d’une mère aux prises avec les lois tchadiennes, le retour à la vie d’une veuve septuagénaire… De belles découvertes à faire dans les salles cette semaine. ----------------- « Le cœur des gens est l’ultime espace de résistance » : Kiyoshi Kurosawa, réalisateur des « Amants sacrifiés ». Le cinéaste japonais explique, dans un entretien au « Monde », comment, à travers une histoire d’espionnage et de couple, il a reconstitué le climat de tension qui régnait sur l’Archipel dans les années 1940. ----------------- Diversité à l’écran : une enquête souligne la faible part des « non blancs » et des femmes de plus de 50 ans. Le Collectif 50/50 a dévoilé lundi une étude, « Cinégalités », qui a analysé le genre, l’origine ou encore la catégorie socioprofessionnelle des personnages de 115 films français. ----------------- « J’étais une actrice latina, je suis restée une actrice latina » : Rita Moreno, d’un « West Side Story » à l’autre. En 1962, elle fut la première actrice hispanique à remporter un Oscar pour la célèbre comédie musicale. Une récompense qui n’a pas réussi à libérer Rita Moreno des rôles connotés auxquels elle est restée cantonnée toute sa carrière. A presque 90 ans, la comédienne joue dans le remake de Steven Spielberg, en salle le 8 décembre. ----------------- Dans « Où est Anne Frank ! », Ari Folman dialogue avec ses fantômes. Le réalisateur israélien, auteur du multiprimé « Valse avec Bachir », adapte en animation « Le Journal d’Anne Frank ». Le film, en salle le 8 décembre, fait écho au destin de ses parents tous deux déportés à Auschwitz la même semaine que l’adolescente juive. ----------------- « Les Désemparés », sur TCM Cinéma : l’adieu très sombre de Max Ophuls à Hollywood. L’ultime long-métrage américain du réalisateur de « Madame de… », en 1949, est un film noir d’une brièveté saisissante illuminé par Joan Bennett et James Mason. ----------------- Le cinéma de Nicolas Klotz et Elisabeth Perceval, une brûlante question humaine. Le Centre Pompidou met à l’honneur le duo de réalisateurs et organise une rétrospective de leurs films, urgents et poétiques, interrogeant l’hospitalité à l’heure des migrations. A Paris, jusqu’au 19 décembre. ----------------- « Pour les artistes populaires de l’autre côté du périphérique, ne pas plaire à tout le monde n’est pas grande affaire ». Sortie le 17 novembre, la comédie populaire « Les Bodin’s en Thaïlande » a réuni plus de 1,1 million de spectateurs. Quels sont les ressorts du succès actuel des films qui font en (grande) partie rire la province mais pas Paris, s’interroge, dans sa chronique, Guillaume Fraissard, chef du service Culture au « Monde ». ----------------- L’Arabie saoudite fait son cinéma à Djedda. Le royaume a inauguré, stars à l’appui, son premier Festival international du film de la mer Rouge. Un hommage inédit au septième art dans un pays où les salles de cinéma sont restées fermées pendant trois décennies. ----------------- La cinéaste italienne Lina Wertmüller est morte. Autrice de films subversifs jouant de la farce et de l’outrance, première femme à avoir été nominée à l’Oscar hollywoodien de la mise en scène, la réalisatrice est morte le 8 décembre, à l’âge de 93 ans. ----------------- Reprise : « Louise… l’insoumise », une petite fille en ligne de fuite. Le film réalisé par Charlotte Silvera en 1985 ressort en salles à Paris, puis en province. Il dresse un des plus beaux personnages d’enfant au cinéma, en révolte face à une mère ultra-possessive. ----------------- Netflix, Amazon, Apple et Disney devront investir 250 millions à 300 millions d’euros par an en France. Les services de vidéo à la demande ont signé avec le Conseil supérieur de l’audiovisuel des conventions qui fixent des obligations de financement de séries et films locaux. ----------------- Luc Besson accusé de viol : un non-lieu prononcé par la juge d’instruction. La magistrate a suivi les réquisitions du parquet de Paris, qui avait réclamé l’abandon des poursuites contre le cinéaste, placé sous le statut de témoin assisté. L’avocat de l’actrice Sand Van Roy, qui portait plainte, a dénoncé l’attitude de la juge et annoncé qu’il fera appel. ----------------- « L’Homme qui penche » : les mots du poète ouvrier Thierry Metz s’animent à l’image. Un duo de cinéastes signe un très beau film-essai autour de l’univers de l’auteur de « Journal d’un manœuvre ». ----------------- DVD : « Le Prêteur sur gages », un Sidney Lumet étincelant dans la nuit de la Shoah. Le film méconnu mais génial du réalisateur de « Douze hommes en colère » sort pour la première fois en vidéo. ----------------- « Les Amants sacrifiés » : une histoire d’espionnage en trompe-l’œil. Dans le Japon de 1941, Kiyoshi Kurosawa conjugue le motif de la trahison politique avec celui du lien conjugal. ----------------- Steven Spielberg invoque les fantômes de « West Side Story ». Le cinéaste américain signe une nouvelle adaptation du chef-d’œuvre de Robert Wise sombre et peu convaincante. ----------------- « Lingui, les liens sacrés » : au Tchad, une précieuse solidarité féminine. Mahamat-Saleh Haroun filme avec pudeur et finesse le tabou de l’avortement à travers l’histoire tragique d’une jeune fille qui se retrouvre enceinte à 15 ans. ----------------- « Une femme du monde » : Laure Calamy en super-héroïne de la vie ordinaire. Dans le premier long-métrage de Cécile Ducrocq, l’actrice s’impose avec son personnage de prostituée prête à tout pour ménager un avenir à son fils. ----------------- « Rose » : l’éducation sentimentale d’une veuve joyeuse septuagénaire. Pour son premier long-métrage, Aurélie Saada, chanteuse du groupe Brigitte, offre à Françoise Fabian un rôle d’un érotisme magnétique. ----------------- « Ham on Rye » : l’étrange petite musique d’une jeunesse désaccordée. Dans son premier long-métrage, le réalisateur américain Tyler Taormina sublime l’ennui adolescent dans un somptueux portrait de groupe. ----------------- « Les Tuche 4 » : l’esprit de Noël fait perdre aux personnages d’Olivier Baroux leur loufoquerie. Après son rocambolesque passage par l’Elysée, retour à Bouzolles pour la famille chti, avec un quatrième volet peu inspiré de leurs aventures. ----------------- « Où est Anne Frank ! » : de la difficulté de redonner vie à une icône. Ari Folman tente de sortir la jeune déportée morte à 15 ans à Bergen-Belsen de la gangue des commémorations, en bâtissant une fiction compliquée. ----------------- « Un endroit comme un autre » : les derniers moments d’un jeune père. Uberto Pasolini évite de sombrer dans le mélodrame, mais condamne son film à la fadeur. ----------------- Les films à voir cette semaine au cinéma : « Les Amants sacrifiés », « Lingui, les liens sacrés », « Ham on Rye ». Un film d’espionnage au Japon, le portrait d’une mère aux prises avec les lois tchadiennes, le retour à la vie d’une veuve septuagénaire… De belles découvertes à faire dans les salles cette semaine. ----------------- « Le cœur des gens est l’ultime espace de résistance » : Kiyoshi Kurosawa, réalisateur des « Amants sacrifiés ». Le cinéaste japonais explique, dans un entretien au « Monde », comment, à travers une histoire d’espionnage et de couple, il a reconstitué le climat de tension qui régnait sur l’Archipel dans les années 1940. ----------------- Mahamat-Saleh Haroun, réalisateur de « Lingui, les liens sacrés » : « Je me bats pour ramener l’Afrique au centre de l’humanité ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste franco-tchadien évoque son dernier long-métrage, qui aborde notamment le sujet tabou de l’avortement. ----------------- Cinéma : notre sélection de DVD à offrir pour les fêtes de fin d’année. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent de passer Noël et le Nouvel An à la maison sur votre canapé à regarder des films. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « L’Echine du diable », l’enfance sacrifiée selon Guillermo del Toro. Ce film, réalisé en 2001 et admiré par tous les cinéphiles, n’a pas pris une ride. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « Outrages », le miroir démystificateur de Brian De Palma. Tourné en 1989, il reste l’un des films les plus forts jamais réalisés sur la guerre du Vietnam, avec Sean Penn en sergent chien fou et Michael J. Fox en simple soldat. ----------------- Les plates-formes s’invitent sur grand écran et divisent le monde du cinéma. Une « rétrospective » de films Netflix a lieu à la Cinémathèque française, à Paris, et à l’Institut Lumière, à Lyon, tandis qu’Amazon ouvre une salle éphémère dans la capitale. ----------------- Le cinéma de Nicolas Klotz et Elisabeth Perceval, une brûlante question humaine. Le Centre Pompidou met à l’honneur le duo de réalisateurs et organise une rétrospective de leurs films, urgents et poétiques, interrogeant l’hospitalité à l’heure des migrations. A Paris, jusqu’au 19 décembre. ----------------- « Pour les artistes populaires de l’autre côté du périphérique, ne pas plaire à tout le monde n’est pas grande affaire ». Sortie le 17 novembre, la comédie populaire « Les Bodin’s en Thaïlande » a réuni plus de 1,1 million de spectateurs. Quels sont les ressorts du succès actuel des films qui font en (grande) partie rire la province mais pas Paris, s’interroge, dans sa chronique, Guillaume Fraissard, chef du service Culture au « Monde ». ----------------- L’Arabie saoudite fait son cinéma à Djedda. Le royaume a inauguré, stars à l’appui, son premier Festival international du film de la mer Rouge. Un hommage inédit au septième art dans un pays où les salles de cinéma sont restées fermées pendant trois décennies. ----------------- La cinéaste italienne Lina Wertmüller est morte. Autrice de films subversifs jouant de la farce et de l’outrance, première femme à avoir été nominée à l’Oscar hollywoodien de la mise en scène, la réalisatrice est morte le 8 décembre, à l’âge de 93 ans. ----------------- Reprise : « Louise… l’insoumise », une petite fille en ligne de fuite. Le film réalisé par Charlotte Silvera en 1985 ressort en salles à Paris, puis en province. Il dresse un des plus beaux personnages d’enfant au cinéma, en révolte face à une mère ultra-possessive. ----------------- Netflix, Amazon, Apple et Disney devront investir 250 millions à 300 millions d’euros par an en France. Les services de vidéo à la demande ont signé avec le Conseil supérieur de l’audiovisuel des conventions qui fixent des obligations de financement de séries et films locaux. ----------------- Luc Besson accusé de viol : un non-lieu prononcé par la juge d’instruction. La magistrate a suivi les réquisitions du parquet de Paris, qui avait réclamé l’abandon des poursuites contre le cinéaste, placé sous le statut de témoin assisté. L’avocat de l’actrice Sand Van Roy, qui portait plainte, a dénoncé l’attitude de la juge et annoncé qu’il fera appel. ----------------- « L’Homme qui penche » : les mots du poète ouvrier Thierry Metz s’animent à l’image. Un duo de cinéastes signe un très beau film-essai autour de l’univers de l’auteur de « Journal d’un manœuvre ». ----------------- DVD : « Le Prêteur sur gages », un Sidney Lumet étincelant dans la nuit de la Shoah. Le film méconnu mais génial du réalisateur de « Douze hommes en colère » sort pour la première fois en vidéo. ----------------- « Les Amants sacrifiés » : une histoire d’espionnage en trompe-l’œil. Dans le Japon de 1941, Kiyoshi Kurosawa conjugue le motif de la trahison politique avec celui du lien conjugal. ----------------- Steven Spielberg invoque les fantômes de « West Side Story ». Le cinéaste américain signe une nouvelle adaptation du chef-d’œuvre de Robert Wise sombre et peu convaincante. ----------------- « Lingui, les liens sacrés » : au Tchad, une précieuse solidarité féminine. Mahamat-Saleh Haroun filme avec pudeur et finesse le tabou de l’avortement à travers l’histoire tragique d’une jeune fille qui se retrouvre enceinte à 15 ans. ----------------- « Une femme du monde » : Laure Calamy en super-héroïne de la vie ordinaire. Dans le premier long-métrage de Cécile Ducrocq, l’actrice s’impose avec son personnage de prostituée prête à tout pour ménager un avenir à son fils. ----------------- « Rose » : l’éducation sentimentale d’une veuve joyeuse septuagénaire. Pour son premier long-métrage, Aurélie Saada, chanteuse du groupe Brigitte, offre à Françoise Fabian un rôle d’un érotisme magnétique. ----------------- « Ham on Rye » : l’étrange petite musique d’une jeunesse désaccordée. Dans son premier long-métrage, le réalisateur américain Tyler Taormina sublime l’ennui adolescent dans un somptueux portrait de groupe. ----------------- Jennifer Lawrence, Leonardo DiCaprio et Meryl Streep sur le tapis noir, c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Pour la première de la comédie « Don’t Look Up : Déni cosmique », diffusée le 24 décembre, Netflix a fait défiler à New York une belle brochette de stars. Comme au cinéma. ----------------- Mahamat-Saleh Haroun, réalisateur de « Lingui, les liens sacrés » : « Je me bats pour ramener l’Afrique au centre de l’humanité ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste franco-tchadien évoque son dernier long-métrage, qui aborde notamment le sujet tabou de l’avortement. ----------------- Cinéma : notre sélection de DVD à offrir pour les fêtes de fin d’année. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent de passer Noël et le Nouvel An à la maison sur votre canapé à regarder des films. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « L’Echine du diable », l’enfance sacrifiée selon Guillermo del Toro. Ce film, réalisé en 2001 et admiré par tous les cinéphiles, n’a pas pris une ride. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « Outrages », le miroir démystificateur de Brian De Palma. Tourné en 1989, il reste l’un des films les plus forts jamais réalisés sur la guerre du Vietnam, avec Sean Penn en sergent chien fou et Michael J. Fox en simple soldat. ----------------- Les plates-formes s’invitent sur grand écran et divisent le monde du cinéma. Une « rétrospective » de films Netflix a lieu à la Cinémathèque française, à Paris, et à l’Institut Lumière, à Lyon, tandis qu’Amazon ouvre une salle éphémère dans la capitale. ----------------- Le cinéma de Nicolas Klotz et Elisabeth Perceval, une brûlante question humaine. Le Centre Pompidou met à l’honneur le duo de réalisateurs et organise une rétrospective de leurs films, urgents et poétiques, interrogeant l’hospitalité à l’heure des migrations. A Paris, jusqu’au 19 décembre. ----------------- « Pour les artistes populaires de l’autre côté du périphérique, ne pas plaire à tout le monde n’est pas grande affaire ». Sortie le 17 novembre, la comédie populaire « Les Bodin’s en Thaïlande » a réuni plus de 1,1 million de spectateurs. Quels sont les ressorts du succès actuel des films qui font en (grande) partie rire la province mais pas Paris, s’interroge, dans sa chronique, Guillaume Fraissard, chef du service Culture au « Monde ». ----------------- L’Arabie saoudite fait son cinéma à Djedda. Le royaume a inauguré, stars à l’appui, son premier Festival international du film de la mer Rouge. Un hommage inédit au septième art dans un pays où les salles de cinéma sont restées fermées pendant trois décennies. ----------------- La cinéaste italienne Lina Wertmüller est morte. Autrice de films subversifs jouant de la farce et de l’outrance, première femme à avoir été nominée à l’Oscar hollywoodien de la mise en scène, la réalisatrice est morte le 8 décembre, à l’âge de 93 ans. ----------------- Reprise : « Louise… l’insoumise », une petite fille en ligne de fuite. Le film réalisé par Charlotte Silvera en 1985 ressort en salles à Paris, puis en province. Il dresse un des plus beaux personnages d’enfant au cinéma, en révolte face à une mère ultra-possessive. ----------------- Netflix, Amazon, Apple et Disney devront investir 250 millions à 300 millions d’euros par an en France. Les services de vidéo à la demande ont signé avec le Conseil supérieur de l’audiovisuel des conventions qui fixent des obligations de financement de séries et films locaux. ----------------- Luc Besson accusé de viol : un non-lieu prononcé par la juge d’instruction. La magistrate a suivi les réquisitions du parquet de Paris, qui avait réclamé l’abandon des poursuites contre le cinéaste, placé sous le statut de témoin assisté. L’avocat de l’actrice Sand Van Roy, qui portait plainte, a dénoncé l’attitude de la juge et annoncé qu’il fera appel. ----------------- « L’Homme qui penche » : les mots du poète ouvrier Thierry Metz s’animent à l’image. Un duo de cinéastes signe un très beau film-essai autour de l’univers de l’auteur de « Journal d’un manœuvre ». ----------------- DVD : « Le Prêteur sur gages », un Sidney Lumet étincelant dans la nuit de la Shoah. Le film méconnu mais génial du réalisateur de « Douze hommes en colère » sort pour la première fois en vidéo. ----------------- « Les Amants sacrifiés » : une histoire d’espionnage en trompe-l’œil. Dans le Japon de 1941, Kiyoshi Kurosawa conjugue le motif de la trahison politique avec celui du lien conjugal. ----------------- Steven Spielberg invoque les fantômes de « West Side Story ». Le cinéaste américain signe une nouvelle adaptation du chef-d’œuvre de Robert Wise sombre et peu convaincante. ----------------- « Lingui, les liens sacrés » : au Tchad, une précieuse solidarité féminine. Mahamat-Saleh Haroun filme avec pudeur et finesse le tabou de l’avortement à travers l’histoire tragique d’une jeune fille qui se retrouvre enceinte à 15 ans. ----------------- « Une femme du monde » : Laure Calamy en super-héroïne de la vie ordinaire. Dans le premier long-métrage de Cécile Ducrocq, l’actrice s’impose avec son personnage de prostituée prête à tout pour ménager un avenir à son fils. ----------------- « Rose » : l’éducation sentimentale d’une veuve joyeuse septuagénaire. Pour son premier long-métrage, Aurélie Saada, chanteuse du groupe Brigitte, offre à Françoise Fabian un rôle d’un érotisme magnétique. ----------------- Jennifer Lawrence, Leonardo DiCaprio et Meryl Streep sur le tapis noir, c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Pour la première de la comédie « Don’t Look Up : Déni cosmique », diffusée le 24 décembre, Netflix a fait défiler à New York une belle brochette de stars. Comme au cinéma. ----------------- Mahamat-Saleh Haroun, réalisateur de « Lingui, les liens sacrés » : « Je me bats pour ramener l’Afrique au centre de l’humanité ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste franco-tchadien évoque son dernier long-métrage, qui aborde notamment le sujet tabou de l’avortement. ----------------- Cinéma : notre sélection de DVD à offrir pour les fêtes de fin d’année. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent de passer Noël et le Nouvel An à la maison sur votre canapé à regarder des films. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « L’Echine du diable », l’enfance sacrifiée selon Guillermo del Toro. Ce film, réalisé en 2001 et admiré par tous les cinéphiles, n’a pas pris une ride. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « Outrages », le miroir démystificateur de Brian De Palma. Tourné en 1989, il reste l’un des films les plus forts jamais réalisés sur la guerre du Vietnam, avec Sean Penn en sergent chien fou et Michael J. Fox en simple soldat. ----------------- Les plates-formes s’invitent sur grand écran et divisent le monde du cinéma. Une « rétrospective » de films Netflix a lieu à la Cinémathèque française, à Paris, et à l’Institut Lumière, à Lyon, tandis qu’Amazon ouvre une salle éphémère dans la capitale. ----------------- Le cinéma de Nicolas Klotz et Elisabeth Perceval, une brûlante question humaine. Le Centre Pompidou met à l’honneur le duo de réalisateurs et organise une rétrospective de leurs films, urgents et poétiques, interrogeant l’hospitalité à l’heure des migrations. A Paris, jusqu’au 19 décembre. ----------------- « Pour les artistes populaires de l’autre côté du périphérique, ne pas plaire à tout le monde n’est pas grande affaire ». Sortie le 17 novembre, la comédie populaire « Les Bodin’s en Thaïlande » a réuni plus de 1,1 million de spectateurs. Quels sont les ressorts du succès actuel des films qui font en (grande) partie rire la province mais pas Paris, s’interroge, dans sa chronique, Guillaume Fraissard, chef du service Culture au « Monde ». ----------------- L’Arabie saoudite fait son cinéma à Djedda. Le royaume a inauguré, stars à l’appui, son premier Festival international du film de la mer Rouge. Un hommage inédit au septième art dans un pays où les salles de cinéma sont restées fermées pendant trois décennies. ----------------- La cinéaste italienne Lina Wertmüller est morte. Autrice de films subversifs jouant de la farce et de l’outrance, première femme à avoir été nominée à l’Oscar hollywoodien de la mise en scène, la réalisatrice est morte le 8 décembre, à l’âge de 93 ans. ----------------- Reprise : « Louise… l’insoumise », une petite fille en ligne de fuite. Le film réalisé par Charlotte Silvera en 1985 ressort en salles à Paris, puis en province. Il dresse un des plus beaux personnages d’enfant au cinéma, en révolte face à une mère ultra-possessive. ----------------- Netflix, Amazon, Apple et Disney devront investir 250 millions à 300 millions d’euros par an en France. Les services de vidéo à la demande ont signé avec le Conseil supérieur de l’audiovisuel des conventions qui fixent des obligations de financement de séries et films locaux. ----------------- Luc Besson accusé de viol : un non-lieu prononcé par la juge d’instruction. La magistrate a suivi les réquisitions du parquet de Paris, qui avait réclamé l’abandon des poursuites contre le cinéaste, placé sous le statut de témoin assisté. L’avocat de l’actrice Sand Van Roy, qui portait plainte, a dénoncé l’attitude de la juge et annoncé qu’il fera appel. ----------------- « L’Homme qui penche » : les mots du poète ouvrier Thierry Metz s’animent à l’image. Un duo de cinéastes signe un très beau film-essai autour de l’univers de l’auteur de « Journal d’un manœuvre ». ----------------- DVD : « Le Prêteur sur gages », un Sidney Lumet étincelant dans la nuit de la Shoah. Le film méconnu mais génial du réalisateur de « Douze hommes en colère » sort pour la première fois en vidéo. ----------------- « Les Amants sacrifiés » : une histoire d’espionnage en trompe-l’œil. Dans le Japon de 1941, Kiyoshi Kurosawa conjugue le motif de la trahison politique avec celui du lien conjugal. ----------------- Steven Spielberg invoque les fantômes de « West Side Story ». Le cinéaste américain signe une nouvelle adaptation du chef-d’œuvre de Robert Wise sombre et peu convaincante. ----------------- « Lingui, les liens sacrés » : au Tchad, une précieuse solidarité féminine. Mahamat-Saleh Haroun filme avec pudeur et finesse le tabou de l’avortement à travers l’histoire tragique d’une jeune fille qui se retrouvre enceinte à 15 ans. ----------------- « Une femme du monde » : Laure Calamy en super-héroïne de la vie ordinaire. Dans le premier long-métrage de Cécile Ducrocq, l’actrice s’impose avec son personnage de prostituée prête à tout pour ménager un avenir à son fils. ----------------- « Rose » : l’éducation sentimentale d’une veuve joyeuse septuagénaire. Pour son premier long-métrage, Aurélie Saada, chanteuse du groupe Brigitte, offre à Françoise Fabian un rôle d’un érotisme magnétique. ----------------- Jim Cummings, réalisateur de « The Beta Test » : « Mes personnages ont un effet cathartique sur de nombreux Américains ». Le cinéaste et comédien explique, dans un entretien au « Monde », avoir conçu son long-métrage comme une métaphore du stress d’une industrie hollywoodienne sur le délcin. ----------------- Pékin s’attaque à la suprématie du cinéma hollywoodien. Un plan quinquennal vise à renforcer le septième art chinois, en matière d’influence mondiale, de nombre de films et de salles, tout en marginalisant sur son marché les films américains. ----------------- Veronica Forqué, l’actrice espagnole qui a tenu le rôle de Kika pour Pedro Almodovar, est morte. L’actrice de 66 ans, l’une des plus populaires du cinéma espagnol des années 1980 et 1990, avait joué dans plusieurs films d’Almodovar. ----------------- Jennifer Lawrence, Leonardo DiCaprio et Meryl Streep sur le tapis noir, c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Pour la première de la comédie « Don’t Look Up : Déni cosmique », diffusée le 24 décembre, Netflix a fait défiler à New York une belle brochette de stars. Comme au cinéma. ----------------- Mahamat-Saleh Haroun, réalisateur de « Lingui, les liens sacrés » : « Je me bats pour ramener l’Afrique au centre de l’humanité ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste franco-tchadien évoque son dernier long-métrage, qui aborde notamment le sujet tabou de l’avortement. ----------------- Cinéma : notre sélection de DVD à offrir pour les fêtes de fin d’année. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent de passer Noël et le Nouvel An à la maison sur votre canapé à regarder des films. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « L’Echine du diable », l’enfance sacrifiée selon Guillermo del Toro. Ce film, réalisé en 2001 et admiré par tous les cinéphiles, n’a pas pris une ride. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « Outrages », le miroir démystificateur de Brian De Palma. Tourné en 1989, il reste l’un des films les plus forts jamais réalisés sur la guerre du Vietnam, avec Sean Penn en sergent chien fou et Michael J. Fox en simple soldat. ----------------- Les plates-formes s’invitent sur grand écran et divisent le monde du cinéma. Une « rétrospective » de films Netflix a lieu à la Cinémathèque française, à Paris, et à l’Institut Lumière, à Lyon, tandis qu’Amazon ouvre une salle éphémère dans la capitale. ----------------- Le cinéma de Nicolas Klotz et Elisabeth Perceval, une brûlante question humaine. Le Centre Pompidou met à l’honneur le duo de réalisateurs et organise une rétrospective de leurs films, urgents et poétiques, interrogeant l’hospitalité à l’heure des migrations. A Paris, jusqu’au 19 décembre. ----------------- « Pour les artistes populaires de l’autre côté du périphérique, ne pas plaire à tout le monde n’est pas grande affaire ». Sortie le 17 novembre, la comédie populaire « Les Bodin’s en Thaïlande » a réuni plus de 1,1 million de spectateurs. Quels sont les ressorts du succès actuel des films qui font en (grande) partie rire la province mais pas Paris, s’interroge, dans sa chronique, Guillaume Fraissard, chef du service Culture au « Monde ». ----------------- L’Arabie saoudite fait son cinéma à Djedda. Le royaume a inauguré, stars à l’appui, son premier Festival international du film de la mer Rouge. Un hommage inédit au septième art dans un pays où les salles de cinéma sont restées fermées pendant trois décennies. ----------------- La cinéaste italienne Lina Wertmüller est morte. Autrice de films subversifs jouant de la farce et de l’outrance, première femme à avoir été nominée à l’Oscar hollywoodien de la mise en scène, la réalisatrice est morte le 8 décembre, à l’âge de 93 ans. ----------------- Reprise : « Louise… l’insoumise », une petite fille en ligne de fuite. Le film réalisé par Charlotte Silvera en 1985 ressort en salles à Paris, puis en province. Il dresse un des plus beaux personnages d’enfant au cinéma, en révolte face à une mère ultra-possessive. ----------------- Netflix, Amazon, Apple et Disney devront investir 250 millions à 300 millions d’euros par an en France. Les services de vidéo à la demande ont signé avec le Conseil supérieur de l’audiovisuel des conventions qui fixent des obligations de financement de séries et films locaux. ----------------- Luc Besson accusé de viol : un non-lieu prononcé par la juge d’instruction. La magistrate a suivi les réquisitions du parquet de Paris, qui avait réclamé l’abandon des poursuites contre le cinéaste, placé sous le statut de témoin assisté. L’avocat de l’actrice Sand Van Roy, qui portait plainte, a dénoncé l’attitude de la juge et annoncé qu’il fera appel. ----------------- « L’Homme qui penche » : les mots du poète ouvrier Thierry Metz s’animent à l’image. Un duo de cinéastes signe un très beau film-essai autour de l’univers de l’auteur de « Journal d’un manœuvre ». ----------------- DVD : « Le Prêteur sur gages », un Sidney Lumet étincelant dans la nuit de la Shoah. Le film méconnu mais génial du réalisateur de « Douze hommes en colère » sort pour la première fois en vidéo. ----------------- « Les Amants sacrifiés » : une histoire d’espionnage en trompe-l’œil. Dans le Japon de 1941, Kiyoshi Kurosawa conjugue le motif de la trahison politique avec celui du lien conjugal. ----------------- Steven Spielberg invoque les fantômes de « West Side Story ». Le cinéaste américain signe une nouvelle adaptation du chef-d’œuvre de Robert Wise sombre et peu convaincante. ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- « La Panthère des neiges » : l’art de l’affût, au sommet des plateaux tibétains. Le photographe animalier Vincent Munier et l’écrivain voyageur Sylvain Tesson se confrontent à la splendeur d’une nature en perdition. ----------------- Asghar Farhadi : « La nécessité qu’ont les sociétés de créer des modèles m’a toujours inspiré ». Le cinéaste revient sur la genèse de son dernier film et explique dans un entretien au « Monde » qu’en Iran, la question de la réputation est fondamentale. ----------------- « Chère Léa » : lettre à l’absente. Réalisé avec peu de moyens, le long-métrage de Jérôme Bonnell est une forme marivaudée de « Fenêtre sur cour ». ----------------- « Bad Luck Banging or Loony Porn » : une charge virulente contre nos sociétés de l’information. Le cinéaste roumain Radu Jude dénonce le retour de l’obscurantisme et dénonce vertement les contradictions du monde contemporain. ----------------- « The Beta Test » : la décadence hollywoodienne au niveau terminal. Dans la peau d’un agent de stars, Jim Cummings, acteur et réalisateur, dépeint, sur le mode de la farce, un monde au bord du gouffre. ----------------- « Noël et sa mère » : une histoire familiale revisitée sur grand écran. Arthur Dreyfus filme le dialogue entre la traductrice Michelle Herpe-Voslinsky et son fils Noël Herpe, écrivain et ami du réalisateur. ----------------- « The Beta Test », « Un héros », « La Panthère des neiges »… Les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des sorties de la semaine. ----------------- Jim Cummings, réalisateur de « The Beta Test » : « Mes personnages ont un effet cathartique sur de nombreux Américains ». Le cinéaste et comédien explique, dans un entretien au « Monde », avoir conçu son long-métrage comme une métaphore du stress d’une industrie hollywoodienne sur le déclin. ----------------- Comment la Chine s’attaque à la suprématie du cinéma hollywoodien. Un plan quinquennal vise à renforcer le septième art chinois, en matière d’influence mondiale, de nombre de films et de salles, tout en marginalisant sur son marché les films américains. ----------------- Veronica Forqué, l’actrice espagnole qui a tenu le rôle de Kika pour Pedro Almodovar, est morte. L’actrice de 66 ans, l’une des plus populaires du cinéma espagnol des années 1980 et 1990, avait joué dans plusieurs films d’Almodovar. ----------------- Jennifer Lawrence, Leonardo DiCaprio et Meryl Streep sur le tapis noir, c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Pour la première de la comédie « Don’t Look Up : Déni cosmique », diffusée le 24 décembre, Netflix a fait défiler à New York une belle brochette de stars. Comme au cinéma. ----------------- Mahamat-Saleh Haroun, réalisateur de « Lingui, les liens sacrés » : « Je me bats pour ramener l’Afrique au centre de l’humanité ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste franco-tchadien évoque son dernier long-métrage, qui aborde notamment le sujet tabou de l’avortement. ----------------- Cinéma : notre sélection de DVD à offrir pour les fêtes de fin d’année. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent de passer Noël et le Nouvel An à la maison sur votre canapé à regarder des films. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « L’Echine du diable », l’enfance sacrifiée selon Guillermo del Toro. Ce film, réalisé en 2001 et admiré par tous les cinéphiles, n’a pas pris une ride. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « Outrages », le miroir démystificateur de Brian De Palma. Tourné en 1989, il reste l’un des films les plus forts jamais réalisés sur la guerre du Vietnam, avec Sean Penn en sergent chien fou et Michael J. Fox en simple soldat. ----------------- Les plates-formes s’invitent sur grand écran et divisent le monde du cinéma. Une « rétrospective » de films Netflix a lieu à la Cinémathèque française, à Paris, et à l’Institut Lumière, à Lyon, tandis qu’Amazon ouvre une salle éphémère dans la capitale. ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- « La Panthère des neiges » : l’art de l’affût, au sommet des plateaux tibétains. Le photographe animalier Vincent Munier et l’écrivain voyageur Sylvain Tesson se confrontent à la splendeur d’une nature en perdition. ----------------- Asghar Farhadi : « La nécessité qu’ont les sociétés de créer des modèles m’a toujours inspiré ». Le cinéaste revient sur la genèse de son dernier film et explique dans un entretien au « Monde » qu’en Iran, la question de la réputation est fondamentale. ----------------- « Chère Léa » : lettre à l’absente. Réalisé avec peu de moyens, le long-métrage de Jérôme Bonnell est une forme marivaudée de « Fenêtre sur cour ». ----------------- « Bad Luck Banging or Loony Porn » : une charge virulente contre nos sociétés de l’information. Le cinéaste roumain Radu Jude dénonce le retour de l’obscurantisme et dénonce vertement les contradictions du monde contemporain. ----------------- « The Beta Test » : la décadence hollywoodienne au niveau terminal. Dans la peau d’un agent de stars, Jim Cummings, acteur et réalisateur, dépeint, sur le mode de la farce, un monde au bord du gouffre. ----------------- « Noël et sa mère » : une histoire familiale revisitée sur grand écran. Arthur Dreyfus filme le dialogue entre la traductrice Michelle Herpe-Voslinsky et son fils Noël Herpe, écrivain et ami du réalisateur. ----------------- « The Beta Test », « Un héros », « La Panthère des neiges »… Les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des sorties de la semaine. ----------------- Jim Cummings, réalisateur de « The Beta Test » : « Mes personnages ont un effet cathartique sur de nombreux Américains ». Le cinéaste et comédien explique, dans un entretien au « Monde », avoir conçu son long-métrage comme une métaphore du stress d’une industrie hollywoodienne sur le déclin. ----------------- Comment la Chine s’attaque à la suprématie du cinéma hollywoodien. Un plan quinquennal vise à renforcer le septième art chinois, en matière d’influence mondiale, de nombre de films et de salles, tout en marginalisant sur son marché les films américains. ----------------- Veronica Forqué, l’actrice espagnole qui a tenu le rôle de Kika pour Pedro Almodovar, est morte. L’actrice de 66 ans, l’une des plus populaires du cinéma espagnol des années 1980 et 1990, avait joué dans plusieurs films d’Almodovar. ----------------- Jennifer Lawrence, Leonardo DiCaprio et Meryl Streep sur le tapis noir, c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Pour la première de la comédie « Don’t Look Up : Déni cosmique », diffusée le 24 décembre, Netflix a fait défiler à New York une belle brochette de stars. Comme au cinéma. ----------------- Mahamat-Saleh Haroun, réalisateur de « Lingui, les liens sacrés » : « Je me bats pour ramener l’Afrique au centre de l’humanité ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste franco-tchadien évoque son dernier long-métrage, qui aborde notamment le sujet tabou de l’avortement. ----------------- Cinéma : notre sélection de DVD à offrir pour les fêtes de fin d’année. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent de passer Noël et le Nouvel An à la maison sur votre canapé à regarder des films. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « L’Echine du diable », l’enfance sacrifiée selon Guillermo del Toro. Ce film, réalisé en 2001 et admiré par tous les cinéphiles, n’a pas pris une ride. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « Outrages », le miroir démystificateur de Brian De Palma. Tourné en 1989, il reste l’un des films les plus forts jamais réalisés sur la guerre du Vietnam, avec Sean Penn en sergent chien fou et Michael J. Fox en simple soldat. ----------------- Les plates-formes s’invitent sur grand écran et divisent le monde du cinéma. Une « rétrospective » de films Netflix a lieu à la Cinémathèque française, à Paris, et à l’Institut Lumière, à Lyon, tandis qu’Amazon ouvre une salle éphémère dans la capitale. ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- « La Panthère des neiges » : l’art de l’affût, au sommet des plateaux tibétains. Le photographe animalier Vincent Munier et l’écrivain voyageur Sylvain Tesson se confrontent à la splendeur d’une nature en perdition. ----------------- Asghar Farhadi : « La nécessité qu’ont les sociétés de créer des modèles m’a toujours inspiré ». Le cinéaste revient sur la genèse de son dernier film et explique dans un entretien au « Monde » qu’en Iran, la question de la réputation est fondamentale. ----------------- « Chère Léa » : lettre à l’absente. Réalisé avec peu de moyens, le long-métrage de Jérôme Bonnell est une forme marivaudée de « Fenêtre sur cour ». ----------------- « Bad Luck Banging or Loony Porn » : une charge virulente contre nos sociétés de l’information. Le cinéaste roumain Radu Jude dénonce le retour de l’obscurantisme et dénonce vertement les contradictions du monde contemporain. ----------------- « The Beta Test » : la décadence hollywoodienne au niveau terminal. Dans la peau d’un agent de stars, Jim Cummings, acteur et réalisateur, dépeint, sur le mode de la farce, un monde au bord du gouffre. ----------------- « Noël et sa mère » : une histoire familiale revisitée sur grand écran. Arthur Dreyfus filme le dialogue entre la traductrice Michelle Herpe-Voslinsky et son fils Noël Herpe, écrivain et ami du réalisateur. ----------------- « The Beta Test », « Un héros », « La Panthère des neiges »… Les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des sorties de la semaine. ----------------- Jim Cummings, réalisateur de « The Beta Test » : « Mes personnages ont un effet cathartique sur de nombreux Américains ». Le cinéaste et comédien explique, dans un entretien au « Monde », avoir conçu son long-métrage comme une métaphore du stress d’une industrie hollywoodienne sur le déclin. ----------------- Comment la Chine s’attaque à la suprématie du cinéma hollywoodien. Un plan quinquennal vise à renforcer le septième art chinois, en matière d’influence mondiale, de nombre de films et de salles, tout en marginalisant sur son marché les films américains. ----------------- Veronica Forqué, l’actrice espagnole qui a tenu le rôle de Kika pour Pedro Almodovar, est morte. L’actrice de 66 ans, l’une des plus populaires du cinéma espagnol des années 1980 et 1990, avait joué dans plusieurs films d’Almodovar. ----------------- Jennifer Lawrence, Leonardo DiCaprio et Meryl Streep sur le tapis noir, c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Pour la première de la comédie « Don’t Look Up : Déni cosmique », diffusée le 24 décembre, Netflix a fait défiler à New York une belle brochette de stars. Comme au cinéma. ----------------- Mahamat-Saleh Haroun, réalisateur de « Lingui, les liens sacrés » : « Je me bats pour ramener l’Afrique au centre de l’humanité ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste franco-tchadien évoque son dernier long-métrage, qui aborde notamment le sujet tabou de l’avortement. ----------------- Cinéma : notre sélection de DVD à offrir pour les fêtes de fin d’année. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent de passer Noël et le Nouvel An à la maison sur votre canapé à regarder des films. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « L’Echine du diable », l’enfance sacrifiée selon Guillermo del Toro. Ce film, réalisé en 2001 et admiré par tous les cinéphiles, n’a pas pris une ride. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « Outrages », le miroir démystificateur de Brian De Palma. Tourné en 1989, il reste l’un des films les plus forts jamais réalisés sur la guerre du Vietnam, avec Sean Penn en sergent chien fou et Michael J. Fox en simple soldat. ----------------- Les plates-formes s’invitent sur grand écran et divisent le monde du cinéma. Une « rétrospective » de films Netflix a lieu à la Cinémathèque française, à Paris, et à l’Institut Lumière, à Lyon, tandis qu’Amazon ouvre une salle éphémère dans la capitale. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- « La Panthère des neiges » : l’art de l’affût, au sommet des plateaux tibétains. Le photographe animalier Vincent Munier et l’écrivain voyageur Sylvain Tesson se confrontent à la splendeur d’une nature en perdition. ----------------- Asghar Farhadi : « La nécessité qu’ont les sociétés de créer des modèles m’a toujours inspiré ». Le cinéaste revient sur la genèse de son dernier film et explique dans un entretien au « Monde » qu’en Iran, la question de la réputation est fondamentale. ----------------- « Chère Léa » : lettre à l’absente. Réalisé avec peu de moyens, le long-métrage de Jérôme Bonnell est une forme marivaudée de « Fenêtre sur cour ». ----------------- « Bad Luck Banging or Loony Porn » : une charge virulente contre nos sociétés de l’information. Le cinéaste roumain Radu Jude dénonce le retour de l’obscurantisme et dénonce vertement les contradictions du monde contemporain. ----------------- « The Beta Test » : la décadence hollywoodienne au niveau terminal. Dans la peau d’un agent de stars, Jim Cummings, acteur et réalisateur, dépeint, sur le mode de la farce, un monde au bord du gouffre. ----------------- « Noël et sa mère » : une histoire familiale revisitée sur grand écran. Arthur Dreyfus filme le dialogue entre la traductrice Michelle Herpe-Voslinsky et son fils Noël Herpe, écrivain et ami du réalisateur. ----------------- « The Beta Test », « Un héros », « La Panthère des neiges »… Les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des sorties de la semaine. ----------------- Jim Cummings, réalisateur de « The Beta Test » : « Mes personnages ont un effet cathartique sur de nombreux Américains ». Le cinéaste et comédien explique, dans un entretien au « Monde », avoir conçu son long-métrage comme une métaphore du stress d’une industrie hollywoodienne sur le déclin. ----------------- Comment la Chine s’attaque à la suprématie du cinéma hollywoodien. Un plan quinquennal vise à renforcer le septième art chinois, en matière d’influence mondiale, de nombre de films et de salles, tout en marginalisant sur son marché les films américains. ----------------- Veronica Forqué, l’actrice espagnole qui a tenu le rôle de Kika pour Pedro Almodovar, est morte. L’actrice de 66 ans, l’une des plus populaires du cinéma espagnol des années 1980 et 1990, avait joué dans plusieurs films d’Almodovar. ----------------- Jennifer Lawrence, Leonardo DiCaprio et Meryl Streep sur le tapis noir, c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Pour la première de la comédie « Don’t Look Up : Déni cosmique », diffusée le 24 décembre, Netflix a fait défiler à New York une belle brochette de stars. Comme au cinéma. ----------------- Mahamat-Saleh Haroun, réalisateur de « Lingui, les liens sacrés » : « Je me bats pour ramener l’Afrique au centre de l’humanité ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste franco-tchadien évoque son dernier long-métrage, qui aborde notamment le sujet tabou de l’avortement. ----------------- Cinéma : notre sélection de DVD à offrir pour les fêtes de fin d’année. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent de passer Noël et le Nouvel An à la maison sur votre canapé à regarder des films. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « L’Echine du diable », l’enfance sacrifiée selon Guillermo del Toro. Ce film, réalisé en 2001 et admiré par tous les cinéphiles, n’a pas pris une ride. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « Outrages », le miroir démystificateur de Brian De Palma. Tourné en 1989, il reste l’un des films les plus forts jamais réalisés sur la guerre du Vietnam, avec Sean Penn en sergent chien fou et Michael J. Fox en simple soldat. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- « La Panthère des neiges » : l’art de l’affût, au sommet des plateaux tibétains. Le photographe animalier Vincent Munier et l’écrivain voyageur Sylvain Tesson se confrontent à la splendeur d’une nature en perdition. ----------------- Asghar Farhadi : « La nécessité qu’ont les sociétés de créer des modèles m’a toujours inspiré ». Le cinéaste revient sur la genèse de son dernier film et explique dans un entretien au « Monde » qu’en Iran, la question de la réputation est fondamentale. ----------------- « Chère Léa » : lettre à l’absente. Réalisé avec peu de moyens, le long-métrage de Jérôme Bonnell est une forme marivaudée de « Fenêtre sur cour ». ----------------- « Bad Luck Banging or Loony Porn » : une charge virulente contre nos sociétés de l’information. Le cinéaste roumain Radu Jude dénonce le retour de l’obscurantisme et dénonce vertement les contradictions du monde contemporain. ----------------- « The Beta Test » : la décadence hollywoodienne au niveau terminal. Dans la peau d’un agent de stars, Jim Cummings, acteur et réalisateur, dépeint, sur le mode de la farce, un monde au bord du gouffre. ----------------- « Noël et sa mère » : une histoire familiale revisitée sur grand écran. Arthur Dreyfus filme le dialogue entre la traductrice Michelle Herpe-Voslinsky et son fils Noël Herpe, écrivain et ami du réalisateur. ----------------- « The Beta Test », « Un héros », « La Panthère des neiges »… Les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des sorties de la semaine. ----------------- Jim Cummings, réalisateur de « The Beta Test » : « Mes personnages ont un effet cathartique sur de nombreux Américains ». Le cinéaste et comédien explique, dans un entretien au « Monde », avoir conçu son long-métrage comme une métaphore du stress d’une industrie hollywoodienne sur le déclin. ----------------- Comment la Chine s’attaque à la suprématie du cinéma hollywoodien. Un plan quinquennal vise à renforcer le septième art chinois, en matière d’influence mondiale, de nombre de films et de salles, tout en marginalisant sur son marché les films américains. ----------------- Veronica Forqué, l’actrice espagnole qui a tenu le rôle de Kika pour Pedro Almodovar, est morte. L’actrice de 66 ans, l’une des plus populaires du cinéma espagnol des années 1980 et 1990, avait joué dans plusieurs films d’Almodovar. ----------------- Jennifer Lawrence, Leonardo DiCaprio et Meryl Streep sur le tapis noir, c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Pour la première de la comédie « Don’t Look Up : Déni cosmique », diffusée le 24 décembre, Netflix a fait défiler à New York une belle brochette de stars. Comme au cinéma. ----------------- Mahamat-Saleh Haroun, réalisateur de « Lingui, les liens sacrés » : « Je me bats pour ramener l’Afrique au centre de l’humanité ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste franco-tchadien évoque son dernier long-métrage, qui aborde notamment le sujet tabou de l’avortement. ----------------- Cinéma : notre sélection de DVD à offrir pour les fêtes de fin d’année. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent de passer Noël et le Nouvel An à la maison sur votre canapé à regarder des films. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « L’Echine du diable », l’enfance sacrifiée selon Guillermo del Toro. Ce film, réalisé en 2001 et admiré par tous les cinéphiles, n’a pas pris une ride. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « Outrages », le miroir démystificateur de Brian De Palma. Tourné en 1989, il reste l’un des films les plus forts jamais réalisés sur la guerre du Vietnam, avec Sean Penn en sergent chien fou et Michael J. Fox en simple soldat. ----------------- Comment « Matrix » a marqué la pop culture. A l’occasion de la sortie du quatrième volet de la saga, « Matrix Resurrections », réalisé par Lana Wachowski, Damien Leloup, journaliste au service Pixels du « Monde », revient dans ce podcast sur ce classique de la science-fiction. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- « La Panthère des neiges » : l’art de l’affût, au sommet des plateaux tibétains. Le photographe animalier Vincent Munier et l’écrivain voyageur Sylvain Tesson se confrontent à la splendeur d’une nature en perdition. ----------------- Asghar Farhadi : « La nécessité qu’ont les sociétés de créer des modèles m’a toujours inspiré ». Le cinéaste revient sur la genèse de son dernier film et explique dans un entretien au « Monde » qu’en Iran, la question de la réputation est fondamentale. ----------------- « Chère Léa » : lettre à l’absente. Réalisé avec peu de moyens, le long-métrage de Jérôme Bonnell est une forme marivaudée de « Fenêtre sur cour ». ----------------- « Bad Luck Banging or Loony Porn » : une charge virulente contre nos sociétés de l’information. Le cinéaste roumain Radu Jude dénonce le retour de l’obscurantisme et dénonce vertement les contradictions du monde contemporain. ----------------- « The Beta Test » : la décadence hollywoodienne au niveau terminal. Dans la peau d’un agent de stars, Jim Cummings, acteur et réalisateur, dépeint, sur le mode de la farce, un monde au bord du gouffre. ----------------- « Noël et sa mère » : une histoire familiale revisitée sur grand écran. Arthur Dreyfus filme le dialogue entre la traductrice Michelle Herpe-Voslinsky et son fils Noël Herpe, écrivain et ami du réalisateur. ----------------- « The Beta Test », « Un héros », « La Panthère des neiges »… Les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des sorties de la semaine. ----------------- Jim Cummings, réalisateur de « The Beta Test » : « Mes personnages ont un effet cathartique sur de nombreux Américains ». Le cinéaste et comédien explique, dans un entretien au « Monde », avoir conçu son long-métrage comme une métaphore du stress d’une industrie hollywoodienne sur le déclin. ----------------- Comment la Chine s’attaque à la suprématie du cinéma hollywoodien. Un plan quinquennal vise à renforcer le septième art chinois, en matière d’influence mondiale, de nombre de films et de salles, tout en marginalisant sur son marché les films américains. ----------------- Veronica Forqué, l’actrice espagnole qui a tenu le rôle de Kika pour Pedro Almodovar, est morte. L’actrice de 66 ans, l’une des plus populaires du cinéma espagnol des années 1980 et 1990, avait joué dans plusieurs films d’Almodovar. ----------------- Jennifer Lawrence, Leonardo DiCaprio et Meryl Streep sur le tapis noir, c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Pour la première de la comédie « Don’t Look Up : Déni cosmique », diffusée le 24 décembre, Netflix a fait défiler à New York une belle brochette de stars. Comme au cinéma. ----------------- Mahamat-Saleh Haroun, réalisateur de « Lingui, les liens sacrés » : « Je me bats pour ramener l’Afrique au centre de l’humanité ». Dans un entretien au « Monde », le cinéaste franco-tchadien évoque son dernier long-métrage, qui aborde notamment le sujet tabou de l’avortement. ----------------- Cinéma : notre sélection de DVD à offrir pour les fêtes de fin d’année. Les critiques cinéma du « Monde » vous proposent de passer Noël et le Nouvel An à la maison sur votre canapé à regarder des films. ----------------- Sélection DVD pour les fêtes : « L’Echine du diable », l’enfance sacrifiée selon Guillermo del Toro. Ce film, réalisé en 2001 et admiré par tous les cinéphiles, n’a pas pris une ride. ----------------- Lana Wachowski, réalisatrice de « Matrix resurrections », en paix avec l’incertitude. La réalisatrice s’est inspirée de la mort de ses parents pour ressusciter Neo et Trinity, les deux héros de la saga de science-fiction. ----------------- Antoine Barraud, réalisateur de « Madeleine Collins » : « J’aime ce moment où le monstre devient émouvant ». Le cinéaste qui, enfant, se rêvait en Indiana Jones, a toujours été fasciné par les univers fantastiques. ----------------- « Matrix Resurrections », le cyberthéâtre des illusions perdues de Lana Wachowski. Naviguant entre la remise à zéro et la suite, le quatrième volet de « Matrix » tient autant du tour de force visuel que de la psychanalyse à ciel ouvert de sa réalisatrice. ----------------- Comment « Matrix » a marqué la pop culture. A l’occasion de la sortie du quatrième volet de la saga, « Matrix Resurrections », réalisé par Lana Wachowski, Damien Leloup, journaliste au service Pixels du « Monde », revient dans ce podcast sur ce classique de la science-fiction. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- « La Panthère des neiges » : l’art de l’affût, au sommet des plateaux tibétains. Le photographe animalier Vincent Munier et l’écrivain voyageur Sylvain Tesson se confrontent à la splendeur d’une nature en perdition. ----------------- Asghar Farhadi : « La nécessité qu’ont les sociétés de créer des modèles m’a toujours inspiré ». Le cinéaste revient sur la genèse de son dernier film et explique dans un entretien au « Monde » qu’en Iran, la question de la réputation est fondamentale. ----------------- « Chère Léa » : lettre à l’absente. Réalisé avec peu de moyens, le long-métrage de Jérôme Bonnell est une forme marivaudée de « Fenêtre sur cour ». ----------------- « Bad Luck Banging or Loony Porn » : une charge virulente contre nos sociétés de l’information. Le cinéaste roumain Radu Jude dénonce le retour de l’obscurantisme et dénonce vertement les contradictions du monde contemporain. ----------------- « The Beta Test » : la décadence hollywoodienne au niveau terminal. Dans la peau d’un agent de stars, Jim Cummings, acteur et réalisateur, dépeint, sur le mode de la farce, un monde au bord du gouffre. ----------------- « Noël et sa mère » : une histoire familiale revisitée sur grand écran. Arthur Dreyfus filme le dialogue entre la traductrice Michelle Herpe-Voslinsky et son fils Noël Herpe, écrivain et ami du réalisateur. ----------------- « The Beta Test », « Un héros », « La Panthère des neiges »… Les films à voir au cinéma cette semaine. Chaque mercredi dans « La Matinale », les journalistes de la rubrique cinéma du « Monde » livrent leurs critiques des sorties de la semaine. ----------------- Jim Cummings, réalisateur de « The Beta Test » : « Mes personnages ont un effet cathartique sur de nombreux Américains ». Le cinéaste et comédien explique, dans un entretien au « Monde », avoir conçu son long-métrage comme une métaphore du stress d’une industrie hollywoodienne sur le déclin. ----------------- Comment la Chine s’attaque à la suprématie du cinéma hollywoodien. Un plan quinquennal vise à renforcer le septième art chinois, en matière d’influence mondiale, de nombre de films et de salles, tout en marginalisant sur son marché les films américains. ----------------- Veronica Forqué, l’actrice espagnole qui a tenu le rôle de Kika pour Pedro Almodovar, est morte. L’actrice de 66 ans, l’une des plus populaires du cinéma espagnol des années 1980 et 1990, avait joué dans plusieurs films d’Almodovar. ----------------- Jennifer Lawrence, Leonardo DiCaprio et Meryl Streep sur le tapis noir, c’est peut-être un détail pour vous…. Mais pas pour Marc Beaugé. Pour la première de la comédie « Don’t Look Up : Déni cosmique », diffusée le 24 décembre, Netflix a fait défiler à New York une belle brochette de stars. Comme au cinéma. ----------------- « Don’t Look Up. Déni cosmique » : la comète Mckay lancée contre la bouffonnerie de l’humanité. D’une drôlerie explosive, le nouveau film du réalisateur, distribué par Netflix, dresse la satire du système politico-médiatique américain en une machine devenue folle. ----------------- « The Cloud in Her Room » : scènes de la vie décomposée. La jeune réalisatrice chinoise Xinyuan Zheng Lu signe un premier long-métrage entre spleen et désir. ----------------- Dans « Madeleine Collins », Virginie Efira incarne une femme sur la ligne de fuite. Qui est vraiment le personnage à la vie dissociée dans le nouveau film vertigineux d’Antoine Barraud ?. ----------------- « La Croisade » : quand la famille passe au vert. Le nouveau film de Louis Garrel esquisse habilement l’utopie écologique des moins de 18 ans. ----------------- « Tous en scène 2 » : une troupe de chanteurs très au poil. Le second volet des aventures du koala Buster Moon et de sa joyeuse troupe animalière embarque le spectateur dans une belle ivresse psychédélique. ----------------- « White Building » : chronique mélancolique de l’effacement à Phnom Penh. Le réalisateur cambodgien Kavich Neang filme les derniers jours d’une barre d’immeuble à Phnom Penh, symbole d’une époque révolue. ----------------- « The Cloud in Her Room », « Matrix Resurrections », « Madeleine Collins »… Les films à voir cette semaine au cinéma. A l’affiche cette semaine, le jeune cinéma d’auteur chinois et cambodgien, l’incontournable Matrix Resurrections, ou encore la double vie d’une femme incarnée par Virginie Efira. ----------------- Valérie Donzelli : « J’ai vite compris qu’il fallait choisir un métier amusant, car c’est au travail qu’on passe le plus de temps ». La réalisatrice de la série « Nonna et ses filles » sur Arte incarne une chanteuse lyrique dans « Madeleine Collins », d’Antoine Barraud, en salle le 22 décembre. Elle se revoit à 8 ans en demoiselle d’honneur récalcitrante. ----------------- Lana Wachowski, réalisatrice de « Matrix resurrections », en paix avec l’incertitude. La réalisatrice s’est inspirée de la mort de ses parents pour ressusciter Neo et Trinity, les deux héros de la saga de science-fiction. ----------------- Antoine Barraud, réalisateur de « Madeleine Collins » : « J’aime ce moment où le monstre devient émouvant ». Le cinéaste qui, enfant, se rêvait en Indiana Jones, a toujours été fasciné par les univers fantastiques. ----------------- « Matrix Resurrections », le cyberthéâtre des illusions perdues de Lana Wachowski. Naviguant entre la remise à zéro et la suite, le quatrième volet de « Matrix » tient autant du tour de force visuel que de la psychanalyse à ciel ouvert de sa réalisatrice. ----------------- Comment « Matrix » a marqué la pop culture. A l’occasion de la sortie du quatrième volet de la saga, « Matrix Resurrections », réalisé par Lana Wachowski, Damien Leloup, journaliste au service Pixels du « Monde », revient dans ce podcast sur ce classique de la science-fiction. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- « La Panthère des neiges » : l’art de l’affût, au sommet des plateaux tibétains. Le photographe animalier Vincent Munier et l’écrivain voyageur Sylvain Tesson se confrontent à la splendeur d’une nature en perdition. ----------------- Asghar Farhadi : « La nécessité qu’ont les sociétés de créer des modèles m’a toujours inspiré ». Le cinéaste revient sur la genèse de son dernier film et explique dans un entretien au « Monde » qu’en Iran, la question de la réputation est fondamentale. ----------------- « Chère Léa » : lettre à l’absente. Réalisé avec peu de moyens, le long-métrage de Jérôme Bonnell est une forme marivaudée de « Fenêtre sur cour ». ----------------- Aux Etats-Unis, la cérémonie des Oscars d’honneur repoussée à cause du variant Omicron. Aucune nouvelle date n’a été fixée pour les Governors Awards à ce stade. Pour l’instant, l’édition 2022 des Oscars n’est, quant à elle, pas remise en cause et est toujours prévue le 27 mars. ----------------- « Don’t Look Up. Déni cosmique » : la comète McKay lancée contre la bouffonnerie de l’humanité. D’une drôlerie explosive, le nouveau film du réalisateur, distribué par Netflix, dresse la satire du système politico-médiatique américain en une machine devenue folle. ----------------- « The Cloud in Her Room » : scènes de la vie décomposée. La jeune réalisatrice chinoise Xinyuan Zheng Lu signe un premier long-métrage entre spleen et désir. ----------------- Dans « Madeleine Collins », Virginie Efira incarne une femme sur la ligne de fuite. Qui est vraiment le personnage à la vie dissociée dans le nouveau film vertigineux d’Antoine Barraud ?. ----------------- « La Croisade » : quand la famille passe au vert. Le nouveau film de Louis Garrel esquisse habilement l’utopie écologique des moins de 18 ans. ----------------- « Tous en scène 2 » : une troupe de chanteurs très au poil. Le second volet des aventures du koala Buster Moon et de sa joyeuse troupe animalière embarque le spectateur dans une belle ivresse psychédélique. ----------------- « White Building » : chronique mélancolique de l’effacement à Phnom Penh. Le réalisateur cambodgien Kavich Neang filme les derniers jours d’une barre d’immeuble à Phnom Penh, symbole d’une époque révolue. ----------------- « The Cloud in Her Room », « Matrix Resurrections », « Madeleine Collins »… Les films à voir cette semaine au cinéma. A l’affiche cette semaine, le jeune cinéma d’auteur chinois et cambodgien, l’incontournable Matrix Resurrections, ou encore la double vie d’une femme incarnée par Virginie Efira. ----------------- Valérie Donzelli : « J’ai vite compris qu’il fallait choisir un métier amusant, car c’est au travail qu’on passe le plus de temps ». La réalisatrice de la série « Nonna et ses filles » sur Arte incarne une chanteuse lyrique dans « Madeleine Collins », d’Antoine Barraud, en salle le 22 décembre. Elle se revoit à 8 ans en demoiselle d’honneur récalcitrante. ----------------- Lana Wachowski, réalisatrice de « Matrix resurrections », en paix avec l’incertitude. La réalisatrice s’est inspirée de la mort de ses parents pour ressusciter Neo et Trinity, les deux héros de la saga de science-fiction. ----------------- Antoine Barraud, réalisateur de « Madeleine Collins » : « J’aime ce moment où le monstre devient émouvant ». Le cinéaste qui, enfant, se rêvait en Indiana Jones, a toujours été fasciné par les univers fantastiques. ----------------- « Matrix Resurrections », le cyberthéâtre des illusions perdues de Lana Wachowski. Naviguant entre la remise à zéro et la suite, le quatrième volet de « Matrix » tient autant du tour de force visuel que de la psychanalyse à ciel ouvert de sa réalisatrice. ----------------- Comment « Matrix » a marqué la pop culture. A l’occasion de la sortie du quatrième volet de la saga, « Matrix Resurrections », réalisé par Lana Wachowski, Damien Leloup, journaliste au service Pixels du « Monde », revient dans ce podcast sur ce classique de la science-fiction. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- « La Panthère des neiges » : l’art de l’affût, au sommet des plateaux tibétains. Le photographe animalier Vincent Munier et l’écrivain voyageur Sylvain Tesson se confrontent à la splendeur d’une nature en perdition. ----------------- Asghar Farhadi : « La nécessité qu’ont les sociétés de créer des modèles m’a toujours inspiré ». Le cinéaste revient sur la genèse de son dernier film et explique dans un entretien au « Monde » qu’en Iran, la question de la réputation est fondamentale. ----------------- VoD : « Being the Ricardos » plonge dans les rouages d’une sitcom. Sur fond de maccarthysme, Aaron Sorkin revient sur la genèse de « I Love Lucy », la première série télévisée à avoir fédéré le public américain dans les années 1950. Un film brillant, avec Nicole Kidman et Javier Bardem, à voir sur Prime Video. ----------------- Accusé de comportement inapproprié par des femmes, l’acteur américain James Franco reconnaît des relations sexuelles. Des anciennes élèves de l’école que l’acteur américain avait développée à Hollywood avaient dénoncé des comportements inappropriés en 2018. ----------------- Aux Etats-Unis, la cérémonie des Oscars d’honneur repoussée à cause du variant Omicron. Aucune nouvelle date n’a été fixée pour les Governors Awards à ce stade. Pour l’instant, l’édition 2022 des Oscars n’est, quant à elle, pas remise en cause et est toujours prévue le 27 mars. ----------------- « Don’t Look Up. Déni cosmique » : la comète McKay lancée contre la bouffonnerie de l’humanité. D’une drôlerie explosive, le nouveau film du réalisateur, distribué par Netflix, dresse la satire du système politico-médiatique américain en une machine devenue folle. ----------------- « The Cloud in Her Room » : scènes de la vie décomposée. La jeune réalisatrice chinoise Xinyuan Zheng Lu signe un premier long-métrage entre spleen et désir. ----------------- Dans « Madeleine Collins », Virginie Efira incarne une femme sur la ligne de fuite. Qui est vraiment le personnage à la vie dissociée dans le nouveau film vertigineux d’Antoine Barraud ?. ----------------- « La Croisade » : quand la famille passe au vert. Le nouveau film de Louis Garrel esquisse habilement l’utopie écologique des moins de 18 ans. ----------------- « Tous en scène 2 » : une troupe de chanteurs très au poil. Le second volet des aventures du koala Buster Moon et de sa joyeuse troupe animalière embarque le spectateur dans une belle ivresse psychédélique. ----------------- « White Building » : chronique mélancolique de l’effacement à Phnom Penh. Le réalisateur cambodgien Kavich Neang filme les derniers jours d’une barre d’immeuble à Phnom Penh, symbole d’une époque révolue. ----------------- « The Cloud in Her Room », « Matrix Resurrections », « Madeleine Collins »… Les films à voir cette semaine au cinéma. A l’affiche cette semaine, le jeune cinéma d’auteur chinois et cambodgien, l’incontournable Matrix Resurrections, ou encore la double vie d’une femme incarnée par Virginie Efira. ----------------- Valérie Donzelli : « J’ai vite compris qu’il fallait choisir un métier amusant, car c’est au travail qu’on passe le plus de temps ». La réalisatrice de la série « Nonna et ses filles » sur Arte incarne une chanteuse lyrique dans « Madeleine Collins », d’Antoine Barraud, en salle le 22 décembre. Elle se revoit à 8 ans en demoiselle d’honneur récalcitrante. ----------------- Lana Wachowski, réalisatrice de « Matrix resurrections », en paix avec l’incertitude. La réalisatrice s’est inspirée de la mort de ses parents pour ressusciter Neo et Trinity, les deux héros de la saga de science-fiction. ----------------- Antoine Barraud, réalisateur de « Madeleine Collins » : « J’aime ce moment où le monstre devient émouvant ». Le cinéaste qui, enfant, se rêvait en Indiana Jones, a toujours été fasciné par les univers fantastiques. ----------------- « Matrix Resurrections », le cyberthéâtre des illusions perdues de Lana Wachowski. Naviguant entre la remise à zéro et la suite, le quatrième volet de « Matrix » tient autant du tour de force visuel que de la psychanalyse à ciel ouvert de sa réalisatrice. ----------------- Comment « Matrix » a marqué la pop culture. A l’occasion de la sortie du quatrième volet de la saga, « Matrix Resurrections », réalisé par Lana Wachowski, Damien Leloup, journaliste au service Pixels du « Monde », revient dans ce podcast sur ce classique de la science-fiction. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- VoD : « Being the Ricardos » plonge dans les rouages d’une sitcom. Sur fond de maccarthysme, Aaron Sorkin revient sur la genèse de « I Love Lucy », la première série télévisée à avoir fédéré le public américain dans les années 1950. Un film brillant, avec Nicole Kidman et Javier Bardem, à voir sur Prime Video. ----------------- Accusé de comportement inapproprié par des femmes, l’acteur américain James Franco reconnaît des relations sexuelles. Des anciennes élèves de l’école que l’acteur américain avait développée à Hollywood avaient dénoncé des comportements inappropriés en 2018. ----------------- Aux Etats-Unis, la cérémonie des Oscars d’honneur repoussée à cause du variant Omicron. Aucune nouvelle date n’a été fixée pour les Governors Awards à ce stade. Pour l’instant, l’édition 2022 des Oscars n’est, quant à elle, pas remise en cause et est toujours prévue le 27 mars. ----------------- « Don’t Look Up. Déni cosmique » : la comète McKay lancée contre la bouffonnerie de l’humanité. D’une drôlerie explosive, le nouveau film du réalisateur, distribué par Netflix, dresse la satire du système politico-médiatique américain en une machine devenue folle. ----------------- « The Cloud in Her Room » : scènes de la vie décomposée. La jeune réalisatrice chinoise Xinyuan Zheng Lu signe un premier long-métrage entre spleen et désir. ----------------- Dans « Madeleine Collins », Virginie Efira incarne une femme sur la ligne de fuite. Qui est vraiment le personnage à la vie dissociée dans le nouveau film vertigineux d’Antoine Barraud ?. ----------------- « La Croisade » : quand la famille passe au vert. Le nouveau film de Louis Garrel esquisse habilement l’utopie écologique des moins de 18 ans. ----------------- « Tous en scène 2 » : une troupe de chanteurs très au poil. Le second volet des aventures du koala Buster Moon et de sa joyeuse troupe animalière embarque le spectateur dans une belle ivresse psychédélique. ----------------- « White Building » : chronique mélancolique de l’effacement à Phnom Penh. Le réalisateur cambodgien Kavich Neang filme les derniers jours d’une barre d’immeuble à Phnom Penh, symbole d’une époque révolue. ----------------- « The Cloud in Her Room », « Matrix Resurrections », « Madeleine Collins »… Les films à voir cette semaine au cinéma. A l’affiche cette semaine, le jeune cinéma d’auteur chinois et cambodgien, l’incontournable Matrix Resurrections, ou encore la double vie d’une femme incarnée par Virginie Efira. ----------------- Valérie Donzelli : « J’ai vite compris qu’il fallait choisir un métier amusant, car c’est au travail qu’on passe le plus de temps ». La réalisatrice de la série « Nonna et ses filles » sur Arte incarne une chanteuse lyrique dans « Madeleine Collins », d’Antoine Barraud, en salle le 22 décembre. Elle se revoit à 8 ans en demoiselle d’honneur récalcitrante. ----------------- Lana Wachowski, réalisatrice de « Matrix resurrections », en paix avec l’incertitude. La réalisatrice s’est inspirée de la mort de ses parents pour ressusciter Neo et Trinity, les deux héros de la saga de science-fiction. ----------------- Antoine Barraud, réalisateur de « Madeleine Collins » : « J’aime ce moment où le monstre devient émouvant ». Le cinéaste qui, enfant, se rêvait en Indiana Jones, a toujours été fasciné par les univers fantastiques. ----------------- « Matrix Resurrections », le cyberthéâtre des illusions perdues de Lana Wachowski. Naviguant entre la remise à zéro et la suite, le quatrième volet de « Matrix » tient autant du tour de force visuel que de la psychanalyse à ciel ouvert de sa réalisatrice. ----------------- Comment « Matrix » a marqué la pop culture. A l’occasion de la sortie du quatrième volet de la saga, « Matrix Resurrections », réalisé par Lana Wachowski, Damien Leloup, journaliste au service Pixels du « Monde », revient dans ce podcast sur ce classique de la science-fiction. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- « Un héros » : une fable philosophique sur la vérité et le mensonge. Le cinéaste iranien Asghar Farhadi s’est inspiré d’un fait divers qui avait défrayé la chronique locale pour en faire une pièce de haute couture naturaliste. ----------------- Pour « Next Door », Daniel Brühl devant et derrière la caméra. Depuis sa révélation, en 2003, dans « Good Bye, Lenin ! », l’acteur s’est bâti une filmographie aussi riche qu’internationale. Pour sa première réalisation, l’Allemand tient le rôle principal dans une comédie qui lui permet de se moquer de ses propres travers. ----------------- VoD : « Being the Ricardos » plonge dans les rouages d’une sitcom. Sur fond de maccarthysme, Aaron Sorkin revient sur la genèse de « I Love Lucy », la première série télévisée à avoir fédéré le public américain dans les années 1950. Un film brillant, avec Nicole Kidman et Javier Bardem, à voir sur Prime Video. ----------------- Accusé de comportement inapproprié par des femmes, l’acteur américain James Franco reconnaît des relations sexuelles. Des anciennes élèves de l’école que l’acteur américain avait développée à Hollywood avaient dénoncé des comportements inappropriés en 2018. ----------------- Aux Etats-Unis, la cérémonie des Oscars d’honneur repoussée à cause du variant Omicron. Aucune nouvelle date n’a été fixée pour les Governors Awards à ce stade. Pour l’instant, l’édition 2022 des Oscars n’est, quant à elle, pas remise en cause et est toujours prévue le 27 mars. ----------------- « Don’t Look Up. Déni cosmique » : la comète McKay lancée contre la bouffonnerie de l’humanité. D’une drôlerie explosive, le nouveau film du réalisateur, distribué par Netflix, dresse la satire du système politico-médiatique américain en une machine devenue folle. ----------------- « The Cloud in Her Room » : scènes de la vie décomposée. La jeune réalisatrice chinoise Xinyuan Zheng Lu signe un premier long-métrage entre spleen et désir. ----------------- Dans « Madeleine Collins », Virginie Efira incarne une femme sur la ligne de fuite. Qui est vraiment le personnage à la vie dissociée dans le nouveau film vertigineux d’Antoine Barraud ?. ----------------- « La Croisade » : quand la famille passe au vert. Le nouveau film de Louis Garrel esquisse habilement l’utopie écologique des moins de 18 ans. ----------------- « Tous en scène 2 » : une troupe de chanteurs très au poil. Le second volet des aventures du koala Buster Moon et de sa joyeuse troupe animalière embarque le spectateur dans une belle ivresse psychédélique. ----------------- « White Building » : chronique mélancolique de l’effacement à Phnom Penh. Le réalisateur cambodgien Kavich Neang filme les derniers jours d’une barre d’immeuble à Phnom Penh, symbole d’une époque révolue. ----------------- « The Cloud in Her Room », « Matrix Resurrections », « Madeleine Collins »… Les films à voir cette semaine au cinéma. A l’affiche cette semaine, le jeune cinéma d’auteur chinois et cambodgien, l’incontournable Matrix Resurrections, ou encore la double vie d’une femme incarnée par Virginie Efira. ----------------- Valérie Donzelli : « J’ai vite compris qu’il fallait choisir un métier amusant, car c’est au travail qu’on passe le plus de temps ». La réalisatrice de la série « Nonna et ses filles » sur Arte incarne une chanteuse lyrique dans « Madeleine Collins », d’Antoine Barraud, en salle le 22 décembre. Elle se revoit à 8 ans en demoiselle d’honneur récalcitrante. ----------------- Lana Wachowski, réalisatrice de « Matrix resurrections », en paix avec l’incertitude. La réalisatrice s’est inspirée de la mort de ses parents pour ressusciter Neo et Trinity, les deux héros de la saga de science-fiction. ----------------- Antoine Barraud, réalisateur de « Madeleine Collins » : « J’aime ce moment où le monstre devient émouvant ». Le cinéaste qui, enfant, se rêvait en Indiana Jones, a toujours été fasciné par les univers fantastiques. ----------------- « Matrix Resurrections », le cyberthéâtre des illusions perdues de Lana Wachowski. Naviguant entre la remise à zéro et la suite, le quatrième volet de « Matrix » tient autant du tour de force visuel que de la psychanalyse à ciel ouvert de sa réalisatrice. ----------------- Comment « Matrix » a marqué la pop culture. A l’occasion de la sortie du quatrième volet de la saga, « Matrix Resurrections », réalisé par Lana Wachowski, Damien Leloup, journaliste au service Pixels du « Monde », revient dans ce podcast sur ce classique de la science-fiction. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- « Spider-Man : No Way Home » : un héros piégé dans sa toile de références. Le troisième volet de la trilogie réalisée par Jon Watts, qui a rajeuni  le protagoniste arachnéen, fait revenir tous les super-vilains de la saga. ----------------- « Princesse Dragon » : un récit d’émancipation de pure beauté. Destiné aux jeunes enfants, le film d’animation d’Anthony Roux et Jean-Jacques Denis a le charme des vieux livres de contes illustrés. ----------------- Le réalisateur québécois Jean-Marc Vallée est mort. On doit notamment au cinéaste les longs-métrages « C.R.A.Z.Y. » et « Dallas Buyers Club », ainsi que la série « Big Little Lies ». ----------------- Jean-Marc Vallée, le réalisateur de la série « Big Little Lies » et du film « Dallas Buyers Club » est mort. Le cinéaste canadien était très apprécié du cinéma pour son approche naturaliste, « transformant des histoires vraies en fictions à succès », décrit « The New York Times ». ----------------- Pour « Next Door », Daniel Brühl devant et derrière la caméra. Depuis sa révélation, en 2003, dans « Good Bye, Lenin ! », l’acteur s’est bâti une filmographie aussi riche qu’internationale. Pour sa première réalisation, l’Allemand tient le rôle principal dans une comédie qui lui permet de se moquer de ses propres travers. ----------------- VoD : « Being the Ricardos » plonge dans les rouages d’une sitcom. Sur fond de maccarthysme, Aaron Sorkin revient sur la genèse de « I Love Lucy », la première série télévisée à avoir fédéré le public américain dans les années 1950. Un film brillant, avec Nicole Kidman et Javier Bardem, à voir sur Prime Video. ----------------- Accusé de comportement inapproprié par des femmes, l’acteur américain James Franco reconnaît des relations sexuelles. Des anciennes élèves de l’école que l’acteur américain avait développée à Hollywood avaient dénoncé des comportements inappropriés en 2018. ----------------- Aux Etats-Unis, la cérémonie des Oscars d’honneur repoussée à cause du variant Omicron. Aucune nouvelle date n’a été fixée pour les Governors Awards à ce stade. Pour l’instant, l’édition 2022 des Oscars n’est, quant à elle, pas remise en cause et est toujours prévue le 27 mars. ----------------- « Don’t Look Up. Déni cosmique » : la comète McKay lancée contre la bouffonnerie de l’humanité. D’une drôlerie explosive, le nouveau film du réalisateur, distribué par Netflix, dresse la satire du système politico-médiatique américain en une machine devenue folle. ----------------- « The Cloud in Her Room » : scènes de la vie décomposée. La jeune réalisatrice chinoise Xinyuan Zheng Lu signe un premier long-métrage entre spleen et désir. ----------------- Dans « Madeleine Collins », Virginie Efira incarne une femme sur la ligne de fuite. Qui est vraiment le personnage à la vie dissociée dans le nouveau film vertigineux d’Antoine Barraud ?. ----------------- « La Croisade » : quand la famille passe au vert. Le nouveau film de Louis Garrel esquisse habilement l’utopie écologique des moins de 18 ans. ----------------- « Tous en scène 2 » : une troupe de chanteurs très au poil. Le second volet des aventures du koala Buster Moon et de sa joyeuse troupe animalière embarque le spectateur dans une belle ivresse psychédélique. ----------------- « White Building » : chronique mélancolique de l’effacement à Phnom Penh. Le réalisateur cambodgien Kavich Neang filme les derniers jours d’une barre d’immeuble à Phnom Penh, symbole d’une époque révolue. ----------------- « The Cloud in Her Room », « Matrix Resurrections », « Madeleine Collins »… Les films à voir cette semaine au cinéma. A l’affiche cette semaine, le jeune cinéma d’auteur chinois et cambodgien, l’incontournable Matrix Resurrections, ou encore la double vie d’une femme incarnée par Virginie Efira. ----------------- Valérie Donzelli : « J’ai vite compris qu’il fallait choisir un métier amusant, car c’est au travail qu’on passe le plus de temps ». La réalisatrice de la série « Nonna et ses filles » sur Arte incarne une chanteuse lyrique dans « Madeleine Collins », d’Antoine Barraud, en salle le 22 décembre. Elle se revoit à 8 ans en demoiselle d’honneur récalcitrante. ----------------- Lana Wachowski, réalisatrice de « Matrix resurrections », en paix avec l’incertitude. La réalisatrice s’est inspirée de la mort de ses parents pour ressusciter Neo et Trinity, les deux héros de la saga de science-fiction. ----------------- Antoine Barraud, réalisateur de « Madeleine Collins » : « J’aime ce moment où le monstre devient émouvant ». Le cinéaste qui, enfant, se rêvait en Indiana Jones, a toujours été fasciné par les univers fantastiques. ----------------- « Matrix Resurrections », le cyberthéâtre des illusions perdues de Lana Wachowski. Naviguant entre la remise à zéro et la suite, le quatrième volet de « Matrix » tient autant du tour de force visuel que de la psychanalyse à ciel ouvert de sa réalisatrice. ----------------- Comment « Matrix » a marqué la pop culture. A l’occasion de la sortie du quatrième volet de la saga, « Matrix Resurrections », réalisé par Lana Wachowski, Damien Leloup, journaliste au service Pixels du « Monde », revient dans ce podcast sur ce classique de la science-fiction. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- Avec « La Main de Dieu », Paolo Sorrentino reste dans l’ombre de Fellini. Lion d’argent à la Mostra de Venise, le film du cinéaste italien, diffusé sur Netflix, revisite son adolescence, mettant en scène une galerie de personnages truculents. ----------------- L’actrice Noomi Rapace retrouve dans le film « Lamb » la liberté des limbes. L’héroïne de la saga « Millenium », devenue une « action girl » hollywoodienne, est de retour au naturel, dans un conte fantastique islandais. ----------------- Le réalisateur québécois Jean-Marc Vallée est mort. On doit notamment au cinéaste les longs-métrages « C.R.A.Z.Y. » et « Dallas Buyers Club » ainsi que la série « Big Little Lies ». ----------------- Jean-Marc Vallée, le réalisateur de la série « Big Little Lies » et du film « Dallas Buyers Club » est mort. Le cinéaste canadien était très apprécié du cinéma pour son approche naturaliste, « transformant des histoires vraies en fictions à succès », décrit « The New York Times ». ----------------- Pour « Next Door », Daniel Brühl devant et derrière la caméra. Depuis sa révélation, en 2003, dans « Good Bye, Lenin ! », l’acteur s’est bâti une filmographie aussi riche qu’internationale. Pour sa première réalisation, l’Allemand tient le rôle principal dans une comédie qui lui permet de se moquer de ses propres travers. ----------------- VoD : « Being the Ricardos » plonge dans les rouages d’une sitcom. Sur fond de maccarthysme, Aaron Sorkin revient sur la genèse de « I Love Lucy », la première série télévisée à avoir fédéré le public américain dans les années 1950. Un film brillant, avec Nicole Kidman et Javier Bardem, à voir sur Prime Video. ----------------- Accusé de comportement inapproprié par des femmes, l’acteur américain James Franco reconnaît des relations sexuelles. Des anciennes élèves de l’école que l’acteur américain avait développée à Hollywood avaient dénoncé des comportements inappropriés en 2018. ----------------- Aux Etats-Unis, la cérémonie des Oscars d’honneur repoussée à cause du variant Omicron. Aucune nouvelle date n’a été fixée pour les Governors Awards à ce stade. Pour l’instant, l’édition 2022 des Oscars n’est, quant à elle, pas remise en cause et est toujours prévue le 27 mars. ----------------- « Don’t Look Up. Déni cosmique » : la comète McKay lancée contre la bouffonnerie de l’humanité. D’une drôlerie explosive, le nouveau film du réalisateur, distribué par Netflix, dresse la satire du système politico-médiatique américain en une machine devenue folle. ----------------- « The Cloud in Her Room » : scènes de la vie décomposée. La jeune réalisatrice chinoise Xinyuan Zheng Lu signe un premier long-métrage entre spleen et désir. ----------------- Dans « Madeleine Collins », Virginie Efira incarne une femme sur la ligne de fuite. Qui est vraiment le personnage à la vie dissociée dans le nouveau film vertigineux d’Antoine Barraud ?. ----------------- « La Croisade » : quand la famille passe au vert. Le nouveau film de Louis Garrel esquisse habilement l’utopie écologique des moins de 18 ans. ----------------- « Tous en scène 2 » : une troupe de chanteurs très au poil. Le second volet des aventures du koala Buster Moon et de sa joyeuse troupe animalière embarque le spectateur dans une belle ivresse psychédélique. ----------------- « White Building » : chronique mélancolique de l’effacement à Phnom Penh. Le réalisateur cambodgien Kavich Neang filme les derniers jours d’une barre d’immeuble à Phnom Penh, symbole d’une époque révolue. ----------------- « The Cloud in Her Room », « Matrix Resurrections », « Madeleine Collins »… Les films à voir cette semaine au cinéma. A l’affiche cette semaine, le jeune cinéma d’auteur chinois et cambodgien, l’incontournable Matrix Resurrections, ou encore la double vie d’une femme incarnée par Virginie Efira. ----------------- Valérie Donzelli : « J’ai vite compris qu’il fallait choisir un métier amusant, car c’est au travail qu’on passe le plus de temps ». La réalisatrice de la série « Nonna et ses filles » sur Arte incarne une chanteuse lyrique dans « Madeleine Collins », d’Antoine Barraud, en salle le 22 décembre. Elle se revoit à 8 ans en demoiselle d’honneur récalcitrante. ----------------- Lana Wachowski, réalisatrice de « Matrix resurrections », en paix avec l’incertitude. La réalisatrice s’est inspirée de la mort de ses parents pour ressusciter Neo et Trinity, les deux héros de la saga de science-fiction. ----------------- Antoine Barraud, réalisateur de « Madeleine Collins » : « J’aime ce moment où le monstre devient émouvant ». Le cinéaste qui, enfant, se rêvait en Indiana Jones, a toujours été fasciné par les univers fantastiques. ----------------- « Matrix Resurrections », le cyberthéâtre des illusions perdues de Lana Wachowski. Naviguant entre la remise à zéro et la suite, le quatrième volet de « Matrix » tient autant du tour de force visuel que de la psychanalyse à ciel ouvert de sa réalisatrice. ----------------- Comment « Matrix » a marqué la pop culture. A l’occasion de la sortie du quatrième volet de la saga, « Matrix Resurrections », réalisé par Lana Wachowski, Damien Leloup, journaliste au service Pixels du « Monde », revient dans ce podcast sur ce classique de la science-fiction. ----------------- Reprise : la démocratie des passions du cinéaste mexicain Roberto Gavaldon. Cinq longs-métrages du réalisateur, maître du mélodrame, ressortent en salle, dont notamment « Jours d’automne » (1962) et « Double destinée » (1946). ----------------- « Titane », « Memoria », « Drive My Car », « First Cow »... Les films préférés de nos critiques cinéma en 2021. Les sept journalistes cinéma du « Monde » reviennent sur les longs-métrages qui les ont le plus marqués cette année. ----------------- « Tromperie » : une joute déguisée entre esprits et corps. Arnaud Desplechin relève avec brio le pari acrobatique de transposer à l’écran et en langue française le roman de Philip Roth. ----------------- « Lamb » : un couple monstrueux dans un monde déréglé. Le premier long-métrage de l’Islandais Valdimar Johannsson met en scène deux éleveurs de brebis confrontés à l’arrivée dans leur vie d’une créature étrange. ----------------- « Goodbye Mister Wong » : sur les rives d’un lac, la nouvelle vague du cinéma laotien. Le long-métrage de Kiyé Simon Luang navigue en de belles eaux troubles, entre mélo et film manifeste. ----------------- « The Card Counter » : un samouraï sur le tapis vert. Paul Schrader signe un film froid et magnétique dont le héros est un joueur professionnel, redoutable compteur de cartes vivant à l’écart de la société. ----------------- « Belle » : le conte de « La Belle et la Bête » relu à l’ère des réseaux sociaux. Le nouveau film d’animation du Japonais Mamoru Hosoda juxtapose des scènes splendides graphiquement et d’autres d’une grande laideur. ----------------- « The Card Counter », « Tromperie », « Goodbye Mister Wong »… Les films à voir au cinéma. Chaque mercredi, les journalistes du service Culture du « Monde » livrent leurs critiques des sorties de la semaine. ----------------- L’actrice Noomi Rapace retrouve dans le film « Lamb » la liberté des limbes. L’héroïne de la saga « Millenium », devenue une « action girl » hollywoodienne, est de retour au naturel, dans un conte fantastique islandais. ----------------- Le réalisateur québécois Jean-Marc Vallée est mort. On doit notamment au cinéaste les longs-métrages « C.R.A.Z.Y. » et « Dallas Buyers Club » ainsi que la série « Big Little Lies ». ----------------- Jean-Marc Vallée, le réalisateur de la série « Big Little Lies » et du film « Dallas Buyers Club » est mort. Le cinéaste canadien était très apprécié du cinéma pour son approche naturaliste, « transformant des histoires vraies en fictions à succès », décrit « The New York Times ». ----------------- Pour « Next Door », Daniel Brühl devant et derrière la caméra. Depuis sa révélation, en 2003, dans « Good Bye, Lenin ! », l’acteur s’est bâti une filmographie aussi riche qu’internationale. Pour sa première réalisation, l’Allemand tient le rôle principal dans une comédie qui lui permet de se moquer de ses propres travers. ----------------- VoD : « Being the Ricardos » plonge dans les rouages d’une sitcom. Sur fond de maccarthysme, Aaron Sorkin revient sur la genèse de « I Love Lucy », la première série télévisée à avoir fédéré le public américain dans les années 1950. Un film brillant, avec Nicole Kidman et Javier Bardem, à voir sur Prime Video. ----------------- Accusé de comportement inapproprié par des femmes, l’acteur américain James Franco reconnaît des relations sexuelles. Des anciennes élèves de l’école que l’acteur américain avait développée à Hollywood avaient dénoncé des comportements inappropriés en 2018. ----------------- Aux Etats-Unis, la cérémonie des Oscars d’honneur repoussée à cause du variant Omicron. Aucune nouvelle date n’a été fixée pour les Governors Awards à ce stade. Pour l’instant, l’édition 2022 des Oscars n’est, quant à elle, pas remise en cause et est toujours prévue le 27 mars. ----------------- « Don’t Look Up. Déni cosmique » : la comète McKay lancée contre la bouffonnerie de l’humanité. D’une drôlerie explosive, le nouveau film du réalisateur, distribué par Netflix, dresse la satire du système politico-médiatique américain en une machine devenue folle. ----------------- « The Cloud in Her Room » : scènes de la vie décomposée. La jeune réalisatrice chinoise Xinyuan Zheng Lu signe un premier long-métrage entre spleen et désir. ----------------- Dans « Madeleine Collins », Virginie Efira incarne une femme sur la ligne de fuite. Qui est vraiment le personnage à la vie dissociée dans le nouveau film vertigineux d’Antoine Barraud ?. ----------------- « La Croisade » : quand la famille passe au vert. Le nouveau film de Louis Garrel esquisse habilement l’utopie écologique des moins de 18 ans. ----------------- « Tous en scène 2 » : une troupe de chanteurs très au poil. Le second volet des aventures du koala Buster Moon et de sa joyeuse troupe animalière embarque le spectateur dans une belle ivresse psychédélique. ----------------- « White Building » : chronique mélancolique de l’effacement à Phnom Penh. Le réalisateur cambodgien Kavich Neang filme les derniers jours d’une barre d’immeuble à Phnom Penh, symbole d’une époque révolue. ----------------- Les salles de cinéma ont accueilli 96 millions de spectateurs en 2021. Sur les sept derniers mois de l’année, les seuls comparables en raison de la fermeture des salles, la fréquentation accuse un recul de 23,4 % par rapport à la même période en 2019. ----------------- « Titane », « Memoria », « Drive My Car », « First Cow »… Les films préférés de nos critiques cinéma en 2021. Les sept journalistes cinéma du « Monde » reviennent sur les longs-métrages qui les ont le plus marqués cette année. ----------------- « Tromperie » : une joute déguisée entre esprits et corps. Arnaud Desplechin relève avec brio le pari acrobatique de transposer à l’écran et en langue française le roman de Philip Roth. ----------------- « Lamb » : un couple monstrueux dans un monde déréglé. Le premier long-métrage de l’Islandais Valdimar Johannsson met en scène deux éleveurs de brebis confrontés à l’arrivée dans leur vie d’une créature étrange. ----------------- « Goodbye Mister Wong » : sur les rives d’un lac, la nouvelle vague du cinéma laotien. Le long-métrage de Kiyé Simon Luang navigue en de belles eaux troubles, entre mélo et film manifeste. ----------------- « The Card Counter » : un samouraï sur le tapis vert. Paul Schrader signe un film froid et magnétique dont le héros est un joueur professionnel, redoutable compteur de cartes vivant à l’écart de la société. ----------------- « Belle » : le conte de « La Belle et la Bête » relu à l’ère des réseaux sociaux. Le nouveau film d’animation du Japonais Mamoru Hosoda juxtapose des scènes splendides graphiquement et d’autres d’une grande laideur. ----------------- « The Card Counter », « Tromperie », « Goodbye Mister Wong »… Les films à voir au cinéma. Chaque mercredi, les journalistes du service Culture du « Monde » livrent leurs critiques des sorties de la semaine. ----------------- L’actrice Noomi Rapace retrouve dans le film « Lamb » la liberté des limbes. L’héroïne de la saga « Millenium », devenue une « action girl » hollywoodienne, est de retour au naturel, dans un conte fantastique islandais. ----------------- Le réalisateur québécois Jean-Marc Vallée est mort. On doit notamment au cinéaste les longs-métrages « C.R.A.Z.Y. » et « Dallas Buyers Club » ainsi que la série « Big Little Lies ». ----------------- Jean-Marc Vallée, le réalisateur de la série « Big Little Lies » et du film « Dallas Buyers Club » est mort. Le cinéaste canadien était très apprécié du cinéma pour son approche naturaliste, « transformant des histoires vraies en fictions à succès », décrit « The New York Times ». ----------------- Pour « Next Door », Daniel Brühl devant et derrière la caméra. Depuis sa révélation, en 2003, dans « Good Bye, Lenin ! », l’acteur s’est bâti une filmographie aussi riche qu’internationale. Pour sa première réalisation, l’Allemand tient le rôle principal dans une comédie qui lui permet de se moquer de ses propres travers. ----------------- VoD : « Being the Ricardos » plonge dans les rouages d’une sitcom. Sur fond de maccarthysme, Aaron Sorkin revient sur la genèse de « I Love Lucy », la première série télévisée à avoir fédéré le public américain dans les années 1950. Un film brillant, avec Nicole Kidman et Javier Bardem, à voir sur Prime Video. ----------------- Accusé de comportement inapproprié par des femmes, l’acteur américain James Franco reconnaît des relations sexuelles. Des anciennes élèves de l’école que l’acteur américain avait développée à Hollywood avaient dénoncé des comportements inappropriés en 2018. ----------------- Aux Etats-Unis, la cérémonie des Oscars d’honneur repoussée à cause du variant Omicron. Aucune nouvelle date n’a été fixée pour les Governors Awards à ce stade. Pour l’instant, l’édition 2022 des Oscars n’est, quant à elle, pas remise en cause et est toujours prévue le 27 mars. ----------------- « Don’t Look Up. Déni cosmique » : la comète McKay lancée contre la bouffonnerie de l’humanité. D’une drôlerie explosive, le nouveau film du réalisateur, distribué par Netflix, dresse la satire du système politico-médiatique américain en une machine devenue folle. ----------------- « The Cloud in Her Room » : scènes de la vie décomposée. La jeune réalisatrice chinoise Xinyuan Zheng Lu signe un premier long-métrage entre spleen et désir. ----------------- Dans « Madeleine Collins », Virginie Efira incarne une femme sur la ligne de fuite. Qui est vraiment le personnage à la vie dissociée dans le nouveau film vertigineux d’Antoine Barraud ?. ----------------- « La Croisade » : quand la famille passe au vert. Le nouveau film de Louis Garrel esquisse habilement l’utopie écologique des moins de 18 ans. ----------------- « Tous en scène 2 » : une troupe de chanteurs très au poil. Le second volet des aventures du koala Buster Moon et de sa joyeuse troupe animalière embarque le spectateur dans une belle ivresse psychédélique. ----------------- Les salles de cinéma ont accueilli 96 millions de spectateurs en 2021. Sur les sept derniers mois de l’année, les seuls comparables en raison de la fermeture des salles, la fréquentation accuse un recul de 23,4 % par rapport à la même période en 2019. ----------------- « Titane », « Memoria », « Drive My Car », « First Cow »… Les films préférés de nos critiques cinéma en 2021. Les sept journalistes cinéma du « Monde » reviennent sur les longs-métrages qui les ont le plus marqués cette année. ----------------- « Tromperie » : une joute déguisée entre esprits et corps. Arnaud Desplechin relève avec brio le pari acrobatique de transposer à l’écran et en langue française le roman de Philip Roth. ----------------- « Lamb » : un couple monstrueux dans un monde déréglé. Le premier long-métrage de l’Islandais Valdimar Johannsson met en scène deux éleveurs de brebis confrontés à l’arrivée dans leur vie d’une créature étrange. ----------------- « Goodbye Mister Wong » : sur les rives d’un lac, la nouvelle vague du cinéma laotien. Le long-métrage de Kiyé Simon Luang navigue en de belles eaux troubles, entre mélo et film manifeste. ----------------- « The Card Counter » : un samouraï sur le tapis vert. Paul Schrader signe un film froid et magnétique dont le héros est un joueur professionnel, redoutable compteur de cartes vivant à l’écart de la société. ----------------- « Belle » : le conte de « La Belle et la Bête » relu à l’ère des réseaux sociaux. Le nouveau film d’animation du Japonais Mamoru Hosoda juxtapose des scènes splendides graphiquement et d’autres d’une grande laideur. ----------------- « The Card Counter », « Tromperie », « Goodbye Mister Wong »… Les films à voir au cinéma. Chaque mercredi, les journalistes du service Culture du « Monde » livrent leurs critiques des sorties de la semaine. ----------------- L’actrice Noomi Rapace retrouve dans le film « Lamb » la liberté des limbes. L’héroïne de la saga « Millenium », devenue une « action girl » hollywoodienne, est de retour au naturel, dans un conte fantastique islandais. ----------------- Le réalisateur québécois Jean-Marc Vallée est mort. On doit notamment au cinéaste les longs-métrages « C.R.A.Z.Y. » et « Dallas Buyers Club » ainsi que la série « Big Little Lies ». ----------------- Jean-Marc Vallée, le réalisateur de la série « Big Little Lies » et du film « Dallas Buyers Club » est mort. Le cinéaste canadien était très apprécié du cinéma pour son approche naturaliste, « transformant des histoires vraies en fictions à succès », décrit « The New York Times ». ----------------- Pour « Next Door », Daniel Brühl devant et derrière la caméra. Depuis sa révélation, en 2003, dans « Good Bye, Lenin ! », l’acteur s’est bâti une filmographie aussi riche qu’internationale. Pour sa première réalisation, l’Allemand tient le rôle principal dans une comédie qui lui permet de se moquer de ses propres travers. ----------------- VoD : « Being the Ricardos » plonge dans les rouages d’une sitcom. Sur fond de maccarthysme, Aaron Sorkin revient sur la genèse de « I Love Lucy », la première série télévisée à avoir fédéré le public américain dans les années 1950. Un film brillant, avec Nicole Kidman et Javier Bardem, à voir sur Prime Video. ----------------- Accusé de comportement inapproprié par des femmes, l’acteur américain James Franco reconnaît des relations sexuelles. Des anciennes élèves de l’école que l’acteur américain avait développée à Hollywood avaient dénoncé des comportements inappropriés en 2018. ----------------- Aux Etats-Unis, la cérémonie des Oscars d’honneur repoussée à cause du variant Omicron. Aucune nouvelle date n’a été fixée pour les Governors Awards à ce stade. Pour l’instant, l’édition 2022 des Oscars n’est, quant à elle, pas remise en cause et est toujours prévue le 27 mars. ----------------- « Don’t Look Up. Déni cosmique » : la comète McKay lancée contre la bouffonnerie de l’humanité. D’une drôlerie explosive, le nouveau film du réalisateur, distribué par Netflix, dresse la satire du système politico-médiatique américain en une machine devenue folle. ----------------- « The Cloud in Her Room » : scènes de la vie décomposée. La jeune réalisatrice chinoise Xinyuan Zheng Lu signe un premier long-métrage entre spleen et désir. ----------------- Dans « Madeleine Collins », Virginie Efira incarne une femme sur la ligne de fuite. Qui est vraiment le personnage à la vie dissociée dans le nouveau film vertigineux d’Antoine Barraud ?. ----------------- « La Croisade » : quand la famille passe au vert. Le nouveau film de Louis Garrel esquisse habilement l’utopie écologique des moins de 18 ans. ----------------- « Tous en scène 2 » : une troupe de chanteurs très au poil. Le second volet des aventures du koala Buster Moon et de sa joyeuse troupe animalière embarque le spectateur dans une belle ivresse psychédélique. -----------------